时间：2022-05-16 11:28:43
导语：在幼儿舞蹈教学论文的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了一篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
一、舞蹈教学的价值阐述
舞蹈是可以不断地展现美、塑造美，对培养幼儿的形体大有好外，舞蹈教学在幼儿健康性格发育和形体塑造上都具有积极的功效。舞蹈教学不但可以增强幼儿的体质，还可以提升幼儿的审美功能、社会功能，具有多重价值，如生理学价值、心理学价值和美学价值等等。幼儿在舞蹈学习方面是有自主权的，幼儿可以依据自己的喜好选择自己喜欢的舞蹈，如民族舞、现代舞、拉丁舞等等，不管是哪一种类的舞蹈都可以通过基本的训练来提高幼儿的身体素质，增强其体质，从而对其终身的发展产生深远的影响。在学习《纲要》过程中，我深切地意识到幼儿的教育一定是把美育发挥得极致，从而使其能够促进幼儿健全的人格形成，丰富其情感体验及纠正其价值倾向。在幼儿的成长过程中，幼儿主要在乎的价值有变化快、竞争、神性、新奇、刺激等，从而在课程当中体验帮助他人、肯定他人，证明自己的实力等作用。只要幼儿能够找到这些点，并且满足幼儿的需求，就很容易激发起幼儿的学习兴趣，由被动改为主动去学习。
二、舞蹈教学对幼儿学习成长的重要意义
（一）舞蹈教学可以提高幼儿的主动性
在幼儿园的舞蹈课堂上，教师要充分发挥幼儿的主动性，多鼓励幼儿，让其在舞蹈的学习中看到自己的亮点，提高自己的能力，快乐地进行舞蹈，让幼儿成为学习的主人，提高其努力奋斗的的主动性，增强其学习兴趣。可以说，幼儿主动参与课堂学习的过程就是自主获取知识的过程，也是幼儿实现高效学习的途径。笔者在舞蹈的课堂上，通常会利用一些课堂小活动来促使幼儿开展有效的合作学习，让幼儿们两两结小组，或者全班分成两个大组进行比赛，以激发幼儿的学习热情。同时，幼儿园里还配备有多媒体，可以集图片、视频和声音于一体，让幼儿在快乐当中学会跳舞，提高舞蹈课堂教学的质量。
（二）幼儿园的舞蹈教学可以激发幼儿学习舞蹈的潜能
新课改下的教学理念认为，幼儿园的教学除了要教给幼儿一些必备的知识以外，更重要的就是要教会幼儿学习，激发其学习兴趣，提高幼儿的整体综合能力。学习舞蹈可以激发幼儿内在的学习动力，从而能够迎难而上，加强其肢体练习，提升自身的音乐素养。幼儿会在学习成就感的激励下，开始认真学习并欣赏舞蹈优美的动作，再一板一眼地紧跟着学习，提升幼儿内在的音乐素质。最后，当幼儿把舞蹈动作烂熟于心后，就可以跟上节奏，一遍遍地进行表演，最终达到肢体与情操双向提高的目的。
（三）幼儿园教师要善于激发幼儿的学习兴趣，开启其学习热情“阀”
成功的教学不是对幼儿实行强制，而是大大激发幼儿的学习兴趣。可以说激发幼儿的学习兴趣是在开启幼儿的热情阀，通过动作、眼神和肢体动作来表现其艺术情感，通过节奏鲜明、有组织、程式化的肢体语言来表情达意。舞蹈学习是一项非常枯燥的事情，需要幼儿在兴趣的激发下，有着坚强的毅力才能够成。幼儿园教师只有激发了幼儿对舞蹈的兴趣，才能组织好课堂，上出高质量的舞蹈课。纵观古今，所有在教学上有所建树的教师都是以激发幼儿的兴趣为切入点，运用新鲜的教法来使幼儿着迷。学习兴趣作为一种催化剂，可以更有助于幼儿理解舞蹈的内涵。所以，教师在授课时一定要采用趣味性的导入形式，运用灵活多样的教学手段，来提高对幼儿的吸引程度。
三、在幼儿园的音乐课堂教学中要运用一些舞蹈活动
（一）幼儿园教师要确立多元化的舞蹈课堂培养标准
每一个幼儿都有不同的舞蹈基础，教师在备课的时候一定要注意突显幼儿的主体地位，做到正确引导其价值观，要运用多种方式来激发幼儿的跳舞兴趣，确立每一个幼儿依据自身水平的学习目标，从而以目标为导向，激发幼儿持久的学习动力系统。教师在授课的过程中尽量要做到分层教学，在教学中以多种方式来引导幼儿参与课堂，注意不同学情的掌握，抓住教学的重点和难点进行排练，让幼儿的学习内容很充实，学习方式极为多样，有针对性地进行各种学法的训练，以尊重不同幼儿的自尊心，提高其肢体动作的协调性和节奏感，让幼儿真正沉浸在舞蹈教学中，提高其舞蹈素养。对小朋友来说，舞蹈教学要成为幼儿自我表现的方式和途径，教师要通过舞蹈教学活动来发挖幼儿的潜能，以培养幼儿健康活泼的个性，从而给幼儿一个主动学习、探究新知的学习机会。
（二）幼儿教师要让幼儿转化学习观念，从被动学习转为主动学习，增强其学习的内驱力
激发幼儿内在的学习兴趣是提高幼儿积极学习的动力，也是变被动学习知识为主动求知的重要前提。幼儿园的舞蹈教师首先要改变之前传统的教育思想，改变过去以教师为主的观念，最大限度地把课堂还给幼儿，多做一些课堂活动。笔者在教学的过程中，总是先从思想入手，采访一下幼儿的学习在的学习愿望，从幼儿的需求出来，将舞蹈教学目标的出发点和落脚点落到实处。我认为，幼儿教师要自觉地把握教与学的关系，多给幼儿一些表现的机会，让幼儿通过活动积极参与课堂，解放幼儿手和脚的同时，更要解放幼儿的头脑，使之真正成为学习的主体，从而达到最好的教学效果。
（三）教师要尊重每一个幼儿的个体差异，做到因材施教
因材施教，个性化教学是早在春秋时期就被孔子提出的教学理念，可是由于幼儿园班容量大，性格活泼好动，教师很难做到因材施教，幼儿在不能自己主宰自己的学习过程时，失去了自己个性化学习的机会，所以课堂教学的效率不高，幼儿学习起来的兴趣低下。笔者在自己的课堂上，努力做到分层教学，因材施教，给幼儿自己学习的机会，鼓励幼儿主动学习，使舞蹈得到升化，真正起到陶冶其情操的作用。可以说，每一个幼儿都是独一无二的，都拥有着属于自己的思维方式。作为幼儿舞蹈教师，我们要为幼儿搭建一个自由宽松的舞台，激发其富有创意的思维，从中感受到快乐。
四、结语
综上所述，舞蹈教学在幼儿时期的价值很大，教师在激发幼儿的主动性，让其多参与课堂上的一些活动，亲身体验课堂，体会舞蹈的乐趣，用寓教于乐的形式提高课堂教学效果。笔者认为，真正的幼儿课堂一定要以幼儿为主体，以教师为主导，实行分层教学，因材施教，让幼儿成为舞蹈学习的小主人，从而提高舞蹈教学在肢体训练和情感塑造等方面的作用。
作者：曹敏 单位：河北省黄骅市第二幼儿园
一、立足幼儿特点，巧用方法，培养幼儿学习舞蹈的兴趣
在幼儿舞蹈教学中，有的教师偏向技能目标，忽略了幼儿的年龄特点与心理特征。为了让幼儿掌握规范的舞蹈动作，教师开展强制性、重复式的枯燥训练，致使学生学得辛苦、无趣。其实，幼儿舞蹈启蒙教育的目标并非单纯地训练幼儿的舞蹈技能，而是促使其体会到舞蹈学习的乐趣，逐步培养与提高幼儿对舞蹈的浓厚兴趣。在创编舞蹈时，教师可以结合幼儿的特点，利用幼儿喜欢游戏的心理特点，通过幼儿视角感受各种形象与角色，将故事情节或小品巧妙地融入舞蹈中，使舞蹈教学游戏化，并运用肢体动作灵活展示故事情节与人物形象，使之更具故事性、灵活性与趣味性，提高幼儿学习舞蹈的兴趣，促使幼儿主动参与，自觉、自愿地舞动起来，感受到舞蹈的乐趣，避免了单纯灌输与操练带来的厌烦情绪。如在教学“吸腿跳”的舞蹈动作时，笔者让幼儿把一条腿当成“树”，另一条腿当成“小猴子”，玩“猴子爬树”的游戏，比一比哪位幼儿的“猴子”爬得又快又高，充分调动了幼儿的表现欲。
二、遵循幼儿规律，科学训练，发展幼儿的协调能力
幼儿的肌肉、骨骼都十分稚嫩，所以教师应重视幼儿的身心特点，立足启蒙教育视角，结合幼儿的身心发展规律，选取适宜的教学内容，展开科学的训练，增强幼儿的感性认识和学习趣味，培养幼儿的舞蹈感知力，发展幼儿的身体运动技能，提高幼儿的学习积极性。首先，由形象入手。不管是理解能力，还是身体协调性，幼儿都处于不成熟的阶段。因此，教师必须注重启蒙教育，从身体认知与形象入手，增强幼儿身体感知能力与感性认识。如教师可以借助儿歌的生动形象，引导学生认识头、腰、肩、腕等身体部位；其次，由日常生活入手。如在教学舞蹈“小鸭子”时，教师可以引导幼儿想一想鸭子的嘴是什么形状的，鸭子是怎么走路、吃东西的，然后让幼儿试着模仿鸭子的动作，比一比谁的动作更标准，以提高幼儿观察与辨别的能力。通过这样的反复练习，还可以逐步增强幼儿的身体协调性，使他们的舞蹈动作更准确、更熟练、更优美。
三、尊重幼儿差异，鼓励创造，发挥幼儿的舞蹈个性
舞蹈不单只是动作模仿，还是创造性的艺术，需要学生自由发挥、自我表现，进行想象升华。但是，在舞蹈教学中，有的教师忽略了幼儿的主动性与差异性，采取统一标准，缺乏创造意识与个性，所以导致部分幼儿因动作难度大、性格内向等原因，不敢表现，失去学习兴趣。在启蒙教育视角下，教师要尊重幼儿的个性，搭建宽松自由、自主表演的舞台，给幼儿提供自由选择的机会，解放幼儿的头脑与手脚，让幼儿能主动参与舞蹈活动，最大限度地释放幼儿的创新思维与个性潜能，提高他们的舞蹈能力。如教师可以给幼儿提供各种舞蹈材料或道具，营造和谐的环境，激发幼儿的舞蹈激情，然后要求幼儿伴着音乐节奏即兴舞蹈，充分发挥幼儿的想象力与创造力。这样一来，幼儿会更加积极主动地舞动起来，感受舞蹈的快乐，提高学习舞蹈的信心。如女生可以用“披风”绑头，表演新疆舞；男生可以选择“手环”当“手鼓”，配合女生做“转圈”“踮步”等动作。
四、结语
总而言之，在进行幼儿舞蹈教学时，教师要立足启蒙教育视角，尊重幼儿的差异性，选择合适的教学方法与训练方式，使舞蹈学习游戏化、趣味化，让幼儿爱上舞蹈，更好地发展身心，培养协调活动能力、表现能力、审美能力，促使幼儿形成良好的品质与个性。
作者：黄芳 单位：江西省会昌县幼儿园
一、幼儿舞蹈教学创编能力培养的原则
（一）培养好的学习动机，明确学习的目的
由于学前专业教学的学生在以后的工作岗位大多面对的是幼儿，所以掌握幼儿舞蹈教学的教学和创编能力是十分主要的。
（二）理论联系实际
除了学生掌握一定的幼儿舞蹈创编的理论、方法和技巧，我们还要将理论联系实际，将舞蹈编排的有其特定的特点和规律，舞蹈是人们将通过大脑的客观生活，经过一些艺术加工后，再现出来。经过艺术加工后，它比原型生活的更高、更美、更加的集中，来源于生活，却又高于生活，使其具有很强的社会感染力。
（三）教学要坚持科学性、适用性、指导性的大原则
学前教育的舞蹈课应该在适用性、科学性、指导性的大原则下进行的。在此基础上教师要对学生严格的要求，鼓励学生。建立学生的自信心，调动学生的主观能动性。在理论与实际相结合的指导下，增强专业意识，提升学生的想象力和创造力，发挥学生的才华，形成一个良好的学习环境。
二、幼儿舞蹈教学中创编能力的培养方法
舞蹈的编创能力是在学生对舞蹈热爱的基础上，通过舞蹈的表现张力，尽情表达自身情感的创作过程。在幼儿舞蹈教学中，编创能力的培养更多的是激发小朋友自身的模仿力、表现力及创造力的过程，在这一过程中，教师要结合幼儿园小朋友自身的年龄特点，在舞蹈教学中时刻引导学生进行
（一）激发学生的学习兴趣
要让学生对舞蹈产生学习的兴趣，我们就要激发学生学习的热情，激发学生学习兴趣的方法有很多；我们在教学生基本动作的时候，首先应该我们只有激发起孩子们的热情，才能提高孩子们对舞蹈的学习兴趣。我们可以在教少儿做舞蹈动作时，给学生播放一段相关的视频，如学习骑马的舞蹈动作时，蒙古人在草原上驰骋的视频可以播放，让学生们可以领悟到草原人民的生活习性。
（二）激发学生的创造力，为编创能力提供基础
人们都说每一个孩子都是一个艺术家，这是因为孩子是具有创造力的，我们可以利用这一特点留给小朋友充分的想象空间。而舞蹈又是一门音乐、身体动作、节奏变化、感情表达于一体的综合表达艺术，这些特点体现在幼儿舞蹈教学中，则可以很好的开拓小朋友对新鲜、变化事物的感知，从小培养孩子们的创造力。当孩子们经过基本舞蹈课程的学习之后，已经具有一定的舞蹈表现能力，教师可以考虑在这个时候适当的加入小朋友的即兴表演的环节，激发孩子们的想象力、模仿力以及表现力。比如，老师可以选择节奏性强、欢快的曲子，并且引导学生去感受曲子想要表达的情景，鼓励孩子们一起手舞足蹈表现自己的想法；教师也可以选择一些具有民族特色的曲子，让小朋友们在模仿的基础上进行即兴发挥，充分发挥其想象力，尽情表现。在即兴表演的过程中，我们会惊喜的发现小朋友有着极好的身体协调能力和大脑支配能力，可以不断的模仿不同的动作，并且在这些动作的基础上不断展现出自己的理解。
（三）形象化教学，增强学生编创能力
舞蹈是一种集音乐、情感、表现力于一身的艺术，培养编创能力的前提是让小朋友们掌握一些舞蹈的基本技巧和动作。幼儿舞蹈是一种既包含情趣又具备声音的一种艺术运动，他与其他教学活动不同的地方就在于，学习舞蹈不能单靠一味的枯燥学习，在学习舞蹈课程时，必须要掌握一定的技巧，比如学习各民族的舞蹈就要掌握不同的舞蹈技巧，藏族舞蹈弹簧步，新疆舞蹈则需要掌握踏垫步和手腕的转动。这样学习舞蹈就会非常的容易，幼儿就可以对舞蹈学习产生兴趣。有些教师在教授基本动作时，教师往往采用注入式练习方法，让幼儿反复的进行联系，由于动作比较枯燥，反而让幼儿对舞蹈课程产生一定的抵触情绪，有的甚至使幼儿对学习舞蹈彻底失去了兴趣。我们在教学时，要利用幼儿的好奇心和对新鲜事物形象化的思维方式来进行教学，将一些枯燥的舞蹈动作变得富有生机。教师可以多采取一些比喻的方法，让幼儿可以在想象的空间里多多领会舞蹈之中的乐趣。
（四）培养学生们的舞台感
舞蹈它是一门表演艺术，所有课堂上的学习都是为了有机会可以进行展示，展示其实就是一种实践的过程，教师要利用一些机会将幼儿组织起来，进行舞蹈的展示，拓展孩子们的实践平台，比如在特定的节日：如儿童节、国庆节，可以组织一些汇报演出，将孩子们的舞蹈作品搬上舞台。请来家长让他们感受到孩子们舞蹈的快乐。这种活动可以培养孩子们的舞台感，让他们敢于登台，敢于展现自己，当家长和教师在演出的过程中给予孩子们的鼓励时，可以让孩子们建立自信心，也更能激发学习舞蹈的热情，在一些作品中表现出喜、怒、哀、乐的情绪，走入作品中，让舞蹈角色更加灵动。
三、结语
舞蹈是一种可以将思想感情通过肢体语言表达出来的动态艺术，它与成人舞蹈相比，更加的欢快、活泼。幼儿舞蹈教学具有全面推动少儿素质的潜在优势，比如在提高少儿智力、身体素质、道德修养方面都有很大的帮助。作为舞蹈教室我们应该深入研究舞蹈教育的一些策略，引导幼儿爱上舞蹈课程，并促进孩子们的健康发展。
作者：孙俏 单位：鞍山师范学院
一、幼儿舞蹈机构环境设施简陋，影响幼儿学习质量
除了各个地方的群众艺术馆、青少年宫有政府的扶持，其他私立的舞蹈培训机构设施十分简陋，场地一般都是100平方米的门市房，一面镜子、把杆、地毯、音响。而且在笔者走访的过程中发现很多机构的镜子是不够的，这也会影响孩子的学习。虽然教师教授的东西是学好的前提，但是环境对于孩子学习舞蹈也是十分重要的。
二、幼儿舞蹈教学机构存在问题的解决对策
1．提高教师整体素质
国家给予进修机会，提高教师自身教学能力。对于一些基础偏低的教师国家应给予进修学习的机会，每年在寒暑假都可以给各地方的业余舞蹈教师进行培训，这样就让许多能力不够的老师又有了重新进修的机会，上课的内容是全国统一的教材，有基础和基础扎实的教师学习同样的课程，成绩偏差不会太大。此外，在舞蹈机构会将幼儿通过年龄分出大、中、小班，教师实行3个月一换班的制度进行教学，这样就缓解了师资力量参差不齐的问题。同时，教师们要多交流、多听课、多提出意见，根据实际情况找出1＋1大于2的方法，了解儿童内心深处的想法，需要生动地讲解舞蹈动作的规范和要领等，给孩子量身定做出属于他们自己的作品。
2．更新舞蹈教育的方法
虽然我国优秀的舞蹈家也编辑适合中国幼儿的舞蹈教材，但随着时代的发展有些已经不能满足目前的需要，美国奥尔夫音乐教学法和达尔克洛斯教学法最能符合现代幼儿的需要。奥尔夫音乐教学法是带有强烈节奏的教学方法，幼儿可以根据节奏随意用肢体表达情感，这样就减少了必须模仿教师的局限性。达尔克洛斯教学法是一种以发展幼儿创造性为目的的教学法，不仅增加了趣味性，而且教师和幼儿的互动环节也减少了幼儿惧怕教师的情况。国门之所以打开就是让我们借鉴国外的先进理念，反对盲目教学给幼儿带来的心理和身体的伤害，也呼吁广大舞蹈教育者使用正确的教育方法，让孩子们一步一个脚印地走完自己的舞蹈之路。
3．改善舞蹈培训机构整体环境
第一，相关部门对校外舞蹈机构必须完善审批职能。在教育部门严格的审查下对申请举办的舞蹈培训机构提出要求，这些要求包括场地的大小、培训机构的环境、收费的标准、办学特色、班额人数等，符合这些标准才允许办学。场地的空气、声音、温度、光线、墙壁颜色、教学设备的配置等物理因素的影响都要充分考虑到幼儿的身心发展。室内应具备适宜的温度、流通的空气、适度的光线、硬度适中的木制地板或地毯以及适宜幼儿进行舞动基本训练高度适中的把杆和墙镜，配备电子教学设备，如电脑、电视机或大屏幕投影仪、录像机、VCD机、音响等。在舞蹈室内装饰色彩艳丽的墙壁和窗帘等还有幼儿出去演出、比赛的放大照片挂在墙上，让他们感到自豪，可以顺利地培养自信心。第二，完善教育部门对校外舞蹈教学机构的监督职能。对已审批的校外舞蹈培训机构要有定期检查的工作，要严格监督校外的舞蹈培训机构的教学计划、安全措施、安全教育等，实行定期审查制度，不符合要求的校外舞蹈培训机构必须进行整改，违反要求次数过多的学校要坚决取缔。据调查，学习过舞蹈的孩子形体更优美，动作协调性更强，他们的毅力更顽强，提高了身体素质，培养了团队合作精神，培养了审美的情感和自信心，既然有这么多的好处，我们也应该给孩子更多的发展空间，完善教师自己的能力给孩子们一片自由翱翔的天空。幼儿舞蹈教育教学是一条充满挑战的艰辛之路，希望我们广大幼儿舞蹈教育工作者、舞蹈工作者能齐心合力，共同开创幼儿舞蹈教育事业美好的明天！
作者：刘娇 单位：绥化学院教育学院
一、培养幼儿的审美情趣
舞蹈是一种展现世间真善美的艺术表达形式，舞蹈教学的开展也是对幼儿心灵的构建，为幼儿提供了一种发现美的途径，也为幼儿提供了一种创造美的方式。在愉快的课堂环境中，进行舞蹈教学，这种快乐的感受会潜移默化的影响学生的生活，让学生在舞蹈学习的过程中充分的理解美，感受美，追求美。
二、优化幼儿的道德品质
舞蹈看似简单，但真正的想要掌握起来却需要具备坚定的意志力，舞蹈教学中的很多动作在实际练习的过程中都是非常困难的，例如对于柔韧度的训练，就需要学生具备坚定的意志力，在学习舞蹈的过程中，难免会有学生出现坚持不住想要放弃的现象，教师要针对这种现象对学生进行鼓励，帮助学生克服学习过程中所遇到的困难，锻炼学生吃苦耐劳，直面困难的能力，培养学生的意志力。另外，幼儿舞蹈的表现形式一般为多人舞蹈，在舞蹈排练的过程中有一缺席就会变得十分麻烦，因此教师在舞蹈教学的过程中还要让学生明确自律的重要性，学会关心他人，注重对学生合作精神的培养。
三、做好幼儿舞蹈教学工作的途径
（一）注重教学针对性。不同年龄段的学生有着各种方面的差异，教师要在对这些差异性做出充分的了解之后，再进行教学安排。对于小中班的舞蹈教学可以使用带有歌词的音乐配乐形式，这样有助于学生对于舞蹈的理解，难度动作也需要适当的减少；对于大班的学生就可以采用略长的无词音乐进行伴奏，并且舞蹈动作的难度也可以适当的增加。教师在舞蹈教学的过程中要时刻关注学生的掌握情况，动作难度一定要是逐步提升的，这样才能使学生在学习过程没有压力。
（二）增强教学直观性。幼儿接受新鲜的东西都是通过最直观的感受，这就要求教师在进行舞蹈教学时所传授的舞蹈知识或者动作一定是直观的，不要曲折也不要耐人寻味，这样会使学生在学习和欣赏的过程中产生苦恼。无论是舞蹈内容中人物的表现还是情感的表达一定要立场明确，喜怒分明。这样才能使学生更好的接受和学习。
（三）增加教学趣味性。在幼儿教育的过程中过于强调知识与技能实际是片面的，幼儿教育的关键是兴趣的培养，趣味的感受。那么在舞蹈教学的过程中就需要教师注重“娱乐”与“游戏”在教学过程中的体现，教师可以采用舞蹈结合游戏的方式进行课程设置，让学生在集体的游戏活动中对简单的舞蹈动作进行学习，还要抓住学生活泼好动的特点，给予学生表现自己的机会，将学生熟悉的卡通人物编排到舞蹈中，增强学生对舞蹈课程的兴趣，提升教学趣味。
四、结语
总而言之，幼儿舞蹈教学课程的开展是对幼儿课堂的一种扩充，是学生特长发现与培养的开端，做好幼儿舞蹈教学工作，为幼儿营造开心快乐的学习环境，实现学生的多方面发展，是一名优秀的幼儿舞蹈教师应当负起的责任。
作者：程恭 单位：包头服务管理职业学校
一、幼儿体育舞蹈的教学目的
1.培养幼儿主动学习的兴趣
对于4至6岁的幼儿来说，初期学习体育舞蹈时容易出现精神不集中、兴趣变化快、被动学习动作等现象，所以体育舞蹈的教学的首要目的就是激发其学习的兴趣，培养其主动学习的能力。体育舞蹈舞蹈的学习要求幼儿集中精力，通过对动作的模仿、理解和思考，形成一种良好的学习习惯，孩子在潜移默化中会将这种习惯运用到其他领域知识的学习上，从而促进了幼儿自主学习的能力，为以后的课堂学习打下良好的心理基础。
2.提高幼儿的身体素质与身体机能
体育舞蹈需要身体许多部位协调配合进行，通过体育舞蹈的训练和学习，增强幼儿的身体素质，提高身体各个部位的能力，使处于生长发育期的幼儿培养正确的身体姿态，在掌握一门舞蹈技术的同时，为身体的健康打下良好的基础。幼儿的大脑小脑处于发育的初步阶段，体育舞蹈的持续训练可以显著地提高幼儿的力量、速度、灵敏度、柔韧性、协调性等身体机能。体育舞蹈的活泼和动感能够引起他们长期持续的兴趣和关注，而体育舞蹈自身对于技术动作的准确性要求，使得幼儿在训练过程中能够正确、稳定地提高自己的身体机能。
3.促进幼儿心理的健康发展
幼儿园和小学是这一时期的幼儿接触的主要社会活动环境，通过体育舞蹈中双人舞或集体舞的学习，能够提高幼儿的合作意识和增强幼儿的团队协作能力。体育舞蹈作为积极阳光的体育活动，可以培养幼儿的社交能力、沟通能力、应对挫折的承受能力等心理素质，可以使刚刚步入幼儿园或小学的幼儿在心智发育的启蒙时期得到正确、积极的指导，更容易形成健康的心理。
二、幼儿体育舞蹈的教学方法
1.兴趣引导式教学
幼儿刚刚开始学习体育舞蹈的一些基本动作时往往会因为内容比较单一或动作规范性强等特点产生枯燥与乏味的心理，继而出现学习不认真、思想不集中、动作无力等现象，这时需要教师改变传统的教学方法，针对幼儿天真、活泼、爱模仿的心理特点在舞蹈动作当中加以做游戏、讲故事等方式进行教学。如在学习拉丁舞手位时，教师可以带领幼儿在自己身旁的空间画一棵高高的苹果树，让幼儿想象树上结满了好多大红苹果，然后请求幼儿帮助自己摘一个大红苹果回来，这时幼儿需要延伸手臂并且转动手腕才能将苹果摘回来，立刻就将幼儿的思维吸引到课堂教学中来，使幼儿很自然对拉丁舞手位的学习产生兴趣，进而学习的主动性大大增强。兴趣引导式的教学抓住了幼儿天真、活泼、爱模仿的的心理特点，提高幼儿对体育舞蹈基本动作的理解能力，发展了幼儿思维的开拓性和创造性，容易使幼儿对体育舞蹈产生浓厚的兴趣，极大地调动了幼儿学习的积极性。
2.分组交替练习
一般来说体育舞蹈的地面练习较少且大多时间都以站立的舞蹈动作练习为主，这对于初学体育舞蹈的幼儿来说是不好适应的。幼儿注意力集中的时间大约在10分钟左右，长时间的站立会使他们感到疲惫、困乏，继而无法认真的进行舞蹈动作的学习。为了达到良好的教学效果，教师可以将幼儿分为2到3组进行分组交替练习，当其中一组幼儿跟随教师进行舞蹈动作的练习时，其余组坐于地面上休息，这时教师可以引导休息中的幼儿为正在做动作练习这一组数节拍喊口令或者找动作错误，这样教师既能分别纠正每一个幼儿的舞蹈动作又能带动整个课堂的气氛，使幼儿在舞蹈动作学习的过程中感到轻松愉悦，注意力大大集中，锻炼了幼儿节奏感的同时还能增进其团体合作的能力。
3.启发询问式教学
4至6岁的幼儿具有强烈的好奇心，教师应当抓住幼儿这一心理特点循循善诱，采用启发询问式的教学方法，在教学过程中针对所授教学内容提出不同形式的问题让幼儿独立思考回答，根据幼儿回答的结果进行二次辅助教学。如在体育舞蹈的学习中很多动作都是左右对称的，在学习这些动作时，教师应先将其中一边动作进行仔细讲解、示范，待幼儿反复练习至完全掌握这一边动作时教师可以向幼儿提出让其独立完成另一边动作的要求。这时幼儿会积极开动脑筋回忆所学内容，并根据教师的启发引导尝试另一边的动作练习，在这一学习过程中，教师应当适时提醒幼儿动作中的错误，通过询问的方式引导幼儿独立完成正确动作。启发询问式的教学方法提高了幼儿主动思考的能力，规范了幼儿学习舞蹈动作的方法，并且提升了其求知的兴趣。
三、结论
4至6岁的幼儿具有独特的想象力和创造力，教师要学会发现，学会欣赏，寻找他们的闪光点。通过体育舞蹈的学习，幼儿不仅提高了对动作及节奏的模仿能力，还加深了对外界事物的认识和理解，培养了自信的同时提高了各项学习能力。教师要抓住幼儿的生理和心理特点，充分认识和挖掘体育舞蹈教学活动的多种活动模式，合理地组织幼儿开展体育舞蹈活动，让幼儿在学习体育舞蹈的过程中充分的感受体育舞蹈带来的乐趣，极大的发挥幼儿在体育舞蹈方面的潜力，更好地发挥了体育舞蹈的教育作用。
作者：刘薇 单位：西安体育学院研究生部
一、幼儿园舞蹈教育现状与成因分析
（一）大部分幼儿园舞蹈教育隶属于音乐游戏，对幼儿舞蹈教育作用认知不足
承德地区大部分幼儿园的教学课程设计中并没有独立的舞蹈教学课程，也没有专门的舞蹈教材支撑，仅仅是在音乐游戏活动中才体现出一部分舞蹈教学内容，舞蹈教育处于从属地位，没有充分发挥作用。幼儿音乐游戏是在音乐的伴奏下做游戏，有一定的规则和动作的要求，这些动作常常是律动，歌表演或小舞蹈；它在形式、内容和作用等方面与幼儿舞蹈教育具有一定的相似性，一般是按照音乐的内容、性质、节奏、乐曲的结构进行游戏，培养幼儿的节奏感和音乐素质，发展音乐的感受力、记忆力、想象力和表演能力6。然而，舞蹈教育不仅能满足幼儿对运动的要求和欲望，完成节奏感、协调性及音乐的感受力、记忆力、想象力和表演能力的训练，更是一种塑造人的伟大工程，它通过培养儿童的审美能力、建构审美心理，达到陶冶情操、净化心灵、完善人格的目的。大部分幼儿园采用音乐游戏过度替代舞蹈教育，就是源于对幼儿园舞蹈教育缺乏足够的认识，对幼儿舞蹈教育作用认知还不到位。
（二）大部分幼儿园舞蹈教育改革不力，对先进教学方法应用的盲目性和浅表化
近年来幼儿园教育教学的改革力度逐步加强。《幼儿园教育指导纲要》中明确指出幼儿学习的综合性和整体性，强调在教育过程中应依据幼儿已有经验和兴趣特点，灵活、综合地组织和安排各方面的教育内容，使幼儿获得相对完整的经验7。同时，教育部2012年9月颁布的《3—6岁儿童学习与发展指南》提出要坚持以游戏为基本教育活动，“幼儿教育活动化，幼儿活动游戏化”8。为了顺应改革的趋势，各地幼儿园纷纷派遣骨干教师考察学习先进的教育理念，改善以往教学中的传统单一模式。在众多幼儿舞蹈教育模式中，以奥尔夫音乐教学法和达尔克罗兹体态律动占据主导地位，两者均注重幼儿自主性和创造性的培养5；特别是奥尔夫音乐教育的“原本性”理念，凸现舞蹈艺术的本质精神，并且融歌舞于一体的综合性，契合学前儿童艺术学习的特点，更加符合幼儿教育改革发展的方向和要求。承德地区大部分幼儿园为适应改革需要，融入奥尔夫教学元素，在音乐游戏中设计了更多培养儿童节奏感、身体协调性和模仿能力的内容，包括声势、身体各部位的动作，以及这些动作在时间、空间上的运动，再加上身体的造型活动，配合游戏、形体表演等；然后将这些内容交叉、糅合，进而形成新的内容。此举将幼儿园舞蹈教学内容应用于音乐游戏活动中，有一定的创新和可取之处，但在某种程度上也间接导致幼儿园舞蹈教育逐渐被音乐游戏活动所取代。对奥尔夫教育理念认知、应用的盲目性和浅表化，也是承德地区大部分幼儿园舞蹈教育隶属于音乐游戏的缘由之一。
（三）大部分幼儿园舞蹈教育师资力量不足，且舞蹈教学水平有限
幼儿园舞蹈教育的开展与师资力量是分不开的，因为在舞蹈教育的过程中，舞蹈的创作、辅导、训练与演出等环节都离不开老师的指导与教育1。随着经济的发展，承德地区的幼儿园舞蹈教育虽然受到了广泛的重视，但是很多幼儿园仍然缺乏足够的老师对幼儿进行系统的舞蹈教育；尽管幼儿园也拥有在表演、技巧方面具有一定的基础的教师，但缺少必要的教育学、心理学等专业教育知识，同时也没有相应的舞蹈教材进行教学辅助，依然难以取得良好的教学效果。另外，诸多响应2011年“学前教育三年行动计划”而新建的附属幼儿园和私立幼儿园，由于组建时间仓促，幼儿教师主要是从小学教师转型过来，虽然经过一定时间的岗前培训，但是由于没有系统学习学前教育专业的基础理论知识，依然存在着对学前教育认知不足、舞蹈教学技能欠缺等问题，更是难以满足幼儿舞蹈教育的需要。
二、学前教育专业舞蹈教学改进措施
幼儿教师是幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者，在幼儿舞蹈教育过程中扮演着重要的角色。幼儿教师的舞蹈教学能力和水平直接影响着幼儿舞蹈教育的作用和效果。而高等院校学前教育专业的学生作为未来幼儿教师的主体，也是推动幼儿舞蹈教育改革和发展的关键所在。基于承德地区幼儿园舞蹈教育的现状，笔者结合近年来执教经验，本着舞蹈教学中理论与实践相结合的原则，对学前教育专业舞蹈教学提出几点改进措施。
（一）增加幼儿舞蹈作品鉴赏课程，提升幼儿舞蹈教育认知水平
幼儿舞蹈鉴赏是研究幼儿舞蹈欣赏、幼儿舞蹈评论和幼儿舞蹈作品如何取得和加强其社会效果的一门科学，在幼儿社会生活和幼儿舞蹈教学中最具有普及意义6。就欣赏对象而言，幼儿舞蹈在内容形式和创作方法上与其他艺术形式有许多不同之处，更加适合幼儿年龄特点和幼儿情趣。就欣赏主体而言，幼儿生理、心理的特点决定了欣赏过程中有着特殊的情感活动和认识规律。学前教育专业学生开展幼儿舞蹈作品鉴赏课程，可以培养学生从孩子的角度去理解和认知舞蹈作品，让学生更准确的理解舞蹈教学中幼儿生理和心理变化的特点，并且体会到幼儿舞蹈作品对孩子产生影响和作用。但是要想具备“感受形式美的眼睛”，没有南山捷径，只有大量地欣赏舞蹈作品，尤其要注意多欣赏优秀的舞蹈作品9。因此，增加幼儿舞蹈作品鉴赏课程，不仅能够提升学生对幼儿舞蹈作品的鉴赏能力，而且能够提升他们对幼儿舞蹈教育的认知水平。
（二）深化教学改革，将先进教学理念融入舞蹈创编教学，激发主动性和创造力
未来幼儿园舞蹈教育势必走创新发展之路，形成具有本地、本园特色的舞蹈教学模式，这就需要幼儿教师具备较强的舞蹈创编能力。因此，就必须加强学前教育专业学生舞蹈创编能力的培养。先进的幼儿舞蹈教学理念，如奥尔夫音乐教学法，注重自主性和创造性的培养，让幼儿主动参与到其中，去体验歌舞带来的欢乐，探索和发现新事物，激发其想象力和创造力，将其带入一种主动自然学习的状态10。这种教学理念融入舞蹈创编教学，可以说是一举双效；不仅能够让学生主动参与教学过程、激发创造力，而且也让学生体验和掌握一种先进的教学理念和方法。例如改编《洗手绢》舞蹈课例。教学目的是理解与掌握幼儿律动的概念和特点，了解幼儿不同年龄阶段的特征，能够根据幼儿年龄阶段特征改编舞蹈。施教过程中，教师首先在课堂上提出问题“幼儿园小班的孩子有哪些的特征，适合他们的动作该怎样改编？”，然后引导学生说出“小班儿童适合发展大肢体动作，应该将舞蹈的动作速度和频率放慢”“小班儿童协调性差，可以固定下肢动作集中完成大肢体动作”等创编关键点。随后，要求学生根据律动中洗、搓、晾的动作特点，结合幼儿园小班儿童特征重新创编。最后，教师对学生的改编成果给予点评，强调改编的依据，让学生领会如何创编和改造。如此，教师通过引入、提示、要求、点评、总结的过程，将舞蹈创编的概念以实例分析的方式教授给学生，避免了传统灌输式教学的生硬，也更便于学生理解，激发学习兴趣。又如创编元素的练习，《我是勇敢小兵兵》舞蹈创编课例，教学目的是如何根据音乐内容和节奏创编主题动作。施教过程中，教师首先给出主题和音乐这两大元素；随后帮助学生分析主题内容、音乐节奏引导学生思考，如：“《我是勇敢小兵兵》应参考军人挺拔、矫捷的特征来设计，可以用踏步敬礼、抱拳小跑步等”；进而提出创编主题动作的要求“根据儿童审美的特点创编符合儿童心里的夸张、有童趣色彩的动作，思考儿童会怎么做，比如设计开手枪动作，双手模拟机关枪开枪时要有好几个人倒下配合中弹的样子等”；引导学生充分的发挥想象力和创造力，进入一种主动自然的学习状态。
（三）适应教育现状，增进音乐游戏的课程教学，强化实践应用能力
幼儿园舞蹈教育改革是一个循序渐进的过程，为了适应教育部《3—6岁儿童学习与发展指南》的要求，目前幼儿音乐游戏在幼儿园的教育活动中占据主导。幼儿音乐游戏隶属于自娱性幼儿舞蹈，与幼儿律动、幼儿集体舞、幼儿歌表演、幼儿音乐即兴舞并列存在；它既是独立的个体，也可以与其他形式互相结合，灵活应用，是幼儿舞蹈教育中不可缺少的形式。现行的学前教育专业课程中几种形式的舞蹈教学课程学时分配基本相同，为了适应当前幼儿园舞蹈教育的现状，应该对音乐游戏课程有所侧重，增加学时分配、丰富教学内容，强化教学应用。调研显示，目前幼儿园音乐游戏中融入了舞蹈、故事、表演等方面的元素。因此，在学前教育专业的教学中，教师需要广泛积累各种类型的幼儿园音乐游戏，分析提炼出具有普遍性、典型性、特殊性的课例，结合实例开展教学，让学生理解幼儿音乐游戏的不同类型、特点和作用。同时，教师需要以身示范进行课例分析，引导学生运用适合儿童心理的语言表达组织教学，让学生多听、多模仿、多练习、多实践，并以作业、回课等形式给予检验和指导；或者让学生以小组的形式模拟课例中音乐游戏教学过程，学生需要主动分析本组成员的特点，灵活运用教学方法，找出最适合的方式，达到理想的教学效果。增加典型课例的示范与模拟教学，能够训练学生组织能力、语言表达能力以及教学方法创新能力，有助于学生在幼儿园舞蹈教育中的实践应用。
三、总结
承德地区的幼儿园舞蹈教育仍然处于萌芽阶段，大部分幼儿园对舞蹈教育作用的重视程度不够，盲目浅表化的教学改革尚且没有突破传统教学方式，师资亏缺而且水平有限。因此，该地区的幼儿园舞蹈教育亟待进一步完善。幼儿教师是儿童舞蹈教育的执行者，而高等院校学前教育专业的学生作为未来幼儿教师的主体，也是推动幼儿舞蹈教育改革和发展的关键所在。为此，本文从幼儿园舞蹈教育的施教者幼儿教师着手，追本溯源，结合教学实践经验，对学前教育专业舞蹈教学提出几点建议：增加幼儿舞蹈作品鉴赏课程，提升幼儿舞蹈教育认知水平；深化教学改革，将先进教学理念融入舞蹈创编教学，激发主动性和创造力；适应教育现状，增进音乐游戏的课程教学，强化实践应用能力。另外，幼儿园舞蹈教育应该注重幼儿舞蹈情趣、审美能力和审美心理的培养，发挥其陶冶情操、净化心灵、完善人格等方面的综合作用；还应增强幼儿自主性和创造性的培养，让幼儿在音乐舞蹈中学会去感受、发现、体验美，促进幼儿身心全面和谐发展。而学前教育工作还应不断思考和探索、改革与创新，才能从根本上促进幼儿园舞蹈教育的发展，培养符合社会发展需要的身心健康、有创造性、有审美能力的复合型人才。
作者:孙宏 李亚楠 王丹 单位:河北民族师范学院
一、幼儿舞蹈教学中存在的问题
幼儿园的舞蹈活动对幼儿的身体素质、情操和智力都有着重要的作用。它可以提高幼儿对音乐和舞蹈的想象和表现力，并通过对舞蹈的充分表现，抒发情感，享受美感。然而，现阶段的幼儿园舞蹈活动存在一系列的问题，使得这些舞蹈的作用都大打折扣。
（一）方法陈旧，过度注重技能的训练
幼儿园教师教学方式较传统，缺乏新观念、新理念，采取“指挥”和“遥控”的方式，只注重让幼儿机械化地模仿、练习舞蹈动作，而忽视引导幼儿去理解舞蹈本身及背后所蕴涵的意义。这种过度注重技能训练的做法在一定程度上伤害了幼儿的身心，使其失去参与舞蹈活动的兴趣。
（二）机械教学，缺乏对音乐的感受与理解
舞蹈的创作源于对音乐的感知欣赏，但这恰是教师容易忽视的环节。教师的机械教学，使舞蹈教学缺少情感的融入和渗透，幼儿在表演过程中难以表现音乐内容，缺乏灵动。
二、游戏化策略的运用
幼儿缺乏生活经验，对舞蹈作品的理解不透彻，他们需要通过多种方式来理解、感知、体验舞蹈内容。而幼儿的天性好玩游戏，游戏天性与舞蹈教学相辅相成，能使舞蹈动作的学习与教师游戏方式的运用达到和谐统一的境界，从而调动幼儿的情感参与，对舞蹈产生的“语境”形成情感共鸣，并将枯燥的技能学习转变为生动有趣、形象化的游戏学习，让幼儿成功地体验舞蹈带来的快乐，进而提高幼儿的综合能力。
（一）融入自然，融景于情
兴趣是幼儿学习的内驱力，为避免以技巧性为目的舞蹈训练，自然地接触舞蹈更能激发幼儿的参与欲望。教师在教授舞蹈时采用游戏的口吻帮助幼儿去观察、想象、创造舞蹈动作，让幼儿易学、易记、爱表现，有助于幼儿的自主探索和发展。
1.自然之美，解放天性。《3-6岁儿童学习与发展指南》中指出：“让幼儿多接触大自然，感受和欣赏美丽的景色和好听的声音。”在《下雨了》韵律活动中，幼儿利用户外观察下雨的情境，以“下雨了”的游戏形式进行引导，使幼儿进入舞蹈情境，幼儿通过自我观察做出自己理解的下雨动作。例如：有的幼儿轻点手指身体缓缓下蹲，当成是蒙蒙细雨；有的幼儿抖动小手垂直下滑，当成是小雨沙沙；有的幼儿夹紧身体上下跳跃伴有旋转动作，当成是狂风暴雨等。在足够的空间、时间里，让幼儿自然地观察，从而自主、自发地表现、创造，更能激发幼儿的参与兴趣，使活动更具童趣。
2.和谐氛围，展开想象。陶行知先生说过“：创造力最能发挥的条件是民主。”给幼儿提供自由、民主的舞蹈活动氛围，能使幼儿怀着愉悦的心情利用已有的经验自由探索、展开想象、充满自信地与音乐舞蹈进行交流。因此，教师应鼓励认可幼儿一定程度的“脏乱、吵闹、自由”。当幼儿出现一定程度的混乱时，教师应在宽松的氛围中以游戏化的口吻鼓励、支持和欣赏幼儿的创造表现，使幼儿在游戏化情境中自然地将自身的感知和体验融入自己的舞蹈动作中。
3.自主模仿，丰富语言。模仿是幼儿学习的必经之路，但所谓的“模仿”并不是纯粹地重复他人行为的过程。“模仿”往往只是一个辐射点，幼儿通过辐射点来明确活动中可供创造的因素和进行创造的方法。如：学习舞蹈动作绕手腕，因该动作属于精细动作，需要重复练习。教师可引导幼儿对该动作进行想象，说说这个动作像在干什么？让幼儿发现手腕的绕法，并表现出“采茶”等游戏动作，从而达到寓教于乐的目的。
（二）快乐游戏，融情于景
舞蹈作品都蕴含着思想和情感，只有让幼儿充分熟悉、感知音乐，理解音乐表达的感情、意境，幼儿才能将自己的情感融入舞蹈中并表现出来。
1.欣赏装扮，感知内涵。如舞蹈《金孔雀》，幼儿需要表现出小孔雀“喝水“”嬉戏”等情节。但是如今传统民族舞蹈教育缺乏普及性，幼儿对民族舞的动作和神态要求没有概念可言。教师在进行民族舞知识普及的同时，通过观看视频以及展示民族服饰，让幼儿感知舞蹈表达的思想情感。
2.捕捉细节，梳理情节。很多舞蹈元素都是来源于生活。例如舞蹈《妈妈可以这样爱》，教师引导幼儿观察妈妈在生活中所做的事情，上下班的状态，对自己的关爱等，在舞蹈教学过程中由教师引导幼儿梳理、回忆妈妈的行为，帮助幼儿理解舞蹈中所要表现的情景，更好地展现舞蹈情节。
3.情由心生，抒发情感。幼儿乐于表现他们所喜欢、所崇拜的事物。教师可利用幼儿的这一心理，在舞蹈教学的游戏过程中激发其情感的共鸣，由内而外地抒发、表达舞蹈情感。如《喜羊羊与灰太狼》，幼儿热衷于自身的装扮，并在舞蹈过程中，夸张形象地表现喜羊羊的勇猛，让舞蹈表现更加生动，富有童趣。幼儿舞蹈教学肩负着提高幼儿身体素质、陶冶情操、促进幼儿综合能力发展的重任。在教授过程中要坚持以幼儿为本，尊重幼儿的兴趣，满足活动需要，教师要把控好“教”与“学”的度，给予幼儿选择与表现的权利与机会。在游戏过程中放飞心灵，解放幼儿的身心，在快乐的游戏中学会创造美、享受美、传递美。
作者:伍宝灵 单位:福建省晋江实验幼儿园
一、幼儿体育舞蹈对幼儿身心健康发展具有积极的影响
1.改善幼儿心理行为问题。幼儿体育舞蹈教学提高了幼儿身体形态和身体素质，改善幼儿的心理行为问题，是提高幼儿身体素质，改善幼儿心理行为问题的一剂“良药”。幼儿的注意力受指向性影响，在体育舞蹈练习时，幼儿随着音乐节拍翩翩起舞，注意力集中在优美的音乐中，注意力转移使幼儿心态平静，心理行为问题随之缓和。音乐对人的烦躁、焦虑、心慌气闷、消化不良等症状有很好的治疗作用，可以缓解心理患者的心理压力，通过幼儿体育舞蹈练习，随着优美旋律缓解幼儿的紧张情绪和心理压力，体育舞蹈练习是一种有氧运动，而有氧运动对心理问题具有良好的调节作用，因此，幼儿体育舞蹈能够化解幼儿心理障碍，消除紧张情绪，提高幼儿注意力，利于幼儿形成健康积极的心理品质。舞蹈在幼儿心目中是美的象征，体育舞蹈在幼儿教育中起着重要的作用，丰富了幼儿的情绪体验，陶冶性格，塑造优良的精神品质。
2.提升幼儿的注意力、创造力、审美力。注意力是人们对事物的专心程度，在教学中利用幼儿注意力，提高幼儿注意集中的水平。幼儿的注意力持续的时间短暂，做事容易分心，在体育舞蹈教学中，对不同年龄的幼儿采用不同的教方法，用极具活力的声音和多变的动作姿态，吸引幼儿注意力，用亲切的目光鼓励幼儿，用真诚的情感语言与幼儿交谈，通过观察模仿，提高幼儿注意力，进而培养幼儿主动学习的积极性，幼儿初学体育舞蹈时容易出现精神不集中现象，激发学习体育舞蹈的兴趣，培养幼儿主动学习的习惯，体育舞蹈通过对舞蹈动作的模仿、理解、思考，形成良好的学习习惯，潜移默化中，将这种习惯运用到学习知识上，促进幼儿自主学习的能力，为课堂学习打下良好的心理基础。幼儿具有创造力，善于幻想，是天生的艺术家，体育舞蹈教学开拓了幼儿对新事物的的创造性思维，体育舞蹈集音乐、动作、节奏变化、情感抒发于一体，给幼儿提供了广阔的想象空间，适当安排即兴表演，提供幼儿展示才能的舞台，身体动作与大脑尽力的协调，通过舞蹈动作的调整，激发幼儿的创造力。体育舞蹈是力量与美的完美结合，引导学生感知美、判断美、表现美，开拓想象，抒发情感，用舞蹈语言表情达意，动听的旋律、优美的舞姿，陶冶着幼儿的情操，美化幼儿的思想感情，增强幼儿的审美能力，舞者在运动时产生审美的心理效应，使在优美的旋律中达到最佳心理状态，通过舞蹈动作抒发情感，净化精神，陶冶情操，愉悦心灵，升华情感。
3.体育舞蹈引导幼儿个性健康发展。体育舞蹈是体育与艺术的结合，为幼儿提供了健康个性发展的空间。体育舞蹈以全新的活动形式，展现舞蹈艺术形象，是空间姿态和时间运动的完美融合，舞姿优美，气质高雅，舞步流畅，音乐节奏强，欢快奔放，舞蹈通过人体动作、造型、节奏表现生活中的美，幼儿喜爱舞蹈，但每一个孩子的接受和感悟能力不同，健康的个性表现为体力与智力、性格与才能、美的体验与展现等方面协调发展，体育舞蹈需要身体各部位协调配合，增强幼儿身体各个部位的协调能力，提高幼儿的速度、力量、柔韧性、灵敏度和协调性，提高幼儿的身体机能，提高幼儿的合作意识，增团队协作能力，培养幼儿的社交能力，提升幼儿应对挫折的承受能力，形成健康的心理品质。
二、通过幼儿体育舞蹈培养幼儿健康心理的措施
1.帮助幼儿形成良好的性格。舞蹈艺术体现着人类的精神风貌，是人们审美情感的展现，体育舞蹈教育幼儿的身心健康发展有着特殊的作用，舞蹈艺术以肢体语言描绘自然、揭示生活的真谛，是对美的高度凝练，幼儿良好的性格和心理素质表现为开朗自信、坚强勇敢、懂得合作、善于交流等，例如，幼儿园有一对双胞胎姐妹，姐姐学拉丁舞，妹妹学二胡，经过一段时间的学习，姐妹俩成绩都很好，学拉丁舞的姐姐性格活泼、善于表现、懂得与人沟通，妹妹不爱说话，性格内向，在气质上不及姐姐，拉丁舞的音乐热情奔放，舞风节奏明快，欢快激情，孩子们随着轻快的节拍起舞，尽情的舞动自己的身体，心情舒畅，拉丁舞是一种自然情感的流露，教师鼓励孩子们大胆的展示自己，在镜子面前、搭档面前、观众面前都要表现出自信，把自己融入到音乐之中，与别人的合作中，提高自己的社交能力，体育舞蹈让幼儿树立起了自信，促进了孩子们的进步。孩子们在音乐下舞动，灵活多变的舞姿，形成巨大的兴奋气场，幼儿们交流合作，男女配合，相互勾通，培养了幼儿的合作精神。
2.表扬激励，体验成功。采取多元化评价方式，注重幼儿的自身发展，关注学生成长过程；消除幼儿紧张心理，提高对体育舞蹈的兴趣。以鼓励和表扬为主，保护幼儿的自尊心，把握时机提出合理的要求，创造表现的机会，让幼儿获得成功，激发学习热情，善于运用赏识教育，善于发现幼儿的“闪光点”，对幼儿的点滴进步，及时给予肯定表扬，唤起幼儿获得成功的愿望，了解幼儿的兴趣和特长，用激励的言语激发幼儿要求进步的热情，使幼儿不断感受成功的快乐，品尝成功的喜悦，用发展的眼光看待学生，尊重学生的个性差异，客观公正地评价学生的学习状态，体育舞蹈以富有魅力的动态形象，让人赏心悦目，美化心灵，陶冶性情，娱悦身心，促进交往，激活幼儿的想像力，发展幼儿的创造力。
3.因材施教，全面发展。舞蹈艺术纯洁感情，净化心灵，完善生活，幼儿通过舞蹈艺术开阔视野，唤起创新思维，让幼儿主动参与体育舞蹈活动，感受体育舞蹈魅力，获得审美的体验，享受舞蹈带给人们的欢愉。依据幼儿的认知水平，进行不同的层次的教育指导，使每个幼儿都得到了提升，让幼儿体验到自己成功，鼓励幼儿从自身做起，最大限度地发挥幼儿潜能，增强动作的协调性和身体的灵活性，让每个幼儿都获得成功的体验，例如，每个舞种的每个动作难度不同，幼儿自主选择动作，教师给予不同的指导，满足幼儿的不同需要，再逐渐增加动作难度，使不同能力的幼儿都得到提高，通过体育舞蹈教学活动，帮助幼儿克服自卑感，磨炼意志，有的幼儿体质差、不爱运动，教师要多鼓励、少批评，适当降低对运动要求，让幼儿重新评价自己，认识到自己的长处，增强自信心，通过补偿性训练，帮助幼儿弥补薄弱环节。有的幼儿体质好、运动能力强，教师可适当提高运动难度，增加挫折教育，摆脱骄傲自负，培养幼儿良好的思想品德，促进幼儿全面发展。
总之，体育舞蹈是一种深受幼儿喜爱的运动项目，具有健身价值和美育价值，幼儿参加体育舞蹈学习，促进了幼儿健康心理的发展，通过舞蹈动作练习，让幼儿感知自身动作，完善大脑功能，挖掘体育舞蹈多种活动模式，让幼儿在体育舞蹈活动中，感受体育舞蹈的乐趣，获得成功的经验，培养幼儿良好的情感，帮助幼儿树立自信心，为健康心理品质的形成奠定基础。
作者:罗筱 单位:陕西学前师范学院
一、幼儿体育舞蹈教育的“双核”
在幼儿的体育舞蹈教育过程中，动作技能与表现能力是其最基本的内容，可以说所有的教学活动都是围绕这两个核心来开展的。只是在以往的教学，我们只注重于幼儿外在的肢体动作的训练，而忽略了内在的艺术表现力的培养。而在这种“一边倒”的教育方式，不仅违背了课程教育的基本要求，降低了教学的实质效果，而且人力地“压制”了儿童表现天性的激发，对于其以后的性格、情感形成是极为不利的。因此，在我们看来，成功的幼儿体育舞蹈教育应是肢体训练与表现力培养“两手都要抓，两手都要硬”，真正达到“两核共进”的境界。就体育舞蹈中的表现力而言，我们认为它具有如下内涵：一是表现力具有内发性，属于儿童的天然秉性。幼儿自出生以后，其内心就已经具备表现力了，而随着年龄的不断增长、阅历的不断丰富，这种表现欲望会越来越强烈。一旦外界刺激的条件具备，儿童的表现力就会如岩浆一般喷涌而出。因此，我们体育舞蹈教学的重点不是让儿童创造表现力，而是用各种方式来激发、规范表现；二是表现力的激发需要相应外界因素的具备，而这种具备通常是“被动式”的（相对于表现力的“主动式”存在）。根据已有的教学经验，课程、教法、教师是最主要的外部条件，它与表现力激发是存在“正相关”关系的，即课程体系越丰富，教师越专业，则儿童表现力激发的效果就越明显。因此，在下面的措施中，我们就主要依据这三点来构造外部条件；三是表现力隶属于艺术性，其具有美学意义上的特征，对于幼儿的健康成长具有重要的推动作用。因此，我们课堂教育的最终目的就是让形体塑造与表现美感达到高度的融合。
二、体育舞蹈教学中幼儿表现能力的培养措施
以上我们探讨了儿童表现力激发的三个外部条件，即课程、教师、教法，以下我们将基于此三点来具体论述之。
1、积极创建课程体系
当前，体育舞蹈已然成为幼儿园教学的“必修”课程，其课时所占比例也越来越重。但就目前的教学现状来看，体育舞蹈的课程体系还存在以下问题：首先体育舞蹈教学是一种“临时性”的活动。虽然我们的幼儿教育机构都设置了体育舞蹈课程，但由于其开设须具备其他条件，因而在很多幼儿园都是临时性的活动，或者干脆是某些幼儿机构舆论宣传的噱头；其次内容过于单一，涉及面较窄，降低了体育舞蹈的美感教育效果；再次专业化的课程体系尚没有建立。伦巴、恰恰、牛仔是体育舞蹈中比较专业的内容，但由于其高度专业性，在很多幼儿园基本都没有开设。据此，本文认为应将体育舞蹈作为幼儿教育的常规课程来开设，增加其训练的内容，丰富其活动的形式，而有条件的幼儿园应教授伦巴、恰恰、牛仔等较专业的舞蹈形式。具体来说：一是设置体育舞蹈课程，给予相应的教学课时，配备相应的教师，并在活动场地、音响设备等方面提供支持，尽可能地为孩子训练创造外部条件；二是丰富体育舞蹈的教学内容，在简单的儿童操的基础上增加节奏训练、体能律动、体育游戏、操节活动等内容；三是幼儿园设置专项资金，聘请专业的体育舞蹈教师，对幼儿进行专业的训练，并从中选拔身体素质较好的幼儿参加体育舞蹈大赛。
2、大力培养专业教师
教师是幼儿体育舞蹈教学的另一重要外部因素，对于幼儿表现力的激发具有较强的“示范作用”。从心理学的角度来看，模仿是幼儿早期最主要的社会行为，幼儿的大部分行为都是从父母、玩伴、教师那学来的，尤其是教师的言行将会给儿童造成较大的影响。因此，一支专业的体育舞蹈教师是儿童体育舞蹈训练的基本保障。笔者所在的陕西学前师范学院很早就设立了学前教育专业，开设了体育舞蹈课程，专门针对幼儿舞蹈教育来开展相关活动，培养了一大批的幼儿教育专业人才。据此，我们认为，大力培养专业教师，充分发挥示范作用就成为我们教授的必由之路。从前者来看，首先幼儿园应积极聘请专业的幼儿教师，提高教师的体育舞蹈专业水准；其次对于现有的教师应加强培训，通过轮训、交流等手段提高其基本舞蹈素质。而从后者来说，教师的每一个动作、每一个表情都将成为儿童模仿的对象。譬如在体育舞蹈《我的身体》中，教师首先应具备较强的节奏感，根据节奏的变化来舞动肢体；其次脸部表情要自然，要微笑，要将自己想像成“孩童”一般；再次头部摆动要轻盈自然，四肢舞动要舒展自由，脚步摆动要快速，以此来充分展现儿童的天真、活泼、好动的天性。
3、有效改进教学方法
由以上的论述我们可知，幼儿的表现力是基于多种因素的作用而形成的，它是外部条件刺激的最终反映。而一套有针对性的、科学的教学方法将有助于这种刺激效果。因此，我们拟采取以下教学方法：首先是音乐辅助教学法。我们知道，体育舞蹈的训练离不开音乐的伴奏，通过节奏感强烈的音乐，可以增强幼儿的律动感、节奏感，提高幼儿的训练兴趣，促进其动作的协调性，并有效激发儿童舞动时的表现力；其次是教具辅助教学法。在我们日常的体育舞蹈教学中，应充分利用各种教具，以此来辅助我们的舞蹈教学。譬如现在很多的幼儿园都设置了专门的“练功房”，儿童可以在练功房中利用镜面来调整、修改自己的动作。当然也可以利用其他教具、设备来完成情景舞蹈、儿童操等活动；再次是教师示范教学法。由以上论述，我们可知教师在幼儿的舞蹈训练中起着极其重要的“示范作用”。因此，在平时的教学中，教师就应注重自身示范动作的规范性与表现力，使幼儿在掌握正确肢体动作的同时增强审美意识、提高动作的艺术表现性。
4、充分结合自然表现力
体育舞蹈的艺术美主要集中在动作的方向、路线、幅度、姿态以及腾空的高度上。而这些动作的完成除了自身身体素质以外，还需要结合心理意识、呼吸方法以及情境联想等。对此，我们提出以下三种结合：一是心理意识与体育舞蹈的结合。对于儿童来说，音乐风格的不同会引起其不同心理的反映，只是这种反映较为轻微不易察觉而已，但它却能潜移默化的影响儿童的心理意识。而这种心理意识的最终形成将有助于增强体育舞蹈的表现力，尤其是在儿童的神态表现力上表现的更为突出；二是呼吸方式与舞蹈动作的结合。呼吸的实质是节奏，而节奏将有助于提高动作的协调性，增强体育舞蹈的艺术美感。对于儿童呼吸的训练主要依赖于教师的示范作用，尤其是动作的完成程度与面部表情上。当儿童的舞蹈动作与教师相差无几的时候，这时他的呼吸会与教师保持一致；三是舞蹈情境与头脑情境的结合。儿童在舞动自己的肢体时，在其头脑中必然会有相应的画面与其搭配。譬如在摆动头部时，儿童也许会想到教师的样子、或者是某个动物的样子。而当头脑中的情境越来越清晰时，肢体摆动的动作就会越来越协调，而面部的表情也就会越来越丰富。因此，强化儿童的情境联想训练也应成为体育舞蹈教学的一部分。
三、结束语
综上所述，体育舞蹈作为一项新兴的体育运动，它对于儿童的情感、性格、艺术塑造培养有着重要的意义。我们在平时的教育中，除了应具备相应的硬件条件以外，还应将体育舞蹈放到艺术的层面，以此来提高儿童的艺术表现力。
作者:罗筱单位:陕西学前师范学院
一、奥尔夫音乐教学法的简要介绍
奥尔夫音乐教学法主要包含了两方面的内容。其中一部分是练习节奏与旋律。节奏的练习主要是指练习的规则与姿态以及反应能力的练习，用声势进行节奏的训练，对节奏基石的提取和练习以及对于节奏进行引导、自编和补充练习等内容。而旋律方面则主要是指演奏歌曲或是乐曲、音乐乐器等其他乐器的演奏规则和方法，为歌曲伴奏，即兴演奏以及自编乐曲、欣赏教学、识谱教学等内容。另外一部分就是基本形体动作的训练，这主要是指动作训练、反应训练、舞蹈表演、动作的伴奏以及即兴动作和动作游戏等内容。
二、奥尔夫音乐教学法对幼儿舞蹈创编的影响
（一）对于舞蹈教学中节奏方面的影响
奥尔夫音乐教学法对于幼儿舞蹈教学中的节奏方面发挥了重要的作用。奥尔夫音乐教学法要求舞蹈的节奏清晰明确。由于幼儿的认知能力和自我控制能力都不强，幼儿在舞蹈的学习过程中，容易出现抢拍或是拖拍的情况，这就直接降低了舞蹈动作的整齐度。而奥尔夫音乐教学法则要求舞蹈教学中，选择节奏鲜明清晰的音乐，从而在强重音的刺激下，唤醒幼儿的记忆功能。幼儿对于音乐的节奏与旋律记清了，他们在舞蹈的学习过程中就轻松很多。奥尔夫音乐教学法要求舞蹈教学选择旋律易记的音乐，这样也可以缓解幼儿紧张与焦虑的情绪。
（二）影响舞蹈教学中听力能力的培养
奥尔夫音乐教学法还影响着舞蹈教学中幼儿听力能力的培养。奥尔夫音乐教学法是一种将原本性音乐与动作和舞蹈紧密结合在一起的一种教学方法。它能够有效调动幼儿的听觉神经，让幼儿学会倾听、辨别甚至是想象各种生活中的不同的声音，从而能够帮助幼儿在舞蹈的学习中有效提升他们的听力能力，使他们更迅速地做出相应的反应。
（三）肢体训练之于舞蹈创编的意义
奥尔夫音乐教学法强调肢体的训练。比起传统的音乐教学重理论知识的特点，奥尔夫音乐教学法则主要是注重幼儿的实际训练。因此，肢体训练便成了奥尔夫音乐教学法的重要特点之一。奥尔夫教学法中的肢体训练，有助于舞蹈创编。舞蹈创编是一种以人体动作为“语言”的艺术形式，而奥尔夫音乐教学法就是充分调动幼儿舞蹈时的各种肢体语言与动作，从而保证他们快速地将教师所教的内容吸收并牢记在心。因此，奥尔夫的音乐教学法对于舞蹈创编是有着积极作用的。
三、奥尔夫音乐教学法在幼儿舞蹈创编中的具体应用
（一）契合舞蹈主题
奥尔夫音乐教学在幼儿舞蹈创编中的具体应用，首先表现在教学法要契合舞蹈的主题。在幼儿舞蹈创编中，要与具体的舞蹈主题相契合，这是奥尔夫音乐教学法的本质所在。奥尔夫音乐教学法是汇集了演唱、演奏、舞蹈、朗诵以及表演于一体的一种教学方法。因此，契合音乐的主题是基础。这也是奥尔夫音乐教学法在幼儿舞蹈创编中的具体表现。
（二）节奏训练
奥尔夫音乐教学法强调节奏的把握，这对于幼儿舞蹈创编是非常关键的。奥尔夫认为音乐是一种回归人性、回归自然的音乐，它主张幼儿去倾听以及辨别，并在此基础上进行想象。因此，对于节奏的训练就显得尤为重要了。只有对音乐的节奏把握清晰了，才能在倾听音乐的过程中更准确地辨别区分。而舞蹈创编过程中，注重了节奏的训练，有助于舞蹈创编的顺利完成，并且还能确保舞蹈的旋律与节奏不出错。奥尔夫音乐教学法对节奏的重视，就为舞蹈的创编提供了不少的帮助。奥尔夫音乐教学法主要是坚持人本主义，教学以幼儿为中心，让幼儿正确把握音乐舞蹈的节奏，从而更有效地学习。这就有效解决了舞蹈创编中对于节奏训练的要求，因而获得广泛应用。
（三）增强想象力
奥尔夫音乐教学法要求幼儿学会倾听，学会想象，能想象出各种不同的声音，如身边人的声音、来自大自然的声音等。通过幼儿对不同声音的倾听，可以增强幼儿的想象力。幼儿在舞蹈学习过程中，会对所听到的音乐给予一定的肢体反应。这个过程便是幼儿在听到的声音之后，然后经过大脑的想象，从而给予了肢体上相应的动作的配合。而想象力对于舞蹈创编是相当关键的，只有增强想象力，才能更好地运用在舞蹈创编中。奥尔夫音乐教学法恰好实现了想象力的加强，因而在舞蹈创编中获得了广泛的运用。
（四）感情升华
奥尔夫音乐教学法在幼儿舞蹈创编中的应用，除了通过契合舞蹈主题、节奏训练以及增强想象力等三方面的内容来体现，还需感情的升华。无论是何种音乐，没有感情作基石，那么它就不是好音乐。对于舞蹈也是一样，若是舞蹈不能打动人心，不放感情在其中的舞蹈是没有任何生命力的。而奥尔夫音乐教学法注重幼儿感情的激发，让幼儿用心去跳舞。通过引导幼儿倾听、辨别以及想象，可以激发他们对音乐的反应能力。在想象的过程中，幼儿的感情也随着音乐一同起伏，最终达到感情升华的效果与目的。在舞蹈创编的过程中，只有将感情注入其中，才能编出更有生命力与活力的舞蹈。因此，奥尔夫音乐教学法在幼儿舞蹈创编中所发挥的作用才会越来越大。
四、结论
通过本文关于奥尔夫音乐教学法在幼儿舞蹈创编中的应用，我们了解到奥尔夫音乐教学法对舞蹈创编中的节奏、听力能力以及肢体动作等三方面发挥着重要的影响作用。而奥尔夫音乐教学法在幼儿舞蹈创编中的具体应用则是表现在音乐主题的契合、节奏的训练、想象力的增强以及感情的升华等多方面。相信通过本文的分析，有助于帮助我们对于奥尔夫音乐教学法有更深一层的认识。
作者：潘明星单位：绥化学院教育学院
1精选教学内容，对学生高效培养
1.1打牢舞蹈基础，传授中国民族舞
民族舞的风格也多种多样，要从民族舞的实用性等多种角度去选择适合自己的舞蹈。在对民族舞的讲解之前，需要对这个民族的地理特征、人的生活方式、风俗习惯等做一个详细的讲解，在学生对这个民族充分了解之后，对舞蹈的动作进行分解，使学生一步一步地学习，学到其中所展现的民族特色。比如“东北秧歌”，“手巾花组合”是练习踢腿功，“跳踢步”可以彰显活力。所以这种舞蹈对幼儿教学很有帮助。还有一些其它民族的舞蹈都非常有实用性，通过掌握这些练习，可以对幼儿的灵活性、协调性训练有帮助，提高幼儿教学质量。
1.2结合幼儿特点，激发创造力
根据幼师教学特点，要先弄清楚幼儿教育与舞蹈之间的关系，了解教学内容。学习少儿舞蹈，可将舞蹈的教学进度与内容相结合并了解专业术语加以记录，学习舞蹈教学的基本内容、教学方式等，为以后的教学打好基础。创编的过程中，还应以学生为主体，不论编得好坏，都不能挫伤学生的积极性，适当地给予鼓励，激发学生创造力，让学生有信心去创编舞蹈。创编出优秀的舞蹈对于幼师专业极为重要，所以学生必须具备扎实的舞蹈基本功底，学好民族舞蹈与少儿舞蹈。
2针对性地制定教学方案
2.1根据学生的情况，制定相应的教学方案
在舞蹈教学中，教师应该考虑到每个学生的身体差异及其对知识的接受能力来制定相应的教学要求，可以集体授课，也可以一对一的辅导，教学不能急于求成，循序渐进地对学生进行辅导，将舞蹈教学的每个环节都贯穿其中，使形体、动作快慢、协调性等逐步提升。根据学生自己的意愿制定适宜的方法。比如一些文化课成绩好，但舞蹈功底差的学生，可以要求其对舞蹈动作要领的提升，对舞蹈的欣赏力和教学能力进行重点培养，加强对舞蹈理论知识的学习。对于那些文化课成绩较差，但有舞蹈学习天分的学生，应注重培养他们对舞蹈产生兴趣，对于舞蹈的规范性要严格要求，认真地上每一节课，也要培养一颗爱心，对于幼儿的教育更为重要。.
2.2提高幼儿舞蹈教学技巧
教师应坚持将舞蹈的知识技能与舞蹈创编能力融为一体的理念。首先，鼓励模仿动作。以参与课堂的教学方式，引导学生观看舞蹈表演从而进行模仿，再根据自己的想法以及身体对动作的感知和协调性来体会动作的要领。其次，进行联想，多次练习。学生在练习的过程中可以对以前的舞蹈动作及其舞蹈的精髓进行联想，通过联想动作及其方法，可以巩固动作，也能培养出积极思考的习惯。最后，进行想象，创新舞蹈。舞蹈创编练习，不仅可以提高学生的想象力，还能让学生在创作的过程中，体验创作乐趣，锻炼学生的实际操作能力。除此之外，教师要培养学生独立思考的习惯，将所学到的知识运用到创作中，让学生多参加社会实践活动，激发学生的创作灵感。
2.3肢体语言的美育功能培养
舞蹈是一种通过肢体语言来表达内心的情感的方式，从而展现美的语言。舞蹈的美体现在两个方面：舞蹈本身的动作连贯性、协调性等；舞蹈老师的形体美。舞蹈本身的动作示范，首先要把动作全面地示范出来，让学生对舞蹈大致有个了解，同时学生也会油然而生一种敬佩之情，使老师在学生之间树立较高的威信，有助于以后管理学生。然后是动作的规范性和协调性的统一。舞蹈老师的形体美直接影响学生的学习兴趣，对学生的学习有很大的影响力，教师的言行都会印在学生的脑海里，教师的艺术涵养也对学生美的追求有重要作用。舞蹈教师用肢体语言传递着美的内涵，在教学的过程中阐述观点及内容，亲近学生，建立良好的师生关系，这样更有助于提高幼儿师范学生的舞蹈教学质量。
2.4运用多种语言，提高舞蹈教学质量
舞蹈在教学过程中，运用语言和学生交流至关重要。教师具备的三项语言能力：专业语言、感觉语言、形象语言。专业语言指在舞蹈教学中，能对所教的舞蹈按专业要求准确地表达出来。感觉语言指教师能以正确的思维感觉来引导动作的规范性。形象语言是在专业语言和感觉语言的基础上的升华，具有形象、生动的特点，赋予舞蹈的活力。这三者之间互相作用，共同提升。教师在对舞蹈专业知识讲解的同时，要注意语言的精炼性，要做到言简意赅，使学生容易理解，也能提高学生的学习兴趣。
3结语
幼儿师范的学生舞蹈教学具有很重要的现实意义，在教学过程中，要针对不同类型的学生，精选出教学内容，进行高效培养，制定适合的教学方案，让多种语言相结合，提高幼儿师范生舞蹈教学质量。
作者：和梦雯单位：郑州幼儿师范高等专科学校
摘要：随着人们对日益增长的物质、文化的需求不断提高，舞蹈这门人体艺术将被更多人认识、接受、认可，并喜欢。舞蹈作为一种人体语言，是通过人体动作过程来表现人类情感的艺术。舞蹈教育则是通过教授这门艺术，来反映人们的思想、情感以及社会生活，使幼儿对此产生浓厚的兴趣、爱好，培养孩子对舞蹈美的感受力、表现力和初步的鉴赏力、创造力，从而促进幼儿健康的体魄，健康人格和健康的个性，促进全面发展。
幼儿天性好动，喜欢模仿，喜爱看舞蹈节目，更渴望参与表演。初学舞蹈时，幼儿只知一味的模仿，几周一过就会感到枯燥无味。我们就要从多方面启发、开导，从新生第一天走进舞蹈室时，就要让幼儿知道这不仅是练功房，更是舞蹈宫殿。要在形体美上培养幼儿的自我审美能力，如芭蕾手位的延伸就是一种美，这就要求幼儿带有一种希望的追求的情感在做，感觉自己的眼前多么宽阔，就像包容了整个宇宙。耳朵里听着动人的音符，这多么富有诗意！这不就是以美带情，以情带舞吗？所以教师一定要培养幼儿的自我审美意识素质，使幼儿自身体现出一种对舞蹈的热爱，从而愉快的进行训练和舞蹈。将幼儿舞蹈形象化，在舞蹈教学中是一种非常有效的方法。通过形成有趣的故事或者舞蹈造型来启发幼儿的想象力，将舞蹈和启发教育相联系，使舞蹈具有一定的思想性。
在舞蹈教学中，教师通过舞蹈示范、舞蹈欣赏、边歌边舞、音乐反映、模仿与想象、组合与成品舞蹈编排等丰富、多样的教学形式，调动幼儿全身的多种器官，在提高兴趣、注意力的同时，更强调了大脑高度的集中去支配身躯，以表达各种动作和情感。而且一系列优美的动作，丰富的队形变化等也促进了幼儿舞蹈记忆力的提高。
幼儿舞蹈犹如春风化雨，潜移默化地陶冶儿童的心灵，我们要仔细洞察孩子美丽的童心世界，了解孩子的质朴情感。广泛收集、提炼他们天真、形象的动作，吸收为幼儿舞蹈的基本素材。只有这样，创作出的舞蹈才会被幼儿喜欢和接受，幼儿舞蹈教学才能推陈出新，不断完善。作为一名舞蹈教育工作者，将不断加强各方面的训练，提高理论与实践水平，进一步加强舞蹈教育的普及和推广。
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