时间：2022-05-25 08:58:25
导语：在环境艺术毕业论文的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了一篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
经过科学家的分析宇宙里存在的大约有1900万种颜色，一个正常人可以辨别大约680种的色彩，能感受到的主要是环境色彩和固有色。英国物理学家牛顿是第一个发现太阳的七色光谱，从而是人类科学的认识地认识了色彩。在室内装饰中每一个地方和物体都是有他的色彩的，主要包括吊顶，墙地面，家具，织物色彩等。随着时间，文化，区域，制度，科技等等的发展和变化使人们对建筑的功能和要求也有不同的追求，从而出现了很多的流派和风格。
在我看来色彩对我们每一个人来说都是离不开的，色彩是对我们今天的社会非常重要的。对于建筑室内装饰也是一样，从人类认识色彩的那一刻起人类就对每一种色彩的认识有了一个基本的概念，随时间的发展和各个区域对人类对每种色彩的不同爱好，在加上每个民族区域的风俗习惯和地理环境的不同是每一个区域的建筑也有很大的区别，从而使每一个不同的建筑风格有他相对统一的色彩。
室内的色彩包括吊顶，墙地面，家具织物色彩的设计和选择。科学的用色有利于人的身心健康，除了视觉产生影响外，还直接影响人的情趣和心理，要充分利用色彩的多种变化，既符合功能要求又要能获得更美的效果，室内空间不论的吊顶的处理还是家具的款式，大小，形状和色彩等，都不能脱离它所处的实体空间环境，色彩和形态具有同样重要的作用，有时候甚至色彩比形态更重要。
室内装饰风格流派的色彩体现
1.色彩的搭配的价值和重要性
（1）论述色彩的属性
谈到色彩我们都知道它有三大属性：明度、色相、饱和度
所谓明度就是表示色所具有的亮度和暗度被称为明度。色彩可以分为有彩色和无彩色，但后者仍然存在着明度。
作为色相，指的是这些不同波长的色的情况。在色相环上排列的色是纯度高的色，被称为纯色。在色相环上，与环中心对称，并在180度的位置两端的色被称为互补色。
用数值表示色的鲜艳或鲜明的程度称之为彩度。
有彩色的各种色都具有彩度值，无彩色的色的彩度值为0，对于有彩色的色的彩度（纯度）的高低，区别方法是根据这种色中含灰色的程度来计算的。彩度由于色相的不同而不同，而且即使是相同的色相，因为明度的不同，彩度也会随之变化的。
（2）论述如何更好的搭配色彩
在室内的装修中色彩的搭配是有很重要的讲究的，如何能利用色彩的合理搭配创造出更好的居住空间，要从自己对色彩的喜爱程度，色彩对个人的心理属性以及自己对空间的心理需求来确定的。不同的颜色进入人的视野，刺激了大脑，使人产生冷，热，深，浅，明，暗的感觉，也产生了安静，兴奋，紧张，轻松的情绪效应。一般小型化结构的住宅以单色为宜，采用较明亮的色彩，如浅黄、奶黄，以增加住宅的开阔感，利用住宅色彩衬托您的家具使住宅或显朴素大方或显庄重高雅。一般来说每种风格居住空间的色彩搭配都有他自己的原则。具有‘阳光味’的黄色调会给人的心灵带来暖意；如果不想要统一的色调在整体中带点新的变化，采用活泼的色彩组成，粉红色配玫瑰白，搭配同样色系组成的沙发，窗帘，靠垫委婉而多情；冷灰色常给人粗糙，生硬的印象。但在宽敞的明亮的空间，大胆选用淡灰色，反而使你的白色床具和窗棱更为肃静高雅。不过也要穿插一些讨自己喜欢的鲜艳色彩；蓝色有镇定情绪的作用，非常适合有理智感的选择。
2.各种装饰风格的色彩搭配体现和分析
（1）古典欧式风格
欧式风格的底色大多采用白色、淡色为主，家具则是白色或深色都可以，但是要成系列，风格统一为上。在古典欧式风格只能中主要分为巴洛克式，洛可可式等类型。起主要构成手法有三种，第一类的室内构件要素，如柱式和楼梯等；第二类是家具要素，如床，桌椅和几柜等，常以兽腿，花及螺钿雕刻来装饰；第三类是装饰要素，如墙纸，窗帘，地毯，灯具和壁画等
巴洛克式，产生于公元17世纪，它的主要特点是在造型上以椭圆形，曲线和曲面为主要形式，强调变化和动感；将建筑空间设计与绘画和雕塑结合营造出富丽堂皇的室内效果；室内色彩以红，黄等纯色为主，并大量饰以金箔，宝石和青铜等材料进行装饰，表现奢华的效果。室内和家具的豪华，富丽的特点，充满了强烈的动感效果。
洛可可式产生与公元17-18世纪，他在设计上追求华丽，精致和繁复的艺术效果，主要特点是室内装饰呈平面化，注重曲线的使用，室内色彩以鲜艳的颜色为主，比较明快，如靛蓝，嫩绿和玫瑰红等；线脚多用金色，还采用大量中国式装饰和陈设，喜欢闪烁的光泽，大量镶嵌镜子，悬挂晶体玻璃的吊灯，墙面多用磨光大大理石，喜欢在镜前安装烛台，造成摇摆的迷离的效果。
(2)现代风格
现代风格它是比较流行的风格，追求时尚和潮流，以造型简洁新颖，实用为目的，注重室内空间的布局合理与使用功能的完美结合。没有过多的复杂造型和装饰，也不追求豪华，高档和绝对的个性，重视家居的选用及色彩的搭配，追求‘少就是多’的观点。现代设计派大师赖特提倡室内设计与建筑设计协调一致，不仅满足现代生活需求，而且强调艺术性，具有当今时代感的建筑形象和室内环境。如一间现代风格的居室，利用不规则墙面形成壁面家具，同时这一墙面也起到美化居室的作用。地面、天花板均朴素、淡雅，无一多余饰物，显得简洁、舒适、大方，令人赏心悦目。
（3）后现代风格
它是由对现代主义纯理性的逆反而出现的一种设计风格，反对现代主义‘少就是多’的观点，强调建筑的复杂性和矛盾性，使得室内设计繁多复杂。
①强调室内设计应具有历史的延续性，崇尚隐喻与象征手法，提倡多样化与多元化。它通过传统建筑原件以新的手法加以组合来实现。
②多用夸张，变形，断裂，折叠，二元并列等装饰主义的设计手法，在表现上具有刺激性，使人有舞台美术的视觉感受，达到了雅俗共赏的目的。
（4）混合形式风格
混合形式风格是指把不同时代，不同风格，统一时代不同风格和不同民族，各不相同的东西糅合在一起，把同一民族和新旧各不相同的东西结合在一起，也就是说把不同国家，不同风格元素结合在一个室内空间里，呈现多元化的风格特征。
用非传统的元素结合传统构件，给人以现代传统室内装饰的种种联想。但并不是将各种形式任意拼凑，互不协调，缺乏整体感，而是把传统文化脉络与现代设计观念和方法相结合，是多样丰富的设计语言。例如贝聿铭先生在北京香山饭店的设计中，以中国的影壁，牌楼，粉墙，灰砖，天井，方圆母题，民间磨砖对缝的工艺，以及云南的石头，东北和山东的卵石作为传统的设计元素。
兼容并蓄，推陈出新，反映时代性，民族性与地方性。在室内设计中，采用传统，民族，地域或自然等元素并加以简化，提炼，在用新的手法组织这些简练了形式，构成具有新意义的形式。既趋于现代实用，又吸收传统的象征，融古今中西与一体。
（5）简约风格
简约风格现代主义建筑和室内的主流风格之一，是一种符合审美规律的艺术简化，追求的是由发杂趋于简单的视觉效果。装饰要素有金属灯罩、玻璃灯，高纯度色彩，线条简洁的家具。它主张设计中突出功能，强调自然，形式简洁，在设计时奉行删繁就简的原则，减少不必要的装饰，色彩的凝练和造型的力度也是“少就是多”更高层的体现。简洁要克服现代主义的单调乏味，缺少人情味的缺点，追求丰富，多层次和多方位的表现，但丰富的表现并不是无意义的堆砌，而是经过提炼后符合时代精神的简洁形象。简洁与丰富是并存的，简洁的设计形式是现代社会的特点和发展趋向，具有丰富的包含性，丰富的词汇融合在简洁之中。在简约室内设计中空间简约了色彩就要跳跃出来。苹果绿、深蓝、大红、纯黄等高纯度色彩要大量运用，大胆而灵活，不单是对简约风格的遵循，也是个性的展示。（6）中式风格
中式风格中国室内设计的传统风格比较讲究端庄气质和丰富的文化内涵，从家具的陈列到陈列品的布置，常采用对称的手法来达到稳健，庄重的效果。装饰要素有红木灯、羊皮灯＋咖啡色、适当的金色＋中式家具，在色彩方面很多人都感觉中式的室内色彩略显呆板，其实只要是搭配好都很漂亮，中式家具或配饰一般颜色较深，而适当的金色则会让中式更有味道。因为在中国传统文化中，金色是权利和地位的象征。金色的小面积点缀和运用，可以与深色家具形成鲜明对比，使色彩变化更丰富。主要用色有红，黄，紫色，金色等，装饰品及黑、红为主的装饰色彩上。室内多采用对称式的布局方式，格调高雅，造型简朴优美，色彩浓重而成熟。新中式家具偏重暖色调，表面大都作亚光处理。避免繁复的“雕梁画栋”造型，简简单单更能体现典雅大方。
（7）地中海风格
地中海风格地中海周边国家众多，民风也各有不同，但独特的气候特征还是让他们出现了一些相同的特点，他们的设计元素主要是白灰泥墙，连续的拱廊与拱门，陶砖，海蓝色的屋瓦和门窗。这种风格的灵魂目前比较一致的看法就是''''''''蔚蓝色的浪漫情怀，海天一色，艳阳高照的纯美自然’。他的主要色彩搭配有蓝与白，这是比较典型的地中海颜色搭配，希腊的白色村庄与沙滩和碧海，蓝天连成一片，甚至门框，窗户，椅面都是蓝与白的配色，加上混着贝壳，细沙的墙面，小鹅卵石石地，拼贴马赛克，将蓝与白不同程度的对比与组合发挥到机制。
黄，蓝紫和绿，南意大利的向日葵，南法的薰衣草花田，金黄与蓝紫的花卉与绿叶相映，形成一种别有情调的色彩组合，十分具有自然的美感。
土黄及红褐，这是北非特有的沙漠，岩石，泥，沙等天然景观颜色，再辅以北非土生植物的深红，靛蓝，在加上黄铜，带来一种大地般的浩瀚感觉。
3．案例分析
案例来自成都一个普通白领阶层的装修方案，由于是年轻人，不喜欢太过复杂的装饰，采用了现代的装饰风格。住宅是一个100平方左右的住房，主人暂时没有孩子，把原有的老人房改为书房。
主人在色彩方面喜欢大面积的暖色，特别是乳黄色所以在设计的时候客厅和餐厅的背景墙上实用了大面积的淡淡乳黄色，看上去比白色稍黄一点，即达到了主人的意思，也更好的使空间不完全被同一种色所包括。电视墙是用黄色的硅藻泥材料做成，使主人刚刚进门的感觉给人一种温馨家庭的感觉，同时在家居方面特别是沙发点缀了一点是冷颜色，因为如果在大面积的黄色背景下没有一点冷色，会使人的心情变的急躁，长时间会有抑郁的趋向，所以在家居的选用上我们选用的了冷一点色彩。在地面的色彩选用上，地砖还是采用了淡黄色的地砖，但是在客厅的中沙发的地毯我们选用了黑色的地毯，一方面是考虑在整个空间里没有重颜色的沉稳，还有就是搭配一点黑色能使空间看着更加的舒服。再在空间配置一点绿色的植物，使主人进门的感觉即温暖又清新。
总结
我对室内装饰风格色彩体现的主要认识是，由于时代的进步，精神，物质等诸方面都有了很大的提高，在室内装修色彩的方面也同样如此，很多的现代人把原来固定风格的装饰色彩给打破，注入新的血液。在我看来不管是原来某种风格内的主要传统用色还是现在的新色彩都能接受，因为色彩搭配的一个重要的基础或者是底线就是色彩没有绝对的对和错，只有合理的和不合理的区别。所以在室内装饰色彩的搭配上，利用每种风格的传统用色和客户自己的喜爱色彩，最后在根据设计师的统一调和处理。总之不管怎么搭配都是为了室内色彩的效果更好的体现出来。
摘 要 高职教育培养面向生产、建设、管理、服务第一线需要的，实践能力强、具有良好职业道德的高技能人才，毕业设计实现高职教育培养目标的重要教学环节。高职环境艺术设计专业毕业设计，根据职业教育项目课程理论，从项目设计流程构建基于环艺项目设计工作过程的课程模块，并从合作企业引进真实完整的项目，学生在教师团队的指导下，以小组协作的方式，完成完整的环境艺术设计项目，效果良好。
关键词 高职教育 项目课程 环境艺术设计 毕业设计
环境艺术设计专业是高职教育的一个新兴专业，经过几年的不断探索和实践，高职环境艺术设计专业课程体系的改革取得了突破性的进展，跳出了本科“压缩饼干”的模式，构建了以基于工作过程系统化为主线的课程体系。然而，在教学实践中，高职环境艺术设计专业毕业设计究竟应如何进行改革，这始终是一个困扰着我们的一个亟待解决的问题。随着高职环境艺术设计专业教学改革的进一步深入与发展，探讨和研究毕业设计教学的改革，既是毕业设计现状的急迫要求，也是环境艺术设计专业培养“高端技能型人才”的重要课题。
1 高职环境艺术设计专业毕业设计的教学理念
1.1 高职教育毕业设计的重要意义
毕业设计（论文）是实现培养的重要教学环节。毕业设计（论文）在培养大学生探求真理、强化社会意识、进行科学研究基本训练、提高综合实践能力与素质等方面，具有不可替代的作用，是教育与生产劳动和社会实践相结合的重要体现，是培养大学生的创新能力、实践能力和创业精神的重要实践环节。教育部针对目前高校扩招，大学生毕业设计（论文）的质量出现了滑坡现象，重申毕业设计的重要意义。①
近年来，随着高职教育教学改革的不断深入，高职教育的毕业设计是本科模式的缩水版还是按照高职教育特征进行教学改革等诸多问题，逐渐显现出来。“高职高专学生的毕业设计（论文）的质量和整体水平还存在较大差距”。②“在实际的操作过程中，因为培养方案、学生学习能力等方面的原因，往往不能达到预期的效果”。③许多高职院校的设计类专业，在毕业设计方面很大程度上仍停留在纸上谈兵、脱离实践的“图纸设计方案”或“模拟设计项目”的状态之中，不利于毕业生的零距离就业。
高职院校环境艺术设计专业相对于本科院校来说，学制较短、培养目标和知识结构也显著不同，理论知识的广度和深度相对有限，如何保证并提高毕业设计教学的质量，是我们苦苦思索并寻求突围的课题。
1.2 德国职业教育真实完整的项目工作的启示
近年来，我们一直学习和分享世界职业教育的经验。其中，德国职业教育的理论和实践常常给我们以启示。二战结束后，作为战败国的德国,百废待兴。德国人以“双元制”的教育模式培养大批各种职业专门人才, 它是战后德国经济起飞的“秘密武器”。德国职业教育中有一重要的教学环节，在形式上类似我们的毕业设计，即在长达半年的时间里以一项真实完整的项目工作来系统训练学生，最终的目的是让学生在一个模拟的工作情境中，训练完成整个工作过程各阶段的任务。德国职业教育真实完整的项目工作给环境艺术设计专业毕业设计教学改革提供了重要的启示。
1.3 高职环境艺术设计专业毕业设计的教学理念
教育部在《关于加强普通高等学校毕业设计工作的通知》中明确指出：高职高专学生的毕业设计要与所学专业及岗位需求紧密结合，可以采取岗前实践和毕业综合训练等形式，由学校教师与企业的专业技术人员共同指导，结合企业的生产实际选题，确定训练内容和任务要求。
因此，高职环境艺术设计专业的毕业设计教学改革时，应解构本科毕业设计教学模式，以绿色的生态环境意识和以职业能力的培养为核心的教学理念建构适和高职特征的毕业设计教学模式，即遵循高职教育的规律，从其培养目标和教学要求出发，从社会需求、专业特点和学生综合能力培养的实际出发, 选择具体的环境艺术设计项目，在具体的设计情境中，培养学生的综合职业能力。具体而言，高职教育环境艺术设计专业毕业设计的成果不是论文形式而应当是环境艺术设计作品，即实现毕业设计的项目化。高职学生毕业设计的要求也不同于本科生，轻论文的理论性和学术性要求，注重对设计作品的技能性和实用性的考察。
2 基于项目课程的环境艺术设计专业毕业设计教学改革与实践
所谓项目课程，是指以工作任务（项目）为中心，选择、组织课程内容，并以完成工作任务为主要学习方式的课程模式 。
项目课程起源于职业教育，却并不是职业教育的专利，而成为一种有着深厚理论基础的课程模式，并被广泛地应用到了各种类型的教育中，如职业教育、幼儿教育、高等教育。当然，在不同类型教育中，其具体表现形态是一样的，如职业教育中体现为产品制作或服务提供，而幼儿教育中体现为主题活动，高等教育中体现为课题研究。
环境艺术设计是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合计划，包括环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、使用功能与审美功能的计划等。在环境艺术设计专业毕业设计教学中，我们以项目课程来选择、组织毕业设计的选择、组织课程内容。具体而言，即以环境艺术设计项目为中心，选择、组织毕业设计课程内容，并以完成环境艺术设计项目工作任务。
2.1 依据项目设计流程构建基于环艺项目设计课程模块，实现课程结构模块化
环境艺术设计一般需要经过“立项资讯决策实作研究完成规范化方案自我评估交付检验”等工作流程，在这个工作流程中需要完成以下工作任务（见表1）：即概念方案计划、模型方案设计、方案线图绘制、效果图制作、文本制作、施工工艺流程与预算。依据项目设计流程和工作任务，环艺专业的毕业设计项目课程选择组织的课程内容如下：即《项目方案设计与汇报》、《模型设计与制作》、《CAD完整施工图制作》、《3DMAX效果图制作》、《图文呈现方式后期制作》、《施工工艺流程与投标报价》等。
图1 环艺毕业设计项目课程模块图
按职业需求和学生的个性，环艺专业设定了“景观设计”、“公共空间设计”、“家居空间设计”三个职业方向，并根据这三个方向开设相应的课程学习领域，并集合为毕业设计项目课程的学习领域，实现课程结构模块化。（如图1所示）主要体现在：其一，项目课程开发以环境艺术设计设计的工作分析为基础，其课程体系、课程内容均来自于工作任务模块的转换，从而建立了以工作体系为基础的课程内容体系。这是“重构”意义上的模块化。其二，课程内容以具体化的设计工作项目（行动化的学习项目）为载体，每一个项目都包括实践知识、理论知识、职业态度和情感等内容且建立了相对完整的系统。这是“综合”意义上的模块化。其三，在课程设置和课程内容设置上，学生根据自身的职业定向和兴趣爱好，自主选择“景观设计” 、“家居空间设计” “公共空间设计”，这即是“自主”意义上的模块化。
2.2 以真实的设计项目为毕业设计项目课程的载体，实现课程内容的综合化
项目课程内容综合化，主要体现在理论知识与实践知识的综合，职业技能与职业态度、情感的综合。实现“综合”的关键是课程载体的具体化。课程载体来自于职业岗位的具体设计工作内容。我们坚持实用性、应用性与创新性原则，从校企合作的相关企业中，选取市场需要的、适合学生现有知识和能力的真实设计项目，如“松潘古城景观规划”、“重庆工商职业学院合川校区校园景观设计”、“画家之家――废旧工厂改建工程”，根据设计项目的难度和工作量大小，学生一组一题，少数家居空间设计项目为一人一题。所有的学生都承担了真实的设计项目，这就使课程载体由抽象的概念转变为具体的设计工作任务，并且融理论、实践一体，融技能、态度和情感一体。因此，这样的载体不仅是课程内容的载体，还是教学实施的载体。学生在真实项目的设计过程中，学习以设计工作体系为基础的课程模块，训练完成整个工作过程各阶段的任务。以完整的项目工作过程贯穿整个毕业设计教学环节，理论与实践相结合，最后完成具体的设计工作任务。这就综合训练了学生的创新能力、分析问题和解决问题的能力，增强团队意识，对学生提前进入“工作角色”有积极的作用。
2.3 融“教、学、做”为一体，项目课程实施一体化
在毕业设计项目课程的实施中，实施主体、教学过程、教学场所等三方面的发生变化。
就教学实施主体而言，我们组成了专兼职结合的教师团队，团队中专职教师是融教师、“设计师”（或工程师）为一体双师型教师，还有来自企业的设计师、工程师。毕业设计项目课程若干模块，由相关专业特长的教师带领完成。每个“子模块”设置一位老师担任负责人，由该负责教师召集相关老师，具体研究教学内容、教学办法；教师团队的带头人统一考虑课程安排、实施、保证课程连续性、完整性。
就教学过程而言，毕业设计的教学过程与设计工作过程的结合，学生经历了惶惑、焦虑，认知，知觉、感觉、想象，知识转换成能力；视知觉整体性，任务的整合及能力迁移，注意与设计，认同感等心理过程，这种心理过程与最初方向选择、方案设计到设计的最后完成的行动过程融为一体，也就是融“教、学、做”为一体。
就教学场所而言，传统教室、专业实训室、工作室、企业工场的三者结合。毕业设计项目课程的教学场所除了传统教室外，更多地在专业的实训室、工作室、企业工场开展教学。
2.4 在评价标准、评价主体和评价过程上，践行多元开放的评价
科学的评价体系是实现教学目的的重要后盾和手段，为此，毕业设计项目课程践行多元开放的评价，主要体现在评价标准、评价主体和评价过程三方面：第一，评价标准立足社会需求，做到课程标准与职业资格标准的接轨，实现课程标准与学生职业生涯发展的协调。第二，评价主体不仅是学校和教师，还有学生、企业、行业协会。第三，评价评价过程不仅要落实教师评价和学校评价环节，要着重落实学生自评、互评和社会评价环节，并建立学生自评、互评和社会评价的规范程序及方法体系。
首先，根据评价指标由教师、学生、企业共同评定小组成绩；以小组成绩为基础，经过学生自评和互评，确定个人成绩。此外，还要接受社会的评价。采用“作品展示、企业招聘、行业评价、作品参赛”的评价方法。每年组织学生毕业设计作品年展、并将毕业设计作品展与人才招聘会有机结合，邀请企业领导、行业协会专家共同参与毕业设计展。这些社会评价是对毕业设计教学质量重要的考核和检验。
3 环境艺术设计专业毕业设计教学改革的效果分析
从2005年到2011年，我们连续进行七届毕业设计教学环节的改革实践，收到了明显的效果，得到了社会、企业、学生各方面的认同和赞扬。同时还在毕业设计教学环节的改革上走出了一条有创新之路，较好的解决“纸上谈兵”式毕业设计教学与社会需求脱节的问题。学生的设计由过去的“从资料中来，到资料中去”变成了“从企业中来，到设计中去”，融“教、学、做”为一体，在教学过程中强化了学生的职业能力 ，增强了学生的就业竞争力。
3.1 总体情况
毕业设计项目课程体系紧贴岗位要求，从实际工作任务、工作过程出发，按照环境艺术设计专业职业能力的形成规律，科学设计、合理布局，实现学校、企业“零距离”培养，课程教学效果显著提高，学生职业能力得到强化训练。
3.2 学生就业、创业情况
实现了学习领域与工作领域一致；学习过程与工作过程一致；学习任务与工作任务一致，培养了学生的职业能力，增强了学生的就业竞争力。近三年来，我校环艺专业毕业生一次性就业率98.3%，签约率93.82%，专业对口率从原来的56%上升到84%。
3.3 培育了学生创新成果
产生了一批学生创新成果，如重钢旧址公园改造方案、重庆永川松溉古镇景观修建性详细规划等设计作品。环境艺术设计专业毕业设计作品在参加各种全国性（本专科）作品比赛，取得了优异的成绩，5年来在全国的各大赛事中共取得了金奖8个，银奖11个，铜奖8 个，优秀奖3个，一等奖3个，二等奖4个，其中包括在全国有影响力毕业设计作品竞赛： 2008-2011年，连续四届获得“全国高职高专艺术设计专业优秀毕业设计作品展”金、银、铜奖；2009-2011年，连续两届获得“中国环境艺术设计学年奖”两个金奖和三个银奖。得到专家和同行的认可，在全国取得良好的声誉。
本篇文章以笔者学院环境艺术设计专业的毕业设计课程为研究方向，剖析毕业设计课程水平降低的缘由，归纳了毕业设计教育实施阶段的履历，对课程范围的制定、评估方式和监管体系的创建等部分展开了讨论。本文结合对提升毕业设计水平的探索，研究适合于技能型高校人才培育目的的办法，力求找到符合现实需要的毕业设计教育理念及管理方式。为加深执行《教育部关于全面提高高等教育质量的若干意见》，每所大学把提升整个教育体系的质量摆在了首要位置。毕业设计是大学整个教育阶段中最后一个关键的生活化、情景化、社会化的教育阶段，对于看重实践的技能型高校显得特别关键。毕业设计是对同学们所学到的理论常识与技术的查验与综合应用过程，是提升学生革新能力的关键环节，是学生迈入社会的必经之路，在专业人才培育中起着关键的作用，大连艺术学院是一所以艺术文化为主的多种学科协同发展的艺术类大学，通过长时间以来的教育实践，不停的研究怎样提升毕业设计教育水平、为创建毕业设计管理活动等方面进行了主动的钻研和分析，获得了很好的成效。本人也依据对环境艺术设计专业毕业设计课程诸多年的教导履历归纳出怎样提升毕业设计水平的肤浅意见。
1.毕业设计水平降低的缘由
最近几年技能型大学环境艺术设计专业毕业设计的走势，缘由通常情况下有四个方面：首先，伴随大学环境艺术设计专业招生范围的不断扩大，教师水平程度单薄。一些刚步入教师行业的老师没有充足的履历辅导毕业设计。其次，一些学生不看重毕业设计，受应聘、考研等的影响，不能够全身心的渗透到毕业设计当中去，对自己的要求不高。再次，毕业设计流程监管不够苛刻。因为毕业设计时间长，很难监管毕业设计流程；最后，毕业设计条件，评估方式标准有待提高。一些大学没有制定一个具体的条件、评估方式和毕业设计样板。这样就造成学生们没有可以依照的标准，毕业设计格式五花八门。
2.提高环境艺术设计专业毕业设计水平举措
（1）做好思想教育工作和教师队伍建设
开展思想教育工作，增强传播毕业设计的关键性，使教师与学生的认识得到提升。依靠开会和专门技术人才报告方式进行毕业设计课程的初期动员。着重提出毕业设计的关键性，使学生弄清毕业设计的宗旨和道理。让学生在开展毕业设计之前明确弄清毕业设计时间计划、详细工作、格式、标准。联系到环境艺术专业人才缺乏，企业需求实践经验丰富的学生的特征，动员学生的主动性和关心程度。大连艺术学院毕业设计和学生是否可以顺顺当当的完成学业密切相关，是提高学生毕业设计水平的有效路径。增强毕业设计辅导老师的队伍创建，提升导师专业技能。大连艺术学院环境艺术设计专业一向就特别看重辅导老师的构成，经过对辅导老师的业务水平的和自觉性的提高来使毕业设计水平提升。遵守准则为以聘请外面大学的具有高级职称的老师为主，经过对年青老师的培育、勉励年青老师到外校去学习深造、去工厂实习、主动参加研发项目等方式培育自己的辅导老师团队。2015年应届毕业生共有70人，参加辅导的老师有11人，不算本校的2名讲师外，别的全部具有副高级以上称号。
（2）创建管理体制，看重流程监管
确定选题界限，拟定选题联合比赛和实际活动进行，彻底制止学生无目的的选题，严格控制选题范围。学生决定的选题要通过学校毕业设计辅导小组的严苛审阅，通过后才能接着进行。中间阶段查验需要学生必须都回到学校，严苛审查学生毕业设计进度状况，展开中间阶段的评判。需要学生完结毕业设计日志，仔细记载每天的完成状况。学生找辅导老师教导的次数、看待毕业设计的看重程度和仔细程度等当做学生日常成绩的主要指标。严格把控毕业设计答辩关。在答辩前要求学生遵照有关资料准备文字资料、设计成就和展板内容。答辩是评定毕业设计水平与学生培育水平的主要路径。设立答辩小组，遵循学校拟定的相关文件精神对学生的毕业设计展开评价。对学生苛刻的流程监管是提升毕业设计水平的条件。严格把控毕业设计的辅导关。对老师辅导流程的管理是提升毕业设计水平的一个主要因素。在辅导老师的选用上，挑选具有丰富实践经验的高级职称老师，对年青老师进行培养训练后在辅导。依靠限制每名老师辅导数量保障辅导老师有充沛的精力来辅导学生。规定导师每星期必须和学生见面辅导毕业设计一回。指引学校环境艺术专业对学生进行全程监管。注重学生选题记载是不是用心、辅导成效好坏将当做导师是不是可以接着承担下届毕业设计辅导老师的根据。创建管理体制，设立毕业设计监管领导小组，拟定进度表和量化表，拟定各类监管体系，固定时间对毕业设计完成状况实施检查，实施管控。发现问题及时处理。
（3）制定标准的毕业设计文件
拟定适合于艺术类并且科学可行的毕业设计管理规章体系及教学资料。大连艺术学院环境艺术设计专业拟定了多种相关文件来规范毕业设计，从选题、辅导、答辩到写作要求等实施标准化，毕业设计水平有了显著提升。大连艺术学院环境艺术设计专业最近几年着重毕业设计教育流程控制与质量关联的探索和实践，得到了有效的成果。依靠严格标准化的监管与管理体制的创建，毕业设计水平显著得到了提升。
作者：赵亮 单位：长春光华学院视觉艺术设计学院
一、毕业设计选题
广州工程技术职业学院环境艺术设计专业学生的选题必须符合环境艺术设计专业培养目标的要求，只有与环境艺术设计专业有关的课题才能作为毕业设计的选题。同时课题要满足运用知识和培养能力方面的综合训练。选题应尽可能地结合生产、科研、管理、教学等方面的实际需要，力求通过毕业设计为社会做出有益的贡献。也可以选用符合教学要求的模拟题目。选题要难度适中，任务量要饱满，以保证学生经过努力在规定时间内完成为宜。从2003年开始，广州工程技术职业学院环境艺术设计专业毕业设计选题的方式根据学生的实际情况不断调整，主要分为以下三个阶段：第一阶段，学生自主选题，以学生选题为主导。即由学生根据自己平时的积累、专业特长和兴趣提出选题，或者学生结合自己所在的实习单位中正在运行的项目，把该项目作为毕业设计的选题等，最终学生需要与导师沟通、探讨，在征得指导教师同意后方可开题。第二阶段，学生自主选题，以辅导教师选题为主导。这个阶段除了沿用第一阶段的方式以外，还增加了来自指导教师的选题。即根据指导教师主攻的科研课题或科研方向，由指导教师列出选题，然后向学生公布，再由学生选择自己所喜爱的题目，最终得到指导教师的同意后方可开题。第三阶段，辅导教师命题为主导。在经过第一、二阶段的实践后，笔者发现部分学生的确会根据自己的兴趣爱好进行设计创作，但是他们的创新能力受到一定程度的限制，并且他们的潜能没有被最大限度地发掘出来，设计作品也不能显示出其三年来的最高设计水平。同时出现较为明显的两极分化，即大部分学生都选择家装类型的选题，而不愿意选择工装类型的选题。另外，部分自制能力相对较弱的学生往往选题趋于简单，抱着能毕业就行的心态，对自己要求不高。所以在第三阶段，我们又一次进行了改革。选题全部来自校企合作的单位和企业，由指导教师小组共同探讨研究，根据本届学生的整体情况，在其中选择几个适合作为毕业设计选题的项目。同时，又可保证选题涵盖的合理性。再由指导教师将选题分派给每位学生，即指定选题。当然，前提是基于指导教师对于每位学生的能力都了如指掌，能根据学生的水平进行对应的选题指定。事实证明，经过第三阶段的改革，学生的毕业设计作品水平有了很明显的改善。经过以上三个阶段后，毕业设计指导小组达成共识，选题需要满足以下条件：第一，体现选题的多样性，避免出现选题分化的现象；第二，按照专业培养目标的要求，选题应能让学生发挥出良好的设计水平，培养学生独立工作的能力，拓展学生的知识面；第三，强化职业岗位所需技能，尽量满足实际工作岗位的要求；第四，做到因材施教，能根据学生水平制订合理的选题与要求。
二、毕业设计辅导
毕业设计辅导过程是整个毕业设计的重要环节，这也是毕业设计管理的关键步骤。一直以来，我们主要采用当面辅导和网络的形式进行辅导。定期组织学生当面进行探讨，在面谈过程中，更能一针见血地指出问题。在组织管理上，每次的面谈辅导中，学生所提交的阶段成品的质量都会作为平时成绩的重要参考。教师主要针对以下内容进行辅导：第一，设计构思的生成以及表达；第二，设计理念的提炼；第三，如何利用草图进行设计理念的表达；第四，设计效果的表达；第五，施工图的规范绘制；第六，作品手册与展板的版面设计；第七，陈述ppt的制作与答辩思路的设计。同时，以网络的形式加以辅助。从2010届开始，广州工程技术职业学院OA系统开始启用毕业设计系统，该系统有效纪录每次的毕业设计辅导，从开始开题报告的撰写到中期的检查，再到最后答辩记录以及作品的提交，都能够通过该系统记录，并且是双向的：学生可以通过该系统填写问题，指导教师可以通过该系统进行审阅与回复。此外，指导教师也由以前的校内导师改革为当前校外指导教师和校内指导教师相结合。
三、毕业设计答辩
毕业答辩是毕业设计的最后一个教学环节，是一项庄重而严肃的教学活动。在此环节中，教师可以考查学生的口头表述和理解能力，对学生的专业素质、学生知识面的宽窄以及学生对所学知识的掌握程度均可从中了解。毕业答辩对于学生来说是一个非常好的学术交流平台，在此过程中，学生可以从方案陈述过程、评委点评与提问、学生回答中获得学习的内容，同时也是学生展示设计师风采的好机会。当然有些学生也会因为紧张、没有把握而胆怯、缺乏自信。为了使学生有更好的机会不断学习，我们也一直不断改革答辩的组织形式。在2010届之前，我们采用的是各小组同步答辩的形式，每个小组的评委分别是来自企业的客座教授和校内指导教师。采用这种答辩的形式，因为各小组的整体水平有高低之分，即有某些小组里学生的设计作品水平较高，但有些小组里学生的设计作品水平相对较弱，形成了两极分化的现象。所以示范性的效果不太明显。故从2010届开始，我们又进行了改革，采用优秀答辩的形式，在各小组中按一定比例选择水平较高的作品进行答辩，形成具有良好示范性的公开答辩形式。答辩评委来自企业的客座教授、兄弟院校的教师以及指导教师，评委的阵容扩大了，在优秀答辩的会场上，学术气氛非常浓厚。而其余学生则按小组进行答辩。经过这两年的实践，此种方式的确发挥了良好的示范作用，而且相当一部分学生具有强烈的上进心，往往会更加努力，学生之间形成无形的竞争，最终学生都可以较高的水平完成自己的选题。不过同时也衍生出另外一种负面现象，个别学生只求在小组里进行答辩，所以在毕业设计中没有投入太多精力。对于这种现象，我们也在寻求更好的答辩形式。
四、成果与展望
经过师生的不断努力，学院环境艺术设计专业的毕业设计获得了一些收获，每年我们都在每届的设计作品中选送10件作品参赛，先后获得了喜人的成绩。我们要在循序渐进的改革中继续前行，进一步实现服务社会的目标，让学生的毕业设计能够实实在在地应用于社会的各个行业。
作者：陈婕娴 单位：广州工程技术职业学院
一、艺术设计专业毕业设计教学目的
前些年专家们把设计分成平面设计、立体设计和空间设计，或叫二次元、三次元和四次元的设计。也有将设计分成建筑设计、工业设计和商业设计三大类。还有将设计归纳为视觉、产品、空间、时间和时装设计等五个领域，把建筑、城市规划、室内装饰、工业设计、工艺美术、服装、电影电视、包装、陈列展示、室外装潢等许多设计领域系统地划分在不同的五个领域之中。近些年来，越来越多的专家倾向于构成世界的三大要素：“自然-人-社会”作为设计类型划分的坐标点，按设计目的之不同，将设计大致划分成：为了传达的设计--视觉传达设计；为了使用的设计--产业设计和为了居住的设计--环境设计三大类型。环境艺术设计是对人类的生存空间进行的设计。区别于产品设计的是：环境设计创造的是人类的生存空间，而产品设计创造的是空间中的要素。协调“人-建筑-环境”（“人-建筑-环境”是1981年国际建筑师协会第十四届会议主题。这里指的建筑与环境可以分别理解为人造环境因素和自然环境因素。）的相互关系，使其和谐统一，形成完整、美好、舒适宜人的人类活动空间，是环境设计的中心课题。环境设计的类型分为城市规划、建筑设计、室内设计、室外设计和公共艺术设计等。“安全、健康、便利、舒适”是联合国世界卫生组织对于城市环境的四个评价标准。环境艺术设计不是阳春白雪、茶余饭后享受的东西，而是一种社会生活需求，所以毕业设计教育不能光是上课听课，学生必须亲自从事设计，在实践课题中训练自己，通过四年时间学会扩展运用知识的能力。环境艺术艺术设计毕业设计教学是艺术设计类人才培养计划的重要组成部分，是本科教学过程中重要的实践教学环节，是对人才培养质量全面的、综合的检验，是对学生毕业和学位资格认证的重要依据，同时也是衡量高等学校办学质量和办学效益的重要评价内容。艺术设计专业毕业设计教学的目的是培养学生科学的思维方式和正确的设计思想，以及分析和解决实际问题的能力，是学生毕业前全面素质教育的重要实践训练。在毕业设计工作中，要认真贯彻理论与实践相结合，教学与科研、生产相结合，教育与国民经济建设和社会发展相结合的原则，加强多学科理论知识和技能综合运用能力的训练，加强学生创新意识、创新能力和创业精神的培养。
二、目前艺术设计类毕业设计教学存在的问题
2014年以来作者所在学校启动了“毕业设计（论文）形式多样化改革”,根据艺术类专业特征，制定了凡事学生在市级以上展出独立完成的优秀作品；被企业、政府、机构等采用、收藏的艺术（设计、绘画）作品，并取得相关采用、收藏证明可以进行艺术毕业设计的多样化改革，根据作者长年的环艺毕业设计教学经验归纳仍有如下问题：
（一）毕业设计中指导教师与学生的互动不够，学生迫于就业、考研、公务员考试或其它就业考试花在毕业设计上的时间不够；
（二）环艺毕业设计的选题面窄，设计类型单一，很多选择室内设计中的家装设计，毕业生选择意愿不强；
（三）对设计市场的调查研究依赖于网络，缺乏真实市场的考察研究，指导教师则缺乏“双师型”教师；
（四）因缺乏对市场的熟悉所做施工图没有市场实用性与规范性，理论与实践脱离，大部分设计作品都是“虚拟”设计；
（五）毕业设计的检查、评分制度走形式、不客观、不规范，因有毕业设计没过的学生跳楼自杀（如2015年5月18日中南大学学生跳楼事件）而降低毕业设计严肃性，出现有的学生放松毕业设计要求依赖别人或网络代做毕业设计。
三、环境艺术设计专业毕业设计教学改革的举措
（一）以指导教师为第一责任人，加强管理，规范流程制度
艺术设计专业的毕业设计组织与管理工作直接在主管院长领导下，一般为校、系、专业教研室三级管理，校系对毕业设计的管理主要为宏观组织与管理，如制订毕业设计工作的管理制度、教学质量监控工作、组织毕业设计检查、评估、考核和经验交流活动。毕业设计主要工作为系部有关毕业设计工作的管理制度和工作部署，结合专业培养目标和特点，拟订毕业设计具体工作计划和实施细则，安排毕业设计教学任务，进行毕业设计。毕业设计的直接管理与教学者为指导教师，指导教师在确定毕业设计任务书时要结合自身专业特征进行毕业设计课题公布，检查和督促毕业设计质量和工作进度。
（二）完善毕业设计课程指导体系
环艺专业的毕业设计课程体系内容涵盖了艺术设计的专业知识与所有基础与专业课程。在就业竞争激烈的环境下指导教师更有职责带领学生走进市场，结合实践完善课程教学模式，在市场调查研究中开题，避免学生毕业设计开题的盲目性、随意性，在阅览丰富后充分设计撰写好开题报告，参考优秀经典设计作品去分析观察挖掘环艺设计的特性，在开题报告中可以自定题目，也可以参考优秀经典作品题目，更可以根据市场考察后自己确定开题。指导教师审核学生的开题是否有市场前景、创新性，选题是否切入性强，初步设计思路是否明晰，设计方案是否可行，施工图、效果图能否顺利完成，毕业设计方案的构思是关键环节，根据方案最后效果的表达是否优化了空间结构与外部形态，在材质、色调、尺度方面搭配是否合理、材质运用是否得当，施工图的图层、线型、界面、节点等等是否规范标准。在这个过程中教师需要一对一的辅导，有条件的采取“双师型”辅导，在成绩评定中客观、真实公平。我们采取了指导教师评、阅卷教师、答辩教师、教研室集体这几个步骤平分。科学严谨实用的毕业设计教学指导体系是教学保障，如毕业设计的图纸规范化，设计方案系统完整、艺术表达效果、设计的原创真实、设计元素、设计文化内涵都需要有一整套的体系。
（三）环境艺术毕业设计的应用型发挥
“荒年饿不死手艺人”，在就业竞争压力膨胀的年代，人们都希望学技找工作，“不求所有，但求所用”是应用技术型高校新的教学理念，应用型高校的毕业设计是对所学知识技能的展示与总结，是探求科学研究的基本实践，是将艺术、技术融入实践中，培养人才的创业、创新实践能力的重要环节。在毕业设计开题之际指导教师必须带领学生进行市场调研，收集开题需要的详细现状信息，按照环境艺术设计的国家与地方标准进行设计，了解本专业领域的新材料、新技术与工艺，开题报告要对选题进行详细的课题的来源、目的、意义（包括应用前景）、国内外现状及水平进行阐述，要根据自己现有的专业基础对课题研究的主要内容、研究方法与工程技术方案和准备采取的措施做好规划。指导教师要对学生开题报告的可行性、程序计划做全面的审查评价。鼓励引导学生大胆创新，利用电脑辅助手段绘制施工图（不少于二十张）、效果图不少于六张并进行设计说明的撰写，设计方案在指导教师指导下不断完善包括设计的功能区的平面布置图设计、设计元素的利用、设计审美造型效果、材料色彩搭配等等细节做深入工作。
四、环艺毕业设计教学改革的实效
通过近几年的毕业设计教改，面向市场改掉了缺陷，规范了毕业设计程序，探索了一系列可行措施，不少同学的毕业设计具有创新性与市场性，如我校艺术设计专业08届毕业的三十多名学生毕业，在北京就业的有十名学生，许多学生在装饰公司任设计总监，年薪突破十万元。还有些学生自主创业，成立至今的装饰公司。08届学生参加邵阳市室内设计大赛中获得一等奖二等奖各一名。不少学生的设计作品获得参加全国规模最大、最专业的第七届中国国际室内设计双年展资格；2011届学生赵树凯参加第八届中国室内设计双年展获得专业组铜奖。2013年7月学生参加大广赛获得省级一、二、三等奖、三等奖、优秀奖有二十多人，因成绩突出，湖南省教育厅决定2015年全省大学生大广赛在邵阳学院艺术设计系举行。2011届环艺毕业学生杨鸿丽现为中国建筑装饰（ICDA）高级室内设计师，她的室内设计作品在中央电视台2015年5月30日的《交换空间》栏目播出。我们在环境艺术毕业设计教学的改革紧随时代，坚持把知识与能力融入社会实用之中，探索富有创新特色的毕业设计模式，在人才培养中注重全新的教学理念，调动学生的艺术设计创造能力，面对激烈的就业竞争能凭自己的技能素质找到专业对口工作，通过教改，学生的就业竞争能力大大增强，学生的独立思考、独立学习和独立判断能力增强，艺术设计的自立创新与实践能力得到提高，学生通过毕业设计训练也懂得了设计的多元化行业特征，以良知和社会责任感关怀现实，注重社会伦理道德，树立高度的社会责任感，服务社会中更多的人。做“无害”设计，考虑长远的利益，平衡人、环境、社会、企业之间的关系，倡导持续创新、合作无间的团队创造好作品，理解和实现有社会价值的设计，实现“为人类的利益设计”，为“中国制造、中国创造”而设计。
作者：聂世忠 单位：邵阳学院
1环境艺术设计毕业创作的课室需求
普通课程的课室需求相对简单，可集中授课，而环境艺术设计毕业创作大部分需要用到电脑，而且是配置高的电脑，同时每个学生创作方向不同，很难像普通课程那样统一教学。设计创作所需的设计软件也比较特殊，如常用的3DMAX效果图绘制软件，不同版本之间存在兼容问题，每个学生所用版本也会不同，而学校机房则为一体化软件版本，由此便给统一教学带来难度。它的运行数据比较复杂，工作时所产生的数据会保留电脑的各个路径，如果统一到指定课室授课，学生则需要把未完成的创作文件归档拷贝过去再重新打开，这样经常会造成丢失数据或损坏文件，导致前功尽弃。综合以上问题，普通课室的安排无法满足授课需求。
2自由化工作室制毕业设计课程教学指导模式
就毕业设计课程教学目的而言，学生是主体，整个课程的教学过程老师扮演引导辅助的角色，整个课程周期长，将思维转化为设计图纸，需学生不间断地分析、归纳、完善方案。我校环境艺术设计班级约40人/班，定时定量的教学方式无法最大限度地兼顾到每位同学，因此，可借鉴工作室将上课学生分组教学，以办公类空间、家居别墅空间、商业酒店空间等为主干，将学生细分组别，有针对性地辅导，并且可加强学生间的相互讨论与竞争意识，达到市场分工细致的结果。设计类公司招商投标模式的浅层次尝试，使得毕业设计深层次地引导学生创新竞争意识。其次，以工作室制指导形式带动学生外出考察景点设计实例，从中搜寻设计元素与设计手法，正视学生对毕业设计与市场化需求的对接，加强两者之间的联系，可使设计落到实处，这便是高职院校培养学生职业技能的要求所在。
3毕业设计成果答辩与展示
3.1高职院校毕业设计成果答辩
由于高职院校教学特点，毕业设计课程学分的修读可借助校内毕业设计与校外毕业实选一的模式开展，实习期间设计案例作为毕业设计成果记入该门课程学分修读部分，由于大部分学生提前进入社会，致使毕业设计课程修读后期对毕业设计答辩流程不够重视，使得部分学校缺失该过程。而校外实习学生工作情况记录方面，由于从事设计类工作职位多为制图类岗位，接触客户机会有限，缺乏对自我设计作品的表述机会，就高职院校设计类学生毕业设计答辩形式而言，近年来随着高职院校的发展，已逐步重视市场对设计类学生口才表述能力的要求，销售自我设计产品转变为设计师自我修养的一种能力，例如对于尚品宅配这样的驻店设计师而言，直接面对客户谈单成为设计师的主要业务收入。这就要求高职院校加强对学生自我表达沟通能力的培养，但由于发展时间短，经验不足，对毕业设计成果答辩的重视程度还需加强。其中学校部分可通过答辩内容、答辩场地、答辩委员会成员的设定，加强对该过程的重视，以此给予答辩学生一定的压力，从而锻炼其表达能力。
3.2高职院校毕业设计成果展示
观察广东地区各大高校艺术类毕业设计的展示模式，有以下几种：第一，借助学校自身的展厅等硬件设施，以校内展示为主，借助于校企合作等平台，邀请兄弟院校领导与校企合作企业领导到校内观摩毕业生作品成果，其中美术学院的此种展示成果最为有效，借助院校自身能力发展壮大。第二，以校内展示与校外展示相结合，选定校外一公共场地，由老师带队，学生干部负责的形式将学生优秀毕业设计作品送出，以此锻炼学生策划、布展、宣传能力，向社会公开化地展示学生作品，也可起到宣传学校教学成果的目的。第三，借助互联网平台，以网络展示的形式展出学生优秀作品。将学生作品展示出来，经历市场人群的检验，以便搜集意见，提高设计能力。
4结语
毕业设计是高职院校专业教学成果的一场集中展示，既是学生专业学习成果的总结，亦是师资能力的集中体现，它的特殊性赋予了它市场化宣传的天然条件，由此，对毕业设计课程教学模式的探讨要求教师不断着眼于市场，体现高职院校人才培养特点，以接轨市场需求为己任。
作者：周泽文
1环境艺术设计专业毕业设计存在的问题
1.1毕业设计选题不当目前来看，在毕业设计的选题过程中，学生对该如何选题把握不够，并且存在一定的跟风意识，盲目并缺乏主见，不从自己擅长的项目入手或者不善于挑战自己最弱的项目，往往跟随大流，从根本上说，其实也是对毕业设计不重视的一种体现。这些跟风意识又造成在后续的内容确定中对风格把握的不确定性。
1.2缺乏实地（市场）调研及收集资料综合多年的毕业设计指导情况来说，缺乏实地（市场）调研是目前毕业设计环节中存在的最大问题。学生所提供的实地调研资料很多都只有零星的几张现场照片，无细节，无分析，甚至缺乏人与人之间的交流沟通内容。在资料收集的过程中，对网络的依赖性过大，书籍资料不查阅。所以，在后续的设计中，对内容及设计的理解偏差颇大，以致经常会有无法进一步深入设计的情况出现。
1.3设计内容或风格的不确定选题确定后，对设计内容及风格的不确定又耗去了较长的时间。通常常见的情况包括：对自己所选风格的认知程度不够，一知半解，左右为难。通俗地讲，就是以好看不好看来判断一个项目的风格设计。设计的内容大多是以常规的必需的来进行，极度缺乏创新意识。
1.4设计过程及设计草图表现不够一个项目的设计是需要反复思考的过程，在这个设计的过程中，会有大量的草图表现，其实它就是一个从无到有，优化完善的一个过程。学生在这个过程容易出现的问题有：照搬照抄，依样画葫芦。正是因为前面几个问题的累积，造成了学生理论知识无法支撑项目的实际内容，所以在设计过程中才会出现这样的问题，最后呈现的设计效果往往也是不尽人意的。
1.5毕业设计教学模式存在缺陷从目前环境艺术设计专业的毕业设计教学模式来讲，大都存在着一定的问题。例如，在毕业设计过程中，每个环节缺少切实可行的操作方案，有很多不明确的因素，前期设计任务下达的不明确，中期与学生缺乏沟通与交流，后期对毕业设计质量的把关不严等等。
2环境艺术设计专业毕业设计教学的改革思路
2.1正确引导，提出重视专业及教师对毕业设计的严肃态度决定了学生是否对毕业设计的重视程度。首先，本专业应该制定严肃的考核制度，由指导教师对学生每个阶段的毕业汇报进行考核打分。再者，指导教师要做到严格要求，引导学生树立正确的观念，组织学生进行每一阶段的指导。
2.2以市场为导向，设定选题范围，先做后选所谓先做后选，是指在设定了选题范围后，由学生自由选择自己感兴趣的命题，做出预案设计，再由指导教师根据预先分配的大体范围挑选学生。这样的改变带来的一个好处是，令学生具有竞争意识，增强学习的积极能动性。
2.3重视市场（实地）调研强调市场（实地）调研的重要性及其步骤，要求学生做好采集，记录，摄像，摄影，采访等一系列调研工作，提前做好调研计划。在与指导教师沟通时，要形成一定的电子资料结合口述完成汇报。
2.4增加教学成本投入，完善专业用书的采购及电子书库的建设图书杂志，专业期刊，电子书籍及网络课程等对学生的知识量的填充都起到较大的作用。硬件配置在专业建设中已属标准配置，在互联网发达的年代，电子书籍的购买应用也非常方便快捷，只需要适当的管理，就能为专业学生提供方便快捷的查阅，运用先进的理念来完善专业建设也不乏是一个好的想法。
2.5毕业设计教学模式的优化设计环境艺术设计专业的毕业设计环节一般时间跨度较长，但应该适当控制这个时间跨度。历时较长，往往指导教师及学生都觉得疲惫生厌；历时较短，又不足以完成整个项目设计，所呈现的效果也不尽人意。因由专业组织研讨调整确定毕业设计的合理用时，确保毕业设计顺利进行。成立毕业设计领导督查小组，对毕业设计过程进行定时定期的检查，规范毕业设计前中后三个时期的进度安排，明确指导教师及学生各自的责任。在毕业答辩的过程中，要充分发挥毕业答辩总结、示范、交流的作用，严肃答辩会场的气氛，在答辩教师小组中加入企业兼职教师，并进行组别与组别，指导教师与指导教师之间的交错调整，从而杜绝学生松懈的态度及能轻松过关的想法。
环境艺术设计专业的毕业设计教学环节，需要学生、教师及管理人员的积极作用，通过该环节的不断实践和研究，做出更深一步的调整。毕业设计的环节是实现创新人才培养的重要环节，在使环境艺术设计的毕业设计环节更加符合课程需求的同时，更要与市场人才的需求相结合。通过新一轮的改革与组织，才能进一步构建起符合市场及社会需求的专业型应用型人才，环境艺术设计专业也一直将培养该类型的人才作为本专业的人才培养目标。环境艺术设计的毕业设计环境的探讨研究还将一直继续。
作者：程燕单位：金华职业技术学院艺术设计学院
一、环境艺术设计专业实践教学的现状分析
环境艺术设计专业脱胎于20世纪90年代我国最初设定的工艺美术范畴的室内装饰专业，伴随着我国社会改革和市场化的进程，社会经济、技术、文化各方面日趋发展，室内装饰专业逐渐融入了城市规划设计、建筑设计、景观设计、公共艺术设计、人机工学及文化生态学等多学科的理论与实践，涉及工程、技术、经济、生态、文化等各个领域，发展成为一门内涵深广边缘综合的新型学科。目前，国内高校的环境艺术设计已经成为艺术类招生的热门专业，就业形势也随着人才市场的逐渐扩大而显得异常火热，但是在这种大的背景形势下，环境艺术设计行业却面临着人才匮乏的局面，归根结底，是环境艺术设计专业在实践教学方面的不够深入和缺乏实践训练，这最终导致毕业生在进入行业后，面临真实的设计项目时缺乏经验，而不知所措。据了解，目前在高校环境艺术设计专业的实践环节教学中，大多数的实践平台和大多数学生的学习时间都只能使项目设计停留在方案阶段，使其不能客观地指导设计工作。而概念创意设计教学着重强化学生基础素质的培养，通过概念创意的创新设计教学，使学生能掌握基本的设计思维与工作方法，其结果未必能够实现，但却培养学生发现问题分析问题的能力，感性思考和理性策划的能力，为其留有进入专业领域后可持续发展的动力和后劲。因此，环境艺术设计教育必须立足当下，针对环境艺术设计“内涵深广边缘综合、实践性强”的专业特性，来寻求学科发展的方向与需求。
二、结合毕业设计的实践性教学课题研究
(一)课题概述。毕业设计是学生在校的最后专业训练课程，要求学生综合运用以往所学知识和技能并针对性地补充和学习实际项目所涉及的有关政策法规和技术规范，了解项目设计的过程和要求。湖北文理学院作为保康县歇马镇地方经济和文化发展服务的援助单位，美术学院环境艺术设计专业接受了歇马镇政府的邀请，承担了所在镇的21个村庄进行规划设计，课题组团队成员由带2011届毕业班的专业辅导教师组成，团队结合本次课题纳入了毕业设计的实践性课程，结合学生毕业考察和毕业设计进行展开，学生通过这一毕业课题的学习和训练，了解和掌握项目设计的基本运作，并对新农村建设中的规划原则、现行政策法规以及新农村规划设计相关政策和方法规范等有较为深入的了解和认识，树立对新农村建设的可持续价值观，有利于今后参与同类项目实践，提高专业设计素养和实战水平。
(二)课题的目标与要求。每年毕业设计课题都因项目而有所不同，往年美术学院环境艺术设计方向的学生大都以虚拟训练课题为主，设计目标和对象比较模糊，设计要求也不太明确，本次的毕业设计课题作为真实项目进行开展，目标明确，并要负担责任，因此对课题设计的要求和所要达到的目标相对较高。
1．课题项目背景分析。本课题名称为“保康县歇马镇新农村规划设计”，歇马镇地处保康南部，驻足沮水河畔，背依荆山腹地，大小山头418个，其中标名大山头37座，山峦重迭，沟河纵横。东与两峪乡的大岭交界，南与兴山榛子乡的黄家垭接壤，西与马桥镇的高桥河相连，北与后坪镇大石脑毗邻。属山区热带季风气候，因地势高低不同，气温差异较大，有“高一丈、不一样，阴阳坡，差得多”之说。歇马镇地域较广，地形条件复杂，海拔较高，其旅游资源丰富，产业目前以烟叶为主，以后着力发展以九路寨为中心的旅游产业，但是21个村庄的规划各有特色。
2．设计内容和要求如下。第一，以设计村庄的自身产业特色和村庄形态特色为入手点，对所在村庄的地块环境进行实地考察和分析，对地质地貌、产业结构、基础设施条件、民居建筑的历史、形制、风格、使用状况及周边环境作进一步现场调查和资料查证，并参考国内外相关实例的成功经验，完成调研报告。第二，根据《中华人民共和国城乡规划法》及《村镇规划编制办法》、《保康县总体规划(修编)》(2002～2020年)等有关政策规定，结合歇马镇提供的规划资料及有关建设意见，提出对所规划村庄的具体规划设计方案，包括如下内容:村庄产业、基础设施、居民点等规划设计方案;居民点详细规划设计方案;风景区沿线的景点规划设计;近期环境改造方案(包括环境和旧建筑的改造);新建居民点的户型和效果图方案;规划编制说明。第三，以本课题为基础，挖掘和整理农村民居建筑的历史人文价值和风格特点，以探索如何通过改造使新旧结合，重新彰显出其历史风采和地域特色为命题，完成毕业论文的创作，并结题。
三、毕业设计实践教学内容与教法的创新与特色
毕业设计阶段是学生从学校进入社会或继续深造前一个重要的过渡期，因此选择合适的毕业设计课题，以及深入现场的教学方法是把握这门课程的两个关键要素，也是毕业设计教学实践的特色所在。
(一)创新特色一:教学和科研相结合解决毕业设计选题。毕业设计选题常常困扰着毕业设计的指导老师，选题的好坏将直接影响教学效果。自2003年课题组申报了鄂西北新农村民居建筑模块设计的省级科研课题，课题组成员一直关注新农村建设和规划设计，自2007年开始课题组就将每年的毕业设计选题与新农村建设进行结合，课题逐步由虚拟性转向真实性，强调理论研究与实践相结合，2009年课题组参与第一个新农村建设规划项目，针对保康县城关镇的9个村庄进行设计实践，并关注农村快速发展和新农村建设规划中的问题与再生话题，与湖北襄阳所处的鄂西北大环境发展的背景、社会环境以及工程实践紧密联系起来。2007～2010年历年毕业设计选题都采用真题真做的方式，确保课题的时效性和挑战性。一是教学的介入必须在项目进行前，使学生能了解村庄现状的真实情况:课题组成员的教师带领毕业班学生进入保康项目所在地，并驻扎在所在村庄，深入农户和田间地头，进行为期一周的田野调查，从产业结构、土地利用现状、村居建筑分析等方面取得了珍贵的第一手调研资料，并形成调研报告;二是选择历史价值深厚或有突破性利用的区域和乡镇为课题对象，对所在项目区域的地域特色、民俗民风、民居特色等作深入的调查和分析，有所重点地进行研究，特别是景区村庄形成的历史风貌，人文特点等作了更为详实的考证，使课题的深度和高度有所加强。三是村庄及其环境规模宜小巧适中，以便学生能集中精力深化设计，在实践过程中，选择难度较小、特色相对不明显的村庄让学生全程参与并完成规划方案的设计实践，鼓励学生组成课题小团队独立完成项目。
(二)创新特色二:深入现场的教学方法。项目进行前或早期是开展毕业设计教学的最好时机，这样学生可以针对村庄的基本现状做实地考察并撰写考察报告，到现场了解许多真实的村庄现状以及实施所面临的具体情况，并且联系县镇的政府代表、规划局、旅游局和相关技术负责人等在现场或其他同类项目带领参观和技术讲解，使学生学习兴趣提高、印象深刻，对他们日后快速适应工作岗位需求有着积极的推进作用。通过以上谨慎的选题和现场的指导，使学生在乡镇规划设计、室内设计和环境设计、建筑保护利用等方面逐步建立起批判性视野，启发他们去思考新旧对话与共生问题。通过产学研的互动，不断建立一个将历史保护与可持续发展相结合的教学新模式。
(三)毕业设计实践性课题研究的体会。一是通过对国内外环境艺术设计创新性教学实践的比较分析，围绕教学中针对设计创意、设计逻辑等问题展开研究，注重拓展学生的创新设计思维与方法。二是利用专题性、实践性较强的环境艺术教学课题和课程设计，提高学生综合素质培养以及分析问题、解决问题能力的培养。三是以跨学科为启发点、依托毕业设计等实践性课程，提出多学科交叉融合密切的综合课题，引导学生作出基于对建筑造型艺术、技术、文化、生活经验等多维因素综合思考的创新设计结果。四是通过本项目，组建一批观念活泼、创造力旺盛的教研团队，以教师为表率迸发出设计原创爆发力来影响学生。利用不同学科背景的教师针对同一课题，从不同的视角来分析研究，取长补短，全面系统地满足专业教学。
四、结语
针对环境艺术设计的专业实践性教学展开创新型教学研究，通过开放型的合作教学模式，实践性教学应该是一种开放型的、师生平等的、讨论式的互动过程。注重强调学生创造力的释放和开掘，更好地培养学生的思维能力和创新能力。通过突出跨学科(专业)的课题设计实践教学、毕业设计等环节，让学生在多角度、系统化、开放型的训练中提高自己的综合设计能力。比如，采用工作室“主题讲授+公开讨论+设计研究+成果展示”的教学与实践模式，为师生提供一个开放型的教学环境，从而能更广泛地锻炼学生的独立工作能力、沟通能力、分析与解决问题能力及评判能力。真正增强教师和学生的自主意识，充分调动教与学的积极性、主动性和创造性。教师是人才培养教学体系的执行者。一个良好的教研团队是教学得以顺利进行的基本保证。鼓励教师走出课堂参与到设计实践的第一线，不断积累第一手资料以拓展视阈、更新知识，从而丰富专业教学，为真正实现“产学研”结合打下基础。
作者:尚晓明 单位:湖北文理学院美术学院
一、毕业设计选题
广州工程技术职业学院环境艺术设计专业学生的选题必须符合环境艺术设计专业培养目标的要求，只有与环境艺术设计专业有关的课题才能作为毕业设计的选题。同时课题要满足运用知识和培养能力方面的综合训练。选题应尽可能地结合生产、科研、管理、教学等方面的实际需要，力求通过毕业设计为社会做出有益的贡献。也可以选用符合教学要求的模拟题目。选题要难度适中，任务量要饱满，以保证学生经过努力在规定时间内完成为宜。从2003年开始，广州工程技术职业学院环境艺术设计专业毕业设计选题的方式根据学生的实际情况不断调整，主要分为以下三个阶段：第一阶段，学生自主选题，以学生选题为主导。即由学生根据自己平时的积累、专业特长和兴趣提出选题，或者学生结合自己所在的实习单位中正在运行的项目，把该项目作为毕业设计的选题等，最终学生需要与导师沟通、探讨，在征得指导教师同意后方可开题。第二阶段，学生自主选题，以辅导教师选题为主导。这个阶段除了沿用第一阶段的方式以外，还增加了来自指导教师的选题。即根据指导教师主攻的科研课题或科研方向，由指导教师列出选题，然后向学生公布，再由学生选择自己所喜爱的题目，最终得到指导教师的同意后方可开题。第三阶段，辅导教师命题为主导。在经过第一、二阶段的实践后，笔者发现部分学生的确会根据自己的兴趣爱好进行设计创作，但是他们的创新能力受到一定程度的限制，并且他们的潜能没有被最大限度地发掘出来，设计作品也不能显示出其三年来的最高设计水平。同时出现较为明显的两极分化，即大部分学生都选择家装类型的选题，而不愿意选择工装类型的选题。另外，部分自制能力相对较弱的学生往往选题趋于简单，抱着能毕业就行的心态，对自己要求不高。所以在第三阶段，我们又一次进行了改革。选题全部来自校企合作的单位和企业，由指导教师小组共同探讨研究，根据本届学生的整体情况，在其中选择几个适合作为毕业设计选题的项目。同时，又可保证选题涵盖的合理性。再由指导教师将选题分派给每位学生，即指定选题。当然，前提是基于指导教师对于每位学生的能力都了如指掌，能根据学生的水平进行对应的选题指定。事实证明，经过第三阶段的改革，学生的毕业设计作品水平有了很明显的改善。经过以上三个阶段后，毕业设计指导小组达成共识，选题需要满足以下条件：第一，体现选题的多样性，避免出现选题分化的现象；第二，按照专业培养目标的要求，选题应能让学生发挥出良好的设计水平，培养学生独立工作的能力，拓展学生的知识面；第三，强化职业岗位所需技能，尽量满足实际工作岗位的要求；第四，做到因材施教，能根据学生水平制订合理的选题与要求。
二、毕业设计辅导
毕业设计辅导过程是整个毕业设计的重要环节，这也是毕业设计管理的关键步骤。一直以来，我们主要采用当面辅导和网络的形式进行辅导。定期组织学生当面进行探讨，在面谈过程中，更能一针见血地指出问题。在组织管理上，每次的面谈辅导中，学生所提交的阶段成品的质量都会作为平时成绩的重要参考。教师主要针对以下内容进行辅导：第一，设计构思的生成以及表达；第二，设计理念的提炼；第三，如何利用草图进行设计理念的表达；第四，设计效果的表达；第五，施工图的规范绘制；第六，作品手册与展板的版面设计；第七，陈述ppt的制作与答辩思路的设计。同时，以网络的形式加以辅助。从2010届开始，广州工程技术职业学院OA系统开始启用毕业设计系统，该系统有效纪录每次的毕业设计辅导，从开始开题报告的撰写到中期的检查，再到最后答辩记录以及作品的提交，都能够通过该系统记录，并且是双向的：学生可以通过该系统填写问题，指导教师可以通过该系统进行审阅与回复。此外，指导教师也由以前的校内导师改革为当前校外指导教师和校内指导教师相结合。
三、毕业设计答辩
毕业答辩是毕业设计的最后一个教学环节，是一项庄重而严肃的教学活动。在此环节中，教师可以考查学生的口头表述和理解能力，对学生的专业素质、学生知识面的宽窄以及学生对所学知识的掌握程度均可从中了解。毕业答辩对于学生来说是一个非常好的学术交流平台，在此过程中，学生可以从方案陈述过程、评委点评与提问、学生回答中获得学习的内容，同时也是学生展示设计师风采的好机会。当然有些学生也会因为紧张、没有把握而胆怯、缺乏自信。为了使学生有更好的机会不断学习，我们也一直不断改革答辩的组织形式。在2010届之前，我们采用的是各小组同步答辩的形式，每个小组的评委分别是来自企业的客座教授和校内指导教师。采用这种答辩的形式，因为各小组的整体水平有高低之分，即有某些小组里学生的设计作品水平较高，但有些小组里学生的设计作品水平相对较弱，形成了两极分化的现象。所以示范性的效果不太明显。故从2010届开始，我们又进行了改革，采用优秀答辩的形式，在各小组中按一定比例选择水平较高的作品进行答辩，形成具有良好示范性的公开答辩形式。答辩评委来自企业的客座教授、兄弟院校的教师以及指导教师，评委的阵容扩大了，在优秀答辩的会场上，学术气氛非常浓厚。而其余学生则按小组进行答辩。经过这两年的实践，此种方式的确发挥了良好的示范作用，而且相当一部分学生具有强烈的上进心，往往会更加努力，学生之间形成无形的竞争，最终学生都可以较高的水平完成自己的选题。不过同时也衍生出另外一种负面现象，个别学生只求在小组里进行答辩，所以在毕业设计中没有投入太多精力。对于这种现象，我们也在寻求更好的答辩形式。
四、成果与展望
经过师生的不断努力，学院环境艺术设计专业的毕业设计获得了一些收获，每年我们都在每届的设计作品中选送10件作品参赛，先后获得了喜人的成绩。我们要在循序渐进的改革中继续前行，进一步实现服务社会的目标，让学生的毕业设计能够实实在在地应用于社会的各个行业。
作者:陈婕娴 单位:广州工程技术职业学院
摘要：以石河子大学文学艺术专业中毕业设计布展和选题的发展为依托，探讨毕业设计作品的选题跨专业结合的可能性。分别从室内设计家装设计、景观设计、雕塑、室内设计空间搭建几方面阐述与平面和产品、美学结合的可能与可实施性。
关键词：环境艺术设计 毕业设计 毕业选题 毕业设计展
一、石河子大学的毕业设计展出课程发展介绍
石河子大学地处我国西部，而除石河子大学外，在新疆开设环境艺术专业的院校有新疆师范大学、新疆艺术学院、昌吉学院。石河子大学美术系还和重庆大学、江南大学建立对口关系，所招收的学生分别来自山东、河北、甘肃、新疆，早在五年前还招过湖南地区的学生。几年来，石河子大学建有文学艺术学院人文基地非遗基地，依托非遗平台做了很多民间美术和民俗方面的课题与田野调查，在和当地企业谈落地项目的时候，发现一个项目最终的完成需要不同专业的支持。
现在企业招收毕业生时，也对复合型人才有较大需求。从环境艺术方面的就业来看，发展了很多软装的，还有展览空间，都是复合人才和跨专业的体现。这样就要求石河子大学美术系对毕业设计作品的选题进行细化，并对展出方式作出新的调整。
石河子大学近五年的毕业设计都是对外公开展出。2008-2012年，在对外公开展出的过程中，环境艺术设计作品和平面设计专业分别展出。而在2012年，石河子大学对毕业设计进行了调整，提出新的方案，出现了毕业设计的个人展，意味着成绩优秀的学生可以专心地只做毕业设计，不必写论文。在经历了三年的毕业设计实践课程改革后，学生们有一部分作品留在了学校，还有很多作品陈设和家具类直接进行了出售。而在2015年的新一轮人才培养方案中，石河子大学美术系开设了毕业设计布展这样一门课。这门课的执教人员要求最好是班主任和一位教师合作担任，其中一位教师相当于策展人的身份，毕业设计的主题设定、宣传、展出方式都由两位教师商定。
二、毕业设计布展课程环节及内容
毕业设计布展的调度一向是一个较难开展的环节，在这个过程中，执教的两位教师会要求各专业教师集中进行评估。虽然是环境艺术设计专业学生毕业设计作品的开题，但是参与审查的教师来自各个专业，有理论方向的教师，有平面方向的教师，还有校外请来的专家。
在这样一个跨专业的教师合作评审下，保证了作品的跨专业的整合性。这样有成组的学生可和平面专业的学生一起做毕业设计，当然也不排除和美术学方向专业的学生一起做一个主题的毕业设计作品展。
进行了第一轮的定稿后，两位专业教师会在中期再进行一轮检查，对进度落后或进行不下去的设计进行调整。这就是新开的毕业设计布展课程的主要内容。
三、石河子大学环境艺术毕业设计选题
（一）室内设计方案方向
室内设计专业的学生的课程多为CAD、3D、室内设计基础、商业环境、办公环境，学生在四年学习中经历了设计方案的统合设计和设计思维的确立。而毕业设计的目的是展示学生对方案完整性的一个把控，也可以从各种角度考查学生四年所学的文化知识与技能知识。
1.选题方向
不可为室内设计家装方案，可为室内设计中商业环境空间、办公空间、展示空间。设计立意方向从中国元素出发，或从地域性文化出发，或室内设计如何与当下的设计热点问题相结合。在做方案设计时，学生的毕业设计可为概念化设计，也可以对现实中已有方案进行的再设计与改造。
2.设计过程要求
（1）资料收集：每个室内设计的方案都有设计背景、设计说明、区位分析与设计的相关立意材料，学生在做方案时做好前期方案成立与设计立意相关的图文资料。
（2）前期立意O计主题资料收集：相关室内方案资料图，阐述清楚项目位置、设计立意。
（3）前期立意设计元素草图：设计元素1张，设计元素提取2张，设计元素运用1张。设计方案整体表述草图2张。
方案初期阶段：室内设计方案平面图1张，室内设计方案效果图3张。方案中期阶段：室内设计方案效果图与施工图表达图与建筑视频动画制作初稿。方案终期阶段：室内设计方案展板排版与部分施工图表达，建筑模型与建筑动画。
详细要求：将室内设计方案制作展板，数量不少于3件；尺寸要求单幅1.2M×2M；设计最终以实物展示为主，展板要有形式感，可用木框石材进行形式结合，不可只为；模型体现主题性与制作性，做工精美，最小尺寸为40MM×50MM；建筑动画设计必须原创，展示内容为空间内外和设计过程说明，视频5分钟；展板展示包括设计说明文字、设计分析过程图，各层功能流线图、精彩空间节点效果图。
（二）雕塑及壁画方向
雕塑专业方向的学生本科四年学习了装饰画、设计素描等课程。雕塑专业在大多高校都放在美学方向，也有放在环境艺术专业下，所以在毕业设计时环境艺术设计专业雕塑及壁画都可以做这个方向的作品。
1.雕塑选题方向
雕塑设计，真材雕塑，玻璃钢及名人像雕塑。学生在题材上三选二，雕塑设计必选，真材雕塑，玻璃钢名人像雕塑二选一。
详细要求：将雕塑设计方案过程与场景图制作展板，数量为2张；尺寸要求单副0.6 M ×0.4M；设计雕塑可以为各种材质，可写实，可抽象，可为一个场景；一组尺寸最少为3个，体积根据设计稿由指导导师定，不低于80MM，如低于80MM，数量最少为5个；真材雕塑包括装置等，一组尺寸最少为3个，体积根据设计稿由指导导师定，不低于80MM。如低于80MM，数量最少为5个；玻璃钢名人像雕塑，数量为1个，尺寸为1.8M×2M。
2.壁画选题方向：
壁画制作与壁画设计。两个方向都为必选。
详细要求：壁画设计为小尺寸，壁画制作为大尺寸；壁画制作尺寸单幅尺寸最少为2M×2.4M最少为两幅；壁画设计最少为两幅；尺寸由指导教师自定。
（三）家具陈设类
家具陈设是最新加入环艺专业的核心课程，虽然没有形成一个专业，大多倾向将其归为产品设计，但在本文中我们更多地认为它可以是环境艺术的一个内容，这个作品的完成也需要人体工程学、材料与工艺相关知识。选题方向包括组合家具设计，家居空间实体搭建。
1.组合家具设计
可做各种空间所需要的家具。
详细要求：将设计方案过程与场景图制作展板，数量为2张；尺寸要求单副0.6M×0.4M；家具设计的要求必须功能与形式给合，不能实用功能不强；家具设计的个数最少为4个，尺寸由正常家具尺寸为基础。
2.家居空间实体搭建
实体搭建建筑与家居内部空间，可包括各种功能空间的空间墙体与家具。
详细要求：将设计方案过程与场景图制作展板，数量为2张； 尺寸要求单副0.6M×0.4M；空间实体搭建设计的要求必须功能与形式给合，不能实用功能不强；家具设计的个数最少为5平方米，尺寸以正常家具尺寸为基础。
（四）景观设计方案方向
景观选题的学生四年系统学习了植物配置、城市规划、建筑形态空间、公共空间等课程，景观设计从改变人类居住方式，推行绿色城镇化建设方面出发提出专业的方案。
1.选题方向
不可为小区规划方案，可为城市公共空间、展示空间。在设计立意方向从中国元素出发，或从地域性文化出发，或设计如何与当下的设计热点问题相结合。在做方案设计时，学生的毕业设计可为概念化设计，也可以对现实中已有方案进行再设计与改造。
2.设计要求及详细要求
（1）资料收集：每个景观设计的方案都有设计背景、设计说明、区位分析与设计的相关立意材料，学生在做方案时做好前期方案成立与设计立意相关的图文资料。
（2）前期立意设计主题资料收集：相关方案资料图资料，做到阐述清楚项目位置，设计立意。
（3）前期立意设计元素草图：设计元素1张，设计元素提取2张，设计元素运用1张。设计方案整体表述草图2张。
方案初期阶段：景观设计方案平面图1张，景观设计方案效果图3张。方案中期阶段：景观设计方案效果图与施工图表达图与景观视频动画制作初稿。方案终期阶段：景观设计方案展板排版与部分施工图表达，景观模型与景观动画。
详细要求：将景观设计方案制作展板，数量不少于3件；尺寸要求单副1.2M×2M；设计最终以实物展示为主，展板要有形式感，可用木框石材进行形式结合，不可只为；模型体现出主题性与制作性 ，做工精美，最小尺寸为40MM×50MM；景观动画设计必须原创，展示内容为空间内外和设计过程说明，视频5分钟；展板展示包括设计说明文字、设计分析过程图、精彩空间节点效果图。
四、毕业设计选题和过程中的问题
从毕业设计的形式上来看，有视频和模型，而展板的形式也是由二维走到三维，与多种装置给合。这和我们跨专业的视域和多种技能是分不开的。教师应在不同的形式和学科发展背景下提出更多毕业设计的可能性。
毕业设计就像是一个深化设计的过程。毕业设计是毕业生最后一次的专业展示。我们的陈设设计和平面设计做的LOGO及VI设计形成一体，做成一整套的毕业设计。这是一个陈设设计和平面设计作品整合的案例。
在家装设计中，毕业设计作品可以和平面设计中的版式设计与家居中的图册进行平面的接合。在家装设计中最后的展示可以是视频，也可以是网页中的360°旋转的全景页面。
而在雕塑设计中，不仅要展示作品，更要让作品周围的环境与雕作品有机融合。有时，一个雕塑作品需要与大量的背景板和软装进行结合，有时需要对产品设计进行创新。
而景观设计中的展板，有时一个展板可能是一堵砖墙，有时可能是很多不规则盒子的组合。
五、结语
石河子大学环境艺术设计这T课程虽然还是一门新课，学时也较少，但是从毕业设计抽离出来，还有一定的程序。而学生的选题和学生毕业作品跨专业的结合，能更好地展示学生的作品，体现作品的连续性，能够从形式和内容上让学生的作品更加完整和符合市场的需要。
【摘要】在专业教学计划当中，毕业设计是其中极为重要的一个构成部分，是达到专业培养目标的关键性环节，同时还是评定学校教学质量的指标之一。文章将对环境艺术设计专业的毕业设计教学中存在的问题进行分析，并提出有效措施对毕业设计教学进行改革。
【关键词】环境艺术专业 毕业设计 改革
一、前言
环境艺术设计专业毕业生的最后一门学习课程就是毕业设计课程，毕业设计的全过程中包含选取课题、课题调研、资料查找、构思草图、设计制作以及统一展览等，整个过程需要历时10周以上，由此可见，毕业设计课程的重要性，近几年来，越来越多的人从事或学习环境艺术设计，各项信息资源获得了较好的利用，我国的环境艺术设计专业得到了飞速的发展。然而，从毕业设计质量来讲却不是很好，学生的设计中存在各种各样的问题。这种情况与教学过程、学生本身有关系。因此，必须加强对环境艺术设计专业毕业设计教学的改革。
二、环境艺术设计毕业设计中的问题
1.教学模式开放性与灵活性不足
当前，大部分学校所使用的毕业设计教学体系依然延续传统的方式，在人才培养的计划中，通常是将毕业实习、设计以及答辩等环节安排在同一个学期，教学模式相对而言较为封闭。很多学校将这些环节与教学课时相联系，尤其是毕业实习期，一些学生可以在规定的时间内找到单位实习，一些学生在找实习单位时花了过多的时间，进而影响了毕业设计的进行，所以，在毕业设计教学过程中，应采取人性化设计[1]。
2.毕业设计选题存在较大的局限
在毕业设计题目的选择上，一些题目延续使用了很多年，与实际情况相脱离，没有实用的价值，而创新性与个性化就更加无从谈起。在选题的难易程度方面，一些题目较为简单，与平日的实训与课程设计的水平差不多，工作量较少，还有一些题目较难，远远高于学生的实际水平。从设计方法上来讲，采取老旧的方式，过于看重验证，极少使用一些较为新颖的技术与方法。由于毕业设计与实际相脱离，最终将导致学生缺乏实践经验，并且出现抄袭、雷同等现象。
3.毕业展示缺乏新意
完成毕业设计之后，必须对毕业设计进行最后的展览。而当前，大多数学校的毕业设计展示所采取的方式是传统的展示方式，即打印展板的方式，这种方式极为刻板，无法将毕业设计的闪光点充分展现出来，进而吸引参观者的注意力。
三、环境艺术设计专业毕业设计课程的改革策略
1.转变思想观念，加强认识
毕业设计是学校教学计划中的一部分，是开展设计科学教育、加强工程思想意识、强化实践水平的关键时期，是培养学生综合素质的关键渠道。另外，毕业设计的成果将服务于社会经济，具有社会功能，因此，有关教育部门、教师以及学生等人，应当充分认识到毕业设计的重要性，加强对毕业设计教学模式的优化与创新，从而认真完成毕业设计课程的培养目标。
2.与其他的学科相结合，优化课题的选择
众所周知，环境艺术设计工作的完成，必须融合诸多方面的知识，同时联合其他学科的成员，其所涉及的范围十分广泛[2]。所以，在展开环境艺术设计时，应当与其他的学科相结合，融合与交叉。跨专业、跨学科展开联合毕业设计教学，这是我们未来毕业设计教学的发展方向。比如，在毕业设计中，将展示设计专业的毕业生和室内设计专业的毕业生联合在一起，形成一个大型室内空间展示设计对位，通过这种方式，展示设计专业的学生就可以了解到如何将三维形体空间的美学表现出来，怎样才能打造出优秀的美学空间。而室内设计专业的学生同时也可以对会展和商务营销、展示和信息传播以及展示和策划等知识，有一个系统地、全面的认识与了解。采取这种方式来进行毕业设计，有助于实现不同知识的融合与交叉运用，使毕业生的就业面得到有效的拓展。此外，来源于企业的实际工作项目，同样可以作为环境艺术专业毕业生毕业设计的主题，通过不断地努力得到企业的设计项目，从而实现企业设计项目和毕业设计课程教学的接轨，同步实行，最终达到企业人才需求与学校人才培养相匹配的，促使环境艺术专业毕业设计获得本质上的提升。
3.强化毕业设计的展示
毕业设计不仅要注重选题、构思、设计、制作等程序，最后一个环节的设计展览也是极为关键的[3]。毕业设计展示的好坏将会在一定程度上影响到毕业设计的质量，毕业设计展示不好，那么设计作品中的亮点就难以被发现。因此，学校在展示环境艺术设计专业毕业生的设计作品时，应当打破传统的展示方式，选择多样化的展示方式，例如多媒体技术的运用。另外，还可以融入装置艺术、装潢设计、现代艺术等展览方式，以便有效提升毕业设计展示的效果。
四、结束语
毕业设计是对教学效果的概括与总结，同时也是对专业课程学习成果的一种检查，必须教师与学生一同努力，并且要联合校内外的各项要素，积极参与其中。因此，学校不断对环境艺术设计专业毕业设计教学进行创新与变革，采取各种有效促使，以便有效的提升毕业设计的质量与水平。
摘要：本文通过对德国职业教育教学法的学习与实践，分析了其中的考察法的定义及内容，以及考察法在实际应用中的注意事项，总结了考察法在高职环境艺术设计专业《毕业设计》课程中的应用过程及成果，对高职环境艺术设计专业的教学提出笔者自己的经验和体会。
关键词：考察法；德国；职业教育；毕业设计
1背景资料
2012年10月29日至11月3日，笔者参加了由珠海市教育局主办，广东科学技术职业学院协办的“德国职业教育教学法”师资培训班。本次培训班共有3名资深德国专家授课，其中舒尔茨教授主要讲授微观教学法和引导文教学法；史侯德先生讲授项目教学法和案例教学法；劳伦斯先生讲授考察法和媒体辅助教学法。
笔者所在的班级第一位教师是劳伦斯先生，他讲授的考察法使笔者受益良多，对笔者正在同步进行教学的环艺专业《毕业设计》课程有直接的应用价值和现实指导意义。现将笔者本人的学习经验以及应用的成果总结如下，期待与同行进行交流。
2考察法的定义及内容
考察法是指在实践中对事实、经验及行为方式等进行有计划地现场考察的方法。它是由教师和学生共同组织，学生独立自主完成的。考察法在执行过程中一般分六个步骤：准备――计划――实施――评估――展示――反馈。
在准备阶段，教师应首先注意如何用考察法来实现本专业教学目标；其次是确定考察地点与主题；第三是与考察地负责人确定考察时间、安全问题、活动安排等。第四是考虑如何到达考察地点、往返要多长时间、必要的设备和工具等问题；第五是要明确哪些知识必须在考察临行前教给学生；第六是注意考勤信息。
学生方面，在准备阶段要落实考察中需要弄明白教学内容、激发考察兴趣；其次是思考考察对象、内容及预期结果；第三是与考察地负责人确定考察时间、安全问题、活动安排等。这个阶段学生独立自主的完成，教师只提供引导和建议；第四是准备考察时的提问技巧、采访技巧、书写技巧、结构化技巧。
在制定考察计划时应注意三个问题：第一是全班共同讨论并确立考察任务，学生制定考察任务及标准，教师应确保考察目标与培训目标一致；第二是构建不同任务的工作组，也可以安排多个工作组相同的考察任务，通常3至5人为一个工作组。第三是获得考察地点的第一手资料，从企业官方网站或企业宣传册或询问相关人员。
在实施考察计划时，要确定考察组内各成员的工作任务，如询问、记录、观察、评估、测量、拍照等。工作组准备必要的考察材料，如采访清单、调查问卷、考察记录等。其次是确定由谁来购置考察中所需要的辅助技术设备（相机、摄像机、麦克风）。在计划阶段结束时，各小组须在班内展示考察方案，并在讨论中对原方案进行优化。
最后就是考察反馈，包括评估、展示和反馈三个步骤。评估可以由教师做出标准，如按百分制打分，或者给予一段比较中肯的评语，也可以由各小组之间互相评估。展示方面，可以采用作品展、成果汇报展的方式，也可以采用制作ppt.或者视频等方式给予展示。反馈阶段主要是针对本次考察的结果收集学生的反馈信息，以方便教师总结经验，发现不足并在下次教学中吸取经验教训。
3考察法在高职环艺专业《毕业设计》课程中的应用
考察法在艺术设计专业课程中是非常适合使用的，如在环境艺术设计的《餐饮空间设计》、《居住空间设计》、《展示设计》、《毕业设计》等专业设计课程，都适合使用考察法。
笔者在培训期间恰好正在上2010级环境艺术设计专业的《毕业设计》课程，该课程安排了2个选题：一是中山菌香园的主题餐厅设计，二是珠海金湾区三灶镇富都小区景观设计。根据设计任务书的要求，并结合本次培训的学习心得，笔者安排学生首先进行设计选题的确定，然后再根据选题进行一次有针对性的调研（考察），并要求一周内以ppt.的形式提交考察报告。
学生大多数选择主题餐厅设计课题，从最后提交的ppt.情况来看，各小组均较好地完成了预定目标，也能够较好地理解并应用“考察法”。其中有一个小组所做的调研报告ppt.内容详实，也比较完整，成为本次毕业设计的典型案例，现摘录如下：
该小组以“咖啡时间”西餐厅及康师傅私房牛肉面馆两个典型的主题餐厅为考察对象，从餐厅的设计定位及立意、空间布局、风格形式，以及在色彩、材质、灯光等方面的设计进行分析，进而从流线组织、功能分布、室内装饰（包括设计定位、空间组织、风格形式、色彩、材质、灯光、陈设）等方面比较两个主题餐厅室内设计的优劣，最后对本组毕业设计方案的初步构想。
首先，他们通过实地考察了解到“咖啡时间”西餐厅的设计定位是以“咖啡文化”为主要设计理念。整个空间以怀旧色彩为基调，通过木质的餐桌，藤编的座椅，木质的隔断窗格等等，这些装饰元素来营造“咖啡文化”的主题。整个餐厅给人一种悠闲舒适的感觉。其次，餐厅的空间布局多以半封闭的形式进行分布，通过屏风隔断对空间进行分割。整体呈现现代简约的设计风格；色彩方面，整个空间在色彩上运用了大量的黑白色的对比，空间以重色为主调；材质方面，运用上用了大量的木材和藤编等自然生态的材质；灯光运用了柔和的暖光，整个空间灯光以暖色调为主，使得空间显得温馨惬意。最后，通过绘制简单的功能泡泡图，分析了该餐厅的交通流线组织和功能组织。
第二个考察对象为康师傅牛肉面馆，因为康师傅私房牛肉面馆的主要菜色以中国传统的“面食”为主要菜系，因此在设计上应用了一些“中国元素”。 餐厅的整体设计以中式餐厅的形式进行设计。空间布局以中轴对称的形式进行分布，通过屏风隔断对空间进行分割。整体呈现中式现代简约的设计风格。色彩方面，运用了红黑色的对比，空间以“中国红”为主色调；木制“花”形图案的设计元素是整个餐厅设计的亮点，它贯穿着整个餐厅的主体空间；灯光方面运用了柔和的暖光，整个空间灯光以暖色调为主。
通过以上两次考察并对比分析后，该小组决定综合两个考察对象的优点，立足本土文化，创作简约、温馨的主题餐厅设计方案。他们的毕业设计选题最终确定为“潮州菜馆”主题餐厅设计，并拟将潮州方言、潮剧、潮州工艺、潮汕民居建筑、潮州木雕、潮绣、潮州大锣鼓等潮州文化融入设计方案。
“考察法”帮助该小组迅速、顺利地确定了毕业设计的选题及设计方向，可见，考察法在高职环境艺术设计专业《毕业设计》课程中具有非常切合实际的用途。
4结语
考察法作为职业教育的教学方法之一，其由来已久，在以往环境艺术设计专业的课程教学中也已有使用，只不过以往称为设计调研，而且其内容比不上德国专家讲授的考察法这么具体，在执行过程中也缺乏贯彻的力度，有时甚至只是象征性地提交一份调研报告而已。此次劳伦斯先生所讲授的考察法给笔者印象比较深刻的有以下几点：
一是整个“考察法”从概念到执行过程都相当完备，理论详实而具体。劳伦斯先生在介绍主要理论内容时不厌其烦，哪怕是看似人皆共知的常识内容也逐一详细讲解，展示了德国专家特有的严谨、细致的工作精神。
二是对实践过程的严格掌控。在理论讲授结束之后，劳伦斯先生便提供了六个选题让各小组成员选择，并要求在规定的时间内完成“考察法”的实践训练。这些实践过程都有规定的时间限定，并在他的课件中以读秒的方式计时，时间一到便要求提交（当然这也与德国专家来校讲学的行程时间有关）。比如小组讨论确定选题和小组成员分工，给定的时间是三十分钟，时间一到便提交确认。这种方法虽然给各小组成员造成一定的紧迫感，而且由于没有过多的时间考虑，后期制作上也难免仓促，但却有效地避免推托、重复劳动和做无用功，反而有助于提高工作效率，这点恰是以往我们在教学中的弱点――学生经常拖延时间，影响设计进程。比如这次笔者布置给学生的调研任务，完成时间是一周，而劳伦斯先生给定的时间只是一个下午。最后的成果证明，这一个下午和一周时间做出来的东西其实差不多，虽然一个下午做出的报告内容难免粗糙，但由于不假思索，执行力度强，反而容易迸发思维的火花。
第三是考核讲评，劳伦斯先生让各小组学员之间互相提问题并评分，充分调动了学员的课堂积极性，并且在互相讲评中产生新的收获，这点也是值得我们学习的。
第四，劳伦斯先生在上课过程中不仅展示了德国人严谨、严肃的一面，也展示了他风趣幽默的一面，比如对迟到的学员处罚唱歌，或是黄牌警告。在他讲课过程中会忽然对不专心听讲的学员提问，这些提问的问题相当简单，有时只是让人猜猜他的课件中下一个笑脸图案是什么颜色的，对于答对者给予一块巧克力等小奖赏，答错者也没什么处罚。只不过即便没有惩罚，也足以有效的制止学员不专心听讲的行为，并且能有效地调节课堂氛围，使课堂变得不那么枯燥。这些方法看似无关紧要，其实都值得我们中国教师学习。
短短一周的学习时间虽然很快过去了，但德国专家的治学精神和教学态度却给笔者留下了深刻的印象，他们所讲授的教学方法，笔者也将在今后的教学中逐一实践，这或许会给我校乃至全省的职业教育带来全新的面貌。
作者简介：沈鸿才（1975―），男，福建诏安人，毕业于厦门大学艺术学院，美术学硕士，现为广东科学技术职业学院讲师。
黄晓佳（1980―），女，毕业与中山大学行政管理学院行政管理专业，现为广东科学技术职业学院教师。
摘 要：环境艺术设计专业毕业设计是该专业学生毕业之前最重要的课程，是对学生在校期间学习成果的检阅和展示，毕业设计的效果直接反映着高校的教学水平和学生的自主创新能力。本文从近年环境艺术设计专业毕业设计的重要性及存在的突出问题出发，探讨了该课程在教学改革上的可行性措施。
关键词：环境艺术设计；毕业设计；教学改革
环境艺术设计专业的毕业设计课程是该专业学生毕业之前的最后一门必修实践课程，整个毕业设计过程从课题选择、调研、资料搜集、草图构思、设计制作、集中展览历经时间超过十周，很少有专业课程可以达到这么长的时间，所以其重要性不言而喻。近年来，从事环境艺术设计这一专业的师生不断增加，网络、图书、期刊等信息资源也得到了很好的利用，国内环境艺术设计专业发展迅速。但是从毕业设计的质量上来说形式却不容乐观，在学生作品中出现了许多错误的倾向和亟待解决的问题。出现这些问题的原因有学生自身的原因，也有教学过程的问题，因此我们有必要探讨环境艺术设计毕业设计的教学改革。
一、环境艺术设计毕业设计的重要性
环境艺术设计专业毕业设计是该专业学生毕业之前的重要实践课程，对于培养学生的创新能力和实践能力具有重要的作用。
（一）毕业设计是学生四年所学专业知识的综合检阅。毕业设计中会综合运用课题选择、市场调研、装饰材料与施工工艺、造价与预算、计算机辅助设计、模型制作、建筑制图、建筑构造、印刷工艺、中外设计史、设计学概论、三大构成、外语等各学科知识。
（二）毕业设计是学生实践能力的集中体现。毕业设计是环境艺术设计专业最重要的实践课程之一，对于项目调研、个人科研、项目实施等各方面实践能力的锻炼具有重要作用。
（三）毕业设计是学生独立科研及创造性培养的关键课程。
毕业设计中学生对课题的选择和分析和制作过程都需要亲身实践与创新，都是对自身科研能力的锻炼，对于以后的工作和继续深造作用巨大。
二、环境艺术设计毕业设计存在的问题
（一）不够重视。学生对于毕业设计的重视程度正在不断降低，这其中有多方面的原因。首先，教师要求不够严格，毕业设计成绩是由教师主观打分，几乎是全部都能通过，而毕业设计成绩的高低与评优评奖的关系又不大，这就给了学生应付了事的借口；其次，学生在毕业之前已经找好工作，没有将全部的精力放到毕业设计中；再次，不重视与实际项目的结合，学生的毕业设计往往与实际项目的结合度过低，不利于学生主动性和能动性的发挥。
（二）选题不当。根据近两年的毕业设计来看，学生对于毕业设计课题的选择上还有很大的盲目性与跟风性。盲目性主要体现在学生选题的随意，没有从实际情况出发，要么就是高谈阔论的要设计一个“城市”，要么就是缺乏新意的要再造一座“拙政园”。跟风性主要体现在选题的相似性，缺乏设计的独特性与新颖性，往往涉及的层面较窄，要么是清一色的商业空间，要么是清一色的居住空间。
（三）缺乏调研。学生对毕业设计的调研持有无皆可的态度，课题调研流于形式。仅仅依靠网络和图书馆的资料。对于课题的调研不够全面深入，导致对设计课题的理解存在偏差甚至误解，表现深度不够，随后的设计效果可想而知。
（四）草图潦草制作粗糙。草图阶段是毕业设计过程中调研完成后学生根据调研情况和个人思维的第一个阶段，一个准确、完整、有意味形式的草图对于毕业设计具有重要的作用。学生在这个阶段往往出现两个问题：第一，设计方案的创新性有待提高。学生群体相对视野狭窄，缺乏深厚的理论支撑，容易受到现有设计的限制而难以完全发散自己的设计思维，往往是“照猫画虎”；第二，方案缺乏文化性，学生做的方案90%以上为“方盒子式”的现代主义的空间设计样式，从中很难找到文化内涵的融入，这对于新世纪文化竞争下的设计发展是不利的；再次，在草图阶段，往往草草了之，没有对方案进行深入的分析，甚至具体的尺度、比例、造型、色彩、材质、灯光等没有细致推敲就开始进行下一步的工作。在最后阶段的设计制作上，模型制作技术、软件操作、手绘表现等熟练程度和制作水平都或多或少存在一定的问题，往往设计思路与设计制作上出现脱节，因表现手法或表现方式的不完善而没有达到预期的设计效果。
三、环境艺术设计专业毕业设计课程的改革措施
针对毕业设计过程中出现的以上问题，提出如下改革措施供各高校和业内人士探讨：
（一）转变观念，提高学生对毕业设计的重视程度。首先教师做到严格要求，积极进行毕业设计指导前的学习，挖掘教师自身的潜力。有必要的情况下可以聘请校外设计院或企业的一线高级设计师或策划师担任导师，对毕业设计的实践环节进行指导。教师严格要求，对于毕业设计明显应付了事的学生一律不能给与相应的学分，增强学生对毕业设计的重视程度；其次针对学生已经工作的情况，可以要求学生提前进行毕业设计或利用下班时间主动找导师交流毕业设计进展情况，毕业设计导师要掌握学生毕业设计的每个过程。
（二）毕业设计课题选择阶段。首先，提前对学生进行毕业设计宣传动员，让学生提前将毕业设计选题落实到某一点上，而不是某个面上，同时结合毕业论文会更增加毕业设计的分量，让学生的毕业设计选题不会仓促和盲目；其次，学生在课题选择的时候参考导师的意见和建议，积极主动的与导师沟通交流，同时尽量避免和同学之间出现雷同选题的情况，以“独一无二”为选题标准，；再次，课题的选择可与各类环境艺术设计大赛接轨，既可以作为毕业设计来做，又可以作为作品参赛，或者选题结合实际项目也是很好的选择。
（三）毕业设计调研阶段。让学生主动进行课题调研，详细讲授调研的程序，特别强调对课题调研过程要进行人员分配、数据收集、采访、抄录、录音、拍摄等详细程序，提前规划好调研的线路及时间，准备好采访、抄录、拍摄的内容，如果多人合作一个课题可细化调研人员调研分工，具体到某个人担负什么调研任务做到心中有数，同时成员调研完毕后需将不同的调研内容撰写调研日志并统一归档。待全部人员调研工作完成以后，结合调研日志撰写课题调研报告，从所选课题的背景、课题现状、可行性、课题拟解决的实际问题、设计重难点、初步设计思路等多方面阐述所选课题。
（四）草图阶段和设计制作阶段。前期草图阶段要让学生从课题的空间造型、色彩、材质、灯光等各方面进行全面的分析，详细的画出该课题的平、立、剖面图，并着重推敲空间造型的比例、尺度及创新性与文化性。让学生主动联系老师指导草图，对出现的问题及时作出调整。加强学生传统文化知识的学习，鼓励学生进行形式的创新和文化元素的导入。
（五）增加教学投入。首先图书、期刊杂志、网络课程、电子图书、计算机等硬件设施对于拓展艺术设计专业学生的视野尤其重要。特别是在毕业设计阶段，增加图书、期刊杂志、网络课程、电子图书、计算机等硬件设施的投入，多方面设计资源及材料的搜集整理及参考对于设计创意的形成阶段、制作阶段具有关键作用。其次是拓宽毕业设计实践环节的投入，针对学生毕业设计与实际项目结合度低的情况，健全校内实训基地和校外实训基地。所在学院或教研室要与实际项目做好调研、实习等的沟通并与项目实施单位建立良好的合作关系，有条件的学院或教研室可成立专门的实训基地或工作室，让学生的毕业设计能够更好的结合实际项目，充分利用实训基地，做到课题的设计与施工一体，从项目实践中获得准确的数据，从实践中获得设计经验和心得体会，将所见所学应用到毕业设计中去，为走上工作岗位奠定专业基础。
（六）实现规范的过程管理，严格毕业设计评审。要制定好毕业设计的初期选题、中期检查、进度计划等一系列教学计划。严格要求教师和学生分别制定毕业设计的进度计划，按期检查，实现进度汇总，并严格按教学计划组织毕业设计进程。定期走访学生，了解学生的需要，及时发现问题、解决问题。教师对学生在毕业设计中存在的实际问题做出弹性的调整，以适应不同水平学生的设计。制定规范的毕业设计评审标准，从选题、草图、调研、设计制作等多方面综合评审，聘请具有丰富实践经验的校内外专家、教授和具有丰富项目经验或实践经验的工程师、设计师等参加毕业设计的评审，实现对学生的设计思维、创新能力、设计成果的综合评价。同时对教师创新意识、指导方法、科研水平进行集中检阅。对于不能达到毕业设计要求的学生，责令限期重新制作，或成绩评定为不合格，不给于学生毕业设计相应的学分。对于在毕业设计中不尽职尽责或其所指导的学生整体毕业设计较差的指导教师，在教师年度或学期考核中给与不合格并取消其毕业设计指导教师资格。
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