时间：2022-07-27 10:34:52
导语：在钢琴艺术教育研究的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了一篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
一、钢琴教学过程中的心理素质培养
（一）在钢琴练习过程中的心理素质培养
钢琴练习过程是一个相当枯燥、相当复杂的活动，如果从心理角度来看的话，其过程就是要实现视觉、触觉、听觉以及运动觉等条件反射的高度协调，才能够保证良好的训练效果。钢琴练习要进行一系列有计划、有目的的身体机能活动，不断的对动作进行重复和完善，直到能够以一个最自然、最简单的方法，把动作掌握，这样才算是有效的提高了其演奏技巧。为了提高学生的练习效率，首先就要保证学生具有一个良好的心理素质。教师对于学生钢琴练习心理素质的培养包括：
1.注重对学生独立思考以及自我检查能力的培养。在练习过程中，不断进行检查，一旦发现问题，要对其改善方法进行思考，从而逐渐的提高其弹奏水平；
2.培养学生的情绪控制能力。一方面在练习过程中，需要高度集中注意力，才能很好的完成练习任务；另一方面，要求学生具备一定的情绪控制能力，不管是紧张，还是恼怒、忧郁等不良情绪，都会导致其器官失去敏锐的观察力，从而影响其练习效果。
（二）在演奏过程中的心理素质培养。
在进行钢琴表演时，也需要有良好的心理素质才能确保很好的展现自己的演奏技巧。在此过程中，对于学生的心理素质培养包括：
1.注重提高学生的自信心以及克服困难的决心。一方面要在教学过程中，让学生掌握过硬的演奏技巧，引导学生对曲目进行深入了解，这样才能够有效的提高学生的自信心，在演奏过程中做到胸有成竹。另一方面，钢琴演奏本身就具有较强的技艺性，因此在演奏过程中，肯定会遇到不同的困难，那么教师不但要帮助学生找到解决困难的方法，还要培养学生解决困难的决心。
2.注重对学生心态进行正确引导。
在钢琴演奏中，不管是成功，还是失败，学生都会出现一定的心理变化。那么不管是骄傲，还是自卑，这些情绪对之后的钢琴学习都非常不利，所以教师一定要对学生的心态进行正确的引导，以指导学生在成功的时候，能发现别人的优点，在失败的时候，能明白自己的不足和优点，然后有目的的进行训练。
二、结语
总而言之，在钢琴艺术教育过程中，一方面是要对学生的弹奏技能加强训练，另一方面就是对学生的心理素质进行培养。其中一个良好的心理素质是钢琴演奏家不可或缺的基础条件之一，如果没有一个良好的心理素质，那么再高超的演奏技巧也不能发挥出来，因此在教学过程中，也应该对学生的心理素质进行培养。
作者：张娜单位：山东理工大学音乐学院
一、钢琴艺术教育在素质教育中的作用分析
1.培养学生审美情趣的作用审美情趣即为人的审美品位。在钢琴艺术教育中，其作为一种音乐语言可以丰富学生的文化知识，拓宽学生的视野，同时还能增强学生对生活的感悟能力，进而使学生对知识和文化的领悟和理解能力都得到提高。从表面上看，钢琴艺术教育好像只是在传授演奏的技巧，但事实上，这些演奏技巧不过是学生操作和练习钢琴最基本的方法和手段而已。在钢琴艺术教育中，以中外著名的艺术作品为教学的内容，通过对作品的内涵、意境的赏析和对创作背景的讲解，给学生展示一个全新的精神文化视野，从而来提高学生的音乐素养，培养学生的审美情趣。
2.全面提高学生能力的作用钢琴艺术教育旨在培养学生各方面的能力，提高学生的思想水平以及充分的挖掘学生的创造潜能，对培养全方位、高素质的人才有着积极意义，因此，在钢琴艺术教育的过程中，不仅要让学生掌握乐曲的弹奏，还应引导学生积极主动的去品评乐曲作品中的风格与意境，在学与品的过程中，逐步提高观察力、听觉能力、理解力和想象能力。(1)培养和提高学生的观察能力。观察力在钢琴的学习中有着非常重要的作用，任何一个人的观察力都是不同的，有的人观察细致入微，有的人却粗心大意。在钢琴的学习中要求观察与思维之间的密切配合，所以，教师在进行讲解和示范的同时，要引导学生积极的去观察和思考，增强学生的问题意识。学生通过自己的观察，进而以自己的思想去理解和感受，去发现问题、解决问题，最终取得好的学习效果。这种观察力与思维能力的提高，使学生懂得了如何去看、如何去听、如何去学，从而形成科学的学习和思维方式，进而全面提高自身的综合能力。(2)培养和提高学生的理解能力。理解力对知识与技能的学习和掌握非常的重要。培养和提高学生的理解能力对提高学生的学习效果意义重大。不同的音乐，其风格与特征也不相同，有着各自的内容、意境与情绪，而这些都需要学生自己去理解和体会。
根据音乐所蕴含的情感特征，可将音乐分为抒情类、活泼类、激情类。对于音乐作品的分类，教师应教导学生如何去把握不同类型的作品中所蕴含的情感，如给学生演奏一曲抒情的作品，让学生通过自己的理解去诠释作品的内涵，在这个教导的过程中，学生对音乐的感受力和理解力都能得到提高。
二、结语
总而言之，钢琴艺术教育与素质教育在本质上有着共同性，钢琴艺术作为一个学科，它可以培养人的审美情趣、提高人的各方面的能力、提高人的综合素质，只要我们能够重视与正确的运用钢琴艺术教育，那么，其在素质教育中的作用便会充分的显现出来。
作者：林俊 单位：昭通学院艺术学院
体会放松即是体会手臂重量下沉：学生自然坐在椅子上，双手下垂放在腿上，老师拉起学生的手，带起手臂，学生不需用任何力气，完全处于被动状态，教师感觉学生的手臂应该是沉甸甸的。然后，教师突然松开手，学生的手臂带着手自然落到腿上，这就是正确的放松状态。如果教师在拉起学生手臂的时候感觉很轻，手放开后学生的手臂还停留在空中，就说明学生还没真正掌握和体会到放松地感觉。这种情况下，可以拿支笔，松手后，笔落在地上，体会物体自然下沉的感觉。多用心体会，很快会掌握的。在教学中，必须让学生学会放松、运用放松，放松是走向钢琴演奏艺术殿堂的必经之路。
一、钢琴基础教育要注重音乐感觉的培养
1.教钢琴的目的，不是教手指操，而是教音乐。同时，学生在学习钢琴的目的也是通过对钢琴的学习，提高审美情趣和对美的鉴赏力。所以，培养良好的音乐感觉非常重要。首先要选好教材，适合的教材在提高学生钢琴技能的同时，还会提高学生学琴兴趣和自信心，为以后的钢琴学习打下良好的基础。另外，学生在弹奏练习曲的同时，也要多弹奏中外经典乐曲，提高对音乐的理解，增强音乐表现力。例如：格里格的《抒情小品》，门德尔松的《无词歌》等，学会让技术在乐曲中的运用。
2.教学中要求学生必须用脑和耳朵。首先，教师的讲解和示范对学生很有帮助，不同的处理方式得到不同的音乐效果，使学生直接感受到音乐处理的重要性，并掌握基本的原理和方法，提高了对音乐的兴趣和鉴赏能力。其次，强调学生必须听到自己的弹奏，只有了解乐曲的旋律、伴奏、层次等，才能收到良好的音乐效果。再有，错音是坚决不能有的，尤其是对巴赫作品的训练上，要让学生在弹奏中边弹边唱，通过自己的听觉判断力，准确的弹奏出优美的音乐。3.从教学伊始，教师就要培养学生的读谱能力，养成一个良好的读谱习惯。读谱的同时要注意句子的形成和乐句呼吸，对表情记号要随时处理，例如连线、跳音、顿音、重音记号等等，以及在大小调的区别、和弦的作用、踏板的运用、作品的分析方面都应熟练掌握。让学生带着表情去读谱，弹奏熟练之后，音乐感觉自然就表达出来了。另外，教学过程中，教师要善于发现技术上的弱点，了解学生发生错误的原因，及时发现及时解决，否则，学生很容易由于技术上的问题，在环境发生变化的条件下而产生恐惧、精神紧张等心理障碍，导致演奏不能顺利完成，更弹不上乐曲的音乐表现了。因此，教师要使学生在心理上时常处于健康的演奏状态，能够准确而完整地把乐曲演奏出来。
二、钢琴基础教育要让学生树立正确的业余学琴目的
钢琴教师作为钢琴基础教育的实施者，要正确看待业余考级活动。学琴是为了提高人的素质，陶冶人的情操，开发智力，增强艺术修养。音乐的学习应循序渐进，不能拔苗助长，中间若没有过渡，技术能力及表达音乐的能力就会脱节、跟不上。考级则是检验学习成绩的一种手段。在考级中出现跳着学、跳着考的做法是不科学的，违背了音乐学习的规律，失去了学习音乐的意义。为考级学琴、施教，不抓基本功，考过十级的学生的演奏能力不足，不会试奏的现象普遍存在。因此端正学琴目的是钢琴基础教育的基本要求。业余学琴是指学生利用业余的时间进行钢琴课的学习，而专业学琴是利用大部分时间进行钢琴课的练习，不能用教学和学习的质量来区分“业余”和“专业”。在教学中教师要和家长、学生达成共识，加强基本功训练，提高音乐表现力，明确学琴目的，教材、曲目的选择安排等方面要符合各项要求并收到良好的效果，不急于求成，把落脚点放在提高学生的弹奏能力上。总之，教师要在教学中把握好教学中的各个环节，能准确分析和判断问题，并及时解决问题。同时，不断提高自身的专业技术水平与音乐修养，边教学边学习，让教学水平和演奏水平相互促进，促使钢琴教师的综合素质得到提高，使我们的钢琴基础教育事业朝着健康的方向发展。
作者：吴旭东 单位：渤海大学艺术与传媒学院
时代在进步，教育在发展，特殊教育也有待进步和完善，还没有形成成熟的理论体系，存在着很多方面的缺陷。钢琴的这种音乐乐器弹奏出来的声音，能够使人们产生共鸣，特别是钢琴的手指活动，促进了大脑的拓展，使大脑更好的发挥作用。至今还没有一部系统介绍钢琴音乐教学对特殊儿童的推广和应用著作，但是音乐能够促进大脑的发育和作用的发挥是毋庸置疑的，所以本文将立足于国家的实际情况，以实际操作性为目的，探索出一条适合我国特殊儿童的教育体系和钢琴教学理论体系，为我国的钢琴特殊教育事业做出贡献。
一、音乐教学活动对特殊儿童的特殊影响
音乐教学是利用音乐的某种形式对学生进行授课，重在培养学生们的艺术素养和陶冶情操，获得感情方面上的愉快体验。相对于特殊儿童的音乐教育。它能够使特殊儿童通过音乐获得精神层面上的心理补偿，促进大脑的发展，最终能够融合在社会中，获得生存的技能。
（一）树立正确的人生观
社会的交往能力是特殊儿童的最大缺陷，这严重的影响他们今后在社会中的生存和发展。因此，利用音乐教学的活动或者方式，让特殊儿童大声的朗读歌词，随意的对音乐的发挥，还要关注他们的心理活动，就可以使他们的自信心增强，发挥出了个人的潜能，获得了正确的人生价值观。例如在“卖报歌”中一句“不等天明去卖报”，在对特殊儿童教学时，要告诉他们这是一种不惧风雨、勇往直前的精神。
（二）形成正确的社会行为
不正确的行为是当今特殊儿童的另一最大缺陷，特殊学校的设立能够为特殊儿童养成日常的生活习惯和学习规律，形成正确的社会行为。在音乐教学中，演唱、演奏等形式的出现，能够激发特殊儿童的学习兴趣，加强他们之间的交流与合作，遵守社会的规则。
（三）发展运动功能系统
由于智障方面的缺失，特殊儿童天生就失去了运动的能力，很多特殊儿童通过长期的训练才得以有一定水平的运动能力。通过音乐的教学，特别是钢琴的教学训练特殊儿童的手指运动功能，并给予他们自信，相信自己能有拥有更多的运动功能系统。
二、特殊教育的钢琴艺术教育的问题
（一）教育观念的偏差
对于钢琴艺术教育在特殊学生教学的情况下，会出现教育者和家长关键的偏差性问题。教育者忽视学生学习的主体性，教学应该以特殊学生群体为主要方向，而不是以教师为中心的教学目的，严重忽视了学生学习的主体性。特殊学生的家长也存在意识误区，他们不重视钢琴对学生教育的重要性，也可以说还没有意识到音乐对于特殊学生的影响。他们往往忽视了钢琴教育是一种审美教育的范畴，学生在学习过程中，能够从美妙的音乐当中享受音乐所带来的愉悦。
（二）管理体制的弊端
现在对于特殊教育的合格的师资力量还不够，虽然社会上有很多的机构对老师有这方面的钢琴教育培训，但是他们的素质良莠不齐，很难选择教育学生的老师，特别是对特殊学生的钢琴教育，不仅需要专业的技能，更需要熟悉心理方面的知识，耐心的教导学生。虽然这样的培训机构较多，但他们的教学管理机制都很不健全，大多趋向利益化和功利化。
（三）教学方法与内容匮乏
现在很多的钢琴教育模式传统、单一，没有创新性，吸引不了学生的学习。特别是特殊教育中学生，一旦教学放噶因循守旧，他们就会失去学习钢琴的兴趣。因此，要结合多种方法，吸引同学们的注意力，创新发展钢琴教育。
三、对特殊儿童进行钢琴教学的对策
（一）创新钢琴艺术教育的教学方式方法和内容
1.激发兴趣教学法。对于特殊学生的钢琴教学，要用新鲜的事物来吸引他们的注意力，让他们对钢琴产生浓厚的兴趣。在学习一首新的曲子时，可以用色彩较浓重或者动画刻画人物来吸引学生的眼球，并用讲童话故事的方式来讲述这首曲子其中包含的主要内容，所表达的情感，调动学生学习的积极性，提升学生主动学习的意识。
2.集体互动教学法。有趣的教学能够激发学生学习的兴趣，集中注意力去学习，提高学生的主动学习的能力，使教学不再枯燥和乏味。在音乐教学中，对于钢琴曲的学习要先学习它的曲调，然后在试着理解音乐的内容。这种直观教具演示，能够让学生即兴发挥潜能，用表演的形式来演绎音乐的魅力。
（二）优化钢琴艺术教育的教师管理体制
对于特殊教育中的特殊学生，钢琴老师不仅要提升自身的专业素养，也要在多方面都有所涉猎，特别是心理方面的研究，注重特殊学生的专业技能的提升同时，也要关注他们的身心健康。
四、结束语
特殊音乐教学不同于普通的音乐教学，需要教师能多的耐心和实践经验，结合学生的自身特点，发挥出他们最大的潜能。钢琴艺术教育不仅能锻炼学生的手指运动能力，还能让学生在乐曲中陶冶情操，欣赏艺术的美。
作者:赵静 单位:郑州市盲聋哑学校
摘要：钢琴学习课程不同于其他课程，“一对一”的教学模式特别注重学生上课的质量效果。然而很多学生的学习情况，并不是师长们期盼的良好状态，学习中没有积极向上的状态，懒于思考，在这种状况下，儿童钢琴学习中积极性的培养就变得尤为重要。
关键词：钢琴教学；积极性培养；教学辅导；教学实践
近年来，钢琴“热”一直持续不断，很多儿童在家长和老师鼓励、教导与影响下，慢慢走上了学琴之路，越来越喜爱钢琴音乐的学习，有些小朋友从小立志将来要成为职业钢琴演奏家或是钢琴教师，有一些儿童虽说学习了钢琴，但练琴效果一般，积极性不高，也有一部分家长以不能输在起跑线上为由，自小培养孩子多种艺术特长，让幼小的孩子走上了学琴之路。也不知自己孩子是否喜欢学习钢琴音乐，或者有没有学习音乐方面的兴趣，就急忙“赶鸭子上架”，这严重影响了儿童对新鲜事物认知及接受的全过程。导致儿童练琴的兴趣不高，进度缓慢；家长为了使儿童练琴，想尽办法，绞尽脑汁；教师上课进度慢，课堂质量差等客观原因，影响了艺术教育的效果与目标。本文将从五个方面分析提高儿童学琴积极性的方法，希望可以为其他教师提供借鉴。
一、在科学的练琴方法中培养积极性
科学的训练模式，是一种严谨的态度、独特的观点、有效的方法！科学精神是以分析客观事物规律，用推理的方法去寻找事物的原因。教师要求学生每天最少练习45分钟至1个小时。但是因为0至7岁所有儿童对事物的认知都是以动作思维为主。这个年龄段的孩子都希望能按着自己的心意尽情的“玩耍”，对于每天坚持练习45分钟至1小时的钢琴的他们来说，真是一件不容易的事情。学琴压力大、练习时间少、心不专、效果差等负面问题不断出现。在这种状况下，就需要家长帮助儿童建立更适合其身心发展的时间表，什么时候练琴，练习多长时间，每次练习的主要内容及解决的问题是什么，什么时候进行课外活动，什么时候休息等详尽的安排。建议每天可以分几个时间段练习，一次练习最少持续15分钟至30分钟为宜。这样安排不仅可以提高儿童练琴的效果，更能帮助他们提高学习的积极性。课余活动和学习两不误，对孩子是大有裨益的。在练琴中要有针对性，目标明确，每次带着问题去练琴，如要注意什么问题，需要解决什么问题，应该加强哪些知识的训练等，结束练琴后，问题有没有好转都是培养科学练琴模式，提高学习积极性的重要方法和途径。
二、在家长和教师的鼓励中培养积极性
意大利著名教育家米契斯在《爱的教育》一书中说：“教育上的水是什么？就是情，就是爱。教育没有情爱，就变成了无水之池，任你方形也罢，圆形也罢，总逃不了一个空虚。”教育者在教学过程中应满腔热血的进行教学活动，不仅关注、培养受教育者的情感，培养其对新知识的好奇之心，使之处于最佳状态，更要多鼓励儿童，用爱的言语引导他们，使之走向积极向上的道路。在我们五千年的文化演变中，经过时间的推移和环境的改变，现在一些家长都比较急功近利，做事的目的性极强，想一口吃成个大胖子，注重结果，而往往忽视对学习过程的关注。在钢琴教学中，家长的这种意识无形中给儿童的学习带来了巨大的压力。若是孩子没有进步，就用严厉的话语责骂、批评、训斥孩子，致使负面情绪充斥着儿童的大脑，他们常常感到无助、无力，形成一种恶性循环，真是得不偿失。钢琴音乐教育从根本上来讲，以审美为目的，以提升人的精神境界和培养人的精神生活能力。因此教育不能单纯地教授技术和知识，更应该加强对人的情感世界和精神世界的塑造和表达。家长和教师若是常常能以温柔的心、爱的言语鼓励儿童，从心理学的角度看，孩子自己也能感受到练琴的成就感，所以“爱”是培养琴童学习兴趣和积极状态以及突破自我的最重要因素之一。
三、在教师教学态度的改变中培养积极性
苏联教育家苏霍姆林斯基说：“促进学生发展的起点就是激发学生的学习兴趣。”热爱和兴趣是学习一切最重要的动机和动力，并能够获得事半功倍、一本万利的学习效果。受到众多因素的影响和制约，一些教师对于钢琴教学的认识越来越不明确，认为钢琴教育教学只是自己工作的一部分，没必要投入太多的精力来研究教学方法，很少阅读钢琴教学文论，致使钢琴教学失去了活力，成了固有的一种教学模式。这些功利化的认识无疑是片面的。对于教学来说，教师作为带领者，教师自身对钢琴音乐的热爱会对儿童的学习产生巨大的影响。对于儿童来说，从钢琴学习的本质来看，钢琴艺术的学习其实是有一定难度的，是一个长期艰苦学习、枯燥练习的过程，而且经常还会出现一时解决不了的钢琴技术问题。虽说在获得成功时，内心一直认定自己学习钢琴是正确的。但综合这些原因，我们看到，若是前期学习时没有浓厚的兴趣及对钢琴音乐的热爱，以后的学习道路将会是很艰难的，常常会使学习陷入被动的状态，毫无兴趣及爱好可言，更不用谈陶冶情操和提高个人修养之说了。所以，首先要做的就是树立学生对钢琴艺术的正确认识，培养良好的学习习惯。教师作为教学的掌舵者，应全方面培养学生的思考能力和积极向上的态度，教师也要具有积极向上、热情饱满的教学态度，使我们的教学对儿童的未来更加有价值和意义。所以教师教学态度上的改变对于教学是至关重要的，必将会影响儿童的整个学习生涯。教师教学态度的改变加上儿童对钢琴学习浓厚的兴趣和热爱，再加上儿童坚持就会给我们的教学带来质的飞跃。
四、从教学教材上的调整中培养积极性
当下，关于儿童钢琴学习的教材非常之多，有市面上销售量最高的《拜厄》钢琴基础教程、车尔尼系列的练习曲，还有克列门蒂的小奏鸣曲、汤普森简易钢琴教程（1-8册）、菲伯尔钢琴基础教程（1-4册）等众多教材。有些是按照儿童学习特点编写的教材，而有些则是为成人编写的教材，若是按部就班、墨守成规必将会出现很多问题。比方说车尔尼599就不适合作为儿童初级启蒙教材。也有部分教师认为，就像《拜厄》钢琴基础教程这本书，已经用了很多年了，若是教学继续以《拜厄》钢琴基础教程为主的话，说明教学都没有突破，一直在走老路。但笔者认为每本教材都有其优点及缺点，所以作为教师一定要做到因材施教、因地制宜。例如，很多琴童特别不愿意练习《哈农》钢琴练指法，从教师教学的角度来说，《哈农》练指法涉及了钢琴常用的基本技术，对于琴童软弱无力的手指帮助极大。练习它能使手指轻巧敏捷、灵活独立、结实有力、平均发展，还能使手腕放松平稳、自然柔顺、富有弹性，是一本很有练习价值的普及教材。但是琴童就是不喜欢练习，认为练习枯燥乏味，无旋律性和音乐性，节奏单一变化少，而且每次练习的时候无精打采，为了练琴而练琴。这种敷衍了事、走马观花式的学习态度，真是令人担忧。但追根溯源就会发现，很多时候教师忽视了儿童的心理变化及认知能力，常常没有与儿童进行更深的交流，导致儿童练琴没有积极性和针对性等问题出现时，教师才慌忙去调整，但为时晚矣。但也有一些教材在编写上以儿童的心理发展特点为出发点，编写了很多经典曲目的简易版本，旋律优美，生动有趣，练习时特别容易上手。在儿童钢琴教学中有着非常大的作用。比方说可爱的钢琴古典名曲《巴斯蒂安钢琴教程》，深受广大儿童的喜爱。笔者也有幸托朋友在台湾买到了练习音乐表现的《钢琴小曲集》（1～3册），这三册书就是为练习儿童音乐表现的，曲目旋律优美，每首乐曲都以故事的形式出现来引导儿童进入音乐中，故事生动活泼。在教学中使用本书后，笔者发现儿童更喜欢弹奏这些曲目，也更愿意参与到音乐中去表现音乐和理解音乐。所以笔者发现，很多时候，优秀的初级钢琴教材对于儿童学习钢琴中兴趣的培养和积极性的提高有着不可估量的作用。可见，对教师来说，教材的使用和曲目的选择无不显示着教师的教学能力，建议教师经常去寻找和发现优秀的教材及钢琴读物，记录适合每个学生学习的曲目，对比教材的优缺点，这是需要教师用一生去研究的功课。优秀的教材在无形中能提高儿童练琴的积极性，启发他们用思考的方式去练琴，优秀教材和曲目的学习能提高学生对音乐的浓厚兴趣及展示自我的表演能力。
五、从经常参加的一些音乐会的实践中培养积极性
对于学习钢琴的儿童来说，一味地练琴或是去找老师上课只会提高自己的技艺，仅仅是单方面的学习，而经常参加一些家庭式音乐party和钢琴演奏会，对儿童学习钢琴中有着至关重要的影响。儿童学习钢琴目的就是为了给听众带来精神享受，愉悦心灵，并在演出中学习，在学习中演出。儿童参加演出，不仅可以以琴会友，相互促进，提高胆量，并且能在自己的表演中和别人的表演中，发现问题，获得经验。以学习促进实践演出，以实践演出检验学习质量。学习与实践相结合，培养学习和表演的各方面能力，促使教学全面发展。所以建议学琴儿童经常参加学校或者社区组织的表演活动或者家庭式音乐，因为这会对提高儿童的学习兴趣及学习积极性产生重要的意义，更能激发起其表现音乐的欲望。听到了台下的掌声或者言语的称赞以后，儿童练琴才会更有劲儿。
六、结语
培养儿童学习钢琴，在教授他们全方位知识的同时，一定要建立良好的学习习惯、严谨的学习意识以及优良的学习作风。从点滴做起，为儿童学习树立优秀的榜样。在教学中要注重整体性的创新与变革，在教学方法上应摒弃传统教育的灌输模式，多探索一些适合当代儿童学习的新方法和新形式。只有教师从各方面提高自己、武装自己，才能在教学中教得游刃有余。重视学生，爱惜人才，启发学生的思考能力，培养其积极向上的态度，拓展创作思维能力，是我们在教学中最重要的价值体现。
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