动画对文化的解读与诠释

导语：在动画对文化的解读与诠释的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了一篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。

2008年《功夫熊猫》自美国梦工厂问世，该作品在全球获得了将近6亿美元的收益，我们不难发现在该动画中运用了大量的中国文化元素，比如说八卦图、书法、鞭炮、庙宇、中国功夫、笛子等等。这些丰富的中国文化融合典型的夸张搞笑表现，使得该片受到全球观众的一致好评。早前依据汉代乐府诗改编的动画作品《花木兰》也是充分运用我国传统文化也取得了成功，但是我国国内动画却没有很大的进步，这值得我们反思。我国传统文化悠久，题材丰富，如果只是将民间美术题材以及文化样式在动画上直接运用，想找到动画设计和传统文化的融合点是不容易的。

一、对文化外在的解读和诠释

（一）动画对传统文化颜色的解读和诠释

动画对传统文化中色彩的解读和诠释，我国早期的一些动画作品中有较多体现，比如说《狐狸打猎人》以及《猪八戒吃西瓜》，在这两部作品中，充分地运用了传统文化色彩中红绿搭配以及紫黄搭配，这样的搭配方式是我国传统文化年画的配色方式。在我国早期动画作品《骄傲的将军》里师爷青色常服的颜色是我国传统戏曲中戏服的典型色彩运用。在《牧童》和《山水情》里的水墨绘画都将我国国画中虚实浓淡、山水结构文化全面地体现出来。

（二）动画对文化表现形式的解读和诠释

动画作品能够将民族元素凸显出来，作为一种艺术形式和符号诠释和解读传文化。在动画作品《抬驴》和《老鼠嫁女》中，其设定的角色都对我国传统剪纸艺术进行融合，这是传统文化中皮影艺术的表现形式，将我国独有的视觉文化元素诠释给观众，这种独特且富有民间艺术的艺术表现形式，使得作品风格凸出且更加形象生动。《骄傲的将军》里诠释地是我国戏曲文化表现形式，尤其是将军的脸谱造型，在人物行走状态和个别动作中也能发现京剧的一些元素。在我国早期的动画作品《张飞审瓜》里，传统文化皮影戏全面地应用于动画的背影中，音乐以及人物对白基本都是用京剧唱腔进行。动画对传统文化表现形式的诠释和解读，让文化传承和动画融合起来，这是动画艺术未来发展的可行之路。

（三）动画对文化形象的解读和诠释

我国动画作品中对传统文化中的剪纸、皮影、刺绣、雕刻等形象造型元素借鉴较多，这些元素具备文化的传承性和包容性，是精神文化和文职文化的结合。我国早期动画作品《大闹天宫》中的一些人们形象就讲戏曲中人物、敦煌壁画人物以及剪纸中门神形象解读和诠释出来，作品在人物设计、作品背景以及美术风格中都体现了戏曲艺术和我国古典建筑风格元素。动画对于文化的解读和诠释，并非只是从概念上获取营养，更多的是要探索传统文化的根本和内涵，运用动画制作技术将传统艺术形象进行重新解读和构造。中国的哪吒、孙悟空，日本的龙猫、机器猫，美国的唐老鸭、米老鼠这些形象都是在深刻地了解文化内涵之后，创造出的形象。如果动画制作者单纯地照搬传统文化中剪纸、水墨画、皮影中的形象，就无法凸显动画自身的艺术性，只是在传统艺术中兜圈子。

二、对文化内在的解读和诠释

（一）动画对文化题材方面的解读和诠释

通常情况下，动画作品制作前期，在选取内容时要尽量将传统文化的广度和深度凸显出来，将中国传统文化的“观念体系”诠释和解读出来。实际上动画中一个不可或缺的部分就是“观念体系”，动画将文化中的抽象精神淋漓尽致地体现出来。我国很多动画作品的题材都是选取寓言故事、民间绘本以及传说故事，《花木兰》这部由美国推出的动作作品就是改编于中国乐府诗，一经推出就受到观众好评。由我国笔记小说和传统神话故事改编的动画更是数不胜数，这些作品都是动作阶段和诠释传统文化的有效体现。《铁扇公主》动画作品就来自于我国传统神话故事《西游记》。由民间故事鲤鱼化龙改编的《鲤鱼跳龙门》，还有《哪吒闹海》等等。选自传统神话故事的《女娲补天》在198年在法国圣罗马国际儿童电影节还获得了特别将，动画作品中的人物形象实际上也是我国文化中母系氏族崇拜的一个体现。

（二）动画对文化内涵方面的解读和诠释

优秀的动画作品能够抓住文化的人文精神和内涵，引起观众的共鸣。日本动画中《浪客剑心》人物形象在这一点上就做的非常成功，作品以日本维新政府历史为背景，向观众呈现出当时的历史情节和人物状态，同时还向观众展示出历史中的一些特殊服饰和武器。这让观众更加深入地了解日本历史。《千与千寻》动画中呈现出日本古典建筑，让观众潜移默化地对日本的建筑风格有所了解。这种润物细无声的表现手法，更加自然细腻。动画虽然不追求真实性，但是通过夸张和虚拟的手法使得作品更加生动活泼。《功夫熊猫》中的动物形象，和我国传统武术的猴拳、鹤拳、蛇拳、螳螂拳、虎拳对应起来，实际上是对中国功夫内涵的抽象表现，动画中对内涵进行具象化和概括，这使得观众内心形成共鸣，对这部作品赞不绝口。

三、结语

我国历史文化悠久、在历史的发展过程中传统文化的不断创新和演变，现今已经成为了社会各个领域值得发扬、传承和借用的瑰宝。动画作品中引用传统视觉形象和符号，使得作品立意更加新颖独特，发展空间更加广阔。现阶段要让中国动画产业得到发展，必须到中华传统视觉符号中汲取养份，将其作为本土动画设计的题材，同时不能照抄照搬，要结合时代的特点表现出新时代的精神特点，在弘扬中华传统文化时注重将传统内涵赋予动画人物本身，只有把握了本质才能更好地诠释外在，才能真正源源不断地汲取本土文化的精髓所在，在不断发展的社会中还要汲取社会的主流思想，结合民族特色的现代意境，从而创造出无与伦比的中国动画。

参考文献：

[1]张慧朝．浅析中国传统元素在现代书籍设计中的应用[J]．大众文艺，2010（5）：3-4

[2]赵一男．论动画角色设计的艺术魅力及商业价值[J]．科技信息，2012（5）：1-3

作者简介：孙梦阳（1995.11-），男，满族，湖北武汉，学历：本科，专业：动画。浅析动画对文化的解读与诠释孙梦阳（武汉理工大学067000）•影视传媒•