时间：2022-04-11 02:20:33
导语：在景观论文的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
1.1人对水的亲水性
人一般都喜欢水，和水保持着较近的距离。当距离很近的时候人可以接触到水，用身体的各个部位感受水的亲切，水的气味、水雾、水温都直接刺激着人，让人感到兴奋。当距离较远的时候人们可以通过视觉感受到水的存在，被吸引到水边，实现近距离接触；有时候，水景设置得较为隐蔽，但是可以通过水声来吸引人。
由于人的亲水性，在居住区里，应该缩短人和水面的距离，在较为安全的情况下，也可以让人融入到水景中。人们喜欢立于水面，直接接触到水，小孩子喜欢在浅水中嬉水，涉足水中尽情玩乐。在特殊的情况下，人们可以潜入水中，身临其境，欣赏水下环境的魅力等。见图（1）
图（1）
1.2水的环境特性
在常温下是一种液体。本身并无固定的形状，其观赏的效果决定于：盛水物体的形状、水质、周围的环境。水的各种形状、水姿，都和盛器相关。盛器设计好了，所要达到的水姿就出来了。水体周围环境的风、温度、光线等自然因素，也会影响水体观赏效果。例如刮了大风。波涛汹涌，哪来欣赏水面倒影？温度下降，水结成冰，波光潋滟的湖面，变成光滑耀眼的冰场，观赏的趣味，使用的方向就聚然不同。
园林水体赖以依靠的盛器，有两种主要的分别：
（1）自然状态下的水体。如自然界的湖泊、池塘、溪流等，其边坡、底面均是天然形成。
（2）人工状态下的水体。如喷水池、游泳池等，其侧面、底面均是人工构筑物。
2、自然水景
自然水景与海、河、江、湖、溪相关联。这类水景设计必须服从原有自然生态景观，自然水景线与局部环境水体的空间关系，正确利用借景、对景等手法，充分发挥自然条件，形成的纵向景观、横向景观和鸟瞰景观，应能融和居住区内部和外部的景观元素，创造出新的亲水居住型态。
2.1自然水景的构成元素如下表（1）
景观元素内容
水体水体流向，水体色彩，水体倒影，溪流，水源
沿水驳岸沿水道路，沿岸建筑（码头、古建筑等），沙滩，雕石
水上跨越结构桥梁，栈桥，索道
水边山体树木（远景）山岳，丘陵，峭壁，林木
水生动植物（近景）水面浮生植物，水下植物，鱼鸟类
水面天光映衬光线折射漫射，水雾，云彩
景观元素内容：
水体水体流向，水体色彩，水体倒影，溪流，水源
沿水驳岸沿水道路，沿岸建筑（码头、古建筑等），沙滩，雕石
水上跨越结构桥梁，栈桥，索道
水边山体树木（远景）
山岳，丘陵，峭壁，林木
水生动植物（近景）
水面浮生植物，水下植物，鱼鸟类
水面天光映衬光线折射漫射，水雾，云彩
2.2居住区中的沿水驳岸（池岸）
驳岸是亲水景观中应重点处理的部位。驳岸与水线形成的连续景观线能否与环境相协调，直接关系到水景效果的独到或失去人性化。
在居住区中，驳岸的形式可以分为规则式和不规则式。规则几何式池岸一般处理成人们坐的平台，它的高度应该以人们的坐为标准，池面距离水面也不要太高，以人手能触摸到水为好。这种规则式的池岸构图比较严谨，限制了人和水面的关系，在一般的情况下，人是不会跳入水池中去嬉水的。相反，不规则的池岸与人比较接近，高低随地形起伏，不受限制，而形式也比较自由，设计得很自然。岸边的石头可以供人们乘坐，树木可以供人们纳凉，人和水完全融合在一起，这时的岸只有阻隔水的作用，却不能阻隔人和水的亲近，反而缩短了人和水的距离，有利于满足人的亲水性需求。
3、庭院水景
庭院水景通常为人工化水景为多。根据庭院空间的不同，采取多种手法进行引水造景（如叠水、溪流、瀑布、涉水池等），在场地中有自然水体的景观要保留利用，进行综合设计，使自然水景与人工水景融为一体。庭院水景设计要借助水的动态效果营造充满活力的居住氛围。
3.1瀑布跌水
城市居住区里的瀑布主要是利用地形高差和砌石形成的小型人工瀑布，借院水景设计要借助水的动态效果营造充满活力的居住氛围。
3.2瀑布跌水
城市居住区里的瀑布主要是利用地形高差和砌石形成的小型人工瀑布，借以改善小区的景观。瀑布跌落有很多形式，日本有关园林营造的书《作庭记》把瀑布分为“向落、片落、传落、离落、棱落、丝落、左右落、横落”等十种形式。不同的形式表达不同的感情。人在瀑布前，不仅希望欣赏到优美的落水形象，而且还喜欢听落水的声音。见图（2）
图（2）
人工瀑布按其跌落形式分为滑落式、阶梯式、幕布式、丝带式等多种，并模仿自然景观，采用天然石材或仿石材设置瀑布的背景和引导水的流向（如景石、分流石、承瀑石等），考虑到观赏效果，不宜采用平整饰面的白色花岗石作为落水墙体。为了确保瀑布沿墙体、山体平稳滑落，应对落水口处山石作卷边处理，或对墙面作坡面处理。人工瀑布因其水量不同，会产生不同视觉、听觉效果，因此，落水口的水流量和落水高差的控制成为设计的关键参数，居住区内的人工瀑布落差宜在1m以下。
跌水是呈阶梯式的多级跌落瀑布，其梯级宽高比宜3：2-1：1之间，梯面宽度宜在0.3-1.0m之间。见图（3）
图（3）
3.3溪流
溪流是提取了山水园林中溪涧景色的精华，再现于城市园林之中，居住区里的溪涧是回归自然的真实写照。小径曲折多次，溪水忽隐忽明，因落差而造成的流水声音，丁冬做响，人达到了仿佛亲临自然的境界。见图（4）
图（4）
（1）为了使居住区内环境景观在视觉上更为开阔，可适当增大宽度或使溪流蜿蜒曲折。溪流水岸宜采用散石和块石，并与水生或湿地植物的配置相结合，减少人工造景的痕迹。溪流的形态应根据环境条件、水量、流速、水深、水面宽和所用材料进行合理的设计。溪流分可涉入式和不可涉入式两种。可涉入式溪流的水深应小于0.3m，以防止儿童溺水，同时水底应做防滑处理。可供儿童嬉水的溪流，应安装水循环和过滤装置。不可涉入式溪流宜种养适应当地气候条件的水生动植物，增强观赏性和趣味性。
溪流的坡度应根据地理条件及排水要求而定。普通溪流的坡度宜为0.5%，急流处为3%左右，缓流处不超过1%.溪流宽度宜在1-2m，水深一般为0.3-1m左右，超过0.4m时，应在溪流边采取防护措施（如石栏、木栏、矮墙等）。
3.4生态水池
生态水池是适于水下动植物生长，又能美化环境、调节小气候供人观赏的水景。在居住区里的生态水池多饲养观赏鱼虫和习水性植物（如鱼草、芦苇、荷花、莲花等），营造动物和植物互生互养的生态环境。水池的深度应根据饲养鱼的种类、数量和水草在水下生存的深度而确定。一般在0.3-1.5m，为了防止陆上动物的侵扰，池边平面与水面需保证有0：15m的高差。水池壁与池底需平整以免伤鱼。池壁与池底以深色为佳。不足0.3m的浅水池，池底可做艺术处理，显示水的清澈透明。池底与池畔宜设隔水层，池底隔水层上覆盖0.3-0.5m厚土，种植水草。
4、泳池水景
泳池水景以静为主，营造一个让居住者在心理和体能上的放松环境，同时突出人的参与性特征（如游泳池、水上乐园、海滨浴场等）。居住区内设置的露天泳池不仅是锻炼身体和游乐的场所，也是邻里之间的重要交往场所。泳池的造型和水面也极具观赏价值。
4.1游泳池
居住区泳池设计必须符合游泳池设计的相关规定。泳池平面不宜做成正规比赛用池，池边尽可能采用优美的曲线，以加强水的动感。泳池根据功能需要尽可能分为儿童泳池和成人泳池，儿童泳池深度为0.6-0.9m为宜，成人泳池为1.2-2m.儿童池与成人池可统一考虑设计，一般将儿童池放在较高位置，水经阶梯式或斜坡式跌水流入成人泳池，既保证了安全又可丰富泳池的造型。
池岸必须作圆角处理，铺设软质渗水地面或防滑地砖。泳池周围多种灌木和乔木，并提供休息和遮阳设施，有条件的小区可设计更衣室和供野餐的设备及区域。
4.2涉水池
涉水池可分水面下涉水和水面上涉水两种。水面下涉水主要用于儿童嬉水，其深度不得超过0.3m，池底必须进行防滑处理，不能种植苔藻类植物。水面上涉水主要用于跨越水面，应设置安全可靠的踏步平台和踏步石（汀步），面积不小于0.4×0.4m，并满足连续跨越的要求。上述两种涉水方式应设水质过滤装置，保持水的清洁，以防儿童误饮池水。
5、装饰水景
装饰水景不附带其他功能，起到赏心悦目，烘托环境的作用，这种水景往往构成环境景观的中心。装饰水景是通过人工对水流的控制（如排列、疏密、粗细、高低、大小、时间差等）达到艺术效果，并借助音乐和灯光的变化产生视觉上的冲击，进一步展示水体的活力和动态美，满足人的亲水要求。
5.1喷泉
喷泉是西方园林中常见的景观。主要是以人工形式在园林中运用，利用动力驱动水流，根据喷射的速度、方向、水花等创造出不同的喷泉状态。因此控制水的流量，对水的射流控制是关键环节。
5.2倒影池
光和水的互相作用是水景景观的精华所在，倒影池就是利用光影在水面形成的倒影，扩大视觉空间，丰富景物的空间层次，增加景观的美感。倒影池极具装饰性，可做的十分精致，无论水池大小都能产生特殊的借景效果，花草、树木、小品、岩石前都可设置倒影池。
倒影池的设计首先要保证池水一直处于平静状态，尽可能避免风的干扰。其次是池底要采用黑色和深绿色材料铺装（如黑色塑料、沥青胶泥、黑色面砖等），以增强水的镜面效果。
随着社会的不断发展，人们的生活水平也在不断提高，尤其是住房条件有了明显的改善，住得宽敞，住得舒适，已经是人们对居住条件的最基本的要求。而更多的是期望生活在一个清晨推开窗，能呼吸清新的空气，能听到婉转的鸟鸣，在夕阳西下，沐浴在如梦如诗的风景中，抛开尘世的烦恼，与自然亲密接触的环境里。仅有翠绿，缺少了鲜活的气息，精致水榭楼台，没有了自然的灵气，然，水体的注入使自然对人类更加亲近。平静的水常给人以安静、轻松、安逸的感觉；流动的水则令人兴奋和激动；瀑布气势磅礴，令人遐想；涓涓的细水，让人欢快活泼；喷泉的变化多端，给人以动感美……
关键字：居住区，水景，景观设计
参考文献：
[1]城市居住区外环境设计，姚时章、王江萍，重庆大学出版社
[2]建筑小环境，刘文军、韩寂，同济大学出版社
[3]园林构成要素事例解析——水体，张志金、王艳红等著，辽宁科学技术出版社
[4]中国园林美学，金学智，中国建筑工业出版社
[5]中国园林鉴赏辞典，陈从周，华东师范大学出版社
[6]《居住区环境景观设计导则（试行稿）》
关键字：IFLA主旨报告；景观设计学；生存艺术；当代景观设计学；景观设计理论
编者按：2006年10月6-9日，全球6000多名景观设计师齐聚美国明尼阿波利斯，由美国景观设计师协会（ASLA）和国际景观设计师联盟（IFLA）共同举办了2006全美景观设计师年会及第43届国际景观设计师世界大会。大会的主题为“蓝色星球的绿色解决方案”。本期刊登俞孔坚的主旨报告（节选），报告原题目：生存的艺术——重新认识景观设计学。
前言
中国正处于重构乡村和城市景观的重要历史时期。城市化、全球化以及唯物质主义向未来几十年的景观设计学提出了三个大挑战：能源、资源与环境危机带来的可持续挑战，关于中华民族文化身份问题的挑战，重建精神信仰的挑战。景观设计学在解决这三项世界性难题中的优势和重要意义表现在它所研究和工作的对象是一个可操作的界面，即景观。在景观界面上，各种自然和生物过程、历史和文化过程、以及社会和精神过程发生并相互作用，而景观设计本质上就是协调这些过程的科学和艺术。
国际景观设计师联盟主席马莎？法加多（MarthaFajardo）说的好：“景观设计师是未来的职业”。[1]未来的光明前景在于景观设计学作为对景观这一媒介的设计和调控的特殊地位，而光明的前景只属于有准备的人们。
为了使景观设计学有能力迎接这些挑战，本报告着重回答了景观设计学所面临的挑战和机遇，当代景观设计学的使命和目标以及景观设计学科和专业发展的对策等问题。
一、桃花源，告诉你景观设计学作为一门“生存的艺术”的起源
“桃花源”是中国的一个古老典故，诗人陶渊明（公元365-427）描述了一位渔夫沿溪行舟，两岸桃花落英缤纷，不知路之远近，水尽而山出，穿过一个小山洞，眼前豁然开朗，这便是藏于山后的“桃花源”：群山环绕，屋舍俨然，有良田美池，农耕景观与自然和谐交映；其中的人们像家人一样和谐相处，老者健康怡然，幼童欢快活泼；纯朴善良的人们用美酒佳肴热情款待这位不速之客，就像对待自己的兄弟一样。当渔夫离开此地后，想再次重返时，桃花源却再也不觅其踪了。
我们曾经体验过、而且在当今的中国仍然存在很多可以被称为“桃花源”的乡村。它们是数千年农业文明的产物，是农耕先辈们与各种自然灾害，经过无数的适应、尝试、失败和胜利的经验产物。应对诸如洪水、干旱、地震、滑坡、泥石流等自然灾害，以及在择居、造田、耕作、灌溉、栽植等方面的经验，都教导了我们祖先如何构建并维持“桃花源”。正是这门“生存的艺术”，使得我们的景观不仅安全、丰产而且美丽。
约4000多年前，在中国的黄河岸边，一起包括山洪在内的大规模群发性灾害事件，掩埋了整个村落，留下了一堆堆尸骨。[2]在惨烈的那一刻，一个妇女怀中抱着幼子，双膝跪地，仰天呼号，祈求神的降临。这位被期盼的神灵正是大禹，他“左准绳，右规矩，载四时，以开九州，陂九泽，度九山。令益予众庶稻，可种卑湿。”他懂得如何与洪水为友，如何为人民选择安全的居所，在合适的地方造田开垦，正因为如此，他堪称规划华夏大地之大神。也有因治一方之水土有功而被奉为地方之神者，如修都江堰的李冰父子。他们懂得与神为约，深掏滩，浅作堰，以玉人为度，引岷江之水；更有遍布大小村镇的地理术士们，仰观天象，附察地形，为茫茫众生卜居辩穴，附之山川林木以玄武、朱雀、青龙、白虎及牛鬼蛇神。也正因为如此，遍中国大地，无处不为神灵所居，也无处不充满人与自然力相适应与相和谐的灵光。直到近代，凡亲历过中国广大城镇乡村景观的西方传教士和旅行者，无不以“诗情画意”来描述和赞美[3、4].这就是景观设计学的起源，即“生存的艺术”，一种土地设计与监护，并与治国家之道相结合的艺术。
遗憾的是，我们的上层文化并没有珍惜这种源于生存艺术的、充满诗情的、真实的桃花源，因为那是一种与苦难、劳动和生存相联系的下层文化，是与下等人和平民相联系的文化。两千多年来，帝王们早已不再像“三过家门而不入”的大禹那样关怀土地和人民，真实的“桃花源”所带来的丰厚的剩余价值，使帝王和士大夫们收尽天下之奇花异石、竭尽小桥流水之能事，扭曲了真实“桃花源’中的稻田和果园等与生存相关的良田美池，大造虚假、空洞的桃花源，并美其名曰：造园艺术。呜呼，在各国书店里有多少关于中国园林艺术的图书塞满了关于中国文化的书架，却很难找到一本关于中国真实的桃花源的书籍。长期以来，东西方学者们有意无意地向世人提供了一幅幅假像，使人们误认为中国造园艺术——这一虚假的”桃花源“艺术就是中国景观设计的国粹，继而成为中国文化的代表之一。然而，正是这种”国粹“埋葬了曾经辉煌的封建帝国，我宁愿将它和具有同样悠久历史的裹脚艺术”相媲美。
也正是这种虚假的园林艺术，于同样腐朽的、来自古罗马废墟的城市艺术相杂交，充塞、装点着当代中国的城市，成为中国“城市化妆运动”、“园林城市运动”的化妆品。而与此同时，我们挖掉了农家祖坟上的最后一棵风水树，搬进城市广场；截流了流向千年古村落的最后一股清泉，用于灌溉城市大街上花草，在营造一个当代虚假桃花源的同时，却糟蹋了中国大地上真实的桃花源。
二、消失的桃花源：景观设计学面临的挑战和机遇
在中国城市经济快速发展的背景下，农业迅速退出社会经济的主导地位；同样，农耕技术及农耕文明中孕育的关于生存和土地监护的、日常的、乡土的景观艺术也随之衰落。20世纪90年代早期开始，中国兴起了一场“城市化妆运动”，随后一场席卷全国的新农村建设运动也如火如荼地开展起来。这些都使中国的大地景观面临严峻的危机边缘：生态完整性的破坏，文化归属感的丧失，历史遗产的消失。农业时代的桃花源将不可避免地走向衰败。
从历史角度来讲，这种衰败的进程始于2000多年前的园林艺术。曾经是生存艺术的土地设计和景观艺术，堕落成了帝王们和失意士大夫的园冶消遣之术，无异于斗蛐蛐和陶醉于“三寸金莲”。这种造园艺术在当今的延续和泛滥、或者说“发扬光大”的结果，最终表现为：当成千上万的造园师们忙碌于城中小绿地和万紫千红的广场花坛时，我们的母亲河却正在遭受着干旱和污染的侵害；地下水仍然每天被大量地抽取用于伺候娇艳的鲜花，而任由沙尘暴不断侵蚀着良田美池和城市。
随着旧时代“桃花源”的消失，巨大的机遇也将降临，即如何在当代重建新的人地关系的和谐。在这个以全球化、城市化和物质主义为特征的时代中，当代景观设计学，也是世界景观设计学主要面临以下三个方面的挑战和机遇：
1.挑战之一：我们能够做到可持续发展吗？
未来20年内，中国13亿人口中的65%都将居住于城市（目前居住于城市的人口比率约41%）。在中国660多个城市中，有三分之二的城市缺水，在我们的城市和乡村流淌的河流几乎没有一条未被污染；在中国境内的大多数河流上建筑15米以上高度的大坝25，800座，占世界总坝数一半以上；与以往相比，当代中国有更多的人口处于各种自然灾害的威胁下；荒漠化比以往任何时候都严重，每年都有3436平方公里的土地在变成沙漠，目前，荒漠化总面积占整个国土面积的20%，且每年都在不断上升；每年都有近50亿吨的土壤被侵蚀[5-7].中国在过去的50年中，有50%的湿地消失；地下水水位每天都在下降。以北京为例，其地下水超采量是110%，地下水位每年以1米的速度下降。[8]连续几年，中国每年消耗的钢材是世界总消耗量的50%以上，水泥30%以上，但它们都被用到哪里了呢？它们被用来建设大型的纪念性广场和建筑、被用来给自然的河道衬底，用来拦河筑坝。经济高速发展的代价是环境的破坏。过去的20年中，中国大多数城市的GDP增长幅度都十分惊人，而与此同时每年因为环境和生态的破坏造成的损失已经占到了GDP总量的7%—20%，这相当于每年GDP的增长量，甚至更高。[6]
人们不得不问：我们能够在日益恶化的环境和生态中幸免于难吗？
必须认识到，上述这些生态与环境的破坏并不是不可避免的。缺乏明智的规划和决策，特别是以土地综合设计为核心的景观设计学科的缺席，是一个重要的原因。在迎接这些空前的挑战时，景观设计学应该扮演什么样的角色？这些大背景促使我们重新回到景观设计作为“生存的艺术”的含义。
2.挑战之二：我们是谁？当今中国人的文化身份问题
20世纪80年代开始，中国进入快速的社会转型中，中华民族面临着文化身份缺失的危机。从传统上讲，中国的文化身份是建立在封建王朝的经济、社会和政治秩序之上的。事实上，当我们看看被列为国家遗产和世界遗产的大部分项目时，可以发现：被认为代表中国文化的遗产，其实大多是皇权和士大夫上层文化的产物。我并不否定它们的成就，只是我们的确需要问问自己：这种曾经的封建上层文化景观是否还能够代表我们民族当今的文化身份？
在城市设计中这种文化身份丧失的危机表现尤其明显。众多国外设计师在中国土地上大肆“试验”、“创作”的时候，我们必须扪心自问：我们试图呈现给世界的究竟是什么？在中国过往封建帝王的华丽与现代西方的纷繁之间，我们不知所措，中华民族的文化身份是什么？这是当代中国、也是世界景观设计师应该思考的重要问题。
3.挑战之三：“上帝死了”，我们的生活还有意义么？
祖母曾经告诉我：当一棵树长大变老之后，会变成神，有精灵栖居；当一块石头陪伴我们的家园，日久也变为神，有精灵栖居，我们的山、水和土地本身又何尝不是？祖辈们修建庙宇神龛用以供奉这些自然和先贤的神灵，它们保佑后代的幸福安康。我们曾相信是这些精神庇佑着我们的现世生活，还相信我们未来的生活需要这些精神的指引。正因为这些信仰和精神的存在，我们的生活才充满了意义。
过去几年，中国有近4000万农民失去土地和土地上的一切，包括精神的载体，这个数字还以每年200万的速度增长，他们的归属将在哪里？下岗的职工们，对于这些“以厂为家”的人们来说，他们的精神家园又在哪里？
像世界其它地方一样，物质主义迅速地覆盖着中国的每一寸土地、甚至于土地中的每一个元素，包括我们的祖坟。我不能理解为什么不能在城市发展过程中保留这些过往灵魂的栖息地和当代人的精神家园。美国的第一个公园是墓地，而且至今仍然是最吸引人的休憩地；而在我们的土地上，以往村落前神圣而意味深长的溪流和池塘不是被填平了，就是以控制洪水的名义被水泥渠化了；寄托祖先信仰的风水树被剃光了枝丫，成为城市景观大道上“断臂维纳斯”。土地和景观元素正在日益地商品化，渐渐地，我们失去了与土地的精神联系。
当然，我们必须清醒，不能一任怀旧而陶醉于农耕时代的田园牧歌之中。对应于一个高度工业化、现代化、全球化的社会，我们应该创建新的、与现代社会相适应的桃花源。景观设计学则是实现这个“新桃源”的最合适的专业，而此时的中国，正是世界景观设计学发展的最合适的时间、最合适的地方。西方人说：“这是上帝的旨意”，老子说：“天将降大任于斯人”矣！
那么景观设计学应怎样通过物质空间的规划设计，保护和重建物质和精神的“桃花源”呢？
三、重归“桃花源：”当代景观设计学的使命与战略
面对生态环境的日益恶化、文化身份的丧失以及人与土地精神联系的断裂，当代景观设计学必须担负起重建“天地—人—神”和谐的使命，在这个城市化、全球化、工业化的时代里设计新的“桃花源”。
1.为什么“斯人”乃景观设计学？
为什么景观设计学能够在重建“桃花源”的使命中扮演主要角色？因为景观是一个天、地、人、神相互作用的界面，在这一界面上，各种自然和生物的、历史和文化的、社会和精神的过程发生并相互作用着。卓越的博物学者、生物学家爱德华？威尔森曾经说过：在生物保护中，“景观设计将会扮演关键的角色。即使在高度人工化的环境里，通过树林、绿带、流域以及人工湖泊等的合理布置，仍然能够很好地保护生物多样性。明智的景观规划设计不但能实现经济效益和美观，同时能很好地保护生物和自然。”[9]而景观不仅仅事关环境和生态，还关系到整个国家对于自己文化身份的认同和归属问题。[10]景观是家园的基础，也是归属感的基础。[11]在处理环境问题、重拾文化身份以及重建人地的精神联系方面，景观设计学也许是最应该发挥其能力的学科。景观设计学的这种地位来自其固有的、与自然系统的联系，来自于其与本地环境相适应的农耕传统根基，来自上千年来形成的、与多样化自然环境相适应的“天地—人神”关系的纽带。
要实现世界的可持续发展，我们遵循“放眼于全球，从本地做起”的箴言，而景观正是“从本地做起”的最可操作的界面。2.我们该做些什么？战略和方法
景观设计学要怎样应对这些挑战？作为重建和谐人地关系、主导学科的景观设计学应该遵循什么样的原则？
我强调三个原则：设计尊重自然，使人在谋求自我利益的同时，保护自然过程和格局的完整性；设计尊重人，包括作为一个生物人的需要；设计关怀人类的精神需求，关怀个人、家庭和社会群体与土地的精神联系和寄托。这三个关于土地、人、精神的原则，要求当代景观设计学必须调整自身的定位和价值观。
我们是谁，我们从何而来，决定着我们的未来；我们的价值观，我们珍视什么又将决定了我们应该在什么地方、保护和创建什么样的景观。针对这些问题，我有三个观点：
（1）回归景观设计学作为“生存的艺术”的本原国际景观设计学，尤其是中国的景观设计学，要想成为保障人类健康安全、重建和谐的“天地-人-神”关系的主导学科，就必须重新审视自己的起源问题。我们必须重归“生存的艺术”和监护土地的艺术，而非一门消遣、娱乐的造园术。麦克哈格说的好：“不要和我们谈论你家的花园。不要向我们咨询如何拯救你那株快要死掉的鬼树。这些皮毛小事无需向我们求教，我们要告诉你的是事关生存的问题。”[12]（MillerandPardal，1992）
在半个世纪以前，已故杰出景观设计学教育家佐佐木告诫我们：“当前，景观设计学正站在紧要的十字路口，一条路通向致力于改善人类生存环境的重要领域，而另一条路则通向肤浅装饰的雕虫小计”[13]（Sasaki，1950）。不幸的是，除了少数的例子外，过去十几年中，世界范围内的景观设计学都朝着后者的方向发展了。我们应该在一些更为紧迫的环境问题上扮演更为重要的角色，这些紧迫的环境问题包括洪水控制和水资源管理、生物多样性保护、文化遗产保护、以及土地保护和管理等。
我们已经和正在失去景观设计作为生存的艺术。
过去，景观设计学在定位上存在着致命的弱点，其中一个最重要原因就在于它仍然把自己当作古老园林艺术的延续，这是大错特错的。丰富的园林遗产和众多园林艺术的理论著作不但没能帮助景观设计学成为一个现代学科，反而扭曲或掩盖了景观设计学科的真正内涵。现在到了声明景观设计学不是园林艺术的延续和产物的时候了。景观设计学是我们的祖先在谋生过程中积累下来的种种生存的艺术的结晶，这些艺术来自于对于各种环境的适应，来自于寻找远离洪水和敌人侵扰的过程，来自于土地丈量、造田、种植、灌溉、储蓄水源和其它资源而获得可持续的生存和生活的实践。
景观需要重新发现[11]，而景观设计学也需要重新发现。这就是说为了使这个学科获得广泛的认同，更多的国际努力是必须的，通过强有力的实例，向人们展示景观设计学如何在治理大环境和解决生存问题中扮演主导角色。
（2）乡土与寻常：重归真实的人地关系
关于乡土，我指的是日常和寻常，白话和方言，是平凡的人和平常的事物，它相对于豪华和异常而论。要重建文化归属感和人与土地的精神联系，我们就必须珍惜普通人的文化，关注他们日常生活的需要，珍视对于脚下的土地而言是真实的普通事物。
从中国的第一个皇家园林和第一个文人园林开始，乡土便遭到了上层文化的忽略。奇异、矫揉造作和排场就成为造园的主流，它们与周围寻常的环境以及市井生活大相径庭。在“混乱”的、寻常的海洋中，创造一个奇异的、“天堂般”的岛屿，这便是一切古典造园活动的根本出发点，在中国和西方都一样。法国的凡尔赛宫苑是如此，英国的花园则更是收集异国花卉的代表。两千多年来，中国的皇家园林和私家园林皆以网罗奇花异草、怪石著称。这种畸形的、上层文化的造园运动到了清代的圆明园可谓达到了巅峰，她简直就是中国南方园林和当时西方贵族造园术的收珍猎奇。而她的最大的贡献是加速、见证了中国封建王朝的灭亡。西方列强的一把火，使它成为没落封建华奢文化的代表，永久地成为封建王朝的陪葬品。
席卷今日中国的“城市化妆运动”形式上看是步履了美国和欧洲“城市美化运动”的后尘，但其实也正是中国自己的虚伪、空洞、畸形的造园传统的延伸，是收珍猎奇、虚伪、排场、远离乡土、鄙视大众嗜好的“发扬光大”罢了。在长达2000多年的时间里，造园艺术在寻找无意义的风格，无意义的形式以及虚幻的异常情调中，在虚假的“桃花源”中迷失了方向。
这种情况无论在中国还是世界其他国家都一样，直到最近我们才发现城市精英阶层也像普通大众一样遭受着日益恶化的环境的困扰，他们的环境与生存困扰甚至比处于偏远乡间的农民还要严重，所以，重归“生存的艺术”是时代对景观设计学的诉求。同时，生存的艺术反映了真实的人地关系，而正是这种真实的人地关系又给予人们文化的归属感以及与土地的精神联系。因此，现在到了景观设计学重归土地，重拾诸如在洪涝干旱、滑坡灾害经验中、在城镇选址、规划设计、土地耕作、粮食生产方面累积的生存艺术，重建文化归属感与精神联系的关键时候了。
（3）景观引领发展：“反规划”途径使景观作为城市建设的基础设施
应对时下的问题，景观设计学应该做怎样的调整呢？城市化和全球化进程迅速且无法抵抗，而“反规划”是改变传统发展规划模式，主动争取“天地—人—神”和谐的必由之路。这里所说的“反规划”，是指景观设计师和规划师应该在城市建设发展计划确立之前就通过识别和设计景观的生态、文化遗产、以及休憩的基础结构，引导和框限城市发展，即建立生态基础设施（EcologicalInfrastructure）。EI在保障着生态过程的安全和健康、保护我们的地域特色和文化身份、重建人与土地的精神联系。[14-15]传统的城市发展模式是蔓延式的扩张。很长一段时间里，绿化隔离带和楔状绿地被视为阻止城市蔓延的景观结构而被纳入城市总体规划中。而目前在美国华盛顿地区以及中国各个城市的种种迹象表明：试图通过规划绿化隔离带和楔状绿地阻止城市无休止蔓延的做法是失败的。失败原因主要有以下几点：
1）过于随意，各绿地元素和水陆生境之间缺乏必要的联系；
2）可达性差，不易亲近，绿地和建筑物间缺乏有机的联系，利用率低；
3）被当作阻止城市蔓延的对抗和屏障，功能单一，缺乏诸如对防洪，遗产保护，栖息地保护以及游憩和通勤等综合功能的整合；
4）当发展压力增加时，这些绿地很快地成为投机和寻租空间；
5）它们被各个行政管理部门条块式分割，支离破碎，很难实现应有的功效；“反规划”途径则试图找到在各方面都可行的、便于管理的综合生态安全格局，将各种生态服务功能、文化遗产保护及人与土地的精神联系，通过一个完整的，连续的生态基础设施整合起来，担当城市生态安全、文化认同和精神给养的功能。[14]
从宏观的区域和国土范围上来讲，EI被视为洪水调蓄、生物栖息地网络建设、生态走廊和游憩走廊建设的永久性地域景观，用来保护和定义城市空间发展格局和城市形态。
从中观的城市尺度上来讲，区域的EI将延伸到城市结构内部，与城市绿地系统、雨洪管理、休憩、自行车通道、日常步行和通勤、遗产保护和环境教育等多种功能相结合。
从微观的地段尺度来讲，EI将被作为城市土地开发的限定条件和引导因素，落实到城市的局部设计中。
EI成为各种过程的相互作用的媒介，联系了自然、人以及精神。在保护生态环境完整性、建立文化归属感以及为人们提供精神需求方面，这是一个行之有效的景观安全模式。中国浙江省台州的“反规划”案例说明了这一点。[15]
结语
千百年以来，我们的先民不断地和自然界作较量与调和以获得生存的权利，这便诞生了景观设计艺术，一种生存的艺术，它生动地反映了人与自然的相互作用与联系，记录了人们的喜怒哀乐。知识、技术、连同可信的人地关系，使人们度过了一个又一个难关，培育了人们的文化归属感和与土地的精神联系，使人们得以生存而且具有意义。这些有关生存的知识和技术就是景观设计学的核心。而这门“生存的艺术”，在中国和在世界上，长期以来却被上层文化中的所谓造园术掩盖了。虽然造园艺术也在一定程度上反映了人地关系，但那是片面的，很多甚至是虚假的。
在这个崭新的时代，人与自然的平衡再一次被打破，旧时代的“桃花源”将随之消失，人类生存再一次面临危机。我们必须建立起一种新的和谐的人地关系来度过这场危机，包括环境与生态危机、文化身份丧失的危机和精神家园遗失的危机。这也正是景观设计学前所未有的机遇，景观设计学应该重拾其作为“生存的艺术”的本来面目，在创建新的“桃花源”的过程中担负起重要的责任。为了能胜任这个角色，景观设计学必须彻底抛弃造园艺术的虚伪和空洞，重归真实地、协调人地关系的“生存艺术”；它必须在真实的人地关系中、在寻常和日常中定位并发展自己，而不迷失在虚幻的“园林”中；在空间上，它必须通过设计和构建生态基础设施来引导城市发展，保护生态和文化遗产，重建天地—人—神的和谐。
中国的问题正在成为世界的问题，解决好中国的问题，在某种意义上讲就是解决了世界的问题，因此，中国的景观设计学也必将是世界的景观设计学。
参考文献
[1]Fajardo，Martha，序言[M].俞孔坚，李迪华。景观设计：专业与教育。北京：中国建筑工业出版社，2005：1-6.
[2]夏正楷，杨小燕。青海喇家遗址史前灾害事件的初步研究[J].科学通报，2003，48（11）：1200-1204.
[3]Boerschmann，E，（trans.L.Hamilton），PicturesqueChina，ArchitectureandLandscape，BasedontravelsinChina.London：T.FisherUnwinLtd.，1930.
[4]March，A.L……AnAppreciationofChineseGeomancy.[J]JournalofAsianStudies.1968，XXVII，pp.253-267.
[5]蒋高明刘美珍，沙尘暴[M].中国社会科学院环境与发展研究中心。中国环境与发展评论。北京：社会科学文献出版社，2004，Vol.2，310-320.
[6]过孝民，环境污染和生态破坏的经济损失[M].中国社会科学院环境与发展研究中心。中国环境与发展评论，北京：社会科学文献出版社，2004Vol.2：53-71.
[7]赵克兴，黄平，杨朝飞，过孝民。中国环境与发展态势分析[M].中国社会科学院环境与发展研究中心。中国环境与发展评论。北京：社会科学文献出版社，2004，Vol.2：23-50.
[8]陈克林，吕咏，张小红。没有湿地就没有水[M].中国社会科学院环境与发展研究中心。中国环境与发展评论。北京：社会科学文献出版社，2004，Vol.2：296-309.
[9]Wilson，O.Edward.TheDiversityofLife[M].Cambridge：TheBelknapPressofHarvardUniversityPress，1992.
[10]Girot，Christophe，FourTraceConceptsinLandscapeArchitecture[M].James，Corner，RecoveringLandscape：EssaysinContemporaryLandscapeArchitecture.PrincetonArchitecturalPress，1999：59-67.
[11]Corner，James.RecoveringLandscapeasaCriticalCulturalPractice[M].James，Corner，RecoveringLandscape：EssaysinContemporaryLandscapeArchitecture.PrincetonArchitecturalPress，1999.
[12]MillerE.L.，andPardal，S.，TheClassicMeHarg，AnInterview.，Lisbon：CESUR.，1992.
[13]Sasaki，H.1950，Thoughtsoneducationinlandscapearchitecture[J]，LandscapeArchitecture，July：158-160.
建筑、景观、室内三者之间是相互依托、相互关联的关系，三者之中相互融合与过渡，创造出环境优美、生活舒适的空间。将园林景观气息赋予室内中，适宜的植入自然景观于室内，美化、丰富室内环境，使人们的生活环境富有生态性与艺术感。室内景观设计注重自然形态的意境营造。室内景观具有一定得局限性在面积的设置上，在空间的布局具有一定得排他性及多元性。室内景观设计追求审美性、功能性、实用性，同时也注重其生态性。如何使园林植物配置在景观设计中的生态效应最大化也是一个关键，在室内景观的设计方法中应结合实际的空间结构形态及地理位置条件，选择具有代表的植物花卉及多样性的种植方式作为景观设计元素，在室内空间体现大自然植被，增强室内景观设计的实际应用价值。
2．室内景观设计的分类
室内景观设计从室内空间的所处环境、相应标准、和使用性质出发，应用建筑美学和技术手段，设计出具有合理的功能、舒适优美的环境、满足人们物质与精神需要的室内空间。让室内空间与自然之间相互关联，使其整体更为舒适、方便，提高实用功能与艺术美感。为了创造一个更舒适的室内环境，注重人文语境与文化和社会的完美结合，充分了解室内景观设计的功能性，为室内景观设计指明方向，使其以满足功能要求的同时也更加合理。
2．1从空间形态上划分
室内景观与建筑空间紧密结合，室内景观不仅仅局限于室内，露天环境也可以作为室内与室外的过渡空间，进行景观设计。室内景观设计形式不同，露天的室内景观表现也不同。而景观设置作为室内设计的重要组成部分，美化空间环境，营造室内空间的自然气息及生态效应。在公共建筑中的景观设计具有一定得规模特性，建筑空间内部宽敞、通透性强，是设置景观规划的理想场所。室内盆景与小景观在室内空间中是较为接近人们的生活内容的，景观设计元素比较简化，在居住空间可以较好的点缀、美化环境。露天的室内景观设计，是由园林、建筑小品的景观元素演变而来。现代空间形式的多样与交融，虽然建筑包围着景观形态，但是这些景观元素却是位于户外，有些景观在建筑物的屋顶部分;有些景观在建筑物的前方。
2．2从表现内容上划分
自然景观与人文景观从自然辨证的关系看，在室内环境中绿色生态的室内景观更接近于自然，而人文景观在室内空间中增添了文化内涵和艺术气氛。自然生态之物不仅让室内空间变得轻松舒适，而且使空间的功能效率有了很大的提高。自然的植物景观也可以创造出一个别样的设计理念。人文景观从室内空间的艺术性来看，不同地区的独具特色风格的自然条件下的人文和风土人情，在表达形式上不尽相同，室内文化景观设计元素包括植物、山石、水体，同时还包含了人文艺术形态，如树景墙的应用增加了室内空间的人文性和艺术感，在室内空间中雕塑，装置，绘画，结构，多媒体等，它们共同构成了室内空间的文化景观。
3．室内景观设计的创造手法
3．1直接引用法
将室外景观元素植物、雕塑、水体、山石等直接引入室内，利用花草和树林等自然物体进行绿色景观设计，形成实实在在的景观形象，使人们可以在室内充分的感受到自然的亲近。大自然的场景与室内环境相结合，寓景于情，体现自然形态和人造形式的特点。
3．2借景调入法
室内外空间通过通透的形式，将外部的绿色借到室内来，常用的造园艺术手法是从中国古典园林中采用借景的形式表达的。将室外的景观引入到室内空间环境中运用借景的手法，视觉上与自然形态更加接近，使室内外融为一体。在室内空间中，窗户具有通风采光的作用，同时还具有借景的功能。在设置景观窗的位置和大小时要考虑周边自然环境因素，在室内设计时，将周围的景观如天然的高山和树木景观作为自然的风景画。
4．结语
新中式设计就是将中国古典园林设计融入到现代设计之中，同时还保留了现代设计的时尚元素，使传统文化和现代文化充分交融，既避免了古典园林过于古朴繁琐的特点，又对现代设计的活泼中添加了一丝沉稳。新中式设计区别于传统的中式设计，并不是对传统文化的复制，而是从现代审美的角度对传统文化进行分析，以传统文化为切入点，从中提取现代的建筑设计语言。在新中式设计中，一般是将传统的中国古典园林设计风格和现代风格结合在一起，充分吸收了两者风格在设计特点上的优势，既有每种设计风格的影子，又有不同之处。
2新中式设计的设计特点
2.1色彩和景观的完美结合
景观设计的元素众多，每一种元素都有其必要的位置，而色彩元素是景观设计最直观的体现。新中式设计中对于色彩的要求体现出了中国特色，将历史中的红、黄、绿、白、灰融入了景观设计中，成为了主要色彩因素，同时与现代的景观材料相结合，将古典的“国色”和现代材料完美地融合在一起。
2.2中国传统符号和景观相结合
新中式设计最主要特点就是将中国传统文化与现代设计相结合，而中国传统符号最能代表中国传统文化。青龙白虎、朱雀玄武是我国古代祥瑞的象征，而象形文字、五行等是我国具有民族特色的元素，荷花、牡丹等是我国传统植物高贵、淡雅的代表，这些中国传统符号代表了中国传统文化的内涵。
2.3植物空间的层次性
新中式设计在主景观的设计上和古典园林设计最大的区别就是将自然型的植物景观配合种植，以绿色为主色调，将中国古典园林设计和现代风格完美融合在一起，能在简洁的植物组成中带有强烈的中式特色，乔木层、地被层、大灌木、草坪等植物层次能展现出最简洁的植物空间。
3新中式设计在万科第五园景观设计中的应用
万科第五园是万科地产在深圳开发的大规模居住社区，主要采用新中式设计风格，将岭南四大名园、老北京四合院等传统文化气息和现代建筑文化相结合，是浓重的“新中式”风格代表。
3.1万科第五园的植物景观设计
万科第五园的植物景观中，以中国传统的“竹”为主要植物，另外用蔷薇、兰花等作为点缀，在景观的空间表现上主要有3个层次，远景、中景、近景都有不同的感受，能体现出植物景观在层次上的分别。建筑空间之间的距离并不远，但是其中用竹子来转移人们的视线，将原本不大的空间面积中添加了更多元素，给人们更多的错觉，原本狭小的空间也会由于竹子的合理运用而展现出更大的空间感。
3.2万科第五园的中国传统符号设计
万科第五园的内部庭院中，窗花随处可见，既能对实墙进行点缀，也能代表传统的文化，在现在的建筑材料中有文化的厚重感，整个空间的感觉既有古典的窗花特色，也有现代的实墙和漏墙，代表了中国传统符号的合理融入。
3.3万科第五园的色彩设计
万科第五园在色彩的选择上主要以灰色为主，能表现出木质材料最原始的颜色，通过不同的拼装手法，在纹理上能将传统的颜色在灰色中表现出来，同时在一些景观的设计上以白色、黑色和绿色等纯色为主，色彩分明，能体现出较好的视觉感受。万科第五园的色彩运用给人整体上一种质朴、世外桃源的感觉，人们置身其中，并不是感觉到现代建筑的混凝土气息，而是有大自然的清爽、整洁的感觉。
3.4万科第五园的建筑特色
在万科第五园中，建筑特色有了较为明显地体现，漏墙和实墙的层次排布，将传统美和朦胧美结合在一起，既没有全封闭的压迫感，也没有全开放的直观感受，而是若隐若现的朦胧美，景观之间的层次通过漏墙的不同感受有了更为不同的感觉。
4结语
1.1微地形改造
地形是作为分割空间的柔性要素而存在的。平坦、起伏平缓的地形能给人以美的享受和轻松感，而陡峭、崎岖的地形极易在一个空间中造成兴奋的感受。因此，微地形的改造直接决定庭院空间的视野、空间感、小气候等。在庭院地形的设计时，应该既要满足景观功能的需求、改善种植条件、解决排水问题等，并利用地形的高低起伏来突出庭院的景观变化，又要避免台阶式地形的出现。
1.2植物配置分析
绿色植物是别墅庭院景观设计中最主要的造景要素。植物的生长受到光照、温度、湿度、土壤等因素的影响，设计时必须先了解私家庭院所具有的特定环境条件，再选择适合生长的植物或改变一定的环境条件来适应所选择的植物。同时，也要考虑到植物的种类、色彩、质地和配置原则。凤城颐园别墅庭院在植物的选择上遵循植物的配置原则。入口处的植物，多采用对植，群植的自然式种植方法。两边果石榴对称栽植，西侧的朴树和东侧的香樟的对植又是不对称的，但左右仍均衡。常绿和落叶树配置合理，恰到好处。群植的植物整齐统一，早园竹、桂花，红枫和红花檵木等绿篱色块形成了错落有致、色彩丰富的景观。庭院内植物为香橼、樱花、海棠、桂花、茶花等。屋，庭前后栽腊梅丛桂，周围以牡丹、芭蕉，适应四季景色的变化。节点处层次变换，景石点缀，配以罗汉松、红枫、鸢尾等。在意境上以幽雅清淡着眼，芭蕉分绿，疏筠横窗，天竹腊梅，交枝成图，相掩生趣。四时花草不断，令人赏心悦目。
1.3园路铺装
园路与铺装是现代私家庭院景观的重要元素。它不仅把庭院内的各景观元素连成一个整体，而且引导人们按设计意图、路线和角度来欣赏庭院景观，达到庭院景观最佳化，是组织与联系庭院景观的纽带。凤城颐园别墅庭院根据庭院的地形、地貌、环境以及造景需要决定园路路线与铺装的位置，以达到峰回路转、步移景异的境界。园路以石板、方砖、青瓦等为材料，给人以自然、朴素、典雅的感受。园路的铺装材料颜色、质感选择遵循项目的格调，采用深灰色的块砖。这种深颜色的铺地与建筑白墙黛瓦相呼应，完全符合中式院落色彩格调。
1.4置石水景
置石、水景也是景观设计中不可缺少的元素。其中置石不仅要考虑石头的颜色、文理等，而且还要考虑其放置的位置与朝向，为别墅一大亮点。此外，在植物的搭配中也少不了石头来配景。当今许多景观设计与建设，无不借助自然或人工水景，来提高景观的意境，增加其感染力。别墅庭院的水景的声音不宜过大，出水口要有含蓄与幽深的美感，溪流要配合地形和落差来考虑。凤城颐园别墅西门的入口处，用千层石叠成的假山映入眼帘，假山下是水池，水池内种有浮水植物，增加生机。
1.5景观小品
在庭园景观中的小品是指假山、凉亭、花架、雕塑、桌凳等各种在庭园中可摆设的物品。小品具有很强的观赏价值，在整个环境中，小品虽然体量不大，却往往起着画龙点睛的作用。小品还有使用功能，如园灯可以提供夜间照明，方便夜间休闲活动。小品的设计不仅要具有视觉美感，还要满足人在私密性、归属性等方面的需求。别墅庭院的面积不大，若小品的尺度过大会造成空间局促或压迫感。凤城颐园别墅庭院的景观小品有凉亭、花架、花格、中式风格路灯、漏窗、墙画等。这些小品与整个别墅的风格相呼应。运用这些小品把周围环境和外界景色组织起来，使庭院的意境更生动，更富有诗情画意。从塑造环境空间的角度出发，巧妙地用于组景，以达到提高整体环境与小品本身鉴赏价值的目的。
2别墅庭院景观设计存在问题
总体规划不合理。在进行别墅庭院景观设计规划的过程中，只重视概念设计，导致实际效果与设计的效果相差很大。有时甚至出现中式别墅西式庭院的混搭，显得格外不协调。缺乏人性化。设计师有时过分注重形式主义，缺乏对业主行为习惯、活动规律等方面的研究。有的设计师为了追求空间上的最大化，是设计趋于表面化，缺乏感情的投入，人们不能和景观相融，导致别墅庭院的设计缺乏人性化。缺乏个性化。许多设计师在别墅庭院景观设计上盲目的追求西式的风格。大量的抄袭导致庭院景观设计个性化缺失。这不仅照成资源的浪费，过度的照搬重复会使人们视觉疲劳。
3对别墅庭院景观设计建议
任何一个设计都应有全局的观念，把客观存在的“境”与主观构思的“意”相结合，因地制宜，结合地形的高低起伏，利用水面环境以及实际环境中有特色、有利的因素，加以适当的改造，通过合理布局对构成小区景观的各种重要因素进行综合的全面安排，按不同功能用地进行合理的划分与衔接，既考虑到主景区、活动区、休闲区、主要出入口和干道的区分，又充分考虑平面和立面之间的关系，通过造景、借景等手法使整个设计突出主体，分别主次，有开有合，有聚有散，曲折多变，小中见大。形成一个能够满足功能和景观要求的统一体。
2、元素的组合
纵观中西环境艺术的发展历程，水、绿化、雕塑等环境元素自古就是构筑环境，提升意境不可或缺的设计元素。中国传统的园林理水艺术就是研究水在人与自然关系中所起的特殊作用和水在造景中的作用。《古兰经》中用十字形水渠表现天堂的梦境，这一思想曾对西方造园的理水思想产生过深远影响。
1.水景
水是生态景观中很重要的元素之一，有水才会有生命。人类自古择水而居，不同国家和民族的人们依赖水、爱水甚至崇拜水。中国传统文化中就有：仁者乐山，智者乐水的说法。现代人也越来越意识到真正高品质的生活在于融入自然和谐的生态环境。正如著名建筑设计师陈跃中所言：未来的居住条件，特别是高档居住条件将趋于清新与质朴。水景住宅以其独有的慑人魅力满足了人们追求自然，亲近自然的向往。风水之法、得水为尚，景观设计的最高境界莫过于符合自然规律，水在起到美化作用的同时，其另一个重要的作用在于净化空气、改善住宅区的小气候。通过各种设计手法和不同的组合方式，如静水、动水、落水、喷水等不同的设计，把水的精神做出来，给人以良好的视觉享受，达到丰富变幻的效果。
静水有着比较良好的倒影效果，给人诗意、轻盈、浮游和幻象的视觉感受。在现代建筑环境中这种手法运用较多，通过挖湖堆山，布置江河湖沼，辟径筑路，形成住宅小区大面积的水面，给人以宁静至美的风景，可以取得丰富环境的效果。
但值得注意的是大面积静水设计切忌空而无物，松散无神韵，应注重曲折婉转，方显灵气。
动水设计可追溯到我国古代的“曲水流觞”风俗，最初用以招魂，镇鬼，驱散病疫。后经王羲之等文人雅士以“流觞曲水”赋诗取饮，挥就《兰亭序》而得名，成为日后众人造景生意的仿效手法。他们或是堆砌巨石断崖，引水倾泻而下，造瀑布景，给人以生动跳跃的美感；或以涓涓细流，任水自由地流淌于汀步、卵石之间；或是通过借景的方式，将住宅小区外的湖景、江景尽收眼底；或是设计人造喷泉等人工水景，让水在宁静、柔美与欢愉、激动之间给人以美的享受，陶冶人的心情。
2.绿化
众所周知绿化具有调节光、温度、湿度，改善气候，美化环境，消除身心疲惫，有益居者身心健康的功能。尤其是在当前绿色住宅、生态住宅呼声日益高涨，住宅小区的绿化设计，更应兼具观赏性和实用性。在绿化系统中形成开放性格局，布置文化娱乐设施，使休闲运动交流等人性化空间与设施融合在景观中，营造有利于发展人际的公共空间。通过与周围环境的色彩、质感等的对比突出园林小品以及铺装、坐凳处的特定空间，起到点景的作用。同时充分考虑绿化的系统性、生物发展的多样性、以植物造景为主题，达到平面上的系统性、空间上的层次性、时间上的相关性，从而发挥最佳的生态效益。
在植物的选择上应注重配置组合，倡导以乡土植物为主，还可适当选取用一些适应性强、观赏价值高的外地植物，尽量选用叶面积系数大，释放有益离子强的植物，构成人工生态植物群落。如：有益身心健康的保健植物群落松柏林、银杏林、槐树林等；有益消除疲劳的香花植物群落月季灌丛、松、竹、梅三友林、丁香树丛、合欢丛林等；有益招引鸟类的鸟语林植物群落海棠林、松柏林等。
植物在现代景观设计中要体现出主题化的景观原则：从主题上体现出园林景观中系列植物主题及时分、气象系统所显现的“时景美”，从而为整个园区营造幽雅、宜人、舒适的组团景观。做到主次分明和疏朗有序，讲求乔木、灌木、花草的科学搭配，创造“春花、夏荫、秋实、冬青”的四季景观。要尽量避免人工之态的显现，虽由人作，宛若天开。要合理应用植物围合空间，根据不同的地形，不同的组团绿地选用不同的空间围合。如街道，人行道两边，可用封闭性空间，与外界的嘈杂声，灰尘等相隔离，闹中取静，形成一个宁静和谐的休憩场所，要特别强调人性化设计，做到景为人用，富有人情味；要善于运用透视变形几何视错觉原理进行植物造景，充分考虑树木的立体感和树形轮廓，通过里外错落的种植，及对曲折起伏的地形的合理应用，使林缘线（树冠垂直投影在平面上的线）、林冠线（树冠与天空交接的线）有高低起伏的变化韵律，形成景观的韵律美。提倡“林荫型”立体化模式，利用墙壁种植攀缘植物，弱化建筑形体生硬的几何线条，使这部分空间增加美化、彩化的效果，从而提高生态效应。
3.环境设施
环境设施设计是环境的进一步细化设计，是一个具有多项功能的综合服务系统，它为满足人的生活需求，方便人的行动，调节人、环境、社会三者之间的关系具有不可忽视的作用。在这个系统中，包含有硬件和软件两方面内容。
硬件设施是人们在日常生活中经常使用的一些基础设施，包含五个系统：信息交流系统（如小区示意图、公共标识、留言板、阅报栏、街头钟等）、交通安全系统（照明灯具、交通信号、停车场、消防栓等），休闲娱乐系统（饮水装置、公共厕所、垃圾箱、健身设施、游乐设施、景观小品等），商品服务系统（售货亭、自动售货机、银行自动存取点等），无障碍系统（建筑、交通、通讯系统中供残疾人或行动不便者使用的有关设施或工具）。软件设施主要是指为了使硬件设施能够协调工作，为社区居民更好的服务而与之配套的智能化管理系统，如安全防范系统（闭路电视监控，可视对讲、出入口管理等）、信息管理系统（远程抄收与管理、公共设备监控、紧急广播、背景音乐等），信息网络系统（电话与闭路电视、宽带数据网及宽带光纤接入网等）。
任何环境设施都是个别和一般、个性和共性的统一体，安全、舒适、识别、和谐、文化是住宅环境设施的共性。但由于环境、地域、文化、使用人群、功能、技术、材料等因素的不同，环境设施的设计更应体现多样化的个性，例如，不同地域之间气候的差异性也会影响环境设施的设计。
我国南方地区气候炎热、多雨，环境设施在造型上不宜采用不锈钢等金属材料，可以多用木材以增加亲切感，另外北方常年下雪，考虑到一年中很长时间的灰白背景，设施不宜采用浅色，而应该多采用色彩较鲜艳的玻璃钢材质；我国西北地区，气候干燥少雨，但阳光充足，这为环境设施充分利用太阳能创造了条件。此外，不同的地形地貌和气候条件使不同的地区具有不同的自然资源。在经济发展，人们生活水平日益提高的今天，我们完全可以利用地方资源，比如竹子一类的传统材料运用到现代环境设施中，而不是一味只追求材料的科技含量。又如，江南、岭南、西南地区充足的水资源，各地不同的风力、地热等自然资源都可以成为设计师合理利用，成为环境设施与众不同的个性化特征。
指示系统要统一于视觉识别，每一个规划的小区都有自己的识别标志，尽管指示系统有区别性，但在表现形式上应具有广泛的统一性，载体之间应用材料与造型的统一性、载体颜色与企业VI的一致性；产品尺度上的呼应性。设计中还应考虑景观设计的风格理念，分析设计中自然环境与人文建筑对指示系统的影响，在统一的设计风格中寻求变化，产生独具魅力的文化个性。
在公共座椅的设计上，应考虑以方便使用者长久停留的舒适型座椅为主，同时兼顾老人、小孩的需求，设计适宜不同人群休息使用的座椅类型。座椅的设置要注重人的心理感受，一般应面向视线好，人的活动区域，同时兼顾光线、风向等因素，也可与其它设施如花坛，水池等结合进行整体设计（见图8）。在座椅的造型设计上，住宅区的座椅应有别于一般公共场所的座椅，应体现出住宅区的生活气息。（见图9），琴键式的钢质座椅潜移默化地表达出住宅区浓郁的文化氛围，（见图10），卧地式的花岗岩石凳，简洁之余透露出随意便捷的生活理念。
自行车存放架在设计上要形成一定的秩序性达到景观化效果，充分利用向心式、岛式（对放式）、靠墙式等车辆存放形式合理利用空间，规范车辆的停放。不锈钢材质的弹簧式存放架采用一次性浇铸工艺，线条流畅，结实耐用。分段式的设计可供不同场地的需求酌情增减，有别于一般公共场所工艺粗糙易生锈的钢筋焊接架。此外，随着人们生活水平的提高，自行车存放架的设计除了考虑自行车的存放外，电动自行车的存放在尺寸上的要求也是值得我们引起重视的（见图11）。
垃圾箱在满足功能需求的同时，应着力体现人文特色，通过细微的差异性设计来提升小区的独特品味，要考虑与社区整体风格相一致，从中找出那些诸如形态、色彩、文化等隐含着的因素，运用到设施的设计中去。诸如，作为产品形态很重要一部分的色彩，具有一定的功能与表征，不同国家和地区对色彩的爱忌是不同的。就我国而言：东北地区偏好色相反差大，明度对比大的色彩；西北地区偏好色彩浓艳、强烈，体现西北人豪迈而纯朴的民风；东南沿海地区偏好色彩淡雅、别致。在设计垃圾箱时，我们完全可以充分考虑这些因素，尊重不同地区人们对色彩的爱恶特征，投其所好，避其所忌，利用色彩来体现各地区住宅设施的个性特点，而不是如今这般全国到处一个样，南方、北方一个步调的现象。在材质的运用上，应尽量运用当地较为常用的材料，体现当地的自然特色，如非标制成品材料的使用；复合材料的使用；玻璃、荧光漆、PVC特殊材料的运用；实木、竹子、藤的运用。设计中还要考虑维护使用的方便易行，提高人的可操作性，在功能上达到方便人们丢弃废物，提高资源回收率的作用，如烟蒂与可燃废弃物的分别收纳，可回收物与不可回收物的分别收纳等，在布局上，将可回收与不可回收垃圾箱设置在一块儿，避免间隔一定距离间断投放的现象，并应尽可能设置在公共座椅的附近，提高人的可接近性与分类投放废弃物品的自觉性，以达到真正保护环境的功能（见图12）。
观赏设施作为美化环境，营造环境氛围的主要手段更易于形成住宅景观的主体。观赏水体、雕塑小品等可以调节人们的视野，陶冶人们的性情，体现时代主题，反映当代生活，使小区充满艺术气息，尤其是当前各种以生活化题材为主题的抽象、具象雕塑的出现更为提升住宅景观质量，营造景园意境，反映当代人的生活面貌提供了广阔的表现空间，例如用彩色玻璃钢制成的小型抽象雕塑；以铜为材质，地域民情故事或当地人生活情景为题材的情景雕塑，用废弃制成的以环保为题材的小型主题雕塑等来反映居民区的精神风貌，创造民俗、现代、富有个性的小区环境（见图13）。
总之，住宅景观设计作为一门综合设计艺术与其它设计一样，要不断创新，切忌在不同的环境中作出相同的设计。
提倡多元化，形成具有地方特色、民族风格的空间艺术，以自然为主线，开拓人与自然充分亲近的生活环境，不断将自然环境与人工设计巧妙地融合为一体，使身居其中的人们获得重返大自然的美好享受。转自：《风景园林》
参考书目：
1、《景观艺术设计》刘蔓编著西南师范大学出版社
2、《广场设计》郑宏编著中国林业出版社
3、《现代建筑环境小品设计精选》高祥生、丁金华、郁建忠编著江苏科学技术出版社
植物在现代景观设计中要体现出主题化的景观原则：从主题上体现出园林景观中系列植物主题及时分、气象系统所显现的“时景美”，从而为整个园区营造幽雅、宜人、舒适的组团景观。做到主次分明和疏朗有序，讲求乔木、灌木、花草的科学搭配，创造“春花、夏荫、秋实、冬青”的四季景观。要尽量避免人工之态的显现，虽由人作，宛若天开。要合理应用植物围合空间，根据不同的地形，不同的组团绿地选用不同的空间围合。如街道，人行道两边，可用封闭性空间，与外界的嘈杂声，灰尘等相隔离，闹中取静，形成一个宁静和谐的休憩场所，要特别强调人性化设计，做到景为人用，富有人情味；要善于运用透视变形几何视错觉原理进行植物造景，充分考虑树木的立体感和树形轮廓，通过里外错落的种植，及对曲折起伏的地形的合理应用，使林缘线（树冠垂直投影在平面上的线）、林冠线（树冠与天空交接的线）有高低起伏的变化韵律，形成景观的韵律美。提倡“林荫型”立体化模式，利用墙壁种植攀缘植物，弱化建筑形体生硬的几何线条，使这部分空间增加美化、彩化的效果，从而提高生态效应。
3.环境设施
环境设施设计是环境的进一步细化设计，是一个具有多项功能的综合服务系统，它为满足人的生活需求，方便人的行动，调节人、环境、社会三者之间的关系具有不可忽视的作用。在这个系统中，包含有硬件和软件两方面内容。
硬件设施是人们在日常生活中经常使用的一些基础设施，包含五个系统：信息交流系统（如小区示意图、公共标识、留言板、阅报栏、街头钟等）、交通安全系统（照明灯具、交通信号、停车场、消防栓等），休闲娱乐系统（饮水装置、公共厕所、垃圾箱、健身设施、游乐设施、景观小品等），商品服务系统（售货亭、自动售货机、银行自动存取点等），无障碍系统（建筑、交通、通讯系统中供残疾人或行动不便者使用的有关设施或工具）。软件设施主要是指为了使硬件设施能够协调工作，为社区居民更好的服务而与之配套的智能化管理系统，如安全防范系统（闭路电视监控，可视对讲、出入口管理等）、信息管理系统（远程抄收与管理、公共设备监控、紧急广播、背景音乐等），信息网络系统（电话与闭路电视、宽带数据网及宽带光纤接入网等）。
任何环境设施都是个别和一般、个性和共性的统一体，安全、舒适、识别、和谐、文化是住宅环境设施的共性。但由于环境、地域、文化、使用人群、功能、技术、材料等因素的不同，环境设施的设计更应体现多样化的个性，例如，不同地域之间气候的差异性也会影响环境设施的设计。
我国南方地区气候炎热、多雨，环境设施在造型上不宜采用不锈钢等金属材料，可以多用木材以增加亲切感，另外北方常年下雪，考虑到一年中很长时间的灰白背景，设施不宜采用浅色，而应该多采用色彩较鲜艳的玻璃钢材质；我国西北地区，气候干燥少雨，但阳光充足，这为环境设施充分利用太阳能创造了条件。此外，不同的地形地貌和气候条件使不同的地区具有不同的自然资源。在经济发展，人们生活水平日益提高的今天，我们完全可以利用地方资源，比如竹子一类的传统材料运用到现代环境设施中，而不是一味只追求材料的科技含量。又如，江南、岭南、西南地区充足的水资源，各地不同的风力、地热等自然资源都可以成为设计师合理利用，成为环境设施与众不同的个性化特征。
指示系统要统一于视觉识别，每一个规划的小区都有自己的识别标志，尽管指示系统有区别性，但在表现形式上应具有广泛的统一性，载体之间应用材料与造型的统一性、载体颜色与企业VI的一致性；产品尺度上的呼应性。设计中还应考虑景观设计的风格理念，分析设计中自然环境与人文建筑对指示系统的影响，在统一的设计风格中寻求变化，产生独具魅力的文化个性。
在公共座椅的设计上，应考虑以方便使用者长久停留的舒适型座椅为主，同时兼顾老人、小孩的需求，设计适宜不同人群休息使用的座椅类型。座椅的设置要注重人的心理感受，一般应面向视线好，人的活动区域，同时兼顾光线、风向等因素，也可与其它设施如花坛，水池等结合进行整体设计（见图8）。在座椅的造型设计上，住宅区的座椅应有别于一般公共场所的座椅，应体现出住宅区的生活气息。（见图9），琴键式的钢质座椅潜移默化地表达出住宅区浓郁的文化氛围，（见图10），卧地式的花岗岩石凳，简洁之余透露出随意便捷的生活理念。
自行车存放架在设计上要形成一定的秩序性达到景观化效果，充分利用向心式、岛式（对放式）、靠墙式等车辆存放形式合理利用空间，规范车辆的停放。不锈钢材质的弹簧式存放架采用一次性浇铸工艺，线条流畅，结实耐用。分段式的设计可供不同场地的需求酌情增减，有别于一般公共场所工艺粗糙易生锈的钢筋焊接架。此外，随着人们生活水平的提高，自行车存放架的设计除了考虑自行车的存放外，电动自行车的存放在尺寸上的要求也是值得我们引起重视的（见图11）。
垃圾箱在满足功能需求的同时，应着力体现人文特色，通过细微的差异性设计来提升小区的独特品味，要考虑与社区整体风格相一致，从中找出那些诸如形态、色彩、文化等隐含着的因素，运用到设施的设计中去。诸如，作为产品形态很重要一部分的色彩，具有一定的功能与表征，不同国家和地区对色彩的爱忌是不同的。就我国而言：东北地区偏好色相反差大，明度对比大的色彩；西北地区偏好色彩浓艳、强烈，体现西北人豪迈而纯朴的民风；东南沿海地区偏好色彩淡雅、别致。在设计垃圾箱时，我们完全可以充分考虑这些因素，尊重不同地区人们对色彩的爱恶特征，投其所好，避其所忌，利用色彩来体现各地区住宅设施的个性特点，而不是如今这般全国到处一个样，南方、北方一个步调的现象。在材质的运用上，应尽量运用当地较为常用的材料，体现当地的自然特色，如非标制成品材料的使用；复合材料的使用；玻璃、荧光漆、PVC特殊材料的运用；实木、竹子、藤的运用。设计中还要考虑维护使用的方便易行，提高人的可操作性，在功能上达到方便人们丢弃废物，提高资源回收率的作用，如烟蒂与可燃废弃物的分别收纳，可回收物与不可回收物的分别收纳等，在布局上，将可回收与不可回收垃圾箱设置在一块儿，避免间隔一定距离间断投放的现象，并应尽可能设置在公共座椅的附近，提高人的可接近性与分类投放废弃物品的自觉性，以达到真正保护环境的功能（见图12）。
观赏设施作为美化环境，营造环境氛围的主要手段更易于形成住宅景观的主体。观赏水体、雕塑小品等可以调节人们的视野，陶冶人们的性情，体现时代主题，反映当代生活，使小区充满艺术气息，尤其是当前各种以生活化题材为主题的抽象、具象雕塑的出现更为提升住宅景观质量，营造景园意境，反映当代人的生活面貌提供了广阔的表现空间，例如用彩色玻璃钢制成的小型抽象雕塑；以铜为材质，地域民情故事或当地人生活情景为题材的情景雕塑，用废弃制成的以环保为题材的小型主题雕塑等来反映居民区的精神风貌，创造民俗、现代、富有个性的小区环境（见图13）。
总之，住宅景观设计作为一门综合设计艺术与其它设计一样，要不断创新，切忌在不同的环境中作出相同的设计。
提倡多元化，形成具有地方特色、民族风格的空间艺术，以自然为主线，开拓人与自然充分亲近的生活环境，不断将自然环境与人工设计巧妙地融合为一体，使身居其中的人们获得重返大自然的美好享受。转自：《风景园林》
参考书目：
1、《景观艺术设计》刘蔓编著西南师范大学出版社
后现代景观的另一个主要特征是多元性，即设计灵感的多根基性。和现代主义的行事原则相比:一方面，它是文脉的，但又是非连续的;另一方面它是叙述的，同时又是体验的;它是神话的，也是现实的。罗伯特•文丘里在华盛顿西广场的设计中用大面积的白、灰色铺装投影了周围的街区分布格局，运用地图语言“叙述”了老街区的“城南旧事”，白宫的微缩模型画龙点睛，增强了人们在地图中穿行的空间感，增强了受众的体验;陈文令的红人系列作品，让一些貌似极不正经的角色，道貌岸然的陈述人间的美好和罪恶……让你在惊心动魄的温暖中，感悟道德的底线，感伤人世的情怀。查尔斯在沉思花园中对黑洞、分形的“叙述”共同体现了在后现代景观设计中，形式元素构成的多元性。后现代景观的象征性、隐喻性是景观符号建构人文和科学联系的产物，是后现代景观诗意的具体手法，表现为景观符号对语境的依赖性阐释。岐江公园的设计，即利用原有工厂的设施，将船坞、骨骼水塔、铁轨、机器、龙门吊车等船厂场地元素，采用了传统的中式园林的亭、台、廊、阁的叙述手法，对历史和现状进行疏解，使人们恣意徜徉于构筑物之间时，实时唤醒民族文化的回忆。现代主义中，词汇和语法的唯一性极大地束了语言表达，后现代关注语境，对词汇和语法进行了疏解，丰富了空间的深层寓意，它是经济、政治、文化、生活等大美术观的具体联纵和诗意释解。对艺术家来说，创新可能就意味着从旧的现存的东西中挑挑拣拣，后现代艺术家善于运用历史的场景元素进行拼贴与转印，同时，赋予它们解构的形式，在看似混乱中，传达了诗意的情感。
二、后现代主义景观设计的反现代性
现代主义景观所透露的精神诉求作为一种文化或美学与作为社会中的景观精神诉求总是有着强的对立，这也是现代主义自身发展过程中暴露出的不可调和的矛盾。相对于后现代主义，现代主义至少表现出下列几种精神:专业单一、理性至上、机器感、经济绑架。工业化在替代农业化的过程中，不仅带来显而易见的强大的经济诱惑，更使社会产生了政治的、经济的、社会的、文化的一揽子变革。工业生产需要较强的专业化，必然导致社会分工越来越细;专业化分工需要强有力的理性来约束。这在人类进化中扮演了强势角色。但现代化在把人变成为现代化的主体的同时，也在把人变成现代化的对象。人类精神变得机械、单一、理性、约束、空洞。这造成了现代主义的景观期待不可避免的以功能为主，冷漠而乏味。正如伯曼所言:“成为现代的就是发现我们身处这样的环境之中，他允诺我们自己和这个世界去经历冒险、强大、欢乐、成长和变化，但同时又可能摧毁我们所拥有、所知道和所是的一切。”对环境单调、单一以功能为主的、理性至上的、通约式的机器审美是不可取的。随着物质积淀、文化发展、信息化技术的不断进步，人们介入景观的方式更多体现为功能需求之外的视觉、听觉、嗅觉、触觉等。个人经验取代了通约式的订置，人本身成为景观的设计者、构成者和批评者。对任何事物的体验都需要与周围环境、前后序列和以往的经验相联系。后现代主义者反对通约，注重感性和个体体验，在承认审美的复杂性的同时，对现代主义进行了颠覆。在现代主义者看来，许多微小的东西的不协调的堆积被后现代主义者重新解读和重视，他们依赖情景和解释，使科林斯柱式以各种方式与其他立柱形式进行对比，使其起到了“雄性的”作用，混沌普遍存在。在《向拉斯维加斯学习》中，文丘里作了这样的描述:“那个地区的体系具有包容性:它包括所有的层次……他不是由专家控制、在视觉上容易接受的体系，处于运动之中的运动着的眼睛必须挑选和解释各种变化的、并置的体系。”后现代景观视野中的“专家”被世俗的眼睛所掩盖，长久以来建立的以理性约束为基本特征的精英审美被大众化所代替。
三、结语
关键字：景观；社会；生态；艺术
TendencyofValuesofModernLandscapeArchitecture
Abstract:Asanintegratedwhole,landscapeisrealizedunderacertaineconomyconditions.Itshouldmeettheneedofthesociety,coincidewiththeruleofnature,followtheprincipleofecology,andasthesametime,italsobelongstothecategoryofart.Iflandscapeworkshavelastingvitality,theymustbethosewhichcanbalancethesefactors.Theyarecloselylinkedwiththetimessoul,absorbthehistoricalspirit,butnotimitatetheexistingstyle.Theyaccordwiththeprincipleofscience,andreflectthedemandsofsociety,thedevelopmentoftechnology,thenewideasofaestheticsandtendencyofvalues.
Keywords:landscape,society,ecology,art
生活在当今社会的人，其实很难评判今天的作品的价值，毕竟离我们越近的事物，越难判断哪些会是持续的辉煌，而哪些又仅仅是过眼云烟的短暂时尚。我们曾经热衷的许多思潮，今天看来却非常片面；而一些曾经远离人们视线的作品，在经历了时间的洗礼后，却闪烁着迷人的光芒。尽管我们很难全面、客观地分析景观设计的发展趋势，但是无论过去、现代或是将来，我们每一个设计师在实践过程中都无法回避一些最基本的问题，对待这些问题的态度与方式，取决于不同时代背景下景观设计师的观念和思想，也就决定了作品的表现形式，进而影响着作品的生命力。
传统与现代
几乎每一个设计师都曾面对过传统与现代的关系的困惑。早期的现代主义者更倾向于将二者对立起来，但在今天，越来越多的人认识到两者之间的必然联系。与文化的变革一样，景观的发展与变革，也是在伴随着对过去的继承与否定中进行的，一种新的景观形式的产生，总是与其历史上的园林文化有着千丝万缕的联系。任何设计师都是在一定的社会土壤中成长起来的，既使将自己标榜为最前卫的设计师，也无法回避自己作品中沉淀的特定的文化痕迹。然而，珍视传统的价值，并不是要无视社会的进步与科技的发展，一味地模仿过去。最好的模仿也只能产生赝品，而不是真迹。优秀的设计不是对传统的浅薄模仿，而是将悠久的地方园林传统与现代生活需要和美学价值很好地结合在一起，并在此基础上进行精炼提高的作品。这一点从当代各国优秀的景观作品中都能深深地体会到。这些作品，无论形式多么现代，我们稍加品味，都不难发现它们所传递的传统的信息。
巴黎的雪铁龙公园（ParcAndrē-Citroën，1992年建成，G.Clement、P.Berger、A.Provost、J.P.Viguier、J.F.Jodry设计）、大西洋公园（LeJardinAtlantique，1994年建成，FrançoisBrun、MichelPéan设计）的平面布局与17世纪勒·诺特（AndreLeNôtre）的园林有相当多的联系（图1、图2）。甚至从拉·维莱特公园（ParcdelaVillette，1991年建成，BernardTschumi设计）这样挂着解构主义标签的作品中，也能看出法国园林传统的影响（图3）。模纹花坛是传统西方园林要素，今天，在不同的设计师的手中，经过现代设计手法重新演绎，可以产生完全不同的版本。慕尼黑机场凯宾斯基酒店花园（GardenofKempinskiHotel，1993建成，PeterWalker设计），将古典的花坛园用极简的图案式构图重新组合，创造了一个绿色的、令人愉悦的场地（图4）。荷兰乌德勒支VSB总部花园（1995建成，AdriaanGeuze设计）里，200米长的带状黄杨篱与红色的碎石地面构成一个狭长的下沉式花园（图5）。纽约亚克博·亚维茨广场（JacobJavits，1996建成，MarthaSchwartz设计），以法国巴洛克园林的大花坛为创作原型，将长椅、草丘、街灯、铺地、栏杆等要素以出人意料的方式组合，用简单的形式获得了丰富的广场空间（图6）。在这些作品中，景观设计师追求的不是对过去形式的拷贝，而是将历史上的园林文化的精神吸收过来，把它们转换为适应新情况的合适的表达方式。这些景观是当今社会的产物，现代科学技术与思想、现代艺术、园艺水平以及人们的生活方式在环境中得到充分的展现。只有那些代表了当今时代文化精髓的作品，才具有持久的魅力和生命力。
将传统与现代结合在一起的另一层含义在于，新的景观设计不仅要展现当今社会的需要，而且它们在保护或重新塑造城市历史地段的价值方面也扮演着越来越重要的角色。巴黎贝尔西公园（ParcBerce，1997年建成，BernardHuet、MarylèneFerrand、Jean-pierreFeugas、BernardLeRoy、IanleCaisne、PhilippeRaguin等设计），保留了地段上原有酒厂的老街区构成的网格系统、酒窖和500棵古树等历史痕迹，并将这些历史信息与现代设计要素叠加重合，形成历史和现实的对话。公园唤起了对过去生活的记忆，使这一区域城市的发展具有了历史的连续性（图7）。威尼斯弗雷托广场（PlazaFeretto，2000建成，GuidoZordan设计）通过精细的石材铺装、丰富的地面标高的变化，以及与广场周边的教堂、文化中心、商铺与住宅等新老建筑的和谐关系，保持了老城中心的尺度，再塑了变化丰富、充满人情味的意大利传统城市空间（图8）。
景观与社会
景观的发展是与社会的发展紧密联系的。社会的政治、经济、文化状况对景观发展有着深刻的影响。回顾历史，正是工业革命带来的社会进步，使园林的内容和形式发生了巨大的变化，促使了现代景观的产生。社会经济的发展、社会文化意识的进步，促进了景观事业的发展和设计领域的不断扩展。严重的能源危机和环境污染对于无所节制的生产、生活方式是一个沉重的打击，人们对自身的生存环境危机感日益加重，于是环境保护成为普遍的意识。社会产业结构的调整与变迁，使得完全不同于传统意义上的公园的工业之后的景观不断出现……社会的发展改变着今天景观设计的面貌，社会因素是景观发展的最深层的原因。
景观的社会意义还在于，景观应该、也必须要满足社会与人的需要。今天的景观涉及到人们生活的方方面面，现代景观是为了人的使用，这是它的功能主义目标。虽然为各种各样的目的而设计，但景观设计最终关系到为了人类的使用而创造室外场所。为普通人提供实用、舒适、精良的设计应该是景观设计师追求的境界。这一点，北欧国家及德国的设计师已在全球树立了榜样，在那里，景观的社会性是第一位的，日常生活的需要是景观设计的重要出发点，设计师总是把对舒适和适用的追求放在首位，设计不追求表面的形式，不追求前卫、精英化与视觉冲击效果，而是着眼于追求内在的价值和使用功能。这种功能化的、朴素的景观设计风格应该赢得人们的尊敬（图9、图10）。
反过来，景观对社会的积极作用也许已经超过了历史上的任何时期。今天，景观设计师面对的基址越来越多的是那些看来毫无价值的废弃地、垃圾场或其它被人类生产生活破坏了的区域，这与我们的前辈的情况完全不同，他们有更多的机会选择那些具有良好的潜质的地块，具有造园价值的土地，进行锦上添花，所谓“相地合宜，构园得体”。然而，今天的景观设计师更多的是在治疗城市疮疤，用景观的方式修复城市肌肤，促进城市各个系统的良性发展。在这一过程中，首先需要的不是创造，而是解决各种各样的问题。这样的景观的积极意义不在于它创造了怎样的形式和风景，而在于它对社会发展的积极作用。
景观的建造，可以刺激和完善社会方方面面的发展与进步。德国鲁尔区国际建筑展埃姆舍公园（IBAEmscherPark，1992年开始建造）就是很好的实例。埃姆舍河地区原为德国重要的工业基地，自1960年代以来，作为主要工业的煤矿和铁矿开采，已无可挽回地走向衰落、倒闭，大量质量很好的建筑也不再使用，地区人口减少，数十万个就业岗位化为乌有。经济、社会和环境问题促使当地政府为地区的复兴采取有效措施，即建造国际建筑展埃姆舍公园，这项庞大的工程涉及800平方公里的区域，17个城市，250万人口，内容包含河流的生态再生、区域自然景观恢复、公园绿地、居住区、科技、商务中心建造、生态环境改善、原有工业建筑整治及重新使用等。十年来，国际建筑展埃姆舍公园的建造有效地改善了区域的生态环境，刺激了城市经济与社会发展，并巧妙地将旧有的工业区改建成公众休闲、娱乐的场所，不仅尽可能地保留了原有的工业设施，作为地区历史的延续，并有效地节约了资源，同时又创造了独特的工业景观。这项环境与生态的整治工程，一定程度上解决了这一地区由于产业衰落而带来的环境、就业、居住和经济发展等诸多方面的难题，从而赋予旧的工业基地以新的生机，为世界上其它旧工业区的改造树立了典范（图11）。
景观的建设与经济的发展应该是一个良性的互动，实际上景观建设在今天也是社会经济活动的一部分。经济的发展带动景观的发展，反过来，景观的建设也促进了社会经济的繁荣。巴黎贝尔西公园的建造为周边地区的开发创造了良好的生态环境和休闲交往场所。在保持地区的历史特色的同时，提升了土地的价值及地区的竞争力（图12）。许多地区的经济发展都是通过景观的建设为先导的，先有景观环境，再有商业、城镇及公用设施，一些大型的博览会、体育盛会的举办，往往是城市落后的地区或未开发地区振兴和发展的契机。对会址和园区的合理规划，特别是会后该地区的发展蓝图，是博览会或体育盛会成功的重要保证。一般而言，每一次博览会结束后，大部分的展馆、展园均被拆除，留下的是一个有着良好景观骨架的未来城市新区。展览是临时的，地区的发展却是永久的。1992年建成的荷兰园艺博览会公园为Zoetermeer城镇的发展打下了坚实的基础，今天，原博览会花园已经成为该城镇的休闲公园，有些区域成为林区或自然原野，有些地区成为自然保护地，而公园的核心区域，即原来的展览区已成为居住区。公园的建造为Zoetermeer地区带来了深远的影响（图13）。汉诺威2000年世界博览会的“变换花园”（GärteninWandel，2000年建成，KamelLouafi设计)把展览会结束后的经济和时间因素考虑了进去，“演进将取代公园的维护”，公园将成为未来新的城镇公共空间和中心（图14）。
景观与艺术
毋容置疑，景观设计是一门艺术。它与其它艺术形式之间有着必然的联系。现代景观设计从一开始，就从现代艺术中吸取了丰富的形式语言。对于寻找能够表达当前的科学、技术和人类意识活动的形式语汇的设计师来说，艺术无疑提供了最直接最丰富的源泉。从现代艺术早期的立体主义、超现实主义、风格派、构成主义，到后来的极简艺术、波普艺术，每一种艺术思潮和艺术形式都为景观设计师提供了可借鉴的艺术思想和形式语言。今天，艺术的概念已发生了相当大的变化，“美”不再是艺术的目的和评判艺术的标准。艺术形式层出不穷，纯艺术与其它艺术门类之间的界限日渐模糊，艺术家们吸取了电影、电视、戏剧、音乐、建筑、景观等的创作手法，创造了如媒体艺术、行为艺术、光效应艺术、大地艺术等等一系列新的艺术形式，而这些反过来又给其它艺术行业的从业者以很大的启发。
绘画由于自身的线条、块面和色彩似乎很容易被转化为设计平面图中的一些要素，因而一直影响着景观设计的发展，追求创新的景观设计师们已从现代绘画中获得了无穷的灵感。荷兰阿姆斯特丹卡拉斯科广场（Carrascoplein，1998年建成，AdriaanGeuze设计），以草地、柏油路面和路面上白色的圆点阵列为元素，在地面上设计了一个二维的超现实主义的画面，加上场景中奇异的光、声和移动的火车，使这个空间具有了超现实主义的神秘气氛（图15）。
以追求极简主义风格而著称的美国设计师PeterWalker，其作品在现代主义的基础上吸取了当代艺术的营养，既新颖前卫，又不失典雅大方。在柏林索尼中心（SonyCenter，2000年建成，PeterWalker设计）中，丰富的室内外空间转化和神秘的景观变化是设计师用简单的植物种植和一些工业材料如不锈钢和玻璃以简单、重复的形式来塑造的。与Walker的许多作品一样，光在这里不仅仅起到照明和引导的作用，同时也是作为一种艺术形式而存在。这个作品中显然可以看出当代艺术如极简艺术、光效应艺术的影响（图16）。
20世纪后半叶，对景观形式的变化与发展影响最大的艺术形式，也许是“大地艺术”。大地艺术因其将自然环境作为创作场所，使用大尺度、抽象的形式及自然材料，与景观作品愈加接近，因而成为许多景观设计师借鉴的形式语言，同时，艺术家也纷纷涉足景观设计的领域，许多作品往往是景观师和艺术家合作完成的，这也更促进了景观与雕塑两种艺术的融合与发展，这也是目前许多景观设计的作品同时也被认为是艺术作品的原因。德国萨尔布吕肯市港口岛公园（BürgparkHafeninsel，1989年建成，PeterLatz设计）是在二战中被炸毁的煤炭运输码头上建造的，设计师用基址上的废墟瓦砾，在公园中构建了一个巨大的方格网，作为公园的骨架，以此来唤起人们对19世纪城市历史面貌片段的回忆。在荒芜的草丛中，还有用碎石瓦砾堆放出来的简单的几何图形，这些都让人联想到一些艺术家如RichardLong和RobertSmithson的大地艺术作品（图17）。
大地艺术对景观设计的一个重要影响是带来了艺术化地形设计的观念。荷兰Zoetermeer园艺博览会花园中系列三角锥形的地形塑造无疑也是从大地艺术中寻求的灵感（图18）。在德国国际建筑展埃姆舍公园中，旧工业遗留下的众多的巨大的矸石山都保留下来，成为大地艺术作品，作为工业纪念碑或眺望点。在国际建筑展埃姆舍公园的组成部分之一的北星公园（Nordstern，1997年建成，WedigPridik、AndreasFreese等设计）中，原有矿厂的废料堆被修整为整齐的金字塔形，并覆以地被植物，形成引人注目的视觉焦点（图19）。
现代艺术的思想与表现形式对景观设计有着深远的影响，使得景观设计的思想和手段更加丰富。与纯艺术不同的是，景观设计面临更为复杂的社会问题和使用问题的挑战，景观设计师不能无视这些而沉浸在自己的艺术天地中。但是既然我们能够理解“美”不再是评判艺术的标准，我们也应该能够理解景观不再是意味着“如画”，景观可以成为某种艺术思想的载体，它可以表现出多样的形式，因此我们也就可以给一些我们不甚理解的景观作品多一份宽容。
景观与生态
景观的生态性并不是新鲜的概念。无论在怎样的环境中建造，景观都与自然发生密切的联系，这就必然涉及到景观与人类与自然的关系问题，只是因为今天的环境问题更为突出，更受到关注，所以生态似乎成为最时髦的话题之一。
席卷全球的生态主义浪潮促使人们站在科学的视角上重新审视景观行业，景观设计师们也开始将自己的使命与整个地球生态系统联系起来。现在，在景观行业发达的一些国家，生态主义的设计早已不是停留在论文和图纸上的空谈，也不再是少数设计师的实验，生态主义已经成为景观设计师内在的和本质的考虑。尊重自然发展过程，倡导能源与物质的循环利用和场地的自我维持，发展可持续的处理技术等思想贯穿于景观设计、建造和管理的始终。在设计中对生态的追求已经与对功能和形式的追求同等重要，有时甚至超越了后两者，占据了首要位置。生态学的引入使景观设计的思想和方法发生了重大转变，也大大影响甚至改变了景观的形象。
越来越多的景观设计师在设计中遵循生态的原则，这些原则表现形式是多方面的，但具体到每个设计，可能只体现了一个或几个方面。通常，只要一个设计或多或少地应用了这些原则，都有可能被称做“生态设计”。
设计中要尽可能使用再生原料制成的材料，尽可能将场地上的材料循环使用，最大限度地发挥材料的潜力，减少生产、加工、运输材料而消耗的能源，减少施工中的废弃物，并且保留当地的文化特点。德国海尔布隆市砖瓦厂公园（Ziegeleipark，1995建成，KarlBauer、JörgStötzer设计），充分利用了原有的砖瓦厂的废弃材料，砾石作为道路的基层或挡土墙的材料，或成为增加土壤中渗水性的添加剂，石材可以砌成挡土墙，旧铁路的铁轨作为路缘，所有这些废旧物在利用中都获得了新的表现，从而也保留了上百年的砖厂的生态的和视觉的特点（图20）。
充分利用场地上原有的建筑和设施，赋予新的使用功能。杜伊斯堡北风景公园的高炉等工业设施可以让游人安全地攀登、眺望，废弃的高架铁路改造成为公园中的游步道，形成了立体的游览系统，工厂中的一些铁架可成为攀援植物的支架，高高的混凝土墙体改造为攀岩训练场，厂房成为展室、小卖部和旅馆（图21）。国际建筑展埃姆舍公园中众多的原有工业设施被改造成了展览馆、音乐厅、画廊、博物馆、办公、运动健身与娱乐建筑，得到了很好的利用。公园中还设置了一个完整的230公里长的自行车游览系统，在这条系统中可以最充分地了解、欣赏区域的文化和工业景观，利用该系统进行游览，可以有效地减少对机动车的使用，从而减少环境污染（图22）。
高效率地用水，减少水资源消耗是生态原则的重要体现。目前欧洲的许多景观作品，特别是德国的景观设计项目，能够通过雨水利用，解决大部分的景观用水，有的甚至能够完全自给自足，从而实现对城市洁净水资源的零消耗。在这些设计中，回收的雨水不仅用于水景的营造、绿地的灌溉、还用作周边建筑的内部清洁。汉诺威“变换花园”的水园的水来自雨水的收集（图23）。港口岛公园将地表水会聚于高架桥下，改善了桥下阴暗的条件，形成欢快的落水景观，并通过水的跌落和植物作用，净化水体使水得到循环利用（图24）。杜伊斯堡北风景公园（LandschaftsparkDuisburgNord，1999年建成，PeterLatz设计)中，设计师最大限度地保留了原钢铁厂的历史信息，原工厂的旧排水渠改造成水景公园，利用新建的风力设施带动净水系统，将收集的雨水输送到各个花园，用来灌溉（图25）。柏林波茨坦广场（PotsdamerPlatz，HerbertDreiseitl设计）的水景为都市带来了浓厚的自然气息，形成充满活力的适合各种人需要的城市开放空间，这些水都来自于雨水的收集。地块内的建筑都设置了专门的系统，收集约5万平方米的屋顶和场地上接纳的雨水，用于建筑内部卫生洁具的冲洗、室外植物的浇灌及补充室外水面的用水。据统计，光是这一项每年即可节约2000万升饮用水。水的流动、水生植物的生长都与水质的净化相关联，景观被理性地融合于生态的原则之中（图26）。
尽管从外在表象来看，大多数的景观或多或少地体现了绿色，但绿色的不一定是生态的，要花费大量人力物力和财力才能形成和保持效果的景观，并不是生态意义上的“绿色”的。设计中应该多运用乡土的植物，尊重场地上的自然再生植被。自然有它的演变和更新的规律，从生态的角度看，自然群落比人工群落更健康、更有生命力。一些设计师认识到这一点，他们在设计中或者充分利用基址上原有的自然植被，或者建立一个框架，为自然再生过程提供条件，这也是发挥自然系统能动性的一种体现。德国海尔布隆市砖瓦厂公园中砌筑的干石挡土墙很好地保护着野生植物，保持着荒野的景象，自然再生的植被形成与其它城市公园不同的性格（图27）。
生态思想在景观中还有一些视觉化的表现，如在城市中一些人造的非常现代的建筑环境中，种植一些美丽而未经驯化的当地野生植物，与人工构筑物形成对比。巴黎德芳斯大门旁的花园（Jardindel’ArcheGillesClément，GuillaumeGeoffroy-Dechaume设计）就反映了粗犷的自然与精致的建筑之间的对比（图28）。
景观设计、城市规划、建筑学的融合
现代景观早已从被围墙围起来的世外桃源中走了出来。今天，从传统的花园、庭院、公园，到城市广场、街道、街头绿地、大学和公司园区，以及国家公园、自然保护区，甚至整个大地都是景观设计师工作的范围。景观不可避免地与大自然、城市、建筑密切地联系在一起，它们与城市之间并无明显的界线，它属于城市，融于城市之中。那种将景观作为与世隔绝的世外桃源，对待城市环境采用“佳者收之、俗者屏之”的思想早已改变，景观设计师有责任和义务通过自己的努力，将景观融入城市，从而改善城市的生态环境和视觉环境。消除景观设计、城市规划和建筑设计之间存在已久的人为的界限，将人与自然，城市与自然，技术与自然融合已经是社会发展的需要。
景观设计、城市规划、建筑学在实践上有众多的交叉，缺一不可，而在理论上又有众多的相似之处。社会经济的发展为三者的平衡发展创造了条件，今天景观设计的重要性越来越突出，景观师在与建筑师、规划师和其他专门人才的合作过程中扮演着越来越重要的角色，有时甚至是一个领导者。在今天的社会，越来越多的工作需要三个行业的从业者紧密合作才能完成。那种城市规划师规划完了让建筑师设计建筑，建筑师做完了让景观师来填空的工作方式是不可能建设好我们的环境的，这一点从北京奥林匹克公园规划设计国际竞赛中可以看出，获奖作品均是将规划、建筑与景观很好地结合的作品，而且，景观设计师在其中起了相当大的作用。不过景观设计师的地位在各个国家也不尽相同，在一些国家中，景观设计项目还主要由建筑师来完成。这一现象一方面说明，景观设计师的作用并没有被广泛认同，另一方面也说明，景观与建筑之间其实并没有象人们想象那么有一条鸿沟。
当今一些优秀的城市设计或建筑设计项目，都是规划师、建筑师和景观设计师合作的结晶，如波茨坦广场（1998年建成，建筑设计RenzoPiano，景观设计HerbertDreiseitl）、柏林犹太人博物馆（1999年建成，DanielLibeskind设计，Louafi参与景观设计）、索尼中心（建筑设计HelmutJahn，景观设计PeterWalker）（图29、图30、图31）。波茨坦广场上矶崎新设计具有波浪形外表的办公建筑中心是一个充满趣味的庭院，青翠的竹丛软化了建筑的外形，波浪起伏的地表与建筑外部的线形相呼应，成为庭院中最为生动的视觉要素（图32）。优秀的景观设计往往为建筑增光添辉，象乌德勒支大学经济与管理学院建筑(1993年建成，Mecanoo事务所设计)中三个各具风格的内庭，由石组塑造的“禅院”、满植竹丛郁郁葱葱的“林院”和流光四溢“水院”，为整座建筑赋予了轻松的风格（图33、图34、图35）。
今天，越来越多的设计事务所都融合了城市规划、建筑学和景观三方面的人才，许多景观设计师有建筑学教育的背景，面对复杂项目的挑战，不同专业的事务所常常通过合作来应对。
社会性、艺术性、生态性的平衡
景观是一个综合的整体，它是在一定的经济条件下实现的，必须满足社会的功能，也要符合自然的规律，遵循生态原则，同时还属于艺术的范畴，缺少了其中任何一方，设计就存在缺陷。虽然由于文化的不同，观念的不同，每个设计师有自己侧重的方面。但是景观设计作品如要有持久的生命力，必定是在总体上达到了这些因素的互相平衡，而其中又以一至二个因素特别突出。因而不难理解为什么有人批评某些生态主义设计过于平淡而缺乏艺术的价值，或者过于强调自然而忽略了人的需求。一些纯粹功能主义的作品虽有良好的社会性，但却与文化、自然隔绝，同时不具备相当的艺术水准，这样的作品很难引起人们的关注。同样，盲目地追求文化、艺术性，但却连基本的使用功能都没有很好地满足的设计也不可能成为优秀的设计。景观设计涉及科学、艺术、社会及经济等诸多方面的问题，它们相互间密不可分，相辅相成。功能合理、满足了不同人广泛的使用需要的作品，意味着是高效的，而一定的资源投入产生了最大的效益，也意味着符合一定的生态原则；人类的资源是有限的，最容易得到的资源就是通过高效利用现有资源，而节约下来的那部分资源，所以生态主义已经从一种实验或意识变为与经济密切相关的因素；而艺术的作品，意味着具有引人注目的潜质，它可以改善一个地区的视觉环境，提升一个地块的价值，这又与社会经济联系在一起。今天更多的景观设计师追求的是这些因素之间的平衡，即具有合理的使用功能、良好的生态效益和经济效益及高质量的艺术水准的景观。
地形的竖向设计是指以立面图和断面图的表达方式展现出不同角度的场地地形的立面和剖面形态，依此设计地形的高程变化、起伏变化、各关键点的竖向高差和坡度等地形因素。地形的竖向设计还包括根据地形排水和护坡的实际需要合理配置必要的排水构筑物，建立完整的排水管渠系统和土地保护系统。在进行地形的竖向设计时，合理组织地面排水以利于地下管线的铺设。并解决好场地内外的高程衔接。地形竖向设计是参考场地环境因素及场地整体竖向标高对基地的自然地形进行标高调整以及立面形态的设计，既要满足使用要求，又要满足经济，安全和形态等方面的要求。［1］地形的平面设计和竖向设计的共同目的是改造和利用地形，使确定的地形设计标高和设计地面能满足建筑物、构筑物之间和场地内外交通的合理要求，保证场地排水的系统化，并力争土石方工程量最小，达到平衡。竖向设计对于节省施工费用，加快工程进度，具有重要的实用和经济价值。
2景观设计对于地形的功能需求
地形设计在景观设计中负担有非常重要的功能作用，主要体现在以下几个方面：
2.1骨架作用
地形是整个景观场地的载体，它为所有景观和设施提供了赖以生存的基面。地形被认为是构成任何景观空间层次的基本结构骨架，其他的景观层次的丰富必须站在地形的基础上。地形甚至能影响到整个景观场地的景观格局，例如较为平坦的景观用地，在设计师综合考虑后场地往往会被用于塑造地形变化幅度小的开阔式风景园或者是开凿为面积较大的以水面为主题的景观；若是地形起伏较大，变化颇多，则往往会被塑造为奇突地峰林或是幽僻的山林景致。
2.2定位空间作用
地形具有构成不同形状，不同特点的景观空间的作用，地形是天然用来分隔空间的工具，盆地和谷地本身就是直接被地形分割出来的独立空间，而且坡度越高越陡，则空间限制力越强。景观空间的围合，需要地形、植物、构筑物或建筑，水体等几种景观元素来共同进行的，而其中地形是最基础的也是用得最多的，地形围合起来的空间具有其他景观元素围合空间达不到的效果，而且在复合型的连续的大空间塑造方面也是占尽优势。地形能对经过空间的立面及竖向加以限定，其他的景观元素再在此基础进行设计调整。
2.3造景作用
地形自身也能创造出优美动人的景观观点供人们欣赏，如著名的喀斯特地形和丹霞地貌，吸引众多游人观看。我们在地形处理中应该尽情地利用具有不同美学表现的地形地貌，设计成具有不同风格的千姿百态的峰、岭、谷、崖、池、涧、堤、岛、渊等人造地形景观。
2.4地形设计有利于其他景观元素的设计完善
地形设计有利于场地的小气候营造，地形能影响日照、温度、风向、降水等诸多气候因素，能影响场地气候；地形设计有利于场地景观空间的分割及塑造，并能影响空间的立面与竖向形态，它是景观空间的基础和背景；植物设计随地形而作，因而地形设计的丰富性有利于植物设计的层次性及丰富性，增加绿化面积，并影响植物种植的分布；地形设计有利于交通路线的趣味性，丰富性，层次性及导向性设计，地形设计能影响交通路网的布置；地形设计影响水体设计的走向、状态和整体布局，水景的丰富性离不开地形的烘托等等。
2.5地形设计有利于场地排水工程
由于地表的径流量、径流方向和径流速度都与地形因素有关，所以合理的安排地形的分水岭和汇水线显得非常重要。［3］创造一定的地形起伏，使地形具有较好的排水条件，利于景观管线的布置和施工，是充分发挥地形工程作用的手段。地形设计在环境生态工程和建筑工程中也起着非常重要的作用，地形设计能创造不同的利于各种生物生存的生态环境，也能创造有利于建筑工程的地形基础。
2.6背景作用
景观场地中各种地形要素常常是场地景观的背景，也有相互成为背景的可能，作为背景的各种地形要素，能够截留视线，划分空间，突出主景，是整个景观空间更加完整生动。
2.7观景作用
购物车(0)