时间：2022-02-20 14:05:55
导语：在陶艺培训总结的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
〔关键词〕现代陶艺当代艺术语境项目教学模式创新
我国陶瓷艺术历史悠久，传统陶艺的生活性和实用性较为突出，现代陶艺则更倾向于个人艺术创作，如环境陶艺、观念陶艺等。如今，原材料、釉烧技术、制造方式都有了很大改进，陶瓷艺术除了实用性，其艺术性和美观性也受到广泛关注。我国现代陶艺兴起并逐渐壮大，且已经被部分地区列入教学课程，除了学习制陶技术，还能令学生接受艺术的熏陶，增强其审美能力和鉴赏能力。然而从当代艺术语境的角度考虑，陶艺教学存在有诸多问题，比如课程设置不合理、教学模式陈旧等。这就需要结合现代教育特点，利用现代教育新理念，指导当代陶艺教学，以取得更好效果。
一、教学观念和思想的创新
在当前市场环境下，艺术和商业之间的度很难把握，不少高校开设有陶艺课，但毕业生多数都面临着巨大的生活和工作压力，最终因为不赚钱而改行，放弃本专业。所以学校应该转变教学思想，端正教学态度，体现出陶艺教学的教育纯粹性。陶瓷艺术是我国传统文化的重要组成部分，具有明显的民族性和地域性，各地高校应根据不同地域体现出当地的文化特色。首先，加强对教师的专业培训，系统全面地学习当地文化，尤其是年轻缺乏教学经验的教师，必须熟悉当地历史文化，因为陶艺本身就和历史密不可分，现代陶艺同样如此。如果缺少了历史痕迹和文化内涵，只依靠先进的现代化制造技术，陶艺很难有长远的发展。而现代陶艺实则是中西方文化、古今陶艺的结合与创新，教师需具备完整的理论知识，包括传统陶艺、现代陶艺、工艺美术、历史文物等。其次，现代陶艺注重个性发展，很多作品都蕴含了创作者个人对艺术的理解，而且在西方文化的影响下，艺术呈现出多元化趋势。可以说，现代陶艺若不能体现创作者的个性，其艺术性将大大降低。因此，对学生来说，既要接受并学习多种风格，转变单一的陶艺思想，又要努力发扬个性，创造出属于自己的作品。创新和独立思考显得无比重要，教师应注重这方面的培养。此外，教师在教学过程中应贯彻新教育理念，尽量给学生创造更多机会，自己则退居幕后，起引导和辅助作用。陶艺是科学和艺术相结合的产物，配方工艺、制造技术必须严谨科学，造型、装饰则要体现出艺术美感。在现代艺术语境下，教师应从多个角度进行教学，促进学生全面发展。既要掌握制造技能，又要学会鉴赏中西方陶艺经典作品，且能够保证贴近生活，创作出与生活相关的艺术品。
二、教学模式和方法的创新
教学方法太过单一，极易令学生丧失兴趣。教学模式太过陈旧，则难以取得理想效果。陶艺教学具有其特殊性，讲究方法，如果方法不当，很可能事倍功半。受成长环境、天赋、努力程度等因素影响，学生之间必然存在有差异，教师不能回避这一点，而应积极面对，在照顾全体学生的基础上，还要兼顾个人，教学既要突出整体性，又要具有针对性。整体教学的重点内容是学生基础入门知识，帮助学生打牢基础。分组教学则针对的是学生对知识和技能的掌握情况。为了给学生留出更多的时间，教师有必要减少课堂时间，利用多媒体设备。如讲解制陶步骤时，若没有多媒体，教师还需现场示范，太过浪费时间。使用多媒体可以节省时间，通过视频、动画等形式更容易吸引学生，且能够随时停止讲解，十分方便。为体现出学生个性，不妨采取启发式教学法，让学生放开想象，大胆尝试，能够独立思考，尽量尊重学生的想法和劳动成果，以增强其自信心。针对课程安排不合理的问题，可借鉴课内外教学相结合的方法。例如建立专门的教学网站，把讲课视频和教学资源上传至网站，供学生下载自学。班级或者院系内部可以创建QQ群、论坛等，实行在线交流，及时帮助学生解决疑问和难点。实验室尽量保持开放，让学生能够及时实践，消化掉理论知识，实现理论和实践的完美结合。专业内部可定期开办专业讲座，聘请行业内知名人士演讲，与学生互动交流，增长见识；或举行讨论活动，鼓励学生分享心得和创新的想法，从而能够共同进步。自教育改革以来，传统的教学模式逐渐被淘汰，出现了很多新的教学模式，对提高教学效果大有裨益。在此主要介绍以下两种：第一，项目教学模式。该模式在实际教学中应用很多，把教学内容当作一个项目对待，引导学生搜集资料、独立思考、整理信息、亲自动手、深入探索。此过程中，学生的理论知识得以巩固，信息获取能力有所提高，实践能力得到锻炼，综合素质也明显提升。而且项目具有很高的灵活性，可以根据学生实际情况而制定相应的任务。第二，分组合作教学模式。该模式主要是针对任务较重或难度较大的教学内容，通过合理分组，令学生在独立思考的同时，培养其团队合作精神。小组内部可以有明显的差异，但组与组之间尽量保持实力相当。然后组长分派组员任务，或去搜集资料，或负责市场调查，让每一个组员都能起到作用。
三、教学重点和目标的创新
创新意识和创造能力是当前很多课程中都比较薄弱的环节，但在知识经济环境下，创新尤为关键。特别是针对陶艺这种具有古老历史的艺术，只有创新，才有发展，才能体现出现代陶艺的特色。所以，在今后的教学中，不管是教学目标设计，还是重点划分，都应重视学生创新意识和创造能力的培养。首先，陶艺学习需要有丰富的形象感知，其造型设计变化万千，但经典作品只占少数。操千曲而后晓声，观千剑而后识器，学生要在大脑中存储足够的感性信息，激发学生的兴趣、在此基础上才有可能激发他们的创作欲望。前面有所提及，可通过多媒体展示不同风格的代表作品，利用一切能够利用的资源；或者组织学生到当地博物馆参观，与真实作品零接触。其次，丰富的想象与日常观察分不开，教师应有意识地培养学生的观察力，在展示图片，或参观实体物时，并不是走马观花地看一遍，而应学会有重点的看，看完之后并加以总结，包括陶瓷材料、纹理、周围环境等，从中提取有益的信息。制造过程大致可以分为两类，第一是有目的的制造，根据设计好的图案制造；第二是没有目的的制造，这时往往会产生灵感，在无意间创造出新的造型。所以，教师还应重视探索求异这一方面，进而培养其想象力和创新意识。此外，创造能力与实践密不可分，鼓励学生有自己的见解，形成自己的风格，张扬个性，培养起其主体思维。学生要敢于质疑，敢于提出疑问，即便问题不切实际，但也能说明学生动脑思考了，这种独创性比照搬教材更值得鼓励。院系应把握好理论和实践课程的安排，给学生提供相应的实践平台，并尽可能地创造实践机会，确保每个学生的创造能力都能得到锻炼。与以往相比，现代教学不管是硬件，还是软件上，都要优越很多，教师需对此加以利用，创设情境，形成一个良好的学习环境。评价方式也应有所改变，因为艺术并没有统一的答案，教师也尽量不要做终结性的评价，而是尊重学生，允许标新立异。教学重点在过程，而不在于结果。
四、教学体系和机制的创新
学院可开设与艺术设计其他课程相关的陶艺实践课程，尝试构建新型陶艺设计子课程，如包装容器设计、装饰陶艺等课程。在姊妹课程中加入陶艺创新实践的新环节，比如，雕塑设计中介绍陶艺雕塑的技法，让陶艺课和其他课程密切联系，并和姊妹课程如雕塑设计、装饰设计等课程整合，将陶艺教学融入艺术设计这个大家庭，成为设计基础教学中不可缺少的一员。通过拓展和增加其他课程的陶艺辅助实践课，可以起到为更多课程服务的作用。例如在动漫角色设计课程实践中，除了电脑三维建模外加入陶艺泥塑建模，增加了学生的学习兴趣，这样才能设计出更好的作品。通过建立实践教学基地，陶艺教师探索民间具有地域特色的土陶艺术，将这些土陶艺术融入现代陶艺教学，符合包豪斯式陶艺作坊的教学理念。学院可以联系当地陶艺工厂建立实习教学基地，除了供教师学习、交流外，更重要的是学生也可以受到专业陶艺制作者的直接指导，学习到课本上没有的技巧和经验。总之，现代陶艺教学应符合时代艺术的特点和发展趋势，即多元化存在，注重创新和个性展示，同时也要符合现代教育理念，转变陈旧的教学观念和方法，突出学生的主体地位，并努力培养学生的综合能力，最终促进他们全面发展。
参考文献：
[1]刘颖睿.当代艺术语境下的现代陶艺教学[J].艺术评论，2013，22（3）：136-137
[2]吴建安.对当代艺术语境中高校陶艺教育的解读[J].赤峰学院学报，2013，20（4）：201-203
[3]林晓冬.当代艺术语境下的中国陶艺[J].美术大观，2010，24（12）：26-27
[4]解振宇.传承与发展———对当代语境下中国陶艺的思考[J].文艺生活，2011，28（12）：146
[5]邓秀芳.中国现当代陶艺的思考探讨[J].神州，2012，27（14）：188
多年来，公司始终坚持“打造国家文化产业示范基地，打造中国刻花瓷第一领军品牌，打造最具幸福感的文化产业”，形成“南有青花瓷，北有刻花瓷”格局为经营理念，努力践行“崇尚文化，缔造品牌声誉;倡导责任，彰显以人为本”的企业核心文化价值观，在市、县妇联的领导下，以夯实组织建设为基础，以强化学习，践行责任为抓手，引领女职工创先争优，建功立业，女工工作取得显着成效，先后被市、县妇联授予“巾帼文明岗”、“三八红旗集体”、“三八”红旗手标兵等荣誉称号。
健全组织 夯实基础 随着公司规模的不断扩大，企业实力的不断增强，企业女工由当初建厂的十几名陆续增加到现在的100余名，分别来自周边村落的农村妇女、国有企业下岗职工和大中专毕业生，而且大都分布在刻花生产一线，销售和管理等主要岗位。为切实调动女职工的工作热情和积极性，真正发挥其半边天作用，根据妇联《章程》，公司于今年3月份正式成立了平定古窑陶艺有限公司妇委会，有9人组成。设主任1名，副主任2名，委员6名，而且分工明确，责任到人。同时建立健全了妇女学习、培训、会议、活动工作职责，评比表彰等各项规章制度，做到了学习有安排，会议有记录，活动有总结，工作有奖惩，成立了妇女之家，女工活动室，各种宣传版面图文并茂，有内容，有目标，并悬挂上墙，妇委会工作步入了制度化，规范化，科学化运行轨道，形成了一支思想有活力，工作有动力，组织有合力，产业有凝聚力、影响力的群团组织。妇女工作的不凡业绩在工作中日益凸显。
强化学习 提升技艺 公司自成立以来，一直彰显以人为本的用人观，十分重视女工工作，把提升女职工的刻花技艺管理水平，作为了一项重要工作来抓。积极组织女工学习《劳动法》、《婚姻法》、《妇女权益保障法》、《女职工劳动保护条例》等相关法律法则，不断增强了女职工的法制观念，提升了女职工的职业道德素质和自身维权意识。在生产环节方面，针对女工文化层次的不同，技术娴熟程度的差异，分类施教，采取“请进来，走出去”的方法，学习充电，开阔视野提高技能，培养指导，提升管理技艺水平。从画、划、刻等基础工序从手，开展了“传、帮、带”等学习活动;为进一步提升刻花技艺，全员开展了“比、学、赶、帮、超”等岗位练兵活动;为严把产品质量观，公司根据女职工手勤、心细、认真的特性，在质检岗位，抽调工作认真，技术过硬，责任性强的女工进行质检专业培训，并严格执行考试合格上岗，优胜劣汰的动态用人机制，从而确保了产品质量的稳步上升。今年初，根据公司文化建设发展需要，为满足女工对知识的渴求欲望，全面提高女工综合素质，公司特外聘资深团队提升教练，组织女工开展了每周一次的“学习沙龙”活动，通过理论和实践的结合、创新，女工的敬业精业意识明显增强。几年来，努力学习、提升自我成为了公司女工的自觉行动，“根植于内心的修养，无需提醒的自觉，以约束为前提的自由，为别人着想的善良”，成为了女工的共识和目标。
践行责任 彰显风采 多年来，公司妇委会始终把维护扩大女工的合法权益和实现女工自我价值作为义不容辞的责任来抓。从关爱女工，关心女工，呵护女工作为切入点，制定方案，扎实推进，不流形式。今年“三八”节前组织公司全体妇女定点进行妇科病体检，保证了妇女的身心健康，如遇女职工生病，住院，家庭拮据，子女上学等困难，妇委会都要入家到户，帮忙协调，把组织的温暖送到女工心中，解决女工的后顾之忧，使女工能够全身心的投入到工作中。同时，利用各种节庆组织女工开展个人才艺展示和交流，开展交谊舞培训活动，植入新时代、新女性时尚情操，唤发工作热情和积极性，传递迸发女工工作正能量。几年间，来自女工手中的一件件重量级刻花作品，远赴深圳文博会，上海世博会等大型展会参展，先后荣获10多项国家级、省级奖项和荣誉。XX年，她们倾心创作的《盛世昇平》和《棕红釉龙凤呈祥刻花梅瓶》两件刻花作品被入选人民大会堂永久陈列。去年以来，先后有20多名女工被公司表彰和晋升，其中有5名女工由生产一线变成生产骨干和班组长，3名女工充实到公司中层管理岗位，1名女工成为省级工艺美术大师，1名女工由中层晋升为公司高管，成为核心团队成员。
“巾帼不让须眉，女工再展风采”。作为xx市文化产业示范孵化器的平定古窑陶艺有限公司暨中国刻花瓷文化园，公司妇委会表示，今后工作中在市、县妇职的领导下，要充分依托行业自身优势，进一步发挥女工工作正能量，团结和带领全体女工不负众望，努力拼搏，为实现刻花园区建设梦想，促进转型跨越，再创新业绩，再展新风采。
海峡两岸文化交流的意义
“胡吴会”揭示大陆对两岸关系发展新规划
两岸政治交流向深层拓展
追寻故乡的那片柑橘林——我的圆梦感想
信仰与情感——缅怀姐姐苏庆黎
救死扶伤 无私奉献——缅怀台籍前辈孟天成
台湾陶艺家李茂宗、水墨画家倪再沁在京举行个展
幸运黄山 感动上海——记全美台湾同乡会第四届“和平之旅”参访团
积极发挥桥梁纽带作用 推动京台文教交流大发展——记北京市组织教科文赴台交流团活动
纸风车与爱飞翔——台湾纸风车儿童剧团亮相北京国家大剧院
青岛市举行“弘扬齐文化”台生夏令营
传承道涵精神,开创隽永境界——写在上海台湾研究所成立十周年之际
星星之火 可以燎原——访中国统一联盟主席纪欣
“版画师傅”廖修平
二十世纪“贝尔”新世纪的“金点子”——访上海金点子信息科技有限公司总经理杨大正
总结经验 促健康发展——台湾游进行曲(十)
嘉义县文化之旅
台湾东海岸奇观
五人团怎样游台湾?
要闻回放
深化两岸民间交流 重建两岸社会信任
关心台湾同胞 推动两岸交流
两岸大势已定 何去何从?
两岸携手 共同应对全球经济危机
透视上台后的美国对台政策
弊案持续延烧 面临严重危机
半世纪的中华情——记我国著名药学家、首批归国旅日台胞林明美
雾峰林家鲜为人知的大陆故事(二)——爱国志士林祖密外孙女细说家里事
不能忘却的历史——台盟中央、全国在京举行纪念63周年座谈会
共叙乡情 喜迎国庆——台盟中央、全国在京举行国庆59周年招待会
难以忘怀的祖国大陆之旅——全国国庆观礼团侧记
新疆异域情 海西两岸亲——记第七届世界知名台商大陆参访团
金秋收获在北京——全国第三期台湾原住民烹饪培训班拾零
弘扬根亲文化 再融血脉深情——2008·固始与闽台渊源关系研讨会侧记
河海相依妈祖缘——第四届中国·天津妈祖文化旅游节成功举办
陈美娥:“汉唐乐府”是我的生命之歌
“60岁,我开始创业”——记明溪泰峰木业有限公司董事长罗松助
放宽“小三通”促台湾游升温——台湾游进行曲(二)
台北文化之旅
要闻回放
2007年全国台胞青年千人夏令营在京开营
全国会长梁国扬在夏令营开幕式上的讲话
龙脉相傅 青春中华——全国台胞青年千人夏令营回顾
登高望远 推动两岸关系和平发展
“”又演“公投戏”
国际社会不给“”活动空间
直航之路还要等多久?
看到香港,想起台湾
当政7年,经济成绩单难看
“马萧配”参选2008 萧万长主打“经济选战”
萧万长谈台湾经济
关注香港经济繁荣 台媒体反思实力消长
欢迎每一位来祖国大陆求学的台湾学子——访教育部港澳台事务办公室副主任李大光
台湾学子在大陆
香港台湾商会参访团的阿坝之旅
领略黔东南风土人情——记台大景福医学交流促进会赴贵州参访团
台湾原住民头目参访团北京、云南之行
各行业的自我鉴定范文1
我性格开朗，善于交际，有耐心，做事细致认真，很有亲和力。
本科阶段所学专业为英语 ，二外为 日语 。在校期间主修高级英语，高级听力，高级笔译和口译，现已通过英语专业八级。 英语口语标准流利。熟悉办公自动化word，excel，powerpoint等的各项操作。现已过计算机国家一级。普通话标准流利，为二级甲等。擅长写作，在校期间，曾在外语系通讯部工作，并担任一外语杂志的编辑。有勤工俭学的经历，暑期曾担任过初高中的英语教师及班主任，并辅导过大学英语四级考试。课余还经常做家教，得到家长的一致好评。大学四年，我积极参加各项活动，自编自导自演的英语话剧曾获得一等奖和最佳人气奖，多次获奖学金，国家励志奖学金，系“最佳辩手”“三好学生”“优秀团员”称号。XX年担任过《英语周报》的业务员，并被评为“江西省优秀业务员”。XX年曾在一美国陶艺家的课堂翻译 。
在参加工作的这一年多时间里，我学以致用，在公司主要负责国外新客户的开发，老客户的维护与跟单，来访国外客户的接待。跟客户建立了良好的关系。
并在XX年和XX年代表公司参加了香港亚洲国际电子展，在在展会上负责来访国外客户的接待工作。
各行业的自我鉴定范文2
学习能力很强、有很高的语言天赋、口才表达力好;善于与人沟通、组织能力好、逻辑推理能力强;头脑灵活,做事方法新颖独特高效,有较强的活动策划和方略制定能力;待人真诚,个性成熟、稳重,能吃苦耐劳。
本科毕业于西安外国语大学英语专业，专业成绩优秀;硕士为北京外国语大学英语语言文学，专业成绩名列前茅。语言技能：英语通过专业八级，口语非常流利，笔译、口译能力强，拥有丰富的口笔译经验。一次性通过人事部翻译资格证考试catti，获得二级笔译证书;二外法语成绩优秀，并参加专业法语培训，口语表达非常流利，曾长期做过法语陪同翻译工作。
各行业的自我鉴定范文3
我是一个对知识充满渴望的人，在不断的学习和工作实践中，我积累了外贸工作方面的经验，对美甲产品，化妆品，文具，百货商品，汽车零配件等有了解。善于发觉和理解顾客的心理，有1年以上在阿里巴巴中英文平台操作的经验，也曾代表公司作为参展商参加105届，106届 广交会 ，从安排到设展，再到经历整个运作，受益匪浅。也有1年时间曾作为外国客户的翻译，协助客户到各大市场采购，下单，出货，参与发票，装箱单， 提单 制作等。在工作中，认真负责，用心处理问题，把所学商务 英语 的专业知识灵活运用到工作中，也得到了客户，老板和同事的赞赏。
各行业的自我鉴定范文4
下面就是关于一名货代行业的求职者的简历中自我评价范文，给大家欣赏。
在上海市川筠国际货物运输有限公司工作的七年内，我做过现场报关的工作，包括与客户和海关官员沟通协调使货物顺利清关，之后与车队送货人员联系，并保证货物按时送达客户指定地点。同时，我也做过办公室内的相关单证工作，整理报关文件，与客户，船公司车队等联系协调，并负责与每票业务相关的财务数据统计以及文件归档工作。在这七年内，由于我努力认真负责的工作态度和较高的工作效率，得到了客户，上级和同事的一致肯定和认可。 我为人开朗，活泼，善于与人沟通交流，能够很好的融入团队，具有良好的团队合作精神。对工作具有高度责任感，细心，努力，有较强的学习能力。我希望可以加入你们的单位，我会踏踏实实的做好属于自己的一份工作，竭尽全力在工作中取得好的成绩，我相信经过自己的勤奋和努力，一定会为贵公司做出应有的贡献!
各行业的自我鉴定范文5
有十年左右的服装生产及质量管理工作经验，对服装生产流程与查货标准相当熟悉，熟知国际iso查货标准(包括欧美标准)尤其熟悉日本客人的质量标准及验货标准;
有丰富的现场查货经验，擅长对验货人员的培训，现珠海古岛公司的验货人员(原良品计划检品公司验货员)有1/3是经其培训过;
一、建立保障机制，营造科研氛围
1.人员保障。我园对于课题研究十分重视，课题组成员由园长、教科主任、年级组长、骨干教师等组成，年龄结构合理，既有朝气蓬勃、冲劲十足的年轻教师，又有经验丰富、沉着老练的老教师，他们都承担或参与市级以上规划课题的研究经历，具有良好的科研意识，研究能力强，研究成果丰硕。同时这些老师具备良好的师德师风，强烈的敬业精神和奉献精神，在她们的通力合作下，定能完成研究任务，达到预期的效果。
2.制度保障。课题组加强课题研究的过程管理和指导，制定科学、合理的理论学习制度、岗位责任制度，明确课题组成员的分工。将课题研究纳入学校总体规划和教师的教科研考核之中，积极投入课题研究的教师优先享受外出参观、学习、交流的权利，对在课题研究中有科研成果的教师予以奖励。
3.经费保障。本课题研究与我园的校园文化建设相融合，我园投入大量的必要的研究资金用于聘请专家现场指导、研究活动的正常开展、各种现代设施设备的添置、成果推广等。同时提供充裕的研究时间，保证课题研究的顺利开展和深入实施，从而确保研究活动的正常化、经常化、制度化和规范化。
二、重视实践研究，丰富研究过程
1.课题研究细致化。我们将课题进行细化展开，由教研组长负责二级子课题的研究，分别是《幼儿园美术欣赏与信息技术整合模式与策略的研究》、《信息技术环境下幼儿园美术欣赏资源开发利用的研究》和《信息技术环境下幼儿园美术欣赏与其他学科有效整合的研究》。各班老师进行三级子课题的研究，分别从人物画欣赏、动物画欣赏、抽象画欣赏、建筑画欣赏、扇面画欣赏、装饰画欣赏、剪纸欣赏、陶艺欣赏、吊饰欣赏等与信息技术结合，针对美术的各个方面展开欣赏研究，每位老师研究的方向都不一样，各有针对性，避免重复现象。
2.理论学习针对性。在课题研究过程中，我们充分重视教师教学思想、教学观念的更新，组织教师培训、学习，通过“走出去，请进来”的形式，先后组织教师观摩几所市示范幼儿园的活动，还邀请领导、专家来园作专题讲座进行指导。平时，采用文献资料法，通过自学和集体学习的形式，学习与课题有关的理论知识，如《多媒体技术在幼儿名画欣赏中的运用》、《美术构图色彩的专题讲座》等，并要求教师把所学的知识运用于实践研究之中。我们还聘请小学的教技主任来园对教师进行电子白板、Flas制作的技能培训，促使每位老师都熟练地掌握多媒体课件的制作和运用。
3.实践研讨常规化。为了使课题研究在教学实践中得到充分落实，使课题研究规范而深入地开展，我们将各种活动常态化管理。在课程安排中每班每周安排一节特色活动课，每位老师根据自己的子课题研究内容，正常开展特色教学活动，将自己的研究内容作为班级的特色，促使班班有特色、人人有课题。每两周定期开展一次与课题相关的活动，如经典作品赏析活动，课题案例分析活动，多媒体课件的制作评比活动，我谈美术欣赏和信息技术如何运用交流活动等，定期组织课题组的老师进行研讨，将课题实施的情况汇报给课题组，并组织教师交流课题研究的心得体会、经验和成果。每学年组织课程组老师开展课题研究实践课活动，将自己一年来的研究成果进行汇报，并对教师的课题研究情况及时作出评估，使老师的科研水平得到相应的提高。
4.课题环境全园化。《指南》明确指出“环境是重要的教育资源，应通过环境的创设与利用，有效地促进幼儿发展”。在课题组人员的筹备下，我们在幼儿园楼梯通道、美术室、走廊、班级墙面等区域，创造了丰富的美术环境。如：在美术室内，我们将国内外美术大师的作品进行展示，如：凡・高的《向日葵》、徐悲鸿的《奔马图》、齐白石的《虾》等，请幼儿欣赏，并引导幼儿体会大师在作画中大胆用色、抽象表现及创意等，然后开展多样性的创作活动。在西面楼梯道上，呈现幼儿创作具有中国传统艺术的剪纸作品、扇面画、各种吊饰；在幼儿园长廊中，呈现幼儿的一幅幅水墨画，青花瓷装饰的服饰、纸盘、杯子等。这种用幼儿的不同形式的美术作品建构出的美术欣赏的大环境，既增强幼儿的自信心及成就感，又有效地激发幼儿继续进行美术创作的欲望。
三、注重反思总结，提高科研成果
1.教师的发展。在本课题研究过程中，我们十分重视研究成果总结，每位课题组人员每学期围绕自己的子课题撰写有关总结、心得，每学年完成课题论文一至两篇。我们开展了一系列如野兽派马蒂斯、点彩派修拉、现代派画家毕加索、超现实主义画家米罗、剪纸发展史等美术欣赏专题培训，老师们了解了各种时期、不同画派及风格的代表画家的生平事迹，了解了不同画派的作画特点及方法，大大提高了教师自身的美术欣赏修养和美术欣赏能力。教师在研究中学习，在学习中研究，互帮互学蔚然成风，一支“观念新、理论强、水平高”的教师队伍正在逐步形成。
2.幼儿的发展。儿童具有极大的潜力，只要解放他们，充分调动他们喜欢、乐于参与美术活动的积极性、主动性，他们就能凭着直觉像大师那样作画。在本课题的研究中，我们便抓住幼儿的这一特点，展开丰富多彩的美术欣赏活动，使幼儿喜欢参与美术欣赏，并在活动中获得快乐感和自信心，在幼儿园举办的“幼儿美术作品展”中，孩子们作品各展其能，各具特色。同时将幼儿绘画的优秀作品进行保留，在本园网站上开辟专门的幼儿美术作品展示版块，让孩子、家长、社会各方面都能看到孩子作品，幼儿体验到成功的快乐，创作的自信心得到有效的培养。
3.幼儿园的发展。美术欣赏是我们研究的课题，也是我们的办园特色。我园注重课题研究与特色建设的整合，以科研促特色。多次向幼教同行开放特色课，展示办园特色，获得同行们的一致好评。我们汇编了《课题论文集》、《课题教案集》、《课题专集》，收录了上百篇有园本特色的优秀活动设计、活动案例分析、研究论文，刻录了多个课题研讨活动光盘，收集了大量的幼儿美术作品及几十个优秀的教学课件，大大丰富了园本幼儿美术欣赏教育课程资源库的信息量。
参考文献：
[1]梁威.信息技术与学科教学整合研究.华夏出版社，2003，11.
[关键词]艺术类高职院校；工作室制；人才培养
[中图分类号]G640 [文献标识码]A [文章编号]1671-5918（2015）20-0009-02
工作室制人才培养模式最早出现在欧洲，1919年在德国魏玛建立的国立包豪斯学院，开创了现代设计教育的先河，包豪斯设计学院创立了“工作坊”的教学模式，建立了诸如印刷作坊、陶艺作坊等多个工作坊，其知识与技术并重，理论与实践同步的教育体系至今都影响着世界设计教育。这与当前艺术类高职院校艺术设计专业特点和职业教育特点需求不谋而合，可以说在艺术类高职院校推行工作室制人才培养模式有其必然性和先天优势。
一、艺术类高职院校工作室制人才培养模式的内涵
艺术类高职院校工作室制人才培养模式以实训工作室为载体，将课程体系、实训教学与生产实践融为一体，将传统的封闭式教学模式转变为面向艺术设计实践的全面开放式的教育教学模式，以课程理论知识传授为基础，以艺术设计专业技术的应用为核心，以双师型教师和行业、企业专家为主导，以虚拟或真实项目为驱动，将企业需求与教育教学紧密结合，由专业教师带领学生在工作室承接和完成艺术设计项目的过程中完成专业技术的综合训练。工作室制人才培养模式以学生为本、以专业工作室为依托，以完全准就业的形式在工作室完成专业设计课程，它为教师和学生提供了一个开放与发展的教育教学环境，有效地促进了艺术类高职教学与就业的自然衔接，真正实现了培养“心灵手巧、德艺双馨”，集理论、实践于一身，具有较强创新能力和实践能力的高级艺术设计专业人才。
二、艺术类高职院校工作室制人才培养模式的具体推行形式
当前，工作室制人才培养模式在高校得到了广泛的推广与运用，艺术类高职院校有其专业特殊性，结合笔者工作实际，通过对所在院校苏州工艺美术职业技术学院工作室制人才培养模式推行过程的调查、研究和分析，总结得出艺术类高职院校工作室制人才培养模式的三种具体推行形式。
（一）带项目进工作室
艺术设计教学，特别是实用艺术设计教育，尤其注重学生实践动手能力的培养，因此实训实践课程在艺术类高职院校占据很大比重，此时专业实践教学课程的设计显得尤为重要。为此，通过带项目进工作室，将实训工作室、课程与实践融为一体，在教师的指导下，让学生从一个实际或虚拟的项目出发，学生参与并完成信息收集、方案设计、项目实施及最终评价的全过程。学生在完成项目的过程中了解一套较为完整的设计程序，掌握基本的设计方法，学会分析研究对象，发现并解决问题。
工作室的项目课程教学注意“虚实结合、循序渐进”。根据我院在实施过程中的经验总结，带项目进工作室应遵循从虚拟到实际这样一个循序渐进的过程，根据学生学习阶段特点，从虚拟的项目出发，让学生学习、熟悉基本的流程。在取得了一定艺术设计实践经验的基础上，再将企业或社会的真实项目导入课程，实际完成设计任务解读、市场调研、设计方案制作等一整套的项目任务，真正实现将过去传统的封闭式课堂教学转化为学生面向企业、面相项目、面向市场需求的综合的开放式教学。
（二）引企业驻工作室
当前适逢经济结构战略调整，文化创意产业蓬勃发展，加之地处苏南地区的资源优势，大大小小的文创企业扎根长三角一带，笔者所在学校凭借悠久办学历史和过硬的专业优势，吸引了一大批业内知名企业洽谈合作。本着充分发挥学院专业优势和校企双赢的原则，学院邀请与我院专业相契合的且对艺术设计、文化创意有着强烈需求的企业进驻校内实训工作室。如环境艺术专业与东南电梯有限公司合作成立东南空间设计研发中心；服装设计专业与好麦尔服装有限公式合作成立的好麦尔花型设计部；玩具设计专业与万宝宠物玩具合作成立的万宝宠物玩具研发中心等等。这些与专业紧密契合的企业，将企业的设计部、研发部甚至打样制作部延伸或整体设立在学校的实训工作室，在遵守学校各项规章制度的前提下按照企业的运营及管理模式运作。校企双方从专业和行业的共同性寻找契合点将艺术设计实践课程与企业设计实务相结合，让学生的艺术设计实践在真实的企业环境和设计师岗位上实现完成。这种基于行业技术标准，面向企业岗位需求，针对专业培养要求的工作室式人才培养方式既解决了企业用人、产品研发以及创意创新等方面的问题又锻炼了艺术类高职学生的专业知识、岗位实操能力同时又大大促进了艺术类高职院校实践教学活动的有效开展。
（三）建工作室入企业
实训工作室作为艺术类高职院校实训教学的重要场地和空间，它是教师开展教学，学生学习实践的场所，近年来，笔者所在学校做出大胆尝试，让实训工作室走出学校，走进企业。例如珠宝首饰设计专业联合苏州渭塘珍珠宝石城将苏州工艺美院・渭塘珍珠创意产业发展中心设在珍珠宝石城内，利用企业资源优势让学院实训空间扎根企业，全面实行企业的管理和运作模式，让艺术设计实践深入市场最前沿。由于艺术设计不同于传统的艺术门类，它是一门涉及到文化、生活、经济等综合性极强的学科，它与当前的流行趋势、市场走向密切相关。艺术类高职院校将实训工作室设立在企业内部，学生在实践的过程，不仅提升了自身的专业技能还全面体验企业氛围，接触艺术设计行业前沿信息，这对他们今后设计职业生涯发展大有裨益。
三、艺术类高职院校推行工作室制人才培养模式的具体措施
（一）完善规章制度建设。工作室制人才培养模式的顺利推行，首先要有完善的制度作为保障。一是，建立学院、系部、工作室负责人三级管理机制，明确职责，既保证有效领导又给予系部和工作室以灵活性。二是，制定完善的工作室进驻准入、开放共享的制度。坚持工作室人驻企业必须与学院专业相契合的原则，引进完善的企业管理机制，把工作室的管理规章制度与企业生产项目管理制度相互融合。实训工作室对全院师生开放共享，鼓励学生在课余时间参加开放式实训教学和各类实践活动。三是，完善实训工作室软硬件设备管理制度。仪器设备专人专管，建立运转记录、操作规程、工作方法等规章制度；充分利用现代化信息手段，实行实训工作室信息网络化管理。四是，完善实训工作室的创收与经费管理，把所有对外为社会服务、企业、设计制作的项目纳入管理规范化范畴，在艺术类高职实训工作室中采用比较宽松的经济管理操作方式，合理分配设计项目所获得的赢利，形成良性多赢的激励机制。
（二）加强实训工作室软、硬件建设。实训工作室作为艺术类高职院校工作室制人才培养模式的载体，是艺术设计教学、实践的实体平台，因此建设适应艺术设计各专业发展要求的现代化实训工作室至关重要。首先要加强实训工作室硬件建设，健全实训工作室的空间场地与基本设施设备。我院在新校区建设之初就精心设计、科学规划，建成占地面积达38860平方米的实训工作室区，并根据广告、摄影、环艺、服装、陶艺、书画等不同专业特点建有实训工作室66个，按照现代艺术设计和传统工艺美术类别做好实训工作室内部格局整体设计。学院为各实训工作室配备适应专业发展要求的实训设施、设备和器材，利用校企合作共建实训工作室，以企业或社会捐赠等多种形式充实现代化的实训设备资源，同时坚持互惠互利的原则积极拓展校外实训基地建设，发挥企业先进实训设备的资源优势。其次要加强实训工作室的软件建设，提高资源利用效率。当前跨界融合的多系多年级多班级混合的教学、弹性工时、学时的引入都提出了信息化管理的需求，我院积极争取各级各类国家、省级高职院骨干、示范建设机会，优化实训工作室软件建设，实现了实训工作室网络信息化，重点建设的大师工作室技艺传承摄录系统全部采用数字化记录设备，全程实现高清摄录，数字存储，实时转播。
（一）基础教学的内容
基础教学不等于基础课程教学，它可以泛指绘画能力强化、各类艺术欣赏课的开设、系统的有组织的专业讲座、工作车间的使用、适合的选修课、有条件的展览与访问、多类设计软件的熟练使用等，是以提高继续教育设计类学生的专业素养、审美水平、动手能力为根本目的的教学内容与形式，并且是可以从头至尾不间断地有组织地适时调整地渗透整个学习过程。高等教育全日制艺术设计类专业的学生，会在四五年的学习中，获得类目丰富的选修课，这种“修养”的补充已有很长久的历史，并作为学分计入成绩。学生可以通过此途径接触其他艺术领域、其他设计专业的知识，如绘画类、陶艺等，久而久之，对艺术的大印象会有促进作用。在接触专业选修课的同时，又会涉及诸多专业工作室的工具使用技巧。很多一流的艺术院校都有很多实验室，提供了许多设计作品的制作条件。相比，继续教育的设计专业在选修课的设置上几乎很苍白，在设备条件上投入也几乎很无奈。但从继续教育、终身学习的角度看，从培养的要求看，继续教育的学生在最终毕业时，是与高等教育全日制学生的证书是一致的，是受国家承认的。在国际领域范畴看，继续教育学历、学位同样受到认可，并不是说继续教育，“半途学习”它的含金量就低了。反而继续教育的学生更应强调实践动手能力以及更强的市场适应能力，毕竟所学习的课程时间比同等学历全日制高等教育要少一半。某种程度这也向继续教育提出了更高的教学要求。在中国早年20世纪90年代时候，中专教育中，基础教学的内容也是极为丰富。基于时代环境，那个年代没有超丰富的图文输出，印刷业未空前发达，许多设计作业完全依靠手工完成，学生排着队使用喷枪、喷笔，用以完成广告设计、装饰画，靠平时累计的手绘作业而掌握的绘画技能表现包装设计，自己缝衣自己走秀完成服装毕业设计，通过三件套小圆规、鸭嘴笔学会基本的美术字体以及黑白制稿，也学了刚进入国内市场的Photoshoop、Pagemaker、AutoCAD等应用软件。相比，当前的继续教育缺漏了许多可以使学生掌握的更具实践性、便捷性的应用能力课程。软件技术的不断发展，学生几乎完全依赖电脑完成一切设计作业，知道的是Photoshop中的喷枪工具，不用写美术字，诸多字库一张光盘解决问题。这已是较好的学生，至少掌握了基本的软件操作。但那些零基础的、尤其是专升本学生就必然有点累，学校未必开设长课时的软件课，需自己好好消化。既没有手绘功底，也没有技术，加上眼光未入专业之门，那么完成终极专业要求是及其困难。在包豪斯早期阶段，也有类似的基础教学开展。包豪斯早期阶段的教学有两大块组成：艺术类修养课程与师傅带徒弟式的工作坊实践课程。学生既学艺术课程，又学设计方面的实践课程。在艺术课程教学方面，有一大批杰出的教员：康定斯基、保罗•克利等，为学生的设计打下了坚实的艺术美学基底，某种必然的高审美的方向与境界。在工作坊中，学生从“师傅”那里学会了如何动手制作陶艺茶具、如何制作编织毯，两方结合，真正将艺术与设计结合一起，推向了市场。其成功之处，在于将艺术与手工艺技巧的有效合一。上述不同类型不同时期的教育环境中，提供了诸多丰富的教学线索，可以作为当前继续教育设计类教学的补充。或许在补充的过程中，学生的兴趣也会大大提高，从而形成一种积极的学习态度。因为很多课程在实践的自我动手过程中会给人带来乐趣。完全的电脑化未必是完美，加上一两项动手的绘画技巧、制作技巧，会帮学生迅速解决实现方案表达的困惑。有学生有审美有创意，无手绘技巧无电脑技巧，苦于难以表达，表达不尽满意，影响设计方案的表达。这类学生在继续教育中不在少数。
（二）基础教学的内需与课程结构
基础教学的需求一方面是继续教育的诸多特征所提出，另一方面是学科本身所要求。设计源于艺术，艺术源于生活，在艺术修养、审美境界未到一定高度时，学生对设计中审美的把控会存在明显问题。其他艺术领域的欣赏课程作为基础教学中的一种辅助也是多多益善的。在某些设计院校中，每星期都会有一个半天看不同艺术领域的影像，不作点名，学生出于自发兴趣，内容涵盖了名著歌舞剧、音乐、游戏片头等，日积月累，对学生的视觉艺术印象与感觉会产生积极作用。欣赏课程可以作为继续教育基础教学的重点形式持续展开。学生的基础薄弱，通过系列的欣赏课，潜移默化、由初入深地入门。从不知何谓“好”何谓“不好”到自己学会感觉、学会看，专业审美得到一定提高，有利于进入设计课程的学习状态。对于继续教育学院设计类专业来说，基础教学的重点就是审美的提高与动手能力的强化包括最基本的绘画表现技巧。其最终目的是尽快让学生适应接下去的专业课程，达成很好的链接，从而实现专业水平的提高。国外的设计类继续教育，基于优良教育体制与深厚的教育文化，比我国要优先许多，也更为开放性与合理性。如美国帕森斯设计学校的继续教育主要开设五大专业方向：数字设计、时尚设计与商务、纯艺与基础、图形设计、室内设计与建筑设计。五大专业课程又分为学分教育与无学分教育。在图形设计中，课程结构明晰，提供了在线教学、业余集中教学两种形式，除了开设一些专业工作室课程外（字体、图形、插画、卡片设计与市场、品牌形象、广告、印刷制作与程序、图形设计史），还特别强调了基础课程与基础核心课程。基础课程主要是：电脑技术——Photoshop\Illustrator\AdobeInDesign\DigitalImagingwithPhotoshop\DigitalGraphicswithIllustrator这与数字设计的设计课程一致。基础核心课程（BasicCore）：介绍视觉传达概念与工具，学生将学会字体设计与编排的基础，学生在知道如何利用前面的电脑技术完成典型的练习与了解设计的基本面貌。并且发展有关于印刷、广告、企业形象设计及其他媒体的基本设计技巧。室内设计、服装设计的课程结构同样如此，均有专业的基础核心课程。核心课程开展于一切专业工作室课程的前面。此设置可让零基础的学生对该专业有个整体的视觉印象与操作印象，有利于接下去每个单元课程的开展，是教学的重要节点。此外，还有BusinessandProfessionalPractices、Entrepreneurship（商务与专业实践、创业精神）。我国的继续教育课程结构相对平和单一，是模范了全日制设计专业的课程设置，按部就班的从基础课程-素描、色彩到专业课到毕业设计。并未对继续教育的特征进行量身制作，缺乏了各类专业特征的内需。如设计专业与市场的关系性，设计与客户的关系问题，多数教学是自我评价，学生没有太多与市场直接接触机会，尽管有许多实践案例引入教学中譬如某个住宅小区景观方案、某个企业形象识别系统，但评判的依然是指导教师，这些模拟案例的沟通场景与真实的与客户面对交流还是存在本质区别，因此许多学生出去后依然无法适应市场对专业职位的要求。这一点与继续教育培养的初衷恰恰相违。继续教育的学生多数应该是有工作经验的，入学前很明确自己的学习目的，希望在短时间内掌握该学科的基本知识与专业技能，并能毕业后马上能胜任岗位。故，调整继续教育的教学结构，强化基础教学内容，增加专业与市场的关系课程是相当必要的。一方面是各类专业课程的内需要求，一方面是学生的要求，同时也是市场的要求。
（三）基础教学的教学模式
教学模式中常规的教学形式有集中授课、工作室导师制以及网络教学。网络教学虽早已出现，但在继续教育中尚未形成气候。根据不同的基础教学内容，教学模式可以呈现合理的多样化。在软件技术培训上，可以进行集中授课，在市场关系课程上，可以直接由第三方介入（客户方与中间机构方）；在技能培训上，由专业技师带领。而在专业熏陶等鉴赏方面，专业教师系统组织较好。当然，教学形式的丰富性必须建立在课程的丰富性与必需基础上。在作业沟通上，作为继续教育有灵活的机动性，网络互动可为教师与学生双方节省很多时间与资源。
二、时代因素对设计类继续教育的影响与要求
（一）人的生活方式与信息技术
当下，人的生活方式发生了很多变化，SOHO的办公早已有，自由职业者则伴随互联网的出现越来越多，这些都离不开信息技术，甚至有IT人士称以后的工作就是碎片工作，利用高科技信息技术在不经意的碎片时间段完成工作任务，人的生活方式也将发生更大的变化。人的生活节奏在科技时代下变得非常自主，人的意识与交流也相对更为开发，接触的视觉文化也极为丰富。在这样的时代背景下，自然向教育提出了要求。继续教育恰逢时机，由于业余性质的机动灵活性，可以比高等教育的教学格式更充分地利用网络信息技术，就如国家教育十二五规划的精神，“强调推进继续教育体系建设；以学习者为中心、变革传统学校教育、重视学校后教育、正规学习和非正规学习相结合、适应学习者需求的学习方式和内容的终身学习理念，以及在继续教育中发挥信息技术的作用、自学考试制度与学分银行、灵活的学习方式的政策要求”设计类专业的教学思路、专业概念、教学内容在互联网时代更应强调前瞻，教学内容与形式更应开放性与互动性。课程的设置更应注重现代人的生活方式，结合学分银行的概念，变得选择性多样化。
（二）市场环境
在节奏快速、日新月异的社会环境中，市场对人才的要求也是随之变化的。就如帕森斯设计学校的GraphicDesign、FashionDesignandFashionBusiness专业都开设了有关市场化的创业课程，图形设计专业的学生在BusinessandProfessionalPractices、Entrepreneurship这类课程里了解知识产权、财产法律和学习如何识别和保护版权、商标、专利的申请。时尚专业的学生在FashionEntrepreneurship课程里得到如若想成为企业家应该具备的一些专业知识，如财务运作、如何操作成功的时尚商业。通过协作研究和动手练习，学生学习开放商业元素、团队下协商沟通的复杂性，并且学生能了解如何创建商业模式和合法的商业组织机构以及探索融资和保险的详细信息。这些课程的内容紧密市场，具有社会现实意义。对于继续教育的学生似乎在未来工作出路上多了更多的选择性，也具备了一个专业设计师在实际市场环境里运作的一些非常重要的素养。
三、总结
一、“关注差异、促进发展”引领活动开展
教育家陶行知一直提倡尊重学生个性发展，可以说，每一个学生的个性发展都具有独特性、具体性、唯一性，每一个学生都有自己的需要、兴趣和特长，都有自己的认知方式和学习方式。学生的发展和提升，不仅仅需要通过书本知识和课堂学习获得，更需要通过多元的、立体的、个性的、形式多样的、内涵丰富的、载体坚实的实践活动来实现，并且从中体验爱的情感，内化爱的意识，培育爱的能力，形成健康向上的核心价值观，培养健全人格，为幸福人生奠基。学校的多彩综合实践活动日的设置，目的就是为每个学生的个性发展打造立体的、充分的发展空间，从而克服书本知识和课堂教学的时空局限，引导学生在社会生活中学习，在生活实践中发展，为学生参与、探究、理解一些现实的社会问题提供机会。
二、“因地制宜、寓教于乐”铸造课程构想
如何扎实、有效地开展“多彩活动日”活动课程？学校从全体教师、部分学生、部分家长三个层面着手，发放调查问卷260份。调研发现，学生爱玩儿，这是天性，所以对这门综合实践活动课程非常期待；家长很希望孩子的综合素质能得到提升，希望学校多开展一些以提高能力和素养为主的实践活动，并给孩子展示的机会和舞台，使他们获得更大的发展。那么，这种综合实践课堂是如何运作的呢？学校聘请教委领导张晓琳主任到校指导调研，并与本校班子成员进行了多次座谈，希望能探索出一条适合本校发展、全面提升学生综合实践能力和自身素质的道路。
经过多次研讨和论证，学校提出了依托各种功能教室、种植基地等学生活动场所，将综合实践课集中到每周三、周四下午全校一起上的思路，打破年级界限，根据学生的兴趣爱好全校性地组织活动，即“多彩活动日”。每周三、四下午两节课后，利用整个课外活动，让学生痛快地“玩”。这样并没有缩减传统学科的教学时间，而是把学生有限的在校活动时间整合起来，让学生充分地活动，快乐地探究。
三、“生动有趣、就地取材”设置课程类型
有了好的设想，关键还要实践。学校专门成立了由校长、分管领导、教师、学生代表组成的“综合实践课程资源开发小组”，对学生进行问卷调查，并对调查结果统计归类。经过多轮的酝酿选择，决定以“劳动与技能活动”为载体，发挥学生艺术特长，把传统文化教育与艺术教育结合起来，使学生成为“心灵手巧、耐心细心、坚持不懈”的有心人，使教师成为行家里手、成为骨干力量、成为县市级优秀教师，逐渐培养一支过硬的指导教师队伍。
“多彩活动日”领导小组，制定了《学校“多彩活动日”课程实施方案》，教师据此结合自身特长及爱好自主申报课程类型，认真填写《活动课程科目申报表》。经过领导小组的讨论研究，制定了《小学段活动课程学生选课一览表》，开设纸艺、线艺、陶艺、魔术、劳动服务等丰富多彩的活动。领导小组根据人数和授课教师的建议进行调整，然后让学生认真填写《小学段学生活动课程科目学生情况登记表》。为了保障活动的安全实施，科目教师与领导小组签订了《活动课程教师安全责任状》。总之，力求提高学生的探究兴趣，开拓学生的思维能力，增强学生的创新意识，丰富学生的课余文化生活，让学生在创作活动中体验创作的快乐，并学会求知、学会做事、学会共处、学会做人。
为了让学生更有效地学习，学校选拔专业过硬、责任心强的教师担任指导，同时采用“边学习边实践”的形式，运用“请进来、走出去”的方式对教师实施培训。学校定期邀请相关专业人士担任活动顾问，发动有特长的家长和社会人士来校担任义工辅导学生的活动（见表1）。
四、“灵活机动、人尽其才”运作活动模式
“多彩活动日”是怎么运作的呢？学校打破了班级和级部的界限，根据学生的爱好和兴趣编班，实行自助式选课、走班式上课。每项活动课程以海报的形式将各自的主题特色、授课教师、活动地点等公示给学生，让学生根据自己的兴趣和爱好，采用走班的形式参加活动。课堂上，学生们或剪或织或画或绣，亲身经历、体验，兴趣盎然……一个个巧妙的创意、一份份精美的剪纸、一件件生动形象的橡皮泥塑、一针针规范的编织无不展现了学生们的真情参与（见附1）。
五、“重评价、多元标准”促进师生成长
多彩活动日的参与主体是教师和学生。为了有效地促进师生成长，在课程实施中，领导小组探索制定了《活动类课程师生考评办法》，从工作量、活动能力、活动效果、学生满意度等方面对教师进行考核；从活动参与情况、思维品质和基本能力等方面对学生进行考核评价。学生考核评价方法主要有三种。一是档案袋评定。将学生在实践过程中取得的阶段性成果存入档案袋，使学生能够不断积累成就感。二是多元化评定。如过程性评价、自我评价、他人评价、教师评价、家长评价，建立这种开放式的多元评价体系，使评价更加科学、更加全面、更加真实。三是通过颁发选修技能证进行评价。学生参与的课题，只要全面掌握了该系列校本课程的全部内容，即由该项技能的辅导教师为其颁发相应课程的选修技能证，获发证书的学生下学期可以选修其他学科的课程。这样就拓宽了学生综合实践大课堂的灵活性和广泛性，使学生既可以掌握一项技能，也可以学有余力地掌握多项技能。
1.对教师的评价
采用学校、学生、家长相结合的方式，通过听课、投票、反馈等方法，对教师设计、开发和实施的课程和教材编写进行评价，主要评价教师自编教材的科学性、时代性、层次性和综合性，以及在实施过程中对研究、设计、实施、评价和管理课程的能力。
2.对学生的评价
采用学生自评、家长评价、教师互评等方法，对学生进行多元化评价，主要评价学生学习态度、合作精神、解决问题、思维创新、成果展示等能力是否得到增强。
2015年，学校主要从学生的参与态度、初级作品的质量方面进行评价，以教师和小组评价为主；2016年，从对学生的参与态度评价上升到对学生作品的文化元素、技巧手法、合作学习的态度进行评价，从教师、小组的两重评价向教师、小组、家长、个人的四重评价转变；2017年，完善评价方法，形成了一套有价值、激励性的评价体系，评价范围是教师、家长、学生、学校四个方面，评价方式由只评价学生扩大到学生评价教师和家长。
六、“共同关注、展示成果”奔向未来远方
孩子是家庭的希望。为了让家长一起分享孩子的实践过程，学校建立了微信公众号，教师、家长建立了微信群，将学生每次实践过程传到网上、群里，让家长随时看到孩子的动态及作品，让孩子体验到亲情与鼓励，感受活动带来的快乐与自信。有一位家长这样留言：“学校的多彩活动日，让孩子得到实实在在的锻炼，这样的活动将给孩子的童年带来美好的回忆。”
多彩活动日，使W生们不仅收获了更多的知识，更重要的是人人找到了真正属于自己的兴趣，收获了发自内心的快乐。2016年的六一儿童节，学校举行了多彩活动日成果展，用一天半的时间，邀请家长参加，学生现场表演，就地选出许多才能小达人。其中李泉霖、韩昕娉的作品“纽扣鱼”“五彩头饰”获得栖霞市小制作小发明一等奖，并参加了烟台市首届中小学生综合实践成果展评周活动。
多彩活动日让学生在校园露一手，回家露一手，快乐了学生，高兴了家长，丰富了课堂，促进了校园的和谐发展，成为学生健康成长的内驱力！
附1 “多彩活动日”实施方式
1.两个结合
（1）自主选择与规定学习相结合
自主选择：线艺、纸艺、陶艺、魔术；规定学习：劳动服务。
（2）学生走班与教师走班相结合
学生自主选择课程内容，学生走班。教师带着课程走班，以确保课程实施的质量。
结合目的：开设多个易实施容开展的课程，在体验成功的过程中，促进学生快乐发展。
2.两个选择
（1）目标选择――为了提高学生主动探求知识的欲望，使学生真正成为学习的主人，提出差异性目标，既适应了学生之间的差异，又面向全体学生，既为学生铺就了向上递进的台阶，又让学生明确了自己努力的方向，是选择―实现―递进的过程，是学习者不断认识自我，体验成功的过程。
关键词： 设计学科；实验室管理；队伍建设
中图分类号：G647 文献标识码：A 文章编号：1006-4311（2012）19-0274-02
0 引言
科学技术的迅猛发展，学科的发展也不断超越传统的界限。设计学科已经发展成为一门融合科技、艺术、经济、文化的综合学科，并延伸到了环境学、材料学、人文学、人机工程学、心理学等多个领域[1]。实验室在设计学科发展中扮演了重要的角色。但与设计学科的广阔前景相比，实验队伍的建设工程有待进步。
1 当前，设计类实验师资队伍建设存在问题
1.1 实验管理能力与实验室建设投入的矛盾 国内院校近年来向设计类实验室投入巨额资金，在短期内使实验室的硬件水平达到，甚至超过了国外设计类高校实验室的水平。但是很多高校忽视高等设计学科教育的特点，实验管理人员配备不齐，管理不到位，职责不清，管理办法及相关配套规章制度不完善，没有制定明确的责任制度，影响了教师对实验资源的利用。一些高端实验仪器和设备未启用或是闲置，对价格昂贵的设备没有采取相应的保存措施，随地乱放、设备损坏和材料浪费等现象严重。
1.2 实验师资结构与学科发展趋势的矛盾 由于很多综合型大学特别是理工科大学，设计学科发展时间较短，实验师资在实验教学方面并不能得心应手。随着新知识、新技术及高精尖实验仪器不断装备，一些教师的专业知识跟不上学科发展的要求，致使设计类实验教学和管理人员知识更新慢，知识结构相对老化，制约实验课程和项目的综合开发应用，严重影响着实验教学质量的提高。同时，一些青年教师缺乏实践经验，他们虽然拥有广阔的设计视野，对本专业的发展及艺术创造有着独到的见解，但没有接受过系统的实验教学培训，他们的才华就难以全方位展示，也就制约了设计类实验室发展的后劲。若能合理安排老、中、青年教师的实验教学梯队建设，通过实验教学经验和学科发展交流，实验教学质量将得到显著提升。
1.3 实验师资水平与创新人才培养的矛盾 实验室的工作重点是培养应用型人才，高校设计类实验室应该是创新人才培养的基地，注重学生实践能力的培养,是实验管理中的重要环节之一。但是目前很多设计类实验室仅被简单定位为一个传授技艺的地方，教学成了实验室的主要任务，甚至是唯一任务，在实验室中开展的研究工作很少[2]。教学和研究本身就是一个不可分割的部分。现在设计类实验室在研究方面做得还不够，教师应该利用先进的设施在研究方面多点耐心和多投入点精力，进行材料的研究、工艺的研究、专业技法的研究等，适应新时期创新人才培养的需求。
1.4 实验师资付出与高校考核机制的矛盾 艺术设计实验室管理和教学工作繁杂，缺乏相应的考核机制。实验教师任务多、杂、繁重。不仅要承担实验室日常管理和设备和耗材的申购、维护等一系列工作，还要担负准备实验、指导实验、批改实验报告等教学任务。但长期以来,对实验室的教学和科研任务没有科学有效的考核标准，工作量在实际教学课时数上也被打折扣，致使教师在实验教学方面的投入和热情不足，自觉学习和提高专业知识缺乏主动性，难以形成专业研究能力与创新能力，从而直接影响到实验教学的质量与效果。[3]
1.5 实验教学内容与学科发展的矛盾 设计学科的实践教学基本上都依据专业教学计划来组织教学工作。实验大多是结合理论课程开设的。不少教学内容陈旧落后，某些已经随着学科的发展失去原有价值的内容，仍然在实验中占有一定的地位，而某些正在转化为新的知识体系的科学前沿的应用却置于实验室的大门之外。实验方式大多是由教师先讲，学生按照教师的布置或者软件的指导，按部就班，完成实验操作。实验、课程设计都是采用多年形成的传统方法。单一化、灌输性教学方式，仍然是主要的教学方式，师生之间很少交流。学生学习的主动性、积极性受到一定的限制，既不利于学生掌握理论知识，也不利于学生掌握实验技能，从而导致学生缺乏“创造性”应用能力的培养。
2 对设计类实验室队伍建设工程的几点思考
2.1 完善管理 统一协调实验资源配置 没有一流的设计类实验室就没有一流设计学科。设计类实验基地是学科研究、创业创新和服务社会的主要基地。高校设计类实验室，是从事设计实验教学科研的实体，也是设计创新类人才培养和科学研究的基础和保证。设计实验教学实践性强，能有助于培养学生的创新意识、精神和能力，还可以培养学生实事求是、严谨治学、认真负责的科学态度和工作作风，使其终身受益。
购物车(0)