时间：2023-03-06 15:57:28
导语：在校园艺术论文的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
【关键词】DV艺术、校园文化、校园电视台、发展。
1.DV艺术的概述及校园DV艺术
何为艺术，所谓艺术无非就是独特，很多人一直以来就是怀着这种认识来理解艺术，甚至我也不列外。当然这样并没有错，艺术本来就很独特。但是艺术还是源于生活，是对我们现实生活中的一些再加工。所以我们不要把自己与艺术之间的距离弄的疏远，如果你有让生活给别人带去另一种享受，那怕只是一种想法，那么你就有可能接近艺术。然而所谓DV艺术那就更离不开生活了，因为他就是真实生活的写照。DV创作的过程中为了表达我们所设计的主题，就需要对生活时间进行拉伸，重新安排节奏，再加上音效等各种我们所谓的剪辑。这就使生活更加艺术化，使作品更具有审美的价值，带给人们美的享受。艺术的本质在于展现生命力，恰恰DV艺术就本身具有生命，所以我想说DV艺术是我们生命中的活体艺术。DV艺术解释了这么多，我想对与校园DV艺术就不会太难理解了吧。在DV艺术前面加了个限制词“校园”，无非就是进入校园的DV艺术。当然校园DV艺术还是与其他的DV艺术有区别的，我所说的区别并不是DV上的本质区别，而是一些表面形式上的区别。比如校园DV艺术他就会涉及到各种关于学生以及学校的因数，我个人总结了几点：学生的思想理念和一些基本的视野、学校的艺术文化宣传、还有就是学生的专业问题。尽管有那么一点区别，但是艺术的思想是没有界线的。
2.DV艺术、校园DV艺术的现状
就目前具体说来，全国乃至全世界DV的普及有明显的上升趋势。这些明显的变化主要与人们对精神生活以及艺术追求的向往，当然还与时代的变迁发展紧密联系在一起。1996年，DV摄像机在日本问世，刚开始的时候大多数都是用来拍摄家庭式的影像，也就是可能一些技术和设备方面还不是很成熟。随着DV本身性能的改进和电脑配套设备的开发与研制，大多数的人都可以很好的掌握运用。直到我们现在DV机已经成为当前个人影像制作甚至专业媒体都非常喜爱的一种摄像设备，尤其是世界各地的年轻人都选择DV进行自己的影像表达。DV承受生活之轻的同时，也承担起艺术的重。为什么这样说，虽然人人可以玩DV，人人都可以创作。但是我上面提到了“DV艺术”，最基本的艺术前提是你的创作可以给别人带去美感，带去一种享受。因为影视是一门高深的艺术，如果你拍一部电影，必须有专业知识，必须有设备，还必须要有创作精神。说这么多，也并不是好像在要求什么，主要的还是创作与审美在生活中融为一体。值得我们大学生注意的可能就是校园DV艺术了，校园DV艺术与社会民间以及其他的DV艺术不同之处还是比较的多，上面也谈到了这一点，这跟DV所处的环境有关。2005年,北京大学团委等展开“北京大学青年流行文化与大学生思想政治教育”主题调研,其中“哪种原创文艺样式的影响更大”专项调查,选项包括文学作品、原创歌曲、校园DV、舞台剧、曲艺作品、原创动漫六类,结果分别是32.3%、53.1%、41.5%、21.6%、10.5%、7.6%,校园DV占41.5%,可见校园DV已成为继文学作品之后流行的原创文艺样式,成为了重要的校园文化组成部分。还有国家教育部对校园DV艺术的支持与鼓励，比如各个省份都会相应的开展校园DV艺术节，还有全国性的艺术节。还有一些校内关于DV艺术文化的宣传和建立，以及学生自我培养的本身爱好。加深文化多样化的同时也提高了校园艺术文化的水平，给学生提供自我展示艺术的舞台。
3.................DV在校园中的影响及用............
3.1对校园文化建设的影响
校园DV艺术对校园文化建设有着很大的影响，无论是内发展还是外宣传都与DV艺术紧密联系在一起。校园文化的元素有很多，比如说学校里的晚会演出、各类比赛、等各种活动。但是这些对我们来说非常有意义、值得珍藏的东西，又不可能始终的停留在精彩活跃的那一刻。那么DV就可以帮我们把那一刻的所有记录下了，美好的回忆就再是梦想了。重要的并不只是在这里，因为校园DV艺术也是校园文化的一部分。在校园DV艺术的发展下，相应的校园文化也得到了发展，还有就是校园DV艺术文化可以传递式的发展校园文化建设。
3.2对学生能力素质的影响
2004年4月，当校园DV对很多人来说还是一个新鲜名词时，湘潭大学学生社团联合会本着“大学生办、大学生拍、大学生看、大学生评”的原则，创办了首届大学生DV电影节，开创了高校学生自编自导自演DV的先河，其参赛作品以完美的镜头和精彩的剧情将思想性、艺术性、可视性有机结合，很好地展现了当代大学生的精神追求。应该说与校园DV走的比较紧密的还是学生，因为大多数情况都是学生持有DV。这也就说明了校园DV对学生有着直接的影响作用，在能力方面能起到明显的变化。对现代科学技术和影视文化的高度认识，也在无意识中提高了学生的艺术美感和艺术体会。还有各方面的能力素质都会相应的得到提高，《论校园DV发展趋势对大学生思想政治教育的启示》中谈到了两个引导引导大学生和谐成长、引导校园文化氛围,落实中央16号文"四项教育。在创作的过程中，开发学生的自主想象力和创新力。在对艺术的追求时，借助DV反应现实生活的美感，又会对生活有新的看法、新的认识。对学生自我艺术能力的实现起到重要的作用，如果是专业的话，还可以激发学生内在的专业水平，为以后的事业生涯做好准备。可以想象得到在我们拥有的美丽的校园里，因为有DV艺术文化的存在，而使得我们的校园生活多姿多彩，每个人都能够体会到一种新生艺术的气息。
4...............校园DV艺术对外界的影响....................
谈到校园DV艺术对外界的影响，首先要提出的是DV改变了生活当中的艺术形态，同样也增加了人们的艺术审美观念。我们知道现实生活的竞争，无非就是市场的竞争，再想一下市场是一个消费的市场。要想收益就要促进市场的消费，而消费者正是我们的那些对艺术有美感的人。这样一个很现实的市场推导就间接的告诉了我们，DV艺术改变了竞争的市场。说了这么多
其实就是回到属于DV的一个世界，那就是我们现在的影视文化行业。最近一些年来，国家一直对校园DV文化比较重视。就好比说一些学生的DV作品得到了外界的认可，并给予鼓励的方针。就比如说在电视上看到的学生DV作品，还记得一次在CCTV-3上看到了一系列的校园DV作品的播出，有《毕业了我的大学》、《大话三国之校园大战》、,《校园花工》和《仙湖的化石森林》......。还有目前，中国大学生DV文化艺术节组委会已经与新浪网、三杯水、《大众DV》、《DV@时代》等多家媒体达成全面合作，并且DV节组委会正在积极寻求相关电视媒体进行纵深合作。目前，已经有众多网络、报刊媒体对DV节进行了密切关注。比如还有些学生自己的作品直接的推销到影视行业当中去，而且有的能够站住一定的位置。这些其实就在激活影视行业，促进了影视行业的发展。除了经济效应外，我们还可以了解到校园DV艺术对人们的各种素质培养的提高。就好比一些拍摄的教育性片对人们的思想觉悟有着很重要的效果，还有教育意义。
5.................校园DV艺术还存在的问题以及怎么改善...............
虽然说校园DV艺术发展的还可以，但是那只是对局部的一些，总体情况还是有些不足。第一方面是DV作品的整体水平不高，这也可以找出诸多因素。比如说学校的规划力度不是很好，还有就是设备的不到位，技术上存在问题.......等，导致学生没有好的学习机会。这些就使得作品的艺术化难以实现，水平上不去。当然也会存在学生自身的原因，没有一个好的态度去对待DV。要知道创作是一个过程，可以说是一个比较长的过程，这就必需要求我们要有恒心和毅力。第二方面我觉得还是学校的一些教育体制没有完善，说简单一点就是DV艺术产生和表现的形式还处在普通的化的阶段。就比如说一些校园DV很简单，他的产生过程还有一些技术方面都很粗糙。就是纯粹的用找一个人拿着一个DV去拍摄，艺术的产生过程中没用去策划。还有就是在宣传的形式很单一，处于被动的状态。就比如说把作品拿去参赛吧，还好有一些大学生艺术节，可以进行宣传一下。但艺术节毕竟是一个在有限时间里进行的，这样我们就好像在等待中......。面对以上存在的问题，我们可以进行一些转变。DV整体水平不高，学校可以请些比较专业的指导老师进行督促，还得鼓励学生，给学生提供好的学习环境，开发他们的内在艺术潜能。在宣传自己作品的时候首先要在学校创建一个体系结构，比如现在比较好的学校就有自己的校内广播电视台。校园电视台可以说是教学管理中实施各种教育的重要环节，是传播科学文化知识，引导广大学生树立正确的世界观、人生观、价值观，全面推进素质教育，营造浓郁的人文气息，点缀校园文化气氛，充分发挥舆论阵地的作用，积极为学校开展的各项活动做好宣传工作，可想而知应该提倡校园电视台的发展。校园电视台要认清外界电视台的形式，要有自己的策划和体制。比如在自己的电视栏目这一块要做到不同于其他电视栏目的特点，努力的寻求自身的创新发展(校园电视台由学生台长负责，下设宣传部、编辑部、记者团三个职能部门。各部各团由部团长负责，各部门之间分工合作，互相配合)。
结束语：校园DV艺术在提高大学生思想、推动高校精神文明建设、展示丰富多彩的校园文化生活和当代大学生风采的同时，还将近一步推动大学生文化建设，促进中国电影事业的繁荣与发展。我相信我们的青年人才在以后的校园DV艺术发展建设中做出更好的业绩，把我们的校园DV艺术推向一个新的领域。我也坚信校园DV艺术未来发展得更成熟，更辉煌。
参考文献
1.《电影观众学》章柏青张卫著北京中国电影出版社1994.6
2.(DV生活DV艺术)陈帆与北电毕业生张良学的对话
3.<论校园DV发展趋势对大学生思想政治教育的启示>广东轻工职业技术学院,张少兰.
4.论文新天地:<浅谈DV影像与教学>
高等院校社会艺术论文
一、艺术院校德育工作的形势和任务
根据文化部的关于加强和改进艺术院校德育工作的实施意见中主要内容：艺术院校是培养社会主义文艺专门人才的学校，要重视从自身的行业特点出发，研究文化体制改革和艺术教育自身改革的新情况、新问题；要加强文艺理论教育，引导青少年学生树立科学、正确的艺术观，增强社会责任感；要加强文艺为人民服务，为社会主义服务方向的教育，使青少年学生牢固树立全心全意为人民服务的观念；要加强对青少年学生进行弘扬民族优秀文化和民族优秀道德传统的教育，使他们在继承中华民族传统优秀文化艺术和学习借鉴外国优秀文化艺术成果过程中能正确区分和辨别其中的精华与糟粕，所有这些都是新时期艺术院校德育工作亟需研究和解决的新课题，这也是艺术院校新时期德育工作的重点。
二、高等艺术院校为普及社会艺术教育工作服务的责任与义务
高等艺术院校的社会艺术水平考级部门的任务是科学公证地评价和确认考级者的能力与素质；使广大的考级者通过学习艺术，懂得艺术理论知识，掌握专业技能，理解艺术内涵，提高艺术表现力。[注释2]高等艺术院校有责任有义务正确引导学生与家长对学习艺术教育的认识，让其充分了解艺术对孩子现在和将来的影响。引导家长怎样为学生正确合理地选择适合自身孩子的专业，更好地培养孩子的情操；让高校艺术教育走向大众，让百姓了解高校专家讲学并非奇门遁甲，纠正社会艺术教育中的不正之风，促进艺术教育系统在正常轨道上良性发展。
三、高等艺术院校社会艺术水平考级中心点评、讲座与精品音乐会工作同步并行
（一）点评打分工作
在学习艺术的学生与家长心目中高等艺术院校是他们的梦工厂，社会艺术水平考级的考官是他们备受尊敬的专家与标杆。他们非常重视每年的社会艺术水平考级，考级不仅为学生提供了展示和交流的平台，在初级到高级的考试中学生们也得到了锻炼，包括临场发挥和心理素质的锻炼；而且业余学习艺术的学生通过考级还能得到专业评委的评定，得到评委们给予的综合认可与鼓励。如沈阳音乐学院社会艺术水平考级的打分单分为键盘类、声乐类、管弦器乐类、民族器乐类、舞蹈类、播音主持类等，考官根据学生所报考的规定作品，通过节奏、音准、乐感、礼仪、熟练程度、完整性、流畅性、协调性、基本功等十余项方面进行综合评价，考官通过每次言简意赅的点评内容给学生与家长留下了深刻的印象与启发，对学生进一步学习艺术起到了正确的引导与激发作用，为业余学习音乐的学生提供了专家级水平的鉴定。
（二）讲座交流工作
高等艺术院校的社会艺术水平考级中心每年应与当地考级机构合作方商榷，为社会学习艺术的学生建立专家讲学交流平台，积极开展艺术教育学习、培训等工作，为国家选拔培养后备艺术人才做出应有的贡献。
（三）精品音乐会
高等艺术院校的社会艺术水平考级中心每年应组织评选优秀考级学生，组织优秀学生举办精品音乐会，为其提供良好的演出锻炼机会；建立社会艺术水平考级优秀学生数据库，为挖掘艺术人才提供推介平台。
四、高等艺术院校为社会艺术教育工作服务的理念与重要意义
高等艺术院校在不断更新教学理念、培养高素质人才的同时，应以教育服务的角度出发，为社会艺术教学工作做好引导、督促、挖掘艺术人才、培养艺术的后备力量，让每一位接受艺术教育的学生真正做到学有所爱、学有所通、学有所用、学有所展。为学习艺术的学生接受正规、优质的艺术教育提供良好的教育平台；积极督促与严格要求各地方社会艺术水平考级合作机构应根据不同学生的特点，科学合理地引导学生学习符合自身特点的专业；做好学生与专业、学生与家长的良好桥梁；让其了解艺术教育的重要意义与作用。
一、提高音乐艺术人才培养的管理效能
为提高音乐艺术人才培养的管理效能，在教学管理上要创新“有理、有利、有序、有效”的管理模式，探究各教学研究的内部联系，搭建交流平台，打破专业壁垒，优势互补，共同打造音乐艺术教学品牌项目。（一）有理为提高音乐艺术人才培养的管理效能，在工作中要始终坚持党的教育方针，坚持实事求是的工作作风。认真落实艺术院校全面提高教学质量，提升总体实力的工作目标。以课程体系建设和优势教学品牌建设为龙头带动整体学科建设。努力促进实现一流教师队伍、一流教学内容、一流教学方法、一流教学管理的质量标准。以文化市场的需求为导向，将教学与艺术实践有机结合，将教学改革和教学管理的各种因素最优组合，努力实现学科建设的最佳效益。完善创新型专业人才培养机制，在文化人才市场的竞争中充分体现出学科建设的优势特征。（二）有利为提高音乐艺术人才培养的管理效能，教学管理工作要有利于提升艺术院校教学质量建设的整体水平，有利于充分调动和发挥各方面的积极因素，有利于深化和活跃教育教学改革研究，有利于音乐艺术人才培养成果能够更好地适应经济建设与社会发展需求，有利于服务于文化产业发展的需要。（三）有序为提高音乐艺术人才培养的管理效能，应建立与完善科学化有序的教学管理程序：1、制定科学化的完备的系列教学管理规章制度，使教学管理制度化的有序性体现。在认真执行通过教学评估确立的教学管理的系列文件的基础上，制定《精品课程建设实施方案》、《选修课管理规定》、《精品教材建设方案》、《设备管理与使用规定》、《钢琴维修与管理规定》等相关管理文件，使教学管理有据可依。形成向制度要效益的科学化规范化管理。2、实现管理队伍的科学化层次结构。逐步建立与完善由艺术院校教学督导组、各系教学秘书、教学信息员组成的教学管理与监控队伍。进一步明确院系两级教学管理的职责范围。3、进一步完善课程体系结构。在广泛深入调研和专家论证的基础上，进一步完善教学计划，逐步建立以品牌课程、核心课程为中心的课程体系动态发展结构。4、进一步整合教学设施设备资源，使教室、排练厅、琴房及音视频设备得到合理充分的利用。5、对本科教学工程的品牌项目的申报进行科学化的规范。对国家级特色专业建设点、国家级市级院级精品课程、教学团队、教学名师等项目申报列出梯队层次。提出明确的工作管理目标。6、对新增课程实施严格有序的审核机制。并在新增课程开课后进行跟踪考察和指导，努力达到质量标准。7、梳理各教学单位具有特色与竞争力的教学与艺术实践的优秀品牌，在论证确立后加以重点建设扶植。为提高音乐艺术人才培养的管理效能，在管理中做到工作计划有序；实施操作有序、过程管理有序、反馈途径有序。（四）有效为提高音乐艺术人才培养的管理效能，重视教学管理的有效性体现:1、建立教学评价档案，将考核评价与评优工作有效结合。有关职能部门与监控队伍做好教学评价档案的建设工作。2、加强对青年教师的教学指导。由艺术院校督导组与各教学单位协作，对青年教师的教学方案设计进行指导，对教学过程进行有效的测评与督导。3、强调艺术实践与教学的紧密结合。支持具有“主题性”的艺术实践活动，努力实现目的性与效益性的有机统一。4、要完善监控体制，注重成果积累。对音乐艺术专业所进行的教学改革、课程建设、科研成果等多方面进行监控和督导，注重成果的积累和总结，以更好的促进音乐艺术专业的发展。5、建立相应的评价考核机制，定期聘请有关校内外专家对音乐艺术专业的发展提出建设性的意见和建议，要求音乐艺术专业负责人将所取得的阶段性成果向主管领导及校内外专家进行汇报。实行定期评价考核，积极推进音乐艺术专业的健康发展。6、通过“学分制”管理，引导和鼓励学生的演出、比赛、考察等实践活动，处理好上课、排练、演出及其他实践活动间的相互关系，取得艺术实践教学的最佳效益。7、艺术院校有关管理职能部门对音乐艺术专业的发展从人力、物力、财力、教学改革、科研项目、课程建设等多方面予以管理制度保障。为提高音乐艺术人才培养的管理效能，在管理中做到深化改革凸显成效、理念创新增强成效、监控运行确保成效、教学反馈检验成效、成果提炼总结成效。并且从管理制度上、评价机制上、监控体制上分别采取措施加强教学管理工作力度。
二、彰显音乐艺术人才培养的管理效益
彰显音乐艺术人才培养管理的效益，以艺术院校重点学科、品牌专业建设为依托，打通壁垒，相互融合，搭建校企联合平台，实现多项教学改革措施的联动机制，形成展示教学建设成果的窗口，这是一项系统性工程。教学内容改革是整个教学改革的重要基础性环节。文化产业的发展对艺术院校毕业生的知识结构、全面素质、社会适应能力等方面都提出了更高的要求。因此要加大力度深化教学内容改革，更加重视学生素质和能力的培养。强化素质、能力教育，力求在教学实践中把提高学生专业素质与要把及时调整、更新专业教学内容作为音乐艺术教育改革的重点。要及时反映当代世界文化艺术领域的新情况、新信息、新成就，及时反映我国社会主义文艺事业发展的新动态、新课题、新成果。要使课程内容具有一定的现实性和超前性，克服教育内容陈旧、与社会经济文化发展现实脱节等弊端。进一步建立和完善教学管理的规范化、现代化，实现提高教学水平、教学质量，提高整体办学效益的彰显的有效措施：（一）艺术院校建设一流的音乐艺术专业，在精英教育和大众教育有机结合方面作出特色成效。根据文化产业发展的需要，与共建单位共同研究，制定人才培养方案。有效的实现音乐艺术人才培养与文化人才市场需求的有效对接。（二）艺术院校音乐艺术专业要进一步加强音乐艺术表演人才实践能力培养方面的教学改革与创新工作，创建具有优势特征的实践教学模式，使音乐艺术专业的实践教学在全国高校中位于先进。（三）创新音乐艺术专业教师培养与使用机制。进一步建设具有高水准的教学、表演、科研能力和学术水平的师资队伍。（四）充分发挥艺术院校音乐艺术专业涵盖面广、专业结构科学的优势特征，强调音乐艺术专业建设的整体性效应，努力实现声乐与器乐各专业方向建设的优势互补，创造优秀品牌。为全国的音乐文化建设事业服务，形成推广和示范作用。（五）建立音乐艺术专业卓越音乐艺术人才培养目标、培养规格、培养标准、选拔依据、考核指标、评审机制、奖励措施等制度规定。（六）打通各教学单位壁垒，优势互补，创造精品剧目、音乐会等特色项目，通过音乐艺术专业卓越人才进行市场运作、前期宣传、后期制作，将精品推向市场，走向全国。（七）通过中国乐器演奏教学实训基地、管弦乐演奏教学实训基地、声乐演唱教学实训基地、民族声乐演唱教学实训基地、键盘现代音乐教学实训基地等实践实训教学，全面提升卓越艺术人才的实践表演能力，推出精品人才。（八）与相关演出团体、媒体公司建立合作培训协议，实现“订单式”培养，建立卓越音乐艺术人才库，向各演出团体输送优秀人才的同时为其培养储备后备人才。综上所述，本论文以提升音乐艺术人才培养管理层次为研究目标，通过对现今艺术院校音乐艺术人才培养管理现状的分析，以及音乐艺术院校人才培养管理机制的研究，旨在分析现存管理问题和制约创新的问题所在，通过对文化市场调研与人才需求标准分析，通过艺术院校音乐艺术人才培养管理改革与创新的分析，提出行之有效的教学管理办法，以加强实践育才、创新实践形式等重点环节的管理为具体体现，为实现音乐艺术人才与文化人才市场需求的有效对接，为形成艺术院校特有的教学改革方式和人才培养优势特征提供学术。
作者：黄超 单位：天津音乐学院
优秀的艺术创作作品往往凝聚了艺术家独特的创造力，充满着独特的个性，使艺术舞台变化无穷、生机无限，这些作品都是艺术家敢于冲破传统规范，不断创新的结果。大学生欣赏这些作品以后，就会对艺术中的新变化产生惊喜，对艺术形式的新突破产生赞赏，这必然增强他们打破思维定势的勇气，改变因循守旧的看法，使他们坚信，只有敢于不断突破旧传统，创造新事物才能获得前进发展的动力。因此，艺术教育在培养医学生敢于突破、勇于创新的个性方面发挥着独特的作用。当然，我们还应看到艺术教育还能使学生增强自信，完善个性。学生在艺术欣赏时需要调动主观能动性，把自己的经验、喜好等融入到对艺术作品的理解中去，努力接近艺术家所创造的艺术形象，有时甚至开拓和补充原有的艺术形象，使它更富有生命力。学生在理解、开拓和再创艺术形象的过程就贴上了自身的个性色彩，获得了审美愉悦和满足。这一过程有益于学生建立足够的信心，相信自己而不盲从他人。因此艺术教育也是一项最富于个性、最增强自信的实践活动，对于医学生完善个性是非常有利的。
2中医药院校开展艺术教育存在的主要问题
2.1缺乏对艺术教育的高度重视
中医药院校普遍重视医学专业课程教育，强调医学生应掌握精湛的医学知识和娴熟的专业技能，而认为艺术教育就是教学生唱唱跳跳、写写画画，公共艺术课程只是纯粹的选修课，对医学人才培养只是锦上添花，可有可无。这种重专业轻人文艺术教育的现象在医学院校中屡见不鲜。虽然中医药院校都设置了艺术教研室或艺术指导中心，但大多数挂靠在学校团委，担任公共艺术教学的教师还要承担一定的行政事务性工作，因而不能全身心投入公共艺术选修课的教学，使得公共艺术课的教育教学质量有待提高，不能彻底实现教学目的。在学生层面，由于繁重的医学专业课学习压力，很容易在思想上形成重专业学习轻人文艺术课程学习的观念，即便选修了艺术课程，最终也是为了修满学分而应付考试，并未真正完成对自己审美品位、修养的提升，更谈不上创新能力的培养了。
2.2缺乏对艺术教育课程开设的合理规划
目前，大多数医学院校都能按照教育部颁布的《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》要求，普遍开设艺术类选修课程，但基本上都是以任意选修课的形式面向全体学生开设，课程定位较低，与指导方案中所规定的8门限定性选修课程和8门任意性选修课程差距甚远。所开设的科目都是艺术教师根据自身的专长申报设置，没有合理的规划，同时开设的课程数量和安排的课时数完全不能满足学生的学习需求。此外，中医药院校艺术课程教学资源也相当匮乏，没有编写中医学生专门使用的艺术课程教材，教师上课常常自行组织教学内容，导致医学院校课程设置所体现的深度和广度不够，以致艺术教育在医学教育体系中的作用不明显。
2.3缺乏一支高素质的艺术教育师资队伍
当前，在医学院校从事艺术教育的教师在数量上明显不足，与《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》规定的各校公共艺术课教师的数量应占在校学生总数的0.15%~0.2%相比还有很大距离。尽管这些老师大都是艺术科班出身，对艺术领域专业知识相当精通，但是他们的专业背景并不能支持医学院校的课程体系。此外，由于公共艺术课程涉及的知识面较广，对教师的要求更高，除了有艺术专业知识背景外还要尽可能多地掌握一些跨学科知识，一专多能型教师在医学院校还很缺乏，因而使得目前的师资水平跟实际需要还存在一定的距离。
2.4缺乏对艺术课程教学系统的研究
由于艺术课程任课教师大都毕业于专业艺术院校，往往对公共课教学的课程性质和作用把握不准，对中医药院校的学生思想和行为特点没有进行深入透彻地调查研究，不能有针对性地结合医学专业性质和学生特点来进行授课。同时教学中常把公共艺术教育等同于专业艺术教学，过分追求专业化、技巧化，使得艺术教育停留在纯技术性的层面，没有体现出中医药院校艺术教育的特点，自然培养的学生也就缺乏自由创造，严重影响了艺术教育的育人效果。
2.5缺乏特色鲜明的校园课外艺术活动
医学院校所开展的校园课外艺术活动，文化内涵还欠深度，与中医教育结合不鲜明，与其他高校开展的艺术活动差别不大。很多艺术活动仅仅局限在感性的形式，导致医学生对艺术的感受就是唱唱跳跳、写写画画，而在艺术舞台上照搬、模仿现象普遍存在，没有深刻领悟艺术中所贯穿的创造精神和人文思想，从而制约了医学生创造力的提高。
3中医药院校实施艺术教育，提升创新人才素养的路径
3.1转变思想观念，完善中医药院校艺术教育实施机制
中医药院校应遵照教育部《关于推进学校艺术教育发展的若干意见》的相关要求，切实改变重专业教育轻人文艺术教育的观念，高度重视艺术教育在创新人才培养中的作用，使艺术教育和其他教育一样，能够形成完整的教育实施机制。首先要理顺并健全艺术教育的管理机构设置，对师资队伍建设形成长期规划。学校成立艺术教育工作委员会，形成由分管学生工作的副书记和分管教学工作的副校长齐抓共管的工作格局；设立独立的、学校直属管理的艺术教育管理机构，如“艺术教育中心”或“公共艺术教育部”等，不依附于其他行政部门，专门负责全校的艺术教学及实践活动的规划、实施及管理；对专职艺术教师按照专业技术岗位设置的方式进行聘用和管理，充分调动他们的积极性。其次将艺术教育纳入中医药院校统一的教学规划中，予以一定的制度保障，并列入学校全年的教学工作计划。把公共艺术课程纳入各专业本科的教学计划，使艺术课程设置和教学工作走上规范化、制度化的轨道。对所开设的艺术课程全部实行学分制管理，课程的教学大纲、教学计划都纳入学校教学管理，并计算任课教师的工作量。最后应加大对艺术教育的物质保障措施，如增加专项经费的投入用于购置艺术教育设备、音响资料和组织相关艺术活动；修建专门的多媒体艺术教室、学生活动中心等解决艺术教学和实践的场地等。
3.2优化课程结构，构建有中医特色的艺术教学体系
中医药院校的艺术课程体系一方面要符合艺术教育自身的规律，另一方面也要促进医学课程与艺术教育的整合[2]，实现艺术教育在创新人才培养中的价值。学校应大力开发艺术教育课程，编写配套教材，优化课程结构，开设的艺术选修课应包括艺术常识类、文化类、思辨类、艺术与医学交叉等4类课程，以满足学生对艺术的学习需求。其中常识类艺术课程力图从艺术本体出发拓展大学生的艺术知识面，以此了解更多的优秀艺术作品，主要课程包括：基本乐理、基础绘画技法、合唱、声乐等；文化类课程重在让大学生了解艺术在人类历史的发展长河中的文化价值和地位，开设课程如中国传统文化、20世纪西方现代音乐等；思辨类艺术课程以提升大学生的审美判断能力和思辨能力为主导，培养大学生传承优秀的文化和创新精神，主要课程如艺术导论、音乐鉴赏、美术鉴赏等；艺术与医学交叉课程旨在通过艺术与医学交叉的教学氛围，拓宽大学生的眼界，培养创新精神，如医学美学、医用绘图技法、音乐治疗等[3]。通过课程的开设，使学生积累艺术知识与经验，促使学生能艺术化地提升医学技术，在临床治疗中更具人性化，达到开发医学艺术技术技能的目的。
3.3整合师资队伍，建设高水平的艺术课程教学团队
师资队伍的建设历来都是学校办学的关键。没有高水平的师资队伍，就不可能培养出高素质的创新人才。医学院校艺术课程的师资建设应充分发挥合作机制，尽可能地整合校内的师资力量，挖掘有绘画、书法、舞蹈等特长老师的潜力，让他们作为兼职教师扩充到艺术教师的队伍，通过老中青相结合的方式建设一支高水平的艺术课程教学团队，以传帮带的形式加强对青年教师的培养。一是通过整合的教学团队能够以服务学生为本，经常开展教学研讨和经验交流，拓展教学资源，编写课程教材，促进教学内容和教学方法的改革。二是学校要大力支持艺术教师参加培训、学术交流等，不断提升自身素养，促使艺术教师能主动学习跨学科知识特别是中医药知识，并在教学中促进中医专业教育和艺术教育的有机结合、促进中医思维和艺术思维的融合。三是注意培育和引进复合型专业人才，如音乐治疗等方面师资，吸纳这部分既懂艺术又精通医学专业知识的人才为中医创新人才服务。有计划地安排优秀的艺术教师或医学教师到国内名校攻读博士学位、进修或合作研究，开展医学与艺术交叉性课题研究，努力提高教师的科研、教学水平，使教师具备双学科素质并及时掌握学术发展的前沿动态。
3.4提升教学水平，促使学生知识能力向创新能力转化
当代医学院校的大学生思维是很活跃的，关键是教师在课堂上能不能创设出和谐、宽松的教学环境，促进师生间平等交流，激发学生的创造激情，培养学生科学的思维方法和探索发现能力，使当代大学生的创新思维得以充分挖掘和发挥。因此需要教师能立足于大学阶段的教学要求与教学实际，不断改进教学方法，提高教学水平。一方面继续坚持用启发式教学充分唤起学生的学习主体意识，帮助他们从被动接受向主动参与转变，另一方面更应通过研究性教学调动学生的研究意识，帮助他们实现独立思考。那么教师的任务就不是简单地完成教学任务，而是要逐步培养学生的自学能力、思考能力和研究能力，要让他们逐步摆脱对老师的依赖。教学中重视发挥学生的主体性，教会他们学会不但尊重自己的思维结果，更要懂得尊重别人的思维结果，通过艺术教育培养学生独立思考和宽容的人文胸怀，使创新教育真正落实在艺术课程教学中。
3.5联动课堂内外，形成有中医特色的艺术教育实践体系
目前人才的适应能力已成为许多企业招聘的重要标准，具有良好适应能力的毕业生在就业中更有竞争优势。近几年来，国内各高校普遍实行扩招政策，艺术类扩招的速度更是逐年上涨，这使得艺术类招生门槛不断降低，只要专业成绩过线，即便是文化成绩很低都能被录取，促使成千上万考生纷纷走上“艺考之路”。然而，艺术人才自身专业性较强，就业领域相对较窄，而高额的学艺成本让多数艺术生不愿降低姿态，从基层做起，这与当前社会提倡的大学生要一专多能的要求相违背，因此缺乏人文素养的艺术生难以适应市场经济的激烈竞争。
二、艺术类院校学生人文素养缺失的原因
(一)学生对人文素养认知不清
学生自身对人文素养概念的认知不清是素养缺失的首要原因。通过对某艺术高校学生的调查数据显示，从人文素养的内涵角度来看，只有不到10%的学生表示自己对人文素养的内涵非常了解;大部分学生表示自己对人文素养的内涵仅仅听说过或是一般了解;一小部分学生表示不清楚或从未听说。从人文素养的重要性角度来看，学生普遍认同人文素养的重要性，但对如何提高自身人文素养却不太明了。大约50%的学生有想法但没有行动，30%学生有想法并有行动，仍有相当比例的学生表示既没想法，也没行动。大学生作为一个特殊的社会群体，其素养高低直接反映了整个社会素养底蕴的深浅，因此学生对人文素养认知不清也反映了当前“经济为先”的社会大环境对人文素养的忽视。
(二)校园人文氛围不浓厚
校园氛围与学生人文素质的培养密切相关，艺术类院校在校园中打造人文气氛相对薄弱主要表现三个方面，一是，学校对人文素养重要性的宣传和引导不足，学生的主观能动性没有被调动，营造校园人文氛围的活动难以落实。二是，校园人文建设主要以定期开讲座、授课培训为主，内容单一、手段僵化，忽视了学生的心理认知规律和主体地位，这种多而不精的低效工作起不到有效的作用。三是，人文素养塑造的目的性不明确。学校建设人文校园时没有突显出人文素养蕴含的教育意义，忽视了解决学生学习被动、理想缺失、信仰迷茫等问题的实际需求，学生依旧不知道该如何选择途径和利用资源来提高自身素养。
(三)人文课程设置不足
目前，我国艺术院校中极少有开设人文类学科的课程，大学内部人文教育与职业教育的分化已是不争的事实。艺术院校不同于综合大学具有学科文化的优势，院校人文氛围较低，而艺术类院校对人文课程重视不足更是减少了学生接受人文教育的途径。艺术院校在教育理念和教育内容上重视实用性，偏重于职业教育。艺术类院校重视专业课程必然有其合理性和可行性，但人文教育对学生文化底蕴的培养是任何课程都替代不了的。人文教育的弱化进一步加剧了艺术专业学生人文素养的缺失。
三、艺术类院校学生人文素质培养策略
(一)加强人文校园环境建设
优化校园环境，提升文化内涵是校园文化建设工作的重要内容。艺术类院校要加大校园文化硬件与基础设施建设工作，重点实施人文景观建设，通过将文化元素融入景观建设之中，在美化育人环境的同时增添校园的文化气息。艺术类院校可在教学楼内张贴引导学生奋进的名人画像，通过设置艺术名家风采画廊和各种充满人文气息的文化展板，将人文教育渗透到学生日常学习活动中。宿舍楼的走廊和楼梯墙壁上张贴温馨提示，通过文化设计彰显人文关怀和营造温馨氛围。人文校园的打造在营造校园氛围的同时，能潜移默化对学生产生积极的影响。
(二)加强教师队伍建设
艺术类院校要高度重视教师队伍的建设工作，培养造就一支师德高尚、业务精湛、结构合理、充满活力的高素质专业化队伍。教师的文化素养决定了教学态度和教学水平，一个人文素养高的教师必然在教学中处处体现出严谨治学的态度和人文精神，在教学中真正做到教书育人。教师在教学活动中要充分发挥课堂人文教育优势，将素质教育理念潜移默化地深入到学生内心。随着大学教学和课程体系改革的不断深入，教师要落实学生的主体地位，将学生转变为课堂活动的参与者，自身转变为课堂教学的策划者、组织者、引导者和参与者。在教学活动中，教师对教学内容进行科学处理和艺术发挥，充分调动学生的学习积极性，培养学生的人文理想和人文精神，提高学生人文素质。在本质上真正实现大学教育以“学生为中心”的教育理念，把教育对大学生的人文关怀落到实处。
(三)增设人文课程
院校要针对艺术生人文理论知识薄弱的现状增设人文课程，课程内容包括文学、哲学、历史、教育学、社会学、法学、科学史等，进而大力培养艺术专业学生的文化素养，积极引导大学生展开对“如何做人”、“做什么样的人”等根本性命题的关注与思考。
(四)开展人文教育活动
1.恶意拖欠学费
近年来，国家加大了对在校贫困生的支持和鼓励，不仅给予政策上的倾斜，在奖补力度上也是大有增加。针对家庭贫困学生，有国家奖学金、励志奖学金、助学金等奖励，解决了贫困生的燃眉之急。另外，部分艺术院校还提供家教指导和有偿社会实践等活动，使艺术院校的学生在参加实践创造社会效益的同时，也为家庭创收，解决了自己的学费和生活问题。然而，正是由于艺术院校学生思路广、参与性强的特点，部分学生将学费用到创办公司、投资炒股等方面，故意拖欠学校学费。有些学生甚至没有从根本上认识到事情的严重性，不以为耻，反以为荣。这正是大学生诚信缺失的体现。
2.不能及时偿还助学贷款
国家助学贷款实行以来，为贫困家庭带来了福音，为贫困生顺利完成学业提供了坚实的基础。据调查，艺术高校贫困学生贷款率达到91.5％以上，按时偿还率却远远低于基本水平。导致很多家银行不再与学校合作助学贷款，也使近几年的新生贫困生无法正常贷款。国家助学贷款是一项利于民生的工程，得到家长和学校的支持和好评，却由于大学生缺乏对信用度的了解及对偿还贷款抱有侥幸心理而受到不良影响，这是大学生诚信缺失的具体体现和现实后果。
二、高等艺术院校学生诚信缺失的原因
艺术院校的学生具有自主能力强、自制力差的特点，他们常常思维活跃、精力充沛、创意无限，但总是不能很好地控制自己的情绪和激动时的行为。加之当代大学生大多为独生子女，不少人是在家庭的百般呵护之下长大的，多以自我为中心，临时毁约、不信守承诺的做法，在他们看来并非错误，这是导致学生诚信观不强的一个主要因素。此外，学校作为教育机构，一般以文化知识教育为主。诚实守信属于道德范畴，学校不能以纪律的形式约束失信行为、奖惩不同步导致了学生心理上的放松，也助推了失信行为在高校的发生。
三、建立高等艺术院校学生诚信教育体系
1.诚信教育是基础
培养德艺双馨的高等艺术人才是高等艺术院校肩负的责任和使命，而艺术高校的学生往往只注重自身专业的学习却忽略了德育教育的重要性。诚信教育是基础，艺术院校的教师应该切实提高自己的综合素质，为人师表，言传身教。艺术高校也应加强诚信教育的课程开设。除此以外，还可以通过一系列的校园活动，如开展主题班会、名家讲座等，营造良好的校园诚信氛围，创建诚信校园，从总体上提高学生的道德素养。
2.加强诚信校园建设
诚实守信应从校园抓起，培养诚信精神，建设诚信校园。高等院校尤其是高等艺术院校在培养艺术人才的同时更应该注重基础道德建设。在当今大学校园里，诚信教育是以思想政治课的形式存在，使得诚信教育显得较为抽象。但是随着近年来学生贷款进高校、招聘单位进高校等形式的普及，使得诚信教育更加具体化，也对高校的诚信教育提出了新的要求。强化诚信教育，培养大学生诚责任感、事业心和平等竞争的意识，应该得到更多的重视。
3.构建大学生个人诚信体系
【论文关键词】摄影与美术比较;摄影艺术的本体性及边缘性;教学知识结构的更新
在艺术高职院校里，摄影作为一门素质教育的课程，起着培养美学品味、提高审美水平的作用。要想达到更好的教学效果，可从数码摄影理论与实践、摄影美学与摄影教学结合等方面予以加强。
1摄形与美术的横向比较
在横向与美术比较，纵向与摄影历史发展比较的基础上，探讨摄影艺术的自律性及与兄弟艺术的联系性，能促使摄影眼光、品味和美学理论修养的提高。
美术的特性具有造型性、视觉性和空间性，在平面或三维空间塑造形体、创造可视性的艺术图象。绘画雕塑具有瞬间凝固或静态的特性，与摄影关系最近。所不同的是媒介材料。美术思潮的写实技法、流派在摄影发明后，趋向更为主观的风格和流派的发展，甚至有意与摄影拉开语言距离。摄影以纪实性语言特性见长，深受美术的现实主义、写实风格等影响。
从媒介材料上看，摄影是光与影的色彩交响的瞬间组合。摄影通过光化学、数码等成像，极具感性特征，是主体和客体的空间交融。
以当今电脑技术数码影像占主导和统治地位的高科技为后盾的映像艺术(电视、摄影、计算机)昌形成规模，科学技术所产生的视觉艺术形象，不仅意味着它从根本上制约着设计艺术的更迭和演化(手绘、喷绘等手法己逐步被摄影图像、计算机辅助设计等现代高新技术所代替)，反作用于美术、设计艺术，而且还对人的思维模式和情感体验产生了不容忽视的影响。数字图像后期处理的方便，颠覆了传统暗房复杂繁琐的工艺。美术构成了新的设计艺术形成的技术基础，数码影像则是新的艺术形成产生的审美心理基础。
在这一单元中，结合美术与摄影的共同点，重点讲授构思构图、色调构图、风景人物静物等专题:同时，将美术与摄影碰撞交融所产生的流派风格等，融合在纯粹的技法传授中，使学生具有更开阔的眼界。
2摄影艺术的本体性
摄影与美术既有联系也有区别。对摄影自身语言特性及其艺术规律的研究，属于摄影美学的范围。
随着艺术思潮的发展和数字时代的来临，典型性的瞬间艺术，已成为传统艺术或一种流派风格的代名词，艺术图像越来越多元化了。摄影象美术那样，可以表达类似超现实主义、结构主义、解构主义等多种图象，可以先设计构思，再摆放物体来摄影和后期进行特别加工。电脑数字软件使这类摄影变得越来越可行，更具有视觉传达效果上的陌生感。这类观念性图象的特征，是具有可计划性和可预见性;而且，摄影也可以象现代美术那样，表达一种多义化的“有意味的形式”。仅靠“纪实性”、“典型性”已远不能解释摄影的本体性了。因此，艺术摄影是包含着具有艺术真实的纪实性或观念性的图象信息，具有鲜明生动的艺术形象。
摄影具有自己所特有的静态的二维图象性。摄影作为静态的图象，与动态摄像、三维雕塑区别开来;二维空间的绘画尽管也是一种决定性的瞬间来形成静态的二维图象，但它的完成并非是瞬间成像的。而且媒介材料根本不同。从摄影的媒介方式上看，前期有银盐化学媒介感光、电子感应技术数字成像两种;后期是传统暗房冲印技术、丰富多彩的电脑数字软件加工。用“画笔”—各种照相机进行前期拍摄和后期暗房(数码暗房)加工，实现图象的产生。
摄影具有独一无二的自身语言。摄影的光圈与速度的组合，可以产生虚实快慢的各种变化。’镜头长短的选择，可以表现不同透视效果的图像视角。在一个底片上，用多重曝光可以产生多重图像的特株效果。一幅平庸的素材，在后期处理中，可以升华成鲜明生动的艺术性图象。胶片的颗粒性如加以突出，能具有语言的纯度、冲击力和缺陷美感。摄影构图剪裁的可塑性，往往能使素材“废片”成为好片甚至是艺术品。对光影造型元素的巧妙组合，更是摄影的长处和奥秘。越是切近这些语言特征的图像，越能体现摄影的自身魅力。
综上所述，艺术摄影是以决定性瞬间的曝光成像，来形成静态的二维图象，经过后期暗房加工，塑造鲜明生动的光影形象用以表情达意，或通过观念性图像来体现意境、意味的视觉艺术。摄影是外在客体和内在主体的统一，或是内在世界在外在客体上的投射。其中，“决定性瞬间”的摄影前期是最重要的环节，可以说是“台上一分钟，台下十年功”。
在这一单元中，着重把握摄影自身规律，通过典范作品形式和内容的分析，进一步提升对摄影语言的感性和理性认识。并借以摄影艺术的大众化，提高学生的兴趣和自信心。
3摄影教师的专业知识结构的更新
在数码图像器材占压倒性优势的时代，传统摄影理论必须变通是肯定的事实:胶片暗房实践和理论更多地让步于数字暗房。
数码图像全方位的知识结构更新有如下方面:
传统摄影理论与数字成像的交融。各种不同档次的器材、特色、成象介绍和探讨等。
加强教学相长的互动性。充分利用现代网络资源，鼓励学生到国内外网上优秀的摄影网站自学、互动等，用QQ群进行作业互动交流、和作品品评等。
在教学条件受限制时，要善于因陋就简，进行简单实践。大部分学生只有小型自动数码相机，而不是可以控制快门速度、光圈的准专业以上的相机。这些相机，也可以对摄影色温、构图、用光、色调深浅、闪光摄影、恰当的曝光等等做现场简易实践。用些黑、白卡纸、专用灰卡和简易的反光板，也能在每节摄影课中，结合理论讲授来就地取材，穿插摄影实践。
对各种品牌的相机生产商的图象处理软件和专业的图像软件的把握有较高水平，能指导学生进行创意摄影或后期加工。熟悉这些软件，对专业摄影或普通摄影的教学都是非常重要的。特别是对设计、观念性美术等与摄影的结合，具有较强的实战意义。
针对在校生业余相机的特点，重点讲授色彩构图、色调构图、风景人物静物等专题。对以美术设计为专业的学生，则在广告摄影、摄影图像与设计的结合方面以重点，收到有的放矢的教学效果。还可以结合观念摄影等主观艺术摄影作品赏析，做一些画意摄影的实践。
1.1提高思想认识，顺应时展要求。网络时代，艺术院校在开展思想政治教育工作时，应该转变思想观念，提高思想认识，积极、主动利用这一载体，用健康向上的文化去占领网络阵地，推动艺术院校思想政治工作顺利进行。作为思想政治工作教育者，应该顺应时展要求，与时俱进，认识思想政治教育工作进网络的趋势，综合采取有效对策，充分利用网络信息资源，与学生进行平等交流，推动思想政治教育工作顺利开展。
1.2完善网络基础建设，推动工作顺利进行。加强网络资源建设，根据实际工作需要，开设具有吸引力的栏目，并结合时展和需要，扩充栏目相关内容，使内容更加丰富，网页具有新奇感，吸引学生注意力，以对艺术院校大学生更好地发挥潜移默化的作用。另外，还应注重思想政治教育软件的开发，及时填充具有时代感，社会反响强烈，感染力强的事迹，从而更好地引导学生的日常行为，推进艺术院校大学生思想政治教育工作顺利进行。
1.3加强监督管理，拓展网络思想政治教育功能。互联网信息资源纷繁复杂，要提高网络安全意识，加强对相关资源管理，将人工和技术手段结合起来，建立严密的安全防范体系，及时监控网络各类信息；重视技术手段应用，净化各类信息，确保信息健康、文明；重视网络制度建设，使各项工作开展有章可循；注重网络伦理道德教育，提高学生道德水平和法制观念，自觉抵制网络垃圾。另外，网络具有开放性、便捷性特征，要充分利用这些特征，拓展思想政治教育功能。可以建立电子布告系统，设立讨论区，让学生发表自己的意见和看法，宣传思想政治教育内容；开展在线交流，及时掌握学生思想动态，对错误的认识进行及时纠正，提高思想政治教育工作水平。
1.4重视校园文化建设，丰富校园网络文化。结合艺术院校实际情况，通过讲座、丰富多彩的校园文化活动、社会实践、选修课等形式，加强校园文化建设工作；充分利用学生课余时间，提高学生思想认识；利用网络开展论坛、时事资讯、心理咨询、就业指导等工作，为学生学习创造良好环境，切实解决学生遇到的困难，从而丰富校园网络文化，推动思想政治教育工作效率提高。
1.5推进思想政治教育队伍建设，健全进网络工作机制。重视优秀人才引进，完善奖惩激励机制，建立严格的责任制，注重管理培训，促进思想政治教育工作队伍水平提高。工作人员也要加强自身学习，不断提高工作技巧，及时处理和应对相关问题，做好整体规划，完善领导机制，促进艺术院校大学生思想政治教育顺利进行。
2结束语
关键词：公立医院；绩效考核；存在问题；建议
中图分类号：F272 文献标识码：A 文章编号：1001-828X（2012）07-00-01
我国新的医药卫生体制的改革，对公共医疗卫生服务的发展提出了新的要求与目标，而依据公共医疗卫生服务机构关于社会公益性质的新定位， 也要求公立医院需要对原有的管理方法和运行模式进行改进。那么作为医院内部管理的重要组成部分，绩效考核的改革也势在必行。所以，我们必须对现今绩效考核所存在的弊端进行改进，并探讨可以体现公立医院社会公益性质和社会责任的绩效考核指标，从而达到公立医院的公益性和非营利机构的特征，保证公立医院的可持续发展，维护人民群众的医疗需求和根本利益。
一、绩效考核的基本内容与实践意义
绩效考核是一项系统工程，是企事业单位在既定的战略目标下，运用特定的标准和指标，对员工过去的工作行为及取得的工作业绩进行评估，并运用评估的结果对员工将来的工作行为和工作业绩产生正面引导的过程和方法。它通过系统的方法评定员工的工作效果，再提出反馈和改进的方案，最终目的是为了提高员工的工作积极性与工作能力，从而提高企事业单位整体的绩效。而对员工的绩效考核也是组织为实现企事业单位战略目标的重要路径，以及对于员工的奖惩、升迁或是解雇所参照的重要依据。
我国公立医院绩效考核的工作特点，是以医院自身的发展战略与性质定位为目标要求，用科学的管理与审核办法，对一定时期内的医院的业绩和效率进行认真的分析与考核，从而对医院的社会效益、医疗质量、运行效率等项目做出公正、客观且准确的综合评价。绩效考核对于医院的进步与发展也具有重要的意义。因为绩效考核还与员工的岗位工资和绩效工资挂钩，所以对于提高员工工作的积极性和主动性也有很大的影响。而绩效考核目标的达成，对于医院管理方法和运行模式的改进，医院核心竞争力的增长、竞争优势的提高，以及医院的可持续健康发展也都有着重要的作用。
二、我国公立医院绩效考核中存在的问题
(一)绩效考核定位不够明确
国务院颁布《新医改方案》促进医院绩效考核的改革，是为了适应医院社会公益性质的新定位，但是现今，一些医院的绩效考核仍被认为只是简单的工作评价与考核，没有重视绩效考核的重要地位与重要意义。虽然绩效考核与员工的绩效工资挂钩，与医院的效益挂钩，但绩效考核的最终目的是将社会效益放在第一位，改进医疗服务质量，保证医疗安全，促进医院的可持续发展。而往往一些医院或是领导忽略了其战略目标，使其流于形式。或是迫于财政供给不足压力，只注重了眼前的利益而忽略了医院的未来发展。
(二)绩效考核方法不够科学
现今公立医院的绩效考核方法与指标设计并不符合绩效考核的最终目的，只注重于根据考核结果进行利益的分配，绩效工资的发放。而考核方法与指标设计并不科学，没有依照员工的工作情况与工作态度等等，在设定医院总体奖励性绩效额度的基础上，偏重或单纯依照每个科室的收益与成本确定奖励性绩效的发放金额。试想，一位工作兢兢业业、病患对其工作评价也非常高的一位员工，只是因为他在效益较低的科室，那么他拿到的绩效奖金并无法突出他的工作价值，对其工作积极性也是一种否定。无法实现绩效考核管理的真正目的意义。而且现今一些医院的信息化建设并不完善，使得绩效考核数据的收集与分析等等缺少一个及时便捷的平台，整体的绩效考核工作也存在着滞后性，整体管理得不到完全的掌控。
(三)缺乏绩效考核反馈机制
绩效考核可以反映员工这一时间段的工作表现与个人绩效表现，但往往一些医院的绩效考核只反映在绩效奖金的发放上，没有向员工反映考核结果，以供员工反思自己的工作表现，自己在平时的工作中存在哪些问题。而医院也无法及时根据存在的问题进行管理上的改进或调整，影响了医院社会形象的良好树立以及医院运行效率的有效提高。可以说绩效考核反馈机制的缺乏，对于员工的自身建设与实现医院的宏观战略目标的发展都造成了一定影响。
三、解决公立医院绩效考核存在问题的几点建议
(一)认真落实医院战略目标
我国公立医院随着新的医药卫生体制的改革确立了社会公益性质的新定位，这就要求我们的工作要服务于广大病患，保证医疗质量和医疗安全，从而树立良好的社会形象。那么，绩效考核工作的开展也应以医院的战略目标为前提，搭配合理的考核标准，建立完善的管理体系，为医院的发展带来更多积极意义。
(二)合理设计绩效考核标准
改变以往旧有的只依照科室收益而进行的绩效考核标准，对于提高医院员工工作的积极主动性也有很大帮助。而合理设计绩效考核的标准，才能客观、公正地考核被考核人员的工作表现，从而促进医院的可持续健康发展，那么在设计绩效考核的考核标准和方法时，要从医院的战略目标和实际情况出发，对医疗质量、服务态度、科研俭学、医德医风等多方面进行考核，不要只关注经济收益，更应该注重医院的社会形象，以及医院员工的自身发展。
(三)完善绩效考核反馈机制
医院应该建立完善的绩效考核反馈机制，从而保证绩效结果及时反馈给被考核的员工，并对于员工的表现提出相对的改进建议，与被考核的员工进行良好的、有效的沟通，从而最大程度提高绩效考核对于员工自身建设与发展的重要作用。同时要鼓励员工对于反馈的结果进行积极的回应，从而完善自身的业务能力和个人发展，树立绩效考核的积极影响而不是只看重绩效奖金这一部分。医院员工的素质与能力的优化，对于医院核心竞争力的提升也有很大帮助，从而促进医院的战略目标的达成和未来的发展。
综上所述，绩效考核的结果对于员工的绩效工资与职务升迁和自身的发展建设等切身利益都有着很大的关系，所以我们要保证绩效考核的有效性和科学性，创造一个公平的发展平台调动员工的工作积极性，有效提升公立医疗机构医疗卫生服务工作。建立一个完整的绩效考核体系与管理模式，将医院的战略发展与经济效益做到良好的结合，以建立医院良好的社会形象，并促进医院的可持续健康发展，从而对我国的医疗卫生事业的发展起到积极的推动作用。
参考文献：
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