时间：2023-03-07 15:00:11
导语：在设计研究论文的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
关键词：护岸设计护岸类型护坡护岸
一、护岸的最重要的因素
（1）不论材料和结构的形式，护岸构成了自然环境的一部分，必须按环境和工程观点就设计有效性作出判断。（2）适当的设计方法的研究与改进，需要清楚地理解影响现有岸坡稳定性的因素，或者可能影响护岸稳定性的因素。
二、护岸设计原则
1．护岸的观点场
在护岸的景观设计中，应优先考虑的问题是，所在眺望对象的位置，从中选择最佳位置。
我们将眺望河川的最佳视点场分成以下4种：（1）水流轴向景观。这是站在桥上等处，顺向水流动方向眺望河川的类型。看到的景物有纵深感，并很容易让人注意到护岸的平面形状。（2）对岸景观。这是与河水流向大体垂直地望对岸看到的景观类型。全部景物容易被看成带状重叠的平板，也容易让人注意到护岸的规模。（3）水上景观。一边乘船一边观赏不断变换的水上景观类型。由于是从近处仰望堤防和护岸形成的景物，因此可以轻易观察到护岸形态的细微之处。（4）俯瞰景观。远眺河流及其周围的广阔区域而形成的景物的类型。可以观察到河流的整体形状及其与周围的关系，但无法看清护岸的规模和细部形态。
2．护岸景观设计的原则
设计原则主要包括：（1）景观设计原则。要经常考虑河流风景的整体，不做只考虑护岸的设计。（2）日常风景原则。河川要具有安全下泻洪水的功能，但也要当做日常生活场景的设计，而不要只考虑高水位时河水的流动状态。（3）透视设计的原则。要始终以透视图将设计对象空间确认为立体形态，不能仅凭平面图和截面图来进行护岸设计。（4）场所性原则。要充分考虑要进行景观设计的场所的特性，不能原封不动地照搬别的设计。（5）配角原则。要注意在护岸设计中不要过分渲染，避免让护岸成为风景的主角。
3．护岸的形态原则
在构思和设计护岸的平面形状时，要基本上以徐缓曲折的形状为主，使景观显得自然生动。另外护岸的平面形状要以舒缓怡人的程度作为构思的出发点，不应使其产生小圆弧式的变化，以免破坏河川景观的怡人效果。护岸的横截面形状不要拘泥于左右对称的形态，使它们看起来更接近于天然河流。
4．护岸的规模
考虑到不使护岸在河川风景整体中过分突出，在设计时，不要将混凝土护岸的视觉高度差搞的太大。为了方便人们接近水边与水亲近，在设计时应注意护岸与水面的高度差不要太大。对于护岸的坡度，从易于接近水边的角度考虑，坡度不宜超过1﹕2.5，以免使坡度更加平缓而产生单调和显眼。在护岸长度方面，应避免在很长区间连续出现同一形状的护岸，通常加入阶梯设施或运用无落差护槽和接缝等手段，以及让护岸肩部高度沿纵断面产生变化。
三、护岸的类型
护岸类型按材料分为以下三类：（1）天然材料护岸，包括草和草皮、合成材料加固的草、芦苇、柳树和其他的树、木结构、灌木、临时保护。（2）垂直护岸，有钢板桩、钢和石棉水泥沟槽板、石笼结构、混凝土和砖以及圬工重力挡土墙、预浇混凝土块、加筋土结构、其他低造价结构。（3）铺砌护岸，包括石头中的抛石、砌石、圬工、石笼沉排、灌浆结构；混凝土中的混凝土块、现浇混凝土板、土木织物沉排；土工织物和土工膜的有草复合结构、面层和栅格、二维结构（织物）。
四、几种护岸类型的浅析
1．天然材料护岸
（1）草皮护坡
采用在堤坡表面的粘土层上种植草皮进行堤防坡面保护，是保护堤防免受波浪侵蚀的有效方法。在荷兰，大部分堤防的护坡均采用草皮护坡，只有当波浪荷载太大、草皮护坡无法提供足够的护坡保护时才用硬块护坡的方法。事实上，堤防表面的草皮不仅可以抵抗波浪侵蚀，还可以在农业、生态和景观等方面起很大的作用。
堤防草皮护坡的作用部分是由于植草之间的相互交叠，形成了一种类似屋顶瓦片的结构，从而在坡面水流通过时，可以保护土颗粒不随水流流失。另外，草皮护坡的一个极其重要的作用是草皮根系的蔓延和根瘤的分枝固定了草根之间的土体，从而起到一种加筋的作用。
2．垂直护岸
（1）直立式半浆砌块石
直立式半浆砌块石是浆砌石和干砌块石混合墙身的挡土墙。为了减少水泥用量，在墙背部分占墙身30%的体积用干砌块石，能满足墙身强度要求，对挡土墙稳定也无影响。
直立式半浆砌块石护坡，稳定性较好，强度较强，施工方便，外形叫美观，能较充分利用河面，增加航槽有效宽度，在河面较狭窄的内河航道上尤为适宜。维修工程量较小，但造价较高。
（2）立式混凝土空箱护坡
直立式混凝土空箱护坡是一种新型的结构型式。它基于采用50号水泥沙浆砌块石，混凝土空箱系用140号混凝土预制，80号水泥沙浆砌筑，箱内填以实土。考虑到抬运和砌筑方便，预制件不宜过大。
这种型式外型整体美观，施工砌筑简便，稳定性较好，工程造价较低，并解决了大量石料采购及运输的困难，但水泥用量较多。混凝土空箱护坡与浆砌块石护坡相比优点较多。现为江苏内航道护坡采用的主要形式。
（3）钢筋石笼和混凝土异形块护岸
钢筋石笼和混凝土异形块护岸特别适用于迎流顶冲的崩岸强度大的河段，用块石加固后仍发生崩岸的迎流顶冲段以及块石缺乏的地区。
钢筋石笼和混凝土异形块护岸优点是：（1）漂距小、精度高。实测混凝土异形块及钢筋石笼的漂距最大的仅有10m左右，而抛石时漂距达30m左右，故其施工抛投到点的精度较抛块石要精、要准。（2）虚方少、数量足．抛混凝土异形块及钢筋石笼能有效地杜绝虚吨位，这是抛石无法做到的。（3）失效少，作用大。符合粒径要求的块石少，较小的块石漂距大，易冲走，起不了防冲作用；而混凝土异形块和钢筋石笼落点准，覆盖河床严实，固冲作用显著。其缺点是施工难度大，一次性投资相对较高。
（4）石笼
石笼护岸具有很好的柔韧性、透水性、耐久性以及防浪能力等优点，而且具有较好的生态性。它的结构能进行自身适应性的微调，不会因不均匀沉陷而产生沉陷缝等，整体结构不会遭到破坏。由于石笼的空隙较大，因此能在石笼上覆土或填塞缝隙，以及微生物和各种生物，在漫长岁月的加工下，形成松软且富含营养成分的表土，实现多年生草本植物自然循环的目标。
①石箱（箱形石笼）。石箱是使填石固定就位的铁丝或聚合物丝的网格式制作物。铁丝笼是由铁丝编织的网格或者是焊接而成的结构物。这两种结构可以是电镀的，编织的铁丝箱可另外涂上PVC（聚氯乙烯）。
编成网格的石箱比焊接的石箱柔性更大，因此适应沉陷和荷载的性能是不同的。尽管装填石料要仔细以保证将快石装填得很密实，但有时认为刚性石箱比较容易填装。对于非标准形态，例如急弯处，或者可能产生大的沉陷的地方，当编织铁丝或聚合物格形结构发生变形，而不损失强度时，宁选用这类结构。
②石笼格网挡墙。石笼格网挡墙是由厚度为0.5—1.0m的钢丝格网网箱叠砌而成的挡土墙结构。用于代替浆砌石及混凝土成为河流护岸挡墙，亦用于陡峭岸坡的保护，同时实现植被绿化、生态环境保护。
③六角网石笼。六角网石笼防护工程由钢丝箱笼加上填充料构成，用作护坡或挡墙工程。具有较好的抗冲性、结构整体性好、价格低廉以及施工方便等优点。六角网石笼防护工程的防冲系数是一般抛石防护工程防冲系数的两倍，石笼网垫防护工程中的块石即使产生位移，此时变形后的护垫结构将调整，达到新的平衡，而整体不会遭到破坏，从而有效保护岸坡土壤不遭破坏。六角网石笼的一般造价低于混凝土价格，低于或接近浆砌块石价，特别是在土质地基基础较差地段修建防护工程。使用六角网石笼结构可以免去地基处理的麻烦。在方便施工、缩短施工工期和避免(刚性结构)产生裂缝的同时，可以缩减地基处理的大笔费用，更加体现其价格低廉的优越性。六角网石笼箱体可按设计意图，工厂化生产制作出半成品，施工现场则按设计图进行组装定型。操作简便，受气候干扰小，且适宜于机械化操作，既可保证施工质量又可加快工程进度。
3．铺砌护岸
（1）抛石
抛石具有容易抛投，可置于水下，具有可变形性，具有很高的水力糙率，减小波浪和水流作用和维修要求低，便于修补以及耐久性强等优点。
抛石护岸的最大好处是其可变形性很大，以致破坏是缓慢发生的，当一块石可相对于另一块石移动时，抛石有一定的自愈能力，这样可以允许维修工作按常规实施。由于在块石流失或已发生变形的区域表面不平整，一般会遭受高于平均水动力的作用，因而实施维修仍然是重要的。
抛石护脚工程设计有控制稳定坡度和控制抛石范围和厚度两种方法。一般而言，在受水流顶冲的急歪段，深槽近，深泓线离枯水位岸边抛至深泓，并以控制稳定水下边坡为原则，边坡一般在1:1.5～1:2.0为宜。枯水位以下近岸坡度叫陡、向下逐渐变缓，应以控制抛石范围和厚度的方法来设计，抛石范围一般至河床横向坡度1:3～1:4处或一定深槽高程处，相应抛石宽度约70～100m。抛石休止角（约等于内摩擦角Ф）基本范围一般在35°～42°间，对于有尖角的压碎岩石的休止角会更大些。
（2）石笼沉排
石笼沉排是一种较薄的、较柔软的石笼，其典型的平面尺寸为6m2m，厚度为50mm300mm。一般是用铁丝编织而成的。也可以进行电镀和涂上PVC。
（3）石笼格网护垫
石笼格网护垫是厚度为0.15—0.30m的网箱结构。主要用作河道、岸坡护坡。既可防止河岸遭水流、风浪侵袭而破坏，又保持了水体与坡下土体间的自然对流交换功能，实现了生态平衡；既保护了堤坡，可增添绿化景观。
（4）土工模袋混凝土面板
土工模袋混凝土面板是由灌入模袋内的混凝土凝固后形成的一种刚性面板护岸，它可使堤岸免遭水流的直接淘刷。模袋是由上下两层土工织物缝制成的袋状体，上下两层之间按一定间距设有固定长度的绳索，用来控制成型后的模袋混凝土面板厚度。可根据工程设计要求，加工成不同厚度、不同规格的模袋。
土工模袋具有透水不透浆的特点，可将充灌进模袋内的混凝土中的多余水分从模袋的孔隙中排走，使混凝土的水灰比显著降低，加快混凝土凝固速度，从而提高混凝土的强度和耐久性。土工模袋混凝土面板具有抗冲能力强、成本低、不需要模板、施工机械化程度高、工期短、能够在各种复杂的地形上铺筑和无需铺设反滤层等特点，可以在水上及水下同时施工，并能大面积一次铺筑成型。由于水下施工时不需要修筑围堰，因此可用于临时抢险。
（5）土工织物软体排
土工织物软体排是以土工织物作为基本材料缝制成的大面积排体，可代替传统的柴排。软体排分单片排和双片排两种。单片排是用土工织物缝接成所需尺寸的排体，一般在排体四周和中间每隔一定间距布置绳网，这样既加大了排体强度,又便于施工。排体上抛填块石、石笼等压重材料或铺设混凝土连锁板。双片排是用土工织物缝制成的袋状体，其中充填透水材料作为压重。
土工织物软体排具有良好的柔韧性，适应河床变形的能力强，连续性、整体性及抗冲性能好，造价比传统的柴排低。所以，用它完全可以代替传统的柴排。
（6）土工网罩
土工网罩是用高强度的土工合成材料制成的网片，将固脚用的散抛石罩在一起，使散抛石形成一个整体结构，以避免抛石大量走失，提高防冲能力。土工网罩可以避免散抛石大量走失，且具有适应河床变形能力强、施工方便、费用低等特点
（7）土工网垫草皮护坡
土工网垫草皮护坡是将草的根系固土作用和土工网垫固草防冲作用相结合而形成的一种复合型护坡技术，比一般草皮护坡具有更高的抗冲能力，适用于任何复杂地形，多用于堤坝护坡及排水沟、公路边坡的防护。
土工网垫是一种类似于丝瓜瓤网络的三维结构，由加入炭黑的尼龙丝经过一定的工艺处理，并在接点上相互熔合粘接而成。网垫疏松柔韧，90％的孔隙可以充填土、砾石或其他适宜材料。草的根系与尼龙丝互相交织在一起，形成一层坚韧的表皮，牢固地贴在土壤表层。为了使草皮得到良好生长，草种要选择适宜当地生长的优良品种，一般要求草对土质、环境的适应性要强，并且要耐盐碱、耐寒、耐旱、耐涝、根系发达。土工网垫草皮护坡具有成本低、施工方便、恢复植被、美化环境等优点。黑色土工网垫不仅可以延缓网垫老化，而且还可大量吸收热能，促进植草生长，延长其生长期。
参考文献
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[2]韩军胜等．石笼在生态治河中的应用甘肃水利水电技术．VOL.41，NO.32005.9．
[3]徐国宾等．几种新型护岸工程技术浅析．人民黄河VOL.26，NO，82004.8．
[4]（日）河川治理中心编．滨水景观设计丛书岸坡设计．中国建筑工业出版社2004.8．
【关键词】招贴广告；设计；中国招贴设计；德国基尔周
招贴广告的英文名称是“POSTER”，意为张贴在大木柱或墙上、车辆上的印刷广告。在牛津英汉词典中，意指展示在公共场所的告示（placarddisplayedinpubicplace）在现代汉语词典中，招贴的意思是贴在街头或公共场所以达到宣传目的的文字、图形。招贴兼有绘画和设计的特点，并有多种表现形式。现代设计师使招贴形成了多元化的格局，使招贴具有了历史与艺术价值的收藏品。
现代招贴的产成对各国产生了一大批的优秀的设计师，其中朱尔斯·谢雷特设计的海报有强烈的视觉风格，得到了许多优秀设计师的认同，从而谢雷特有了“现代招贴之父”的美誉。现代招贴海报的设计，使许多设计师有了更加广阔的设计思想，并由此产生了许多的设计风格。1980年，法国产生了象征主义，象征主义的招贴中注入了理性与感性，强调了形象与色彩的象征性与隐语性，这种招贴中含有更广泛的人性的东西在里面，其中包含着作者的心理，从中可以看出作者所要表达的内里的东西。20世纪初，德国与奥地利等国开始流行表现主义，而表现主义还要分为抽象和具象。抽象招贴不像象征主义一样从表面中可以看出其中的内容，抽象招贴可能采用夸张等表现手法，而具象招贴则一眼就能明白了其中的含义。第一次世界大战期间和十月革命前后，俄国产生了至上主义与构成主义，在欧美的设计界中，尤其是在招贴设计界中引起了重大的影响，构成主义更注重几何图形与色彩的使用，用抽象了的几何图形与强烈的色彩形成视觉冲击力。20世纪初，流行与法国的立体主义对招贴设计产生了广泛而深渊的影响，立体主义对自然物象进行分析和判断，从中提取了精粹的形并使入几何化，立体主义改变了传统的绘画方式，极大的丰富了招贴的视觉语言。20世纪初，意大利产生了未来主义，在招贴设计领域中，未来主义利用抽象元素在画面中的穿插、透叠、反复以及“线的力量”来表现作品中的运动感、速度感和力量感，这些设计师用其独特的风格形成了未来派的招贴设计风格。1924年，法国形成了超现实主义的风格，超现实主义风格把现实观念和梦境幻觉以及本能潜意识等结合起来，不受逻辑和现实的制约，用非理性的联想来知道并表现原始的冲动和主观的意向，营造在现实中不可能存在的形象和环境，以及达到超现实的境地，具有一定的象征和隐语。70年代初，建筑界产生了后现代主义，尔后迅速渗透到艺术界与设计领域并于80年代达到顶峰，进入90年代，“狭义后现代主义”（用历史装饰动机惊醒折中主义式的装饰）开始衰退，而“广义后现代主义”（对经典现代主义的批判）则仍在不断发展并一直延续至今，对当代设计形成了强有力的冲击。
由西方的招贴进程我可以看出，招贴设计是随着时代的变迁而不断进步的，那么亚洲的招贴设计又在世界中占有什么样的地位呢？中国的招贴设计又是一个怎么样的发展过程呢？随着亚洲经济的不断发展，亚洲的招贴设计在世界上占有越来越重要的地位。在巴黎国际广告招贴沙龙的作品中可以看出南韩的参展作品令人刮目相看。亚洲的招贴设计中，日本的广告招贴设计具有民族风格，在第二次世界大战后的恢复时期，日本的设计界开始将西方现代设计的风格流派同日本传统的艺术相结合，逐步形成了具有日本民族特色的招贴风格。日本的招贴设计经几代人的努力，已经形成了较为典型的风格，并在世界招贴设计界享有较高的声誉。日本虽然立足于本民族文化的土壤，但却能把眼光投向全世界，投向在工业革命中取得极大成就的西方。他们及时的从西方世界的图形设计上取得成功经验中吸取了养料，无论在设计意识上，还是在设计形式上（如文字的排列，构图的安排等诸多方面）都能使自己与世界性的节奏，合拍。正因为如此，才能使日本民族的文化在世界性的时代潮流中独树一帜。
中国的招贴设计应该说是较早的，但由于封建思想的束缚一直没有发展起来。直到后来工业进步了才有所发展。中国最早的招贴出现于11世纪（宋朝），他是山东济南刘家工夫针铺的一张印刷广告。铜版四寸见方，内容是有关产品的质地和销售方法，画面图文结合，并通过雕刻铜版印刷工艺完成，他是至今为止世界上发现的最早印刷广告，比英国的印刷广告要早400年左右，现存于中国历史博物馆中。中国的印刷招贴如此早的诞生，却没有迅速的发展起来，可以说是一种悲哀，中国有着当时如此先进的技术却让西欧先发展起来，这其中给我一种重大的感触，要把自己的眼光放到全世界而不仅是在中国。20世纪30年代至40年代，商业招贴在上海和香港地区较为流行，进入50年代，由于社会政治、经济、文化的需要作为大众传播主要媒介之一的招贴得到了很大的发展，从70年代末开始，随着中国社会的改革开放和科学技术的迅速发展，以及市场经济的日益繁荣，中国招贴也进入了历史上最兴盛的时期。中国设计家深入研究了20世纪以来的西方招贴设计的各种风格流派，并将其转换成自己独特的视觉语言，创造了具有中国独特风格的招贴。在50年代到60年代时期，波兰和前苏联的风格对中国招贴产生过重大的影响，中国设计家在继承和发展民族传统艺术的基础上，创作了很多具有现实主义风格的招贴，达到了较高的设计水平，在社会上产生可广泛的影响。而在现如今，中国的招贴设计与国际接轨。设计出一些在国际上都有较高声誉的作品，中国招贴取得了具有历史意义的突破性进展，引起了国际（下转第117页）（上接第109页）设计界的高度关注和好评。
从整个世界的宏观意识而言，东方与西方，各大洲，各地区都有着各自设计观念。设计风格上的相对同一性及相互间的特殊性。从局部的微观意识来看，受其民族文化的意识影响，各个国家又存在着各自见在设计观念与风格上的差异，与此同时，不可忽视的是：另一条线上，工业文明较发达的国家与民族有跨越了这一区域性的屏障，在保留自我意识的同时，找到了在时代想上的共同观念和语言，他就是当今国际图形设计发展的现实。要缩短消除我们与世界招贴设计的这条鸿沟，我们就必须把视野投向这个世界的设计大舞台，就应该紧紧的跟上时代的进程，把握住全球性图形设计的大动脉，只有这样，才能对当今设计方向有个超前的认识，才能以一种与当今时代吻合的节奏来找到一条具有民族文化特色的路。
无论是从世界招贴设计的进程，还是中国招贴设计的进程看，招贴设计与工业革命的发展与社会经济的发展有着紧密的联系。经济越发达，工业越进步，招贴设计就越向前进步。而世界是最卓越的设计师几乎都因为在招贴设计方面取得非凡的成就而闻名于世。招贴作为一种视觉传达艺术，最能体现出平面设计的形式特征，他具有视觉传达设计最主要的基本要素，他的设计理念、表现手段及技法较之其他广告媒介更具有典型性。当今世界已经进入信息时代，现代高新技术的发展，使各种新的广告媒体，新的传播手段，新的制作技术以及新的理念不断涌现而招贴也由以前落后的手绘而进入电脑制作。我们正走向一个新的时代，我们关注现实，更寄希望于未来，相信招贴设计随着社会的进步会进入一个崭新的时代。
参考文献
关键词：电子商务；税法设计；基本原则
税法基本原则是一国调整税收关系的法律规范的抽象和概括，是一定社会经济关系在税收法制建设中的反映，也是对税法的立法、执法、司法等全过程具有普遍指导意义的法律准则，其核心是使税收法律关系适应生产关系的要求。电子商务作为经济全球化进程中应运而生的网络经济的组成部分，具有交易虚拟化、全球化、隐蔽化和成本低廉等特点。虽然电子商务的出现为经济发展带来了巨大的变化，使现行税法的某些规定难以适用，并形成了一些税收征管中的盲点，但其并未对生产关系和税收法律关系本身产生根本性的影响。因此，完善电子商务时代的税收法律制度，仍然不能背离以下几项税法的基本原则。
一、税收法定原则
税收法定原则是民主和法治原则等现代宪法原则在税法上的体现，是税法至为重要的基本原则。它指的是国家征税应有法律依据，要依法征税和依法纳税。税收法定原则要求税收要素法定而且明确，征税必须合法。诸如，纳税主体、征税对象、税率、纳税环节、减免优惠等税收要素必须由立法机关在法律中予以规定，其具体内容也必须尽量明确，避免出现漏洞和歧义，为权利的滥用留下空间。而征税机关也必须严格依据法律的规定征收税款，无权变动法定的税收要素和法定的征管程序，依法征税既是其职权，也是其职责。
（一）不宜开征新税
在电子商务条件下，贯彻税收法定原则，首先需要解决的问题就是是否开征新税。实际上对这个问题的争论由来已久，以美国为代表的免税派主张对网上形成的有形交易以外的电子商务永久免税，认为对其征税将会阻碍这种贸易形式的发展，有悖于世界经济一体化的大趋势；与此相对的是加拿大税收专家阿瑟·科德尔于1994年提出“比特税”构想，即对网络信息按其流量征税。“比特税”方案一经提出，即遭致美国和欧盟的反对，原因是他们认为“比特税”不能区分信息流的性质而一律按流量征税，而且无法划分税收管辖权，并将导致价值高而传输信息少的交易税负轻，价值低而传输信息多的交易税负重，从而无法实现税负公平。笔者认为，经济发展是税制变化的决定性因素，开征新税的前提应是经济基础发生实质性的变革，例如，在以农业为最主要的生产部门的奴隶制和封建制国家，农业税便是主要税种；进入了以私有制下的商品经济为特征的资本主义社会后，以商品流转额和财产收益额为课税对象的流转税和所得税取代了农业税成为主要税种。电子商务也属于商品经济范畴，与传统贸易并没有实质性的差别。因此，我国在制定电子商务税收政策时，仍应以现行的税收制度为基础，对现行税制进行必要的修改和完善，使之适应电子商务的特点和发展规律，这样不仅能够减少财政税收的风险，也不会对现行税制产生太大的影响和冲击。例如，我国香港特别行政区的做法便值得借鉴，其并未出台专门的电子商务税法，只是要求纳税人在年度报税表内加入电子贸易一栏，申报电子贸易资料。
（二）明确各税收要素的内容
税收法定主义原则要求税收要素必须由法律明确规定，电子商务对税收要素的影响突出地表现在征税对象和纳税地点的确定上。以流转税为例，网上交易的许多商品或劳务是以数字化的形式来传递并实现转化的，使得现行税制中作为计税依据的征税对象变得模糊不清，对此既可以视为有形商品的销售征收增值税，也可以归属为应缴营业税的播映或服务性劳务。这就需要改革增值税、营业税等税收实体法，制定电子商务条件下数字化信息交易的征税对象类别的判定标准，从而消除对应税税种、适用税率的歧义。就纳税地点而言，现行增值税法律制度主要实行经营地原则，即以经营地为纳税地点，然而高度的流动性使得电子商务能够通过设于任何地点的服务器来履行劳务，难以贯彻经营地课税原则。由于间接税最终由消费者负担，以消费地为纳税地不仅符合国际征税原则的趋势，而且有利于保护我国的税收利益，为此，应逐步修改我国现行增值税的经营地原则并过渡为以消费地为纳税地点的规定，从而有效解决税收管辖权归属上产生的困惑。
二、税收公平原则
税收公平原则是税法理论和实践中的又一项极其重要的原则，是国际公认的税法基本原则。根据税收公平原则，在税收法律关系中，所有纳税人的地位都是平等的，因此，税收负担在国民之间的分配也必须公平合理。税收公平原则在经历了亚当·斯密的“自然正义的公平”①和瓦格纳的“社会政策公平”②理论之后，近代学者马斯格雷夫进一步将公平划分为两类，即横向公平和纵向公平。税收横向公平要求相同经济情况和纳税能力的主体应承担相同的税负；税收纵向公平则要求不同经济情况的单位和个人承担不相等的税负。
纳税人地位应当平等、税收负担在纳税人之间公平分配是税收公平原则的内容和要求。电子商务是一种建立在互联网基础上的有别于传统贸易的虚拟的贸易形式，它具有无纸化、无址化以及高流动性的特点。高流动性使得企业的迁移成本不再昂贵，企业由于从事电子商务的企业不必像传统企业那样大量重置不动产和转移劳动力，若想要在低税或免税地区建立公司以达到避税的目的，往往只要在避税地安装服务器等必要的设备、建立网站并配备少量设备维护人员即可。其他为数众多的工作人员可以通过互联网在世界各地为企业服务，从而可以使纳税人通过避税地的企业避免或减少纳税义务。而电子商务的无形性和隐蔽性则让税务部门难以准确掌握交易信息并实施征管，使得网络空间成了纳税人轻而易举地逃避纳税义务的港湾。上述种种都导致了从事电子商务的纳税主体与从事传统商务的纳税主体间的税负不公。但是税收公平原则却要求电子商务活动不能因此而享受比传统商务活动更多的优惠，也不能比传统商务更易避税或逃税。因此，为贯彻税收公平原则应从以下两方面着手：
第一，改变对电子商务税收缺位的现状，避免造成电子商务主体和传统贸易主体之间的税负不公平。税法对任何纳税人都应一视同仁，排除对不同社会组织或个人实行差别待遇，并保证国家税收管辖权范围内的一切组织或个人无论其收入取得于本国还是外国，都要尽纳税义务。
第二，贯彻税收公平原则还要完善税收征管制度。建立符合电子商务要求的税收征管制度，首先应制定电子商务税务登记制度。纳税人在办理了上网交易手续之后，应该到主管税务机关办理电子商务税务登记。在税务登记表中填写网址、服务器所在地、EDI代码、应用软件、支付方式等内容，并提供电子商务计算机超级密码的钥匙备份。税务机关应对纳税人的申报事项进行严格审核，并为纳税人做好保密工作。其二，应建立电子发票申报制度，即以电子记录的方式完成纸质发票的功能。启用电子发票不仅可以推动电子商务的发展，也为税收征管提供了崭新的手段。纳税人可以在线领购、开具并传递发票，实现网上纳税申报。其三，逐步实现税收征管的电子化、信息化，充分利用高科技手段拓展税收征管的领域和触角，开发电子商务自动征税软件和税控装置，建立网络稽查制度，不断提高税收征管效率和质量，构建适应电子商务发展的税收征管体系，实现税收公平原则。三、税收中性原则
税收中性原则是指税收制度的设计和制定要以不干预市场机制的有效运行为基本出发点，即税收不应影响投资者在经济决策上对于市场组织及商业活动的选择，以确保市场的运作仅依靠市场竞争规则进行。
电子商务与传统交易在交易的本质上是一致的，二者的税负也应该是一致的，从而使税收中性化。税收制度的实施不应对网络贸易产生延缓或阻碍作用，我国电子商务的发展还处在初级阶段，对相关问题的研究也才刚刚起步，而电子商务代表了未来贸易方式的发展方向，与传统贸易相比，其优势是不言而喻的，因此对其税收政策的制定应避免严重阻碍或扭曲市场经济的发展，而宜采用中性的、非歧视性的税收政策，通过完善现行税制来规制并引导电子商务健康、有序、快速地发展。
不开征新税不仅是税收法定原则的要求，也是税收中性原则的体现。许多国家在制定电子商务税收制度时，也都认为应遵循税收中性原则。例如，美国于1996年发表的《全球电子商务选择性的税收政策》中便指出：“建议在制定相关税收政策及税务管理措施时，应遵循税收中性原则，以免阻碍电子商务的正常发展。为此，对类似的经济收入在税收上应平等地对待，而不去考虑这项所得是通过网络交易还是通过传统交易取得的。”文件认为，最好的中性是不开征新税或附加税，而是通过对一些概念、范畴的重新界定和对现有税制的修补来处理电子商务引发的税收问题。而经合发组织1998年通过的关于电子商务税收问题框架性意见的《渥太华宣言》中也强调，现行的税收原则将继续适用于电子商务课税，对于电子商务课税而言，不能采取任何新的非中性税收形式。欧盟对待电子商务税收问题的观点是，除致力于推行现行的增值税外，不再对电子商务开征新税或附加税。
根据税收中性原则，我国对电子商务不应开征新税，也不宜实行永久免税，而应该以现行税制为基础，随着电子商务的发展和普及，不断改革和完善现行税法，使之适用于电子商务，保证税收法律制度的相对稳定和发展继承，并能够降低改革的财政风险，促进我国网络经济的稳步发展。
四、税收效率原则
税收效率原则是指税收要有利于资源的有效配置和经济机制的有效运行，提高税收征管的效率。税收效率原则要求以最小的费用获取最大的税收收入，并利用税收的经济调控作用最大限度地促进经济的发展，或者最大限度地减轻税收对经济发展的障碍。它包括税收行政效率和税收经济效率两个方面。税收的行政效率是通过一定时期直接的征税成本与入库的税金之间的比率来衡量，表现为征税收益与征税成本之比。这一比率越大，税收行政效率越高。税收的经济效率是指征税对纳税人及整个国民经济的影响程度，征税必须使社会承受的超额负担为最小，即以较小的税收成本换取较大的收益。简言之，就是税收的征收和缴纳应尽可能确定、便利、简化和节约，以达到稽征成本最小化的目标。
虽然在电子商务交易中，单位或个人可以直接将产品或服务提供给消费者，免去了批发、零售等中间环节，使得税收征管相对复杂，但是为了应对这一崭新的交易形式，越来越多的高科技手段将会运用到税收工作的实践中，使税务部门获取信息和处理信息的能力都得到提高；凭借电子化、信息化的税收稽征工具，税务机关的管理成本也将大大降低，为提高税收效率带来了前所未有的机遇。
五、社会政策原则
国家通过税法来推行各种社会政策，税收杠杆介入社会经济生活，税收不仅是国家筹集财政收入的工具，而且成为国家推行经济政策和社会政策的手段，于是税收的经济职能便体现为税法的基本原则。
目前，随着电子商务的发展，税收的社会政策原则主要表现为以下两个方面：
（一）财政收入原则
贯彻这一原则需要明确的是，一方面随着电子商务的迅猛发展，会有越来越多的企业实施网络贸易，现行税基日益受到侵蚀，这就需要不断完善税收法律制度，保证对应税交易充分课税，使得财政收入稳定无虞；另一方面，针对目前我国企业信息化程度普遍较低，电子商务刚刚起步的现状，为了使我国网络经济的发展跟上世界的脚步，应当对积极发展电子商务的企业给予适当的税收优惠。财政收入原则的确立，不可避免地冲击和影响了税收的公平原则，但是为了从全局和整体利益出发，它又是有利于国民经济发展并且有利于社会总体利益的。正如前任财政部长项怀诚在“世界经济论坛2000中国企业峰会”上所表示的：“不想放弃征税权，但又想让我国的电子商务发展更快点。”
（二）保护国家税收利益原则
就目前而言，我国还是电子商务的进口国，无法照搬美国等发达国家的经验制定我国的电子商务税收法律制度，而是应该在借鉴他国经验的基础上，构建有利于维护我国税收的税制模式。同时，还应该考虑到对国际税收利益的合理分配，为国际经济贸易建立更为公平合理的环境和更加规范的秩序。国际税收利益的分配格局，将会影响各国家对货物和劳务进出口贸易、知识产权保护以及跨国投资等问题的基本态度。只有合理分配税收利益，才能为国际经济交流与合作提供更好的条件和环境。因此，我们应该在维护国家税收的前提下，尊重国际税收惯例，制定互惠互利的税收政策，从而实现对国际税收利益的合理分配。
参考文献：
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关键词：室内装修
由于人们长时间半生活活动于室内，因此现代室内设计，或称室内环境设计，相对地是环境设计系列中和人们关系最为密切的环节。室内设计的总体，包括艺术风格，从宏观来看，往往能从一个侧面反映相应时期社会物质和精神生活的特征。随着社会发展的历代的室内设计，总是具有时代的印记，犹如一部无字的史书。这里由于室内设计从设计构思、施工工艺、装饰材料到内部设施，必须和社会当时的物质生产水平、社会文化和精神生活状况联系在一起；在室内空间组织、平面布局和装饰处理等方面，从总体说来，也还和当时的哲学思想、美学观点、社会经济、民俗民风等密切相关。从微观的、个别的作品来看，室内设计水平的高低、质量的优劣又都与设计者的专业素质和文化艺术素养等联系在一起。至于各个单项设计最终实施后成果的品位，又和该项工程具体的施工技术、用材质量、设施配置情况，以及与建设者的协调关系密切相关，即设计是具有决定意义的最关键的环节和前提，但最终成果的质量有赖于：设计——施工——用材——与业主关系的整体协调。
室内设计的含义
室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。
上述含义中，明确地把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的，即以人为本，一切围绕为人的生活生产活动创造美好的室内环境。
同时，室内设计中，从整体上把握设计对象的依据因素则是：
使用性质——为什么样功能设计建筑物和室内空间；
所在场所——这一建筑物和室内空间的周围环境状况；
经济投入——相应工程项目的总投资和单方造价标准的控制。
设计构思时，需要运用物质技术手段，即各类装饰材料和设施设备等，这是容易理解的；还需要遵循建筑美学原理，这是因为室内设计的艺术性，除了有与绘画、雕塑等艺术之间共同的美学法则之外，作为“建筑美学”，更需要综合考虑使用功能、结构施工、材料设备、造价标准等多种因素。建筑美学总是和实用、技术、经济等因素联结在一起，这是它有别于绘画、雕塑等纯艺术的差异所在。
现代室内设计既有很高的艺术性的要求，其涉及的设计内容又有很高的技术含量，并且与一些新兴学科，如：人体工程学、环境心理学、环境物理学等关系极为密切。现代室内设计已经在环境设计中发展成为独立的新兴学科。
对室内设计含义的理解，以及它与建筑设计的关系，从不同的视角、不同的侧重点来分析，许多学者都有不少具有深刻见解、值得我们仔细思考和借鉴的观点，例如：
认为室内设计“是建筑设计的继续和深化，是室内空间和环境的再创造”。
认为室内是“建筑的灵魂，是人与环境的联系，是人类艺术与物质文明的结合”。
我国前辈建筑师戴念慈先生认为“建筑设计的出发点和着眼点是内涵的建筑空间，把空间效果作为建筑艺术追求的目标，而界面、门窗是构成空间必要的从属部分。从属部分是构成空间的物质基础，并对内涵空间使用的观感起决定性作用，然而毕竟是从属部分。至于外形只是构成内涵空间的必然结果”。
建筑师普拉特纳则认为室内设计“比设计包容这些内部空间的建筑物要困难得多”，这是因为在室内“你必须更多地同人打交通，研究人们的心理因素，以及如何能使他们感到舒适、兴奋。经验证明，这比同结构、建筑体系打交道要费心得多，也要求有更加专门的训练”。
美国前室内设计师协会主席亚当指出“室内设计涉及的工作要比单纯的装饰广泛得多，他们关心的范围已扩展到生活的每一方面，例如：住宅、办公、旅馆、餐厅的设计，提高劳动生产率，无障碍设计，编制防火规范和节能指标，提高医院、图书馆、学校和其他公共设施的使用效率。总之一句话，给予各种处在室内环境中的人以舒适和安全”。
白俄罗斯建筑师E·巴诺玛列娃认为，室内设计是设计“具有视觉限定的人工环境，以满足生理和精神上的要求，保障生活、生产活动的需求”，室内设计也是“功能、空间形体、工程技术和艺术的相互依存和紧密结合”。
室内装饰、装修和设计的区别与联系
室内装饰或装潢、室内装修、室内设计，是几个通常为人们所认同的，但内在含义实际上是有所区别的词义。
室内装饰或装潢：装饰和装潢原义是指“器物或商品外表”的“修饰”，是着重从外表的、视觉艺术的角度来探讨和研究问题。例如对室内地面、墙面、顶棚等各界面的处理，装饰材料的选用，也可能包括对家具、灯具、陈设和小品的选用、配置和设计。
室内装修：Finishing一词有最终完成的含义，室内装修着重于工程技术、施工工艺和构造做法等方面，顾名思义主要是指土建施工完成之后，对室内各个界面、门窗、隔断等最终的装修工程。
室内设计：如本节上述含义，现代室内设计是综合的室内环境设计，它既包括视觉环境和工程技术方面的问题，也包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。
室内设计的基本观点
现代室内设计，从创造出满足现代功能、符合时代精神的要求出发，强调需要确立下述的一些基本观点：
一、以满足人和人际活动的需要为核心
“为人民服务，这正是室内设计社会功能的基石。”室内设计的目的是通过创造室内空间环境为人服务，设计者始终需要把人对室内环境的要求，包括物质使用和精神两方面，放在设计的首位。由于设计的过程中矛盾错综复杂，问题千头万绪，设计者需要清醒地认识到以人为本，为人服务，为确保人们的安全和身心健康，为满足人和人际活动的需要作为设计的核心。为人服务这一平凡的真理，在设计时往往会有意无意地因从多项局部因素考虑而被忽视。
现代室内设计需要满足人们的生理、心理等要求，需要综合地处理人与环境、人际交往等多项关系，需要在为人服务的前提下，综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求。设计及实施的过程中还会涉及材料、设备、定额法规以及与施工管理的协调等诸多问题。可以认为现代室内设计是一项综合性极强的系统工程，但是现代室内设计的出发点和归宿只能是为人和人际活动服务。
从为人服务这一“功能的基石”出发，需要设计者细致入微、设身处地地为人们创造美好的室内环境。因此，现代室内设计特别重视人体工程、环境心理学、审美心理学等方面的研究，用以科学地、深入地了解人们的生理特点、行为心理和视觉感受等方面对室内环境的设计要求。
针对不同的人，不同的使用对象，相应地应该考虑有不同的要求。例如：幼儿园室内的窗台，考虑到适应幼儿的尺度，窗台高度常由通常的900~1000cm降至450~550cm，楼梯踏步的高度也在12cm左右，并设置适应儿童和成人尺度的二档扶手；一些公共建筑顾及残疾人的通行和活动，在室内外高差、垂直交通、顾所盥洗等许多方面应作无障碍设计；近年来地下空间的疏散设计，如上海的地铁车站，考虑到老年人和活动反应较迟缓的人们的安全疏散时间的计算公式中，引入了为这些人安全疏散多留1min的疏散时间余地。上面的三个例子，着重是从儿童、老年人、残疾人等人们的行为生理的特点来考虑。
在室内空间的组织、色彩和照明的选用方面，以及对相应使用性质室内环境氛围的烘托等方面，更需要研究人们的行为心理、视觉感受方面的要求。例如：教堂高耸的室内空间具有神秘感，会议厅规正的室内空间具有庄严感，而娱乐场所绚丽的色彩和缤纷闪烁的照明给人以兴奋、愉悦的心理感受。我们应该充分运用现时可行的物质技术手段和相应的经济条件，创造出首先是为了满足人和人际活动所需的室内人工环境。
二、加强环境整体观
现代室内设计的立意、构思，室内风格和环境氛围的创造，需要着眼于对环境整面的考虑。现代室内设计，从整体观念上来理解，应该看成是环境设计系列中的“链中一环”。
室内设计的“里”，和室外环境的“外”，可以说是一对相辅相成辩证统一的矛盾，正是为了更深入地做好室内设计，就愈加需要对环境整体有足够的了解和分析，着手于室内，但着眼于“室外”。当前室内设计的弊病之一——相互类同，很少有创新和个性，对环境整体缺乏必要的了解和研究，从而使设计的依据汉于一般，设计构思局限封闭。看来，忽视环境与室内设计关系的分析，也是重要的原因之一。
现代室内设计，或称室内环境设计，这里的“环境”着重有两层含义：
一层含义是，室内环境是指包括室内空间环境、视觉环境、空气质量环境、声光热等物理环境、心理环境等许多方面，在室内设计时固然需要重视视觉环境的设计，但是不应局限于视觉环境，对室内声、光、热等物理环境，空气质量环境以及心理环境等因素也应极为重视，因为人们对室内环境是否舒适的感受，总是综合的。一个闷热、噪声背景很高的室内，即使看上去很漂亮，待在其间也很难给人愉悦的感受。一些涉外宾馆中投拆意见比较集中的，往往是晚间电梯、锅炉房的低频噪声和盥洗室中洁具管道的噪声，影响休息。不少宾馆的大堂，单纯从视觉感受出发，过量地选用光亮硬质的装饰材料，从地面到墙面，从楼梯、走马廊的栏板到服务台的台面、柜面，使大堂内的混响时间过长，说话时清晰度很差，当然造价也很高。美国室内设计师费歇尔来访上海时，对落脚的一家宾馆就有类似上述的评价。
另一层含义是，把室内设计看成自然环境——城乡环境——社区街坊、建筑室外环境——室内环境，这一环境系列的有机组成部分，是“链中一环”，它们相互之间有许多前因后果，或相互制约和提示的因素存在。
香港室内设计师D·凯勒先生在浙江东阳的一次学术活动中，曾认为旅游旅馆室内设计的最主要的一点，应该是让旅客在室内很容易联想到自己是在什么地方。明斯克建筑师E·巴诺玛列娃也曾提到“室内设计是一项系统，它与下列因素有关，即整体功能特点、自然气候条件、城市建设状况和所在位置，以及地区文化传统和工程建造方式等等”。环境整体意识薄弱，就容易就事论事，“关起门来做设计”，使创作的室内设计缺乏深度，没有内涵。当然，使用性质不同，功能特点各异的设计任务，相应地对环境系列中各项内容联系的紧密程度也有所不同。但是，从人们对室内环境的物质和精神两方面的综合感受说来，仍然应该强调对环境整体应予充分重视。
三、科学性与艺术性的结合
现代室内设计的又一个基本观点，是在创造室内环境中高度重视科学性，高度重视艺术性，及其相互的结合。从建筑和室内发展的历史来看，具有创新精神的新的风格的兴起，总是和社会生产力的发展相适应。社会生活和科学技术的进步，人们价值观和审美观的改变，促使室内设计必须充分重视并积极运用当代科学技术的成果，包括新型的材料、结构构成和施工工艺，以及为创造良好声、光、热环境的设施设备。现代室内设计的科学性，除了在设计观念上需要进一步确立以外，在设计方法和表现手段等方面，也日益予以重视，设计者已开始认真的以科学的方法，分析和确定室内物理环境和心理环境的优劣，并已运用电子计算机技术辅助设计和绘图。贝聿铭先生早在80年代来沪讲学时所展示的华盛顿艺术馆东馆室内透视的比较方案，就是以电子计算机绘制的，这些精确绘制的非直角的形体和空间关系，极为细致真实地表达了室内空间的视觉形象。
一方面需要充分重视科学性，另一方面又需要充分重视艺术性，在重视物质技术手段的同时，高度重视建筑美学原理，重视创造具有表现力和感染力的室内空间和形象，创造具有视觉愉悦感和文化内涵的室内环境，使生活在现代社会高科技、高节奏中的人们，在心理上、精神上得到平衡，即现代建筑和室内设计中的高科技和高感情问题。总之，是科学性与艺术性、生理要求与心理要求、物质因素与精神因素的平衡和综合。
在具体工程设计时，会遇到不同类型和功能特点的室内环境，对待上述两个方面的具体处理，可能会有所侧重，但从宏观整体的设计观念出发，仍然需要将两者结合。科学性与艺术性两者决不是割裂或者对立，而是可以密切结合的。意大利设计师P·纳维设计的罗马小体育宫和者灵展览馆，尼迈亚设计的巴西利亚菲特拉教堂，屋盖的造型既符合钢筋混凝土和钢丝网水泥的结构受力要求，结构的构成和构件本身又极具艺术表现力；荷兰鹿特丹办理工程审批的市政办公楼，室内拱形顶的走廊结合顶部采光，不作装饰的梁柱处理，在办公建筑中很好地体现了科学性与艺术性的结合。
从宏观整体看，正如前述，建筑物和室内环境，总是从一个侧面反映当代社会物质生活和精神生活的特征，铭刻着时代的印记，但是现代室内设计更需要强调自觉地在设计中体现时代精神，主动地考虑满足当代社会生活活动和行为模式的需要，分析具有时代精神的价值观和审美观，积极采用当代物质技术手段。
同时，人类社会的发展，不论是物质技术的，还是精神文化的，都具有历史延续性。追踪时代和尊重历史，就其社会发展的本质讲是有机统一的。在室内设计中，在生活居住、旅游休息和文化娱乐等类型的室内环境里，都有可能因地制宜地采取具有民族特点、地方风格、乡土风格，充分考虑历史文化的延续和发展的设计手法。应该指出，这里所说的历史文脉，并不能简单地只从形式、符号来理解，而是广义地涉及规划思想、平面布局和空间组织特征，甚至设计中的哲学思想和观点。日本著名建筑师丹下健三为东京奥运会设计的代代木国立竞技馆，尽管是一座采用悬素结构的现代体育馆，但从建筑形体和室内空间的整体效果，确实可说它既具时代精神，又有日本建筑风格的某些内在特征；阿联酋沙加的国际机场，同样的，也既是现代的，又凝聚着伊斯兰建筑的特征，它不是某些符号的简单搬用，而是体现这一建筑和室内环境既具时代感、又尊重历史文脉的整体风格。
五、动态和可持续的发展观
我国清代文人李渔，在他室内装修的专著中曾写道：“与时变化，就地权宜”“幽斋陈设，妙在日异月新”即所谓“贵活变”的论点。他还建议不同房间的门窗，应设计成不同的体裁和花式，但是具有相同的尺寸和规格，以便根据使用要求和室内意境的需要，使各室的门窗可以更替和互换。李渔“活变”的论点，虽然还只是从室内装修的构件和陈设等方面去考虑，但是它已经涉及了因时、因地的变化，把室内设计以动态的发展过程来对待。
关键词：广告设计；广告设计教育；人文精神
随着社会主义市场经济的发展，对设计人才的需求日益增加，使得设计教育像雨后春笋迅速成长。这无疑给广告设计教育注入了活力，但在日益强调科学技术的当今社会，像设计这种独具人文色彩的学科被大批量模式化的发展，使得设计教育远远背离了“包豪斯”的初衷。作为为社会培养输出人才的高校，广告设计教育开展的如何呢?本文试图从广告设计教育的一些现状出发，分析其中存在的问题，提出广告设计教育更需要提倡人文精神。
广告行业大环境上的繁荣对于广告设计教育起着推动作用，但是同时这种表面的繁荣与广告设计教育本身薄弱的根基形成了一种反差。
(1)从社会层面上看，社会大众对广告设计的认识过于简单化。经济利益驱动下许多广告设计作品一味模仿西方设计形式或简单的运用中国传统文化，知其然不知其所以然的做一些浅层的形式上的挪用、拼凑甚至抄袭，使我们的设计丧失了民族文化的内涵和个性。这对于中国广告设计及设计教育的发展是有害无益的。
(2)从学校层面上看，各高校在市场导向下一哄而上，而师资力量和理论研究上又有所欠缺，致使广告教育在根基还不稳固的情况下快速膨胀，必然造成教育质量难以保证。学校一方面很少提供给学生真正与社会接触的机会，一方面在理论上的研究和建设也很有限。面对广告这个不断变化，重视市场规律和团队合作的综合学科显得有些力不从心。
(3)从学生层面上看，盲目重技术，急功近利。学生没掌握好设计基础，没有设计理念就盲目重技术，对自身文化底蕴的培养不够重视。社会上大部分广告公司希望用一些实际操作熟练的毕业生，并不很重视创意、文化、艺术这些层面的需求。他们只是需要更多更快的完成设计生产。这种完全是经济利益趋势的需求对于已经或将要学习广告设计的学生来说是一种误导。导致学生无法安心全面扎实的学习，而是仅仅急于掌握各种设计软件的操作。
以上三个层面存在的问题，归根结底是因为各环节、各层面缺乏人文精神。
2人文精神的含义
狭义的“人文精神”，将文学、哲学、历史、艺术、伦理、地理等人文学科作为基础，关注人的审美情感、思想道德和人格完善，它的核心是强调人格尊严、理解与宽容、自由与责任，以及对人类和自然的关爱等。从个人角度来看，主张人要完善心智，净化灵魂，懂得关爱，提升精神境界，提高生活品位。广义的“人文精神”，以整个人类文化作为基础，也就是指整个人类文化所体现的最基本精神。它不仅包含艺术精神、道德精神，也包含科学精神等一切人类崇高的文化精神。科学精神中的基本要素，如实事求是、追求真理、充满幻想、勇于创新、永不满足等，无不闪耀着人文的光辉。
简要言之，人文精神是诸多文化要素的复合体。如认知方式、语言文字、风俗习惯、、处世哲学、道德意识、审美情趣、人格理想、价值观念、政治信念、爱国主义等等，都是构成一个民族人文精神系统的重要因素。
3广告设计教育需要人文精神
人文精神是改造社会和我们人类自身的有力武器。它能引领我们提升设计理念，提高广告设计作品的文化艺术质量。广告设计需要人文精神的注入使其作品更有生命力和感染力；广告设计教育注重人文精神则能更好的提升学生的人文涵养及创造力。
4设计本身需要人文精神
一切设计都存在着一个价值观的问题，即为什么而设计？设计的功能是什么？怎么样的设计才是美的？这一切都需要人文素养为其提供精神指导。设计是科学与艺术的融合，是一门多学科交叉的、实用性强的综合性学科。是功能效用与审美意识的统一，是现代社会物质生活和精神生活必不可少的组成部分，直接与人们的衣、食、住、行、用等各方面密切相关，在一定程度上影响和改变着人们的生活方式和生活质量。设计的目的在于为人类服务，“设计以人为本”不能仅停留在口号上，设计人性化是发展的大趋势。
5广告设计教育中人文精神的培养
当前部分大学生人文素养的缺失加之对计算机的过分依赖，使得思维上缺乏创新，思想上缺乏深度。从近几年的学生作品来看，对计算机的依赖超出想象，不善于挖掘内涵，机械的从素材库里东拼西揍的完成设计作业，自己的创意思想越来越少。这种现况我认为根本原因是缺乏学生人文精神教育的加强。
（1）教学方式人性化，不要扼杀学生的个性。每一个学生都有潜在的创造能力。创造能力的培养是设计教育过程的重点。要营造创新的环境氛围，激发学生的创造激情。教学方法上多用采用启发、对话、讨论、讲评的方式去鼓励学生，培养学生的创新精神和创造能力。特别是在广告设计学科的高等教育中，教师应当是“引导者、组织者、指导者”的定位，引导学生专业学习和志向爱好，组织学生开展自主学习和专业实践。目前我国的广告设计教育模式主要还是以教师单方面授课，学生个人动手实践的模式居多。我们应探讨多元化，多层次的教育模式。比如以广告项目为中心的方法，学生自组团队，模拟广告公司竞标的流程，或者与企业合作共同完成课程的尝试。教师把握好大的方向和步骤，并给予不同团队一些建议。在这种模拟现实的互动教学中，学生会更加投入，互相协作并且了解自己哪些方面有所欠缺，为自己深入学习指明了方向。在为企业培养有潜力的人才的同时也给同学们提供了宝贵的实践经验。
（2）加强培养学生的人文涵养。我们是中华文明的继承者，我们的学生不仅要有技术的素养，还要有人文的涵养。其范围博大而丰富，如中国的哲学思想、古典文学、艺术精神、审美境界、书画篆刻艺术、民间艺术、汉字、园林、建筑、陶瓷、石雕、木刻以及音乐、诗词、戏剧、典故、传说、中药、针灸、武术、围棋、饮食、茶道……这些都是现代设计取之不尽、用之不竭的宝贵文化资源。为此我们在广告设计教育环节中要积极倡导设计的人文精神，树立先进的现代设计文化理念，注重设计对文化的再创造。在每个设计课题中引导学生感悟此项设计的思想内涵，精准所要传达的信息。在建立清晰准确的设计思想、发现并创造独特视觉语言的前提下大胆尝试，用自己的设计语言去表达人文思想，满足人的精神需求，在创造中体现设计的人文精神。
教材分析：液体压强的知识比较抽象，学生对这部分知识的感性认识较少，是本章的难点。教学中要注意加强实验，引导学生观察、分析与总结。
教学目标：
知识目标:理解液体内部压强的规律，能应用液体压强的知识解释简单的生产、生活中的应用问题。
能力目标:学会运用控制变量法研究问题，培养观察、分析、归纳能力。
情感目标：科学研究方法的教育，让学生体验探究过程，感受研究物理的过程和方法，获得学习的愉悦。
教学方法：
教法：创设问题情景引入新课，引导学生分析推导公式、引导学生进行实验探究并归纳结论，引导学生运用知识解决实际问题。
学法：观察、思考、记录、实验探究、交流与合作。
教学预案：
[提出问题]
1．水坝为什么上窄下宽？
2．潜水员为什么要使用不同的潜水服？
3．深水炸弹为什么会在设定的深度爆炸？
[实验演示]
4．看到什么现象？为什么？
分析：创设问题情景和演示实验体现物理从生活中来。
[分析论证]
这一节课将帮助我们解决以上问题。
我们知道只要物体对另一物体表面有压力，就存在压强。那么让我们思考一下，液体内部是否存在压力？如图容器装有液体，我们可任意把液体分为上下两层，由于上层的液体受到重力的作用就会压下层的液体，所以压力是存在的，那么在受力面上就会存在压强。现在让我们来分析一下，这个压强会跟什么因素有关？有多大？
引导学生分析论证，设想水中有一高度h截面为s的水柱，计算这段水柱产生的压强，就能得到水中深度为h处的压强。
F=mg=Vρg=shρg
P=F/S=ρgh
这结论与事实相符吗？
引导学生进行实验探究（分组）
[实验探究]
学生实验桌上提供的实验器材：压强计、剪去顶部的大可乐瓶、小烧杯、大烧杯、刻度尺、一杯水、一杯浓食盐水。
引导学生进行实验探究，引导学生理解和运用控制变量法。
引导学生填写实验报告（见附录）
把学生的实验报告投影，进行讲评。引导学生分析归纳结论。
分析：让学生动手做实验，其实让学生有生活的体验，进一步体现物理从生活中来。
现在我们再来研究解答前面提出的问题。
让学生思考、回答问题。鼓励、赞美。
引导学生阅读信息窗。
为什么几杯水竟把木桶压裂了？
让学生思考、回答问题。
解答：几杯水在细长的管中会形成很高的水柱，根据p=ρgh,产生的压强也较大，所以把木桶压破。
[学以至用]
老师读初中的时候曾经利用液体的压强知识解决过一次实际问题，现在我把这个问题拿出来让同学们也想一想。
例题：在老师念初中的时候，有一次家里面的排污管道堵住了（如图），洗碗池里的水排不出去，这个问题怎样解决呢？
让学生思考、举手回答。
讲述老师思考解答这个问题的过程:老师先是在自家的水池里放满水，想利用水的压强把堵塞物推开，但没有成功，怎么办呢？接着老师想到一个好办法，那就是把出水口堵住，然后叫二楼的邻居放水，这次成功了，只见水池里的水冒了冒泡而后打着旋涡“哗”的流走了，老师当时甭提有多兴奋了…让学生共享运用知识解决问题的乐趣。
同学们，学完了这堂课后，请你们多注意观察生活中的现象，哪些问题可以用今天所
学的知识解释或解决。送你们一句话，留心身边事，发现处处有。
分析：引导学生学以致用，体现物理走向社会。
课后调查，学生反馈该课生动有趣，既获得科学方法的教育，又理解、掌握了基本知识，学习过程轻松愉悦。
综上所述：物理从生活中来并走向社会的理念应该成为我们课案设计应遵循的一个重要原则。
附录：实验探究：液体的压强可能与那些因素有关
实验目的：
液体的压强（压强计两管液面高度差）被控制不变的因素变化的因素实验表明
深度底面积
深度形状
深度密度
深度方向
密度深度
实验方法：控制变量法
实验器材：
实验步骤：
首先每每在我聘请助手的时候，没有电脑障碍是我的第一个要求，这一定算是基本功。我见过许多自认为是精通电脑的设计师，但一出手我就认定他们的技术来自口耳相传，随时给自己的工作埋设炸弹，这些设计师的自信无疑会将他们不懂电脑的老板送向破财之路。当然，我每天都要求我的设计助手们不依赖电脑，这并不自相矛盾。不依赖绝不是说可以不懂，毕竟在我们工作中，从设计到印刷的每一道工序都需要电脑的帮助。今天看这一问题就象画家不会用笔的道理是一样的。
其次，对印刷知识的匮乏阻碍了许多平面设计师的发展。因为不了解，许多设计师认为自己的设计就是电脑屏幕上的样子，这很危险，因为技术的原因，它与实际的输出效果还有较大的差距。不熟悉印刷的特性与缺陷，许多设计师在做设计的时候不断地给印刷找麻烦，设置障碍，这很愚蠢。平面设计师需要了解的印刷知识有许多，比如说各种品牌印刷机的性能、同一机型不同规格的性能、不同品牌油墨的性能、四色油墨与专色油墨的特性、不同品牌、规格、品种纸张的性能、特殊工艺、后期加工及装订等等，这些都是设计师在做设计时需要为客户考虑的问题。
那么，懂了电脑，懂了印刷流程，就可以称作平面设计师了么？可能还不行，毕竟以上说的与“设计”还没有直接的关联。就平面设计而言，还有许多特色性的规律，对于这些我的兴趣更大。
A、平面不平
二十多年来，我自己有过很多幸运的事。比如在我吃这碗饭之初，偶然在旧书摊上买过一堆“TIME”杂志，这是永远令我感到兴奋的回忆。因为那时我正被眼花缭乱的设计弄得五迷三倒，无师可从，这堆旧杂志让我开了眼，见识了正点。
认真阅读TIME杂志，一切有关平面设计的技巧都囊括其中，而且毫不张扬，温文而雅，为抄袭者提供了大量改头换面的空间。我对平面设计的理解很多来自这堆旧杂志。
“平面不平”是我对平面设计中画面效果的一种理解，很多人把它叫做版式、构图、结构、形式感…都可以，我喜欢把话说得简单。拜读了很多好的设计后，我感到设计师们都在有意无意地追求着“不平”的效果。即利用各种平面元素，在平面材质上（比如纸张等），努力拉伸视觉空间。这一理论，画家塞尚早我们一百年就开始尝试了，并已作到了极致。令我很感叹的是一百年前最不商业的令人类恐慌的艺术变革，一百年后却变成了最最商业的平面艺术，多有意思。
这一空间概念涵概了自然空间感受与矛盾空间感受。随设计师的爱好、版面要求、视觉冲击需求、自由选择。现在已经没有很多人大惊小怪了，但无论展现自然空间感受，还是矛盾空间感受，设计师所使用的技巧（或称元素）是有规律的。把它们归纳在一起也有一大堆。比如：打洞；夸张暗影效果；使用极具真实性与质感的图象；实物元素与绘画元素的对比使用；利用色彩之间的反差效果；利用线与色条的叠压效果；利用文字与图形、文字与文字的叠压效果；文字之间大小比例关系的对比等等。因为篇幅所限，不作细解，今后可将范例作品与理论文字对照比较，一目了然。
B、色彩中的音乐
色彩是平面作品中的灵魂。想运用好它一定要了解一些纸张与油墨的知识。不同纸张与不同油墨的组合，会产生出绝对不同的效果。但我们与画家的区别是：平面设计师手中的颜料只有四管儿，但它可以依靠网点的疏密特性，调和出所有我们可感知的颜色。这真是一项神奇的发明，作为印刷技术的原创民族我们感谢德国人。
利用网点与纸（白色）的配合，我们才能让油墨显得更均匀、鲜艳和干净。但这只是技术上的事，设计师在设计工作中对色彩的运用还要更多的依靠灵性。
我常希望身边的设计师朋友们能学习一些音乐，这并不是故弄玄虚，用音乐的理论解析色彩真是简单直白，这是我的发现。
a.首先懂得音乐的人都知道在乐器上找不到一个固定的音，音符“叨”随调式改变着位置，不同的调式传达出不同的感情，适合着不同的乐器与人声。这与我们运用色彩的道理是一样的，整幅画面的基调与情绪是通过画面色彩的冷暖传达出的。但从小我们头脑中的色彩冷暖关系就是固定的。红色偏暖，蓝色偏冷。其实这是一个错误的概念。如同音符一样，颜色随周围环境的变化转换着调性（冷暖关系）。懂得这一道理，蓝色也可以被我们渲染成暖洋洋的样子。
因为屏幕的关系，平面设计师已经不习惯给颜色以文学式的命名，比如洋红、群青、湖蓝，取而代之的是更简单，更直接的4个数字。这很好，符合商业时代或叫数码时代的要求，是个机械式的要求。对色彩调性化理解是对平面设计师灵性的训练。
b.其次和弦与旋律概念在平面设计中的应用
玩乐器的朋友都懂得另一个道理，无所谓哪一个音好听与难听，音符一定要放到一起去，才能叫音乐，否则“叨”“叨”“叨”一直按下去一定是噪音，“叨”“咪”“嗖”放在一起就变成了和弦“C”。这好比颜色中红蓝白的搭配一样，永远和谐。和弦可以继续往里添加新的音符，比如加个“来”这个和弦马上变了情绪，变成了一个7和弦。如果把“咪”换成降“咪”就更是大相径庭地跑到蓝调里去了，就好像在红蓝白的组合中，配上紫色或桔色给人的视觉感受是截然不同的。和弦一直可以添加音符进去，成为9和弦，13和弦……在色彩上就好比我们常说的高级灰。
明白这个道理后，我们就会更直接地理解颜色是应该分组使用的。这些组合的基础应该向和弦C、D、E、F…一样，有一个最原始的搭配，设计师想不断变化，就在这些组合里求变吧。你一定要把没关系的颜色放在一起，就象”发“和”希’谁也不挨着谁，两者之间没关系，你的画面一定平淡；如果你一定要把敌对的颜色放在一起，准会难看。运用和弦的道理去理解色彩，你会立刻跳出色彩贫乏的误区，发现眼前可用的颜色太多也太美了。合理搭配的色彩组合把画面的视觉空间不断拉伸，让画面不仅绚丽而且厚实，这就是色彩和弦的作用。但仅仅有了和弦就能成为音乐吗？不对，音乐还需要旋律，没有旋律的音乐不好听。那么，平面作品的旋律是什么呢，它是我们眼睛观看一幅作品的过程。一幅招贴也罢，一本宣传册也罢，都存在着一个先看到什么，再看到什么，最需要人们看到什么，记住什么，回味什么的问题。这些就构成了平面作品的旋律，让观众的眼睛什么时候紧张，什么时候休息，最后停留在哪个地方，这是设计师最需要动脑子考虑的问题。
c.节奏
根据我的建议，长时间以来，我的设计助手们一直在总结、记录各种各样的色彩组合。从名家的作品中，从各民族的图案里，从自然景物中，然后在实际的工作中我们使用这些颜色。比如我们为“好伦哥”比萨饼店做的小折页里所使用那一组颜色，就是从蔬菜和水果里找到的。因为我们需要一套让人看了就饿的颜色。但问题很快就来了，许多我们在名家的好设计里总结出的颜色组合，再经过我们使用后就变了样，没了神儿，这是为什么呢？真让我们苦恼了一阵子。
关键字：别墅；庭园；庭院规划；室外景观
前言
近年来随着房地产业的兴起和现代居住水平的提高，北京周围出现了众多由小体型别墅组成的住宅小区。这类住宅具有个性建筑，分布零散独立，环境要求高等特点，与其他类型住宅相比，其最大的优点就在有较大的绿化空间。环境绿化水平已成为别墅优劣的重要标志之一。现在的别墅开发不再单只注重建筑的设计，配套环境已成为开发商销售的重点。现在的别墅设计往往先从环境景观入手，按规划预埋地下管线，然后挖湖堆山，铺草种树，待景观成型后，再让业主按规划选择地点与别墅。因为此类别墅的主要卖点便是环境，它与别墅建筑两者相互协调、互相衬托，共同构建出高品质的生活环境。如顺义的龙湾别墅、王府花园等就是很好的例子。
因此，对别墅庭园设计进行了深入研究意义的义务必然。本论文探讨了现在北京别墅庭园所用到了材料及所做过的别墅庭园的一些实例分析。
1.别墅庭园景观现状
1.1目前的别墅庭园设计范围
别墅通常指建在环境优美的地带、供人居住和休憩的独户住宅，一般由起居室、餐厅、厨房、书房、卧室、卫生间等几部分组成，面积不大但能包容日常生活的基本内容并具有一定的舒适性，配套的庭园也具有其自身的特点。
一般的别墅绿化环境都包含私人庭院和公共绿地两部分，两者相辅相成，缺一不可。房地产商既要做好公共绿地的维护，也要引导、协助业主做好私人庭院绿化，才能使整个社区形成生态化的优良环境。
1.1.1私人庭园
别墅庭园是属于业主个人的私有空间，业主可根据自己喜爱，在其中布置各种园林绿化植物或小品。而现在的开发商往往先在其上铺设草坪，以求得售前有一个良好的面貌，并且所费不多。这里有两个注意点，一是要耐看，且因面积不大，草种不可太粗放(如高羊茅)，而致费工且不雅；二是要有排水坡度，一般以排向住宅建筑的四周为宜，这样建筑地势较高耸，立面效果好，少数排向住宅建筑的沿外墙明沟，这样虽然直接但对整体环境不利。
1.1.2公共绿地
这里的公共绿地主要是指每户私人用地之间的界限。有的用简单的栏杆、界桩表示分界；有的则以绿篱、灌木为界；也有考虑比较细微的，在入口部分的庭院并没有特别的界限，显得很开畅自然，而在院则有明确分隔，强调私密性，作室内活动的室外延伸。现在作为围墙把整个庭院封闭起来的做法，越来越少，反映人们开放、外向的心理和社会的进步。如果以绿化作为分隔，要考虑植物无毒、不要带刺，有比较整齐的外型，同时因所需数量较多，一般采用价格不太昂贵的树种，如黄杨、蜀柏等。
2.别墅庭园景观特点
2.1私密性
庭院空间是一个外边封闭而中心开敞的较为私密性的空间,在这个空间里,有着强烈的场所感,所以人们乐于去聚集和交往。我国传统的庭院空间承载着人们吃饭、洗衣、修理东西、聊天、打牌、下棋、看报纸、晒太阳、听收音机等日常性和休闲性活动。而现代建筑的庭院空间所承载人们活动的范围更广,特别是给紧张工作的人们在完成以自身行为为目的的同时,通过视、听、嗅等感官从庭院空间中获得被动式活动。如浇花剪草时享受阳光的照射、清新的空气、花草的芬香等,娱乐时感受休憩设施的舒适和放松、观赏花草树木的自然美、倾听流水的声音等。
2.2室内空间的延伸
庭院是人为化了的自然空间,是建筑室内空间的延续,人们除了室内空间的活动外,还需到室外空间中呼吸新鲜空气、接受阳光的抚慰、领略自然美等融入大自然的活动以及聊天、散步、娱乐等日常休闲活动,庭院空间恰好就为这些活动提供了理想的场所。
3.别墅庭园景观设计要点
营造一个美丽庭院的第一步就是要做好规划设计。首先应决定庭院的风格，要根据环境条件，家庭人员组成及养护能力等情况制定计划。
3.1庭园风格的选择
庭院有多种不同的风格，一般是根据业主的喜好确定其基本的样式。庭园的样式可简单地分为规则式和自然式两大类，目前从风格上私家庭院可分为四大流派：亚洲的中国式、日本式，欧洲的法国式和英国式。而建筑却有多种多样的不同风格与类型，如古典与现代的差距，前卫与传统的对比，东方与西方的差异。常见的做法多是根据建筑物的风格来大致确定庭园的类型。过去具有典型日本庭院风格的杂木园式庭院与茶庭等，往往融自然风景于庭园之中，给人清雅幽静之感。但日式庭院与西式建筑两者难以统一，而日式建筑与规则式庭院也有格格不入之感，因此要考虑到庭园风格与建筑物之间的协调性。
庭园色彩也是影响庭园风格的因素之一，对色彩规划的一个技巧是根据建筑色彩与周围环境确定庭园的主色调。观叶植物在花园的设计中很重要，在英国等欧洲国家，认为花坛中栽种些观叶植物是很自然的事情。绿色中嵌有白斑的斑叶植物比纯绿色种类明度高，如银叶的雪叶莲、朝雾蒿草等，可将花坛衬托得更明亮，其他另栽具有橙色、红色及紫色叶的彩叶植物，可形成强烈的对比，增加色调的明。此外还可考虑还有叶形的变化、质感的差异等。
夏季是一个开花植物种类繁多的季节，因此，可以进行多样化的色彩组合，用充满野趣的多年生草花来点缀。在夏季即使用色彩明度高的多种花色组合也不会有杂乱之感。例如可以用艳丽的，不同色系的金鱼草配成多个活泼的色块，这其间可以点缀一些银叶植物或白花香雪球等加以中和。
3.2庭园排水与光照条件的影响
排水、光照、通风、土质等会影响到植物生长发育的好坏，特别是光照充足与否是决定可栽培哪些花卉的重要条件。一般来说，能将花园建在光照条件好、朝南的地方最理想，所以必须首先弄清别墅庭园的地理条件，如一天中的日照时间，阴面与阳面的处理等。在此基础上选择适宜这些环境的植物种类。而背阴处也能建设富有特点的庭园，如可建成阴地花园以供观赏。
3.3家庭成员的需要
庭园样式也可反映出居住在这里的家庭的生活方式。只有上班族夫妇的两口之家由于无暇养护花草，庭院中常常只种些花木或宿根花卉；有幼儿家庭的庭院则应铺设可放玩具的草坪，并种植一些色彩艳丽的一、二年生草花和球根花卉；如果家中有人对植物养护管理感兴趣，就可种些四季时令草花，营建一个完美的观赏花园。总之，庭院样式及所栽培植物种类应根据家庭人员组成与年龄结构有所选择。
3.4庭院面积的大小
面积较大的宅院可以选择的庭园风格也较广泛，因为面积越大可选的植物种类也越多，搭配方式也可复杂一些，但在种植时必须顾及到整体的一致性，避免相互冲突。而狭小的宅院可用面积有限，因此须有周密的配置计划，所栽植的植物种类应少一些。
而庭园不论大小，道路的铺装是必不可少的，一般的庭园小经可用天然石材或者各色地砖、黑白相间的鹅卵石铺就。
庭院的布局非常关键。崇尚简洁的可以在庭院中种些花草，或者是做成一个绿色植物的苗圃。而如果希望取得更加理想的景观效果，许多人会请专业的设计师来设计和制作庭院。如用曲折小道配合高大树木让人产生“庭院深深”的感觉；而用曲形拱门、雕花栏杆、立柱涡卷配合精心修剪的矮丛植物，则活脱脱一个欧陆风情的再现。
4.别墅庭园中的景观要素
庭院元素的布局的艺术是造园中最重要的，整体布局是一种提纲携领式的艺术创意。布局的成功与否，是造出的庭园美不美的关键。
一般根据栽培植物经验的多寡和可用于花卉管理时间长短的不同，庭园的设计应该有所区别。因为养护管理非常耗费时间，因此，建议忙碌的人建一个以花木和宿根花卉为主的花园，而有养护经验和时间的人则可以建一个能观赏到四季时令草花的花园，虽然耗费了时间和精力，单植物一定会带来相应的回报。
一般来讲，庭院里的植物种类不要太多，应以一二种植物作为主景植物，再选种一二种植物作为搭配。植物的选择要与整体庭院风格相配，植物的层次要清楚、形式简洁而美观。常绿植物比较适合北方地区。
水是许多庭院里不可缺的精灵，它可以与庭院中的一切元素共同组成一幅美丽的水景图。而木材在别墅庭院中可以说是起着点睛的作用。做户外家具，花槽、花架、秋千椅、围栏，无论用在庭院中的任何角落，它都会给人创造一种温馨、舒适、自然、和谐的氛围，满足人们对自然回归的迫切渴望。在铺满鹅卵石的庭院中，摆放一张造型简洁的木桌椅，可以让你完全融入到自然的氛围中去。特别是在北方，木制品让北方的冬天不致拒人千里之外。木质桌椅的色彩比较丰富，有原木色的、白色的、绿色的等等，总之应与整体庭院风格相配。需要注意的是，因为木材在露天中会随着风吹雨打变样，因此，每年的春天给这些木材换上新衣就成了一些家庭的必修课。
庭园素材的运用是没有一定之规的，但精美的庭园是由植物、石材、雕塑类置景、水景等各种不同的素材经过艺术的组合而成的。因此素材运用得好，可以非常出彩。比如，在日式庭园中，树木与草皮、与各类大小野山石、土坡、砂砾的组合是非常讲究的。各种手法都是对自然意境和情趣的摹拟，都可以使人得到精神上的陶冶与愉悦。像枯山水这种日本独有的造园手法，真可以使人领略到佛禅的意境。而我国闻名四海的太湖石、灵壁石等观赏石的拟山造景则更令人惊叹大自然鬼斧神工的造化之美与中式庭园艺术中深厚的文化底蕴之雅的完美组合。
4.1植物
植物是园林景观营造的主要素材，所以别墅能否达到实用、经济、美观的效果，在很大程度上取决于对园林植物的选择和配置。
园林植物种类繁多，形态各异。有高逾百米的巨大乔木、也有矮至几公分的草坪及地被植物；有直立的、也有攀援的和匍匐的；树形也各异，如圆锥形、卵圆形、伞形、圆球形等。植物的叶、花、果更是色彩丰富，绚丽多姿，因为有这样好的素材，所以在我们别墅庭园设计中可以大量用植物来增加景点，也可以用植物来遮挡私密空间，同时因为植物的多样性我们也可以做出庭园的四季季相。要我们在庭园中能感觉到四季的变化，更能体现庭园的价值。园林植物在庭园景观营造中作用有以下几个方面：
4．1．1.表现时序景观
园林植物随着季节的变化表现出不同的季相特征，春季繁花似锦，夏季绿树成荫，秋季硕果累累，冬季枝干虬劲。这种盛衰荣枯的生命节律，为我们创造庭园的四时演变的时序景观提供了条件。根据植物的季相变化，把不同花期的植物搭配种植，使得庭园的同一地点在不同时期产生某种特有景观，给人不同的感受，体会时令的变化。
利用园林植物表现时序景观，必须对植物材料的生长发肓规律和四季的景观表现有深入的了解，根据植物材料在不同季节中的不同色彩来创造庭园景色供人欣赏，引起人们的不同感赏。自然界花草树木的色彩变化是非常丰富的，春天开花的植物最多，加之叶、芽萌发，给人以山花烂漫，生机盎然的景观效果。夏季开花的植物也较多，但更显著的季相特征是绿荫匝地，林草茂盛。金秋时节开花植物较少，却也有丹桂飘香、秋菊傲霜，而丰富多彩的秋叶秋果更使秋景美不胜收。隆冬草木凋零，山寒水瘦，呈现的是萧条悲壮的景观。四季的演替使植物呈现不同的季相，而把植物的不同季相应用到园林艺术中，就构成四时演替的时序景观。
4．1．2.创造庭园观赏景点
园林植物作为营造优美庭园的主要材料，本身具有独特的姿态、色彩，风韵之美。不同的园林植物形态各异，变化万千，既可孤植以展示个体之美，又能按照一定的构图方式配置，表现植物的群体美，还可根据各自生态习性，合理安排，巧妙搭配，营造出乔、灌、草结合的群落景观。
就拿乔木来说，银杏干通直，气势轩昂，油松曲虬苍劲，玉兰显富贵，这些树木孤立栽培，即可构成别墅主景。而秋季变色叶树种元宝枫、银杏等种植可形成“霜叶红于二月花”的景观。许多观果树种如海棠、山楂、石榴等的累累硕果呈现一派丰收的景象。
色彩缤纷草本花卉更是创造观赏别墅景观的好材料，由于花卉种类繁多，色彩丰富，株体矮小，园林应用十分普遍，形式也是多种多样。既可露地栽植，又能盆栽摆放组成花坛、花带，或采用各种形式的种植钵，点缀别墅窗前环境，创造赏心悦耳的自然景观，烘托喜庆气氛，装点人们的生活。
许多园林植物芳香宜人，能使人产生愉悦的感受。如桂花、腊梅、丁香、兰花、月季等香味的园林植物种类非常多，在别墅设计中可以利用各种香花植物进行配置，营造成“芳香园”景观，也可单独种植成专类园，如丁香园、月季园。也可种植于经常活动的场所，如在盛夏夜晚纳凉场所附近种植茉莉花，微风送香，沁人心脾。
4．1．3.进行意境的创作
利用园林植物进行意境创作是中国传统庭园的典型造景风格和宝贵的文化遗产。中国植物栽培历史悠久，文化灿烂，很多诗、词、歌、赋和民风民俗都留下了歌咏植物的优美篇章，并为各种植物材料赋予了人格化内容，从欣赏植物的形态美升华到欣赏植物的意境地美，达到了天人合一的理想境界。
在庭园景观创造中可借助植物抒怀，寓情于景，情景交融。松苍劲古雅，不畏霜雪严寒的恶劣环境，能在严寒中挺立于高山之巅；梅不畏寒冷，傲雪怒放；竹则“未曾出土先有节，纵凌云处也虚心”。三种植物都具有坚贞屈、高风亮节的品格，所以被称作“岁寒三友”。其配置形式，意境高雅而鲜明，常被文人与清官的庭园中。兰花生于幽谷，叶姿飘逸，清香淡雅，绿叶幽茂，柔条独秀，无娇弱之态，无媚俗之意，摆放室内或植于庭院一角，意境何其高雅。
4．1．4.起到烘托别墅的作用
植物的枝叶呈现柔和的曲线，不同植物的质地，色彩在视觉感受上有着不同差别，别墅中经常用柔质的植物材料来软化生硬的几何式建筑形体，如基础栽植、墙角种植、墙壁绿化等形式。一般体型较大、立面庄严、视线开阔的别墅附近，要选干高枝粗、树冠开展的树种；在玲珑精致的别墅四周，要选栽一些枝态轻盈、叶小而致密的树种。园林植物与山石相配，能表现出地势起伏、野趣横生的自然韵味，与水体相配则能形成倒影或遮蔽水源，造成深远的感觉。
掌握植物在别墅景观营造中的这些作用，是我们顺利开展植物造景工作的前提，而各种植物材料更是植物造景的基石。
庭园绿化常用植物如下：
银杏(Ginkgobiloba)、云杉(Picea)、油松(P.tabulaeformis)、白皮松(P.bungeana、华山松(P.armandi)、水杉(Metasequoiaglyptostroboides)、紫杉(Taxuscuspidate)、玉兰(M.denudata)、鹅掌楸(Liriodendronchinense)、绣线菊属(Spiraea)、珍珠梅(Sorbariekirilowii、玫瑰(Rosarugosa)、黄刺玫(R.xanthina)、月季(R.chinensis)、棣棠(Kerriajaponica)、李(Prunussalicina)、杏(P.armeniaca)、梅(P.mume)、桃(P.persica、山桃(P.davidiana)、榆叶梅(P.triloba)、毛樱桃(P.tomentosa)、樱花(P.serrulata)、栒子属(Cotoneaster)、山楂(Crataeguspinnatifida)、木瓜(Chaenomelessinensis)、贴梗海棠(C.speciosa)、苹果(Maluspumila)、海棠果(M.prunifolia)、海棠花(M.spectabilis)、梨属(Pyrus)、蜡梅(Chimonanthuspraecox)、紫荆(Cercischinensis)、皂荚(Gleditsiasinensis)、紫藤(Wisteriasinensis)、太平花(Philadolphuspekinensis)、溲疏(Deutziascabra)、绣球花(Hydrangeamacrophylla、红瑞木(Cornusalba)、糯米条(Abeliachinensis)、猬实(Kolkwitziaamabilis)、锦带花(Weigelaflorida)、接骨木属（Sambucus）、金银花（Lonicerajaponica）、悬铃木（Platanusacerifolia）、黄杨（Buxussinica）、锦熟黄杨（B.sempervirens）、杜仲（Eucommiaulmoides）、柽柳（Tamarixchinensis）、蒙椴（Tiliamongolica）、梧桐（Firmianasimplex）、木槿（Hibiscussyriacus）、石榴(Punicagranatum)、冬青(Ilexchinensis)、卫矛(Euonymusalatus)、丝绵木(E.bungeanus)、大叶黄杨（E.japonicus）、枣（Zizyphusjujuba）、葡萄（Vitisvinifera）、爬山虎（parthenocissustricuspidata）、柿树（Diospyroskaki）、香椿（Toonasinensis）、元宝枫（Acertruncatum）、鸡爪槭（A.palmatum）、七叶树（Aesculuschinensis）、迎春（J.nudiflorum）、紫丁香（Syringaoblata）、连翘（Forsythiasuspensa）、凌霄（Campsisgrandiflora）、牡丹（Paeoniasuffruticosa）、小檗（Berberisthunbergii）、紫薇（Lagerstroemiaindica）、刚竹（Phyllestachyspubescens）。
4.2水体
庭园水体做为庭园设计中的一部分，在单体500平方米的别墅中常出现的一种形式，现在人比较向往有水的地方，但这样的地方又太少，所以人们才去创造水体。庭园水体的特点是：小。但要做的很精致，在做池时既不能做的太深又不能太浅，这就要看使用者的要求，如家有小孩，就要考虑小孩的安全为主等。
庭园水体的用途非常广泛，可以粗略归纳为以下3个方面：
1.作为景观主体。如喷泉、瀑布、池塘等等，都以水体为题材，水成了别墅的重要构成要素，也引发无穷尽的诗情画意。冰灯、冰雕也是水在非常温状况下的一种观赏形式。
2.改善庭园环境，调节气候，控制噪音。矿泉水具有医疗作用，负离子具有清洁作用，都不可忽视。
3.提供庭园观赏性水生动物和植物的生长条件，为生物多样性创造必须的环境。如各种水生植物荷、莲、芦苇等的种植和天鹅、鸳鸯、锦鲤鱼等的饲养。
以上内容并不是面面俱到，每处庭园水体，有其主要功能一二即可，其中最主要和最普遍的，是别墅景观的作用。别墅水体虽小，但其作用也不可忽视，以下就从水体景观的形成、工程设计、水质及水量的要求、景观设计等方面进行论述。
水在常温下是一种液体。本身并无固定的形状，其观赏的效果决定于盛水物体的形状、水质、和周围的环境。水的各种形状、水姿，都和盛器相关。盛器设计好了，所要达到的水姿就出来了。当然这也和水本身的质地有关。一般来说。水要求是透明、无色、无味的，各种水体用途不同，对水质要求也不尽相同。个别的时候，也有人为了观赏需要，把水染色。水体周围环境的风、温度、光线等自然因素，也会影响水体观赏效果。例如风起云涌，波涛汹涌，水面倒影就无法欣赏；而温度下降，水结成冰，波光潋滟的湖面，变成光滑耀眼的冰场，观赏的趣味，使用的方向就聚然不同。光线对水体观赏效果更为明显，为了达到效果，往往要在水体中补充人工照明。而这时的观赏效果往往要优于白天的最佳景观效果。
庭园水体赖以依存的盛器，有两种主要的区别：一是自然状态下的水体，如自然界的湖泊、池塘、溪流等，其边坡、底面均是天然形成。二是人工状态下的水体，如喷水池、游泳池等，其侧面、底面均是人工构筑物。
而在构造水体的人工环境时，有些情况需要引起特别注意。如当水体的设计标高高于所在地自然常水位标高甚多，而该处之土质疏松（砂质土）不易持水，这时必须构筑防水层，以保持水体有一个较为稳定的标高，达到景观设计要求。例如现在常做的欧式观赏池。还有的水体设计中对水质有较高的要求，如游泳池、嬉水池，必须以过滤循环方式保持水质，或定期更换水体。这时必须构筑防水层，与外界隔断。
从上面几点要求看，第一是强调水体的"量"。保持设计标高，实际是保持水量，也不受自然水位涨落的影响。第二是强调水体的"质"。因此，这时人工环境的水体必须要有一定的面积和容量限制，以控制工程造价和养护费用。因此我们认为：庭园水体能用自然的办法持水最好，一是节省投资和管理费用；二是取得生态平衡，这是非常重要的理念如决定采用人工水体，要严格控制其规模，才不致背上一个旷日持久的包袱。
4.3园路
别墅庭园中的园路主要突出：窄、幽、雅。窄是庭园园路的主要特点，因为服务的对象主要是家庭成员及亲朋等，没有必要做的那么宽，不然不但浪费，而且显的园子很局促。幽是通过曲折的造型，使人们产生错觉，感觉幽深，使庭园突显宽旷。雅是是庭园的最高境界，能做到多而不乱，少而不空，既能欣赏又很实用。园路材料的取材范围很广，在下面做详解，因为庭园的空间有限，在做园路中是比较少的，我们可以利用地形变化返伸来增加园路。下边是对园路的一些具体分析：
4.3.1园路的线形设计
园路的线形设计应与地形、水体、植物、建筑物、铺装场地及其他设施结合，形成完整的风景构图，创造连续展示园林景观的空间或欣赏前方景物的透视线。园路的线形设计应主次分明、组织交通和游览、疏密有致、曲折有序。为了组织风景,延长旅游路线,扩大空间,使园路在空间上有适当的曲折。较好的设计是根据地形的起伏，周围功能的要求，使主路与水面若即若离。他交叉于各景区之间沿主路能使游人欣赏到主要的景。把路作为景的一部分来创造。园路的布置应根据需要有疏有密并切忌互相平等,但曲线不能象直线那样易于运用,适当的曲线能使人们从紧张的气氛中解放出来,而获得安适的美感。
4.3.2园路布局
道路的布局要根据别墅绿地内容和使用者的容量大小来决定。要主次分明，因地制宜，和密切配合。如地形起伏处园路要环绕山水，但不应与水平行。因为依山面水，活动人次多，设施内容多;地势平缓处的园路要弯曲柔和，密度可大，但不要形成方格网状。
园路的入口起到引导游人进入庭院的作用。一个成功的入口设计在引导人们前进的同时，还会营造出不同的气氛，一条宽阔的园路会使你产生进去闲逛的想法。而一条狭窄的园路则会使人加快行走的速度。在园路中途设置的广场为游人提供了一个欣赏的景色、休息经及改变行走方向的地方。因为庭院道路有着表达设计意图的作用，所以，铺装园路的材料的形式与质地要十分重要。而且铺地的形式和路线起着传递庭院设计者意图的作用。直线、弯角、几何形体现规划式设计的意图。而自然曲线、疏松的铺装和一些不规则的形体以及自然的设计方式则表现了非规则式设计的特点。
4.3.3园路的功能性
园路除了具有装饰作用外还具有功能性。例如为了让割草机和手推车等工具通过，庭院的主干道还要有一定的宽度和承重力。而靠近住宅的台阶和小路就应该满足人们的各项使用要求；如方便小孩、老人和残疾人的使用。一些很少被利用的道路就没必要那么宽，可以少设置一些设施，路面应该保持平整，即使是一些石头铺装的路面也必须保证路面上的桌椅保持平衡。那些具有较好的摩擦阻力的铺地材料，可以用在较滑的坡地上。
无论是开阔的空间或是私密的空间，水平地面在庭院中都起着重要的作用。路面的均衡度对营造庭园气氛起着很大的作用。同一个种庭园在一个区域中会显得开阔，而在另一个区域中则可能会令人感到局促。因此，不同环境路面的设计会带出不同的均衡感，在狭窄道路中出现的空地会使人产生开阔感，形成一个具舒适感的休息区。
4.3.4铺装材料的选择
庭园内同一空间，园路同一走向，用一种式样的铺装较好。这样几个不同地方不同的铺砌，组成全园，达到统一中求变化的目的。实际上，这是以园路的铺装来表达园路的不同性质、用途和区域。
一种类型铺装内，可用不同大小、材质和拼装方式的块料来组成，关键是用什么铺装在什么地方。例如，主要干道、交通性强的地方，要牢固、平坦、防滑、耐磨，线条简洁大方，便于施工和管理。如用同一种石料，变化大小或拼砌方法。小径、小空间、休闲林荫道，可丰富多采一些，如我国古典园林。要深入研究园路所在其他园林要素的特征，以创造富于特色、脍炙人口的铺装来。例如，杭州的竹径通幽，苏州五峰仙馆与鹤所间的仙鹤图与环境融洽一体，诗情画意，跃然纸上。明·计成在《园冶》中对此早有论述“惟所堂广厦中，铺一慨磨砖，如路径盘蹊，长砌多般乱石，中庭式宜叠胜，近砌亦可回文，八角嵌方选鹅子铺成蜀锦。”
块料的大小、形状，除了要与环境、空间相协调，还要适于自由曲折的线型铺砌，这是施工简易的关键；表面粗细适度，粗要可行儿童车，走高跟鞋，细不致雨天滑倒跌伤、块料尺寸模数，要与路面宽度相协调；使用不同材质块料拼砌，色彩、质感、形状等，对比要强烈。建议多采用自然材质块料。接近自然，朴实无华，价廉物美，经久耐用。甚至于旧料、废料略经加工也可利用为宝。日本有种路面是散铺粗砂，我们过去也有煤屑路面；碎大理石花岗岩板也广为使用，石屑更是常用填料。
4.4小品
在庭园景观中的小品是指：假山、凉亭、花架、雕塑、桌凳等各种在庭园中可摆设的物品。一般这些体量都很小，但在庭园中能起到画龙点睛的效果。这些小品无论是依附于景物或者是相对独立，均应经艺术加工精心琢磨，才能适合庭园特定的环境，形成剪裁得体，配置得宜，小而不贱，从而不卑，相得益彰的园林景致。运用小品把周围环境和外界景色组织起来，使庭园的意境更生动，更富有诗情画意。从塑造环境空间的角度出发，巧妙地用于组景，以达到提高整体环境与小品本身鉴赏价值的目的。
.4.1庭园假山
堆山之术，不同于建筑设计，可以用图纸来表述，然后按图施工，达到设计者原先之意图。叠山之艺，则在于且叠山之石，须现成的天然之石，不可以斧凿加工，否则就不自然。因此叠山之事，可谓因材施法。陈从周在《说园》中说：“石无定形，山有定法。”这就是堆山的要诀。这里所指的"假山"，是相对于自然形成的"真山"而言的。假山的材料有两种，一种是天然的山石材料，仅仅是在人工砌叠时，以水泥作胶结材料，以混凝土作基础而已；还有一种是水泥混合砂浆、钢丝网或GRC(低碱度玻璃纤维水泥)作材料，人工塑料翻模成型的假山，又称"塑石"、"塑山"。
4.4.1．1别墅庭园常用山石要点
1.孤赏石：常选古朴秀丽、形神兼备的湖石、斧劈石、石笋石等置于庭园主要位置中，供人观赏。这些孤赏石除了本身具有瘦、透、漏、皱、丑的观赏价值，又因历年流传，极具人文价值，往往成为园林中的一景。"艮岳移来石岌峨，千秋遗迹感怀多"，如上海豫园的"玉玲珑"，苏州的"瑞云峰"，杭州的"绉云峰"和北京的"青芝岫"。相传"玉玲珑"是《水浒》中花石纲的孑遗，因"以炉香置石底，孔孔烟出，以一盂水灌石顶，孔孔泉流"而著称。"青芝岫。原宋书法家米之章所有，现石上刻有乾隆御制七言诗。当然，也有借助于孤石而于上树碑成景的，如河南洛阳牡丹园中日本藤野先生的纪念碑。日本的枯山石，则是着重于布局的群体效果，与我国的孤赏石有所不同。
2.峭壁石：明计成在《园冶》中"峭壁山者，*壁理也，藉以粉墙为纸，以石为绘也。"常用英石、湖石、斧劈石等配以植物、浮雕、流水。于庭院粉墙、宾馆大厅布置，成为一幅少占地方熠熠生辉的山水画。
3.散点石：以黄石、湖石、英石、千层石、斧劈石、石笋石、花岗石等，三五成群，散置于路旁、林下、山麓、台阶边缘、建筑物角隅，配合地形，植以花木有时成为自然的几凳，有时成为盆栽的底座，有时又成为局部高差、材质变化的过渡，是一种非常自然的点缀和提示，这是山石在园林中最为广泛的应用。
4.驳岸石：常用黄石、湖石、千层石，或沿水面，或沿高差变化山麓堆叠，高高低低错落，前前后后变化，起驳岸作用，也作挡土墙，同时使之自然、美观。
5.山石瀑布：以园林地形为依据，堆放黄石、湖石、花岗石、千层石，引水由上而下，形成瀑布跌水。这种做法俗称"土包石"，是目前最常见做法。
4.4.1.2堆叠山石要点
1．山石的选用要符合总体规划的要求，与整个地形、地貌相协调。"山，骨于石，褥于林，灵于水"。山石的用料和做法、实际上表示一种类型的地质构造存在。在被土层、砂砾、植被覆盖的情况下，人们只能感受到山林的外形和走向。如盖物除去，则"山骨"尽出。
2．在同一位地域，不要多种类的山石混用。在堆叠时，不易做到质、色、纹、面、体、姿的协调一致。
3．山石的堆叠造型，有传统的"山石张"十大手法：安、接、跨、悬、斗、卡、连、垂、剑、拼。更注重的是崇尚自然，朴实无华。尤其是采用千层石、花岗石的地方，要求是整体效果，而不是孤石观赏。整体造型，既要符合自然规律，在情理之中又要高度概括提升，在意料之外。
4.假山的基础。孤赏石、山石洞壑由于荷重集中，要注意其基础的牢固性。山石瀑布如造于老土上(过去堆土造山已有数年功夫)，可在素土、碎石夯实上，捣筑一层钢砼作基础。如造于新堆土山之上，则要较费心思防止因沉降而产生裂隙，因漏水而水土冲刷，逐渐变形失真，产生危险。山石的安全，是假山堆叠中第一主要点。
5.真材(天然石材)、假料(GRC等)配合的造型设计，不失为一种良策，一种革新。尤其在施工困难的转折、倒挂处，在人接触不到的地方，使用人造假山，往往可以少占空间，减轻荷重，而整体效果好。CRC材料特别要注意玻璃纤维的质量，造价如以800元／平方米计，和真材也相差无几。
6.山石是天然之物，有自然的纹理、轮廓、造型，质地又纯净，朴实无华，但是属于无生命的建材一类。因此山石是自然环境与建筑空间的一种过渡，一种中间体。"无园不石"，但只能作局部景点点缀、提示、寄托、补充。切勿滥施，导致造价昂升，失去造园生态意义。
4.4.1.3庭园堆山基本手法
假山之造型，宜虚实得体，如苏州怡园之假山，有峰恋之感，也有洞壑之意；苏州环秀山庄之假山，可谓佳作，其中虚实之处理，是胜之所在。苏州狮子林之假山，虚实处理无主次，并非佳品。所以清代的沈三百说它“以大势观之，竟同乱堆煤渣，积以苔藓，穿以蚁穴，全无山林气势。”
一是选石。石质要统一，黄石、湖石，不能混用。若再细分，则有太湖石、昆山石、宜兴石、龙潭石、灵璧石、砚山石、英石、黄石等等，详见《园冶》之九，“选石”。石质统一，也出于自然。自然之山，石质必然统一。而艺术之法则，其首条便是“变化与统一”。石质统一，造型变化，符合艺术规律。
二是造型。所谓假山，其实不假，其气质甚至胜出真山。人说“风景如画”，意谓画之景可以取舍，胜于风景，其理一样。但若假山堆得不好，则不在其列。假山造型，轮廊线须有变化，变化中又须求得均衡。“山不在高，贵有层次，……”（陈从周《说园》）艺术中的层次之美，在于掩映，在于含蓄。堆山堆出有层次感，最关键的是峰恋要有立体布局。产生前后掩映，似表现出“崇山峻岭”之感。后面的被前面的遮住有章法，则更能显示出山的嵯峨之气势，甚有力度。扬州个园之秋山，可谓黄石假山之上品。实而不闷，高峻而又奇险。若说具体手法，则更要重一个“虚”字；注意山形之凹凸变化及洞壑之大小搭配为上。
三是险峻。假山仿真山，仿得是气质，不是做真山的模型。要去其糟粕，取其精华。真山之美，一在巍峨雄健，二在险峻挺拔。假山虽小，但其姿态气质不亚于真山之雄伟和奇险。要做到险峻之势，有一个办法是其下部宜小不宜大，宜空透不宜闭实。堆山之不好看，其中一个原因就是山的下部太肥太闷，缺乏险峻之感。
特别是立峰、单石、更须重视险峻之美。大凡名贵的单石、立峰，均具有险峻之美。江南三大名石：苏州的瑞云峰、上海（豫园）的玉玲珑、杭州的绉云峰，从造型来说不亚于“江南三大名石”，无论其轮廊线、虚实关系，都符合山石之沈美准则，但它更美在险峻。
四是意境。山之意境有不同的类别。人常言泰山以雄著称，黄山以奇著称，华山险，峨眉秀，庐山迷，审美特征不同。假山也同样分这些类型，所以须选一种审美倾向，然后刻意追求之。假山是一种艺术，其意境应当是山，而不要去做拟是而非的龙、虎之类。做成这种具象，不免俗气。
4.4.2园亭设计
这里的园亭，是指园林绿地中精致细巧的小型建筑物。可分为两类，一是供人休憩观赏的亭，另是具有实用功能的储物木屋、阳光温室等。主要使用空间在500平方米以上的庭院。
4.4.2.1位置的选择
明《园冶》中说"亭者，停也。所以停憩游行也。"说明园亭是供人歇息休憩的地方。庭园中设亭，关键在位置。因为亭是园中“点睛”之物，所以多设在视线交接处。园亭要建在庭院景致好的地方，使入内歇足休息的人有景可赏留得住人，同时更要考虑建亭后成为一处园林美景，园亭在这里往往可以起到画龙点睛的作用。《园冶》中有一段精彩的描述："花间隐榭，水际安亭，斯园林而得致者。惟榭只隐花间，亭胡拘水际，通泉竹里，按景山颠，或翠筠茂密之阿；苍松蟠郁之麓；或借濠濮之上，入想观鱼；倘支沧浪之中，非歌濯足。亭安有式，基立无凭。"如苏州网师园，从射鸭廊入园，隔池就是“月到风来亭”，形成构图中心。又如拙政园水池中的“荷风四面亭”，四周水面空阔，在此形成视觉焦点，加上两面有曲桥与之相接，形象自然显要。当然此亭之形象，也受得起如此待遇；如果这座亭子形象难以入目，这就叫“煞风景”。又如沧浪亭，位于假山之上，形成全园之中心，使“沧浪亭”(园名)名副其实；拙政园中的绣绮亭，留园中的舒啸亭，上海豫园中的望江亭等，都建于高显处，其背景为天空，形象显露，轮廓线完整，甚有可观性。
4.4.2.2风格的选择
所设计的园亭，是传统或是现代?是中式或是西洋?是自然野趣或是奢华富贵?这些款式的不同是不难理解的。
而在同种款式中，平面、立面、装修的大小、形样、繁简也有很大的不同，须要斟酌。例如同样是植物园内的中国古典园亭，牡丹园和槭树园不同。牡丹亭必须重檐起翘，大红柱子；槭树亭白墙灰瓦足矣。这是因他们所在的环境气质不同而异。同样是欧式古典园顶亭，高尔夫球场和私宅庭园的大小有很大不同，这是因他们所在环境的开阔郁闭不同而异。同是自然野趣，水际竹筏嬉鱼和树上杈窝观鸟不同，这是因环境的功能要求不同而异。
其次，所有的形式、功能、建材是在演变进步之中的，常常是相互交错的，必须着重于创造。例如，在中国古典园亭的梁架上，以卡普隆阳光板作顶代替传统的瓦，古中有今，洋为我用，可以取得很好的效果。以四片实墙，边框采用中国古典园亭的外轮廓，组成虚拟的亭，也是一种创造。用悬索、布幕、玻璃、阳光板等，层出不穷。
只有深入考虑这些关节，才能标新立异，不落俗套。这决非是"套用一只"敷衍了事所能比拟的。
4.4.2.3平立面的考虑
园亭体量小，平面严谨。自点状伞亭起，三角、正方、长方、六角、八角以至圆形、海棠形、扇形，由简单而复杂，基本上都是规则几何形体，或再加以组合变形。根据这个道理，可构思其他形状，也可以和其他园林建筑如花架、长廊、水榭组合成一组建筑。
园亭的平面组成比较简单，除柱子、坐凳(椅)、栏杆，有时也有一段墙体、桌、碑、井、镜、匾等。而园亭的立面，则因款式的不同有很大的差异。但有一点是共同的，就是内外空间相互渗透，立面显得开畅通透。个别有四面装门窗的，如苏州拙政园的塔影亭，这说明其功能已逐渐向实用方面转化。
园亭的立面，可以分成几种类型。这是决定园亭风格款式的主要因素。如：中国古典、西洋古典传统式样。这种类型都有程式可依，困难的是施工十分繁复。现代风格园亭则具有平顶、斜坡、曲线等各种新式样。屋面变化可以多一些。如做成折板、弧形、波浪形，或者用新型建材、瓦、板材；或者强调某一部分构件和装修，来丰富园亭外立面。
4.4.3庭园花架
一提起花架，很容易联想到宅前屋后的豆棚瓜架；先是生产，而后植花。现在的花架，有两方面作用。一方面供人歇足休息、欣赏风景；一方面创造攀援植物生长的条件。因此可以说花架是最接近于自然的园林小品了。一组花钵，一座攀援棚架，一片供植物攀附的花格墙，一个用花架板作出挑的口，甚至是沿高层建筑的屋顶花园，餐厅、舞池的葡萄天棚，往往物简而意深，起到画龙点睛的作用，创造室内室外，建筑与自然相互渗透、浑然一体的效果。
4.4.3.1庭园花架设计要点：
1.花架在绿荫掩映下要好看，好用，在落叶之后也要好看，好用因此要把花架作为一件艺术品，而不单作构筑物来设计，应注意比例尺寸、选材和必要的装修。花架体型不宜太大。太大了不易做得轻巧，太高了不易荫蔽而显空旷，尽量接近自然。
2.花架的四周，一般都较为通透开畅，除了作支承的墙、柱，没有围墙门窗。花架的上下(铺地和檐口)两个平面，也并不一定要对称和相似，可以自由伸缩交*，相互引伸，使花架置身于园林之内，融汇于自然之中，不受阻隔．
3.根据攀援植物的特点、环境来构思花架的形体；根据攀援植物的生物学特性，来设计花架的构造、材料等。
一般情况下，一个花架配置一种攀援植物，配置2-3种相互补充的也可以见到。各种攀援植物的观赏价值和生长要求不尽相同，设计花架前要有所了解。例如北京恭王府中有二三百年前藤萝架；圆明园图"慈云普护"一节中有"一径界重湖间，藤花垂架"，设计紫藤花架，要采用能负荷、永久性材料，显古朴、简练的造型。另外一种用得较多得是葡萄架，葡萄浆果有许多耐人深思的寓言、童话，似可作为构思参考。种植葡萄，要求有充分的通风、光照条件，还要翻藤修剪，因此要考虑合理的种植间距。对于茎干草质的攀援植物，如葫芦、茑萝、牵牛等，往往要借助于牵绳而上，因此，种植池要近；在花架柱梁板之间也要有支撑、固定，方可爬满全棚。
4.4.3.2常见花架类型
1.双柱花架好似以攀援植物作顶的休憩廊。值得注意的是供植物攀援的花架板，其平面排列可等距(一般每50厘米左右)，也可不等距，板间嵌入花架砧，取得光影和虚实变化；其立面也不一定是直线的，可曲线、折线，甚至由顶面延伸至两侧地面，如"滚地龙"一般。
2.单柱花架当花架宽度缩小，两柱接近而成一柱时，花架板变成中部支承两端外悬。为了整体的稳定和美观，单柱花架在平面上宜做成曲线、折线型。
3.各种供攀援用的花墙、花瓶、花钵、花柱。
4.4.3.3常用的花架建材
花架的建造在我国十七世纪未《工段营造录》中有记载："架以见方计工。料用杉槁、杨柳木条、薰竹竿、黄竹竿、荆笆、籀竹片、花竹片。"现已不易见到，但为追求某种意境、造型，可用钢管绑扎外粉或混凝土仿做上述自然材料。近也流行经处理木材做材料，以求真实、亲切。现在多采用混凝土材料，这也是最常见的材料。基础、柱、梁皆可按设计要求，唯花架板量多因距近，且受木构断面影响，宜用光模、高标号混凝土一次捣制成型，以求轻巧挺薄。还有金属材料，常用于独立的花柱、花瓶等。造型活泼、通透、多变、现代、美观，惟需经常养护油漆，且阳光直晒下温度较高。而玻璃钢、CRC等新材料，常用于花钵、花盆。
4.5附属设施
4.5.1庭园围墙
庭园围墙有两种类型，一是作为庭园周边的分隔围墙；一是园内划分空间、组织景色、安排导游而布置的围墙。这种情况在中国传统园林中经常见到。随着社会的进步，人民物质文化水平提高，"破墙透绿"的例子比比皆是。这说明对围墙的要求正在起变化。
4.5.1.1庭园园林围墙设计要点
1.能不设围墙的地方，尽量不设，让人接近自然，爱护绿化。
2.能利用空间的办法，自然的材料达到隔离的目的，尽量利用。高差的地面、水体的两侧、绿篱树丛，都可以达到隔而不分的目的。
3.要设置围墙的地方，能低尽量低，能透尽量透，只有少量须掩饰隐，才用封闭的围墙。
4.使用围墙处于绿地之中，成为园景的一部分，减少与人的接触机会，由围墙向景墙转化。善于把空间的分隔与景色的渗透联系统一起来，有而似无，有而生情，才是高超的设计。
4.5.1.2庭园围墙材料选择
1.砖墙：墙柱间距3-4米，中开各式漏花窗，是节约又易施工、管养的办法。缺点是较为闭塞。
2.混凝土围墙：一是以预制花格砖砌墙，花型富有变化但易爬越；二是混凝土预制成片状，可透绿也易管、养。混凝土墙的优点是一劳永逸，缺点是不够通透。
3.金属围墙
以型钢为材的，表面光洁，性韧易弯不易折断，缺点是每2-3年要油漆一次。以铸铁为材的，可做各种花型，优点是不易锈蚀又价不高，缺点是性脆又光滑度不够。订货要注意所含成分不同。还有锻铁、铸铝等材料以及各种金属网材，如镀锌、镀塑铅丝网、铝板网、不锈钢网等，质优而价高，局部花饰中或室内使用。
现在往往把几种材料结合起来，取其长而补其短。混凝土往往用作墙柱、勒脚墙。取型钢为透空部分框架，用铸铁为花饰构件。局部、细微处用锻铁、铸铝。围墙是长型构造物。长度方向要按要求设置伸缩缝，按转折和门位布置柱位，调整因地面标高变化的立面；横向则关及围墙的强度，影响用料的大小。利用砖、混凝土围墙的平面凹凸、金属围墙构件的前后交错位置，实际上等于加大围墙横向断面的尺寸，可以免去墙柱，使围墙更自然通透。
4.5.2庭院栏杆
栏杆在绿地中起分隔、导向的作用，使绿地边界明确清晰，设计好的栏杆，很具装饰意义，就像衣服的花边一样，栏杆不是主要的园林景观构成，但是量大、长向的建筑小品，对园林的造价和景色有不少影响，要仔细斟酌推敲才能落笔生辉。如李渔所言："窗栏之制，日异月新，皆从成法中变出，腐草为萤，实且至理，如此则造物生人，不枉付心胸一片"。
4.5.2.1栏杆的高度
一般低栏高0.2～0.3米，中栏0．8～0．9米，高栏1．1～1.3米，要因地按需而择。随着社会的进步，人民的精神、物质水平提高，更需要的是造型优美的导向性栏杆、生态型间隔，切不要以栏杆的高度来代替管理，使绿地空间截然被分开来。相反，在能用自然的、空间的办法，达到分隔的目的时，少用栏杆。如用绿篱、水面、山石、自然地形变化等。
一般来讲，草坪、花坛边缘用低栏，明确边界，也是一种很好的装饰和点缀，在限制入内的空间、人流拥挤的大门、游乐场等用中栏；强调导向；在高低悬殊的地面、动物笼舍、墙等，用高栏，起分隔作用。
4.5.2.2栏杆的构图
栏杆是一种长形的、连续的构筑物，因为设计和施工的要求，常按单元来划分制造。栏杆的构图要单元好看；更要整体美观，在长距离内连续的重复，产生韵律美感，因此某些具体的图案、标志，例如动物的形象、文字往往不如抽象的几何线条组成给人感受强烈。
栏杆的构图还要服从环境的要求。例如桥栏，平曲桥的栏杆有时仅是二道横线，与水的平桥造型呼应，而拱桥的栏杆，是循着桥身呈拱形的。栏杆色彩的隐现选择，也是同样的道理，绝不可喧宾夺主。栏杆的构图除了美观，也和造价关系密切，要疏密相间、用料恰当，每单元节约一点，总体相当可观。
4.5.2.3栏杆的设计要求
低栏要防坐防踏，因此低栏的外形有时做成波浪形的，有时直杆朝上，只要造型好看，构造牢固，杆件之间的距离大些无妨，这样既省造价又易养护；中栏在须防钻的地方，净空不宜超过14厘米在不须防钻的地方，构图的优美是关键，但这不适于有危险、临空的地方，尤要注意儿童的安全问题，此外；中栏的上槛要考虑作为扶手使用，凭栏遥望，也是一种享受；高栏要防爬，因此下面不要有太多的横向杆件。
4.5.2.4栏杆的用料与构件
栏杆用料石、木、竹、砼、铁、钢、不锈钢都有，现最常用的是型钢与铸铁、铸铝的组合。竹木栏杆自然、质朴、价廉，但是使用期不长，如有强调这种意境的地方，真材实料要经防腐处理，或者采取"仿"真的办法。砼栏杆构件较为拙笨，使用不多；有时作栏杆柱，但无论什么栏杆，总离不了用砼作基础材料。铸铁、铸铝可以做出各种花型构件；美观通透，缺点是性脆；断了不易修复，因此常常用型钢作为框架，取两者的优点而用之；还有一种锻铁制品；杆件的外型和截面可以有多种变化，做工也精致，优雅美观，只是价格不菲，可在局部或室内使用。除了构图的需要，栏杆杆件本身的选材、构造也很有考究。一是要充分利用杆件的截面高度，提高强度又利于施工；二是杆件的形状要合理，例如二点之间，直线距离最近，杆件也最稳定，多几个曲折，就要放大杆件的尺寸，才能获得同样的强度；三是栏杆受力传递的方向要直接明确。只有了解一些力学知识，才能在设计中把艺术和技术统一起来，设计出好看、耐用又便宜的栏杆来。
5.别墅庭院设计分析
5.1前庭：
前庭是住宅正面向主干道的主通道。主要是是由人、车出入口和草坪、树木花卉以及建筑小品等等组成。
这是主人和宾客进入住宅的必经地方，又是让客人对住宅产生第一印象的部分。前庭对住宅本身和主干道的街景都能起到重要作用。常见的前庭，车库直接面向主路，居发经车道旁人行小路进入住宅。
前庭的入口处常常种植多种常青灌木和观赏花卉，这样可以起到装饰美化的作用。前庭的正面或侧面也常常种植几棵观赏树木，春来繁花似锦，秋到果实累累。有的装饰树四季叶子都呈不同色彩，更能起到美化作用。有的前庭入口处还设有花架、花棚、花门作为入口的象征。这里也可以没有围墙，仅仅用较矮的绿篱界定住宅的边界。有的只设有圆形花架作为大门。有的只设矮墙作为象征性的大门。主要起到装饰空间的作用。
住宅的前庭、后院应该和住宅的建筑风格协调一致，这样有利于营造出个性化的庭园。
5.2
是住宅时最大的室外生活空间，也是家人休闲的主要地方。后园的使用功能比较复杂，除供家人休闲游乐外，也是招待亲友的好地方，此外还可以供儿童游戏、体育锻炼等等。
后园的内容因居住者的不同爱好而异。后园内设有供休息、活动的木地板平台，硬地和儿童设施，此外还种有供观赏的花坛和作隐蔽和美化环境用的各种乔木灌木及建筑小品。有的后园根据主人爱好还可以做日光室、游泳池等设施。
现代庭园简洁做法，比较实用，养护简单。比较大的私家庭园的做法，有山，有水，回归自然。下沉庭园是现代别墅常用的方式，可以提高空间利用率。围墙用石材和植物搭配显的私密性增加不少。
6.结语
在现阶段的建造还处于起步、试验和观望阶段。需要及时探讨、总结有关规划设计、施工建造与养护管理等方面经验教训，并积极推进它的健康发展，避免在经济造成损失和时间上的浪费。
总之,庭园的景观计要充分了解具体情况,因地制宜,使景观设计达到预期的效果,使人们生活在舒适、方便、优美的良好环境中。让美好环境从手中创造出来。
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10、约翰˙O˙西蒙兹.景观设计学[M].北京:中国建筑工业出出版社，2000
第一、艺术设计专业创新创业教育的现状研究。
明确艺术设计专业的创新创业教育的现状是实现艺术设计改革的前提，也是提高艺术设计专业的教学质量的保证，更是提高教育效益的关键点。所以，在实践中，对于艺术设计专业的创新创业教育进行深层次的研究和系统的分析是十分必要的。艺术设计类专业是一门综合性很强的学科，它需要在应用实践中培养学生的综合能力、知识的理解运用能力、实践能力和创新能力，这不是仅仅局限在教室的范围之内，倾听教师单方面的讲解就可以达到培养目的的。所以在创新创业的背景下，来研究艺术设计类专业的人才培养模式是更加科学合理的方式。近年来，对于艺术设计类专业的毕业生进行跟踪调查可以表明，艺术设计类专业的学生在毕业后，其设计能力、创新能力、合作意识、创业意识等都比较弱。其中一部分毕业生不能脚踏实地，安心工作，而是频繁跳槽，好高骛远，这些情况严重制约了企业的良性发展；还有一部分毕业生因为无法适应就业岗位的需求，不能按时保质地完成工作而处于再就业状态。由此可见，培养艺术设计类专业学生的创新创业意识是目前各高校亟待解决的紧迫问题。随着经济的快速发展，高校艺术设计的地位有所提升，艺术设计专业已经形成了门类齐全、教学资源充足的教学体系。但是在教学过程中，传统绘画技巧的教学占据了教学的主要过程。在无形当中，绘画成了所有艺术设计专业方向的公开课和必修课。此时，绘画技巧的传授就脱离了各个方向的特点，和专业之间缺少了必然的联系，也体现不出专业的差异性，模糊了教学目标和学习目的。
第二、在创新创业背景下，艺术设计类人才的培养方法。
1）在创新创业教育的指导下，改革艺术设计类的教育举措。实现艺术设计类专业的创新创业教育是决定教育工作成败的关键环节，也是高校在今后一段时间内工作的重点。在艺术设计类专业的创新创业教育过程中，学科动向是教育者一定要首先深入调查的主要内容，在此基础上，结合该学科的现状来构建完整的、科学的、健全的课程标准体系是高校培养专业性技术人才的重要保障。所以，逐步改变传统的教育模式和教学方法，形成自由化、开放化、与实际相结合的工作理念，是目前艺术设计类专业进行创新创业教育的首要任务，也是促进艺术设计创新创业教育迈向现代化的重要举措。随着生活水平的提高，人们的审美观念和审美水平也在不断地提升，所以艺术教学必须要以现代生活为土壤，扎根于实际生活之中，才能获得强大的生命力。所以艺术设计教学要与人文、自然、社会等全面接触，将艺术教育融于文化教育和社会教育之中。此外，专业课程和基础课程之间的关系要恰当处理，对于二者之间的比重要进行规划安排，既要突出基础课程的重要性，又要给予专业课程以足够的课时，来培养学生在艺术设计方面的专长。
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