建模艺术论文

导语：在建模艺术论文的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。

第1篇

传统的实践教学模式分两个方面进行，一个是包装形态的设计，一个是包装装潢的设计。包装形态的研究是对包装的结构、材料和造型的研究，传统的教学方法是纸盒结构的设计，还有就是容器造型的设计。纸盒结构的实验模拟比较简单，在充分掌握纸张特征与盒子形态理论的基础上，纸盒的模拟很容易实现。但在没有设备的情况下，也是比较费时、费工的。此外，容器的造型训练就更加不完美了。传统的方法是进行石膏浇筑、雕刻模拟。但这是个非常大的缺点，雕刻的过程是没有任何意义的，因为它并没有模拟任何真实的容器成型生产工艺。更重要的是我们看不出它的材料质感。一个玻璃的瓶子和一个金属质感的瓶子，其艺术与功能的传达也是不一样的，更何况玻璃和金属又分很多种，它们又各有不同。这就给学生学习包装设计造成了很大的局限，不利于学生学习中兴奋点的产生。

二、新的包装设计实践教育模式的建立——数字化教学实践模式

新技术的出现适应了时代的发展，但这个模式的建立并不是颠覆传统的设计方法和程序。它是在数字化技术的支持下，高速、有效、快捷、节约地实现设计目的。实际就是利用计算机图形图像学的数字技术手段，完成包装设计教育的全部实践环节。包装艺术设计思路导图包装设计的一般程序可由上图表示。在设计过程中引入数字技术的优势是能够在平面与立体上进行完美的效果表现，更重要的是能准确、快速地在两者之间转换。传统的形态结构研究根本无法模拟所有的生产造型工艺，也无法直观地表现不同材料下包装的视觉形态。数字设计完全解决了这个问题，同时把制作周期缩短到几个小时甚至几分钟。

1．平面草图初稿设计阶段

这个阶段实际是平面设计草图的创意阶段。一般我们是在草稿本上用铅笔等绘画工具直接进行。但这里有个缺陷，就是手绘的表现力问题。再加上色彩工具的局限，使教师对学生草图的指导会有一定的不明确性。这时，在这个阶段我们就引用数字无纸绘画，这种方法有着传统方法不具备的快速表现性。首先解决了色彩的单调问题，庞大的色彩库可以很好地支持草图的色彩表现。同时，像Painter这样的软件还提供了大量的画笔。如我在课堂上采用的方法就是一个课题下达后，在收集资料研究完成的基础上，让学生迅速使用数位板进行草图绘制，并使用色彩尽量准确表达设计意图。十分钟一次，学生将数字草图传到教师机，教师在大屏幕上快速对每个学生的设计稿进行评讲和修改。在较短的时间内可以得到很多优秀的创意设计方向。

2．包装结构立体化研究阶段

此阶段包含了两个方向的设计研究，一个是包装立体造型的研究，一个是材料美感的控制。这个阶段对于异形纸盒结构和容器包装结构的设计验证最重要。笔者首先让学生根据自己的创意在Sketchup软件中迅速建立一个三维立体的异形纸盒草图或一个容器结构草图。利用软件中的旋转观察工具，快速研究其展开结构。然后将纸盒的展开图在Coreldraw这类矢量软件中进行准确的绘制。输出到纸盒切割机，直接切割出纸盒实物样品。如果没有纸盒切割机设备就直接打印平面图进行手工折叠以研究纸盒结构的合理性。对容器结构设计，则利用Sketchup透视观察工具，研究剖面和里面的结构。也可在Coreldraw这类矢量软件中绘制剖面、立面图。如想生成实物，可利用泡沫切割机切割出实物，或可以采用3D打印技术。对于材料美感研究问题的解决，这就要借助现代功能强大的三维软件。三维软件可实现非常准确的材质表现，而且在对设计的检验和分析中可多角度、全面地审视和分析。常用的有3dMax、Maya或犀牛软件，它们具有强大的材质库，为包装材料的研究提供了强大的保障。我在教学中使用的流程是这样的，让学生们将自己的设计尤其是容器造型设计在3dMax中建模，并根据自己的设计需要分别赋予3～4种不同材质，然后对容器模型分正面、顶面、透视三个视角进行渲染输出。这个过程中不断地调整，最后选定一种符合设计的材质模型，完成本阶段的研究。

3．包装装潢图形处理阶段

包装上的图形信息非常重要，它综合了色彩、造型和尺寸等审美要素。所以，这阶段必须在容器或纸盒造型研究结束后进行。这个阶段，学生将利用Photoshop图像处理软件和Coreldraw类矢量绘图软件根据立体包装结构造型进行包装表面装潢的平面设计。这包括了商标、插图、编排、色彩等方面的考量。利用快捷的软件功能可产生大量的设计方案。一般我的要求是学生的设计要有3种以上，并且在课堂上利用大屏幕集体进行讲评。

4．平面与三维效果图整合阶段