时间：2023-03-14 14:49:30
导语：在古典园林设计论文的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
从古典园林曲桥单一的立面形式演变出丰富多样的现代景观桥。第一类是改变传统栏杆造型形式，传统的曲桥立面造型简单，皇家园林中在曲桥两面设置低矮栏杆坐凳，考虑安全的同时提供休憩，而私家园林由于水体深度有限，通常不设栏杆，从而导致立面形式单一。现代景观设计中设计师常结合设计主题和环境考虑曲桥立面形式的艺术性，演变出三角形、圆弧形、波浪形等其他丰富的栏杆形态如栏杆立面造型采用三角形几何线条；第二类是利用传统装饰纹样的演变形成新形式，传统的曲桥在装饰性方面注重雕刻精美，工艺高超，如栏杆上细腻的花朵样式、悦美的祥云样式、寓意吉祥的文字样式等，但现在的社会生活节奏快速，过多的装饰是一种繁琐累赘，“取其精华，去其糟粕”归纳出饱含传统韵味的几何形态更适合现代都市的时尚需求；第三类是利用高差组合桥面，如结合台阶加强立面层次变化，营造高低不同的空间感受。
2.曲桥材质的新演绎
由于技术的局限性，古典园林只能就地取材，石材是最主要的材质，然而随着新技术和工艺的发展，传统材质也在进步和发展。首先是石材的演变，石曲桥运用的比较广泛，现代景观中沿袭传统的使用方法，频繁的使用石材。如苏州博物馆，在主庭院上设计了一座石曲桥，桥身没有过多的装饰，曲折不多，两边设有石护栏低矮，伸手可触碰水面，加上强烈的透视感，与背景相得益彰。现代景观中出现了一些新材质，如不同色彩不同规格的花岗岩、毛石、陶土砖、马赛克等丰富多样的石材可根据设计师的需要营造不同的图案、及肌理效果。其次是防腐木，传统木质材料受环境影响容易被腐蚀，这一缺点不利于木曲桥的传承，随着技术的发展防腐木的出现，木曲桥出现的频率增加。这种材料多用于农家乐或湿地公园，能够体现原生态效果，也符合现代绿色设计、低碳生活的理念。如山西省龙潭公园绿洲植物景区西侧的木曲桥，桥面采用方形纯木质防腐檩条，桥体与生态环境相得益彰，质朴野趣，引人入胜。最后是金属、钢化玻璃，具有现代感的金属、钢化玻璃也是景观设计师善于使用的材料。金属作为现代常用的建筑材料，具有很强的坚固性、可塑性及耐腐蚀性，但大量金属材质的利用在抬高成本的同时欠缺美感，所以搭配其他石材、木质、玻璃等材质就弥补了这一缺陷。钢化玻璃的曲桥给人一种晶莹剔透和现代化的观感。除了以上常见的外，还有砖、竹、藤、铁等具有地域性的材料，能体现乡土风格和原生态的朴实。
3.曲桥色彩的新演绎
古典园林中曲桥的色彩通常取决于材料本身，不加修饰，如汉白玉的色彩洁白纯净、高贵雅致，青石板灰白的色彩基调质朴，木质纹样的色彩自然和谐、韵味十足等。在现代景观类型多样化、设计思潮复杂化的冲击下，为凸显主题或展示景观小品独特造型，具有突出色彩的曲桥往往被强调或被作为视觉焦点，如儿童主题公园中曲桥需色彩鲜艳夺目，体现活泼趣味；森林公园中的曲桥色彩既不能没入环境，又不能与生态环境相悖，往往会采用原木色。
4.曲桥与现代景观环境中其他造景元素的融糅
城市景观设计过程中“绿色、环保”是大趋势，可以供人活动的草坪及改善生态环境的密林让人们更多接触大自然的同时也引人入胜，我们需要在保护生态环境的同时增加环境与人的互动，木栈道作为造型简洁，材质生态的一种小品形式应运而生，城市公园中将木栈道结合草坪或者生态林组织游览路线，在不破坏生态环境的同时增添趣味。
5.总结
【关键词】绘画；现代园林景观设计；乡土元素
前言
从性质上来说，园林景观设计是一种设计艺术，它是多种艺术与现代园林相结合的一种新的审美形式，它与其他的艺术形式具有多方面的联系。而绘画艺术和各种元素正是影响现代园林景观设计的重要艺术形式之一，本文拟对绘画艺术和乡土元素对现代园林景观设计的影响进行分析。
1现代绘画艺术在园林景观设计中运用分析
在绘画艺术的影响下，现代园林景观设计呈现出与传统园林景观设计不同的多个方面的特点，首先，与传统园林景观设计相比，现代园林景观设计在绘画艺术的影响下其空间形式趋向流动性。其次，在绘画艺术的影响下，现代园林景观设计越来越注重平面布局的抽象化。传统园林景观设计注重对称性， 不论是园林建筑还是园林景观，都追求整体对称。 很多现代园林设计师都反对对称性的园林设计，他们的现代园林设计中充满曲线，大都具有与抽象画类似的效果。最后，在绘画艺术的影响下， 现代园林景观设计越来越注重将园林外在形式与园林功能结合起来。从法国印象派开始，绘画艺术不断追求新的表现方式，绘画艺术由再现客观世界向表现主观世界转变。在绘画艺术的影响下，现代园林景观设计开始注重体现自我价值， 而园林的外在形式和园林使用功能是体现园林自我价值的两个主要方面。
2绘画艺术对园林外在形式的设计
总的来说，现代园林外在形式规律主要体现在式样统一、均衡的对称或非对称、统一的韵律和节奏等方面，而绘画艺术正是通过这些方面，对现代园林景观设计的外在形式产生影响。首先，是式样统一理论。要想做好园林构图工作，就必须遵循多样统一规律， 要想在尺寸不大的篇幅中描绘出多样的风景，就需要不断变化，这是绘画成功的要素，园林设计也要如此。但是有一点必须注意，即处理好统一与变化的关系，如果只重视变化而忽视统一，园林供图就会显得杂乱无章；反之，如果只重视统一而忽视统一，那么园林构图就会显得枯燥乏味。其次，是均衡的对称和非对称。古典园林比较重视对称，但是随着时代的不断发展，现代园林景观设计越来越重视非对称均衡，非对称均衡已经成为业内人士关注的重点。 在非对称的格局中，容易产生动中有静、静中有动的艺术效果，极大的提高了现代园林的美学效果。再次，是对比的应用。对比是绘画中最常用的表现手法之一，通过不同事物的对比，可以极大的提高绘画的表现效果。在绘画艺术的影响下，现代园林景观设计也很重视对比的应用。最后，是实现韵律和节奏的统一。绘画就很讲究韵律与节奏的统一，同理，现代园林设计将动与静、空间与时间结合起来，很好地实现了韵律与节奏的统一。
3绘画艺术对园林建筑空间设计
现代园林景观设计极大的受到绘画艺术中散点透视式的空间组织方式的影响。在散点透视观念的影响下，现代园林景观设计抛弃了古典园林所注重的对称结构，越来越重视不对称的空间理念，空间之间的渗透与重叠越来越密切。正是受到绘画艺术中的立体主义的影响，新的空间理念产生了，并由此对现代园林景观设计产生了持久而深远的影响。 园林建筑空间越来越具有流动性， 并且园林空间的组织形式也发生了改变， 西方绘画艺术中的视觉透视方法和空间组织方式被现代园林景观设计所引用，由此改变了传统园林景观设计方式，并且呈现出与传统园林景观设计不同的独具韵味的新的园林设计方式，满足了人民群众日益增长的审美需求。
4乡土元素在园林景观设计中的运用分析
4.1深度挖掘乡土元素
乡土元素存在于特定地域的人们生产、生活中，是对景观作出反应的素材。由于乡土景观种类较多，故根据其形态可将其分为 3 类，分别是实体元素、事件元素及意境元素。实体元素指的是乡土的建筑、植被、材料及工艺等；事件元素指的是乡土的民族风气、地方习俗、民间工艺等；意境元素指的是乡土所包含的地方情结、地方精神等可感知的文化意境元素。
4.2乡土元素中文化创造意境的运用
人们在对园林进行欣赏时，大多会以人格化含义、个体美为主，故许多乡土元素有了象征意义或被人格化，如竹、梅、松被称为“岁寒三友”。其中，梅代表刚直、高洁等品格，竹被称为最有气节的君子，这些都体现出了乡土元素景观的意境美。通过在园林景观中运用这些乡土元素，能够创造出意境较美的景观。
4.3 利用乡土元素形象，塑造具有地方代表性的景观以植物举例，北方的乡土植物主要是针叶树、落叶阔叶树，故常见季相分明的阔叶林景观、郁郁葱葱的针叶林景观；南方的乡土植物主要以常绿落叶植物园为主，故常见枝繁叶茂、四季常绿的景观；热带地区的乡土植物主要以棕榈为主，其叶片飘逸、树形奇特与优美，形成的是有热带特色的景观。因此，在设计过程中，可运用协调、韵律、对比等艺术原则来实现对乡土植物的搭配，以增强植物的观赏特性。
4.4 将乡土元素与设施景观进行有机结合
要想园林景观体现出良好的文化特性，不仅要靠植物本身，还要搭配其它元素，常见的如山石、建筑、园林小品等，这样才能使配景更完善。乡土元素不但有美学意义，也有文化意味。在园林的亭台楼阁种植一些乡土植物，两者实现了完美结合，既让无形的植物文化更直观，也容易让人感受到其中的要义。
4.5 通过乡土元素实现具体艺术的呈现
大多数园林设计师的灵感都是从乡土元素中获取。在城市中对乡土元素进行加工、再现，以空间、形式及色彩等为观察点，对人们视觉审美进行关注，并通过艺术图景或大地情怀再现田园景观的美感及价值等，人们去对它进行观赏、解读及领略其文化含义，从而对园林设计的形成作出有效补充。
4.6 通过乡土元素实现抽象艺术的表达
乡土元素是最具原始性、最直观的地域印象表现形式，可通过抽象手法在园林设计中体现出来，并借助人感官对其进行更深入的认识，从而达到共鸣。以对乡土元素营造方式的研究为基础，乡土元素还包含了对乡土环境的形式、环境、符号及各种标志性场所的抽象。该类型的抽象，以艺术再现为基础，突破以往的模仿，并结合当代景观结构、功能、新材料及新技术等，使新的现代形式被具有地方特色的表达出来。
5结束语
现代园林景观设计呈现出与古典园林景观设计不同的特点，古典园林设计讲究对称性，而现代园林景观设计则不断追求非对称性，越来越追求平面布局的抽象化；古典园林建筑空间是密闭而紧凑的，但现代园林景观设计建筑空间则越来越倾向于空间的流动性；此外，现代园林景观设计还越来越注重园林外在形式与园林功能的结合。正是在绘画艺术和各种不同元素的影响下，现代园林景观设计呈现出独特的美学效果，在园林本质功能发生变化的现在，能够满足人民群众不断增长的审美需求，真正实现了园林形式与园林功能的结合。
参考文献
[1]刘滨谊.景观规划设计三元论[J].广告大观：标识版，2005，1：46.
[2]马兵.中国传统园林“点景”与现代景观设计[J].新万通内刊，2006，40（6）：6-7.
关键字：风景园林；园林行业体系；综述
一、行业现状
现代意义的园林(landscapearchitecture)学科从19世纪50年展到今天已经有了更广泛的意义和要求,是艺术和科学的综合体，涉及了建筑、植物、生态、艺术、旅游、环保、地质、地貌、社会经济发展等等方面,需要设计者掌握和具有各个方面的综合素质。园林设计是非常严肃的专业工作，一个不专业、不符合规范、不合理的设计方案足以造成重大的生态环境的破坏。
由于目前我国园林设计市场的不规范性导致了设计者、设计单位良莠不齐的现象。首先很多的非专业的、无经验的、职业素质不高的设计者充斥着设计队伍。其次我国实行设计单位资质分级制，不同资质单位的专业人员配置，场地、硬件设备要求，工作的范围都有严格的规定。但是市场经济体制下各种专业人员的流动性很大，资质的高低或有无资质都不能准确地反映设计单位的工作能力。
由于这种不规范性导致设计市场的不平衡的竞争。设计单位之间经常以降低设计费率来拿到设计业务，本来设计费率已经取了国家规定费率的下限，这种不正常的竞争更使得设计单位雪上加霜，不堪重负。再加之业主经常要求设计任务在很短的时间内完成，使得设计单位、设计师不能够投入精力进行设计项目前期的充分论证，后期的施工现场指导，最终导致项目进度缓慢甚至破坏自然环境。
不平衡的竞争直接的受害者是中型的设计单位特别是无资质的新兴设计单位。因为大型的设计单位都是改革开放之前已经成立的国有单位，拥有很高的资质，在业主动辄追求高资质、境外设计师的情况下，占尽优势。但是这些单位毕竟是少数，数量上完全不能满足现今我国日益扩大的园林设计市场的要求，以及设计理论的创新。
由于园林设计规范、制度的不完善，使得设计单位在方案与业主单位发生分歧时，常为了单位的生存和设计资金按合同规定比较准时的回笼，难以坚持自己的正确意见，有时甚至变成了业主单位的制图员。同时由于设计单位不能有效的对施工材料、园林小品、灯具、苗木等园林产品的使用和项目竣工验收发表意见，常常使得很多不符合设计要求的产品进入施工中，影响了设计的最终效果。
在园林设计日益对自然环境、城市环境、生态系统产生重大影响的今天，规范园林设计行业已经成为亟待解决的问题。规范园林设计行业笔者认为主要包括园林师的培育、执业认证、管理，设计法规完善等四个方面。
二、园林设计师的培育
现在从事园林设计的设计师专业背景复杂，如：建筑、室内设计、环境艺术、艺术园林、园林建筑、园艺等等。在园林设计行业形成初期这样的现象比较合理。如：奥姆斯特德（Olmsted,FrederickLaw,SR.）是作家、自然资源保护论者，安德鲁·杰克逊·唐宁（Downing,AndrewJackson）是园艺师，哈兰·巴塞洛缪（Bartholomew,Harland）是规划师、市政工程师，西尔维斯特·巴克斯特（Baxter,Sylvester）是记者、活动家等等。但是在园林行业发展已经比较成熟的今天，我们更需要的是经过严格园林专业培育的职业园林师，我们的培育方式、内容等也亟需进行规范和改革。
2.1学科的规范
目前我国的园林专业在不同学校名称也不统一，有环境艺术、艺术园林、景观建筑、园艺、园林、风景园林、造园学、风景建筑、景园建筑、园林建筑等，甚至“造园林建筑艺术”等等，五花八门令人困惑。课程的设置也不相同，但毕业后都从事园林设计行业，这样不利于我国园林学科和环境建设的发展。其实教育部普通高等学校本科专业目录(1998)已经有明确的说明，园林（090401）属于环境生态类（0904），农学（09）学科门类。全国自然科学名词审定委员会（1985）林学名词审定委员会1989年颁布的《林学名词》(1989)的行业规范也有了园林这一明确的规定。我们的各个高等院校应该规范的使用本科专业名称。
但是在进一步的深化研究教育的《授予博士、硕士学位和培养研究生的学科、专业目录(1997)》上园林专业却不是作为一个完整独立的学科而存在的。在这份目录上与园林有关的仅有一个专业和一个方向，即：园林植物与观赏园艺（090706）属于林学类（0907）农学学科门类（09），081303城市规划与设计（含风景园林规划与设计）。这与园林在现代社会经济环境中起到的作用和需要是完全不对等的。对此我们应该及时转变观念，规范园林学科使其成为一个完整的与建筑学,城市规划形成三足鼎立,缺一不可,相互无法替代的学科专业。规划师过于注重系统和规限，建筑师又过于注重个人创造以及争取规限内的自由，园林师将以其全方位的理论与实践能力消除空间的假定和不确定因素，推动多领域的合作。
虽然我们的现代园林行业起步比较晚，有着“国情”的限制因素，但这不应该成为改变的因素。我们的东方近邻已经做出榜样，走在了前列。日本在造园方面传承中国古典园林历史悠久，但是自1964年开始，其建筑学、城市规划和园林设计有了全面的发展。到1985年已经一跃成为此项研究的东方强国，开始输出自己的专业理论和技术，建筑学、城市规划和园林设计专业事务所发展到150家，从业技术人员达两千多名（1985年统计）。
2.2学制的完善
园林设计是专业性很强的综合体，需要经过严格的全面地专业学习。但是目前我国园林专业的学制和在校学习时间都不符合园林设计专业的要求。我国园林专业实行4年本科学制，一年级大概10月开学，四年级六月毕业，共计44月，期间约有5个月假期，理论上学生学习时间有39个月，约三年零三个月。但是实际上在我国是从二年级才真正开始专业课程的，四年级上半期结束课程，春节不到学生已经在为找工作而奔波了，实际上课时间只有23个月，不足两年。我们就不必说3年学制的园林大专生了，这么短的时间是根本不够的。笔者建议采用5年学制，并且保证专业学习的实际时间，才能切实的培养出比较合格初级园林师。
2.3教学方式的改革
目前我国的园林专业教学方式采用课堂的分科理论教育和实习的综合实践教育。由于资金的不足，一般只有2～3次实习，每次约半月时间，基本上是到一些风景区和环境比较好的城市如：上海、杭州、苏州、广州、深圳等去观摩，在教学体系中占比重较小。
对于园林这样实践性和综合性都很强的专业，这不到10%实习时间实在是微不足道，并且效果也并不明显。另外到企业去实践也不太现实。首先在有限的时间内不能在企业中学到比较综合的、全面的知识，因为企业的业务不能够保证在这段时间内是综合的；其次很多企业只是让实习的学生进行初级的描图工作，很难了解和掌握设计的全过程。
因此笔者建议采用5年学制，拿出30%～40%的时间进行大量的案例教学。这样才能让学生知道不同地形特点、不同气候区域、不同地域文化的园林项目方案的产生过程、实施效果、产生的社会影响等等。
2.4专业设置的认证
以前基本上只有国家林业部部属的几所高校设立了园林专业，基本上是1～2班，每班30人左右。目前由于园林行业属于朝阳产业，毕业生很好找工作，园林专业也像雨后春笋似的，几乎每一个大一些的院校都设置了园林专业。每年的在校生和毕业生多了很多倍，但是教师的人数并没有随之增长，很多学校教师严重不足，很多毕业一二年的学生任教。这样的情况对于园林设计行业的素质是极大的考验。我们应该对于一个学校是否具备设立园林专业做出严格审查和认证。主要应该包括四个方面的审查。
第一，园林专业基本课程的设置，由园林、土建、美学、文学、环保五部分构成。园林部分占比较大比例，主要让学生掌握园林的历史、理论、设计方法、元素特征等基本素质如：园林树木学、园林花卉学、中外园林史、园林工程学、假山、中国古典园林、园林水景、园林理论发展等等；土建部分主要让学生掌握基本建筑材料的特性等知识，如：材料力学、地质与地貌学、基本建筑学、给排水等等；美学部分主要培养学生的审美素质，如：素描、水彩、色彩构成、平面构成、立体构成、雕塑、国画等等；文学部分主要培养学生的艺术素质和表达能力，如：园林文学、散文诗词欣赏、中外名著欣赏、游记欣赏等等；环保部分主要培养学生对于气候、生态的素质，如：气候分区特征、园林生态学、土壤与肥料学、病虫害学等等。
第二，每一位专业课教师与所教学生应该达到一定的比例。不然的话，我们培养的园林师就会成为“环境杀手”。
第三，教师任教资格的认定。
鉴于园林专业理论与实践的综合性，合理配置理论教师与实践教师的比例，降低留校任教、工作经验少的教师数量。可以适当外聘有一定工作年限、水平比较高的一线设计是作为兼职教师。这样对于案例教学有很大的促进作用，这些教师本身就是一个案例库。可以有效地保证学生与外界近距离接触，及时接受最新的信息，了解行业现状，改变课内与课外、毕业前后的专业知识割裂的情况。学生可以更好的更新知识、适应社会的变化。
第四，园林案例资料和图书资料的数量、质量的审查。
三、注册园林师执业制度
目前我国实行的专业技术职务任职制度已经不能够适应园林设计行业的特点。依据从业时间来认定设计师是工程师还是高级工程师并不能反映和保证设计师的能力。另一方面随着人才的流动，自由园林设计师增多，资质的高低已不能反映设计公司的能力。执业制度对个人信用具有很强的制约效果。如果在执业期间出现信用污点，会遭受严厉的处罚，直至取消执业资格。而要重新取得执业资格的难度很大，有的甚至终身不能再从事相关的工作。实行执业资格的行业一般都比较规范，在社会上也具有较高的信誉度。注册园林师和园林师事务所的实行已是非常必要的了。
3.1注册园林师的认证
建议分为助理园林师和注册园林师两级。助理园林师必须是经过认可的园林专业合格毕业的学生，选择一家园林师事务所实习，协助注册园林师工作，不得单独从事园林设计事务。注册园林师是在助理园林师实习期满后（建议2～3年），由领导其工作的注册园林师推荐，经过中国园林师协会（CFLA）的批准后成为注册园林师，可以单独执业，接受CFLA的监督和管理。
3.2园林师事务所
由一名或多名注册园林师主持的设计单位。注册园林师负责景观项目的实施，业主只要找到园林师事务所，与设计师确定好方案后签订合同就可以了，而方案的具体实施，包括材料的选择、施工单位的选择、现场的管理、进度的控制以及质量的监测等，都由签约的设计师负责。工程完工后，所有的质量问题也都由设计师负责。这种全权负责的方式，迫使设计师对劣质材料、不规范的施工企业避之惟恐不远，从而保证整个行业的规范度。
一个设计师事务所要营业，必须有一定数量具备执业资格的设计师，事务所聘用设计师时不但要审核执业资格，还会查询设计师的诚信记录，诚信记录由中国园林师协会（CFLA）负责，保证了对执业设计师的有效管理。
四、园林师的管理机构和制度
目前我国还没有管理园林设计师的专门组织，或者说功能不够完善。中国风景园林学会（1978成立）是全国风景园林工作者自愿结成的依法登记成立的学术性、科普性、非盈利性的全国性法人社会团体，主要从事国内外风景园林学术交流活动，举办规划设计、论文等竞赛活动，推动学术发展，促进国际科技合作。人事厅或建设厅主要对于专业技术职务的认定，管理面比较广，并不能对园林师进行跟踪管理。
因此设立中国园林师协会（CFLA，ChineseFederationofLandscapeArchitecture）这一专业组织就成为必要，中国园林师协会（CFLA）进行自律管理。主要职能为园林师注册资格的认定，园林师事务所资格的认定，园林师执业业绩和诚信的纪录，园林师执业执照的发放与吊销，设计事故责任的判定，接受业主投诉，行业规范的制定等方面。这些信息对社会公开，以便业主了解设计师，为选择设计师提供帮助。
五、园林设计法规的完善
关键词：园林植物，建筑小品，配置
一、园林建筑小品的分类与作用
园林建筑小品是在园林绿地中为市民提供服务功能，方便绿化管理的，用作装饰、展示、照明、休息等的小型建筑设施。它的特征是体量较小、造型丰富、功能多样、富有特色。按照功能来分，园林建筑小品可分为四种类型：
(1)服务小品：供游人休息、遮阳用的亭、廊架、座椅，为游人服务的电话亭、洗手池等，为保持环境卫生的废物箱等。
(2)装饰小品：各类绿地中的雕塑、铺装、景墙、窗、门、栏杆等，有的也兼具其他功能。
(3)展示小品：各种布告栏、导游图、指路标牌、说明牌等，起到一定的宣传、指示、教育的功能。
(4)照明小品：以草坪灯、广场灯、景观灯、庭院灯、射灯等为主的灯饰小品。科技论文，建筑小品。
二、园林植物与建筑小品的配置的方法
建筑小品与植物一起配置，处理得当，不仅可以获得和谐优美的景观，而且还可突出单体达不到的功能效果。园林植物与建筑小品配置的方法有以下几种。科技论文，建筑小品。科技论文，建筑小品。
2.1植物配置突出建筑小品的主题
在园林绿地中，许多建筑小品都是具备特定文化和精神内涵的功能实体，如装饰性小品中的雕塑物、景墙、铺地，在不同的环境背景下表达了特殊的作用和意义。科技论文，建筑小品。在古典园林中，漏窗、月洞门和植物相得益彰地配置，其包涵的意境就更加丰富了。科技论文，建筑小品。这里的植物配置，应该要通过选择合适的物种和配置方式来突出、衬托或者烘托小品本身的主旨和精神内涵。例如，冰裂纹铺地象征冬天的到来，在铺装周围的绿地区域中选择冬季季相特征的植物种植能够呼应小品的象征意义，如冬季开花的蜡梅、挂红果的南天竹、常青的松柏类、竹类植物，与冰裂纹铺地一起可以起到彼此呼应、相互融合体现景观所要表现的主题。又如纪念革命烈士为主题的雕塑物以色叶树丛作为背景，一到秋天，色叶树的金色和红色把庄严凝重的纪念氛围渲染得淋漓尽致。
2.2植物配置协调建筑小品与周边环境的关系
建筑小品因造型、尺度、色彩等原因与周围绿地环境不相称时，可以用植物来缓和或者消除这种矛盾。如以照明功能为主的灯饰，在园林中是一项不可缺少的基础设施，但是由于它分布较广、数量较多，在选择位置上如果不考虑与其他园林要素结合，那将会影响绿地的整体景观效果，所以利用植物配置和灯饰的结合设计可以解决这个矛盾。将草坪灯、景观灯、庭院灯、射灯等设计在低矮的灌木植物丛中、高大的乔木下或者植物群落的边缘位置，既起到了隐蔽作用又不影响灯光的夜间照明。另外，园林中还有些功能性的设施小品如垃圾桶、厕所等，假如设置的位置不合适也会影响到景观，也可以借助植物配置来处理和改变这些问题。
此外，植物配置不仅可以解决客观存在的问题，而且也可以配合建筑小品使园林中的景观和环境显得更为和谐、优美。如休息亭以浓郁、成片的树林为背景或以常绿树丛隐亭其中，比单独放在一片草坪或者硬地上，在景观上要显得更加自然、不突兀，对于游人来说这样的休息亭也更易靠近、更具有安全感。
2.3植物配置丰富建筑小品的艺术构图
一般来说，建筑小品特别是体量较大的休息亭、长方形的坐凳、景墙等的轮廓线都比较生硬、平直，而植物以其优美的姿态、柔和的枝叶、丰富的自然颜色、多变的季相景观可以软化建筑小品的边界，丰富艺术构图，增添建筑小品的自然美，从而使整体环境显得和谐有序、动静皆宜。特别是建筑小品的角隅，通过植物配置进行缓和柔化最为有效，宜选择观花、观叶、观果类的灌木和地被、草本植物成丛种植，也可略作地形，高处增添一至几株浓荫乔木组成相对稳定持久的景观。
景墙、栏杆、道牙主要起到分隔和装饰的作用，在进行植物配置时常种植爬藤类、低矮地被植物使其自然攀援，这样不仅柔化、覆盖、遮挡了建筑小品硬质的棱角线条，而且也美化了环境，为游人增添了亲近自然之趣。在道路台阶边缘可用蔓长春花、扶芳藤等地被植物；在栏杆、景墙、围墙边上可以种植像金银花、常春藤、紫藤等垂挂类的爬藤植物。
另外，建筑小品一般为淡色、灰色系列居多，而绿色的、色叶类的、带有各种花色和季相变化的植物和建筑小品的结合，可以弥补它们单调的色彩，为建筑小品的功能和内涵表现增添另一种语言的表达。
2.4植物配置完善建筑小品的功能
好的植物配置不仅起到美化建筑小品的作用，而且还可以通过配置更加完善建筑小品本身的功能。如指示小品（导游图、指路标牌）旁的几棵特别的树可以起到指示导游的作用；在廊架上以攀援类植物栽植，更加完善了廊架蔽荫的效果和功能。
座椅是园林中分布最广、数量最多的小品，其主要功能是为游人休息、赏景提供停歇处。从功能完善的角度来设计，座椅边的植物配置应该要做到夏可蔽荫、冬不蔽日。所以座椅设在落叶大乔木下不仅可以带来荫凉，植物高大的树冠也可以作为赏景的“遮光罩”，使透视远景更加明快清晰，使休息者感到空间更加开阔。科技论文，建筑小品。
三、结论
“好花还需绿叶配”，建筑小品与园林植物通过合理的配置，可取得相得益彰，彼此互借、相衬的效果。在园林设计与施工中，要注重园林植物做为配景与点景的功能，并根据其植物学特性，与其表现的景观效果，将其恰当，灵活地与建筑小品相配置。
1、课题背景介绍
临沂市位于山东省东南部，素有“山东南大门”之称，下辖3区9县，面积1。72万平方公里，人口1000万，是山东省面积最大、人口最多的行政区。临沂城水资源丰富，纵贯南北的沂河、柳青河、青龙河和横穿东西的祊河、涑河等5条河流在中心城区交汇，位于临沂城区段的沂河橡胶坝长1248米，为世界之最，已被列入世界吉尼斯记录，上游形成的沂蒙湖水面130万平方米，湖水碧波荡漾，面积相当于两个杭州西湖，2001年被国家水利部评定为国家级水利风景区。
过去由于只注重工业经济的发展，城市建设和环境保护等工作被忽略，市区滨河地段杂草丛生，1片荒芜;挖沙船到处挖沙，使河边变得坑坑洼洼，脏乱不堪;1些不法单位拉来建筑垃圾倾倒在沂河及涑河沿岸的堤坝上，许多工厂将废水也排放到河里，使河水变得浑浊不堪，污染严重，无法饮用。不少居民也将生活垃圾倾倒在这里，使河边变成了垃圾场，1到夏天，熏人的气味扑面而来，严重影响了居民的生活和城市形象。
为了适应经济的发展，扩大城市建设规模，合理利用充足的水资源，同时改善人们的生活环境，提升城市品位，临沂市政府决定投入巨沂资规划建设临市区内的滨河区域。
2、课题拟设计研究的主要内容、实验方案
在上述情况的影响下，我这次所报的毕业设计课题为“临沂市沂河沿岸(局部)景观设计”，所以滨水空间的规划、绿化和景观设计是这次课题设计研究的主要内容。
水是人们生活中必不可少因素，自古以来就被赋予多种属性，被当作理想人格的的1种象征，使得其在性、情、景、意交融中充满了生命的灵性;在中国古代文化中，水逐渐成为1种根源性的隐喻，是代表自然与城市“合1”的最好模型。可以说水是古代除了封建礼制以外，对城市规划特色形成起作用的最重要的因素。其作用从饮用、灌溉、运输发展到现在的提供活动、景观的载体，故滨水空间的性质也在不断变化。
在全球化背景下，我国当前进入快速城市化阶段，城市建设也陷入了不断趋同、特色危机重重的窘境;在工业化时期几近湮灭的水的特性再次成为刺激城市生命力的重要因素。因此在这次设计中应充分利用城市与水的“骨架”与“血肉”关系，因地制宜，融合水与空间、文化的时空联系，塑造出城市的特色与个性，使城市绿化面积扩大，景观更加秀丽宜人，市区环境质量得到全面改善，最终形成“水在城中游，城在水中立，水体与绿地相互依托并融为1体的丰富多彩的、富有地方特色的滨水生态城市”而贡献1份力量。
实验方案：
通过对课题所涉及的地区进行实地测量考察，以及搜集查阅相关资料，对设计的方案进行综合严密的验证。从设计理念、设计原则、风水分析、构图分析、植物配置几大方面展开工作，并在老师的指导下设计出合理的方案。
设计理念：沂河贯穿临沂市区，是离城市公共密集地区较近的生态系统之1，是
城市向乡村延伸，乡村向城市渗透的区域，这种渗透体现的是1种人与自然的对话，在本方案中，以人与自然的和谐统1为设计理念。
设计原则：a、生态原则：维持沂河生态环境是进行城市建设的基本门槛。
b、适应自然和社会运动周期的原则：关注人的活动周期和季节
变化，创造出适应季节变化的景观。
c、经济原则：通过设计对环境的改造，创造更舒适的生活环
境，实现其使用价值，同时也带动周围的土地升值。
风水分析：风水上讲究，曲生吉，直生煞，在本方案中，以曲线(主路)来化解直线带来的煞气。
构图分析：本方案设计设计地段位于沂河和其最大支流枋河交汇处，河道比较弯曲，因此在设计中，以北斗7星为主构图元素，根据人文和地理将其分为3个区域：
a区：古文化区，临沂市是1座历史悠久的城市。古称琅琊，距今已有2400年历史。闻名中外的汉代帛画和《孙子兵法》、《孙膑兵法》竹简等，就出土在临沂市银雀山下。我国许多历史文化名人，如春秋时期的曾子、子路，战国时期的荀况，东汉珠算发明家刘洪，西汉经学家匡衡，3国时期著名军事家诸葛亮，东晋书圣王羲之，南北朝文艺批评家刘勰，唐代书法家颜真卿等，有的出生于此，有的在这里生活过，都留下了难以湮灭的印迹。
b区：自然生态区，以沂河自然风光为主题，以生态亲水公园为中心，形成适合休闲娱乐的场所。
c区：沂蒙革命精神区，临沂市是著名的革命老区。革命战争年代，沂蒙人民为抗击外来侵略和中国革命的胜利作出了巨大的贡献和牺牲，3万沂蒙的优秀儿女献身疆场。车轮滚滚的支前队伍、送子送郎参军的动人场面、红嫂的感人故事、名垂青史的、孟良崮战役记下了这1段光荣的革命业绩。
植物配置：从人性化、乡土性、生态原则3方面进行植物配置。
3、相关文献综述
中国建材出版社出版，汤振宁编著的《城市河道景观设计》1书，以大量实景照片向我们展示了北京，上海，韩国等地的1些优秀河道景观设计，本书内1些优秀设计作品的作者分别为具有丰富施工经验和设计经验的专业人士，使该书具有很好的实用价值，同时该书也具有较强的实用性和前瞻性，给我这次所做的课题提供了很多的参考。
上林国际文化有限公司编著，华中科技大学出版社出版的《滨水区域景观规划》1书，挑选了如“广州市番禹区桥河——河两岸城市设计”，“海南洋浦经济开发区滨海生活服务区设计”等34个典型滨水区域，对照其不同的设计思路历程，阐述了滨水景观规划的设计着眼点。从不同角度，不同细节的解析，使我对滨水景观设计有了更全面的认识。比如该书中强调的人体工程学、环境心理学、审美心理学等要素，因此在这次设计中、使我深入地去了解人们的生理特点、行为心理和视觉感受等方面对景观的设计要求，以便于做出更好的设计。
上海人民美术出版社出版，沈蔚、李竹等编著《室外环境艺术设计》1书介绍了环境艺术设计这门涉及生态、园林、建筑、结构、材料、城市规划等领域的综合性边缘学科，它的实质是以现实条件和自然环境为基础，人性化地对环境进行科学和艺术改善及创造，使之更适应于人们生活、工作和休闲等各种社会生活和人文交流，有益于人们的身心健康和社会的文明进步。阅读该书使我了解了景观设计的元素、手法、进行的基本程序、表达的方法，以及设计的实施，尽可能实现它的功能性、艺术观赏性、科学合理性、经济性。通过学习和研究此书，使我对景观设计有了更专业的认识。
化学工业出版社出版，卢新海、杨祖达编著的《园林规划设计》介绍了园林设计的要素、方法、步骤等具体的内容。内容包括中外园林、园林设计的基本理论、园林设计的原则与依据、园林设计的依据，园林设计的依据、构成要素的规划与设计及各类绿地的规划设计。其中我国古典园林创作的优秀手法，布局形式，依据与原则等给我的设计带来很大的启发。
关键词：中国传统文化；现代园林；景观设计；传承与创新
中图分类号：TU986文献标识码： A
城市景观是文化的一部分，是一个城市文化内涵的外在表现，在经济发展全球化的战略下，当前景观设计界出现了一些问题――由于有些景观设计师对文化内涵不够重视，所以出现了很多只注重形式，不注重内涵的景观设计作品，城市景观“趋同化” 、“均质化”成为普遍现象，使得景观设计的文化性研究显得比任何时代都更加重要。本论文将从当代城市景观设计入手，探讨城市景观文化内涵的构建和表现方式。
一、中国传统文化元素概述
中华民族有着五千年传承不息的优秀历史文化，其蕴含的传统文化元素在推动我国民族思想文化进一步发展的同时，也展现了其民族性、地域性和历史传承性，对中国文化的民族精神和气质的涵养起到了积极作用。通过认真分析中国传统文化元素可以得知，每一个文化元素都折射着我国优秀民族思想与智慧，我们只有不断地对其进行创新和发展，才能从源头上推动民族精神的继承与发扬，产生强烈的民族荣誉感和归属感。中国传统文化元素是中国人智慧的结晶，也是思想意识不断创新发展的完美体现，其中传统文化元素所倡导的朴素、含蓄、和谐、淡雅等核心思想内涵与中国传统思想追求的渊博、意境、智慧与审美相得益彰，充分证明了民族优良传统影响下的高贵品德和节操等气质精神，具有极其重要的象征性意义和价值。从历史文化角度而言，中国传统意义上的历史文化元素包括：中国古典音乐、书法、京剧脸谱、松树、佛教教义、道教思想、儒家操守文化、寺庙寺院、唐装宋服、地方传统玉器、中国瓷器等元素。这些历史文化元素都是民族优秀历史文化传承的有力见证，具有一定的继承性、民族性、地域性和历史性，通过分析和研究我国民族传统下的各类古典历史文化、历史文化艺术表现形式以及建筑风格可以在很大程度上丰富我国的民族精神与品格。
二、城市景观设计的含义及特色
（一）城市景观的含义
景观设计在经历了一百多年的发展，设计上也更加注重人、文化与自然的和谐。地域文化是在一定区域范围内长期形成的历史遗迹、文化形态、等甚至是自然景观。将地域文化铭刻在景观之中，是地区内人们情感的寄托和归宿，也是塑造城市特色景观，提升城市景观价值和城市形象的重要部分。城市景观设计涉及到对地域文化的挖掘和理解，以及地域文化特征与城市景观系统要素的相互结合。在这方面，中国古典园林艺术以及。人与大地。关系的古典哲学自古以来就是人类文化的典范，在《园冶》一书中把中国园林作为中国文化和诗情画意的综合体，着重于开掘其文化内涵、构景手法及其作为文学艺术综合体给人的身心感受。同样，西方国家也很早就已经开始关注城市景观中人文景观的设计，把其作为改观城市环境和个性重要的课题，并进行相当广度和深度的系统研究。
（二）城市景观的特点
第一，城市景观都是依据一定的自然景观建立起来的，自然景观奠定了城市景观的基础，也制约了城市景观的轮廓。如重庆多山的地形地貌造就了重庆山城的景观轮廓，苏州多水的自然状况造就了河道纵横交错的水城景观。
第二，城市景观不只是物质空间的外显表现，同时有着深刻的内涵。关于这一点，从景观的定义就可以体会出来。有的学者将城市景观分为不同的层次，一是文化历史与艺术层，包括蕴涵于历史文化、风土民情、风俗习惯等与人们精神生活世界息息相关的文化因素，它直接决定一个城市的风貌。二是环境生态层，包括土地利用、地形、水体、动植物、气候、光照等人文与自然因素在内的从资源到环境的范畴。三是景观感受层，指对基于视觉的所有自然与人工形体及其感受的范畴。
第三，城市景观是一个系统，是一个有机整体。城市景观中任何一个环节都十分重要，都是景观整体系统不可忽略的组成部分。城市景观中的实体建筑、空间要素等等就好像“红花”，基面以及城市小品等等就好比“绿叶” ，红花固然重要，但离开绿叶的衬托，也很难达到理想的效果，得不到令人满意的成绩。
三、中国传统园林元素在小区景观设计中的应用
（一）小区园林造景中注入传统文化元素
园林设计在中国由来已久，已经形成了固有的文化特点。中国的审美主要定位在含蓄、内敛以及写意，在园林设计上也体现出内敛而含蓄。将传统文化的符号经过艺术处理后运用到小区园林景观设计中，以使景观由内而外地散发出传统文化的魅力，更会增强园林景观的层次感并散发出文化的内蕴。从文化装饰的角度而言，这些文化符号已经成为了中国的传统文化品牌。对于园林建筑中所呈现出来的设计风格，如亭子、画廊等等，经过了传统文化元素的装饰之后，就会给人以意境无穷的感觉。特别是在小区景观中出现雕刻、书法以及工艺美术等等，将这些文化景观恰当地融入到自然景观当中，使文化景观隐含于自然景观当中，营造出自然天成的小区景观特点。中国传统民居的设计中，往往存在着具有历史代表性的装饰构件，比如在门窗的设计上，通过装饰各种纹样来表达思想。从观察和辨别装饰物，就可以通过视觉判断其要表达的内涵。中国的装饰艺术图案具有极高的艺术情趣，当人们在园林中穿行的时候，就可以对这些符号的意义加以辨别，以挖掘出更深层次的文化内涵。
（二）小区园林造景中注入传统园林景观林理念
中国思想史的基本理念是“天人合一” ，所谓的天，就是大自然；人，则泛指人类。“天人合一”思想作为中国传统园林的思想灵魂，其治园的主要依据就是创造“诗”一般的意境。园林造景元素，诸如山石、水景、各种植物，在塑造的过程中，都要与中国的古诗有所对应，并运用恰当。中国古典园林的造园原则是运用山石起到“隔”的作用，以创造虚实相结合的意境。园林必有水，因为水是园林的“血液”有了水的存在，万物才会有生机。另外，园林中的景观经过水的映衬，会形成虚实结合的画面，特别是当有微风吹过的时候，水中的倒影浮动着，使景观更有层次感。园林中必不可少的构景元素是植物，其对于整个园林具有绿化作用，将植物根据园林整体设计效果，分布在适当的位置，可以给园林景观以视觉立体感。
（三）自然山水
城市的自然地理环境是形成城市文化景观的重要组成部分，山水文化指的是蕴涵在山水中的文化沉积并由此引发出来的文化现象。在城市景观设计中能够体现文化意趣的重要手法之一便是山水的布局，像陶渊明这种隐士诗人和历代画家们作品所诠释的最重要主题，是美妙的山水风景和隐居生活的乐趣。
（四）历史文化
历史文化是地域文化的结晶和凝聚，能鲜明地反映地域差异，城市景观中遗存下来的历史景观记载着该地段的演化过程，保持和延续原有地段的历史性文脉显得尤为重要。它们所包含的时代信息能帮助人们去识别和体验一种城市文脉的存在和演变，充分挖掘城市的地标特色建筑或者建筑群并从中提炼出城市的文化脉络是打造特色城市景观的一个重要手段。
（五）民间艺术
民间艺术是民间文化的重要组成，反映着劳动人民独特的生活情趣，包含着丰富深刻的社会历史信息，民间艺术的形态和形式包容了各种艺术门类，如民间舞蹈、民间美术、民间工艺等等。提炼城市民间艺术中的共同性加以抽象概括并在城市景观设计中灵活运用则会使城市景观更加具有地域特色，能为人们的想象力留有余地，创造一种审美的自由境界。
结束语
树立有地域文化特色的城市景观形象，更容易把握城市主题，体现城市的历史文脉。只有那些蕴涵着文化特色和人文精神的“标志性”才能够深入人心，经久不衰。如何更好地在景观设计当中融入文化，除了需要景观设计师对景观的发展做出自己的判断外，更需要全民文化素养的提高，民族的凝聚力和民族对文化的注重也许才是景观与社会结合最好的契合点。
参考文献：
[1]余丹.中国传统园林元素在现代小区景观设计中的应用及其发展[J].现代园艺，20，4，06:95.
“通过演奏音乐，究竟想要传达什么信息比(传达)技巧的好坏更重要。”当代日本最受人瞩目的作曲家久石让的这句话虽说是针对艺术创作行为有感而发的，但若拿来描述编辑的选题策划似乎同样贴切。如果说书稿的加工制作过程解决的是技术层面“怎样出书”的问题，那么，选题策划过程就是对“出什么书”的追问和思考。
2005年笔者通过对当时国内园林历史理论著作，尤其是学术专著出版状况的调研发现：虽然中国园林一直享有世界园林之母的盛誉，被学界公认为风景式园林的渊源，不仅对东方产生过强烈影响，在西方也引起极大关注，但是对中国园林的历史理论作系统研究和介绍的书籍却远远谈不上丰富。已出版的经典理论著作仅有：计成著、陈植注释的《园冶注释》，刘敦桢的《苏州古典园林》，童寓的《江南园林志》和周维权的《中国古典园林史》。这也从一个侧面折射出我国改革开放几十年来，虽然国民经济和生产力都有了长足进步，但对传统文化从学术的高度和理论剖析的深度所作的研究，则无论从质还是量的角度衡量都是远远不够的。中国人对自己的传统园林都缺乏认识的深度，就更别提向世界其他国家介绍和传播我们的园林文化了。
为了在当今经济发展带动园林设计实践蓬勃开展的时代背景下，推动我国园林界的学术研究和理论探索，笔者和同事们共同策划了园林史系列图书——《中国古代园林史》《中国近代园林史》和《中国当代园林史》。
如果说中国古典园林文化足够历史悠久、辉煌灿烂，那么近代园林在承上启下的短短一百余年中却随着中国社会、经济、政治的剧变而萌发异彩。这段历史曾经在相当长的时期内被人们所忽视，即便是在园林专业领域内，也仅能在少量的学术论文中看到不甚全面和深入的阐述。从来没有人研究过这个课题，以至于当我们第一次以“中国近代园林史”为课题去做调查研究时，恍然发现很多近代园林遗迹早已在战争的硝烟和当代城市化建设热潮中悄然消逝了。受邀作为顾问的两院院士吴良镛先生也在为本书所作的序中表达了他对当前建设性破坏行为的深深忧虑，以及对本书能及时策划出版的由衷赞许。他也认为中国近代园林史的首次深入研究是一件十分迫切且艰难的工作。但是，历史遗迹的保护一定是建立在对其系统深入研究的基础上的。我们希冀这一次的立项研究能够为后续研究及近代园林的历史保护奠定坚实的理论基础。
编辑加工——图书品质提升的保证
对历史理论类图书的加工需要编辑具有坚实的学科知识背景和丰富的书稿加工经验。由于这类图书通常会涉及和引用大量历史文献，对史实、历史年代及文献引文等内容做仔细校核就显得格外重要。现在图书的出版周期变得越来越短，出书的数量又逐年增加，于是有的编辑渐渐形成了只对书稿做表面化处理的工作方式——仅对书稿的标题层次、文字、标点、注释及参考书目的著录格式进行修改。其结果是在加工制作的整个过程中，编辑始终不曾完整阅读书稿内容，对稿件中的技术内容提不出建设性的修改意见。有的编辑可能会用“文责自负”来为自己的行为做挡箭牌。其实需要作者全权负责的是“仁者见仁，智者见智”的学术观点，作者的主要观点是书稿的核心内容，编辑不能擅自修改，但在不颠覆作者学术观点的前提下，编辑应该在提升稿件品质方面积极思考、有所作为，绝不应仅仅限于做规范化和表面化的纠错处理。
从这些年对多部历史理论著作的编辑经历中，笔者逐渐认识到责任编辑之于图书所发挥的作用类似导演之于影片。首先，责任编辑应该是书稿的第一读者。只有对书做由表入里、由浅入深的多遍加工，才能为作者提出建设性的修改意见，以帮助作者对书稿做出全面的完善。其次，责任编辑要对图书的内容和装帧形式做出整体定位。不通读全稿，就无法准确地向封面、装帧设计和印制人员描述自己希望得到的效果和感觉，书籍的内容和形式也就很难配合得天衣无缝。
整体设计——把阅读的享受带给读者
内容是一本书的灵魂，内容的好坏决定其成败。整体设计是对内容的视觉表达。好的设计虽然不能使一本内容平庸的书变成经典，但却能够在销售过程中成功地吸引读者的注意，令阅读过程变成一种享受，更可以传达出编辑和作者精益求精的创作态度，这恐怕也是打动读者，使其产生购买行为的重要因素吧。
图书的设计看似都是一些无关全局的小问题，但这些细节又是不容忽视的。版面构图的细心推敲、图片的精心修饰、纸张与印刷工艺的选择，甚至字体字号的确定以及不同字体间的协调搭配都能于不经意间牢牢抓住读者的心。
书籍的装帧设计是为内容锦上添花的事，但这“花”却要“添”得恰如其分。与普通图书相比，历史理论类图书具有严谨、厚重、沉稳的气质，因此在封面的用色和设计风格上要能体现这种气质特征。考虑到历史理论类图书通常篇幅较大、文字较多，有的书插图也非常丰富，版式设计时需要综合各种因素。版心尺寸的设定和文字的分栏设置既要考虑到人对阅读舒适性的心理需求，又要与书的成品尺寸产生良好的比例关系，尤其是对于以文字为主、插图不多的理论书籍，版式设计要善于利用适当留白、化整为零的手法，破除版面的拥塞之感。除了插图以外，文字栏宽度和数量的变换，以及不同字体间的空行也是使行文产生良好节奏感的手段。版面的留白则为读者提供了阅读过程中思考与回想的时间与空间。
有的人说快餐文化盛行的当代是读图的时代。与文字相比，人眼更容易被图片所吸引，也容易感知图片的内’涵。所以历史理论类图书插图精美与否是彰显图书制作水平的重要因素。国外的图书和期刊都非常重视图片效果，为了保证品质而请专业摄影师拍摄图片，或请专业人员重新绘图是常见做法。所以，抛开内容不谈，我国的编辑在参加国外大型书展时常会惊讶于国外图书的精美。由于我国的图书定价远远低于国外，所以采用他们的做法可能连收支平衡都难以做到，但是我们还是可以在现有条件下，尽可能地选择效果更好的图片或对图片做更加细致的处理。
宣传推广——实现图书传播效果的关键步骤
图书的印装过程结束，编辑的工作算是完成了一大半，但此时的图书还未进入市场销售环节。图书的营销发行才是最终实现图书传播效果的关键性步骤。因为责任编辑从选题策划阶段起就开始对图书定位做全盘思考，其本身又具有学科知识背景，所以，配合发行人员针对不同图书的市场定位，制定完备的营销方案是很好的做法。
关键词：山石景观，园林，艺术
古人云“园林之胜，唯是山与水二物”，中国古典园林历史悠久，造园艺术源远流长。园林效法自然，凿池开山，栽种花木，用人工仿造自然山水风景，常以假山、漏窗为屏障分割视线，有移步换景之妙。显而易见，在古代园林中，山石景观占据着重要的地位。在现代园林中，山石景观也有广泛的应用。
一、山石景观在园林环境中的作用
1、山石景观作为艺术造景，供人们观赏游憩。论文大全。现代社会人们想回到自然中去，由于条件限制等诸多因素，故在城市绿地中叠山置石，通过艺术加工，营造山林景色，供人们观赏、游憩。
2、山石景观作为园林环境局部的主景乃至景观主题序列和构建地形骨架。周围的配景置石陪衬主题的作用，并营造局部环境地形骨架，使主景突出，相得益彰。
3、山石景观在园林空间组合中起着重要的分隔、穿插、连接、导向及扩张空间的作用。
4、石材的纹理、轮廓、造型、色彩、意蕴在环境中可起到点睛作用。
5、运用山石小品点缀园林空间，常见的有：指路石、驳岸、挡土墙、踏步、花台，既造景又具实用功能；也可以作为室外自然式的器设，如石屏风、石桌、石凳、石栏、或掏空形成种植容器、蓄水器等，都具有很高的实用价值，又可结合造景，使园林空间充满自然气息；
6、山石景观与园林建筑相结合，陪衬建筑物，可在某种程度上打破建筑物的呆板、僵硬，使其趋于自然、曲折，常见的花架、回廊转折处的廊间山石小品，门洞透景石，云梯。另外山石还可作为园林建筑的台基、支墩、护栏和镶嵌门窗、装点建筑物入口等等。
二、山石景观的艺术再现
景石的布置和山石景观的营造，应遵循源于自然，而高于自然的原则。在山石景观艺术创作过程中，不能牵强附会，不能无中生有，应和谐有序，有感而发，认识和掌握山石自然特征与环境协调关系。根据山石不同特征营造不同形式的山石景观艺术类型。
1、自然地貌式山石景观
自然地貌景观丰富而奇特。岩性的不同，地质构造不同，地理条件不同都会产生不同的地貌景观。即使是同一座山、山林也是处处不同。置身其中，常使人惊叹于自然的变幻与无限，像云南的石林自然风景区。论文大全。论文大全。但再现自然时，对于山川之美，应有取舍。对于岩石地貌的取材，首先是发现自然的美，然后是搜取值得借鉴的岩石地貌景观素材(地貌形态类型特点)，形态的组合规律、色彩、纹理等。取舍的依据有三：一是山石景观的周边环境条件；二是艺术创作主题；三是岩石地貌景观的特征。
2、艺术造型式山石景观
现实生活虽然生动、丰富，却替代不了艺术美。从生活到艺术是一个创造的过程，按客观的规律和自己的审美理想、审美观念去创作，包括造型和造境。探索空间捕捉形式，靠形象的魅力感染观者。对自然山石景观的概括、提炼甚至取舍、重组，在这一过程中，客观形体的特征被典型化，甚至通过夸张、变形处理，使其特点更加突出并根据创作意图及环境条件，把山体的各局部形态进行重组，使营造的山石景观既不拘泥于客观形体的具体特征，又不是凭空捏造，无中生有。同时，把自然的山石气质、灵性表现出来，使观者在直观的艺术感受中得到强烈的印象。
3、意境式山石景观或称散点式山石景观
“片山有致，寸石生情”，“一卷代山、一勺代水”，山石的自然特征往往给人以抽象的意境，被注入情感启迪观者的联想。在环境营造艺术中，有时一块石或一组石足以引起人们的无穷的遐想，溪流、海滩、山峦、丘壑……任人神游。例如昆明世博园名花艺石园等。
4、抽象山水式山石景观
中国园林假山，无论是现存的古典假山还是现代假山，虽然是对自然的概括和提炼，源于自然，高于自然，但造型却多数是具象的，通常还有一种抽象的艺术表现手法。经过抽象山水造型从具体的形态逐步过渡到反映设计者主观意识的高度形式化、概念化的形态，不再具有客观对象的具体属性和细部，但同具象造型一样，表达了所反映的物象的内在气质及个性。抽象是一种科学和艺术的综合凝炼，是相对具象而深入人心灵深处的艺术表现。抽象山水的创作，大多是出于与人工硬质环境的协调，同时又创造了别具一格、富有时代气息的山水景观。
三、现代园林山石的风格与特点及发展趋势
1、现代园林山石的风格与特点
社会经济的高速发展使城市迅速扩大，大量人工环境的建成以及由此带来的环境污染等负面影响，已给人类带来了生存危机，制约着社会经济的发展，也对城市本身的生存与发展提出了严峻的挑战。历史发展到今天，现代园林正大力提倡以生态为主的园林。园林空间造景讲究生态效益，注意结合立地生态条件，提倡以植物造景为主，尽量少用硬质景观。
山石是没有生命的建材，在现代园林中它并不是必不可少的物质要素，但由于山石组景具有独特的观赏价值，给人以无穷的想象空间和精神享受。因此，它在现代园林中也具有重要的构景作用。所以，山石也应适应现代园林发展的趋势，以创造有生态效益的环境为目的，进行“生态”山石。
山石常结合植物、水体、建筑、道路与广场、地形组成各种园林景观。创造有生态效益的环境，体现城市文化历史和推进新技术应用为目的进行置石。现代园林山石一些共同的风格与特点：追求与环境谐调，注重表现自然野趣和朴实的审美效果。用石简洁，择要处而置，提倡以少胜多，以简胜繁。置石形式“置”多于“叠”，石组配置多做水平方向的列、布，少做竖向的叠、垒。山石追求神似，也擅于拟形象物，增添情趣与活力。在空间上表现简洁、明朗，注重景观效果与使用功能的结合。注重意蕴和情调的表现。常在大范围、大面积的植物造景或以植物造型为主的环境中点缀置石，创建“片石多致，寸石生情、小中见大”的自然景观。因地制宜的采石、置石，建造有地方特色的山石作品。
2、现代园林山石发展趋势
随着近几年现代园林山石的发展，园林山石越来越适应现代人亲近自然的心理特征，以生态效益为目的，利用新材料、新技术创造富有时代气息的山石作品，与其他物质要素紧密结合，以求共同建造优美的富于生机的自然景观，创造清新宁静的生态环境。新材料、新技术正广泛应用于现代园林山石中。利用水泥、灰泥、混凝土、玻璃钢、有机树脂、低碱度玻璃纤维水泥作材料，进行“塑石”，正在现代园林中兴起。塑石的优点是造型随意、多变，体量可大可小，色彩可多变，重量轻，节省石材，节省开支。特别适用于施工条件受限制或承重条件受限制的地方，如屋顶花园。缺点是寿命短，人工味较浓。解决这个缺点，可用少量天然石材与塑石配合进行造型设计，用植物进行修饰，真中含假，假中有真，既节省石材，又减少了塑石的人工味，不失为一种良策。随着科技日益进步，塑石材料、技术亦会大有改进，塑石定会更加贴近天然山石本色，达到“假”石宛如“真”石的境界。
综上可见，在现代园林环境中，山石景观从内容到形式到环境空间也都能呈现出多样发展和多向渗透，结合现代技术和材料，展现在公共绿地、游乐区、风景区、城市广场、居住小区等多种空间，表现出了石在环境中较强的造型能力，成为创造个性空间的一个重要手段，并以其独特的形态和自然的气息为人们生活环境增添了无限的情趣和遐想。在今后的园林设计发展中，我们要多对山石景观进行研究探索，这样山石景观艺术必将展示出它更为广阔的远景。
参考文献:
[1]封云. 试论中国园林的山石之美. 中国园林[J],1996
[2]章怡维. 园林中的假山. 园林[J],2000
[3]陈自新. 城市园林绿化与城市可持续发展. 中国园林[J],1998
[4]过元炯. 园林艺术[M]. 北京:中国农业出版社,1996
关键词：山石景观，园林，艺术
古人云“园林之胜，唯是山与水二物”，中国古典园林历史悠久，造园艺术源远流长。园林效法自然，凿池开山，栽种花木，用人工仿造自然山水风景，常以假山、漏窗为屏障分割视线，有移步换景之妙。显而易见，在古代园林中，山石景观占据着重要的地位。在现代园林中，山石景观也有广泛的应用。
一、山石景观在园林环境中的作用
1、山石景观作为艺术造景，供人们观赏游憩。论文大全。现代社会人们想回到自然中去，由于条件限制等诸多因素，故在城市绿地中叠山置石，通过艺术加工，营造山林景色，供人们观赏、游憩。
2、山石景观作为园林环境局部的主景乃至景观主题序列和构建地形骨架。周围的配景置石陪衬主题的作用，并营造局部环境地形骨架，使主景突出，相得益彰。
3、山石景观在园林空间组合中起着重要的分隔、穿插、连接、导向及扩张空间的作用。
4、石材的纹理、轮廓、造型、色彩、意蕴在环境中可起到点睛作用。
5、运用山石小品点缀园林空间，常见的有：指路石、驳岸、挡土墙、踏步、花台，既造景又具实用功能；也可以作为室外自然式的器设，如石屏风、石桌、石凳、石栏、或掏空形成种植容器、蓄水器等，都具有很高的实用价值，又可结合造景，使园林空间充满自然气息；
6、山石景观与园林建筑相结合，陪衬建筑物，可在某种程度上打破建筑物的呆板、僵硬，使其趋于自然、曲折，常见的花架、回廊转折处的廊间山石小品，门洞透景石，云梯。另外山石还可作为园林建筑的台基、支墩、护栏和镶嵌门窗、装点建筑物入口等等。
二、山石景观的艺术再现
景石的布置和山石景观的营造，应遵循源于自然，而高于自然的原则。在山石景观艺术创作过程中，不能牵强附会，不能无中生有，应和谐有序，有感而发，认识和掌握山石自然特征与环境协调关系。根据山石不同特征营造不同形式的山石景观艺术类型。
1、自然地貌式山石景观
自然地貌景观丰富而奇特。岩性的不同，地质构造不同，地理条件不同都会产生不同的地貌景观。即使是同一座山、山林也是处处不同。置身其中，常使人惊叹于自然的变幻与无限，像云南的石林自然风景区。但再现自然时，对于山川之美，应有取舍。对于岩石地貌的取材，首先是发现自然的美，然后是搜取值得借鉴的岩石地貌景观素材（地貌形态类型特点），形态的组合规律、色彩、纹理等。取舍的依据有三：一是山石景观的周边环境条件；二是艺术创作主题；三是岩石地貌景观的特征。
2、艺术造型式山石景观
现实生活虽然生动、丰富，却替代不了艺术美。从生活到艺术是一个创造的过程，按客观的规律和自己的审美理想、审美观念去创作，包括造型和造境。探索空间捕捉形式，靠形象的魅力感染观者。对自然山石景观的概括、提炼甚至取舍、重组，在这一过程中，客观形体的特征被典型化，甚至通过夸张、变形处理，使其特点更加突出并根据创作意图及环境条件，把山体的各局部形态进行重组，使营造的山石景观既不拘泥于客观形体的具体特征，又不是凭空捏造，无中生有。
3、意境式山石景观或称散点式山石景观
“片山有致，寸石生情”，“一卷代山、一勺代水”，山石的自然特征往往给人以抽象的意境，被注入情感启迪观者的联想。在环境营造艺术中，有时一块石或一组石足以引起人们的无穷的遐想，溪流、海滩、山峦、丘壑……任人神游。例如昆明世博园名花艺石园等。
4、抽象山水式山石景观
中国园林假山，无论是现存的古典假山还是现代假山，虽然是对自然的概括和提炼，源于自然，高于自然，但造型却多数是具象的，通常还有一种抽象的艺术表现手法。经过抽象山水造型从具体的形态逐步过渡到反映设计者主观意识的高度形式化、概念化的形态，不再具有客观对象的具体属性和细部，但同具象造型一样，表达了所反映的物象的内在气质及个性。
三、现代园林山石的风格与特点及发展趋势
1、现代园林山石的风格与特点
社会经济的高速发展使城市迅速扩大，大量人工环境的建成以及由此带来的环境污染等负面影响，已给人类带来了生存危机，制约着社会经济的发展，也对城市本身的生存与发展提出了严峻的挑战。历史发展到今天，现代园林正大力提倡以生态为主的园林。园林空间造景讲究生态效益，注意结合立地生态条件，提倡以植物造景为主，尽量少用硬质景观。
山石是没有生命的建材，在现代园林中它并不是必不可少的物质要素，但由于山石组景具有独特的观赏价值，给人以无穷的想象空间和精神享受。因此，它在现代园林中也具有重要的构景作用。所以，山石也应适应现代园林发展的趋势，以创造有生态效益的环境为目的，进行“生态”山石。
山石常结合植物、水体、建筑、道路与广场、地形组成各种园林景观。创造有生态效益的环境，体现城市文化历史和推进新技术应用为目的进行置石。现代园林山石一些共同的风格与特点：追求与环境谐调，注重表现自然野趣和朴实的审美效果。用石简洁，择要处而置，提倡以少胜多，以简胜繁。置石形式“置”多于“叠”，石组配置多做水平方向的列、布，少做竖向的叠、垒。山石追求神似，也擅于拟形象物，增添情趣与活力。在空间上表现简洁、明朗，注重景观效果与使用功能的结合。注重意蕴和情调的表现。常在大范围、大面积的植物造景或以植物造型为主的环境中点缀置石，创建“片石多致，寸石生情、小中见大”的自然景观。因地制宜的采石、置石，建造有地方特色的山石作品。
2、现代园林山石发展趋势
随着近几年现代园林山石的发展，园林山石越来越适应现代人亲近自然的心理特征，以生态效益为目的，利用新材料、新技术创造富有时代气息的山石作品，与其他物质要素紧密结合，以求共同建造优美的富于生机的自然景观，创造清新宁静的生态环境。新材料、新技术正广泛应用于现代园林山石中。利用水泥、灰泥、混凝土、玻璃钢、有机树脂、低碱度玻璃纤维水泥作材料，进行“塑石”，正在现代园林中兴起。塑石的优点是造型随意、多变，体量可大可小，色彩可多变，重量轻，节省石材，节省开支。特别适用于施工条件受限制或承重条件受限制的地方，如屋顶花园。缺点是寿命短，人工味较浓。解决这个缺点，可用少量天然石材与塑石配合进行造型设计，用植物进行修饰，真中含假，假中有真，既节省石材，又减少了塑石的人工味，不失为一种良策。随着科技日益进步，塑石材料、技术亦会大有改进，塑石定会更加贴近天然山石本色，达到“假”石宛如“真”石的境界。
综上可见，在现代园林环境中，山石景观从内容到形式到环境空间也都能呈现出多样发展和多向渗透，结合现代技术和材料，展现在公共绿地、游乐区、风景区、城市广场、居住小区等多种空间，表现出了石在环境中较强的造型能力，成为创造个性空间的一个重要手段，并以其独特的形态和自然的气息为人们生活环境增添了无限的情趣和遐想。在今后的园林设计发展中，我们要多对山石景观进行研究探索，这样山石景观艺术必将展示出它更为广阔的远景。
参考文献：
[1]封云. 试论中国园林的山石之美. 中国园林[J]，1996
[2]章怡维. 园林中的假山. 园林[J]，2000
购物车(0)