时间：2022-11-24 19:12:47
导语：在走进美国文化论文的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
毕业论文(设计)开题报告
学生姓名：学号：
院(系)：中文系
专业汉语言文学专业
题目：解析张爱玲小说的恐怖电影式镜头
指导教师：
20xx年xx月xx日
开题报告填写要求
1.开题报告作为毕业论文(设计)答辩委员会对学生答辩资格审查的依据材料之1。此报告应在指导教师指导下，由学生在毕业论文(设计)工作前期内完成，经指导教师签署意见及院、系审查后生效；
2.开题报告内容必须用黑墨水笔工整书写或按教务处统1设计的电子文档标准格式(可从教务处网址上下载)打印，不能打印在其它纸上后剪贴，完成后应及时交给指导教师签署意见；
3.有关年月日等日期的填写，1律用阿拉伯数字书写。如“2005年4月26日”或“2005-04-26”。
4、毕业论文参考文献的引注标准要参照《韩山师范学院本科生毕业论文撰写标准》(韩教字[2005]53号)执行
毕业论文(设计)开题报告
1.本课题的目的及研究意义
研究目的：
张爱玲与电影有过长期亲密的接触，在小说写作中创造性地化用了电影化技巧，使她的文字组合带有丰富的视像性和表现力。文本以恐怖电影的表现手法为切入口，对张爱玲中短篇小说出现的恐怖电影式镜头进行解析。试图更近距离地感受张爱玲艺术感觉的细微独特之处，并且在此基础上揭示张爱玲小说所蕴涵的悲剧感和死亡意识。
研究意义：
本文通过对张爱玲中短篇小说出现的恐怖电影式镜头进行解析，试图在体会张爱玲语言的“现代性”的基础上，尝试性地提出1种独特的审美方式，从不同的视角解读张爱玲小说的表现手法。
2.本课题的国内外的研究现状
国内研究现状：
国内对张爱玲小说的电影化表现手法的研究主要从小说的电影画面感、电影造型、电影化技巧等角度切入，考察了张爱玲作品对电影艺术手法的借鉴技巧：
(1)研究张爱玲小说的电影画面感：《犹在镜中——论张爱玲小说的电影感》(何蓓)等；
(2)研究张爱玲小说的电影造型：《论张爱玲小说的电影化造型》(何文茜)等；
(3)研究张爱玲小说的电影化技巧：《张爱玲小说的电影化技巧》(何文茜)；《张爱玲小说的电影化倾向》(申载春)；《论张爱玲小说的电影手法》(张江元)；《张爱玲小说对电影手法的借鉴》(屈雅红)等；
(4)研究张爱玲小说的死亡意识：李祥伟《论张爱玲小说中的死亡意识》等
国外研究现状：
海外研究对张爱玲的研究可以分为两个阶段“第1阶段1957-1984年夏志清，唐文标等人对她作品的介绍与评述”“第2阶段1985年至今，辐射面波及北美等地的华文文学的影响研究分析和评价”。1995年9月后，她在美国辞世后，海外学者多运用西方现代文艺理论来剖析。
3.本课题的研究内容和方法
研究内容：
张爱玲的小说映照了1个阴阳不分、鬼气森森的世界，恐怖镜头繁复缤纷，在她的作品里以人拟鬼，她笔下的人物均飘荡在凄冷荒凉的宿命轨道上。本文尝试根据恐怖电影的表现手法，从场景造型、人物造型、以及道具造型等角度入手，对张爱玲小说中出现的恐怖镜头进行研究、阐释。更近距离地感受张爱玲艺术感觉的细微独特之处，并且在此基础上揭示张爱玲小说所蕴涵的悲剧感和死亡意识。
研究方法：
本文采用比较研究的方法，根据恐怖电影的表现手法，在学术界既有研究资料的基础上，从张爱玲小说、相关的研究书籍及其评论等出发，分析整理资料，从场景造型、人物造型、以及道具造型等角度入手，对张爱玲小说当中出现的恐怖镜头进行研究、阐释。
4.本课题的实行方案、进度及预期效果
方案、进度：
2006年11月—2007年2月初：收集资料。重读作品，确定论文题目，查阅相关资料。
2007年2月—2007年3月中旬：在老师的指导下，拟定写作提纲和开题报告。
2007年3月—2007年4月：论文修改。听取老师意见，撰写论文初稿，并交指导老师评审。
2007年4月——：定稿。
预期效果：
本文结合恐怖电影的表现手法，通过分析、比较、归纳等方法对张爱玲小说中出现的恐怖镜头进行阐释，尝试更近距离地感受张爱玲艺术感觉的细微独特之处，并且在此基础上揭示张爱玲小说所蕴涵的悲剧感和死亡意识。
5.已查阅参考文献：
书籍：
1、张爱玲，《张爱玲全集》【M】。新疆：新疆人民出版社，2006年6月第1版。
2、金宏达，《华丽影沉》【C】。北京：文化艺术出版社，2003年1月第1版。
3、张新颖，《20世纪上半期中国文学的现代意识》【M】。北京：3联书店，2001年12月第1版。
4、宋家宏，《走进荒凉——张爱玲的精神家园》【M】。广州：花城出版社，2000年10月第1版。
5、李稚田，《第3类时空》【M】。北京：中国纺织出版社，2000年1月第1版。
6、吴战垒，《电影欣赏》【M】。浙江：浙江大学出版社，1987年6月第1版。
7、陈卫平，《影视艺术鉴赏与评论》【M】。北京：高等教育出版社，1994年6月第1版。
8、聂欣如，《类型电影》【M】。上海：上海人民美术出版社，2001年9月第1版。
学术论文：
1、何文茜《张爱玲小说的电影化技巧》，石家庄师范专科学校学报，2003年第5卷第4期第51页。
2、李祥伟《“丑”趣———论张爱玲小说中的死亡意象》，学术论坛，2005年第6期第140页。
3、李祥伟《论张爱玲小说中的死亡意识》，广州广播电视大学报，2004年第4期第38页。
4、张江元《论张爱玲小说的电影手法》，涪陵师范学院学报，第26卷第4期，第54页。
5、屈雅红《张爱玲小说对电影手法的借鉴》，南京理工大学学报(社会科学版)，第16卷第6期，第33页。
6、何文茜《论张爱玲小说的电影化造型》，石家庄师范专科学校学报，2004年02期，第39页。
7、何蓓《犹在镜中—论张爱玲小说的电影感》，内蒙古民族大学学报(社会科学版)，2004年第30卷第4期第40页。
8、申载春《张爱玲小说的电影化倾向》，乐山师范学院学报，2004年第19卷第5期第12页。
9、吴晓，封玉屏《电影与张爱玲的散文写作》浙江社会科学报，2004年第1期第204页。
网络资料：
1、《恐怖情节心理分析》
2、《绽放在暗地里几个唯美的惊惶意象》
3、陈文珊《女性·月亮·鬼气——试论《聊斋志异》对张爱玲小说创作的影响》
指导教师意见
指导教师：
年月日
院(系)审查意见
论文关键词：文化负载词；目的论；翻译策略
一、文化负载词与美剧
“文化负载词(cultural-loadedwords)是指标志某种文化有事物的词、词组和习语。这些词汇反映了特定民族在漫长的历史进程中逐渐积累的、有别于其他民族的、独特的活动方式。” 由于负载着特殊的民族文化内涵,文化词汇往往构成了作为跨文化交际行为的翻译中的难点,甚至成为信息传递的障碍。
美剧是中国人对美国电视剧集的简称。从最早拍摄于1970年的《大西洋底来的人》到《加里森敢死队》和《成长的烦恼》再到热播的《越狱》、《别对我说谎》等，所有这些让我们走进美国，走进美国家庭，淋漓尽致的全方位的体验美国文化。现在收看美剧的观众大多数是70年代和80年代出生的人，这些年轻人受教育程度高，能够较为积极的接受西方文化，加上互联网技术的成熟，网上在线观看更是观看美剧的主要方式。因此字幕译文对欣赏美剧至关重要，观众通过字幕译文就可以真实了解和感受剧中原汁原味的内容和情调。
本文根据《绝望主妇》第一季的字幕译文，分析剧中蕴含的独特美式文化内涵，探讨美剧字幕译文是否有效的把这类文化负载词传递给目的语观众，并归纳了文化负载词的翻译策略。
二、目的论
目的论是20世纪70年代开始盛行的功能主义的基本原理。根据费米尔创立的翻译目的论，翻译方法和翻译策略必须有译文预期目的或功能决定。所有翻译遵循的首要原则就是目的原则。译文必须能让接受者理解，并在目的语文化以及使用译文的交际环境中有意义。而《绝望主妇》这部系列剧的播出具有明显的目的性，要达到较高收视率，进而赢得巨大的商业利润，就必须借助精彩的字幕译文。由此，目的论的观点与字幕翻译的关系就十分紧密。目的论的基本观点如下：
翻译并不是一个转码过程，而是人类一种具体形式的行动。凡行动皆有目的，一次翻译亦由目的支配。在任何一项翻译行动开始之前，必须首先弄清楚它的目的是什么，否则无法进行翻译。
在目的理论的支配下，翻译的立足点在目标读者和翻译任务委托者身上，特别是放在目标文本他们所属文化中的功能上，译者必须根据目标文本在目标文化中所要承担的功能来决定在翻译中应当采用何种方法和策略。
从译者的特定目的来说，源文本是翻译委托的一个组成因素，也是影响最终译品形成的诸多因素的基础，但源文本在翻译中占据何种地位，它必须由译者这个专家决定，而译者做出决定时的关键因素则是特定情境中的交际目的，而不是源文本本身的地位。
三、字幕文化负载词的具体翻译方法（以《绝望主妇》中文字幕为例）
（一）直译
直译是既保持原文内容、又保持原文形式的翻译方法或翻译文字。采用这种方法，原语中的文化负载词就会原封不动的移入到目的语中，原语的文化内涵便得以保持。
例1：lynette: i know someone who knows someone who knows an elf,and if any of you acts up, so help me, i will call santa, and i will tell him you want socks for christmas.you willing to risk that?
译文：我认识个朋友，她的朋友里有人认识一个小恶魔。所以，今天如果你们谁捣蛋，我马上打电话给圣诞老人，我会告诉他，你们圣诞节只要短袜就可以了！
这句活出现在第一季第一集中，lynette带着自己调皮的儿子参加mary的葬礼，为了能让儿子表现好一点，以至于不让她在众人面前丢脸，她利用圣诞老人来吓唬她儿子。santa这里是指圣诞老人的意思，现在中国人对这个词已经不陌生了，所以直译为“圣诞老人”不会给观众带来理解上的困难。
例2：lynette：yes, renee was always the one with the fashion sense. before i met her, i’d never even heard of gucci or prada…or chlamydia.
译文：雷尼是非常有时尚感的，认识她之前，我都没听说过古琦和普拉达这些奢侈品牌…哦，还有整容后的衣原体感染我也没听过。
renee和lynette是大学的好朋友，她嫁给了棒球运动员，她最得意的一件事就是在lynette面前炫耀自己，而lynette也不甘示弱，总是挖苦她。这句话是lynette向自己的朋友介绍renee时说的，“古琦”和“普拉达”这些都是时尚的奢侈品牌，现在中国人也都比较熟悉这些品牌，所以这里直译就可以了。
（二）意译
当原语文化和目的语文化中的概念意义和文化意义不同或者有冲突的时候，某些文化负载词的翻译就出现了困难。这时译者必须要优先选择文化意义，优先完成文化意义的传递。意译能够完成功能对等。在美剧中，大量的口头俚语和文化负载词都可以通过意译产生预期效果，并符合口语表达习惯。
例3：bree：change in behavior is a warning sign and you have been as fresh as paint for the last six months.
译文： 怪异的行为是一种信号，之前半年都还正常。
在这个句子中，译者对as fresh as paint这个短语进行了意译。如果直译为“之前半年像油漆一样新鲜”就会让观众莫名其妙了，这样的意译比较符合汉语的表达习惯，让人一目了然。
例4：she didn’t cook much while moving up the corporate ladder. she didn’t have time.
译文：然而在她事业蒸蒸日上的那段时间，她很少下厨，因为她没有时间。
这个句子中出现了move up the corporate ladder，译为“事业蒸蒸日上”。能够形象的说明lynette的职业生涯情况。如果直译为“爬上……梯子”，那效果全无。
例5：guess we found the skeleton in her closet.
译文：看看我们能不能在她的衣橱里发现什么？
这句中，“skeleton in one’s closet”就表示一个人要“极力掩盖的丑事、秘密”。susan等四位主妇按照当地习俗在好朋友mary alice的葬礼之后为其整理衣物，无意中发现了一封信。她们四个与mary的关系非常亲密，“丑事”这个词带有贬义，不能用在好朋友之间。但是在译文中的“发现什么”无法表达“skeleton in one’s closet”这个短语想要表达的含义。建议译为：看看我们能发现什么秘密不？
（三）替换
如果原语与目的语的文化差异太大，直译与意译都不能充分或者有效的达到预期效果，影响观众欣赏作品，译者可以选用目的语中类似的表达方式来代替原语。
例6：bree：this is half the reason i joined the nra. well, when rex started going to those medical conferences, i want it in the back of his mind that he had a loving wife at home with a loaded smith & wesson.
译文：所以我才加入全国枪支协会， 每次rex出差，我都让他记住，他是有老婆的，老婆爱着他，而且还有只上了子弹的制式手枪。
“nra”表示national rifle association意思是 (美国)全国来福枪(步枪)协会； “smith & wesson”是指史密斯.威森公司，其1852年创始至今一直是手枪界领先的公司，这句中的“smith & wesson”是指这公司生产的一款经典手枪。如果直译为“史密斯威森”恐怕观众会莫名其妙。用“制式手枪”来代替这个品牌的名称，在目的语里会让观众对这句话的意思一目了然。
例7：lynette：i have no hope. my husband’s always on business. my babysitter joined the witness relocation program. i haven’t slept through the night in six years.
译文：我都要绝望了。我丈夫总在外出差。我家的保姆突然消失，也找不到了！这六年来，我晚上从未睡好过！
witness relocation program是指证人迁移计划，即为了保护证人免遭报复，将其秘密转移到别的地方生活，是西方尤其是美国惯常的做法。在这里lynette说她的保姆参加了“证人迁移计划”，最终的结果就是保姆突然消失。如果译成“我的保姆也加入了证人迁移计划”，对于不熟悉这个计划背景的普通观众来说无法真正理解原文所要表达的意义，势必会摸不着头脑。因此译文用“消失不见了”来代替“证人迁移计划”，用其结果来代替原语，能够让观众在短时间内理解原语所要表达的意思。
（四）诠释
有时原语中的文化负载词在目的语中会产生词汇空缺，就是说原语词汇所承载的文化信息在目的语中无法找到对应项或类似的表达方式。这样的话，为了能够准确传达原文词语中的文化内涵并消除理解障碍，译者可以在保留原语表达方式的同时对其加以解释说明。但是由于字幕在播放时的更换很快，解释说明会增加字幕的长度，所以使用的时候要慎重。
例8：lynette：yes, renee was always the one with the fashion sense. before i met her, i’d never even heard of gucci or prada… or chlamydia.
译文：雷尼是非常有时尚感的，认识她之前，我都没听说过古琦和普拉达这些奢侈品牌…哦，还有整容后的衣原体感染我也没听过。
这一句前面的“古琦”和“普拉达”都采取的直译方法，而后面的“chlamydia”的翻译则加了注释。 “chlamydia”是“衣原体”的意思，这里lynette想要表达的意思是指renee因整容而得的衣原体感染，是在嘲笑她。如果这里单独直接译为“衣原体”，会让观众莫名其妙，不知所云，加上“整容后”会给观众具体的发生背景，能够较好的理解原语想要传递的信息及情感。
例9：tom： regional manager, corporate manager, head of sales. lynette：margarita, cigar, sombrero.
译文： tom： 区域经理，公司经理，销售总监。
lynette：margarita酒，雪茄，宽边帽。
tom以工作辛苦劳累拒绝与lynette共同参加晚宴，lynette却发现了一张tom公出时和其他同事休闲娱乐的照片。这里的margarita是鸡尾酒的一种。在翻译的时候如果直接音译为“玛格瑞塔”，不能使观众明白这是什么东西。在译文中直接在这个单词后面加了“酒”字作为注释，观众就明白这是指的一种酒。但如果译文能修改为“margarita鸡尾酒”就能让观众更加全面的了解原语所处的文化背景及其要传递的信息。
副部长、国务院新闻办公室主任王晨，副部长、大会专家委员会主任蔡名照出席了会议。中国外文局局长周明伟主持大会。与会者对大会的主题发言给予了高度评价。尤其是王晨的主旨演讲高屋建瓴，对目前中国对外传播事业的建设和发展具有指导性意义。
王晨表示，国际传播能力是文化软实力的组成部分，是维护国家形象的重要手段。新形势、新任务要求我们必须高度重视和大力加强国际传播能力建设。增强扩大对外传播能力的紧迫感和责任感；科学分析当前国际传播形势，积极应对面临的机遇和挑战；适应国际传播发展需要，我国应建设覆盖全球的国际传播体系。
中国互联网协会理事长、中国工程院院士胡启恒分别从“传播是影响社会进步的核心元素之一、互联网――变革传播方式的伟大科技创新、网络传播、网络时代的公民文化素养”等方面阐述了互联网的缘起、成长和逐渐成为传播领域主角的过程和精彩案例。她强调，网络信息社会必将在我国传播事业身上加盖鲜明的时代标记，而网络新媒体和传统媒体将长期比翼双飞，互相补充，为建设社会主义和谐社会做出不可替代的贡献。
本次研讨会论文集共收集82篇文章，其中14篇是以互联网作为主题的，内容涉及网络传播的方方面面。那些不是以互联网作为主题的，但其内文中也有很多包含网络传播的章节，仔细阅读之后发现，这些学者观察细腻，资料详实，观点不乏新颖和独到之处。
网络时代国际传播的新特征
美国是世界传媒产业大国，也是互联网的发源地，现在全球80％以上的网上信息和95％以上的服务信息由美国提供。他们有CNN、《纽约时报》、《华盛顿邮报》、《华尔街日报》、《今日美国》等世界最具影响力的新闻网站，被人认为是世界传媒的风向标。他们有很强势的话语权，利用其在互联网上信息传播中的支配地位对别国进行文化渗透。近年来在媒体的“融合与渗透”方面美国动作最大。《融合与渗透：网络时代国际传播的新特征和我们的机遇》是上海复旦大学新闻学院讲师、耶鲁全球在线复旦版主编助理邓建国演讲的主题，也是本次研讨会优秀论文之一。
邓建国指出，早在上世纪90年代中期，美国新闻媒体、电信公司以及信息产业间的跨媒体和跨地域经营等媒体融合实践已经很普遍。1996年，美国政府颁布了新的电信法，为以上融合提供了几乎是百年一遇的好机会。2003年6月2日，美国联邦通讯委员会(FCC)宣布放松其对报纸和电视台所有权的限制，允许同一媒体集团同时拥有一家报纸和一家电视台，为媒体融合注入了新的动力。2000年美国在线和时代华纳的世纪并购使美国的媒体融合达到。到2008年，默多克的新闻集团收购道琼斯，以及加拿大的汤姆森公司收购英国路透社，媒体融合已经成为世界传媒界不可逆转的趋势。
媒体融合极大地增强了西方媒体的国际传播能力。目前，8个世界媒体巨头(时代华纳、新闻集团、迪斯尼、维亚康姆、通用电气、威望迪一环球、索尼和贝塔斯曼)的收入超过了所有南太平洋各国的GDP总额。美国学者罗伯特・麦克切斯尼则预测，在不久的将来，5-8个巨型媒介公司将统治美国信息市场，50-80个媒介巨头则将统治全球信息市场。这无疑将使全球笼罩在西方媒体的舆论环境下，给其他国家的国际传播带来了难以逾越的障碍。技术推进着公民报道时代的到来
互联网的精神本质是自由。每个人获取信息和提供信息的权利都可以通过技术的途径实现。Web2.0技术所推动的新闻信息的传播进程呈现的形态演进路线是：传统媒体垄断的新闻信息传播将因公众的参与而走向媒体与公众共同运营的新闻信息传播时代。在这样的趋势下，着眼于传统媒体不同形态所做的专业分工，着眼于一则报道、一个版面、一个节目、一个媒体的管理方式，着眼于新闻工作者个体报道技能培养的传统新闻教育体系都必然发生改变。中国人民大学新闻学院副院长高钢在论文中指出，中国新闻传播能量的源头之水，蕴藏于推动着环境变动的社会各界的公众之间。中国新闻传播影响力的建构有赖于这个丰沛源泉的开掘。今天的网络数字技术，为开辟这种新的传播境界提供了可能。
高钢认为：“维基(Wiki)技术是Web2.0技术时代最具革命意义的技术之一，它为人类提供了一种新的信息创造模式。维基的全部技术理念建立在’人的本性是创造而不是破坏’；‘协作是最有效的创造模式’；‘共享的目标体验是扩大协作规模、延续协作进程的动力’这些前提性的信念之上。维基技术影响着新闻传播，推进着公民报道时代的到来。公众将越来越多地加入新闻信息的制作与传播过程，他们将在新闻的发现、细节的描述、背景的开掘、意义的分析等涉及到新闻传播的各个环节注入他们的能量。公众对新闻传播的全程参与，将会极大地制约新闻信息传播过程中由于种种原因导致的偏见与误差，让新闻报道更准确、更均衡、更公正、更深刻。”
关于技术催生公民媒体的话题，还有其他几位学者的论述和列举的案例也很精彩，如北京外国语大学英语学院国际传播中心吴帆的《浅析以Twitter为代表的新媒体力量》一文，该篇论述的是目前最炙手可热的Twitter。
Twitter作为微博客技术的运用载体，以其信息的迅速性和传播的广泛性成为新媒体中一支重要力量。吴帆首先通过翔实的数据介绍Twitter主要受众的特征，以及其作为社会化媒体在传播中逐渐发挥的重要作用，并对其迅速发展的原因进行探究，进而总结出Twitter的特征。其次，以具体实例分别从Twitter产生了巨大影响的政治和新闻业两个角度阐述以Twitter为代表的新媒体在信息传播过程中所发挥的利弊两方面作用，通过对每一个角度的深入分析，探究在当前社会环境中积极利用新媒体的方法。
新技术的应用与发展，极大地提高了网络新闻受众对新闻报道互动参与的诉求，而板起面孔一本正经的说教式传播时代已经离我们远去了!
网络催生国际传播的黄金时代
“经济全球化，气候变暖，温室气体排放，移民，反恐，金融危机，网络与信息安全等等，任何一个国家独自不可能解决。它们是生产国际新闻的驱动器。几十亿人要从世界各个角落提供消息，对这些问题发表意见和看法。
移动电话和互联网都属于参与技 术，在Web2.0时代，这样的技术在全球普及，与对于国际新闻和新闻参与性的客观需求相结合，必然产生出亿万新闻制造者：‘公民媒体’的发展势不可挡。一个新的传播业正在悄然兴起。它以全新的方式制造和传播消息和新闻，跨越国界，全球共享。
所以有人说，一个国际传播的黄金时代正在向我们走来。”
胡启恒的精彩演讲一次又一次把与会者的思绪带到了世界大舞台，把视线锁定在网络传播。眼前的现实告诉我们，在国际传播中互联网将不再是第四媒体，它将成为主旋律。全世界的媒体都将在同一个平台上竞争，这对我们来说是机遇大于挑战还是挑战大于机遇?
王晨在发表主旨演讲时指出，从新媒体发展来看，我与西方仍有相当大的差距。世界各国都把互联网作为提高对外传播能力、扩大国家影响力、提升文化软实力的重要手段和有效载体，采取各种措施谋求优势地位，扩大在网络空间的影响，抢占文化传播的制高点。
王晨强调，提高国际传播能力，是顺应世界传媒发展趋势，实现我国媒体跨越式发展的需要；是更好地让国际社会了解中国、认识中国，向世界说明中国的需要；是积极参与国际文化竞争，增强我国文化软实力的需要；是打破西方舆论垄断，促进世界信息传播秩序更加公正合理的需要。
提高国际传播力，首先要打造强势媒体，强势媒体的核心是人，要拥有一大批知己知彼的跨国际传播人才，我们来得及培养吗?在会议期间，笔者就这个问题采访了著名媒体人曹景行，他斩钉截铁的回答，跨国际传播人才不是培养出来的，而是在实际工作当中锻炼出来的，凤凰人就是最好的例证。
说到练，笔者立刻想到了一本书――《拉里・金沟通现场》，美国布莱克曼教授曾经这样对华裔主持人潘杰客说，如果你想了解美国的社会文化、政治经济和学习语言并希望进入美国的主流社会，你就必须跟踪这档节目――“拉里・金沟通现场”。拉里‘金是沟通领域的一面旗帜。他之所以成为全世界最成功的广播电视节目主持人，是因为他不耻下问、善于沟通和尊重每一位嘉宾。他认为成功交谈的基础是：“真诚、态度得体、对交谈的对方感兴趣、对别人敞开心扉。”
读了这本书之后，笔者深深体会到，大到国与国之间，小到家与家之间，近到人与人之间，所有的成功因素都在沟通中产生，所有的失败因素也在沟通中酿成，所有的冤仇与祸根都是在沟通当中集结的。记者是沟通者，要想做好对外传播，首先要学会如何与陌生人沟通。
关于如何与陌生人沟通的问题，在研讨会茶歇期间，笔者采访了中国外文局副局长、国际译联第一副主席黄友义。他是一位行走在东西方之间的官员和学者，经常与各种各样的外国人打交道，他对此有深刻的体会。黄友义说：“对外传播的关键是要让外国人对我们的意见和观点听得明白，接受的了，说到底是争取人心的工作。
各国之间文化差异很大，千万不要以为我们对外国人的了解比外国人对我们的了解就一定多。可能我们对外国经济、科教、历史、风土人情方面了解很多，但对他们的心理活动及认识世界的观点未必了解得充分了，且不说外国人之间因地缘、语言、历史的不同也有很大差别，就是同一个国家的外国人也都极大的不同。”黄友义强调，“要做好对外传播，就要下功夫了解外国人的思维习惯、话语体系和文化背景，只有真正理解了他们‘为什么这样想’，才能清楚我们应该怎么说。而要做到这一点，非下苦功夫不可。靠忽悠打动不了外国受众，因此，对外传播研究的一个主要基础领域是研究外国人的思维习惯，搞清楚我们每说一句话他们会有什么反应，就像下棋一样，对外交流要能分析预测到对方的反应，从而制定有效的应对和交流策略。”
黄友义的回答让笔者想起了英国前首相撒切尔夫人的一段话，中国不会成为超级大国，“因为中国没有那种可用来推进自己的权力，而削弱我们西方国家的具有国际传染性的学说。今天中国出口的是电视机而不是思想观念。”
论文关键词 文明对话 中国哲学 多元化
当代中国哲学正处在反思过去和寻求突破的时期，由于传统的学科分割和研究领域固步自封形成的僵化观念及习惯方式，严重地影响了中国哲学的发展和进步。世界经济文化的全球化发展，要求各国以积极的姿态进行文化合作与交流，各国文化在文明对话的碰撞中不断融合，逐渐成了一个绚丽多姿的“世界文化共同体”。在新形势下，打破马哲、西哲和中哲间的重重壁垒，重塑中国哲学的完整和统一，是一项迫切的任务。中国哲学体系的重组和构建需要开放的胸襟、包容的气度、以及不断的自我反省和调适，而开展“文明对话”无疑是中国哲学建设的必经之路，只有在“文明对话”的锻淬和互动中，中国哲学才能以全新的姿态走向世界，获得进一步发展。
一、“文明对话”及重要意义
（一）文明对话
随着苏联解体、美苏冷战结束，美国哈佛大学的著名教授亨廷顿提出了“文明冲突论”，他认为一场以文化为界限新的冷战将会来临，伊斯兰教及儒教联盟是主要的威胁。对于他的观点，国际上大多数学者都难以苟同。不久，哈佛大学的另一位著名教授杜维明针对此提出了“文明对话论”，他认为现在世界上多元文化共存，通过进行对话和交流以及对各宗文化的反省和变革，能够促进多元文化之间的融合和理解，人类将会迎来一个崭新的世纪。为此他多年来奔走世界各国组织并参加了关于“文明对话”的学术研讨会，在2002年的8月，哈佛大学联合燕京学社和南京大学于南京召开“文明对话国际学术讨论会”取得了圆满成功，在学术界引起巨大反响。大会强调：“文明冲突论”是狭隘的二分法，世界各民族文化通过“对话”可以实现和而不同的发展，对话的最低要求是宽容，对话是要了解对方和反思自我以达到相互参照和共同学习的目的。对话的最高层次是“celebration of persity”——庆幸多样。
（二）文明对话的重要性
随着苏联解体，美苏冷战的结束，打破了世界“两极化”格局，世界形势朝着多极化的格局发展，构建世界新秩序需要文明对话。新形势下，后现代文化格局和经济全球化已成为时代的焦点，是世界各国各民族都要面对的新的挑战，整体思维是全球化时代的产物和要求，它提倡一种更加博大的胸襟和开阔的视野以及全世界休戚与共的思维意向，引导出哲学或宗教的最终思考。在整体思考中，需要以文明对话为指向，文明对话是建立在整体观念上，找寻某种价值的统一或人类共识。“历史终结论”和“文明冲突”论激发着文明对话的出现。文明对话的提出对于构建世界新秩序，发展一种新的全球性的伦理，探寻世界文化融合，构建世界文化共同体有着重要意义。
二、文明对话和当代中国哲学建设
当代中国哲学正处在反思过去和寻求突破的时期，由于传统的学科分割形式和研究领域固步自封形成的僵化观念及习惯方式，严重地影响了中国哲学的发展和进步。中国哲学体系的重组和构建需要开放的胸襟、包容的气度、以及不断的自我反省和调适，而开展“文明对话”无疑是中国哲学建设的必经之路，只有在“文明对话”的锻淬和互动中，中国哲学才能以全新的姿态走向世界，获得进一步发展。下面，文章从三个方面探讨文明对话中中国哲学的建设。
（一）进行文明对话要明晰自我身份
文明间的紧张关系与对话者僵硬的身份有关，文明对话是为了消除文明间的紧张。身份性是各文明进行对话的基础，没有身份没有差异，对话就多余了，因此身份是不能完全消除的，对话首先要明晰自我身份。中国哲学身份一直处在一个尴尬的境地，依据西方哲学体系、模仿西方哲学形态而构建的中国哲学，染上了太多西方的底色，“西化”色彩较重，没能成为民族的精神力量和源泉。中国哲学模仿者的身份及“小学生”的地位决定了它的谦恭和卑弱的姿态，中国哲学系统中的知识构建有的还达不到17世纪时西方哲学的水平，由于身份定位的限制和后天受到意识形态强制以及政治社会的支配等影响和长期封闭的环境，导致中国哲学没有一个好的定位，在全球化的浪潮中不能不感到力不从心。因此，中国哲学要进行文明对话，首先要明晰自我的身份，有一个清晰的定位。
（二）中国哲学身份重构中的反思
由于中国哲学亦中亦西又不中不西的模糊身份以及步亦趋地追寻西方哲学，造成了当代中国哲学的局限性和弱势。近20年来，中国由于经济的增长和社会结构的变化，我们的民族意识正在觉醒，呼唤我们重新评价和认定自己的文化，这是一个耗时长且艰巨的任务，需要不停地协调和西方的文化的关系。在身份重构中，中国文化重要组成部分的儒家经学、先秦诸子以及释道二家等，原有的系统被打破了，思想之间的有机联系已不存在，失去了实质性的身份，因此，这不仅需要我们对传统的中国哲学不仅仅是简单的“复原”还要一边做清理一边找寻新的解释。
中国哲学思想主体性复位以及身份的重构有很多困难。一方面我们要反思百年来中国哲学的构建和发展历史，并从中总结出经验教训非其所非、是其所是，要从根本上打破中国哲学的局限性，以走出当前困境；另一方面我们又要积极面对全球化挑战，找寻合适的身份以以及新颖的表达方式，化解地方知识困境，把中华民族的文化思想带到世界大舞台之中。我们要打破“西优中劣”、西高中低”、
“西体中用”、“以西释中”等固定思维的影响，要摒弃以西方为中心的陈词滥调，将我们的思想从传统欧洲中心论中解放出来，进行精神创新和思维想象。又不能一味排斥西方，中国哲学要在同西方文化互动的关系、在更大的范围中以及更加细致的层面上展开，要回归经典，为我们的精神找到可以栖息的家园，要梳理、诠释古代典籍，把遗失的思想果实找回来，把断裂的思想连接起来，但也不能回到原来“皓首穷经”的老路，我们要同时代脉搏紧密相连，要具有全球化的视野，要让中国哲学不断走向世界。
（三）中国哲学要通过对话走向世界
从中国哲学近百年来的发展我们可以看出，由于大量借鉴吸收西方哲学，出现了“西哲东渐”的盛大状况，形成了众多流派争鸣的活跃场面，马克思哲学从中脱颖而出，在百转千回中不断探索新的道路，并同中国的具体实际相结合，从而诞生了具有中国特色的理论体系，马克思哲学不断发展成熟，最终成为中国社会主导性的意识形态。与此同时在和外来哲学的碰撞中，中国传统思想发生了巨大的变化，在延续历史发展的基础上，出现了新道学、新儒学以及新佛学等系统，可见在新势力的冲击下，民族文化传统也没有断绝。我们接受了黑格尔、亚里士多德的思想，也受到马克思和列林的指导，在社会生活中无时无刻不广披孔子、佛陀的福泽，这三者之间既穿透又融合。
儒学是中国最具传统色彩的哲学，进行文明对话的不是旧儒学应是新儒学。中国传统儒学在熊十力、梁漱溟、牟宗三、唐君毅等儒学专家前赴后继的不懈努力之下，儒学的知识形态和系统构建也日益明朗，在国际上也有一定的地位，但仍处于起步阶段。进入新世纪后，新儒学家刘述先、杜维明等积极开展国际文明对话，与各文明的代表人物进行交流和对话，开拓了儒学的发展空间，促进儒学走进世界舞台。通过文明对话，不仅可以推进儒学的国际上的影响力，让更多的人了解中国，了解中国文化，中国儒学本身也获得了反省和整理的机会，从而能够调整姿态、找准位置、激活能量，从困境中走出来，重现光辉。文明对话对儒学来说如此，自然对于道、释等传统文化也是如此。因此，中国哲学必须走文明对话的道路，才能在整合和重组中不断获得新的发展和诠释，进而走向世界。
微博，即微博客（MicroBlog）的简称，是一个基于用户关系信息分享、传播以及获取平台，用户可以通过WEB、WAP等各种客户端组建个人社区，以140字左右的文字更新信息，并实现即时分享。最早也是最著名的微博是美国twitter。2009年8月中国门户网站新浪推出“新浪微博”内测版，成为门户网站中第一家提供微博服务的网站，微博正式进入中国上网主流人群的视野。②据统计截止2012年，新浪微博注册用户总数达到了 5.03 亿。下面就以新浪微博为例，谈谈博物馆微博的宣传教育作用。
在微博搜索栏中输入“博物馆”，共有29011959条微博信息，见图一
经过新浪认证名称中包含博物馆的用户有324位，其中最早开通新浪微博的为深圳博物馆2009年10月开通。紧接着国内各大博物馆纷纷开通微博，国家博物馆以136万粉丝成为粉丝最多的博物馆官方微博。
粉丝作为微博宣传的最主要受众群，微博传播的范围大小和影响力与其粉丝的多少有直接关系。博物馆在微博平台一条展览、活动信息，关注其的所有粉丝都可以实时接收到。粉丝多的微博，其评论转发功随之也多，这为信息带来新的传播网络，使得信息进入新的被关注和传播的圈子。粉丝之间互相“@”，则为信息的相互传播提供了重要的链接作用。国家博物馆大量的粉丝为其的信息提供了大量稳定的受众，2013年7月26日国家博物馆了一条带图片的微博如下图：
统计显示被转发4000多次，瓷器的魅力吸引了大众的目光，为国家博物馆争取到了更多的关注。
由于微博的传播速度惊人，快速刷新的信息使公众应接不暇。如何吸引公众主动关注并接收博物馆的信息，需要微博管理人员在内容上下工夫。
一是及时，积极更新。受众对于长久不更新的微博会失去兴趣。所以博物馆微博专职管理人员，要及时了解、最新信息，回复观众提出的问题、意见，提高微博活跃度。如对展览开幕式进行微博直播，可利用手机微博拍照上传。
二是建立关注关系，相互转播。各个博物馆之间要建立相互关注、转播关系。如国家博物馆转发了一条里耶秦简博物馆史上首次送书活动的微博，使关注其的用户能及时获得活动的相关资讯。同时，网友看到这条消息后，说不定就会去其微博一逛，成为其粉丝。在帮兄弟博物馆宣传的同时，也使自己的微博关注量增加，从而达到宣传目的。
名人效应也是微博宣传利器之一。博物馆可与一些微博名人建立良好关系，相互关注以逐渐发展自己的粉丝队伍，扩大宣传。像国家博物馆就关注了蔡康永等微博名人。
三是要广开话题，巧用其他功能。一般来说一条微博只能在140字以内，一些信息可能无法表达清楚。这就需要利用新浪微博的长微博、图片、视频等功能。新浪微博的长微博工具，不限微博字数，同时能20张以内的图组，极大的丰富了微博内容。如故宫博物院在介绍馆藏精品文物时，就利用网页链接，将博物馆网站与微博联系在一起，使受众看到更加详尽的内容的同时，增加了博物馆网站的访问量。
点击新浪微博中的话题按钮插入话题，对此话题感兴趣的博主可以进行交流讨论，如果成为热门话题就会出现在注册用户主页的最右边，使更多的受众接受到信息。如近年来清宫热，故宫博物院顺势开辟了#话说紫禁城#话题，向公众介绍古代紫禁城中的习俗，或者在节日、24节气时间当时的习俗及宫廷过节趣事。同时还开辟了晒家底儿话题，专门介绍馆藏精品，一些镇馆之宝极大的丰富了人们的视野，既满足了公众的好奇心，也达到了宣传教育的目的。
四是要创新内容，制造精华。博物馆微博主要还是要吸引公众走进博物馆，除新展览信息、科教讲座等内容外，要创新内容，积极探索新方法，多公众关心好奇的内容。语言上，要平和亲切，富有幽默感，合理利用网络语言。如故宫博物院的微博语言亲和，和网友交朋友，成为推心置腹的哥们，这种放低身段、亦庄亦谐的博物馆给网友带来新鲜体验。国家博物馆的微博还和英国的维多利亚-艾尔伯特博物馆进行了微博联展，通过相同类型展品的对比，分享不同文化类型的精彩，非常有美感和意义，受到广大网友的热烈关注。
最后要充分利用微博互动性强的特点，建立博物馆自己的信息传播方法和渠道。微博的互动性体现在，观众可以无障碍地获得博物馆的即时消息，并立刻参与评论，博物馆也可以在第一时间获悉观众的意见、建议和需求，了解观众的个性化需求。
如故宫博物院《胤禛美人图》ipad应用，邀请广大网友参与体验，并抽取小礼品赠给参与用户。消息之后收到了大量反馈意见、建议和评论，为故宫博物院改进应用，完善内容提供了帮助。
在每年的文化遗产日，各大博物馆都会在微博上相关资讯，以及丰富多彩的文化日活动邀请大众参与。每当有新展览推出，博物馆也会顺势推广与展览相关的历史典故、文物介绍等教育推广活动，如深圳博物馆在松石间意——巴蜀地区典藏古琴精品展展出期间，就在其微博上实时古琴名曲供公众赏析。故宫博物院每月推出皇家月历墙纸供公众下载。还有就是邀请文化名人进行微采访，公众可以发微博进行提问，和专家讨论文物、历史等话题。这些内容公众不仅能立刻看到，更能参与其中，公众由被动的信息接受者，变成了主动参与者。
微博使博物馆宣传手段更多，传播更广，教育推广工作更丰富。微博扩大了博物馆自身影响，为文物征集、志愿者队伍建设等工作打下较好基础，微博拉近了与公众的距离，吸引更多的人走进博物馆，使博物馆事业发展进入新时代。
注释：
[1]高竹梅.传奇式的传播学家——关于麦克卢汉[J].现代传播，1998（2）：40.
[2]百度百科.
参考文献：
[1]吴文丽.官方微博在推动公众考古学发展中的作用[N].中国文物报，2012-06-22（7）.
关键词：儒家思想 诗章 社会 中国文化
Abstract:In view of Ezra Pound’endeavor to reinforce Confucian values in modern western thought,a thorough understanding of his interpretation of Confucianism in Cantos is of great significance to the field of Pound studies.This paper studies how Ezra Pound approached to the Confucianism,and how he,finally,constituted his own Confucian thought system on the basis of the ancient Chinese culture,and how he illustrated his Confucianism in the Cantos.
Key words:Confucianism; Cantos; Society; Chinese culture
作为庞德的代表作，《诗章》展示出了现代西方社会的困境以及庞德所认为的解决之道。庞德用了将近一生的时间完成的这部作品，晦涩难懂，而其中最难理解的主题则是中国的儒家思想。本文通过对《诗章》中儒家思想体系的系统梳理来分析庞德理想中的儒家社会,分析研究作为诗人的庞德如何为处于混乱世界的人类寻求解脱的途经。
一、早期《诗章》中的儒家思想
庞德的《诗章》以奥德修斯的故事为线索，对充满了神话战乱通奸和谋杀的古希腊历史进行了回顾，之后，在第十二章中，庞德却开始描写现代世界，而且把这种现代的社会比喻成平凡人类幸福生活的扼杀者：
统治者和以及高利贷通过公司，/教会执事，占有了财富，/这种化名为高利贷的事物的实质，/是变相的剥削劳动力(《诗章》 第十二章)
无论是奥德修斯的故事，还是Malatesta的传奇，抑或是对现代社会的诅咒，庞德的描述都毫无逻辑和紧凑性。这种嘈杂的叙述本身就映射出庞德的如同当时的西方社会一样，混乱无序的思想。这标志这庞德对西方社会能够自救的幻想的破灭。
出于对这种混乱无序社会的深深失望，庞德突然转向中国文化，尤其是儒家思想。为了表示自己无以言表的尊敬，庞德把孔子称为Kung。
孔子经过大理寺，/走进松林墓地深处，/沿着小溪走出墓地，/陪伴他的颜回与冉雍，/同他低声谈论着(《诗章》 第十三章)
这是《诗章》第十三章的开篇，也是《诗章》中出现儒家思想的开端。这章描写的是圣贤孔子和他的弟子在讨论问题的场景。他们在讨论如果帝王让他们提建议，他们应该怎么做。弟子们说了很多自己的想法，但孔子没有评价什么。随后，他们的对话变得更加有序，，人人能够互相尊重。总之，《诗章》的第十三章介绍了一些基本的儒家思想教义，庞德用这些理念与混乱的西方社会相比较。尽管没有更加细致的儒家思想的介绍，但这一章中的儒家理念已经可以让处于困境中的西方人民看到希望。
对于处于混乱和无序社会中的人民来说，只有在庞德用儒家思想所构建的理想社会中才能看到一丝希望。儒学的思想则主要通过孔子和他的弟子的交谈中体现出来。
二、中期《诗章》中的儒家思想
庞德在《诗章》中也不是空泛的讲解和分析儒家思想理论。在《诗章》创作的第二阶段，他大量引用中国的传统故事和历史典故以论证儒家思想的重要性。
儒家思想关注自然，坚持人与自然应和谐相处，和谐发展。庞德在第四十九章中对这种观念进行了阐述。
《诗章》的前几部分介绍了古希腊历史、中世纪欧洲历和美国史，之后从第五十二到六十二章被称为《中国诗章》，庞德介绍了很多中国历史典故和神话故事。如果说儒家思想给庞德创造了一个“和谐、有序”的世界，那么中国历史则证明了儒家思想的有效性。
《中国诗章》描绘了中国五千年的文明，从尧和舜到到18世纪的雍正时期，“在中国几千年的历史中，那些繁荣的社会时期都有着深刻的儒家思想根源”。（Pound,1973）从另一个角度来说，庞德把介绍中国历史当作是介绍儒家思想，他认为当代西方人应以儒家思想中的人物为鉴，受到儒家思想启发和教育。
实际上，第五十二章大部分内容是从《礼记》的引述。庞德在第五十二章中描述这些祭奠以强调任与自然之间的和谐。然而庞德对中国历史的描述是从第五十三章开始的。庞德从中国历史中学到的最重要的原则就是“秩序”。首先个人要“有序”；其次，家庭会和谐“有序”；而最后，家庭的和谐是社会稳定，繁荣的基础，儒家思想人为，只有在家庭和睦有序的情况下，人民才会为创建和谐社会、和谐国家而做出贡献。庞德描述中国历史意在让西方人以睿智的中国古代统治者为榜样，用儒家思想建立和谐、平静的世界。
三、后期《诗章》中的儒家思想
二战中，庞德对法西斯的态度是扭曲的，他无视法西斯的各种毁灭性的、无人道的行径而疯狂地鼓吹对美、英进行打击，他认为法西斯可以建立一个和谐繁荣的社会，但随着二战的结束他的这种幻想被打破了。
《诗章》后期，儒家思想主要通过表意文字的方法展示出来，庞德使用了大约六十个汉字，他用这些汉字暗示了他的政治、经济、和社会观念，以及处事原则。
庞德的经济观念是：“金钱本身没有价值，它仅仅是财富交换的有效工具，如果这种金钱用于流通而非囤积，就可以准确地衡量出一个国家的财富，这样的话分配就能达到平衡”。他在这段话旁边写了一个很大的汉字“道”加以说明，只有在经济体系正常的情况下，整个社会才能和谐繁荣，他对“道”的理解是“道的解释是，脚印和脚支撑着头，而头则指挥着脚的运动，使脚在智慧的指引下有序地行动。”(Pound,1971)。在这种理解的基础之上，庞德认为有“道”才能公正，有序。
《诗章》中反复出现的中国汉字以及引用的儒家经典著作的片段都表明了庞德想要构建儒家式的理想社会的迫切愿望。在《比萨诗章》的开篇，庞德写道：
我与世界争斗时，/失去了我的中心，/一个个梦想碰得粉碎，/有一个画好的天堂在其尽头，/没有一个画好的天堂在其尽头。(《诗章》 比萨诗章)
而在《诗章》的结尾，庞德还写道“我试图建立一个乐园”（索，2003），这些都表明了庞德要在《诗章》的最后用诗歌构建一个“天堂”。对庞德来说，这个“天堂”是他的精神依靠，尽管他对政府很失望，他仍然关注社会，关注国家，关注人类文明。为了逃离混乱无序的当代西方社会，庞德利用儒家思想，仿照古代中国的繁荣社会，在《诗章》中构建了自己理想中的“天堂”。
随着社会科学和经济的发展，越来越多的人开始将目光从人类的物质生活转移到精神生活上，开始强调社会的精神文明建设，人们寻求一种真正可以使人类获得解脱的方法。最终，人们关注到儒家思想。庞德是早期研究儒家思想的几个西方文人之一，分析庞德的作品对于理解中西方文化的互动是很有意义的。庞德，作为一个西方诗人，对儒家思想在西方的传播做出了巨大的贡献，使得西方社会受到了很大的影响，人们开始反思社会的意义、人的价值等等，虽然最终庞德还是没能改变整个社会，但他所付出的努力是有价值的、有意义的。
参考文献：
[1]Pound,Ezra.Personae.New York:New Direction,1971.
[2]Pound,Ezra.Confucious:The Great Learning.New York:New Direction,1973.
关键词：课程标准；语文作业布置；实效性
中图分类号：G633.3 文献标志码：B 文章编号：1674-9324（2015）49-0228-02
新的教育观念要求作业设计在形式上追求活泼多样，内容上体现个性化、社会化、生活化，有利于学生的个性发展和语文素养的提高，要有意识的设计不同层次、不同要求的作业，使每个层次的学生都有成长；增强学生在作业练习中的主体意识，把做作业的主动权交给学生，适当放手让学生自主设计与选择作业，让学生饶有兴趣地做，来促进课堂教学。具体做法如下：
一、不拘传统，形式多样，让学生乐做
俄国教育家乌申斯基指出：“没有丝毫兴趣的强制性学习，将会扼杀学生探求真理的欲望。”因此，作业的设计形式应力求多样化，既要有基本量型的练习，也要有拓展提高练习；既要有对文本的解读，也需自主探究课外知识；语文作业不再是单一的写，也可以唱、查、演、做、说、议、画等形式。如学习古诗文《虞美人・春花秋月何时了》、《水调歌头・明月几时有》、《愚公移山》等后，可以让学生跟着学唱一唱，深切体会我们中国诗词的魅力和中国文化的博大精深；童话单元教学内容浅显，可引导学生多看中外童话，写写荐书小语和后感；学习议论文后，联系学生生活实际，布置开放性作业，可以来场“头脑风暴”，布置辩论性作业，如“上网利弊”，“我看追星”学生通过查阅资料、实地调查，写一份辩论稿式的作业，发为下、反两方进行辩论。这样的辩论性作业既培养了学生的表达、交际、思辨、收集、处理信息等能力，又促进了师生、生生之间的情感交流，拓展了教学的内涵；学习《苏州园林》、《洲际导弹自述》这类与学生生活距离远的说明文，可让学生根据课文内容几个人合作制作课件，用以课上展示，课件中的图片、文字、音乐等的直观情境，帮助学生更好的理解课文；也是一种很好的预习课文的方式，而在上戏剧时可让学生根据剧情排练并表演课本剧，这种形式极大地调动了学生自主学习的积极性。
二、要以自主为原则，人尽其能，让个性飞扬
被誉为“多元智力理论之父”的美国心理学家霍华德・加德纳认为，每个人都是独立而不同的个体，具有其唯一性与独特性。这就要求教师对每个学生真心对待，真诚呵护，善于从多个角度寻找学生身上的闪光之处，让学生找到适合自己并能使之产生成就感的作业，达到积极学习的目的。
首先，正视学生的智力差异，分层布置作业。在教学中，可以把作业设计成三种类型，让学生根据自己的需要和能力去选择。如第一级题型灵活，偏重于理解、想象、运用；第二级题型重会理解；而第三级题型多为比较简单的巩固性作业。如作文写作就不能“一刀切”，基础好的要求立意新，取材精、语言畅；而中等的学生要求有思想、文从字顺；少数学困生只要求能把事情经过述清楚就行了。这样，不同层次的学生都能在学习中体验到成功的喜悦，就不会去应付和抄袭了布置的作业区才有意义。
其次是内容自主。教师设计作业时，要立足学生的不同情况，设计阶梯型的作业，让学生根据自己的能力水平和特长选择适合自己的作业习题，名著阅读中，可以介绍情、评价人物、├ü适鹿8拧⒐槟梢帐跏址ā…在作业量上也可自主选择，如《练习册》汉字、语音、内容把握、是最基本的练习，而课外拓展阅读、读书感言是难度大一点的题目，可以让学生有选择地做，目的是使每位学生都名尽其能。
再者是形式的自主。如综合性实践语文活动和口语交际，有的采用上网搜索资料，有的是深入实地调查，有的在平时生活中用眼睛用笔获取资料，每位学生充分享受到了做学习主人的快乐。
三、实践性作业，走进生活，拓延学生学习视野
苏霍姆林斯基指出：“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，就是希望自己是一个研究者……”因此，教师设计作业时要鼓励学生主动探究，挖掘学生的创造潜能，让学生走出课堂，走向社会、走进生活，将课堂上所学知识运用到生活实际中，变“纸上谈兵”为“实战演练”。如每单元后的“语文综合实践”和“口语交际”，就是最好的实践性作业，语文版七年级上的“竹文化”七下的“桥的探索”，八年级的“对联文化”等，可采用分组形式放手让学生走进生活去看、问、听、记从而搜集资料，交流、讨论、整合信息，展示成果，在实践中不断提高学生的综合能力。我们还可以鼓励学生去看电视中的“百家讲坛”、“汉字听写大赛”、“谜语大会”等节目，把作业设计与学生的家庭、社会生活有机的结合起来，让学生感到生活处处有语文。
四、多种方法批阅作业，及时反馈，提高作业质量
再多再精的作业，如果不能及时批阅和反馈，作业也形同虚设了。我们可以利用多种方式及时批阅并反馈作业。
1.全批全改。如课外阅读题和有针对性的写作训练，才能发现有典型错误和有共性错误，以便评讲时反馈给学生，发现学习中的缺漏，注重方法指导。
2.全收部分批改。如日记、作文、文言文测试，我常采用全收部分批，就是对不同水平和等级的学生抽样批改，通过以点探而的策略，在一定程度上减少了作业批改的数量，通过作业反馈，及时掌握与分析学生此次作业情况，以便有的放矢的讲评。
3.当面批改。前苏联教育家苏霍姆林斯基曾说过：“自尊心是青少年最敏感的角落，是学生前进的潜在力量，是前进的动力，……”可见，学生的自尊心是非常珍贵的，是需要老师细心呵护的。在批改作业中，有时会出现令教师头痛的情况。有的作业区要么离题万里，要么答非所问，每次批改后有针对地与个别学生当面交流，指出不足，弄清原由，明白差距，这对于学困生实效比较明显。面批中，还要注意捕捉学困生智慧的闪光点，随时加以鼓励。这种方法，不仅能起到及时补差的作用，还有助于增强他们的自信心，提高对学习的兴趣和积极性。
4.自批。自批是针对难度低、容量小的作业，如汉字的音、形等语基，完全可放手让学生自己批阅。
5.互批互改。对课堂巩固练习等作业还可以采取同桌批改和小组互改；如中考前的作文训练，采用互批互改节省时间增加写作的次数，学生在互批中见贤思齐，扬长避短，不同程度地提高了学生写作水平和修改作文的能力。
作业批改后，教师要及时对学生的作业进行批改与点评指导，这是提高学生作业质量的重要环节。评讲的重点是对作业存在问题分析及作业上的典型错误分析。找出错误原因及错误所在，矫正学生出现的错误，引导学生明确知识学习过程中的薄弱环节，拓展学生对知识的理解程度，提高学生对知识的理解。并让学生学会反思避免重蹈覆辙。
五、告别传统，多元评价，发挥激励功能
对学生作业的评价，能使学生从中看到自己的不足和进步，提高学生学习的自觉性。传统评价形式比较单一，评价标准往往运用对错制，只打“√”或“×”；或分数制，或写“优”“良”“差”等，缺少合理的评价标准；更有甚者只打上“阅”。这些单一的评价形式可能导致学生麻木消积地对待自己的劳动成果，影响作业质量。实施创新的多元化评价是让学生在作业过程中体验进步的喜悦及成功的欢乐。让学生体会到作业不再是强加给他们的负担，而是自己成长的一种自觉的学习需要。
1.教师评价。重点讲下平时教学中运用多的评语性评价和表情评价：老师在批改作业时，留意学生解题正误同时，要注意发现学生思维的闪光点，特别要关注学生的学习态度。适时的赠予精妙之语，不仅能给学生指导学习方法，更重要的是能激发学生学习的热情，强化学习动机。例如，“你的字让人赏心悦目”，是对学生作业的欣赏和肯定；“加油吧，成功来自不懈的努力”是激励；“我更喜欢你昨天的作业；今天是否放松要求了？”是含蓄的提醒；“看看X同学的答题格式吧，相信你有所悟”是引导学生见贤思齐；“没有最好，只有更好”是晓之以理……这些评语或揶揄或直责或激励，如面对面交谈，又不打击学生。不仅解答他们的疑难困惑，为他们提出合理建议，每次作业分下来学生如获至宝，偷偷地“欣赏”着，或开怀或脸红，完全改变了以前把老师辛苦批阅的作业弃之如草芥的局面。
2.学生评价。学生是学习的主人，当学生学会对自己及身边同伴的作业进行评价的时候，能在一定程度上促进学生对自己学业情况的疏理与反思，也能在与同伴的互动评价中取长补短，达到共同进步。因此，学生必须积极主动参与此项活动。评价类型有：
（1）自我评价。作业做完后，教师讲评答案时，要求每个学生对照答案自己批改作业，并作好反思，能调动学生学习的主动性，启发学生思维。
（2）同桌评价。对于一些基础知识，巩固性练习，学生可与同桌互相评，明得失。
（3）小组评价。将作业按学习小组分开，推选组长，四人一组，小组内互相批改，并把批改的情况向老师汇报。
论文摘要：探讨了全球性“HSK热”环境下，大学图书馆面向留学生这一特殊读者群所提供的信息服务存在的一般问题和特殊问题。针对这些问题又提出了改进的四大措施，以进一步提高大学图书馆的服务水平。
随着中国改革开放的深入发展和中国国际地位的日益提高，众多国家学习汉语已经成为潮流，全球性的“汉语热，，业已形成。尤其是中国成功举办奥运会和申办世博会成功之后，“汉语热”以空前的速度加剧。据不完全统计，目前，外国人学习汉语的人数已达近3000万人。“汉语热”致使越来越多的留学生在中国大学中就读，大学图书馆面临的一个新任务就是满足不同文化和语言的读者的信息需求。
然而，与之相对的是，大学图书馆面向留学生这一特殊群体所提供的信息服务还存在一定的问题，已引起业内人员的重视。笔者意从大学图书馆留学生信息服务工作现状出发，针对留学生学习汉语及中国文化的实际需要，探讨对留学生进行文献信息服务的对策，以进一步提高大学图书馆的服务水平，从而强有力的帮助留学生进行汉语学习和中国文化学习，以更广泛地传播和弘扬中华文化。
一、HSK热
HSK是汉语拼音HanYuShuiPingKaoShi的缩写，它是测试第一语言非汉语者汉语水平的系列考试。它考查考生在院校学习或在政府部门、企业及其他机构工作等环境中运用汉语进行交流和沟通的能力。
在历年HSK考试中，最初第一次对外公开招考只有39人参加，1995年增至1．26万人，2000年已增至8万人左右，到2005年这一人数以骤增至117760人，2006年底已突破130万大关，而参加HSK考试的海外留学生累计人数已由2004年底的近40万增加到2005年底的52万。2005年，这些来自于178个国家的留学生分别在国内外171个HSK考点参加考试。为了方便留学生参加HSK考试，遍布于亚洲、欧洲、美洲、大洋洲和非洲的HSK考试国外考点也增至96个，占全部考点的56％。
数据表明，近几年“HSK热”业已形成，来华留学生大幅度增加。留学生将成为大学图书馆新的读者群，这给大学图书馆读者服务工作提供了繁荣和发展的良好机遇。
二、大学图书馆留学生信息服务工作中的问题
(一)留学生信息服务工作的一般问题
国内很多大学每年都会录取一定人数的外国留学生。作为大学图书馆的一个特殊服务群体，留学生虽然在文化背景、语言等方面有区别于其他读者的特点，但是他们来中国一般都是学习汉语和学习中国文化，包括学习中国历史、文学和中医等。所以在留学生读者服务工作中存在一些和中国大学生读者服务工作中的相似问题。
1、对留学生信息服务工作的重视程度不够
大学图书馆对留学生信息服务工作不重视有两方面原因：首先，留学生人数虽年近几年一直呈现较高的增长趋势，但是相对于中国大学扩招的速度而言，留学生仅占在校学生的极少数。以上海师范大学图书馆为例，其各类中国学生共计38393人，而在校一年以上的长期留学生仅有682人，仅占学生总数的1．8％(数据截止到2008年)翻。其次，只有极少汉语水平较高的留学生会来大学图书馆借阅书籍。因此作为学校教学和科研信息基地的大学图书馆没能够重视留学生的读者服务工作，认为这项工作可有可无，不会影响大学图书馆的宏观发展。因此，在读者服务方面，大多数大学图书馆都没有考虑到仅占少数的留学生的利益。这种状况严重降低了留学生在大学图书馆的文献信息查找与利用的热情，影响了他们在华期间的学习。
2、大学图书馆的藏书体系中严重缺乏留学生在华学习所需的相关文献
从印刷型文献来看，首先，留学生信息服务大学图书馆读者服务中一项新工作，所以在收集文献信息时，对留学生的来华学习的目的和文献信息需求特点了解不够，长期以来也没有把与此相关的文献资源列入大学图书馆资源建设计划中去，使留学生文献信息资源建设成为空白，满足不了不同层次、不同学习目的的留学生对相关文献的需求；其次，现在一些大学图书馆已开始收藏学习中文专业的各种类型的参考文献，但可供留学生使用的、且符合他们学习汉语的习惯和特点的文献不多，并且由于出版市场的混乱，一部分适合留学生的文献没有区分难易级别，这造成不同程度汉语水平的留学生选择适合自己的文献时难度加大，花费的时问增多。
从数字资源来看，首先，昂贵的外文数据库和大学图书馆相对较紧缺的文献购置经费使国内大学图书馆外文数字化资源的购买力严重不足，除少数211工程高校和一些外语院校购买了一些外文数据库，其他接受留学生的近400所大学图书馆都只购买少量外文数据库。如上海师范大学图书馆近几年共购买光盘、网络数据库等数字资源2O多个，但仅有6个外文数据库，这与复旦大学的近253个中外文数据库相差甚远网。其次，近几年一些技术较强的大学图书馆开始自己研发特色数据库。国内大学图书馆有特色的文献资源往往局限于线装书、拓片等古籍，这些数字资源若不翻译成留学生熟练使用的语言或者注汉语拼音的话，即使再有价值，恐怕也无法激发留学生对中国传统文化和汉语的兴趣，因此将无法起到传播中国文化的作用。
可见，现在的中国大学图书馆，无论印刷型文献还是数字资源，可供留学生使用极少，这与发达国家留学生把大学图书馆当作主要学习场所形成强烈反差。
(二)留学生信息服务工作的特殊问题
留学生是大学图书馆读者群中的一个特殊群体，他们来自世界上不同国家和地区，有着不同的文化背景和语言背景，学习和生活习惯也存在着很大差异，因此留学生读者服务工作存在一定的特殊性。
1、语言障碍
在读者服务工作中，利用语言进行沟通和交流，了解读者真正的信息需求尤为重要。在同一所大学读书的中国大学生，他们来自五湖四海，虽然在接待读者时，大部分读者会使用带有家乡方言的普通话，但是图书馆工作人员可以较轻松的获取读者信息需求，并承诺在最短时间内满足读者信息需求。而留学生，他们来自五大洲，尽管他们在来华之前都不同程度地学习了汉语，但仍缺乏足够的汉语词汇，包括图书馆术语，这就妨碍了他们对图书馆的了解。他们在接受图书馆服务时，不能完全听懂馆员在说什么，馆员(除少数外语院校)又不会用外语服务读者。例如笔者一好友在读者服务工作中遇到一名日本留学生，该同学因为使用日文操作系统(非XP系统)而无法无线上网。由于好友对日语一窍不通，该学生也无法将日文操作系统中的词语翻译成汉语，因此最终遗憾的没能完成帮助该读者使用大学图书馆的无线网络的任务。可见有限的交流和沟通导致留学生无法利用大学图书馆，若图书馆员继续保持现在的工作状态而无法满足留学生使用图书馆，这将导致他们不愿意再来图书馆，而花钱去网吧上网。大学图书馆读者的流失和读者金钱的浪费不仅违背了图书馆服务读者的宗旨，而且不利于大学图书馆的发展。所以扫除语言障碍，针对本校留学生的国别和使用语言的情况，对图书馆员以及在校学习图书馆专业的学生进行专业外语及第二外语培训是当务之急。
2、信息组织和信息描述体系不同导致的障碍部分留学生汉语水平已经很高，并且在国内使用大学图书馆的技能也很高，但对我国大学图书馆使用的《中图法》、《科图法》、《人大法》等信息组织和描述体系却一无所知，这对于长期使用《LC》分类法和主题词表(或其他分类法)的留学生来说，使用中国大学图书馆的信息资源无疑又增添了一道障碍。随着数字资源的发展和计算机的使用，使用主体题词和关键词的检索使这一问题得到了一定程度的解决，但是大学图书馆并非所有文献都已数字化，已数字化的信息资源也存在清晰度等问题，再加上阅读习惯等等因素的影响，不熟悉的信息组织和描述体系都使留学生在利用大学图书馆时碰到一些问题。
(三)留学生信息服务对策
1、重视留学生信息服务工作，提高大学图书馆服务质量
随着“汉语热”的增温，留学生这群特殊读者走进大学图书馆的人数将越来越多。大学图书馆为作为社会记忆的选择和传递机制，就应该重视和大胆探索留学生信息服务，为其提供优良的信息服务，这不仅能帮助留学生学好汉语和中国文化，并且可以促进中国与外国在政治、经济、文化、科技等多领域的交流，从而使中华文化不断向世界传播，中国国际影响力不断提高，因此大学图书馆必须重视留学生信息服务工作，努力创造条件，改善环境，为各国留学生提供优质的服务。
2、研究留学生信息需求特点，建设专门面向留学生的特色馆藏
留学生分别来自不同的国家，有着不同的文化背景和语言背景，他们来中国学什么?有什么样的信息需求?以上海师范大学留学生为例，分析留学生信息需求特点，并介绍该校图书馆为留学生构建特色馆藏的情况嘲。
该校现有在校一年以上的长期留学生有682人，他们主要来自韩国、日本、美国、印度尼西亚、越南、蒙古、挪威等国家。根据该校2007年留学生上海市政府奖学金获奖人数统计表可以看出，“汉语学”和“语言学及应用语言学”共有24人，占获奖人数的96％，这说明来该校的留学生主要学习汉语，只有4％的留学生学习法律或其他专业。根据这一统计结果，2008年初，该馆已拨出适当经费，并为留学生购买以汉语学习和中国传统文化为主的中文图书214种，220册(件)。这些图书，有的浅显易懂，有的注有汉语拼音，有的为汉英互译本，可以说，该馆对留学生信息服务工作已由计划和设想步入具体实践阶段，但220册(件)图书显然无法满足682人的信息需求，因此仍将加大对留学生信息服务的力度，建设符合留学生学习特色馆藏。
3、馆员应该重视外语学习，架起为留学生信息服务的桥梁
语言是人类相互了解和交流的工具和桥梁。馆员重视学习外语，掌握该语言图书馆学专业术语，以便在为留学生提供服务的过程中创造更理想的语言环境，同时，重点提高专门为留学生提供服务的部门的工作人员的语言交流能力，以保障服务水平的提高嘲。
4、理论与实践并用，教育留学生了解图书馆教育不一定要在课堂上进行，对留学生的教育更应灵活多样。针对留学生对《中图等中国大学图书馆普遍采用的信息组织和描述体系不熟悉的情况，除开展专题讲座外，还可以鼓励留学生参加与大学图书馆有关的学生社团活动，如图管会和读书协会，让他们通过实践了解中国大学图书馆。
艺术是人类文化的重要构成，因此艺术研究不能缺乏文化视角，对现代影视艺术的研究同样如此。本文根据影视艺术的特点和功能探讨其特定文化属性，从其大众文化属性出发揭示其创作机制和发展规律，及其与精英—雅文化和经典艺术的关系，并联系我国影视艺术创作的实际，试图为国内影视业找到一条走出低谷的有效途径。本文为笔者关于影视艺术的文化学研究系列论文之一。
【关键词】影视艺术/大众文化/读者性文本
一
当我们试图深入影视艺术，对其进行分析、研究和批评的时候，我们首先会遇到它的文化属性问题。因为艺术是文化的特定表现，它“双重地归属于文化：一方面，作为文化所产生的并且在文化中发展的艺术活动方式，作为由艺术创造者和艺术消费者的共同努力而实现的人对世界的艺术形象掌握的方式归属于文化，另一方面，作为在文化中对象化的、固定的、得到储存的具有艺术价值的艺术活动成果归属于文化”。（注：［苏］莫伊谢依·萨莫伊洛维奇·卡冈《美学和系统方法》，中国文联出版公司，第114页。）实际上，艺术既是文化的表现，也以文化为表现对象。那么，何为文化呢？文化是一个古已有之却又长期争论的概念。关于文化的定义，据不完全统计，已有二百个之多。从词义学的角度看，“文化”一词在西方主要源于拉丁文“cultura”，意指耕作、培养、教育、发展出来的事物，是与自然存在的事物相对而言的。在汉语中，“文”是一个象形字，它的原始形象是表示许多装饰花纹相互交叉，富丽而不单调。《说文解字》即是这样解释的：“文，错画也，象交文。”《易·系辞下》也说：“物相杂，故曰文。”《礼记·乐记》中则有这样的句子：“五色成文而不乱。”“化”是一个会意字，从“人”从“匕”，“匕”乃回首从人之意，表示引导从善；也可解释为改易、生成、造化，指事物形态或性质的改变。如《庄子·逍遥游》：“化而为鸟，其名为鹏。”《易·系辞下》：“男女构精，万物化生。”《黄帝内经·素问》：“化不可代，时不可违。”《礼记·中庸》：“可以赞天地之化育。”“这里，文化实际上被理解为一个过程性的动作，这个动作既指涉人有意识地作用自然世界的活动，又包含了原有的自然物根据人的活动改变面貌和秩序，发生实质性的变化，成为属人的，从自然物变为文化物，从自然秩序变为文化秩序的过程。”（注：丁亚平《艺术文化学》，文化艺术出版社，第31—32页。）随着社会的发展，文化的含义也在不断地演进，不断地扩展，由人对自然的改变性活动和自然的人化到人的社会活动及由此而形成的组织、制度、思想与各种意识形态结构都成为文化的表述对象。正如萨姆瓦所说：“文化是一种积淀物，是知识、经验、信仰、价值观、处世态度、赋义方法、社会阶层的结构、宗教、时间观念、社会角色、空间关系观念、宇宙观以及物质财富等等的积淀，是一个大的群体通过若干代的个人和群体努力而获取的。”（注：萨姆瓦等《跨文化传通》，三联书店，第28页。）英国文化人类学家爱德华·伯内特·泰勒在1871年出版的《原始文化》一书中更为明确地指出：文化“是人类在自身的历史经验中创造的‘包罗万象的复合体’”，“是包括知识、信仰、艺术、道德、法律、习俗的任何人作为一名社会成员而获得的能力和习惯在内的复杂整体”。显然，文化的范域是极其宽泛的，其所有构成大致可分为三个层次，即物质层次、精神层次和艺术层次。“物质生产的产品和方式属于文化，以‘天然’向‘文化’的转化正是在物质水平上开始为限。而至于精神生产，它则形成精神文化的层次。只是必须预先说明，不应该在那种涵义上理解物质文化和精神文化的区分：仿佛前者是某种纯物质的和只限于物质的东西，后者则是某种纯精神的和只限于精神的东西。而应该理解为：在文化的这些层次中，精神因素和物质因素的相互关系正相反——物质文化根据自己的内容和发挥功用的方式是物质的，精神文化在这些决定性的方面是精神的，然而它的所有产品是被物化的，否则，这些产品就根本不可能存在；而物质文化的全部过程表现精神的目的、计划和模式。”（注：［苏］莫伊谢依·萨莫伊洛维奇·卡冈《美学和系统方法》，中国文联出版公司，第88页。）人类全部的艺术创作及其作品构成文化的艺术层次或称艺术文化。艺术文化在人类总体文化中处于一种特殊地带，它介于物质文化与精神文化之间，既有自己的独立空间，又分别延射、渗透于物质和精神文化，以“边缘艺术”的形态与物质文化或精神文化交叉、交融，如建筑艺术、工业品艺术设计、演说艺术及艺术政论作品等。实际上，即使是处于独立空间的纯粹的艺术创作，也与物质和精神文化领域有着极为密切的联系，因为无论多么纯粹的艺术创作都离不开以特定的物质文化和精神文化为主体的生成和生存环境，并且不可能不表现和反映特定物质和精神文化的状态和内涵。由此可见，艺术不仅是文化的重要构成，而且成为文化的一种生动而有意味的表达。
正是由于艺术既是文化的表现，也表现文化，所以文化便从根本上决定着艺术的性质与特征。苏珊·朗格指出：“常说的艺术基本统一性，并非在于各类艺术形成要素的相同和技术的相似，而主要在于它们特有含义的唯一性，即在于全部艺术‘意味’的意义。‘有意味的形式’（其确实有意味）是各类艺术的本质，也是我们所以把某些东西称为‘艺术品’的原因所在。”（注：［美］苏珊·朗格《情感与形式》，中国社会科学出版社，第33页。）这里的“有意味的形式”即是情感的形式，或称人类情感的符号，它是“一种情感的描绘性表现，它反映着难于言表从而无法确认的感觉形式。有意味的形式概念，起码为上述要求提供了出发点。所有的描绘方式都是复杂的、准确的和微妙的。符号的制造，就像制造一个便当的碗，一支顺手的桨那样，要求着高明的技术。表达的技术是比自卫技能更为重要的社会传统。……艺术，是人类情感的符号形式的创造”。（注：［美］苏珊·朗格《情感与形式》，中国社会科学出版社，50—51页。）作为人类情感的符号形式的创造，艺术无疑是为人类情感的表达需要而诞生的，同时也会随着这种表达需要的变化而变化。而无论人类情感抑或这种情感的表达，都在文化的范畴，且既为其它文化形式所影响和制约，也影响、制约着其它文化形式。因此，在特定的区域，特定的时代，由于这一区域、时代的特定的文化环境及生成于斯的人类的特定情感的决定，艺术便诞生了它的特定风格。当然，这种风格不仅表现在艺术家身上和艺术作品中，同时也表现在艺术符号-形式方面。如所周知，东方写意的文化土壤诞生了以虚拟、程式为基本特征的中国传统戏曲，而写实的话剧只能由与之相适应的西方文化所孕育：至于话剧在中国的移植，则在很大程度上得力于文化的“西风东渐”。所以，不仅一个艺术家、一件艺术作品的出现与一种文化有着千丝万缕的联系，即使是一种艺术样式，也可以看作是特定文化的产物。在大多数情况下，我们不难从艺术符号上找到其特定的文化信息；反过来，我们研究一种艺术样式，显然也必须首先考虑其文化属性。只有把握了文化属性，或者说，只有搞清楚了这种艺术样式赖以产生和发展的文化背景，才有可能找到接近它、了解它、并深入研究它的有效路径，才有可能对它作出实事求是的确切评价。对影视艺术的研究、批评便是如此。
二
在人类文化发展的历史进程中，并存着三种文化形态：主流文化、精英文化和大众文化。所谓主流文化，是指反映统治者的价值取向、代表统治者的利益、维护统治者的地位并在国家机器运转中起主导作用的统治者的文化。所谓精英文化，也称雅文化，即由少数知识程度、思想修养、艺术造诣明显高于广大普通群众的社会上流人物所创造的文化形态。在许多情况下，特别是在前工业社会的各个阶段，这种精英文化或雅文化常常与主流文化相互渗透，互为依存，共同构成一股左右社会发展趋势的重要力量。如我国历史上，曾以正统的儒、道、佛三家学说为主体，以《诗经》为发端的文流为正统规范，历经先秦诸子、两汉经学、魏晋玄学、宋明理学、清代朴学，至近代西学，形成了一种传统的上层文化，这种上层文化就是典型的主流文化与精英文化的混合体：它在态势上属于精英文化、雅文化，而在功能上则完全属于主流文化。当然，有时候，精英—雅文化也会处于与主流文化分离甚至对立的状态，如在现代，精英—雅文化就往往以“纯粹”的文化形式反抗主流文化的或干预。至于大众文化，情况则有些复杂。从字面上理解，“大众文化”就是大众所创造的、适合于大众且在大众中流行的文化，这一点似无歧义。但同样为大众所创造、同样适合于大众、同样在大众中广泛流行的还有“民间文化”，它是否也属于大众文化呢？对于这个问题，人们的看法便有不同。“大众文化”的概念最早出现于美国哲学家奥尔特加的《民众的反抗》一书中，主要指现代社会中涌现的，被一般人所信奉、所接受的文化。“大众文化是大众社会的产物，这种社会最先产生于先进的工业主义的美国。”（注：覃光广、冯利、陈朴主编《文化学辞典》，中央民族学院出版社，第33页。）显然，这种观点强调了大众文化的现代性，并由此将此前时代就已存在的“民间文化”排除在外。周宪更为明确地指出：“我认为，古典文化中的民间文化和现代文化中的大众文化实际上是完全不同的两个范畴。首先，大众(mass)这个概念是一个现代的范畴，与传统社会的俗民(folk)概念截然不同。从社会学角度看，大众文化首先是和大众的形成密切相关。而大众的形成又是现代社会的工业化都市化的必然产物。随着工业化，现代城市出现了；城市吸引了大批人口的迁入，大批的农村人口进入城市，而城市里原来的居民也发生了变化，于是便形成了奥尔特加所说的‘平均的人’——现代都市大众。这和传统社会中分散地居于乡镇甚至乡村的俗民完全不可同日而语。造成大众文化出现的第二个直接原因，是技术的进步所形成的大众传播媒介。在相当程度上说，没有大众传播媒介，就没有大众文化。正是大众传播媒介使得大众文化迥然异趣于古典文化中的民间文化。”“大众文化完全是现代文化的产物，它和古典文化中的民间文化截然不同。……无论是大众抑或大众传媒，都是现代文化的产物。”（注：周宪《中国当代审美文化研究》，北京大学出版社，第64—65页。）与上述观点不同的是，一些学者认为“大众文化”是一个具有相当时间跨度的概念，并不局限于现代工业社会。持这一观点的学者当然并不否认传统民间文化与现代大众文化的区别，但那只是大众文化在不同时代的阶段性差异；即使是在现代，大众文化也不都是以大众传播媒介为载体，如服饰、饮食、时尚等。大众文化不等于大众传播，也不等于以电子媒介为表现形式的群众文化，“大众文化是一个历史更为久远，内容也更为复杂的概念”。“群众文化是现代大众文化的主要形式，但群众文化并不就等于大众文化。大众文化早在群众文化出现之前就已存在，其主要形式是‘民间文化’（包括民间故事、民歌、占巫、庆典、戏曲说唱、绘画装饰），这就是传统的大众文化。”（注：徐贲《走向后现代与后殖民》，中国社会科学出版社，第274、258—259页。）这里又引进了“群众文化”的概念，可见大众文化是一个种概念，它还拥有若干属概念。对于截然不同的两种观点，我更倾向于后者。因为文化具有过程性，正如C.P.曼克思所说，文化现实（包括物质文化和精神文化）都是历史的，来自于过去，并前进到新的未来。（注：转引自覃光广等主编《文化学辞典》，中央民族学院出版社，第129页。）大众文化同样如此。尽管“大众文化”这一概念的提出是在现代，然而并不意味着大众文化完全是现代的产物，它在过去时代就已存在，这种存在当然只以其本质与现代大众文化的一致为标志，而在表现形态和具体特征上则可以不尽相同，甚至完全不同。如上所述，传统的民间文化与现代的大众文化在大众创造、适合大众及流行于大众等方面如出一辙，这就充分显示了二者本质的一致性。事实上，大众文化是不断发展、变迁的，主要表现为内容或结构的变化。如果说在前工业社会，大众文化是以民间文化为主要形式：那么，在工业和后工业社会，大众文化的主要形式（当然不是唯一形式）则转变为大众传播文化，虽然大众传播并不等于大众文化。
大众文化的主要形式由民间文化向大众传播文化的转变，无疑是人类总体文化发展的结果，它不仅更新和完善了大众文化的内部构造、结构功能，而且大大提高了大众文化在人类总体文化中的地位，因为大众传播在现代社会中起着至关重要的作用，全不似以往民间文化的无足轻重。众所周知，传统的民间文化因其浅与俗往往难登大雅之堂，从而不能对社会文化发展构成决定性的影响，虽与精英、主流文化并存，却始终处于边缘地带；而现代大众文化（大众传播文化）却几乎控制了现代文化的发展趋向，既使精英文化难以举步，也让主流文化不得不首肯和认同。“这情景确乎令人惊诧。大众文化一开始还只是零星地、羞怯地在‘娱乐’的名义下被举擢而出。然而，很快这种局面就被轻而易举地改变了。不仅仅是武侠小说、言情小说，也不仅仅是西部片、武打片、娱乐片、爱情片、警匪片、生活片，还有令人眼花缭乱的广告、录像、流行歌曲、摇滚乐、卡拉OK、游戏机、迪斯科、劲歌狂舞，还有像袜子一样被频繁更换、忘却的流行歌星、影视明星、体育明星……几乎是渗透社会的每一个角落。与此同时，一直占据着统治地位的精英文化，则被困窘万分地挤出了世人的视野。”（注：高小康《大众的梦·潘知常序》，东方出版社。）现代大众文化的兴起一方面是缘于现代社会人们特定的社会心理和时代需求；另一方面也是因为现代大众文化的主要形式——大众传播文化的独特功能，即大众传播的媒介系统不仅对人们具有极大的诱惑力和控制力，而且以其对人们日常生活的大量而全面的渗透在全社会构成一种媒介环境，从而使得“人们一天除睡眠和工作外，几乎全在媒介中度过”，“媒介带来的信息充满着生活空间”（注：沙莲香主编《传播学》，中国人民大学出版社，第153页。）。这样，大众传播便可以轻而易举地将任何社会现象、生活方式、思想观念乃至某一个人物、某一种商品充分“炒”热，让世人不得不接受。而现代大众文化正是在大众传播文化（媒介）的功能作用下，同时契合人们的社会时代心理才获得了前所未有的发展。唯其如此，所以从总体上看，尽管现代大众文化的声势、地位已远非传统的大众文化——民间文化可以望其项背，但却并没有超越后者的浅与俗。这种浅与俗对于传统大众文化——民间文化来说除了限制其自身的发展外，并不存在其它危害；而对于现代大众文化来说，由于它已肆意越过边界侵吞了精英文化的领域，把精英文化赶入了枯鱼之肆，因而它的浅与俗则有可能导致人类文化的全面退化。正如美国著名大众文化评论家伯纳德·罗森贝格(BernardRosenberg)所认为，现代大众社会存在着单调、平淡、庸俗、丧失人性及人们在富裕生活中容易产生诱惑和孤独感的缺陷，通过大众传播媒介传达和表现的大众文化虽然可以暂时克服人们在现实中的茫然感、孤独感和生存的危机感，但它也很有可能大大地降低人类文化的真正标准，从而在长远的历史中加深人们的导化。于是，如何处理大众文化与精英文化的关系，如何改造和提高大众文化的品位便成为了大众文化发展所亟须解决的问题——现代影视艺术正是以这样的文化境况为背景进入我们的研究、批评视野。
三
不论电影抑或电视，其诞生伊始，便不仅意味着人类一种新型的艺术样式的出现，而且标志着现代大众文化从此进入一个新的发展阶段。“鉴于当代大众文化已与现代通讯手段产生了不可分割的联系，电影的诞生标志着一个关键的文化转折点。它奇妙地将技术、商业性娱乐、艺术和景观融为一体，使自己与传统文化的精英显得格格不入，并对其造成重大的威胁。”（注：［美］丹尼尔·杰·切特罗姆《传播媒介与美国人的思想》，中国广播出版社，第32页。）电视同样如此，正如日本电视社会学家井上宏所指出：“电视以神奇莫测的光电变换手段，为自己在大众传播媒介中赢得了应有的地位。在电视传播过程中，在电视播出者与视听者之间，通过电视图像形成了新的传播关系。日本的电视传播学者藤竹晓认为，电视传播的基本要点是人们如何把电视作为社会认识的手段而加以利用并使之发生效果，即把电视看作是人们认识社会的重要手段。同时，电视还有另一个作用，即‘娱乐作用’。电视传播是以图像为主（也包括语言、音响效果和音乐等要素）的媒介，而图像则产生了电视传播的两重性，一方面使视听者认识世界，另一方面为视听者提供了娱乐。”（注：［日］井上宏《电视社会学》，见藤竹晓著《电视社会学·附录一》，安徽文艺出版社，第129页。）由此可见，电影、电视是认识与娱乐并举、传播与艺术并存的一种新型的文化形式，本为现代大众文化的重要构成，具有现代大众文化的性质与特征。而既在现代大众文化之列，影视艺术便首先是一种适合大众审美心理和欣赏水平、为大众所喜爱的通俗艺术，这与民间艺术类似（所以民间艺术／文化即是传统的大众文化），却与所有高雅艺术划清了界限；而其现代性，即与现代通讯手段的不可分割的联系和以神奇莫测的光电变换、以奇妙的声像记录及呈现为艺术创造方式，以及以对当代大众生活、心理的准确把握和表现为艺术追求，以满足当代大众的审美、娱乐乃至消闲为创作目的，则使影视艺术将作为传统大众文化主要形式的民间艺术／文化远远地抛在了后面；至于商业性，更是影视艺术同时区别于传统高雅和民间艺术的现代大众艺术（文化）的重要特质。影视艺术正是这样的一种艺术样式：它集传播与艺术于一体，熔通俗、审美、娱乐、消闲、商业于一炉，乃大众文化的现代表现形式，也是现代大众文化的艺术表现方式。
基于上述认识，我们便不难发现目前我国影视理论与创作中所存在的问题。尽管从总体上来说，现代大众文化正处于上升期，其发展方兴未艾，但我国影视艺术却已面临危机。有观点认为这种危机为各种现代大众娱乐／文化形式的蜂拥而起所致，实际上，任何娱乐形式其魅力都无法与影视艺术相比拟，更无法取而代之。显然，影视艺术的危机不是由于来自外部的“同行相争”，而是由于自身内部的问题。具体地说，我们对影视艺术的大众文化本质还缺乏真正的、深刻的认识，对影视艺术作为现代大众文化形式的内部机制和运作规律还缺乏了解、掌握；或者，甚至根本没有将影视艺术纳入大众文化的范畴，置其大众文化规律于不顾。一个突出而典型的例子就是在理论和创作上流行“三分法”。所谓“三分法”，即人为地将影视艺术作品分成主旋律片／剧、艺术片／剧和商业片／剧。主旋律片／剧以政治宣传为目的，用概念代替形象，或用形象图解概念；艺术片／剧故作高雅，阳春白雪，孤芳自赏。这两类影视片／剧都以不顾观众兴趣、爱好，远离大众为共性，是“文以载道”、“为艺术而艺术”等传统艺术美学观念，实际上即主流、精英艺术文化观念的演绎和表现。商业片／剧应该是绝对通俗化、大众化的，因为它追求票房，重视观众，甚至可以迎合观众。例如好莱坞的商业片／剧就是真正的大众艺术，它们能够真正地令大众着迷，充分满足当代大众的娱乐、审美需求；而我国的所谓“商业片／剧”则只不过是“粗制滥造”的代名词。因为受传统艺术文化观念的长期熏陶和沉重压迫，真正的艺术家们往往羞于与大众为伍，不愿意从事商业片／剧创作，也不懂得怎样创作商业片／剧。因此，迄今为止，我国的商业片／剧创作从未获得应有的地位，大部分“商业片／剧”出自缺乏艺术功力者之手，或为艺术家不得已（原因是多方面的）而勉强为之，随意为之，甚至随便为之，以致这些作品基本上既无艺术性，也无商业性。其实，艺术性与商业性在影视创作中并不是对立的，恰恰相反，它们相互依存，至少，商业性必须以艺术性为前提。主流、精英艺术文化观念与现代大众艺术文化观念的分水岭不在于是否承认艺术的存在，也不在于认定艺术层次的高低有别（尽管人们已习惯于认为大众文化／艺术浅俗、低级，事实上大众文化目前也基本上处于浅俗、低级的层面，如前所述；但大众文化／艺术的艺术文化水准并不是没有提高的可能：不仅大众的素质可以不断提高，而且大众文化／艺术自身也存在着提高品位的机制与功能——这种机制与功能将在“现代影视艺术的文化学研究之二”里详论），而在于是将艺术的接受者定位于少数人，抑或定位于大众。罗兰·巴尔特(RolandBarthes)在讨论文学文本时提出了“读者性文本”和“作者性文本”两种文本倾向，“巴尔特对这两种文本倾向的区分不只是指文本的基本性质，而且也指文本所引发的阅读方式。‘读者性文本’往往让读者被动地、单纯接受式地阅读，使读者单向地从文本接受意义。相对而言，‘读者性文本’是一种封闭性的文本，易读易懂，清晰明了。‘作者性文本’和‘读者性文本’不同，它不断地要求读者积极介入，像作者一样或者和作者一起建构文本的意义。这种文本将其构意结构展示在读者的面前，要求读者对文本进行再创作。……‘读者性文本’通俗易懂，比较大众化，而‘作者性文本’则比较深奥复杂，是少数人欣赏的先锋文学”。（注：徐贲《走向后现代与后殖民》，中国社会科学出版社，第274、258—259页。）影视艺术作为大众艺术（文化）形式，显然应该构建“读者性文本”——商业片／剧所建构的便是这种文本，它并不排斥艺术性，其与建构“作者性文本”的传统高雅-精英艺术的区别仅在于文本的基本性质及其阅读方式不同而已。由于对商业片／剧的误解、歧视和实际创作的粗劣状态，可以说，我国真正的商业片／剧根本还没出现。这样，不论是观念上还是实践中，影视艺术在我国都还没有真正被当作大众文化来对待，国人是一直沿用主流、精英艺术文化观念，按照传统艺术美学原则倡导和从事本为现代大众文化形式的影视艺术的创作，焉能不使影视艺术陷入危机？
从世界范围来看，国外影视界虽然没有“主旋律片／剧”的概念，而“文艺片／剧”和“商业片／剧”的说法却是存在的。但不论在哪个国家或地区，纯粹的文艺片／剧，即所建构的是“作者性文本”的影视作品，无不感到寂寞与孤独，自觉难与商业片／剧一争天下。事实上，文艺片／剧并不是没有存在价值，只是其真正价值不在于被观众接受，而在于探索影视艺术的内在机制，尝试各种艺术创作方法和手段，尽可能挖掘出其潜在的表现力，从而为影视艺术的发展提供可资借鉴的经验、教训与启示。作为现代大众文化形式，影视艺术的主要片／剧种只有、也只能是以建构“读者性文本”为基本特征的“商业片／剧”。其实，完全没有必要专门提出这一概念，因为影视艺术的商业属性是与生俱来的，是其机体的不可割裂的重要组成部分，同时也是现代大众社会和现代大众文化的标志性特征。也就是说，所有影视作品都应该具有商业性，都应该是商业化的，因此，提“商业片／剧”就好像说“女人是人”、“松树是树”一样纯属多余。当然，强调影视艺术的现代大众文化属性，主张影视艺术创作遵循现代大众文化发展的基本规律，并不意味着现代影视艺术只能停留在一般大众文化的浅、俗层面上。相反，由于影视艺术不仅是所有大众文化形式中对大众最具吸引力和影响力的一种，而且，它的特殊机制还赋予了它有效吸纳高雅艺术与文化因素的功能，这就使得它不仅可以自身超越浅与俗，而且还有可能引领整个现代大众文化提高品位。
尽管影视艺术不在精英-雅文化的范畴，不是精英—雅文化所孕育、产出的传统经典艺术，但它却与精英—雅文化及其经典艺术关系颇为密切。如所周知，影视艺术的内在机制具有极大的兼容性，它能巧妙地将文学、戏剧、音乐、美术、建筑等传统艺术门类融为一体，虽然被融进的各门传统艺术已经过改造和转化，以影视特有的方式呈现和表达，然而它们毕竟来自精英—雅文化，并没有完全磨灭其本来的经典艺术特质，这就为影视艺术提高自身的艺术、文化品味提供了一种可能。从历史上看，电影正是由于引进了文学、戏剧元素（如叙事、矛盾冲突、情节结构等）才从街头杂耍变成艺术殿堂中的一员；电视剧作为电视艺术基本的、主要的品种，也是在电视与戏剧的嫁接中诞生，并在很长一段时间里依靠戏剧的美学原则奠定其艺术地位。当然，影视艺术与上述经典艺术的关系必须慎重处理，因为它有可能导致两种结果。如果过分强调影视艺术对经典艺术的依赖，以经典艺术的美学观念和原则取代影视艺术独有的艺术观念与美学原则，甚而至于将影视艺术与经典艺术混为一谈——这种情况在我国影视界司空见惯，如不少国产影片和电视剧都可以被看作是用摄影／像机所记录的戏剧演出。这样影视艺术虽然被赋予了戏剧／经典艺术的特征，却同时也被改变了文化特质，即其大众文化色彩荡然无存，取而代之为主流、精英文化，而这显然不是影视艺术提高艺术、文化品位的正确途径，因为由此途径影视艺术不仅会逐步丧失自己的艺术个性，而且会以“作者性文本”的建构走进有悖现代大众审美需求和艺术消费心理、从而远离大众选择的死胡同，如同上文所述。影视艺术借助其与精英—雅文化及经典艺术的密切关系提高艺术、文化品位的正确途径是：以大众文化为体，以精英—雅文化为用；或以影视艺术为体，以经典艺术为用。具体地说，在影视艺术的创作中，首先必须坚持大众文化的方向，以建构“读者性文本”、满足现代大众的消费型艺术审美需求为目的；在此前提下，充分利用影视艺术的独特功能，将精英—雅文化及其经典艺术的精华按照现代大众文化的要求进行特定转换，使其具备大众文化（艺术）的表现和传播方式，从而为当代大众所乐于接受。
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