时间：2023-03-15 14:54:46
导语：在人文精神论文的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
现代主义从一个新的视角指出教育研究发展的方向,学校教育追求受教育者的全面发展,但并不是意味着每个受教育者同样的、模式化的、绝对的全面发展,在使学生各方面得到充分的全面的发展后,强调学生的个性发展,即符合学生自己的特质及其生活中的特殊性的人,符合当代社会道德规范的人,人的全面发展是在承认人的差异性、特殊性基础上的全面发展,是与个性发展相辅相成的全面发展。教育的目标就是促进人的社会化,促进学生对社会的认识和了解,使人在接受教育之后能更好地融入社会中,更快地找到个人的社会位置,同时形成社会责任感;应试教育是为取得考试中的高分,学校机械地采用多种管理方法和手段,强调学生的绝对地服从,独立性和创造性被畸形的教育环境抑制。学生失去个性和创造力,教师怎样教学生就怎样学;不考虑学生的个体差异,而是机械地按教学大纲要求把所有内容一股脑都教给学生;只注重考试科目的培养和考试内容的训练,没有注重人的综合发展。教育实践证明,学生应该是学习过程的主人,教师是学生学习的热情帮助者和服务者,现代学生从各种现代化信息中得到自己喜欢的各种资料,他们会拿来和老师教的进行比较,从而产生疑惑或新的见解对老师提出质疑,教师要及时鼓励并加以探讨,用人文关怀思维评价学生,对学生的尊重和信任更能增强学生的学习信心。教学过程充分贯彻“以学生为中心怕勺教育原则,教学过程中教师主导,师生关系平等,培养学生学习和锻炼的自主性,注重锻炼的习惯养成,发挥体育教育在学生人格生成中的责任和价值。
在从古希腊的和谐发展的体育文化思想和近代的自然主义教育思想中可以了解到,体育活动和体育教学带给学生的应是愉‘说的情绪情感体验,使人体在接受较为适宜的运动负荷和强度的刺激后,使体质和健康水平得到发展,但是不能否认,单调而枯燥的体育教学、训练虽然暂时能在某种程度上增强学生体质,但学生在感受上是乏味的甚至是痛苦的,当他们失去学校体育教育这种锻炼环境后,积极的体育活动意识将在快节奏的现实生活中消失。而体育教学为学生终身体育服务的教育意义也就失去。因此,体育教育中应时刻注重对人本身的精神世界的强化,关注人的全面的健康观,使人在身心、精神和人格修养方面都到合理的锻炼。在体育教学中,教学思想、手段和方法的运用要有利于学生体态、技能和人格等美的培养,使学生从外及内,都能朝向和谐的境界的发展;重视学生的理想、情感和意志的培养,使体能和情感统一协调发展,使学生形成完整的符合社会需求的完整的人格。
二、体育教学要有人文精神,只有教育有了人文精神教师才能更好地执行人文精神
教师也要有人文精神,只有自己具备人文精神才能从自我内心关心学生,尊重学生,更好地融入学生中。体育具有维持、增强和改造人体机能、形态和精神状态的功能,提升人的健康水平,它注重的是对人的改造和发展,因此,人文教育思想应该成为体育实践的基础,如果体育没了人文思想则体育也失去独有魅力。在教育过程中,不关心学生精神感受那么教育也就失去了内涵和意义。人类社会的可持续发展要求注重人的发展,注重“以人为本”,同样教育必须贯彻人文教育,没有人文的教育,体育教师只能机械式地教学,对体育技能进行填鸭式的教学,从而使体育教师失去活力、亲和力,体育活动失去理性和公平。为了充分把体育的人文精神传授给学生,充分利用各种体育运动资源,发掘其中的内涵,强化人文的关怀、教育和训练,让学生在轻松、’偷快的环境中,体会回归生活,回归自然的感受,学生不断克种种困难、超越自我,发挥个性,留下欢笑,带走健康和快乐等。人文精神是体育这一人类劳动文明成果的内涵的拓展,同时,现代体育是现代人文不断发展的产物,我们应顺应人类、社会和历史的发展,在体育教学中树立人文教育思想。
三、结语
中国古代美术教育尤为注重人文精神的培养。在此基础上，现代社会又赋予人文精神更多的内涵，它是一种高度重视人的价值的思想态度，它关注人存在的意义、尊严、道德以及文化传统，关注人的自由与平等，关注人与自然、社会的和谐进步。人文教育作为人文精神的核心，是以人为本的教育，要求教师在传授知识的过程中注重学生个性化的培养，让学生自己感受、体会和领悟人生道理。人文教育主要是培养学生关心社会和自然，倡导学生加强与他人的合作以提升自己沟通、协作的能力。人文教育还注重对学生发展潜力的开发，让学生在得到尊重的环境中轻松地学习。
二、目前儿童美术教育存在的问题
1.教育价值观背离人文精神
由于教师在迅速转型的现代社会中生活和工作压力与日俱增，其往往重视应试教育，导致美术教育陶冶情操的目的渐渐淡化，这使得一些学生在一段时间的学习后，美术技艺越来越高，但纯真稚嫩的天性渐渐消失。本应该拥有人文性和情感性的美术教育被理性化和机械化的艺术规则取代，这些都会对学生以后的性格和情感产生一定的影响。笔者并不是反对美术技能教育，而是更想让学生通过美术学习并懂得一些人生的道理，让他们学会如何分辨美与丑，从而更好地指导他们以后的人生方向。
2.内容枯燥，形式单一
在功利性教育背景下，教师往往只注重教材知识的讲授，不注重教材的研发，而且常常从成人的角度讲授知识，忽视了学生的思维特性与成人的差异，这就造成了美术教学与学生思维和情感体验方式的背离。原本生活是所有艺术创造的根源，但是现代社会急功近利的态度加剧了儿童美术教育中美术欣赏部分的缺失，现在的一些学校并不注重引导学生到自然界和生活中发现美，忽视了艺术来源于生活这一本质。学生不去欣赏美，就无法创造美。可见教师应该注重学生想象力和潜力的开发，让他们快乐地学习美术课程。
3.评价标准以教师的思想为主
当前部分学校的教师单纯地认为儿童美术教育仍然以教师教和学生学为主，因而只是把自己对作品的感受和体验告诉学生，而没有让学生通过美术学习自己探索获得审美经验和提升自己的审美情感，更为严重的是教师扼杀了学生潜在的想象力和创造精神。
三、儿童美术教育实现人文精神培养的对策
1.以儿童的视角重新审视美术教育的地位
教师要依据学生的不同个性因材施教，从不同的角度看待儿童绘画，儿童绘画与学生的身心发展相同，存在一片净土，在这片净土上，所有的学生都按照自己的个性成长着，而且在学生的心目中儿童美术教育具有不可取代的神圣地位。因此，教师应该为学生创造一个自由想象和创作的空间，对他们的创作成果给予积极评价和鼓励，尊重他们的审美感受，分享他们在创作中的快乐。
2.引导儿童了解和尊重多元的文化
教师通过对美术与文化之间关系的分析，可以对不同地域文化背景加以了解，从而让学生尊重多元文化。由于我们接触的一些美术作品都具有一定的象征意义，这就要求教师引导学生通过欣赏美术作品感受其中的文化内涵，以及美术作品的内容、形式和自然美。教师可以带领学生走进博物馆和美术馆等地方，让学生了解其中的民族文化和艺术等方面的知识，从而使学生了解各国文化和艺术的差异。教师还可以和学生一道访问艺术家工作室，让学生了解更多的艺术及其流派，结合一些资料让学生了解各国的人文和地理环境。
3.教师注重对学生人文性和情感性的培养
美术教师不仅要提高自身专业知识，更重要的是对儿童绘画进行解读，并且善于与学生进行交流沟通，加强对学生心理的探索，了解他们的所思所想，为更好地进行人文性和情感性的培养做好铺垫。教师可以让学生用语言表达自己的想法，然后进行创作，这样可以提高他们的语言表达能力和对环境的适应能力，可以让他们的情感得到充分的释放，从而更好地激发他们的想象力和创造力。
四、结语
关键词：大学；人文；内涵
中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2013）42-0108-02
一、人文精神的内涵
古希腊有一句著名的格言：人是万物的尺度。在希腊文明中，人文精神的本质是人的自由理性。这一理论奠定了西方科学思维的基础，推动了文艺复兴运动的发展。作为资产阶级文化的文艺复兴运动，它所倡导的正是打破宗教神学对于人的束缚，恢复希腊文化中对人本身的尊重，以人为核心。其特定内容是：以理性为基础，高扬人性反对神性，肯定人的价值反对神威，肯定人的世俗幸福反对禁欲主义。人文精神使人克服了人对于自然和神的恐惧，使人从崇敬自然到探索自然，让人明白人是有思维的，“思考”是一项有益的社会活动；人的理性思维使人有智慧，能创造财富和幸福的生活，使人显现其自身的价值。
在具有人类文明摇篮之称的中国，古代儒家、道家、墨家等文化资源里已经具备了人文精神的内核。孟子道：作为精神价值的恻隐、羞恶、辞让、是非之心，是“人之所以异于禽兽者”；如果没有这种“心”，人就“非人也”。荀子则说：“水火有气而无生，草木有生而无知，禽兽有知而无义。人有气、有生、有知亦且有义，故为天下贵也。”墨子的思想核心是博爱，倡导维护人的利益，人的和谐共处以及人类共有的生存和需要；道家对人生命的重视，都有人文精神的轨迹。林语堂先生把中国古代的人文精神归纳为三层含义：一是人生最后的真确概念；二是对于此等目的不变的信仰；三是依人类情理的精神以求达到次等目的。中国的先知先哲们认为人文精神在于乐天知命以享受朴素的生活，特别是家庭生活与和谐的社会关系，主张以“人”为中心。一切终极目标在谋人类之幸福，一切智慧之极点在于怎样使“人”不失为“人”和怎样享受其“人”。
综上所述，人文精神是人类社会发展进程中所创造的一种宝贵的精神财富，是关于人的存在意义的形而上的思考，是“对人的价值追求”。它提倡尊重生命的个体，关爱人及人的情感思维，尤其强调对终极关怀、理想信念、神圣使命等价值理性的关注。人文精神的本质就是关注人本身，是“一种关注人生真谛的和人类命运的理性态度”，让人类不断完善自己、拓展自己、提升自己，从而具备一种从“自在的”状态过度到“自为”的状态的能力。重视人与自然的和谐，重视人的全面发展为核心内容；是一种普遍的人类自我关怀，表现为对人的尊严、价值、命运、自由、平等的维护、追求和关切，对理想、信仰和自我实现的执著，对生命、死亡和生存意义的探索，对人类遗留下来的各种精神文化现象的高度珍视，对一种全面发展的理想人格的肯定和塑造。
二、大学文化的内涵
先生说过，大学者，研究高深学问者也。作为先进文化和前沿思想的发源地，大学在整个社会共同体中有着神圣不可侵犯的地位。大学文化是指以一所大学历代积淀传承的精神为内核，延伸、拓展表现在大学软件与硬件等各个方面的综合。大学之所以大，不仅在于它以建筑结构的客观物的存在，更因为它是一种富有典型意义的精神特征，北大之创新，清华之严谨，南开之笃实，浙大之坚韧，成为历久常新的动力和源泉，对于维护一所大学的形象、特色、风格和水准，起着举足轻重的作用。对一所大学来说，大学精神是在历史积淀中形成的精神品格与内在气质，是大学文化的灵魂，是一所大学赖以生存和发展的精神支柱和产生凝聚力和生命力的源泉，决定着大学制度的取向和大学环境的营造。“优良而健康的大学精神一经形成，便会在教育活动中起到激情励志、调整心态和规范行为的作用。”
21世纪是知识经济的时代，作为传承与创造知识、培育优秀人才的领地，大学理应在这个时代扮演重要角色。为适应社会经济发展对高层次、高素质人才的需求，大学不但承担着高等教育大众化的重任，同时还具有负载价值，守望社会精神文明，给人类以终极关怀的义务。这实质上已经阐明了大学的目的，即大学在于教人知理，净化人们的心灵，陶冶人们的情操，培养人们的善良美德，使人们达到真善美的最高境界。大学培养的人才，不仅仅要适应目前的市场经济和经济建设的需要，更应该站在市场经济的前面，站在社会发展的前面，去引导市场经济，引导社会发展，使大学在适应社会发展的同时成为引领时展的精神高地。
三、大学校园里的人文精神内涵
大学校园，永远是这个社会中一片最纯净的心灵天空，是人类的精神家园，是具备而且最应该具备人文精神的地方，是一个彰显青春活力、智慧光芒、人文关怀、容纳多种文化因子的灵动生命体。在这个充满生机和活力的生命体里，兼容并包、博采众长、吐故纳新是它的精神特质，不同的专业学科相依并存，不同生活背景的学生和睦共处，不同学术观点的专家学者融合交汇，使校园文化充满包容、大气的特质。可以说，人文精神是大学灵魂之所在。以文养德，以文养才，以文养能，是大学的立校之本。大学校园里的人文精神是大学精神的一种，它注重的是人文关怀和人的价值，主要是指大学所弘扬的在处理人与自身、人与他人、人与社会和人与自然的关系中所持的正确的价值观以及建立在这种价值观基础上的行为规范。这种人文精神是生活的智慧，是日常的洒扫应对，是与人交往的品味与策略，是对生老病死的正确认识，是对古事人伦的理性态度，是对人生意义与价值的叩问，是健康高雅的审美趣味，是赋予受教育者法理意义上的“公民素养”、伦理意义上的“道德底线”、文化意义上的“人道情怀”和心灵意义上的“爱的能力”。它是大学对人的价值和生存意义的关怀，同时又以价值观念和行为规范的形式约束着大学人的行为，显示着大学不同于其它机构的气质特征。同时大学校园的人文精神还包括学术自由与争鸣、怀疑与批判、竞争机制、张扬个性与互相尊重，它反对的是霸权、功利、不人道等。
具备了人文精神的大学生，他会追求真、善、美的价值内涵，拥有丰富的情感体验，渴望自由，向往道德生活；会树立起用勤劳的手段去获得自己更加幸福的美好的生活信念；会用同情、怜悯、爱的眼光看待世界，会以爱美的心来领悟自由、幸福、人生价值的真正含义。他们把人道主义看作是首要的原则，会保持这样的操守：不迷信也不肓从，不承认什么绝对权威与真理，不会在强权的胁迫下说违心的假话，哪怕是沉默失声也决不阿谀奉承；对所有有违人的本性和良知的言行决不附和，并尽其所能地予以纠正。
参考文献：
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(一)价值观念不够清晰
人文精神渗透就是要做到以人为本,新闻报道的最终目标也是人,所以,新闻报道是离不开人的,否则就失去了支撑。然而,在现实中这种价值观念并非普遍清晰,很多人都在社会生活中迷失了方向,而一味地去追求物质了。
(二)脱离群众
历史是人民创造的,所以我们的新闻报道必须关注人民群众、深入人民群众,这样才能符合社会发展的步伐,才能抓住时代的脉搏。如果新闻传播离开了群众,远离了人民的生活,那么就很难和普通的人民群众产生共鸣,新闻也就无法体现出民生疾苦了,当然也就无法更好地发挥新闻的社会功能了。(三)误解受众的含义虽然受众的定义早已经深入人心,每个媒体或者节目都有自己定位的受众人群,可是这种定位方法也造成了两种不正确的观念,一个是过分地迎合定位受众,一个是过分轻视非定位受众。
(四)过分渲染物质的误区
大多数人都对财富生活很向往,可是我们必须正确对待获取财富的方法,只有通过自己辛勤的劳动获得的财富才是真正的幸福生活。所以,在新闻传播中,媒体一定要把握这一点,不可以过分地刺激受众的物质欲望,而忽视了获取财富的基础。
二、提高新闻报道中人文精神渗透的有效措施
(一)坚持以人为本的思想
在新闻报道中,我们讲人文精神渗透实际上讲的就是人道主义精神和以人为本的理念,我们要对个人的价值和尊严给予足够的尊重,从而促进和谐社会的发展。所以,在新闻报道以及媒体的组织管理方面都可以体现出人文关怀的理念。首先,新闻工作者一定要认真学习,在自己的工作中时时注意渗入人文关怀,并不断地提高自身的人文素养;其次,在写作技巧方面一定要深入学习,用词力求精准,特别是在报道那些与灾害有关的内容时更应该注意斟酌用词,让灾区人民感受到新闻人的关怀;第三,在理性与情感方面要把握好分寸;作为媒体组织,要树立品牌意识。所以,媒体必须时刻提醒自己,树立强烈的社会责任感,同时还要获得民众的信赖和支持,这样才能更好地实现自己的价值。
(二)深入生活及用事实说话
新闻人一定要深入人民的生活,在工作中要坚持用事实说话。现在,我国正处于转型阶段,人们难免会有各种困惑,新闻传播就要抓住人们关注的问题来进行报道,尤其是对弱势群体。媒体要对国家的方针政策以及人民关心的问题给予足够的关注。
人文精神这个词，来自人文主义，大概最早出现在欧洲文艺复兴时代，是针对中世纪宗教黑暗时期的神学统治而发的。最关键的改变，是要把社会从神主宰的世界改变为人主宰的世界。这是了不起的历史性的革命，人文主义提出要尊重人，理解人，研究人，发展人，以人为本，把人从精神世界和物质世界的历史局限中都解放出来，不受压抑，无终极地向前发展。在人文主义中，人性和人的全面发展成为中心命题，人的历史厚积，包括思想、感情、生活、语言、风俗习惯、、哲学、文化艺术等等都成了人文精神的重要内容，也是艺术的表现对象。
我们的人文思想的萌芽要早得多。天人合一，大自然和人共存共荣的观念在春秋时期老庄哲学中早就有了。在我国，人文精神的一个重要特征，是人与自然的和谐发展。人倾心于自然，寄情于自然，比德于自然，是我国哲学思想的一个倾向性的一贯追求。人们在与大自然的共处中寻求的是理想人格的象征；人们把人与自然的关系作为生命旨趣的对应、精神漫游的空间和灵魂栖息的归宿。所以我们的山水风景抒情画在隋代（公元6世纪）就已经出现，而欧洲到了文艺复兴鼎盛时期的达芬奇，才在他的名作《蒙娜丽莎》中第一个开始用自然风景来做人物画的背景衬托。至于欧洲山水风景动植物画的兴起，那是后来荷兰画派的事，比我们晚了一千多年。
人文精神的又一个重要特征，是人的生活和思想感情的主体性高扬，这种精神不仅体现在人和自然的关系中，而且还体现在整个社会的历史长河里。在我们的文化艺术中，先秦最早的一部《诗经》，既有自然的介入，又歌唱了人民的劳动、生活风俗和情感爱憎。至于音乐中的《广陵散》《十面埋伏》，还有《高山流水》《春江花月夜》《二泉映月》……几乎无一不是表现人的思想和生活的方方面面。它不是客观事物的模拟式的重现，而是表现人的胸臆和寄托，这里面就有着充沛的人文精神。这种精神是历史的深层次的积累，具有民族的、地区的、时代的性格，是一个民族的风俗习惯、、生活斗争、文化艺术、经济生活等等因素的总体表现。重视艺术中的人文精神，就是重视艺术的精神品格、历史内涵和它的民族特质，这是衡量一种艺术的社会价值和审美价值的重要标准。从这一角度来理解民族民间音乐,我想至关重要。
广东音乐的内涵，我认为完全符合这种人文精神。单就曲目而论，已知的数百首以上的作品，只要把曲目排列一下，就可以很容易地看到广东音乐的人文特色。除了少数属于曲牌性的标题如《连环扣》《三六板》等以外，其它百分之九十五以上全都是有明确含义的标题。这些标题又绝大部分是人与大自然、人与社会和谐共处的内容，它们是抒情性的，描写也是为了抒情，触景生情、情景相生、由情及物、抒发胸臆，不一而足。这也是我们传统诗词歌赋的共通的特点。以自然景物而论，所有作为描写对象的大自然，无一不是人的感情物化的产物，正所谓“万水千山总是情”。我们也知道，在这些作品当中，有一些是标题性和形象性都比较鲜明，像《赛龙夺锦》《鸟投林》，不仅标题与内容统一，情景相融，而且音乐对客观事物形象有一定的刻画，鲜明生动。有一些作品，标题性也很明确，立意也很清楚，像《雨打芭蕉》《鱼游春水》,它们也有形象，但我觉得它的立意更多地是表现心态而不在客观形象的描画，更多地是让人领会其意而不在于客观形象，以抒发感情为主，这也是难得的佳作。还有一些作品，其标题与内容存在一定差距，含义游离。但无论如何，总能让人领会到作者的立意和感情，可以让人发挥想象力，加以补充。
大自然的景物是美好的，感情是愉悦的，人歌唱大自然，在大自然的哺育中，身心都得到抚慰和发展。这绝不是一个简单的题材问题，而是艺术思想和艺术方法问题。这类题材所积淀的人文精神具有很大的影响力，能够让人将自身的品格、胸襟融塑于对象之中，天人合一的思想体现无遗。这类曲目在广东音乐中占有主流的位置，是一个非常突出的特点。此外，许多描绘南国人民生活风俗的作品都很富有个性和南国风韵，反映了南粤人民的愉悦心态。这许多成就，从整体来说，都体现了广东音乐的人文精神，很值得我们重视，应该引以为傲。
二
人文精神是一种历史的厚积，它融入了许多代人的智慧和心血，有很强的稳定性，同时又不是凝滞不前的。它既有稳固的传统，又有顽强的生命力。如果不重视它的历史积累，那就无所谓人文精神；如果不继续积累，那就只能成为文物。因此，对于广东音乐，既不能脱离它原有的个性和风韵，又不能故步自封，如何把握，是一门很大的学问。
在这个问题上，广东音乐过去的实践恰恰又为我们提供了一个范例，广东地处南国边陲，易得风气之先。因此，它既来自民间，又最不保守，最具有一种宝贵的艺术民主精神。对我们民族文化艺术的发展很有借鉴价值。
从过去的艺术资料中看，广东音乐的历史发展脉络非常清晰，很有规律，那就是以传统为本，不断积累，敢于创新。从创作上，从演奏上，从乐器上，都在不断发展，目标非常明确，而且非常民主，彼此从善如流，极少门户之见。外部环境也很宽松，在建国以前，自生自长，凭着自己的努力生存，极少行政干预，至少在艺术思想上、在艺术实践上都是自由的。他们的创作和演出，只凭心中有一杆秤，那就是不断丰富和充满生机的人文精神。建国以后，在特殊的岁月里，难免有片刻的乌云、舆论的风雨，有也有压抑，但都以其顽强的根基经受和撑顶住了。这一点在今天看来尤为可贵。
这种精神首先体现在曲目的积累上，它有一个很大的特点，那就是对传统的重视而又敢于发展加工。有一批早期的曲目，原本植根于地方小曲和外来的一些老曲牌，但都根据南粤的风俗生活和艺术品味，重新进行改造性加工，甚至连曲目的名称也改换了。如擅长扬琴演奏的一位先辈严老烈，曾把一些旋律简单的曲牌，仅保留其乐句起落音的结构和旋律的骨骼，用扬琴加花的竹法，从旋律到节奏都进行了深加工，使全曲都焕然一新，成为新曲。如轻快活跃的《连环扣》，改编自缓慢哀怨的《寡妇诉怨》；明快热烈的《旱天雷》改编自《三宝佛》中的《三汲浪》；自然雅致的《倒垂帘》改编自《和尚思妻》；《到春雷》改编自《到春来》等等。不仅是曲名变了，而且思想感情也焕然一新，只要把原来的老曲调和改编后的曲调相比较，它们的差异就可以很容易看出来。这不限于严老烈一人，不少先辈大都作过这样的工作。据当代演奏家余其伟介绍，吕文成曾向他的学生何晃说：“《平湖秋月》不是我吕文成所作，只能算我吕文成根据江南小曲加花变奏而成，说是我吕文成改编可以。”这首名曲是根据哪一首江南小曲改编的，已无法考据，所以大家还是一致认为是吕文成移花接木的作品。值得注意的是这不是改头换面，而是再创造，经过加工改编后，基本内容和情调都改变了。原来的民间乐曲成了素材，改造后的乐曲变成了广东音乐风格的早期的保留曲目。这种把外来传统曲目嫁接过来的做法很像是果木的嫁接，既特殊又合目的性，是广东音乐曲目发展的创造性实践。
有许多作品虽然不是直接从某一首传统曲目加工改编，但是创作素材却大都来自民间。这是一个世界性的艺术现象，欧洲浪漫主义和民族乐派的许多名作都采用了大量的民间音乐素材。广东音乐尤其如此。乐人们广览博收，素材来自民间，但不限于是改编自哪一首具体曲目，只能说是植根于传统，吸收营养，进行创作，一个是传统，一个是创新，把两者很好地结合起来了。有的时候甚至不大可能划清传统与创作的界线。
更常见的是广东音乐的乐人们直接进行音乐创作。他们大都是精于乐器的演奏家，除了严老烈精于扬琴外，《雨打芭蕉》《饿马摇铃》《赛龙夺锦》的传人何博众是琴棋诗画皆通，尤精于琵琶。他的孙辈何柳堂、何与年、何少霞也以“何氏家传琵琶谱”传世，有何氏三杰的美名。何柳堂的《七星伴月》《醉翁捞月》《垂杨三复》，何与年的《午夜遥闻铁马声》《将军试马》《晚霞织锦》，何少霞的《白头吟》《陌头柳色》都很出名。还有一位多才多艺的丘鹤俦，精通多种乐器演奏，尤擅二弦、扬琴，有多种广东音乐的著述。他创作的《娱乐升平》《狮子滚球》是广东音乐的传世作品。这个传统影响了日后的好几代人，后来的易剑泉、刘天一、吕文成等，还有目前饮誉中外的余其伟、汤凯旋、陈涛等，无一不是演奏大家。他们既演奏曲子，又创作曲子，用他们精湛的演奏技法来美化和深化他们的乐曲创作。他们的演技对广东音乐创作的影响和贡献不可低估。由擅于演奏南派乐器的能手写曲子，极易形成南乐的风韵，一方面与先辈的曲目风格相通，一方面又能彼此交融，使广东音乐的体裁和气质得以确立，使广东音乐这个乐种得以风行于世。
广东音乐演奏家们不仅参与乐曲曲目的创作，他们的即兴演奏和再创造，也十分重要。许多曲目的演出，其实是他们参与实质性再创造的过程。他们往往通过出神入化的技法，兴之所至，大加发挥，把乐曲演奏得焕然一新。这种发挥，哪怕是对优秀曲目来说，也是一种发展，赋予了新的活力和新的形象。常听说老前辈们演奏同一曲子，每次的弓指法、加花，甚至情趣，往往不尽相同。不能说他们没有规范，而是一种再创造。广东音乐杰出的演奏家们简直是恒河沙数，值得大书特书。据说方汉扬琴演奏《双声恨》尾段急板，快奏时两竹过耳，迅疾如飞，至今仍被行家誉为未可企及的典范之竹。据何晃说，吕文成有一次演奏《鸟投林》，用大力急奏碎弓，状描鸟儿鸣唱，到了欢闹的，他竟把高胡从两腿夹中提起来在空中演奏，博得满堂喝彩。
乐器改革、演奏技法的发展和乐队组合的变化，是广东音乐个性化和风格化的又一个十分重要的方面。其先行者应当首推吕文成，为了适应南方潮湿的气候，他改进了二胡的琴皮，把外弦改为钢丝弦，定弦提高了四度，同时，改用双膝夹琴演奏以控制音色，又改造了琴筒和改变了琴杆的长度，最后，创造了高胡这件神奇的广东音乐主奏乐器，大大地提高了广东音乐的表现力，为广东音乐插上了高飞的翅膀。他还把扬琴高音码上的铜弦改为钢丝弦，保留了低音码上的铜弦，增强了音色的对比。迨后，尹自重为广东音乐引进了小提琴，把琴弦调低了一个大二度，从g、d、a、e 改为f、c、g、d ，使两根外弦的定音与高胡的定音相一致，便于和高胡的把位相配合。这样，广东音乐弦乐演奏上的加花、揉弦、滑音以及弓指法都可以在小提琴上使用了，小提琴也被粤化了。谈到演奏上的加花，我认为广东音乐的迤逦和流畅，都与此有密切的关系，它能够把一个很简单的曲调装饰得很有光彩。由于演奏家们习惯性的使用，已经成为广东音乐的一种独特的音乐语言，正如吕文成所说的“加花变奏”，可以把一些简单旋律改编得出神入化，广东韵味十足。如果说这种技法发展了广东音乐，我想一点也不算过分。此后，十二平均律扬琴出现，又解决了扬琴转调的问题。乐器改革成为广东音乐得以不断发展的不可低估的重要因素。与此同时，乐器的改革，也发展了乐队的架构，由“三架头”“五架头”（二弦、广东提琴、三弦、月琴、横箫或椰胡）发展成为后来的“五件头”（以高胡为主奏乐器，配以箫、扬琴、秦琴、椰胡），有时还加上一些西洋乐器。
广东音乐乐队的发展，看来也有它自身的规律，和北方的民族乐队不大相同：一、它始终以乐器的改革为先导，用乐器的改革来带动乐队的改革。二、有自身的特色乐器，着重音色和演奏技巧的发展。三、以小型为主，通俗为主。它的小型，看来和乐器加花、滑指的演奏技法也有密切关系，因为技法上的加花、滑指等有一定的即兴性，所以一个声部极难由两件相同的乐器同时担任，以免相互不协调。所以，小型反而可以保持它特有的风格。这几点经验，我认为是非常宝贵的。我们有不少的民族乐队，只顾搬用西洋乐队的做法，追求乐器数量，追求大型，搞交响，却脱离了自身的乐种特色。哪一种做法更对头，不言自明。我们并不反对作多种不同的实验，也可以搞一点交响，但如果乐器改革跟不上，演奏没有特色，音律不齐，音色缺乏色彩，只顾追求形式，追求规模，那就很靠不住。对于广东音乐，还是应该总结自身的经验，沿着自己的规律走下去为好。这对于民间音乐的普及和发展，尤为重要。
过去民间音乐本来是在民间世代流传，极少有专业作曲者可考，也很少有新曲目不断增加，只有广东音乐是个例外，有传统，有作曲者，有新作品，这也是广东音乐的一个很大的特点。所以我认为广东音乐具有民间音乐和专业音乐的双重特性，是一个很特别同时又是很可贵的音乐现象。
从上述的几个方面来看，广东音乐的特点的确很多，有它自身的发展规律，有很多经验值得重视。
三
在改革开放的今天，市场经济解放了生产力，也解放了思想。随着经济多元化的转轨，人们的各种观念也开始发生变化。由于主体意识的觉醒，一方面大大提高了国力和创新精神，思想活跃；另一方面也使各个层次的物质和精神需求普遍而多样地浮现出来。人们不再以政治为唯一的目标，价值取向日益多元化，生活显示出它的多彩而丰富的本性。这种大环境的变化，肯定对广东音乐的前景有利，使广东音乐的人文精神得以复苏。但在市场经济的大环境笼罩下，对广东音乐的发展也会造成压力。广东音乐何去何从？也必须思考这个问题。
由此，目前外部大环境给广东音乐造成的压力是双重的，新的时期给我们提供了机遇，也存在着许多新的问题和旧的问题。我觉得，谈广东音乐的发展，不能只是从广东音乐自身的规律去探求，还应该从大环境中去分辨形势，克服困难，争取支持，寻找出路。长官意志粗预要不得，盲目追求商品利润媚俗庸俗也要不得。过去的历史经验和当前的问题，实在不能掉以轻心。
广东音乐自身的发展规律，要结合新时期的形势，进行研究。值得思考的问题自然不少。重中之重，我以为还是要重视发扬广东音乐的人文精神。在市场经济条件下，重视人文精神尤为必要。因为如果还像过去那样只顾追求狭义的功利性，把艺术搞窄了，固然会失去群众；但如果只顾追求商业利润，搞商品化，把艺术搞得很肤浅，则会失去了艺术，欺骗了群众。只有重视人们精神生活的正当需求，千方百计地继承和宣扬传统的人文精神，发展这种精神，提高人们的文化素质和审美品位，同时带动广东音乐的艺术创新，把关系理顺了，广东音乐肯定会有前途。
由此，我还想到广东音乐有一个普及与提高的问题。众所周知，广东音乐是通俗音乐，像鱼一刻也不能离开水，广东音乐一刻也离不开老百姓。它必须活在老百姓中间，在思想感情、审美情趣上和老百姓相互滋润、相濡以沫。它不仅要让老百姓爱听，而且还要让老百姓能自拉自娱，流行在街头巷尾。只有这样，它才能够有旺盛的生命力。与此同时，专业活动也必不可少，这个乐种亟需有专业人才，有高明的作曲家和演奏家，有自己的明星。这些优秀人才出现得越多，广东音乐越有前途。但是，这两者必须相互配合，这就是说，普及与提高不能脱节，要两手抓，相互协调，像鸟的双翼，飞翔并进。哪一翼出了问题，它都飞不远。目前，我更为关心的是普及问题，许多专家和专业团体一味追求大型化、交响化、舞台化、炫技化，花钱越来越多，票价越来越贵，离群众越来越远。从创作、演奏到音乐活动，普及与提高脱节的现象都越来越严重。这种情况很令人担心，亟需认真对待！
1.1临床资料
2012～2013年我院共接收了290例精神患者，共有男性患者150例，女性患者140例，最小患者34岁，最大患者75岁，患者病程3个月～14年不等，平均（5.6±0.8）年。所有患者均符合《中国精神疾病分类与诊断标准第3版（CCMD-3）》中的诊断标准及分类，包括精神分裂症85例，躁狂症76例，抑郁症67例，神经症48例，其他14例。随机平均分为观察组和对照组各145例，两组患者在年龄、性别、病情等一般资料比较差异无统计学意义，具有可比性，P＞0.05。
1.2方法对照组
患者接受常规护理，观察组患者接受人性化护理，观察组的护理内容如下。
1.2.1对患者的心理状态进行观察，对患者给予尊重
保护患者的隐私，避免对患者的精神造成刺激，引起其病情的恶化；此外，和患者进行沟通交流，对失去自制能力和暴躁的患者，护理人员需要用耐心来进行护理，疏导患者的心理情绪，帮助患者稳定下来，让其能够对自己的疾病给予重视和关注，建立起治疗的信心。
1.2.2对医院的环境进行改善
患者在进入医院后，因为对环境的不熟悉，害怕有认识的人将自己认出，因此心理比较焦虑。护理人员需要为患者进行心理疏导，待患者熟悉环境，为患者进行病房的整理，也可以将大病房进行改造，做成独立间，使用窗帘来进行遮挡，给患者心理安全感。并且鼓励患者多参与社交，对其心理情况进行调整，促进疾病的恢复。
1.2.3针对性的服务
护理的生活，要根据患者的需求和情况来进行护理，避免其情绪起伏，通过爱心传递来让患者感受到尊重和关怀。
2结果
观察组接受治疗和服从管理的依从率为95.17%（138/145），明显高于对照组的63.45%（92/145），两组比较具有显著差异，P＜0.05；观察组控制病情（7.5±2.3）d，明显短于对照组的（14.2±2.8）d，两组比较具有显著差异，P＜0.05。观察组意外事故发生率为7.59%，明显低于对照组的37.93%，两组比较具有显著差异，P＜0.05。
3讨论
关键词:文学概论；理论教学；人文精神；渗透
《大学人文教程》中有这样一段话：“人文精神教育的目标在于启迪人的生存智慧、深化人生价值的反省，整合一个自由而全面发展的人之知情意行。它所涉及的范围应涵盖人生整体及其全部历程，以帮助公民尤其是大学生建立完整的人生价值观，并内化地陶冶其人格情操。”①在一定意义上，大学之所以成为大学，主要基于两个因素：一是高素质的教育和学术水准，二是其道德使命和人文关怀，亦即对人类精神世界的关照和社会道德的提升。这是大学各门课程都应渗透的一种精神。文学概论作为一门理论课程，尽管其核心内容是文学的基本知识和基本原理，但它决不能仅仅被当做一门系统的知识来对待，在教学过程中，知识之上还要负担着人文精神的传输，让学生在接受文学知识与文学原理的同时，完善自身素质，培养人文情怀。那么文学概论将从哪些方面贯穿人文教育的任务呢？
一、从文学到人学：通过文学关注社会人生
文学概论在知识体系上，首先涉及的是文学的本质问题，其中一个重要方面就是强调文学的人学特征。文学以人为主要描写对象，以诗意的方式，“展示人的社会处境和人生遭遇，审视人的情感冲突和心路历程，探索人的生存意义和存在方式，捍卫人的价值和人的尊严”。②不仅如此，文学在感性地表现人的生活和人感情时又会超越它，把人们带进一个更为深远的、显示人的价值和人生意义的世界，一个指向人的精神追求的世界。文学是人类的精神家园，体现着人类对自身的终极关怀。
文学的这个本质特征揭示了文学与现实、文学与人生、文学与人类精神的密切关系。理论总是来源于实践，透过文学这个窗口，不仅可以看到人生的千姿百态，还可以据此进行自身的反观。如果理论教学与作品阅读结合起来，让学生就文学所反映出的人生问题进行系统思考，那么学生所得到的就不仅是知识，更有对人、对社会、对我们生存的这个世界的关注与反思。在这种理念的指导下，在课程讲授当中，便有意渗透这项内容，引导学生将理论学习与文学实践结合起来，将文学阅读与现实人生联系起来，通过对具体作品的分析，增强对文学理论及文学意义的深入理解，体会文学的现实价值。
他们思考人生的困惑：我们是谁？我们从哪里来，又将到哪里去？人生有意义吗？谁在左右命运？人为什么活着？我们渴望认识自己，探索生命的本质意义。文学虽然给了我们各种各样的回答，并无一个确定答案。但只要我们对此进行了思索，就算活出了意义，因为思考能帮助我们得到一份自我确认。
他们剖析人性的弱点，体会百态人生：人性的弱点与生俱来，撒旦用七个恶魔的形象来代表人性七种罪恶：傲慢、嫉妒、暴怒、懒惰、贪婪、饕餮以及贪欲。《连城诀》中江湖群豪因贪婪而忤逆杀师、同门相残；《项链》中玛蒂尔德因虚荣付出了十年的劳作；《金锁记》里曹七巧因嫉妒而毁掉儿女的幸福……撕开人性的弱点是为了让我们看清自身，不重蹈覆辙。
他们感悟人生，思考人生的姿态：什么是人生的支撑？该以怎样的姿态面对人生的种种困境？我们试着通过作家们的笔下的人物命运去感悟人生、超越人生。简•爱告诉我们人活着要有尊严；孙少平告诉我们苦难折磨人亦成就人；桑地亚哥告诉我们面对人生困境应殊死抗争永不言败；木藤亚也激励我们要勇敢承受不幸，不放弃对生活的追求。《红帆》里的阿索莉与格莱更用实际行动告诉我们：奇迹要靠自己的双手去创造，如果有谁幻想奇迹的发生，你就帮她去实现，你就会得到幸福……
的确，在文学这个虚拟的世界里，学生们能够设身处地体验人生、感悟人生，不仅尝试着理论的实际运用，同时也在文学的阅读中拓展着自己的人生。他们的目光穿过文学的彼岸世界到达社会人生的此岸，在文学理论与文学实践、文学内容与人生内涵的联系中对文学的“无用之用”、貌似无用却有大用的特征有了更为深刻的体会。可以说，这是文学概论课程承载人文情怀与精神熏陶的有益尝试。
二、从作文到做人：在思维训练中贯穿学术道德熏陶
《中华人民共和国学位条例》明确规定，学士必须“具有从事科学研究工作或担负专门技术工作的初步能力”。在应用型大学中，尽管绝大多数学生未来并不一定从事研究工作，但基本的研究能力还是必须具备的。就文学概论课程而言，其研究能力的培养一方面体现于理论思辨，另一方面则体现为理论的实际运用，而后者则是应用型大学侧重的方面。从人生角度对文学进行阐释，是理论应用的具体实践，学生在完成这个作业的过程中，可以感性地了解文学研究的基本思路与基本方法，这其实就是在进行文学论文写作训练。
文学论文写作是汉语言文学专业学生应该具备的基本功。运用文学理论对具体的文学现象进行阐释，与理论思辨一样都是着眼于抽象思维的培养，具体地说，就是通过批评实践让学生学会透过现象洞察实质，在分析综合中把握文学的规律与价值。文学分析的实质是穿越形象与情感等感性内容挖掘其背后显现的意味，它以复述、描述与分析判断相结合的方式表达具体观点。学生就是在学写论文的过程中掌握文学分析的技巧，懂得提炼观点，应该说，这是一种从基础做起的脚踏实地的训练。不过，其效果又不止于此――在作业设计中，学生还会在个体的微观性与整体的宏观性中深入了解理性思维的特点。比如围绕“文学是人学”这一命题而进行的“文学与人生”作业，是需要全体学生共同完成的一个主题，六个小组则分别以人生成长、人生追问、人生百态、人生超越、人性弱点、人生感悟的特定专题来说明这个主题，小组成员又以自己的关键词或核心观点来说明各自的专题。这样，个体与整体之间既相互独立，又具有有机联系――每个人针对文本进行细读，感悟批评性分析的要领，每个小组则超越个别感悟而实现相对的整体把握，当六个小组合起来时，人生的主要命题便在此得到了揭示。不妨将此列举如下：
在上述的列举中，我们看到，虽然作业的内容没有直接指向理论本身，但理论应用的实践活动仍能使宏观与微观之间产生一定的跨越，从而让学生通过分工合作体会抽象思维的特点。这既是演绎的过程，也包含着相应的归纳，学生在完成作业的过程中，力求以扎实的论据论证自己的观点，并层次清晰地表达出来，这实际上是在解读人生时训练自己的理性思维能力，又是在理性思考文学里的人生时反观现实的人生。学作文与学做人在这一点上有了第一步的结合点。
应该说明的是，观文学之人生，思现实之人生只是学做人的一部分，更重要的还在于在学习与训练的要求中，使学生明白学术的基本规范，从而养成为学的严谨态度和自我教育的好习惯。学习不是一般性的实践活动，它是一个探索未知、发现和认识客观规律的过程，如果在学习中缺少实事求是的精神，就不能正确对待已知与未知，就无法获得真知。因此，认真阅读作品，摒弃不读而论的学风，在查阅大量相关资料的基础上形成自己的新见解，经过独立思考，严谨的思维，从而逻辑清晰地表达自己的观点，这是对学生论文写作提出的明确要求。
三、从专业能力到综合素质：在立身之道的学习中立人文之心
理论不仅仅是一种知识，更是一种精神。把文学理论作为一个知识性体系传授给学生，目的在于让学生掌握必须的专业基础，而这门课程所着力训练的思维方式，则往往能够超越专业的界限而适用于更为广阔的空间。在知识更新速度日益加快的时代，具体的专业知识也许会过时，但学知识过程中培养起来的思维能力和对世界的感知能力，却能够成为立身之本。因此，专业能力的培养是任何时候都不能忽视的重要方面。
如果说学会用文学理论的基本原理解读文学是专业能力的具体体现的话，那么通过文学所呈现的百味人生，达到对他人的理解，明白“他人有不幸、有苦恼、有无奈、有希望和绝望，有欲求和矛盾，有奋进和退缩，有欢喜和惆怅，那都是人的生活、人的色彩、人的气息，从而以真诚、宽容、友善、悲悯的情感和心态对待生活中的人与事，建立积极、健康的人际关系”，④这便已是超越了专业的立身之道而立人文之心的具体体现。作为一个健全的人，应该能够用自己的眼光去看世界，能够悲天悯人，能够对人类生命充满敬畏和关注，对历史人文传统进行批判继承，并且能够追求智慧、美、真理、公正、自由、勇气、希望和爱，试图使自己的命运与人类的命运联系在一起。⑤文学帮助我们理解人，理解人性，理解人情。从“人学”的意义理解文学的应用性实践，既是文学理论的实际运用，也是学生理解人生社会的窗口。通过文学看人生，能够扩大自己的视野；通过文学悟人生，能够增长人生智慧，培养人文精神。这在一定意义上既是养成独立人格的途径，也为他们走向社会打下了思想基础。他们会借此思考应该以怎样的态度对待生活，怎样的生活才有价值等一系列人生问题，这种反观显然能够增进学生的自我认识与自我塑造，从而完善自己的人格，开阔自己的胸襟。这是理论课程中渗透人文教育的一个侧面，而其效果也在学生的文学阐释中得到了体现。
学生们在阐释中表达了他们的人生感悟。他们悲悯福贵、①木藤亚也②的命运，剖析人性的弱点，感叹阿索丽③心中永存的希望，赞美保尔④、桑地亚哥⑤的坚强……他们在理解他人的过程中反观自身――解读《项链》时，通过玛蒂尔德的命运思考“谁在左右命运”的问题，认识到“在人生的岔路口，是自己选择了自己的人生方向。在回头感慨命运之前，不妨先来反思一下自己的行为。”而在分析葛朗台这一形象时，他们认识到“金钱只是我们生活的工具，我们不能把它作为人生目的而沦为金钱的奴隶，成为葛朗台的复制品……”这是在市场经济时代人生定位的积极思考，它涉及生命的价值和意义，直指人类的灵魂世界。一位学生在分析《命若琴弦》时感悟到：“人生的意义在于蓦然回首后。当你到达了那个结果后，无论结果好坏，你都会回首想起过程，会明白人生的意义到底是什么。
上述的阐述从一个侧面呈现了文学理论课程通过课内讲授与课外作业将理论基石、理性思维、人文情怀结合在一起的教学与训练要点，这只是将素质养成渗透到知识性的教学当中的一种尝试，类似的尝试肯定还有很多种。从实践的经验层面看，这种方式在一定意义上可以提高学生参与的兴趣，枯燥的理论因此而贯注了生命的活力与思想的能量。它所贯彻的是这样的教学理念：专业能力培养应与人的素质完善同步，知识传授中要承载对人类精神世界的关注和社会道德素质的有意识提升。具体到文学概论这门课程之上，便是一方面使学生了解有关文学理论的基本概念、范畴和知识，熟悉分析作家作品及文学现象的基本方法，提高他们的理论概括能力和抽象思维水平，另一方面则培养学生健全的个性心理、道德修养、艺术底蕴，促进他们成为自由完善、身心和谐的个体。在大学的各类课程中，或许都可以做一些类似的尝试，它的意义在于在立身之道的传授与训练之中帮助学生确立人文人心。
注释：
①余华《活着》中的主人公.
②木藤亚也《一公升的眼泪》中的主人公.
③格林《红帆》中的主人公.
④尼•奥斯特罗夫斯基《钢铁是怎样炼成的》中的主人公.
⑤海明威《老人与海》中的主人公.
参考文献:
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由于刑事法律尚有不完善之处，刑事审判中被告人的权利得不到保障的现象仍然存在。如果被告人的诉讼权利得不到保障，那就意味着宪法和法律成为虚设，依法治国、建设社会主义法治国家就成为一句空口号。同时，对被告人的人文关怀也体现一个国家的文明程度，如果刑事审判缺乏起码的人文关怀，就难以充分体现现代司法文明和司法为民的精神。
笔者认为，刑事审判体现人文精神的对策主要体现在以下三个方面：
一、树立现代司法理念，在刑事司法中注入人文精神
现行刑事诉讼法与传统刑事诉讼法的重要区别，就是刑事审判模式发生了根本性变化，即从纠问式变成控辩式，被告人从“人犯”变为“当事人”，由此要求现代法官树立起全新的刑事司法理念：第一，法官在角色意识中要把自己当成被告人人格和权利的保护者，牢固树立“罪刑法定”、“疑罪从无”的观念，把维护被告人人格和权利作为体现人文精神的重要环节，并把保护被告人的人格和权利放在和打击犯罪同等重要的地位。第二，法官要始终保持一颗怜悯和同情心。培根曾告诫司法官员“应当在法律的范围内以公平为念而勿忘慈悲；应当以严厉的眼光对事，而以悲悯的眼光对人。”中国古代司法官员在办理刑事案件中也有“虽得其情，哀矜而勿喜”的体会。在如何对待犯罪人的问题上，东西方文化竟如出一辙，这是人类基于对人性弱点的深切体察和对人生悲剧的深切同情的自然反应。执法人员即使面对十恶不赦的罪犯，对其人格和权利仍需予以尊重。第三，法官应当保持中立。我国现行刑事诉讼制度设计使控辩审形成一个等腰三角形关系，三者分工负责、相互配合、相互制约，如果法官不能保持中立，而是和公诉机关站到一起，形成事实上的统一战线，那么就会实际上破坏现行的刑事诉讼结构，当然也就不可能保护好被告人的合法的权利以及对被告人的人格尊严的尊重。第四，要高度重视刑事司法程序，坚决摒弃重实体，轻程序的旧观念，把严格遵守刑事审判程序作为保护被告人人格和权利的基本环节和途径。
二、以认真执行刑事诉讼法为重点，努力解决刑事审判中欠缺人文精神问题
第一，要保障满足被告人及其辩护人的知情权，并帮助其实现这一权利。首先庭审中，被告人权利的实现不仅仅依赖于人民法院依法办案，还依赖于被告人自己对权利的行使。在告知其诉讼权利时作耐心细致的解释就显得非常的必要。另外，刑事案件由公诉机关起诉到法院后，法院必须在开庭10日前向被告送达起诉书，并按同样的时间要求向其辩护人送达起诉书及主要证据材料复印件，这对于被告人及其辩护人作好庭审辩论的准备非常重要。再者，要在庭审过程中保证辩方的知情权，即法官审判时应注意询问并要求证据持有方出示有利于被告人的证据。第二，要坚决抵制和排除非法获取的证据。作为刑事审判人员，只要被告人在庭上提出存在刑讯逼供的事实，不论真假，都应对证据的合法性进行审查，不能轻易让非法取得的证据作为定案的有罪证据而使用。在目前立法没有作出统一规定的情况下，可单独或联合检察、公安机关共同制定一些例外规则，对非法证据予以排除。第三，要保障辩护权的充分行使。辩护权的充分行使是保障被告人权利的关键。这里有两点需注意：其一是审判实践中控辩双方在辩论中的对抗性往往显得不够。提倡对抗性，就要注意给予控方和辩方以平等的陈述和发表意见的机会，对被告人的辩解要注意倾听并不得随意打断。绝不能将被告人的依法辩解与认罪态度不好画等号，否则被告人因害怕被认为认罪态度不好就不敢贸然大胆辩论，其结果是导致法庭辩论走过场，更谈何被告人的人格和权利保障。其二是认罪态度影响被告人的处罚问题，笔者认为也值得斟酌。在目前非法证据仍然存在的情况下，如果一概将被告人不认罪作为加重量刑的情节就难免有些欠妥。如果被告人的审前供述是在刑讯逼供下取得的，被告人不认罪即加重其处罚，则无异于雪上加霜，被告人的权利和人格遭受的就是双重侵犯。因此，在刑事审判中应尽量避免将被告人的认罪态度作为量刑考虑的依据，以保障辩方辩护权的充分行使。第四，提高诉讼效率，防止案件超审限和超期羁押，从根本上杜绝案件超审限和超期羁押现象。第五，加强对弱势群体的保护。司法实践中一般将老、幼、病、残和经济困难的人称作弱势群体，对他们的权利应格外引起关注：其一是在审判方式上，对未成年人及涉及个人隐私的案件要坚决采用不公开审理的方式；其二是扩大法律援助的范围。我国现行刑事诉讼法以任意辩护为主体，只对三种特定的人实行强制性辩护制度，而对因经济困难或者其他原因没有聘请辩护人的被告人，规定法院可以为其指定承担法律援助义务的律师为其进行辩护。这样一来，庭审时往往出现经济困难的被告人无辩护律师的情况，尤其在被告人为多人的情况下会出现少数被告人无律师为其辩护的尴尬局面，容易造成被告人权利保护的不平等。因此，有必要在原法律规定的基础上，将经济确有困难的被告人纳入法律援助范围，对其实行强制性辩护措施。
爱国主义是中国古代文学的基本主题，以爱国主义为题或具有鲜明爱国精神的作品层出不穷，学者指出:“爱国主义是我国古典文学中一个经久不衰的传统思想，中国历代的诗人、词人以其饱满的爱国主义激情，唱出了感人肺腑、动人心弦的时代强音。”其传统最早形成于《诗经》时代，《秦风》之《无衣》、《墉风》之《载驰》等诗篇即不乏饱满的爱国激情。战国时期，屈原更以生命为此做了最好的诠释，成为文学史上第一位爱国主义诗人，其作品不仅表达了一己之爱国，尤为可贵的是，对于那些捐躯战场的将士还进行了热情洋溢地揄扬与歌颂，“诚既勇兮又以武，终刚强兮不可凌。身既死兮神以灵，子魂魄兮为鬼雄。”(《九歌•国殇》)千余年后，女词人李清照则将其凝练成震铄古今的千古名句:“生当作人杰，死亦为鬼雄。”(《夏日绝句》)甚可以说，如将历代文学作品及作家履历稍作检阅，不难发现，多数作家大都具有不可割舍的家国情怀，如建安时期曹植，借《白马篇》之“幽并游侠儿”形象，抒发了慷慨为国，不惜捐生赴死的决心与理想。唐代国力强盛，版图广袤，帝国气象激励着文人效力边塞，卫国戍边成了众多文人挥之不去的情结，名篇迭出，佳制纷呈，如李白《永王东巡歌》十一:“南风一扫胡尘静，西入长安到日边。”岑参《从军行》:“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。”戴叔伦《塞上曲》:“愿得此身长报国，何须生入玉门关。”声气相求，唐代边塞诗在爱国主义精神烛照下气势恢宏，一如乐曲和声，催人奋进。他如南宋词人陆游、辛弃疾，宋末元初文天祥，元末明初余阙，明代中期于谦、戚继光，鼎革之际陈子龙等，爱国精神不仅付于诗篇，也见之于行动。及至有清一代，内忧外患交织，爱国主义空前高涨，龚自珍《漫感》诗云:“绝域从军计惘然，东南幽恨满词笺。”黄遵宪《赠梁任父母同年》更是沉痛地写道:“寸寸山河寸寸金，侉离分裂力谁任。杜鹃再拜忧天泪，精卫无穷填海心。”字里行间流淌着外虏、山河破碎、朝廷无能的忧愤。爱国主义是一个比较宽泛的概念，另一层面上，则表现为爱民，因为在家国同构意识下，国(或朝廷)与家几乎就是问题的两个方面，历史上大凡爱国者多有一颗爱民之心。屈原爱国不止于忧心楚国之安危，《离骚》中作者上下求索，寻求美政，而目的则源于“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰。”与效死疆场者相比，为民奔走呼号更可见作家之良知，故同样不失为爱国之音中强劲的音符，如唐代伟大诗人杜甫，庶几用生命为民呐喊，在《自京赴奉先县咏怀五百字》中，作者以如椽大笔直揭贫富不均的事实，“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，对比鲜明，掊击有力，遂成千古绝唱。在《茅屋为秋风所破歌》中，作者更以苦己利人的精神为天下苍生请命:“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。风雨不动安如山!呜呼，何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足。”作者一生落魄，穷病而逝，却也由此赢得后人尊重，为中国文学树立了人格标杆。他如聂夷中《咏田家》:“我愿君王心，化作光明烛。不照绮罗筵，只照逃亡屋。”白居易乐府诗《红线毯》:“宣城太守知不知，一丈毯用两千丝。地不知寒人要暖，少夺人衣作地衣。”李纲《病牛》:“但得众生皆得饱，不辞羸病卧残阳。”张养浩《山坡羊•潼关怀古》:“兴，百姓苦;亡，百姓苦!”于谦《咏煤炭》:“但愿苍生俱饱暖，不辞辛苦出山林。”如此等等，视角不同，而心系民生一也，皆可视作杜甫后继。也应注意，世易时移，古代文学因囿于汉族文人视角，所谓“爱国”有一定局限性，不同程度地带有较为狭隘的民族色彩，真正的爱国或者说具备当代意义的爱国则始于。然而，古为今用，无论近代或古代，时代所赋予的民族色彩在特定时代也是无可非议的，文人及其作品所体现出来的爱国精神作为人文精神的核心具有超越时空的意义，是任何时代都值得肯定的，古代文学教学应当予以关注，注意并实现这一宝贵资源的当代转换，达到将古代文学教学与爱国主义教育的适时对接，将古代文学教学打造成爱国主义教育基地。
二、发掘传统“中和”思想，实现古代文学教学与和谐社会之间的对接
所谓“中和”，《礼记•中庸》有云:“喜怒哀乐之未发谓之中，发而皆中节谓之和;中也者，天下之大本也，和也者，天下之达道也。致中和，天地位焉，万物育焉。”这种要求天地万物各循其位、中节和和的思想与当下倡言的“和谐”观不谋而合，盖由于当下所谓“和谐”思想以及所谋划构建的和谐社会，质言之，也即指构成事物的各要素以及这一事物与周围其他事物有序共处的趋势或状态。二者无论内涵抑或外延并无根本区别，或者说传统文化中的“中和”思想一定程度上蕴含着新型“和谐”观的基本元素，比如:其一，“中和”以人为本与和谐思想对人际关系的强调庶几相同。“中和”思想发端于儒家，但由于春秋时代不尊一家，诸子并起，面对现实问题各抒己见，互相争鸣，故也就难免某些方面存在“所见略同”之处，如《道德经》第79章云:“天道无亲，恒与善人。”意同于《周书•蔡仲之命》“皇天无亲，唯德是辅”，差别仅在于:前者泛化为常人，后者集中于君上，皆言以德感人，和谐至上。同书第81章，老子更进而指出:“天之道，利而不害;人之道，为而不争。”在他看来，“人之道”应该像“天之道”那样自然。道家这种以“天道”比附“人道”的思想，后被儒家概括为“仁者爱人”的思想，如《礼记•中庸》篇云:“仁者，人也。樊迟问仁，子曰:‘爱人。’问知，子曰:‘知人。’”(《颜渊》)心怀仁心，则恻隐之心不失，人人皆可相安，《论语•卫灵公》载子贡问政，子曰:“其恕乎!己所不欲勿施于人。”并从治国层面论述之，言以仁治国，则“子欲善而民善矣。”(《颜渊》)“道之以政，齐之以刑，民免而;道之以德，齐之以礼，有耻且格。”(《为政》)在政、刑、德、礼的规范约束下，整个社会知耻不辱，内修外睦，其人际关系以及由此建构起来的社会图式正是先秦儒家所推崇的“天下之达道”和董仲舒所希冀的“天地之美达理”(《春秋繁露•循天之道》)。循此理路，及至荀子，则更从个人与群体关系的角度提出:“人之生不能无群，群而无分则争，争则乱，乱则穷矣。故无分者，人之大害也;有分者，天下之本利也。”(《荀子•富国》)人不能离群，能否与群相处而不争，在荀子而言则必须“有分”。古代社会以宗法为主，家国同构，荀子所论实质上已触及人与社会乃至国家之间诸多层面。其次，“中和”不限于人，与当下“和谐”思想对自然万物的重视遥相呼应。比如孔子由“仁”出发，由人及物，曾言“子钓而不纲，弋不射宿”(《论语•述而》)，朱熹注云:“孔子少贫贱，为养与祭，或不得已而钓弋，如猎较是也。此可见仁人之本心矣。”无独有偶，《孟子•梁惠王上》记孟子与齐宣王辩云:“君子之于禽兽也，见其生，不忍见其死;闻其声，不忍食其肉。是以君子远庖厨也。”将“远庖厨”与君子人格对举，并以之作为评判君子人格的标准，可见先秦儒家大师们对自然生命的尊重。这一思想经由庄子进一步被推而广之，在其著述中，庄子常常物我两忘，有关该命题的言论俯首皆是，不胜枚举，比如《至乐》篇“鲁侯养鸟”载鲁侯竭尽所能最终致使海鸟“三日而死”的悲剧正如其本人所云“此以己养鸟也，非以鸟养养鸟也。”宋吴处厚《青箱杂记》卷五称:“文章虽皆出于心术，而实有两等:有山林草野之文;有朝廷台阁之文。”需要指出的是，既然“中和”以人为本，且因中华民族复杂之构成，故中和思想还含有民族团结之意，这也正是构建和谐社会的核心内容。虽然这方面的论述较少，但古代文人推己及人，非常自觉地将“中和”思想应用到现实生活中，比如唐元和十四年，刘禹锡被贬连州，在任之际，十分重视地方文化建设，积极扶持后进，包括民族文人在内登科及第者之多，“仅次于韶州”，“居岭南各州前列。”据欧阳修《新唐书•王义方》记载，太子校书王义方被贬海南昌江，见其“蛮俗荒梗”文化落后，便“召首领，稍选生徒，为开陈经书，行释奠礼”，为提高当地民族教育做出了积极贡献。柳宗元贬谪柳州，充分“尊重少数族人的生活习俗”，毫无华夷偏见，在其任上，扶持经济，兴修水利，成为“较早关注西南民族问题的文人之一”。苏轼贬官儋州，身体力行，与当地民族打成一片，如《用过韵冬至与诸生饮》诗云“华夷两撙合，醉笑一杯同”，在《劝农》诗中作者更坦言:“咨尔汉黎，均是一民。鄙夷不训，夫岂其真?怨忿劫质，寻戈相因，欺谩莫诉，曲自我人。”降至清代，随着西北边疆的复归，流放文人多能立足于国家大局从民族团结的角度反映西域风物、人情，如祁士韵《西域竹枝词》《乌什》:“阊阖风宣万里疆，专城抚驭镇天方。”修仲一等注云:“此处以阊阖风喻朝廷恩泽，赞颂清朝政府抚慰南疆维吾尔族的政策已经深入人心。”或许正是由于华夷之间和睦相处，文化之间才有了不同程度的交集，从而导致不同民族有着大致相似的祖先崇拜，如对炎黄二帝、女娲等始祖神的信仰，这一现象正如学者所言:“祖先是民族之根，祖先的认同无疑对于增强民族凝聚力有着重要的作用。”综上可见，古代文人早就意识到和谐的重要，只不过所谓“和谐”为“中和”替代而已，言为心声，古代文学无疑是这一精神的重要载体。和谐社会是包括人与社会、自然等多层面的和谐，民族团结是和谐社会的基本要义。古代文人、文学的中和思想正是以古鉴今、古为今用的典范，亦是构建和谐社会的文化基础，自然亦是素质教育甚至包括民族教育在内应当关注的内容。
三、发掘“自强”精神，实现古代文学教学与完善主体人格的对接
古人云:“不如意事常八九，可与人言无二三。”(《白雪遗音•南词•十二时》)随着工作压力增大，竞争加强，“不如意事”亦愈来愈多，大学生自杀现象的增多从一个侧面反映了当下高等教育人文关怀不同程度地滞后，甚至缺位。面对挫折，心理干预固不可少，而积极健康、自强不息的人生态度显然更为重要。古代文学系古代文人心路历程的具化，是其精神意志的凝聚。古代文人因不同环境使然，大都有过挫折与困顿，坎坷与艰辛，或宦海沉浮，或怀才不遇，抑或早年还曾为实现志向而埋头苦读等经历，日累月积，也就铸就并锤炼成中国古代文人自强不息、坚韧不拔的精神品格。这一品格肇始于《周易•乾》“天行健，君子以自强不息。”孔子将其融入“君子人格”并予以发挥，以为:“君子和而不流，强哉矫!中立而不倚，强哉矫!国有道，不变塞焉，强哉矫!国无道，至死不变，强哉矫!”(《礼记•中庸》)“君子人格”立足于个人素质的全面提升，故自强更多表现在修身、修业等层面，在《论语》“述而”篇中，孔子曾言:“德之不修，学之不讲，闻义不能徙，不善不能改，是吾忧也。”学者指出，“在包括进德、修业、徙义、改过在内的学习上，他总是抱有异乎寻常的紧迫感。”这种“异乎寻常的紧迫感”使得孔子乐此不疲，“好学不倦”，虽经颠沛流离之苦甚或面临“子畏于匡”、“在陈绝粮”之类的严峻考验，仍持之以恒，义无返顾，“君子遵道而行，半途而废，吾弗能已矣!”(《礼记•中庸》)由此他引颜回为同调，赞其“一箪食、一瓢饮，在陋巷。人不堪其忧，回也不改其乐!”(《论语•雍也》)这种知难而进、好学不倦的精神正是其“君子人格”与“自强不息”精神的生动诠释。孔子之后，儒学被定为一尊。儒家学说不仅成为历代封建王朝治国思想的来源，作为意识形态，儒家思想也成为后世文人精神建构的重要支柱，儒家对人生价值的规定深深影响着后世文人的价值取向。比如东汉王符在“乾乾进德修业”(《周易》)基础上，将业修德进作为人生奋斗的目标，其《潜夫论》“赞学”篇引《诗经•小雅•小苑》“题彼鹡鸰，载飞载鸣”后云:“是以君子终日乾乾进德修业者，非直为博己而已也，盖乃思述祖考之令问而以显父母也。”“《诗》云:‘高山仰止，景行行止。’‘日就月将，学有缉熙于光明。’是故凡欲显勋绩扬光烈者，莫良于学矣。”影响之下，历代文人前赴后继，及至明初，薛瑄循此超迈，论述尤详，如云:“天运行不息，君子恒法之。乾乾不自已，汲汲非所私。”(《薛瑄全集•文集》卷一)又云:“天德流行不息者，刚健而已，人虽有是德而不能无间断者，由有私柔杂之也;故贵乎自强不息。”(《薛瑄全集•读书录》卷一)“天之不息以刚，君子法天之不息亦以刚。”(《薛瑄全集•读书录》卷五)天德不止，刚健有为，生命的张力被挥洒得光彩淋漓。需要指出的是，自强精神不独儒学一家，道家也不乏此论，如帛本《道德经》第64章:“民之从事也，恒于其成而败之，故慎终如始，则无败事矣。”文学史上颇具典型的个案当属司马迁，其思想，一般认为更倾向于道家黄老思想。
四、结语
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