时间：2023-03-23 15:08:38
导语：在专业舞蹈论文的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
1、地方应用型人才培养对高校舞蹈专业的人才培养具有一定限制作用
地方舞蹈人才的需要在对河南民间舞蹈的发展具有重要的限制作用，在对民间舞蹈创新的过程中，要求舞蹈的性质要能够立足与河南，立足与地方文化的发展，因此地方应用型人才的培养，要求高校舞蹈专业人才的培养能够满足地方的需要。由于河南民间舞蹈的发展对地域文化的促进作用也是十分明显的，要求高校舞蹈专业的学生能够理解和认识到河南民间舞蹈的基本特征与内涵，而河南民间舞蹈的创新与发展需要一定的地域文化作为支撑，只有立足与地方应用性舞蹈的发展需要，高校舞蹈专业的人才才有可以会把常见的地域传统文化形象赋予了新的意义与想象，才能促进河南民间舞蹈的发展。
2、地方应用型人才培养提升了高校舞蹈专业人才的培养价值
河南民间舞蹈的产生与发展需要地方民间舞蹈的传承者加深对河南地域文化的理解，提高对河南地域文化的研究，才能提高河南人民对地方民间舞蹈的理解，这样就要求高校舞蹈专业的人才培养能够立足与地方文化发展的需要，将地方民间舞蹈与高校舞蹈专业人才的培养有机的结合起来，才能促进地方民间舞蹈的发展，因此地方应用型人才的培养，需要与高校舞蹈专业人家的培养有机的起来，提高高校舞蹈专业人才对河南不同地域文化的研究与认识，在进行民间舞蹈创新的过程中，才能体会到地域文化发展的魅力，这样高校舞蹈专业人才的培养才能促进地方文化的发展与地方经济的发展，只有结合地方经济与文化的发展，地方高校舞蹈专业人才的培养才具有价值。
3、地方应用型人才培养能够促进高校舞蹈专业人才的培养对河南地域文化的思考与认同
河南民间舞蹈的现代化内涵，是现代人们辛苦劳作和智慧结晶的结果，这就需要高校舞蹈专业人才的培养能够紧紧的围绕河南文化与舞蹈的发展，提高他们对河南文化发展的认可，才能促进河南民间舞蹈的现代化发展。地域文化的发展对河南民间舞蹈的形成具有重要的影响，也能够有机的促进世界人民对河南地域文化的思考与分析，使得民间舞蹈的发展与河南历史的发展文化的发展紧密的结合在一起，这样人们就可以用现代的眼光来分析和认识河南地域文化，只有这样，才能促进高校舞蹈专业人才的培养对河南地域文化的发展与民间舞蹈发展的思考与认同。
二、结束语
论文摘要:随着中国物流服务产业突飞猛进的发展，市场对物流及相关专业人才的需求的急速增加，从高职电子商务专业(物流信息技术)专业的特点及需求，现有该专业学生就业现状以及高职电子商务专业(物流信息技术)学生就业趋势及导向三个要点出发，对高职电子商务专业(物流信息技术)学生的就业方向和就业导向进行研究。
随着物流行业的兴起，物流教育在我国得到了广泛的开展，中国物流服务产业突飞猛进的发展，市场对物流及相关专业人才的需求与日俱增。这就要求物流服务观念必须不断更新、技术不断进步、设备不断完善。按照目前物流行业发展速度，届时我国的物流从业人员缺口将达到600万。为顺应行业需要，部分高职设置了电子商务专业(物流信息技术)，根据学生就业形势及特点，以下，笔者将以专业特殊为基础就此专业学生的就业方向和就业进行导向研究。
1．高职电子商务专业(物流信息技术)专业的特点及需求
目前，我国的电子商务专业(物流信息技术)依托于电子商务的发展而取得了长足的进展，因此，设立以电子商务为基础的物流信息技术专业势在必行。从当前的物流工作岗位性质的不同，对物流及相关专业人才的需求也不尽相同。在电子商务背景下的，物流及相关专业人才需要非常专业的知识，如外语、海关、国际贸易等。
其次，从需求的角度来看，市场对物流及相关专业人才的需求大幅增加:企业物流及相关专业人才;物流企业人才;物流规划咨询人才;物流研究人才。再从供给的角度看，物流及电子商务相关专业人才的培养，主要通过两个途径，院校培养和社会培训。可从数量上还远远不能满足社会的需求，加之当前学校教育和行业培训缺乏实践经验，毕业生所掌握的专业技能和视角与企业需求还有较大的差距。这些都导致了物流及电子商务物流的相关专业人才供给与需求的矛盾。所以，在研究中发现:对物流及电子商务相关专业人才的在校学生的培养中，一定要注重实践务实，就近两年南宁对物流及电子商务相关专业人才的需求究竟在哪?那么物流及相关专业人才分为战略型物流及相关专业人才，管理型物流及相关专业人才，技术性、技能性物流及相关专业人才。
当然南宁物流及相关专业人才的需求量比不上东部沿海地带如华东、华南地区中国经济最发达的区域，南宁地区的物流企业以从事运输和仓储类的居多，但是随着北部湾开发区的发展，国际物流和港口物流将是南宁物流发展的重点，那么随着南宁物流的国际化和供应链的更加完善，学好英语对高职电子商务专业(物流信息技术)专业学生很重要。
2．高职电子商务专业(物流信息技术)学生就业现状
通过走访，目前物流人才市场上大量物流一线岗位虚拟以待，求贤若渴。但很多高职院校电子商务专业(物流信息技术)的毕业生出现了平均工资较低的现象，有的甚至选择了其他行业，导致物流毕业生就业对口率很低。许多学生误以为，现在物流企业众多，专业物流人才又紧缺，自己毕业后到物流企业去当个部门经理不成问题，所以对市场上提供的1000-150。元左右的月薪和艰苦的就业环境就有点接受不了，再加上市场上还有不少对待物流人才的浮躁心理，大多数公司都是希望吸纳理论和实践经验兼备的人才。这种期望和现实之间的落差，导致了我国物流高级人才出现了有价无市的局面。
为了科学预测就业市场，加强与用人单位的交流与合作，拓展毕业生就业渠道，客观反映高职电子商务专业(物流信息技术)的毕业生素质和社会声誉，及时发现我们在专业设置，素质教育，教学改革，学生管理等方面存在的不足，我们对物流管理专业毕业生进行了毕业生就业跟踪调查。从毕业生反馈的情况来看，毕业生一次就业率较高，对口就业情况较好。毕业生绝大多数能胜任本职工作，在单位中有良好的人际关系。通过对毕业生的跟踪回访，了解到毕业生普遍认为需要加强专业知识和专业技能的训练，并不断增强实践能力和创新能力。但是毕业生流动性很大
3．高职电子商务专业(物流信息技术)学生就业趋势及导向
3.1高职电子商务专业‘物流信息技术)学生就业趋势
从目前的就业趋势及导向上看，高职电子商务专业(物流信息技术)的学生毕业后可以去电子商务企业中的物流部门工作，以及一般企业(工厂，贸易公司)里做物流工作或去物流企业里工作.一般企业里的物流岗位有仓库(收发货，保管)，计划，采购，运输管理，进出口关务，物流企业里岗位主要是操作，销售，物流企业类型有运输，有报关，有货代，有仓储，有物咨策划，作为物流管理专业的毕业生可在物流企业、港口、海关、货运公司、商贸企业等就业，就业前景良好。
3.2高职电子商务专业(物流信息技术)学生就业导向
通过本次毕业生质量跟踪调查，为应对本专业的就业情况，我们从毕业生所在单位和毕业生反映的问题看，主要集中在综合素质较差就业过程中缺少灵活性与主动性，理论与实践不能紧密结合，能力有限这几个方面，我们应在以下几个方面采取措施，正确引导高职院校电子商务专业(物流信息技术)学生就业，同时也应该提高教学质量，培养高素质的实用型人才。我们得出的高职电子商务专业(物流信息技术)学生就业导向有以下两点:
3.2.1将就业指导课设置为必修课，加强学生的就业指导
要针对高职院校学生，尤其是毕业生进行就业指导，可使学生对自身准确定位，客观地评价自己;对现实的社会和就业政策有及时的了解，能有的放矢;对就业有充分的认识，能准确地把握机会。应设置目标明确的就业教育，学生们在日常学习与专业选择方面应该对自己准确定位。
3.2.2课程设置上要体现职业定向性及“宽”和“广”
在课程设置，应突出职业教育专业性的特点，保证学生具备至少一门专门技术。特别在仓储课程设置，应突出职业教育专业性的特点，保证学生具备至少一门专门技术。特别在仓储管理、运输管理、配送管理、信息管理方面加强力度，帮助、鼓励学生在校期问通过培训拿到初级物流师、计算机等级证书、英语等级证书、叉车证书、条码技术与应用证书等相关职业资格证书。从而满足现代电子商务专业(物流信息技术)化、国际化及信息化的需求;同时物流是一门多学科、多领域的交叉学科，学校开设的课程要涉及经济学、管理科学、信息科学、工学基础和交通运输工程知识，拓宽学生的知识层面;同时注重让学生掌握外语及计算机等基础技能，掌握物流基础理论和方法，得到物流系统设计的基本训练，具有综合性、应用性、宽口径的知识体系，具备物流管理、规划设计等较强的实务能力的高级应用人才。超级秘书网
3.2.3加强“双师型”师资队伍建设，培养学生“双证书”制度
【关键词】 高校；舞蹈专业；毕业形式；多元化
毕业考核，是对高校学生学习成果的检验，也是高校为社会发展输送人才的门槛，但门槛的设定因以专业性质为依据制定。而目前对舞蹈专业而言，绝大多数高校依旧沿用着与非艺术专业一致的毕业形式――毕业论文。不但与舞蹈专业培养专业型舞蹈人才的目标相悖，更失去了其检验所学成果的目的。
一、我国高校舞蹈专业学生毕业形式现状分析及存在问题
目前我国高校舞蹈专业的毕业考核仍以单一的毕业论文形式为主，毕业论文是学生毕业及学位资格认定的最重要的参考依据。而近年来，我国的本科毕业论文质量从整体上呈现下滑趋势，抄袭的现象屡有发生，毕业论文流于形式，出现选题和研究路径固化，缺乏个性化指导关注等问题。究其原因有两点：一方面忽视了学生的主体作用；另一方面，毕业形式有待于创新和完善。
（一）选题和完成路径固化
为确保毕业论文质量，学院教务管理部门相继实施了一系列措施并逐渐形成操作标准，如组织专家组审核选题，在答辩环节引入专家组集体评议等。然而指导教师为了确保学生能够顺利完成学业，往往会忽视学生的个性化指导需求转而迎合专家组，基本不会提出具有突破性的选题，更不会放手让学生在毕业论文中另辟蹊径。容易形成选题和实践完成路径的固化，导致许多毕业生在走向工作岗位后，在相当长的一段时间内，难以适应业界真正的需求。
（二）缺乏个性化指导关注
对应届毕业生而言，一名教师在有授课任务的同时指导多名学生的论文写作，而学生会在毕业论文写作期间离校参加就业招聘会，考研复习或各类社会实践，这些因素导致指导教师和学生在毕业论文写作期间无法投入足够的时间和精力，学生们往往会从互联网上复制粘贴大部分固有选题的解决方案应付了事，在一定程度上导致了本科毕业论文抄袭现象的一再发生。
【作者简介】
杨蕾（1995-），女，汉族，本科，沈阳师范大学戏剧艺术学院学生，专业：舞蹈表演。
*本文为沈阳师范大学2015年度大学生科学研究基金项目A类（项目编号：W2015249）课题论文。
（三）无法实现教学相长
对大多数指导教师而言，选题和完成路径的重复让指导流于形式，对指导教师的教学和科研成果起不到促进作用，很难达到教学相长的目的。
二、针对高校舞蹈专业学生实行多元化毕业形式的必要性
高校舞蹈专业旨在培养拥有教学，表演，创作等能力的高精尖舞蹈人才。他们对所学内容的掌握不仅反映了课堂教学效果和学校管理水平，更涉及我国舞蹈艺术的发展。毕业形式则是对舞蹈专业学生学习成果的检验。多元，合理的毕业形式应该是从学生成才的角度出发，配合相应的教学模式，向完成素质教育的目标行进的。因此，针对高校舞蹈专业学生实行多元化毕业形式重要且必要。
（一）学生职业发展多元化的需要
多元化的毕业形式有利于培养高校舞蹈专业学生自主选择的能力及独立完成学习成果展示的能力，使学生的个性与能力得到极大发挥，提高学生对本专业的自信程度。学生选择自己喜爱的毕业形式，诸如教学成果展示，毕业晚会等，增强了学生学习，创作的热情与积极性，以及对本专业的热爱程度。
多元化的毕业形式可使舞蹈专业学生消除对毕业论文的应付心理，通过选择适合自己的毕业形式，真正达到学有所知，学有所用。
学生所选择的毕业形式与毕业后的工作意向息息相关，多元化的毕业形式亦对工作经验积累有着积极作用。
（二）经济社会需求多元化的需要
所谓“科教兴国，人才强国”，经济社会的繁荣与发展离不开人才的培养，而社会对人才的需求是多元化的，既包括理论研究人才，也包括实践型人才。高校对人才的培养应该具有针对性，对高校舞蹈专业学生实行多元化毕业形式正是很好的契合了我国艺术人才的培养方向，是经济社会需求多元化的体现。
【结语】
对舞蹈专业学生实行多元化的毕业形式，既有效贯彻了学以致用的教学原则以及教师主导作用和学生自觉性、积极性相结合的原则，又增加了学生的舞蹈实践机会；既符合专业特点，也满足了学生实际发展的需求。是我国艺术人才培养的助推力，是文化建设内容中的奠基石。
【参考文献】
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音乐学院始建于1994年，现有音乐学(师范)、音乐表演、舞蹈学三个本科专业，拥有音乐学硕士授权点一个。有建筑风格典雅的音乐楼，音乐实验楼和现代化音乐厅及舞蹈厅、多媒体教室、合奏厅，排练厅等等。现有目前国内最先进的全套MIDI音乐制作系统、数码钢琴150架。
一、招生计划
2016年招生计划为：音乐与舞蹈学类140人(含音乐学[师范]100人，音乐表演40人)，具体分省计划由我校报安徽省教育厅和有关省教育主管部门批准后，向社会公布。
二、报考条件
符合普通高等学校招生工作规定中报名条件且有艺术专业基础者均可报考。艺术文、理兼招。
三、报名办法
1、报名时间：江苏、山东省实行网上报名(考前三天停止报名)，具体报名时间见省教育考试院及考点公布时间。
2、报名时请提供下列材料：本人身份证、考生所在省2016年普通高校招生艺术类专业考试报考证。
3、缴纳专业报名考试费。
四、考试地点及时间
省份
考 点
地址
咨询电话
考试时间
江苏
南京师范大学
南京市宁海路122号
02583598977
2月1日
山东
山东淄博市招生考试办公室
考试地点见准考证
05332793622
2月20日
说明：考生须到户口所在省设置的上述考点参加考试，不允许跨省参加考试，同时按户口所在省的招生规定须参加省统考合格。
五、考试科目及分值
主项(65分，主项为声乐的考生，副项从器乐、舞蹈中自选一项;主项为非声乐的考生，副项一律考声乐)、副项(10分)、视唱(25分)。
注意：①考生参加考试所需的乐器(除钢琴)请自备;②参加声乐考试的考生，伴奏由考点统一安排;③考生报考中一切费用自理，食宿自行解决;④考试所需伴奏音乐由考生自备CD盘或U盘;要求CD盘U盘中只有本次考试所用音乐，考试中如发生CD盘音质不清楚或无法正常播放等问题，一律由考生本人负责。
六、分数查询
根据考生成绩及各省招生计划按一定的比例划定艺术类专业合格线，考生2016年4月中旬可在我校网上查询本人成绩及专业合格线，专业合格证不再寄发，网址：chnu.edu.cn键入考生号即可。
七、学费标准
2015年我校音乐学(师范)专业学费5000元/人·年，音乐表演专业学费7000元/人·年。以上学费属2015年标准，供参考，如有变动，按调整后的标准执行。
八、录取原则
德、智、体全面考核，择优录取。即在政治思想品德考核和身体健康状况检查合格、文化考试成绩达到省划定的艺术类文化分数线，专业考试获得省统考及校考合格的情况下，由学校根据考生所填院校志愿(所报院校必须填写第一志愿)及专业志愿，按综合分(综合分=700*专业成绩/专业满分+300*文化成绩/文化满分)从高分到低分择优录取。
九、复查
新生入学后，我校根据招生政策和录取标准进行复查，凡不符合录取条件或有舞弊行为者，取消入学资格。
联系方式
地址：安徽省淮北市东山路100号(相山校区)
邮编：235000 电话：0561-3803276
网址：chnu.edu.cn/
淮北师范大学音乐学院
音乐学院始建于1994年，拥有音乐学硕士授权点一个，设有音乐学(师范)、音乐表演、舞蹈学三个本科专业，2016年音乐学(师范)、音乐表演两专业实行按大类招生。拥有建筑风格典雅的音乐楼二座，现代化音乐厅一个，中西乐器齐备，并拥有目前国内最先进的全套MIDI音乐制作系统(价值50多万元)，拥有数码钢琴67架(价值90多万元)，舞蹈房、排练厅、琴房、多媒体教室、合奏教室等，设施齐全，教学条件优越。音乐学院《声乐》课程分别于1998年和2003年两度被评为校级优秀课程，《中国音乐史》课程于2006年被评为校级精品课程，《音乐学》学科为校级重点建设学科。
学院师资队伍结构合理，现有教职工38人，其中专任教师34人，教授3人，兼职教授4人，副教授12人，讲师20人，硕士14人，博士2人，省中青年学科带头人及省优秀青年骨干教师各1人。
二十年来，音乐学院教师教学、科研成果丰厚。近3年来，音乐学院教师发表学术论文70多篇，其中，重点20篇，15篇;出版学术专著5部，编写教材4部;获得省级以上科研、教研奖励6项，省级以上科研、教研项目7项，校级科研项目15项。
在办学过程中，音乐学院加强教学管理，加大教学改革力度，理论密切联系实际，强化实践环节，注重学生创新意识和创新能力的培养。音乐学院积极开展学术科研活动，聘请国内知名专家学者举办学术讲座，定期举办教师、学生专场音乐会，鼓励学生积极参加各类音乐比赛和科学研究。近3年来，学生在各类国家、省、市级专业比赛中获奖70多人次。
近几年，毕业生一次性就业率均在95%以上，就业去向有高等院校、艺术团体及上海、江苏、浙江、安徽、河南、河北、山东、广东等地的中等专科学校及重点中学。
音乐与舞蹈学类
音乐学(师范)
培养目标：培养具有一定的马列主义基本理论素养，基础宽厚、素质全面、具有创新精神和实践能力的中等学校音乐教师、教学研究人员及其他教育管理工作者，并且担负着向更高层次教育输送人才的任务。
主要课程：基本乐理、视唱练耳、声乐、钢琴、手风琴、古筝、二胡、小提琴、和声学、曲式与作品分析、歌曲作法、合唱指挥、民族民间音乐、中外音乐史、音乐欣赏、音乐美学、音乐文献学、音乐科研方法与论文写作、音乐教育学、中学音乐教学法等必修课及其他拓展学生专业能力素质的选修课程。
本专业学制四年，毕业后授予艺术学学士学位。
音乐表演
培养目标：培养具有一定的马列主义基本理论素养，并具备突出音乐表演方面的能力，能在专业文艺团体、艺术院校等相关部门、机构从事表演、教学及研究工作的高级专门人才。
主要课程：基本乐理、视唱练耳、民族民间音乐概论、钢琴(普修)、和声学、中国音乐史与作品欣赏、外国音乐史与作品欣赏、表演专业课(包括声乐、键盘乐器、中国乐器、管弦乐器、指挥、舞蹈等)、重唱、重奏、曲式与作品分析、形体舞蹈、电脑音乐欣赏与制作、电子乐器的功能与演奏、歌剧(音乐剧)表演(声乐)、艺术指导(指挥、钢琴专业)、合奏(器乐专业)、舞台艺术实践、意、德、法语语音与艺术歌曲、音乐美学(艺术概论)、音乐科研方法与论文写作、音乐文献学、民族音乐学概论等。
本专业学制四年，毕业后授予艺术学学士学位。
舞蹈学
培养目标：掌握舞蹈与音乐学科基础理论、基本知识与基本技能，具备舞蹈表演、编导与教学的能力，能在专业文艺团体、高等院校与中小学从事舞蹈表演、教学、编导及研究的复合型人才。
摘 要： 实施顶岗实习，提高了学生的心理素质、专业思想和从教技能，在一定程度上缓解了地方师资紧缺问题，为基地学校增添了生机和活力，提高了学生的就业适应能力，提高了学校服务地方基础教育的针对性和实际水平。学前产学研深度合作的方向包括：完善规范制度；合理规划，科学安排实习基地；加强科研，努力提高顶岗实习的质量；建立“三位一体”机制；向顶岗置换迈进。
关键词： 学前教育 产学研合作 教育实践研究
作为地方本科院校，邢台学院具有107年的师范办学历史，为基础教育培养了数万名师范毕业生，师范教育是邢台学院发展的根基。2002年，学校升格成为综合性本科院校，师范教育数十年一枝独秀的局面被打破。再加上教育形势的发展变化，高校毕业生就业变成双向选择、自主择业，师范毕业生取得教师资格证书必须通过统一考试。为了适应形势发展，学前教育专业进行了一系列改革，突出应用型、地方性并着重加强实践教学环节。在实践中认识到顶岗实习是教育形势发展与专业改革的需要，是将学前教育专业产学研合作教育推向深入的最好措施。
一、 优化专业课程体系
按照学院实行的“精实课程制度”，对学前教育专业的课程体系进行多次论证，并不断修改。为了满足当地教育发展的要求，基本上两年就要对课程、大纲及教学计划进行修订，当前正准备对2015版的课程体系进行修订。在2015板的学前教育本科教学计划中，主要设在“两个平台+四个课程”，也就是通识教育平台和实践教育平台，前者主要有思想政治模块、外语模块、科学人文素质教育模块；后者主要包括军训、教育见习、教学见习、顶岗实习、社会调查和毕业论文设计、第二课堂学分等。四个课程包括学科专业必修课程、学科专业选修课程、教育类课程、技能类课程。技能课程有：简笔画与手工、教师书写技能、幼儿教师语言训练、幼儿舞蹈创编、儿歌伴奏与弹唱、幼儿歌唱与训练、多媒体课件设计与制作；学科专业必修课程有：大学数学、社会科学基础、自然科学基础、国学概论、学前儿童文学、儿童卫生与保健、幼儿园游戏与指导、幼儿玩具教具设计与制作、乐理视唱、钢琴基础、舞蹈基础、声乐基础、蒙台梭利教学法 、奥尔夫音乐教法 ；教育类课程有师德与法规、教育科研方法、教师专业发展、学前教育学、学前心理学、幼儿园班级管理、幼儿园语言教育与活动设计、幼儿园科学教育与活动设计、幼儿园艺术教育与活动设计、幼儿园健康教育与活动设计、幼儿园社会性发展与教育活动设计；学科专业选修课程有：婴幼儿健康教育、婴幼儿保育概论、婴幼儿家庭教育、婴幼儿营养学婴幼儿素质训练游戏、亲子教育、儿歌创编、学前教育法规、特殊教育概论、中外学前教育史、家庭教育学、学前教育名著选读、儿童心理咨询、幼儿园管理、幼儿园教育评价。教学计划的重新修订为顶岗实习做好了准备，因为要空出一个学期的时间要到一线去上课[1]，也就是将8学期的课程压缩成7学期。
二、 加强职业技能训练
为提高学前教育学生的从教技能，学校设立《学前教育专业职业技能训练与考核方案》，对幼儿舞蹈、儿歌弹唱、幼儿活动设计的考试内容、评分标准都有严格的要求。职业技能测试合格者发《学生基本技能合格证》；成绩优秀者发《邢台学院教师教育学院特长生》证书，学院还设有大量实训室，如手工教室、形体训练室、蒙台梭利实验室等，为学生从教技能的提高提供方便条件。学前教育专业职业技能考核方案如下：
1.对幼儿舞蹈技能测试要求。
考试内容：考生自选一段幼儿舞蹈，既要有舞蹈的表现力又要体现出该舞蹈的特性，时间要控制在3分钟以内。
评分标准：
A 99―90分，舞蹈动作熟练，舞蹈风格把握准确，节奏清晰，可以很好地完成舞蹈中的技巧动作。有良好的肢体语言表现力。
B 89―80分，舞蹈动作较熟练，舞蹈风格把握较准确，节奏较清晰，能较好地完成舞蹈中的技巧动作。有良好的肢体语言表现力。
C 79―70分，舞蹈动作不熟练，舞蹈风格把握不够准确，但节奏尚可，不能较好地完成舞蹈中的技巧动作。
D 69―60分，舞蹈动作不熟练，舞蹈风格把握不够准确，节奏不清晰，无法完成舞蹈中的技巧动作。
2.对儿歌弹唱技能测试要求。
考试内容：考生自选一首伴奏儿歌，能连贯流畅、富有表地情地弹唱，时长在3分钟以内。
评分标准：
A 99―90分，富有表情地弹唱，能准确表现歌曲内在的情感及场景，弹奏流畅，不中断，节奏、节拍、指法准确；速度适中、稳定；能体现钢琴弹奏的基本方法。
B 89―80分，能完整弹唱儿童歌曲，节奏、节拍、指法准确；速度适中、稳定、弹奏流畅、不中断；能体现钢琴弹奏的基本方法。
C 79―70分，基本可以完整弹唱儿童歌曲，节奏、节拍、指法基本准确；能体现钢琴弹奏的基本方法。
D 69―60分，不能完整表现儿童歌曲，节奏、节拍、指法不准确；弹奏得不够流畅。
3.对幼儿活动设计技能测试要求。
第一活动目标，活动目标要明确具体，可操作性强，适合幼儿年龄特点和发展水平。第二活动内容，活动内容要详细、清晰，与活动目标相对应，能体现活动目的和要求。第三活动过程，活动过程设计要关注幼儿活动，要层次分明，^渡自然，活动方式要机智灵活，过程要完整。第四活动时间，活动时间安排合理，保证幼儿活动完整，有师生互动环节，能完成活动要求。一般时间要求在110分钟内完成。
三、学前专业产学研合作的成效
1.提升了学生的心理素质、专业思想和从教技能。
学生在校内理论学习和技能训练之后走上讲台，才准确找到自己的不足，通过讲台上的实战，实习生的胆量、自信心、对教育对象的尊重关爱之心、对教师职业的敬畏之心都得到提高和升华；实习生在研究教材、观察学生、备课、撰写教案、批改作业、考试命题、教研活动、社团活动、保教活动等从教技能方面得到强化，都有很大程度的提高。有的学生说：“顶岗实习一个学期，让我有了脱胎换骨的改变。”广大辅导员感慨：“实习归来的学生长大了，懂事了！”正如2014级学前本科四班的叶焕林顶岗实结的那样：“这学期我在佳美阳光幼儿园完成了我的实习工作。在实习的这段时间里，我收获满满、感受颇多。首先我要感谢的是这帮天真烂漫的孩子们，她们单纯的想法、天真的笑容，以及他们在学到知识后开心满足的样子会永远定格在我的脑海中。和他们在一起的点滴将会是我未来日子回味最多的珍贵记忆。无论是在学校的学习中还是在社会的历练和与人的人际交往中，我都以为自己一直在认真地学习、生活着，我让自己不断地去学习、改正并完善自己，努力使自己成为一个优秀的人，曾一度认为自己是一个有明确目标、对自身要求也很高的一个女孩，可是当真正看到这帮孩子的时候，坚硬的心开始慢慢融化，他们那么小，却有着那么大的力量，他们的简单、纯真震撼着我，我开始审视自己并渐渐明白，在我不断地寻找机会想要在社会中历练、成长自己的过程中我学到了很多知识但同时也丢失了一些最珍贵的东西，那就是孩子身上的真，这使我停下匆忙赶路的脚步去反思自己的初衷。再次拾起初心的自己对孩子有了不一样的感受，我会带着敬畏谦虚的心去看待这些小精灵，从他们身上我学到了很多。”
2.提高了学生就业适应能力。
W生要走向社会，接受检验。通过顶岗实习，让实习生提前了解并学会适应与领导、教师、学生、家长等各方面的交往，消除书生气，强化耐挫力；在基层顶岗实习，让学生学会基本的生活技能，强化安全意识、法律意识、自我保护意识，提高生活自理技能。实习生的生活能力和社会交往能力都得到了提高。
3.顶岗实习为学生毕业论文撰写奠定了基础。
原来，学生撰写论文，实践性论文占的比重非常小，并且质量不高。学生在参加顶岗实习的过程中，要完成教育观察、调查报告等环节，在完成实习任务的过程中，学会观察，初步进行教育调查，发现教育教学中的实际问题，论文选题不再无所适从，不再空对空。顶岗实习为本科生的课题研究和毕业论文撰写奠定了基础，自然毕业论文质量也有了大幅度提高。
4.顶岗实习为最急需的地方在一定程度上缓解了师资紧缺问题，为基地学校增添了生机和活力。
教师教育学院已进行了五个学期，安排了近千名学生，到邢台市的11个区县的64所小学和42所幼儿园开展顶岗实习、开展支教活动。有的实习基地是刚刚开始一个学期，有的是连续进行了5个学期的顶岗实习，基本保证了实习的连续性。这些实习学生服从基地单位的安排，任教所需的课程，做好了基本的保教工作，还为部分中小学把社团活动、广播站、广播体操等课外教育活动开展得有声有色，从无到有，从有到优，取得了良好的效果。
5.提高了学校服务地方基础教育的针对性和实际水平。
学生在顶岗实习工作中的表现，反映了我校的培养质量，所以顶岗实习中的信息反馈是人才培养方案调整的依据。因此，我们学校边组织顶岗实习，边思考校内育人体系的改进，学校服务地方的针对性和实际水平得到提高。随着顶岗实习的进一步完善，这方面的效果越来越显著。
四、学前产学研深度合作的方向
1.完善规范制度。
急需制定《邢台学院顶岗实习支教管理办法》，明确顶岗实习的管理职责，明确教务处、学生处、各院系部等部门的职责；明确巡回指导、教学指导教师的选拔、职责、待遇、管理等内容；明确顶岗实习中辅导员职责，学生的任务、待遇及奖惩等问题；明确在实习基地聘请指导教师的办法。明确各项相关经费的标准，对实践教学经费合理划分，保证顶岗实习经费及时到位。用制度规范工作，完善管理，调动各方积极参与，推进工作[2]。
2.合理规划，科学安排实习基地。
使既有岗位需求又有指导能力的基地逐步稳定下来，这样对双方都有利。对需求不急迫、没有指导能力的基地进行调整，既要照顾到面又要重点照顾地双向促进。
3.加强科研，努力提高顶岗实习的质量。
与基地单位联合，做课题立项，开展研究，探索一条适合地方本科院校服务地方基础教育、提高学生综合素质的有效途径。到目前为止有关学前产学研合作方面的省级、市级课题有6项，有的结题，有的还正在研究之中。
4.建立“三位一体”机制。
建立完善机制，实现教育行政部门、高校和基地“三位一体”机制，共同负责实习的计划、组织、督导、考核和评估。教育行政部门负责宏观协调，高校负责把关实习生的培养，基地中小学幼儿园负责实习期间的生活、教学任务安排协调和教学指导，与高校共同评价考核实习工作。
5.向顶岗置换迈进。
结合顶岗实习做好延伸性的在职教师顶岗置换。借鉴其他高校的经验，充分利用国家相关政策，探索实施顶岗实习与置换研修相结合的有效模式。按照各个学校所需实习生人数的1.5～2倍安排，让顶替下来的多余的老师参加由市教育局统筹的置换培训。可以让置换的老师来邢台学院培训，这样在校学生就有顶岗实习的空间和机会了。
教师教育学院的顶岗实习工作，进行了五个学期的积极探索，正在走向全面开展阶段，但是仍然存在诸多需要解决的问题。有的问题需要市教育局、邢台学院领导从客观上整体把控；有的问题需要基地单位的大力支持与协助；有的问题则需要教师教育学院沉下心来在认真总结研究的基础上去改进。为促进师范生素质的全面提高，为邢台基础教育事业的发展共同努力，相信产学研合作教育的深度研究成果顶岗实习工作会越做越好。
参考文献：
[1]姜莉莉.高职学前教育专业产学研合作办学模式的实践探索 [J].教育与职业，2009（26）：89-90.
【关键词】专业 舞蹈编导 应用转型
一、特色鲜明的专业定位
1、舞蹈编导专业定位的基本思路
坚持面向湖南区域经济和社会发展主战场，紧帖文化产业布局，优化舞蹈编导专业结构，突显专业特色，深化专业教学改革，强化学生素质培养，改进教育教学过程；改造提升传统教学，加快信息技术应用；坚持以能力为核心，推进评价模式改革；加强师资队伍建设，注重双师型教师培养培训；推进产教合作对接，强化行业指导作用，促进校企深度合作。努力创建集艺术教育、艺术实践、艺术交流、艺术研究、艺术培训于一体的新型舞蹈艺术专业人才培养模式，使之成为我校乃至湖南省面向现代文化服务产业的专业综合改革示范点。
2、舞蹈编导专业建设规划及实施方案
我校舞蹈编导专业，本着面向社会，服务地方，完善结构的原则，通过具体论证，结合学校发展规划，研究制订学院“十二五”发展规划，规划紧紧围绕学校定位、办学规模、学科建设、科研情况、师资队伍建设等提出了明确目标，制订了具体措施。
一是在稳步提高教学质量的基础上努力拓展办学空间，到2016年使我校舞蹈专业确保每年招生不低于100人，将舞蹈专业学生在校注册人数增加到500人左右，舞蹈编导专业专任教师增加到20人以上。同时通过逐步增加能反映舞蹈编导专业发展最新成果的新课程与已经实验证明符合社会需求、满足市场竞争需要的经典课程的有机结合，互为支撑，实现科学、优化的学科结构和布局。
二是我们在培养目标突出了培养舞蹈艺术表演编导为主，突出应用型、地方性的特点，发挥办学优势，结合社会需求的多样化，舞蹈表演、声乐表演、钢琴教学、文化管理、音乐评论、音乐编辑、群众文化干部、文艺节目策划、艺术总监、舞蹈编排等多个就业方向齐头并进。我们在重点加强舞蹈编导专业非师范专业的艺术实践实习教学的基础上，突出了舞蹈编导专业在幼儿舞蹈培训、商业演出、旅游文化产业等方面能服务地方文化经济建设，实现社会服务与实践教学的有机结合与双丰收。
二、就业导向、产教融合、校地合作的课程设置
1、就业导向的应用型课程体系
在专业建设中，因为培养目标的定位将成为教学课程设置的基础依据，而课程设置是整个教学计划的核心，它集中反映时代和社会对培养专业人才的知识、能力、素质等方面的基本要求，所以我们的培养目标、课程设置与湖南地区教育需求必须相适应，教学的改革发展才能成功。从长远来看，舞蹈编导专业的教学与管理要在突出湖湘民族文化意识的基础上，进一步体现湖南地方高校舞蹈编导学科的文化特色。所以舞蹈编导专业依托湖南地方文化资源，建立特色教学体系的管理模式，并且要与湖南的文化产业结构及人力结构结合起来，进一步适应市场的对应需求，保证舞蹈编导专业人才培养的流通。这也就是我们的课程体系必须有适合当地的就业导向。本院舞蹈编导专业就业导向就是培养能够在湖南地方舞蹈文化市场里能编创、能表演、能组织开展舞蹈艺术相关活动的编跳并举的实用型舞蹈人才。
2、产教融合、校地合作的人才培养模式
贴近人才市场需求，地方企事业单位舞蹈事业发展离不开高校的人才支撑，舞蹈编导专业课程设置培养人才也离不开社会企事业单位的融合，在舞蹈编导专业发展的今天，专业建设更应主动、积极地加强与地方企事业单位合作，合理利用学校教学资源，稳步实施产教融合、校地合作的教学模式。在强化教育特色的同时，培养出适合不同用人单位需要的应用型舞蹈人才。舞蹈编导专业深刻领会关于“产教融合”的精神，学院强调在各项工作中将内涵建设、产学研作为工作的重中之重。经过与多家文艺团体或文化事业单位多次洽谈沟通，双方深入洽谈了共同推动校地深度合作的相关事宜。
舞蹈编导课程设置体系中涉及产教融合的课程是培养方案的亮点，针对企事业用人单位的实际需求，在整个课程体系里创编课程的比例加大。现有课程为《即兴表演》、《舞蹈创编（群舞）》、《舞蹈创编（单人）》、《舞蹈创编（双人）》、《舞蹈创编（三人）》、《舞蹈编导（舞剧）》、《舞蹈排练》共计14个学分（占总学分的8.5%），为提升产教融合决定把创编课程的学分提高1倍，相对减少训练科目。并且在创编课程中根据实际情况，课程内容要针对性的选择地方舞蹈文化元素，课程常规性请用人单位委派教师指导，使学生在课程学习中贯穿今后面对的实质舞蹈工作内容。
产教融合中充分发挥选修课程作用，选修模块学分占整个培养方案学分的23%左右（含全校性文化素质选修课程或文化素质教育拓展课程的8学分），这些课程的设置搭建了学生个性化发展的平台，引导好这个个性平台与产教融合、校地合作接合，更能为培养定单式人才提供条件。
三、环境现实化的实践教学
1、加大实践教学的力度。舞蹈编导专业围绕培养德智体美全面发展，具有创新精神和实践能力，适应社会发展需要的宽口径、厚基础、创新型的人才为目标，积极建立实践教学体系，努力强化实习和实训环节。本专业开设《艺术观摩》、《专业汇报》、《艺术采风》、《社会实践与见习》、《教育实习》、《毕业论文》、《毕业演出》等集中实践环节，实践环节学分占总学分的40%以上。建立了合理的实验室教学与管理队伍，修订完善了实验室各种规章制度与操作细节。其中开展舞蹈创编实训环境跟用人单位要求统一，《艺术观摩》、《专业汇报》、《艺术采风》环节直接与相关企事业单位共同举行实施。
2、校企合作共同建设实践教学基地。舞蹈专业具有很强的实践性，学生要掌握一定的舞蹈表演技巧与作品创编能力，必须通过大量的实践来完成，不仅体现在课内实践教学，同时还体现在课外实践环节的训练与组织上。为了提高学生的实践、创新能力，舞蹈编导专业在学生中开展专业汇报、专业比赛的活动，对各类舞蹈节目、创编作品、学术论文、舞评短文、参赛获奖、演出实践活动纳入实践教学环节，鼓励学生培养实践创新能力。
在儿童舞蹈学习中，必须要接受正规的基训和舞感培养，以及表现力的启发和拓展。这就要求儿童舞蹈教学的必须规范！在规范的舞蹈教学中，从幼儿园到中学规范性的标准对舞蹈教学就给予了原则性与具体的说明指导。儿童舞蹈教学看规范性，既看儿童学习舞蹈的规范性的标准，也看教师舞蹈教学的规范性的标准，还看舞蹈教材的规范性的标准。切记不能忽视舞蹈教学的规范，否则，对儿童会造成身心健康成长的危害。教材、教师和儿童学习舞蹈的规范性有着莫大的关系！作为学校在教学中，要建立共同的规范和标准，使教学达到应有的科学和规范的标准，作为教师必须端正教育观，提高自身的舞蹈专业素质和教研能力，解析标准的示范及舞蹈基本理论知识、专业术语、教学原则、音乐，挖掘儿童的兴趣和适合她们的舞蹈学习方法，要因材施教，使之更好的受益于社会儿童舞蹈教学，积极引导启发儿童潜能，让儿童身心健康、茁壮成长，同时，达到学有所用，甚至可以走上继续发展舞蹈爱好的道路。
关键词：儿童舞蹈教学；标准；舞蹈基训；启发式教学
ABSTRACT
关键词：芭蕾舞 基础训练课 钢琴伴奏 能力
芭蕾起源于意大利，兴盛于法国，是唯一通行于整个欧洲的古典舞剧形式，被人称为“古典舞蹈”。芭蕾舞于建国初期系统地引入我国，深受我国人民喜爱并创作了《红色娘子军》、《白毛女》等中国题材的芭蕾舞剧。目前我国有多所舞蹈院校，并且许多高校都设有舞蹈系，芭蕾舞基本功训练课（以下简称基训课）列为舞蹈专业的必修科目之一。
在芭蕾舞基训课中，音乐与舞蹈像一对密不可分的孪生姐妹。舞蹈缺少音乐的衬托，情绪与意境的表达就不够全面充分，需要二者相互勾通，相互补充 ，因此在基训课中便加入了钢琴伴奏的要素。基训课的钢琴伴奏不同于传统意义上的音乐教学伴奏，主要任务是在理解舞蹈教师意图的同时根据舞蹈教师的需要用钢琴配合以相应的音乐充分调动学生的情绪，让学生在芭蕾训练时把自己的感情融入动作之中，同时通过不断的听音乐与做动作，加强学生对音乐与舞蹈相互融会贯通的理解与感知能力。由于钢琴伴奏是为基训课教学服务的，好的钢琴伴奏能在舞蹈教师与学生之间搭建情感、动作的沟通桥梁，因此要求基训课钢琴伴奏教师具备多方面的能力。
1、具备芭蕾舞基本知识
了解芭蕾舞的发展历史。既然基训课钢琴伴奏音乐是服务于舞蹈教学，那么钢琴伴奏教师首先应该了解芭蕾舞发展的相关历史。这样才会懂得怎样去欣赏、怎样去鉴别，根据舞蹈教师的需要选取经典的伴奏音乐曲目，营造贴切的气氛，高质量的完成教学任务。
了解芭蕾舞基本训练的目的。舞蹈基训课中每一个训练动作都有其特殊的意义与训练价值，训练要求与训练技巧各不相同。钢琴伴奏教师只有了解基训的总目标，每一动作的训练方法及目的，才能根据训练的需要采用不同的旋律和节奏与舞蹈教师密切配合。
了解芭蕾舞基本功训练的相关术语。由于芭蕾舞源于欧洲，属于西方舞蹈体系，舞蹈教师在芭蕾舞教学中一般音译法语的芭蕾舞训练专业术语。如 “adagio ” ，音译为“阿达久”，汉语的意思是控制；“sondu ” 音译为“丰久”，汉语意思为单腿蹲。钢琴伴奏教师只有掌握相关的专业术语才能了解舞蹈教师的意图，而不至于在听到舞蹈教师发出指令后不知所措。
2、具备相关的音乐知识及音乐表现能力
钢琴伴奏教师工作的重点在音乐，必须具备相关的音乐基础知识和音乐表现能力，并能在基训课上运用自如。塑造任何一种艺术形象都应在掌握相关知识与技法后，运用特定的手段来服务于所塑造的形象。因此，基训课钢琴伴奏教师也必须在具备音乐基础知识后，运用音乐中的各种表现手段来为基训课中的舞蹈教学服务，如对旋律、节奏、力度、速度、气息的运用等等。
在做基训动作之前，学生首先感受到的是钢琴奏出的高低不同的音组合成的旋律。旋律是音乐的灵魂和基础，用调式关系和节奏、节拍关系组合起来体现音乐的主要思想。钢琴伴奏教师在弹奏之前应充分考虑学生所做的每一个动作的训练方法及目的，需要什么风格的音乐，做好音乐的节奏、速度、力度、气息等各方面的处理。如钢琴伴奏时，激烈的动作就要选择进行曲形式的音乐来表现，一般采用进行曲常用的四二拍的节奏，速度较快，力度较强，气息较短。在配和优美抒情的动作时，一般就要选择四四或八六拍的曲子，速度悠缓，气息绵长。只有具备了丰富的音乐表现力，音乐才充分能调动学生的情绪，结合训练要点完成训练。
3、有大量的曲目储备和即兴伴奏能力
芭蕾舞基训课内容十分丰富，一堂课可能包括体态站立、把上、把下训练、技术技巧训练等方面。肌肉的控制能力，灵活控制关节的能力，完成技术技巧的能力都会涉及。每一个训练都有相应的音乐与之匹配，这就要求钢琴伴奏教师拥有大量的曲目储备，能根据动作训练的需要，情绪的需要弹奏相应的曲子。目前北京舞蹈学院等院校、出版社都发行了许多芭蕾舞钢琴伴奏曲目可供选择，钢琴伴奏教师可根据需要选用。
芭蕾舞基训课的教学也是灵活多样的。由于该科目属于技能训练课，舞蹈教师经常根据学生的学习情况调整授课内容，在授课过程中依据学生的训练情况推课。有些动作可能实际需要推十六个八拍，有些动作可能只推十个八拍；有时舞蹈教师会把几个动作或几个技巧融合在一起。凡此种种，音乐必须随之改变，但现成的曲目是固定不变的，这就要求钢琴伴奏教师即兴伴奏。钢琴伴奏教师必须根据舞蹈动作的需要对音乐马上作出调整，处理好乐句的结束、节奏型的转换、节奏的快慢、力度的强弱等，甚至还要满足舞蹈教师临时对不同风格音乐的需要。因此钢琴伴奏教师的即兴伴奏能力在芭蕾舞基训课中是十分重要的。
4、具备把钢琴伴奏与训练动作有机糅合的能力
在钢琴伴奏教师具备以上几点能力后，最后要做的就是把音乐与动作有机地糅合起来。整个教学过程中，钢琴的音乐表现必须以舞蹈动作为基准，这时的弹奏不同于单独的钢琴表演。钢琴独奏以创造性的再现作曲者的创作意图、抒感为主，较少考虑其它因素。而芭蕾舞基训课上的钢琴伴奏则以舞蹈教学为主，钢琴伴奏教师必须采用与舞蹈动作相一致的音乐来伴奏。要把音乐与动作完美地结合起来，就需要从音乐与动作的情绪表达，节奏、节拍的处理，学生的掌握程度，男女生动作的差异等等各方面来考虑。从音乐的情绪表达上来说，小弹腿训练的是小腿肌肉的爆发力和脚背脚趾的快速穿透感，要求动作快速有力、干净灵活，这就需要钢琴伴奏教师选用明朗活泼的曲子与之配合。把上控制训练的是肌肉的控制能力，要求动作舒缓到位，教师就应选用抒情优美的曲子配合。
在弹奏时钢琴伴奏教师还应该注意节奏、节拍与动作的关系处理。在芭蕾舞的训练过程中音乐节奏的鲜明、准确是十分重要的，教师应刻意强调强拍，以便学生听得清楚（特别是低年级学生，他们对音乐的感受还较浅）。如跳跃的练习，要求节奏的重拍非常明显，音乐甚至不以乐句划分而以小节为单位，以一个单一的起跳为基点，强调在重拍下跳跃瞬间的爆发。不同动作的音乐处理是各不相同的，需要钢琴伴奏教师灵活掌握。
论文摘要：本文运用文献资料法和问卷调查法，对普通高校舞蹈教育的现状进行分析。并结合自己的教学经验，对舞蹈教育的发展提出相应的对策。
1.普通高校舞蹈教育的现状调查研究
1.1资金短缺，配备不齐全
随着招生规模的扩大，教学设施和设备跟不上教学实际的需要。经调查，有些高校用在舞蹈教育上的经费严重不足。有一所学校每年投入自然科学研究上的经费达8000多万，而投入人文科学研究的经费仅有100多万，而真正用在普及艺术教育上的经费那真是少得可怜。一般高校进行舞蹈训练的场地，通常只是普通水泥地面的教室，没有铺设专门的地板、地毯、把杆，更没有镜子了。最多只是用普通迎宾用的地毯铺设在水泥地上，那样活动极容易受伤，更是无法达到训练的效果。
1.2 生源质量的下降，导致教学质量滑坡
由于教学改革的推进，招生规模的扩大，学生人数大大提增，一些专业素质和文化素质较差的学生考入高等音乐专业队伍，从某种意义上来讲，高校音乐院校成为“低分考生的收容所”，一些文化课成绩较差的考生，经过几个月的突击，就能轻而易举地考上高等音乐院校。而这些学生的学习能力、学习自觉性、音乐知识接受能力和悟性往往都比较差，很难完成学业。生源质量的下降，直接结果是导致教学质量滑坡。
1.3 师资力量缺乏，教学方法缺乏创新意识
随着办学层次的提高，时代要求高校音乐教师不仅具有过硬的专业技术水准和教学水平，还要有较深的理论研究水平，具有一定科研能力。教师缺乏学术研究能力，就不可能对学生进行科学精神和科学道德教育，就不能吸引和培养出富有创造意识和有能力的学生，而最终只能使我们的舞蹈课堂成为“一潭死水”。可以说，强化教师的研究意识，提高教师的学术水平，对于建设高师舞蹈师资队伍，强化高师的特性，培养师范生教育教学能力，都具有重要的促进作用。
1.4 高校舞蹈专业的课程设置层次不齐
由于高校舞蹈专业学生入学晚、年龄大、软开度差等多方面原因，对于她们的课程设置，不能单纯地向艺术院校靠拢。虽然她们有很多无法弥补的缺点，但她们却有着科班出身舞蹈学员所不能比拟的优势，她们具有文化基础好、理解能力强等优点。因此，高校舞蹈师资的培养应进行探索研究。
2.普通高校舞蹈教育发展的对策研究
2.1高校舞蹈专业的课程设置研究
第一:芭蕾舞基训与芭蕾教学相结合:我们之所以选择芭蕾课作为基训教材，是因为芭蕾从十六世纪作为一门独立的艺术形式产生以来已经历了五百年的历史，在漫长的岁月里已经形成了一套完整系统的训练体系。它从人体解剖学、生理学、心理学、物理运动学、力学、美学等各方面进行大量的研究，比较好地解决身体的基本形态、重心、稳定性、协调性动作的舒展性等问题，同时也较好地解决了人体各部位的肌肉、韧带和关节的力量、韧性、灵活性外开性以及各种旋转及弹跳的训练问题。
第二:民间舞蹈课堂教学与民间舞蹈文化相结合:中国是一个拥有56个民族的文明古国，每个民族都有自己的文化，每个民族的文化都有自己的舞蹈传统，所以中国民间舞蹈的种类丰富，风格各异。
第三:基础编导知识与编导实践相结合:基础编导知识与实践对于高师舞蹈专业的学生培养也很重要。她们除了要学会教学生之外，还应具备一定的编导能力。所以在课程中编导理论和实践课也应占有一定的比重。在课堂设置中，一定要突出编导知识与实际相结合，让学生在实践中获得真知，并学会用实践去检验自己所学的知识。
2.2建立一支强有力的艺术教育师资队伍
普通高校的艺术教育，既不同于专业艺术教育，又区别于中小学的艺术教育，受教育者是文化知识层次高、具有较强的分析判断能力，自我意识、参与意识较强的大学生。因此，从事普通高校艺术教育的教师，必须是高水平、高素质的，也就是说，高校艺术教育的师资是兼教学与指导艺术实践于一体的高素质人才，不仅要有正确的审美观点，较高的鉴赏美、体验美、表现美、创造美的能力，还需要有广博知识，一专多能的本领和完成教育教学任务的能力。因此，要提高高校艺术水平必须首先建立一支强有力的艺术教育师资队伍。
2.3教学方法的改变以提高教师文化修养为目的
人的审美心理心智结构并不是纯先天的、自在存在的、固定不变的，它有一个形成发展的过程，这个过程体现为在教师指导下学生在自身禀赋和审美观念基础上的一种自我建构的过程。教师在掌握舞蹈学、心理学、教育学等相关学科的原理和规律的基础上，灵活应用现代教学方法，使学生排除对舞蹈的恐惧心理的同时，由被动变主动，对舞蹈课程或相关活动产生兴趣并提高业务水平。
2.4开展各种校园文化活动，营造积极向上的校园文化氛围
在开设艺术课的同时，学校还要积极发挥学生艺术团体的力量，开展各类校园文化活动，普及高雅艺术，弘扬民族文化，为营造良好的校园文化氛围，提高在校学生艺术素质和审美情趣提供一个工作平台和教学载体因此，要充分发挥大学生在艺术教育过程中自我教育的积极性，尤其要发挥学生社团组织的作用，普通高校应在专业教师的指导下建立各种艺术社团组织，如成立合唱队、乐队、书画社、摄影社、诗社、文学沙龙等社团组织，开展各种形式健康有益的审美活动，如举办卡拉OK演唱会、诗歌朗诵会、演讲会、书法展览、绘画展等活动，并引导更多的学生参与学生自己开展的群众性艺术教育活动，使广大学生在丰富多彩的校园文化活动中，潜移默化地受到美的熏陶。
参考文献
[1]陈丽.论舞蹈教育在普通高校艺术教育中的独特功能和发展新模式[J]，艺术教育，2008，(01).
[2]刘薇.新形势下高校舞蹈教学的发展对策[J]，学问科教探索，2008，(10).
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