时间：2023-03-25 10:43:27
导语：在环境艺术专业论文的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
【关键词】地方特色 环境艺术设计 教学模式
上个世纪80年代以来，环境艺术设计在国内市场经济繁荣的背景下重新找到用武之地。据不完全统计，至2007年，在全国1247所院校成立了设计类专业，在校生110万人。①然而，对于许多院校而言，教师资源的合理运用极为不科学，缺少相应的教学评价体系，这也正是目前环境艺术设计专业发展的一个尴尬之处。基于这样的情况，结合云南地区自身的特点，我们在教学中进行了一系列具有地区特色的教学改革，采用模块化的教学方式进行教学，以期从根本上改变如上的尴尬现状。
一、地方艺术院校的环境艺术设计专业模块化教学模式的意义和定位
（一）地方艺术院校的环境艺术设计专业模块化教学模式建立的意义
与众多的设计专业学科一样，环境艺术设计专业作为大学教育的一门专业，同时又具备一定的稳定性，因此“它的定位、方向、特点、优势、瓶颈、盲区、作为和理由，是需要随着时代的发展不断界定、不断调整、不断梳理、不断寻求、不断思索的问题。”②正是基于此，为环境艺术设计专业制定一个相对实用的教学模块，同时使其具备一定的“生长”性，这将为学校向市场提供合格的设计人才提供必要的保证，同时也是本文的初衷所在。
（二）地方艺术类院校的环境艺术设计专业模块化教学模式的定位
改革开放30多年来，中国的经济取得了举世瞩目的成绩，中国人及中国的经济在当今国际中的地位也有了显著提升，在这样一个转型阶段，用一种学术性的批判态度来看事物的发展是极为重要的。当我们具备这样一种心态的时候，改变、调整和完善已有的教学模式，就变成了一种自信的外在表象了。
在这样的大环境下，云南本地的环境艺术专业该如何发展呢？
云南地处祖国边陲，有着丰富的地理资源与民族资源，各个地区充沛的人文与地理资源正是立足本土进行发展的良好基础。在这样一个背景之下，如何使得环境设计的形态与现代化的生活方式协调，同时又不失去本地区的地域文化特色，正是我们进行教学改革的重要目的。
二、地方艺术院校的环境艺术设计专业模块化教学模式“学”与“教”的探索
（一）地方艺术院校的环境艺术设计专业模块化教学模式中课程的设置探索
针对环境艺术设计专业的具体情况，需建立一个环境艺术设计专业模块化教学新模型，该模块共分为六大部分，每个部分为一大模块，其下配以相关的子模块予以完善其专业知识结构，同时根据每年学生的接收情况，细化每个课程的作业量以及不同课程作业之间的关联性。六大模块分别如下：
1.造型基础模块。其下设置子模块为：造型基础（1）与造型基础（2）。主要以“二维造型”与“三维造型”为主，在进行课程大纲设置中，凸显地区民族文化的造型特色，总结并提炼出地区民族文化的精髓所在，同时在学生学习过程中进行介绍与练习。
2.专业通识模块。其下分别设置子模块为：艺术设计理论基础（1）与艺术设计理论基础（2）。主要结合地区文化特点进行讲授，进行多方位的艺术观点介绍的同时，主题讲座结合学生课外自主学习完成课程的学习。
3.设计初步模块。其下分别设置子模块为：创作初步与学习方法指导。通过抄绘设计范例作品、教师进行点评、了解或认识三个专业的概况知识，尝试设计入门性质的作业练习。
4.设计基础模块。其下分别设置子模块为：设计基础（1）（2）（3）。主要是强调在“基本技能”之下的“环境与构成基础”和“环境与装饰造型基础”两个知识点，强调环境艺术专业特色范围内的构成、装饰，以及民族民间造型技法基础知识的教学。与传统课程教学方法拉开距离。
5.专业设计模块。其下分别设置子模块为：专业设计（1）（2）。此部分模块是整个模块教学的核心部分，结合对于地区民族文化价值的研究，进行具有针对性的教学设计，如民族民居的研究与改造、民族文化的二次提升等课题进行研究与设计，在了解地区民族文化的基础之上，进行环境设计的保护与创新。
6.毕业设计模块。主要由毕业设计、毕业论文两部分组成。毕业论文结合毕业设计进行研究，毕业设计要求对具体一个民族地区进行全方位的调查研究，深入实地，开展调查研究，并与当地政府形成合作关系，进行环境问题的梳理与解答，解决当地在发展过程中碰到的具体问题。
（二）模块化教学效果分析
作为艺术类院校的环境艺术设计专业，通过3年的模块化教学实践，在教学安排中突出艺术类院校特色，将一些在理工类院校中出现不了的课程安排到学生的学习中去，如陶艺课、美学修养、艺术品鉴赏、西方歌剧鉴赏等以选修或必修的形式出现，在教学过程中培养学生的艺术修养，突出学校专业化教学特色。
在模块化教学中，随着专业学习逐渐深入，每个学期“大作业”与各科的“小作业”的关系逐步加强，设计深度也随之逐步深入，同时，结合云南地区的民族特色，各个专业教师在课程设置中都将地区化和民族化作为重要的课程设置考虑因素，在“大作业”设置中充分加入这些因素，从而逐渐形成各个学期科目围绕核心科目展开的局面。
模块化教学还体现出一个很大特色，就是各个相关专业之间的联系明显加强，学生学习过程中对于知识的连贯性有了较为深切的理解，同时各个专业教师在教学过程中重复的内容虽难以消除但概率明显降低。
模块化教学模式的建立，使得专业课程的设置更加有机相连，同时使得教师、教学资源的配置更趋合理，减少人力和物力上的浪费，节省教育资源，对于专业特色建立是一个很大的补充。
（注：本文为云南省教育厅科学研究基金项目“模块化教学模式在艺术类院校环境艺术设计专业教学中的运用”）
注释：
①②宋建明.匠心行修三十年.//宋建明，王雪青.匠心文脉[M].杭州：中国美术学院出版社，2008：221.
参考文献：
[1]张绮曼.环境艺术设计与理论[M].北京：中国建筑工业出版社，1996.
关键词：环境艺术植物景观
一、环境艺术和植物景观艺术
我们所接触到的环境艺术属于一门极其复杂的艺术，不仅涵盖美术、雕刻、园艺、室内外设计等方面，还需要设计者拥有相当熟练的专业技能，是一门综合型的艺术学科。植物景观艺术是将大自然中的植物类型、小面积的植被群落和部分有特定意义的植物个体，通过设计者的设计创造，使其产生独具一格的美。在实际情况下，植物景观拥有很多特征，主要影响因素为其生长的地域、传统文化及植物特定的意义，每一种植被景观都可以被打造出特有的艺术效果。在当下，人们对生活质量有了更高的要求。设计者对环境的设计不应停留在简单的种植绿色植物上，而要向园艺景观艺术美学的方向靠拢。设计者在对环境进行改造时，需要以植被景观艺术美学为依据，为更好地装饰环境提供有力的理论指导，利用人工景观素材，通过相关设计形成理想的园艺植被效果，为人们提供心灵的美学盛宴。目前，环境艺术和植物景观艺术二者结合的趋势越来越明显，为了营造绿色、环保的环境氛围，设计者用特定的植被表现设计思想，使人们能够体会到环境艺术和植物景观艺术二者结合的美学效果。将环境艺术的思想和植被景观艺术的美感融会贯通，能使社会环境具有更加和谐的自然氛围。
二、环境艺术与植物景观艺术相结合的基本方法
1.打造景观的区域性文化
从环境艺术的思想可以得出，不同区域、不同城市都应拥有其特定的环境。将环境艺术和植被景观艺术二者结合，需要符合特定的原则。人们生活在世界不同的地方，每个区域有其特定的传统文化习俗，由此形成各具特色的区域文化。居民的生活质量和其所处的自然环境息息相关。在我国的城市建设过程中，每一区域都应形成表现当地文化的景观，打造别具一格的、能表现其区域特征的植被景观，运用特殊的植被表现区域景观的风格，建设拥有民族特色的景观环境。
2.加强环境的可持续发展性
可持续发展是人们生存的基本环境规律，不仅可以为当代人提供必需的资源，同样维护了后代的生活环境，尤其在自然环境方面，可持续发展具有基础性的意义。人们对环境的要求必须保障当代与未来环境的健康发展。相关部门和居民应共同保护现有的自然环境，努力使二者的发展相互协调，合理地调整人与自然的关系，使二者和谐共处。因此，设计者要坚持可持续发展的原则，通过植被景观打造良好的生活环境，以此保障自然环境的平衡发展。环境设计艺术不仅实现了植物景观的欣赏价值，而且通过其本质和外表两方面体现了其美学价值。设计者需要打造出生动形象的景观，始终包含社会关怀和人文关怀，为居民提供美的享受，以此表达设计者的设计理念。
三、环境艺术与植物景观艺术相结合的实际意义
在当代社会，人们对生活环境提出新的要求，人们开始希望生活在环境优美的郊外，从而远离城市的喧闹。但这样的幽静之地与人们的工作地点相距太远，理想与现实往往存在差距，所以，设计者要不断优化城市环境，更好地为居民生活提供帮助，让人们享受环境基础设施的人文关怀。环境艺术与植物景观艺术相结合，更加符合当代历史文化背景下人与自然和谐共存的观念，帮助人们获得物质与精神的双重享受，更符合新时期人们的审美需要。笔者认为，相关部门应加大对环境艺术和植被景观艺术相结合的支持力度，进一步促进人与自然的和谐发展，使人们体会到自然植物景观的重要性和艺术价值，从而进一步了解环境设计。在设计过程中，设计者要了解植被的特定含义和特殊功能，以此打造不同类型的环境设计，使不同区域拥有不同的景观特点。所以，不管是从环境角度还是文化角度看，都需要设计者通过专业的环境设计表现手法，将环境和植物景观相结合，提高人们生活环境的艺术价值。
结语
人们在追求更好的生活质量时，更需要注意保护自然环境，运用植被景观保持社会环境的天然性，通过环境艺术与植物景观艺术相结合的方式创造更为和谐的生活环境，让环境与美学共存，使人们在日常生活中真正融入大自然。
参考文献：
[1]陈敏捷.中国古典园林植物景观空间构成.北京林业大学硕士学位论文，2005.
[2]刘靖.建筑环境设备与景观艺术的融合性研究.西安建筑科技大学硕士学位论文，2007.
毕业设计展的邀请函范文一
第七届全国高校景观毕业设计大赛作品巡回展 邀请函
全校广大师生：
为营造我校良好的学习氛围、丰富师生的文化活动。经过我院多方努力，现将由北京大学主办的第七届全国高校景观毕业设计大赛作品巡回展邀请到我校举办(第一站，珠海站，我院已连续参加该赛事两届，并两次获得了全场最高荣誉奖)。诚邀全校广大师生前往观看。
全校广大师生：
为营造我校良好的学习氛围、丰富师生的文化活动。经过我院多方努力，现将由北京大学主办的第七届全国高校景观毕业设计大赛作品巡回展邀请到我校举办(第一站，珠海站，我院已连续参加该赛事两届，并两次获得了全场最高荣誉奖)。诚邀全校广大师生前往观看。
展出时间：2011年11月11日11月16日
展出地点：北京理工大学珠海学院学生活动中心三楼
设计与艺术学院
2011年11月10日
毕业设计展的邀请函范文二
毕业作品邀请展邀请函
尊敬的xxx
您好!
兹定于xxxx年xx月xx日星期x在综合楼一楼展览厅举办《xxx诗书画作品邀请展》。
恭候您的光临指导!
xxxxxxxx学院艺术与设计学院
毕业设计展的邀请函范文三
艺术设计学院毕业展邀请函
敬爱的领导：
为了促进中国景观设计行业的和谐发展，给全国的风景园林、景观设计学(景观建筑学、景观建筑设计、景观学)、城市规划、建筑学、环境艺术设计等相关专业院校及毕业生搭建教学交流和展示自我的舞台，云南师范大学商学院决定于2012年举办第X届环境艺术设计毕业作品展
本校环境艺术设计毕业作品展此前已连续成功举办了很多届。评选出了一大批优秀的设计作品。
在此诚挚邀请云南师范大学商学院相关专业院校及2012年应届毕业生参加第X云南师范大学商学院环境艺术设计毕业作品展。我们将以此为契机，推动各相关专业院校、地区和国际间的相互交流，促进中国的环境艺术设计教育事业与国际接轨，更好地培养具有国际视野的优秀环境艺术设计师，从而更好地解决中国面临的国土生态安全问题乃至世界环境问题。
【论文摘要】高职院校的艺术设计专业应进行人才培养模式的改革和创新。本文从培养目标与课程体系、教学模式、实践教学环节、师资队伍四个方面，分析了当前高职环境艺术设计专业人才过程中存在的突出问题。
随着我国城市建设的高速发展，建筑装饰行业突飞猛进，面对行业发展所带来的挑战和新形势下就业所面临的巨大压力，人才培养模式的改革和创新已经成为高职环境艺术设计专业教学改革的目标和核心问题。目前，我国的高职环境艺术设计专业总体发展势头良好，但在人才培养过程中，仍存在着认识不到位、改革不到位、特色不鲜明等问题，具体表现在课程设置、实践教学环节、“双师”型教师队伍、校企联合办学等方面。分析来看，当前存在的主要问题集中在以下四个方面：
一高职人才培养目标与市场需求脱节，课程体系的高职特色不够突出
我国在现行的高职环境艺术设计专业的教学体系，多是照搬或脱胎于本科院校以理论教学为主的培养模式。而高职教育应以培养技术应用型人材为主要目标，只有确立了与专业人材培养目标相适应的培养模式，教学目标才能得以实现。
当前高职环境艺术设计专业的教学过程中，大多仍以理论教学为主，教学内容、教学方法与市场人才需求脱节，教学方式趋于程式化、模式化，学生们的学习热情不高。尤其是在实践课程中，学生大多是以模拟项目的训练为主，跟着老师的思路走，缺乏发现问题与解决问题的能力。因此加强教学的实用性、减少模拟性亟待解决。在教学中应重视对学生们创新能力的培养，教学内容要从结合实际出发，通过真实的设计实践来完成设计方案，教师再不能照本宣科。此外，除了校内的实践课程外，要积极参与社会上的艺术设计活动，理论与实践相结合，课题与实际生产相结合，提高学生们的学习兴趣，丰富实践经验。
摒弃学科型的本科“压缩饼干”式教学模式，构建出符合我国高职艺术教育规律的全新教学体系，围绕专业核心职业技能的形成合理的安排理论课和实践课，理论教学以“必需、够用”为度，以职业能力培养为核心，注重创新能力的培养，强化实际操作技能的训练，是高职环境艺术设计专业急需解决的问题。
二教学内容知识老化、教学方法陈旧落后，缺乏科学的多样化教学
在环境艺术设计教学中，由于现有的教学观念和教学条件的原因，大多数高职院校环境艺术设计专业依然延用传统教学模式，依然采取老师在讲台上讲、学生听的灌输式教学方法。在设计任务的布置上，脱离实际、过于虚拟化，设计案例也过于陈旧，完全与社会需求脱节；在环节测试中，过于注重形式而忽略内容。通过对用人单位及环境艺术设计专业毕业生反馈意见的调查，传统教学模式培养出来的学生普遍存在以下问题：专业知识过于松散与陈旧，动手能力偏弱、与人沟通能力不强，往往出现“样样通，样样松”的问题。用人单位也普遍反映目前环境艺术设计专业毕业生到了企业后完全不清楚自己的专长，找不到自己发展的方向，缺乏作为一个环境艺术设计师最重要的认识能力与创造能力。
所以，必须明确认识到高等职业教育是以就业为前提的教育，人才培养要突出适应职业能力的形成，满足职业岗位的需要，课程也显然不能以学科为本位，而应是以能力为本位的。因此就业导向、能力本位是高等职业教育课程观的核心内容。转变学科本位的思想，实现高职教育的课程模式向能力本位的转换，在与时俱进和有机整合的观念指导下实现课程开发，对于当前建设有中国特色的高等职业教育是十分重要的。所以一套科学的符合高职环境艺术设计教育的课程开发方法，是设计课程开发的重中之重。
三实践性教学体系有待完善
高职院校环境艺术设计专业在不同的学习阶段，分别设置了课程设计、专业实训、毕业实习、毕业设计等实践教学环节，它们是培养学生解决实际问题、完成技能训练的主要途径，是培养学生综合素质能力的重要手段，是学生从学校走向社会的重要过渡阶段。但大部分实践教学课流于表面形式，教学效果并不理想。很多实践课程的任课教师缺少实践经验，依然沿袭传统的教学方式，通常布置一套模拟的设计课题，要求学生在课堂上完成所有的实践教学。而环境艺术设计专业与社会实践的联系非常密切，社会实践包含很多与实际工作相关的内容，拘泥于课堂常规教学形式，显然无法满足实际需要，这就导致了“闭门造车、纸上谈兵”的情况。学生在完成作业时更侧重于艺术的表现，而不太重视实务性、应用性设计。环境艺术设计毕竟不只是表现图的绘制，它涉及到很多具体的材料及施工方式以及与其他技术工种的衔接与配合，还要有施工组织设计的实施等。在这样的实际流于形式的实践教学模式下，学生仅凭感性思维对待设计任务，没有与实际生活相结合，所以设计出来的作品经常犯常识性错误并漏洞百出，在实际操作当中难于实施，到工作岗位后，需要几年时间的实际锻炼才能适应工作需要。
加强校外实践教学基地建设，尽可能让学生明确本课程在实际运用中的作用，明确该课程的设置目的，少走弯路与偏差。课堂作业目的明确，针对性强，每一次作业都有一次新的目的要求，让学生尽量探索不同的设计方法，培养其创新意识。尽可能给学生安排实际工程项目的考察实习活动，让学生了解材料与施工工艺。加强学生的沟通与表达能力，训练学生与工程甲方的谈判技巧。培养学生团队实践合作意识和分工合作理念。建立完善与环境艺术设计专业培养目标相适应的实践教学体系，加强校内外实践教学基地的建设，加大实践教学环节的比重，可以突出培养学生基本实践能力，突显出高职教育的特色。
在具体实践课程内容的设置上应深入分析各实践课程间的内涵及内在联系，不能把每个阶段具体的实践教学看做是简单的各门课程的累加。可根据不同年级不同学习阶段做出科学合理的安排，加强实践课程的连贯性和统一性。在市场调节的基础上有取舍有重点地以能力需要进行整合，以实现实践教学效能的最大化。
四师资队伍结构过于单一，结构有待改善
高职环境艺术设计的教学改革以及能否办出特色，关键是教师，教师的专业素质与教学方法会直接影响到教学效果和学生创新能力的培养。目前，高职教师大多数是从学校毕业后直接分配到教师岗位上，虽然在理论水平上有一定的造诣，但缺乏理论与实践相结合的经验，这种状况严重制约着教育水平的提高，也难以培养出符合高职培养目标要求的技术应用型人才。因此，必须重视师资队伍的建设。专业与专业基础课教师既要具备扎实的理论基础知识和较高的教学水平，还要有丰富的实际工作经验。作为学校，结合我们的设计专业，聘请一定比例的设计师作为兼职教师，一方面可以改善师资的结构，有利于教师成长和建设，另一方面也能灵活的适应设计专业变化的要求。作为专业教师必须转变观念，要充分利用各种实习机会和学习资源锻炼自己，不断更新我们的思维，改革教学方法，多方面的提高自身素质。
综上所述，高职环境艺术设计专业应积极改革目前滞后的教育模式，思想要开放，立足本土文化，选择性的学习国外先进的办学理念，明确培养目标，加大学生技能型人才培养力度，积极寻求企业参与，改善教学条件，丰富教学模式，加强“双师型”教师队伍的建设，最大限度地提高我们的教学质量和实现良好的教学效果。
参考文献
【关键词】环境艺术教育；特色；观念
在环境艺术教育及其实施过程中，人们对相关教育的信念、价值及教育活动规范会形成基本的认知与思想，这些针对环境艺术学科教育教学所形成的主张与意识就是环境艺术的教育观念。环境艺术教育观念随着社会发展的需要，自身也在不断地变革与创新。特别是当下的环境艺术教育观念通过对传统教育思想观念的扬弃与现实教育改革实践的总结，提炼出了符合时代精神需要的新环境艺术教育观念。这些新的环境艺术教育观念具有内在的特色与规律，既是当下现实教育改革的需要，也代表着未来环境艺术教育观念与实践教育的发展方向，对其特色观念的研究与总结具有重要的学科发展指导意义。
一、环境艺术教育的特色观念
从教育理论层面看，环境艺术教育的特色观念包含两个主要内容。一是促进环境艺术教育对象的个性化协调发展，另一个是形成环境艺术教育的特色化机制。现代环境艺术教育特色化的过程正是由这两个主要内容互相作用紧密联系而形成的。其中促进环境艺术教育对象的个性化协调发展是环境艺术教育特色化的最终目标，而形成环境艺术教育的特色化机制是形成环境艺术教育特色化的方法。没有目标就失去了意义，没有方法就不能保障目标的实现，方法为目标服务，从这个意义上可以说，环境艺术教育特色观念的实质就是实现教育对象的个性化协调发展。从教育实践层面看，要实现环境艺术教育对象的个性化协调发展需要着重做好两个教育环节。首要环节是改变受教育对象一贯被动学习的状态，能够积极主动地参与到环境艺术课程的教与学之中，并在此过程中实现真正的自我表现与发展。只有这样环境艺术的教育内容才能真正做到因人而异、因材施教，让学生真正获得自己需要的、向往的、思索探求的，使受教育者在环境艺术的学习中获得归属感，在学习及运用环境艺术的过程中形成自己的个性思维。那么如何才能让学生积极主动地参与到环境艺术的学习之中并形成独特的个性思维呢？这就需要做好另外一个实践环节，形成系统而形式多样的特色化环境艺术教育教学模式，以实现学生积极接受环境艺术教育教学。在实际环境艺术教学实践中，由于传统程式化、填鸭式的教育方式与教学形式，使得很多学生只对环境艺术课程中具有实用性、操作性等的感性实践类课程保持兴趣，而排斥理论、思维等抽象理论课程。由此证明在实践教学中，特色化环境艺术教育教学模式的形成是实现学生主动学习、实现个性发展的保障。因此如何使受教育者不断自觉地加强提升自身理论文化与综合修养是环境艺术特色教育实践中应重点解决的问题。
二、环境艺术教育特色观念中的民族文化观
世界上任何一个民族在自己的历史长河里都会形成自己独特的文化与精神特色。民族精神是一个民族大多数成员尊崇的最高生活准则，环境艺术教育观念首先应将受教育者的基本精神生活规范涵盖在本民族精神特色之下。环境艺术教育应当承担弘扬极具个性精神化的民族特色教育责任，注重环境艺术设计本土民族化的引导。特别是在我国需要建立一套适应中华民族特性，适应本国国情的环境艺术教育体系，以本民族独特的面貌培养本土优秀的环境艺术设计师。不同的民族与国家都有自己独特的文化传统，把从传统中汲取的营养与时代需求相融合就会孕育产生符合民族与国家时代精神的新的极具个性化特色的艺术设计形态。经过历史检验与完善的这种艺术设计形态，终将发展成为这个国家与民族未来的传统成分。一个国家或民族独特的环境艺术设计风格也将在这种循环中变化发展。因此对于优秀传统文化以及由此衍生的传统设计风格的继承发扬，应融汇于当今环境艺术设计师的设计理念之中。中国是一个具有悠久历史文明与厚重传统文化的国家，绵延发展几千年的中国古代教育烙上了鲜明的民族传统特色，现代环境艺术教育同样需要保持足够的民族特色，从而培养出蕴含中国文化特质的环境艺术设计师。我国当下的环境艺术教育要实现教育的本土民族化需要从两个方面进行探求。一是注重环境艺术教育中的人文教育成分。教育学生学习与环境艺术学科有密切关系的文、史、哲等承载着丰富传统文化内容的人文学科内容，以保持民族优秀文化的传播；二是要对立统一地看待环境艺术教育中民族化与国际化发展的关系。如今文化信息全球化，环境艺术教育要坚持国际化与本土化相辅相成的结合发展，才能获得教育体系中本学科独特的地位与特色。具体来讲，在我国的环境艺术教育中融合人文教育可以从以下几个方面着手。首先，改变以往只注重环境艺术专业技能教授而轻视学生综合素质培养的教育态度倾向。比如，可以通过逐年提高环境艺术专业学生入学文化分数线的方式来提高入学生源的文化素养水平；在教育教学模块中增加与专业相关的传统文化课程比重来强化传统文化教育；通过选修或第二专业等形式强化学生的学科交叉学习能力；增强外语学习与信息处理能力；增强新技术新材料的获取与运用能力等。其次，在环境艺术教育课程体系规划中增加具有中国民族艺术特色的课程。比如，让传统工艺美术课程回归到环境艺术教育课程体系之中。通过传统工艺美术教育中的民族、民间工艺课程学习，使学生能够掌握传统设计符号表达，在设计中自发继承传统设计精神理念，培养对民族优秀传统的自豪情感。最后，努力转变现有环境艺术教育中“重技巧轻理论”的教学态度。理论指导实践，只有不断丰富的理论素养才能使得设计之路走得更远，因此在环境艺术教育课程规划体系中需要强化相关设计理论课程的教育。这些理论课程包括与环境艺术设计学科密切相关的设计史类、方法论类、工程管理类、法律法规类等丰富内容。
三、环境艺术教育特色观念中的地域差异观
环境艺术教育特色观念的一个重要表现，就是正视环境教育的地域性差异，保留并培养各地区不同的环境艺术教育特点。比如，我们国家地域广阔，民族众多，各地区环境文化与经济社会发展差异较大。这就要求各地区的环境艺术教育立足本地实际，保留各地方性传统文化特色在环境艺术教育中的体现，尊重强调各民族文化传统在环境艺术教育中的继承发展。同时还要正视由于各个地区经济社会发展的不平衡所要求的各个地区学校环境艺术教育目标的差异性。教育真正做到立足本地为地方服务，实事求是地为本地学生的个性发展与专业培养作出努力。环境艺术教育的地域差异特色还体现在合理布局各地区不同层次不同培养类型的环境艺术教育体系建设上。实事求是地分析本地环境艺术人才市场需要，明晰自己的教育培养目标和培养模式，准确定位本地本学校的层次与类型，按照各自的教育目标，培养学生个性的全面发展。只有扎根地区实际，挖掘区域特点，明确层次教育，专注自己的培养目标，形成自己独特的办学模式，才能让自己的环境艺术毕业生被市场认可，才能教育出优秀的环境艺术设计师。
四、环境艺术教育特色观念中的校园文化观
谈教育就离不开学校，学校不同的教育环境会影响受教育者不同的个性发展。现代环境艺术教育同样注重营造自己独特的学校教育环境，抓好学科优势突出环境艺术教育的个性化特点，这也就是如今环境艺术教育观念中的特色校园文化建设。校园文化建设的重心，是学校对各专业办学理念的尊重与支持，它直接影响着各专业在学校中的办学发展方向与方式，制约着学科的整体教育教学活动。良好的学校文化建设，经过长期的实践发展，即可成为学校特有的文化风范。独特的校园文化风范，有利于促进学生个性与特色学风的形成。由于环境艺术教育的独特性，拥有环境艺术教育学科的学校，在建立自己的独特校园文化时，应针对环境艺术教与学的特征支持帮助环艺院系建立独立的与学科发展相适应的教育思想方法体系，营造具有环境艺术教育独特氛围的院系文化。这些都将融合涵盖在整个学校的校园文化体系之内，以实现各系科各专业文化既独立又互相交融影响的协调发展。具体来讲，可以丰富环境艺术专业及其相关学科的公共阅览图书量；设立专门的环境艺术图书媒体资料室；定期举办环境艺术学术交流会；有计划地组织学生参加各种规模的环境艺术设计比赛与作品展；积极主动联合环境艺术设计市场企业，让学生有机会参与实际工程设计实践；建设具有专业文化特点的教学与生活环境等，以此来营造浓厚的环境艺术教育教学氛围，突显学校特色教育的文化特征。综上所述，形成环境艺术教育个性化的过程就是环境艺术教育的特色观念。各个国家与区域的环境艺术教育要承担继承和创新本民族与地域文化的社会功能责任，就需要在特色教育观念下形成自己的教育特色；各种层次的环境艺术教育体系要实现自己的培养目标，满足设计市场需要，也需要在特色教育观念下形成自己的教育特色；各个拥有环境艺术教育学科的学校要保障学生个性的和谐发展，同样需要在特色教育观念下形成了自己的独特校园文化与办学特色。艺术教育中弥足珍贵的就是保持艺术本身的特色，在环境艺术教育中秉承特色教育观念，实践特色培养教育方式是环境艺术教育的重中之重。国外许多著名的设计大师们正是在学校或自我多种方式的特色教育理念下，形成自己的个性特征，坚持自己的信念与理论，并以此指导自己的设计实践，才创造出了那么多举世经典的设计作品。相信在具有中国特色的环境艺术教育特色观念指导下的中国环境艺术教育，必将不断培养出更多世界级的设计大师。
参考文献：
[1]张武升.教育创新论[M].上海：上海教育出版社，2001.
[2]陈太明.美术教育学[M].哈尔滨：黑龙江美术出版社，2000.
[3]王受之.扫描与透析——世界著名美术院校教育丛书[M].北京：人民美术出版社，2001.
[4]乌美娜.教学设计[M].北京：北京高等教育出版社，1994.
毕业设计（论文）是本专业教学计划中重要的综合性实践教学环节，也是学生毕业和取得学士学位资格认定的重要依据。撰写毕业设计（论文），有助于学生综合运用所学基础理论、专业知识和基本技能，从而得到从事实际工作所必需的基本训练和进行科学研究工作的初步能力。因此，在毕业设计（论文）教学过程中，教师必须坚持高标准、严要求、紧密结合实际的原则，依据人才培养目标，做到科学选题、规范管理、全程监测，确保毕业设计工作的质量。
一、以往毕业设计教学中存在的问题和不足
环境设计专业的毕业设计按照毕业设计课程选题―市场调研―设计方案形成―设计表现―成果提交―毕业答辩―成绩评定的程序进行。各个阶段的工作环环相扣、循序渐进，任何一个环节的工作存在问题，都将影响毕业设计的整体质量。经过近几年的研究，笔者发现以下几个问题：第一，毕I设计的选题存在一定的盲目性和随意性。设计题目类型单一，涉及面窄，缺乏设计意义和新颖性，可操作性差。第二，学生过分依赖网络，收集到的信息资料不够全面，缺乏真实性，主观意识比较强，导致对设计题目的理解深度不够甚至存在偏差，设计要解决的问题和表现点模糊。第三，由于毕业设计课程的后半期与单位实习和就业等时间有冲突，部分同学对毕业设计的重视程度较低，影响毕业设计的质量。第四，毕业设计评分办法规则不够系统，老师评分时主观性较强，造成学生毕业设计成绩的客观性、公平性和真实性偏低。
二、优化毕业设计的有效途径
（一）注重提高全系师生对毕业设计工作重要性的认识
毕业设计是学生在校的最后一个教学环节，毕业设计成绩既反映了学生专业水平，又体现了教师的教学水平和教学态度，同时也直接影响到学校的办学声誉。因此，系领导和专业负责人非常重视这项工作，明确要求全体师生必须严格执行学院对毕业设计设定的各项规定，严禁指导老师不按正当手续批准学生离校进行毕业设计的现象，同时还将辅导员的工作态度、教师的教学态度和教学水平作为教职员工考核的一项重要内容，并将学生参加毕业设计的时间作为评价毕业设计成绩的一个指标，从制度上促使全系师生深刻认识到毕业设计工作的严肃性、规范性、重要性。
（二）精心组织，严谨细致地把好选题关
毕业设计选题对毕业设计的教学目的、教学质量影响很大。为此，教师从毕业设计的选题开始，做到明确选题原则、规范选题程序、精心选派导师、抓好选题及审题控制。本专业毕业设计题目难度适中，能巩固、深化、扩大学生所学的知识，有利于学生得到专业训练以及对过去所学知识点的综合运用，符合本专业人才培养目标的要求，主要体现在以下三点：
1.选题符合本专业的培养目标及教学基本要求
选题必须体现本专业综合训练内容，使学生受到比较全面的锻炼，并初步具备助理设计师的能力。毕业设计（论文）的第一步是聘请具备高水平的导师，除了本校专职教师，本专业还从母体学校、其他院校以及设计院聘请导师，他们都具备较高的科研水平、较强的业务能力和丰富的工程实践经验，有着指导学生设计的丰富经验，同时对毕业设计（论文）工作高度负责，这确保了本专业的毕业设计（论文）工作有一个较高的起点。
2.毕业设计课题应尽可能联系实际，以应用为主
针对环境设计选题容易过大过宽、选题过虚的问题，必须联系实际，抓住重点来解决。独立学院的环境设计专业毕业设计的工作量和难易程度要适当，使学生在指导教师的指导下经过努力能够完成，且能取得一定的阶段性成果。选题过大，超出了本科生研究能力的范围，难以深入研究，这一直是环境设计类本科毕业设计的通病。鉴于此，本专业采取了很多措施，例如，坚持一人一题，对于工作量大的课题，可组织数名学生协同攻关、分工设计，但须明确每人一个子课题，或用副标题区别，子课题要立足于大题，分别展开；明确每个学生需独立完成且能满足教学基本要求，使其达到全面综合训练的目的。
3.选题原则清晰，审题符合规范
本专业毕业设计选题原则主要体现在以下五个方面：选题要反映四年来的学习内容；选题内容不能太大，大题目可以由几个人共同完成；每个教师最多选两个题目，同一个专业方向只能带一个；严禁使用过去做过的设计内容；在设计公司完成的毕业设计由设计公司确定题目，禁止拿设计公司的图纸汇报。
选题、审题的工作程序符合规范化要求，选题由指导教师提出（学生自选课题也须经教师审定），上报选题的内容除学院规定的要求外，必须附上选题的平面图和选题的教学目的，说明选题是如何对四年教学总结和提高的思考。选题严格按照学院规定程序进行，首先报专业负责人审批，专业负责人组织审定后，报系主任批准确定，选题经系主任批准后方可向学生公布。
（三）积极采取措施，强化全过程规范化管理
学院2010年购置了毕业设计管理系统并投入使用，2013年又做了更新，强化毕业设计全过程全方位的规范化管理，对毕业设计各个重要环节都规定了完成的时间节点要求，并将实施结果定期公布，有力地保证了毕业设计各个环节的时间进度，切实提高了毕业设计的质量。
本专业为了确保毕业设计（论文）工作按时、保质完成，在组织管理上实现了规范化和制度化。建筑与艺术系和专业组精心组织，包括寻找指导教师、组建指导小组、学习上级精神、听取课题介绍、完成选题审题、下达任务书、拟定开题报告、完成和修改初稿、中期检查、考核导师、定稿、审核答辩资格、安排集中互评、组织答辩、专家重点检查、评优以及论文文档留存和归档等，整个过程中的各环节都执行严格、规范的程序，保证本专业按人才培养目标的要求，高质量完成毕业论文工作。主要流程如下：
1.成立以系主任为组长的毕业设计（论文）工作组
指定专职教师具体负责毕业设计工作，形成毕业设计工作组、设计指导小组、专业负责人、专业联系人、系秘书办、辅导员等各负其责的严密组织机构。专业负责人及论文联络员定期通过毕业设计管理系统检查、了解毕业设计（论文）各环节的进展情况和毕业设计（论文）质量。
2.毕业设计（论文）动员及培训
要做好毕业设计（论文）动员及培训，明确目的和意义，了解毕业设计的过程、方法和规范化要求。
3.制定详细的工作进程安排
建筑与艺术系按周制定了详细的工作进程安排，确保在每一个重要节点都有检查，保证毕业设计（论文）工作进度。毕业设计（论文）的检查分前期、中期和后期三个阶段。
（1）前期主要检查课题落实情况、指导教师到位情况以及进行课题所必需的条件是否具备，检查任务书是否按要求填写并进入毕业设计管理系统；
（2）中期主要检查学生译文、课题报告完成情况以及前期的工作进展情况，检查学生的工作进度和毕业设计（论文）工作中存在的困难和问题。检查结果通过在毕业设计管理系统中填写中期检查表来呈现；
（3）后期检查毕业设计（论文）文档的规范性及答辩评分情况。
（四）严把评阅、答辩关，确保毕业设计作品质量
1.采取初次试答辩和最终答辩相结合的方式，认真把好设计作品质量关
专门聘请校外有高级职称的专业教师参加毕业设计的指导、评审和答辩工作，采取初次试答辩和最终答辩相结合的方式。在学生毕业设计完成初稿时，组织校外有高级职称的专业教师对学生作品进行初次答辩，对每位学生给予认真的指导。学生根据指导意见及建议对设计作品修改完善后，再进行最终答辩。
2.采取面上答辩和评优答辩相结合的方式，确保毕业设计质量及成均衡
为了保证设计作品质量及成绩评定的科学合理，面上答辩分组进行，优秀设计的答辩在专业范围内统一组织、一次性进行（称之为“评优答辩”），且优秀论文比例不超过15%。
3.采取相似度检测（），严格工作纪律，确保论文真实性
为使学生认真、严肃地完成设计的各项工作，加强学术道德和学风建设，切实用自己四年来所学知识完成设计报告，学院购买了软件，相关通知，布置检测工作。本专业按照学院要求，评阅之前要求学生自查3次，提交自查报告，指导老师审核。答辩后，全院组织抽查，本专业毕业设计结果显示，全部符合要求。
4.加强展示交流，不断完善作品质量
为使学生的设计理念有互补性的提高，系里每年举办毕业设计作品展，面向全校展出，以便促进各专业、同学之间的交流。
三、结语
总之，以往环境设计专业毕业设计教学中存在一些问题和不足。为了优化毕业设计，学院必须进行毕业设计课程改革，注重提高全系师生对毕业设计工作重要性的认识，精心组织，严谨细致地把好选题关，积极采取措施，强化全过程规范化管理，严把评阅、答辩关，确保毕业设计作品质量。
关键词：环艺专业；课程设计；教学创新
1环境艺术设计专业课程教学目前存在的问题
以河南轻工职业学院为例，高职院校环境艺术设计专业课程涉及空间设计、手绘效果图、CAD制图、景观规划设计、电脑效果图表达、构成基础、设计美学、园林表现技法等。目前，课程教学过程中普遍存在以下问题：
1.1教学课程针对性不强
我院环境艺术设计专业分三个方向：景观方向、室内方向、装饰方向。目前开设的课程均是面向环境艺术设计专业的所有学生，教学课程缺乏针对性。如《手绘效果图》课程，不同的专业方向对手绘效果图有不同的侧重点。景观方向要求学生具备较好的植被和景观节点构思能力，室内方向要求学生具备较好的透视以及空间、材料和比例尺度设计能力，装饰方向要求学生具备较好的艺术创作力与构思能力。不同专业对应的课程重点应有不同，目前所有专业方向在《手绘效果图》课程中学习的都是石膏静物、结构速写、水彩国画再加上一些创意素描等，教学内容缺乏专业针对性。
1.2学生基础较弱，学习缺乏主观能动性
高职院校学生基础参差不齐。环境艺术设计专业招生以艺术类招生为主，学生具有一定的美术基础，但专业录取分数高低不同，直接表现便是部分学生对理论知识的掌握有所欠缺，给专业理论课的教学带来了困难。学生中还有部分是因为调剂等原因选择这个专业，这些学生普遍不具备良好的艺术修养和美术基础，所以应该采用什么样的教学方法和教学手段吸引不同层次的学生投入环境艺术设计课程中，并取得较好的教学效果，对高职院校来说是一个挑战。
1.3教学课程安排不合理，专业课程效果无法达标
首先，高职院校学期一般为三年制，学习时间相对较短，就河南轻工职业学院的课程来看，没有按照学生特点进行安排，课程门类众多，且软件类课程占比较大，难以保证专业理论课的教学时间。学生普遍以软件课程为主进行学习，缺乏专业理论支撑，在开展设计工作时对设计的内涵和相关手法以及设计思想的把握不足。从环境艺术设计课程学习规律来看，扎实的美术基础是必备条件之一，最重要的是需要学生通过构成基础以及环境艺术设计概论等相关专业理论课程来学习设计理论。环境艺术设计是一门交叉学科，众多的专业理论知识是为设计做支撑，也是为对设计内涵最好的把握和学习。［2］其次，教学大纲不合理中，过多基础课程与专业理论课程没有联系。以河南轻工职业学院环境艺术设计专业景观方向的基础课程为例，《设计美学》课程教学内容以石膏静物和风景画等为主，是美术类专业中的基础教学。其学习内容跟环境艺术设计专业中景观方向所需的空间感、尺度感、植物搭配方式等没有直接联系。《色彩》的教学内容以水彩、国画为主，较少涉及对设计色彩的理解与表现。《平面构成》的教学内容以点线面三者的关系为主，缺乏对景观方向设计类的构成要素的理论过渡，内容知识点也没有延伸到专业设计的高度。最后，课时的安排也有所欠缺。以河南轻工职业学院为例，目前课程是以4周或者5周的教学总时长来计算课时，没有贯穿整个学期的教学安排对教学来说是不科学的。贯穿性教学安排可以以学期为单位，将理论知识点充分展开，前后具有较好的连贯性，对学生的消化吸收和再促进学习等方面均有较好的效果。而非贯穿性教学安排则以短时间内密集知识点的教授作为教学的要求，对教师备课和学生获取知识都有一定的影响。
1.4“结果”型教学评估
大多数艺术类院校环境艺术设计专业普遍存在“结果”导向型教学评估，老师们认为只要学生能在毕业论文和毕业设计中拿出好的作品，就是一名合格的设计师。唯结果论只在意学生最后阶段的成果而忽视了设计专业学习规律，忽视了过往的教学中对设计类教学长期性的评估，使学生没有获得连续的、拔高性的理论学习和设计能力的提高，导致出现学生作品形式大于一切，只注重效果和表现力而缺失了设计本身是作为实际问题的一种艺术化解决方案的这样一种认知。忽略过程的艺术创作是在“葬送”学生对艺术的追求和想法的表达。艺术创作非1+1=2这样简单的数学逻辑，艺术设计教学的评估也应该更加重视过程，并在过程中促使学生养成勤动手、勤思考、勤创作的习惯，在过程中对设计进行艺术化的升华，同时拓宽学生思路。“设计没有唯一标准”，只有更好的设计。追求过程的教学评估将更具有现实意义。
2教学改革新思路
2.1因材施教并重视基础理论学习
基础理论课程的学习对环艺专业来说非常重要，如果没有良好的基础理论，那么在专业理论课程的学习上便会产生适得其反的效果。适当地增加专业基础理论课程学习，能够使同学们实现从艺术到设计的一个良好过渡，学会从理性的角度看待设计。院校可适当减少与本专业相关甚少的课程，多出来的课时用于专业基础课的教学。课程设置要讲究学习方法以及设计类专业学习的规律，由简入难、由理论转向实践，通过交叉学科的理论学习正确认识环艺专业的艺术性与实用性。
2.2创新教育理念
现代高等教育具备面向世界、面向未来、与时俱进的属性。科学技术日益发展、设计手法推陈出新、施工材料不断更迭，要求高校教师与时俱进地进行教学理念的有效革新。设计类专业具备较强的实践应用性，高校教师要从学生的个性化特点入手，在充分了解学生学习现状和实际基础上，更好地革新传统的教育理念和方法，运用最新的教学思维和观念引领学生们进行环境艺术专业实践课程的教学，从各方面提高学生们环境艺术设计方面的认知和能力。
2.3任务主导式教学方法
针对部分高职学生学习自主性较差，可以采用任务主导教学法加以引导。任务主导教学法即教师在教学过程中以某个需要完成的任务为驱动，提出问题，引导学生思考，在完成任务的过程中，通过引领学习和做出讲解，培养学生自学能力、创新精神、合作意识及分析问题、解决问题的综合能力。使用任务主导教学方法能模拟实际工作任务，在完成任务的过程中激发学生的学习热情，提高其工作熟练度，还能有效地解决课程时间过紧造成的学生所学不精的问题。
2.4充分利用信息网络技术
新时代下信息技术不断地发展，越来越多的人在网络上获取信息，通过互联网可以搭建一个创新驱动平台用于创新教学方式。环艺专业除了学习众多的专业理论知识外，还需要具备一定的计算机制图能力，在今天计算机制图已经成为设计行业的主流。互联网可以提供众多的可用多媒体资源，打破传统的单一教学模式。根据环艺专业自身的特点，可以尝试将环艺专业中的计算机制图部分在互联网平台上进行云教学，也就是创建学校专门的计算机制图机房。教师可以在机房进行同步演示操作，学生在课上可以借助U盘等工具把教师的操作录屏以供后续学习等需要。信息技术的发达使互联网成了第二课堂，众多的专业网课尤其是软件类的网课，都可以通过这样一种云平台分享给学生，教学不再只是在课堂上进行，课上线上均是课堂，有效地提高了环艺专业这门学科的教学效率。
2.5立足专业特点加强课上互动
教师要做的不是填鸭式地教，而是将主动权交给学生，引领他们探索知识的奥秘。使学生成为课堂的主导者、问题的发现者、解决方案的提出者，是新兴课堂教学模式的一种创新。综合环艺专业自身特点，课堂方案讲评是每个设计类专业学生都绕不过去的一道“坎”，与其说是“坎”，不如说是创新教学方式的一次有效实践。设计类专业经常需要绘制方案，使课堂回归到学生这一主体，通过教师的引导让同学们自主分析讲评优秀设计方案，立足专业知识点展开头脑风暴以及知识点辩论，是课堂互动与教学的有效结合，可以使同学们发现不足之处，并带动集体思考解决方案，最终提升学生的综合学习能力。教师可以创建这样的平台以及进一步点拨学生的专业技能，同时要鼓励学生多进行独立的实践。环境艺术设计专业是理论和实践的结合，二者缺一不可。教师的引领能从侧面使学生们提前了解设计类专业市场用人需求以及自身具备的能力条件，促使其合理地应对将来的岗位需求。立足专业特点加强课上互动，可以使学生在循序渐进中确定对设计师这个职业更清晰的定位，对设计流程有更全面的认识，从而提升设计水平。
2.6建立健全的产学研一体化机制
现今的设计类工作对求职者提出了更高的要求，学校应该跟上社会的发展，与时俱进地调整教学目标，培养专业化综合性设计人才。建立健全的产学研一体化机制便是顺应新时代下环境艺术专业发展要求而被提出来的教育创新，即产业、学业、研究三者的有效结合，完成学生到人才的转变［3］。学校顺应社会发展，将产业元素融入课程改革，将企业需求与教学大纲有机结合，制定理论+实践的双教学模式。高职教师在这个过程中要和企业的相关技术人员一起培养学生，更好地促进学生的有效学习。这个过程要求学校教师满足双师型教学要求，真正实现教学中实践和实践中教学的双重教学模式。因此，学校可以选拔优秀教师创建名师工作室或者相应的教研室，以实际项目为依托进行教学。对于毕业生，校企合作的新型教学模式可以不断地提高学生与社会接触的融合度。学校选择优质企业供学生毕业实习，以企业实际的生产环境打造具有生产功能的教学工厂，并实行学院考核与企业考核。优质企业能够解决学生在供求时间差上的问题，在校外建立对口衔接的企业岗位，为设计专业项目化教学改革提供必要的条件。
论文摘要: 从艺术院校学生的基本特点及培养目标出发，分析建筑设计课程设计的原因，对课程设计的每个阶段进行解读，探讨其课程设置的特点，得出艺术院校设计教育应以技能培训、社会实践、教学研究、市场开发为中心，促进设计教育的实际可操作性。
0引言
建筑设计是目前我国艺术院校中环境艺术设计专业普遍开设的一门基础必修课，与建筑院校所不同的是，艺术院校中的学生感性意识强、动手能力强而理性思维相对欠缺。针对这一特性，艺术院校的建筑设计其课程设置的主要目的是培养学生树立有关建筑的基本概念，逐步建立对建筑空间与建筑构造的理性认识，系统缜密的思维方式、扎实的空间设计基本功、提高学生的空间想象能力及设计水平。
1课程设置的原因分析
环境艺术设计专业与建筑设计有着密不可分的联系，建筑设计课程应当说是环境艺术设计专业的基础性课程，对其他课程具有重要的指导作用。建筑设计课程开设的成功与否对于环境艺术设计专业中无论是室内设计还是室外景观设计等其他课程都具有重要影响。
建筑设计追求科学与艺术的完美结合，其建筑空间除满足正常的功能需求外，还应当追求科学和理性的建筑结构，节能环保和物美价廉的建筑材料，此外，建筑设计还应当充分体现出时代的审美特征与地域风格;体现建筑本身室内室外与周边环境的协调与统一。在环境艺术设计专业中建筑设计课程是将各门相关联课程进行紧密联系的桥梁和纽带，对其他相关课程有着全局性和指导性的意义。
艺术院校中环境艺术设计专业所开设的建筑设计课程，首先应当是围绕对建筑设计的理性分析和解读，摒弃传统艺术院校中感性过多，任由学生自由发挥的教学特点，必须将建筑设计的严谨和细致特点贯穿整个教学的始终。首先，强化对建筑基础知识的解读，每一项与建筑及其相关常用元素尺寸都应反复解读、熟记于心，对近代经典建筑案例要反复解读、熟记于心。其次，在课堂教学过程中，应当针对艺术院校学生的特点，循序渐进的通过课堂讲解及课题练习，在具体的课程讲解中应当从建筑设计的最基本知识学起，从研究建筑的选址到建筑设计本身，从建筑造型到建筑材料、从室内到室外等必须严格全面系统的了解和掌握。在对建筑形态的讲解中应当从研究平面形的组合开始，逐步过渡到立体空间形的研究。由浅入深，了解建筑设计的基本操作方法和技巧，体会空间组织在环境设计中的重要性。此外，艺术院校的建筑设计课程更应当发挥学生的特长，在作业练习的过程中更加注重对学生手头功夫的培养，培养学生观察、理解、塑造空间形体的能力，并能够熟练运用建筑制图手段将构思准确反映到图纸上。手头功夫的训练和培养是艺术类院校学生的强项，必须借助建筑设计课程强化学生的手头变现能力。
2课程设计的阶段解读
根据艺术院校的学生特点和普通建筑院校建筑设计课程的设置特征，在艺术院校环境艺术设计专业的建筑设计课程当中，一般分为理论教学和设计实践两大块。综合普通建筑院校中建筑设计课程的特点，艺术院校中环境艺术设计专业的建筑设计课程主要应当分为对建筑图纸的精读、对建筑模型的构建、对建筑周边环境的统筹协调以及通过对居住类建筑空间设计等实际设计项目和案例的实际训练来达到建筑设计课程教学的目的。并且严格的、系统性强的手头功夫的培养和训练体系要贯穿整个教学的始终。
2.1 精读图纸，强化基础训练水平。这一阶段课程训练的主要目的和重点是培养学生对建筑图纸的读图能力。作为一名设计师，无论是从事建筑设计还是室内设计或是景观设计，对建筑图纸的读图和识图能力是设计的基本功，只有对建筑的平面图、立面图、剖面图等有较强的识别能力才能认识建筑、感受建筑空间。对建筑造型的把握、对建筑各构成要素如形体、线条、质感等形式要素的观察和理解，其最直接和最有效的手段就是通过对各种设计图纸的观察和识别。
教师以建筑制图的手法讲授建筑图纸，从对平、立、剖等图纸的精读和讲解使学生认识和体会建筑。对平、立、剖等图纸的观察、理解，对各种透视手段的讲解和比较等是进行实际操作和练习的基础性内容。精读过后的大量练习才是真正掌握建筑制图的关键。通过练习使得学生将平、立、剖等建筑图和基本透视手法的表现手段等内容完整的体现出来，在师生交流和互动中使得学生掌握建筑图纸绘制的基本形式规律和一般性方法。如我院环艺课程的教学过程中，强调对世界经典建筑图纸的解读，如美国著名现代建筑师赖特的“流水别墅”，教师在课程的讲解过程中，对原版英文图纸进行一一讲解，包括流水别墅周边景观环境在内的平面分析图等内容都进行了深入分析与讲解，学生在学习过程中既练习了专业外语，又熟悉了建筑周边环境并且对建筑构造、室内设计、建筑用材等内容都有了系统性的学习，一举多得。
2.2 制作模型，提升空间理解水平。建筑设计课程的另一项重要任务就是培养学生对空间的想象和理解能力，对建筑的“实体”和“虚体”能够融会贯通，对建筑空间的形式和功能划分能够熟练掌握。而对这些知识的掌握初对建筑图纸的精读之外，最直接和最有效的方法就是制作建筑模型。
从最基本的空间几何形体的拼接到经典建筑模型的制作。通过对建筑空间围合与开启的解读使学生对空间的限定方式有直观和深刻的理解。在教学过程当中使学生体会开启与围合程度的不同，可以形成形式多样、层次丰富的开放或封闭的建筑空间。而建筑设计形式的复杂和多样，就是通过各种建筑构件利用其围合和开启手段所表现出来的。
在建筑模型的制作过程当中，发挥艺术院校学生的手头功夫较强的特性，前期大量设计草图的临摹与绘制，方案的不断完善与修订，师生之间不断的互动和交流，制作小组成员之间的协作与配合，也使得建筑设计课程的形式与内容更加丰富，在教学过程中使学生和老师都能够受益匪浅。
我院在这一环节更加强调对学生动手能力的培养，我们在这一阶段仍然选择的是对世界经典建筑的分析与解读，选取的是法国著名现代建筑师勒.柯布西耶的萨伏伊别墅的模型制作及其内部空间分析，通过对图纸的解读到设计图的绘制以及建筑模型材料的购置等各个环节，教师与学生一起全程参与，学生在制作过程中有问题随时与老师沟通，这一环节的训练对学生的专业培养的帮助是最大和最直接的，学生普遍反映对建筑空间概念的把握更加直观和清晰，对空间与围合的关系把握更加深刻，教学也取得了良好的效果。
2.3 设计环境，凸显环艺专业特点。作为艺术院校的环境艺术设计专业，其专业特点更加强调建筑与周边环境的协调与一，更加强调对建筑实体空间室内环境及其外部景观的设计与完善。因此，形式服务于功能，一切从人的实际需求出发，从人的活动规律出发，将人体工程学、环境心里学的专业知识和材料搭配、色彩搭配、植物及绿化配比、室内外家具的风格与配置等设计原则体现在环境设计的过程当中。
通过对建筑的室内及室外环境的设计，将内外部环境与建筑本身能够和谐统一，空间的划分、人流的组织、风格的定位、细节处理的方法、新材料的应用、虚实空间的布置与分隔等建筑设计的基础性知识和设计常识等内容都能在教学过程中得到应用的体现。此外，通过教学实践还能够扩大学生对于空间设计思考的范围，使学生能真正抓住空间设计这条主线，培养其更有效率的空间塑造和功能定位与布置的能力。
这一环节我们普遍采用真题真做的形式，让学生直接到现场进行调研，将现状图纸和场区环境等现状资料交给学生，将设计要求布置完后，学生实地进行调研，在此基础上进行方案设计，我们以南京某市民广场的改造作为课题，学生再也不是纸上谈兵式的去做设计了，他们在进行广场的设计过程中，要对现场情况进行反复调研，对周边的居民进行访谈甚至要进行问卷调查，这样才能掌握和了解使用者的第一手资料，才能清楚诸如广场正常的客流情况、广场使用群体的年龄构成、休息座的设置情况、相关配套服务设施的设置情况等直接影响到设计平面布局的信息，对过这种训练，学生从头至尾真正体会到了什么才是设计，设计的内涵是什么，什么样的设计才是好的设计，在后期的过程中指导教师对设计方案进行一一点评，学生普遍反映收获颇丰。 转贴于 2.4 居住空间，掌握住宅设计要领。通过对具体的居住空间案例的设计，使学生在设计过程当中更深刻的体会形式美感的基本要素，即点、线、面、体的组合与搭配，从完善功能、满足实际需求的角度在更加理性的层面上激发出学生更多创新灵感，从而能够更好的加深对基本空间设计要素的理解。
在教学过程中让学生了解居住空间设计的基本概念和居住空间的历史发展，以及居住空间室内的设计内容、相关知识;初步掌握室内设计设计的基本原理和程序，并通过设计课题掌握室内设计工作方法;理解居住空间与建筑、室内家具、户外庭院的基本构成关系，以及人们生活方式与居住空间室内设计的关系。
重点让学生理解和掌握居住空间室内设计与建筑设计、外部环境设计之间的关系;居住空间与人们的生活方式之间的内在联系;居住空间室内设计的平面布局与功能组织;居住空间与文化、艺术、经济等相关领域之间的关系等。
从历史发展、设计概况和优秀设计作品分析等方面入手了解居住空间设计的发展历程。从功能分区、室内空间特征与结构、空间类型设计要点、构成原则、空间性格等方面入手熟悉和掌握居住空间的设计原理。此外，在教学过程中还应当掌握居住空间与建筑、室内家具、户外庭院的基本构成关系，以及人们生活方式与居住空间的关系等知识。通过指导学生的课题作业，使其掌握从创作构思到最终方案表达的工作方法和设计程序。
与室内设计公司进行联合设计培训来培养学生，一直以来是我校环艺专业在这一教学阶段的教学特点，我们与南京市的知名设计企业合作，将学生分组直接参与到公司的室内设计业务中去，学生从跟甲方第一次见面谈判开始就进入到一线状态，由师傅带徒弟性质的在现场手把手的去教学生，重点是让学生掌握住宅设计的要领、住宅施工的程序流程以及工程造价预决算等内容，通过公司化运作的培训方式，学生真正的了解了社会的需求和当今的设计风格，一个学期的训练使他们普遍觉得专业水平得到了很大提高。
3课程设计的特点分析
环境艺术设计专业是比较杂的专业，专业课程面广量大，而作为其基础性课程，建筑设计课程在其中所发挥的作用显得尤为突出。和其他课程相比，它更加看出对建筑基础知识的培养和在设计过程中对解决实际问题能力的提高。环艺专业的建筑设计课程与普通建筑院校的建筑课程相比，具有如下特点:
3.1 更加注重对建筑环境空间形态的观察及理解能力的培养。环境艺术的建筑设计课程中所研究的是建筑环境的空间物象，而建筑环境空间形体是处于大尺度的三度空间的立体状态，要在一个固定的角度获得其总体的、复杂多变的形体构造认识是很难的。对于建筑环境空间形态的必须进行多角度的、多方位的、多层次的解读与分析。在课程设计过程中更加注重对学生综合性观察、分析、判断建筑环境空间形态的观察和理解能力的培养。在授课过程中，无论是对建筑图纸的解读、对建筑模型的制作还是对实际经典建筑案例的观察与分析都能够较明显的提高学生观察、分析及理解能力。
3.2 更加注重对建筑及其周边环境整体空间形态能力的提升。艺术院校环境艺术专业的学生普遍具有艺术素养较高、造型及形体把握能力较强的特点。因此在建筑设计课程当中更加注重对于学生空间形态能力的培养;又由于环境艺术设计所研究的是建筑及其周边环境的整体空间，因此，环艺专业的建筑设计更强调建筑及其周边环境空间整体能力的把握与提升。在建筑设计过程中综合运用解构、重构、变形、夸张等造型技法，创造空间形体。利用诸如空间形态、体量、明暗等因素表现不同性质与类别的空间。提升对于建筑中的材质、肌理、色彩等构成要素等的理解和运用能力。
3.3 更加注重对建筑环境空间形式与风格的设计能力的把握。环艺专业的建筑设计课程是培养学生的空间设计能力、造型把握能力、形式与风格的变现能力。在教学过程中将不同培养学生对于不同形式与风格的建筑环境空间的理解与把握，从而使学生逐步掌握对于不同类型和风格空间设计的一般性规律及设计原则。使学生逐步强化对不同建筑环境设计空间形态形式与风格的感性性思考;从而增强其对不同建筑环境空间形体的风格的视觉感受与理性认识。在处理今后的环境艺术设计实践问题时能够从容应对，得心应手。
3.4 更加注重对建筑环境空间的理性思维与创新能力的提高。环境艺术专业的学生普遍具有感性思维强、缺乏系统性和理性把握及理解空间的能力和水平，设计往往流于形式而忽视最基本的功能，针对这一特点，在建筑设计的实际教学过程中，应强化对其理性思维与创新型能力的提高和培养。我们所设计的环境，以功能的实用性为基本宗旨，以满足人的实际需求为基本目标，因此在教学过程中必须使端正学生严谨和规范的设计态度，在理性和规范的基础上，拓宽其空间造型的设计能力，逐步提高其理性思维与创新能力。
4结论
环境艺术设计专业的建筑设计课程的开设，应更加注重符合时代需求的新技术、新思维、新材料的应用。把握国际最新建筑设计动态，以创造和谐生活及有利于生态环境可持续发展的理念贯穿于整个教学过程。而未来环境艺术设计教育的目标，应置于创造多样性、综合性、环境价值相互和谐的人类生活体系，为人类创造宜居、舒适的生活环境。
为达到这个目标，需要把艺术设计教育方向转变为以技能培训、社会实践、教学研究、市场开发为中心，促进设计教育的实际可操作性。这样才能真正找准环境艺术设计教育的发展方向。
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关键词：生态视野；环境艺术；设计
中图分类号： S611 文献标识码： A
引言
环境艺术设计作为当今时代相对独立的艺术门类，由于其覆盖了室内和室外全部的人类活动空间而显示出与人类格外密切的关联，其发展也对人类生产生活产生了极其重要的影响。随着生态文明思想日渐深入人心并在不同专业领域广为推崇生态文明的思想与环境艺术设计领域的关系越来越密切。论文基于生态文明视野下研究环境艺术设计问题，正是基于此背景而展开。
1、环境艺术设计概述
1.1、环境艺术的基本内涵
环境艺术并不能简单地理解为环境加艺术或环境加装饰。它是综合运用各种艺术和科技手段，使人生活的周围环境不但能满足人的休憩、工作、交通、聚散等物质要求，还要满足人们审美、参与、安全、隐私等社会心理需要。环境艺术是整合的艺术。它把环境构成的诸多要素一建筑、山水、树木，道路、广场、公共设施等和谐地组织在一起，形成一个有机整体。它创造性地解决环境问题的着眼点始终是兼顾环境的不同特点，既要展望未来，又要尊重历史、民族、宗教等文化特性;既要巧妙利用环境，又要善于保护环境系统，使人与环境建立在协调、可持续发展的基础上。环境艺术是人们为了满足个人和社会生活的需要，提高生活环境的品质，对建筑室内、室外及城市环境进行的一种整体的、美学的艺术再创造。环境艺术设计包括城市规划、建筑设计、室内外设计、装修设计、景观园林、景观小品等，这些都是围绕环境艺术所进行的设计和装饰活动。环境艺术更广义的概念和范围几乎涵盖了地球表面的所有地面环境和与美化装饰有关的设计领域。
1.2、环境艺术设计的概念
环境艺术设计是指自然景观的选择和人文景观的营造，它成为民族传统的缩影和现代文明的集锦。环境艺术设计包含极为丰富的信息，它通过空间的组合秩序，实现生活环境等的协调，以优化人的心理精神状态，减轻人的生活负担和提高生活质量的作用。“环境艺术设计”融合了多学科的相关内容，涉及艺术与技术两大领域，与社会科学有着密切的联系。环境艺术设计是以创造具有实用价值和艺术品味的环境为目标，研究人类对生存环境的审美要求和审美规律，使环境能够更好地为人们服务、激起人们的美感，并且促进人的身心健康、提高生产效率和调节心理情绪等，所以在“环境艺术”中，人的主观因素至为重要。
2、生态视野下环境艺术设计应遵循的原则
2.1、应遵循整体性原则
环境艺术的范畴很广，包括城市规划、城市设计、建筑设计，以及室内设计等。环境艺术设计是对人类所生存的环境从宏观到微观的整体设计，是一门多层次的综合性学科，同时也是一项系统的工程。环境艺术设计总体来说要满足生态环境第一的要求，在环境艺术设计的过程中，设计者应站在全局的角度上，把设计环境看成一个整体，对整体中的各个要素包括自然、生物、文化等分别进行研究，对各要素间的功能、结构关系进行协调设计，统筹兼顾，以达到最佳的设计效果。
2.2、应遵循科学性原则
环境艺术是一门绿色艺术和科学，在进行环境艺术设计时，一定要用到先进的技术、设备和各种资源，以保证其设计结果能够达到预期的效果。但是，在具体的实践当中，设计者会遇到各种类型的问题，科技的发展问题、新材料的开发利用问题、设备的不断更新问题，以及人们的审美要求不断变化等问题，这就要求设计者要时刻关注科技的新成果，科学地加以积极运用，这样才能保证环境艺术设计结果的科学性。
2.3、应遵循人性化原则
环境艺术设计的不变主题始终是人性化，设计理念要以人为本，在实现人类良好的生活质量的基础上，创造更高层次的生活品质和精神环境，使环境艺术设计更好地服务人们，促进人类社会长久发展。
3、基于生态文明的现代室内环境艺术设计
3.1、利用生态建筑模式
随着人类思想的进步、科技的发展，现代室内环境艺术设计中，传统的建筑模式不能满足现代设计需求，也无法满足、适应生态文明思想要求。因此，现代室内环境艺术设计需要利用生态建筑模式，建立良好的空间环境系统。根据建筑所在地的自然环境条件与特点，利用建筑学、生态学的基本原理，通过先进的科学技术手段，对建筑内部与周围的相关因素进行合理安排组织，有机结合建筑和周围环境，使建筑内部具有的调节能力，以此满足人们的居住要求。例如，可利用太阳能技术手段有效利用再生能源，利用新型砖墙实现隔热、隔音效果。同时，在设计中，为了减少对土壤的破坏可使用非粘土砖墙体等。合理利用生态建设模式，以此建立良好的室内空间环境系统，并为室内空间装修施工提供充足的基本条件，在适当补充的基础上应在舒适环境，进而简化室内装修过程、内容，使装修造成的环境破坏、污染降低。
3.2、利用自然、生态材料，构建生态空间环境
在现代室内环境艺术设计中，应充分利用空气环境、自然光线、绿色植物，构建生态室内空间环境，在装修中使用生态环保型材料，确保空间环境健康。在实际设计中，可充分、合理使用绿色植物，净化空气、营造空间自然气息;利用透明玻璃窗和建筑自身朝向面，向室内充分引起自然光线，并合理通风，确保空气流通，及时排出室内废气。同时，在室内装修中，禁止使用环保系数低、不合格的装饰材料，如油漆中的苯、人造板中的甲醛等，多使用一些竹、藤等天然材料，并尽量使用可循环利用的产品、材料，选择合适供热、照明系统，以此节约资源，并减少废气材料污染。
3.3、环境艺术设计中注重节约性
在环境艺术设计中，我们应本着节约性原则避免繁杂设计对资源的大量消耗和浪费，尽量简化设计，这样就能够提高资源的利用率，使得设计符合生态价值观。但同时要注意的是，简化设计不等同于简单设计，不能以牺牲艺术美来发展生态，所以，在实际工作中应该对具体问题进行具体分析，采取切实可行的方法。
3.4、实施高效性设计策略
高效性的设计策略就是要对资源进行最大限度的利用，以低成本换高利益，杜绝粗放、浪费的设计模式，在环境艺术设计中尽量选用可再生资源，或者或易于再生的原材料，实现材料的最大价值，实现高效的设计目标。
3.5、能源物质循环利用方式
能源物质循环利用思想应该始终贯穿在环境艺术设计整个过程中，设计者应该充分挖掘各种原材料的再次利用与开发职能，尽最大努力创造材料与资源循环利用的平台。
3.6、强化场地原貌维持方式
发展可持续的处理技术已成为当代环境艺术设计中生态理念应用的又一典型。例如，四川成都利用自然的力量实现了生态系统的恢复和再生，大大节约资源，并且减少废弃物的产生。他们将府南河人工湿地系统的污水，注入部分厌氧池、植物塘、植物床、养鱼塘、氧化沟等净化系统，使之由浊变清，最终重返府南河。
3.7、有效利用能源方式
现在设计师们一方面通过科学技术一定程度上减少了可再生能源的消耗；另一方面又大量地使用自然界的可再生能源，如太阳能、风能等，以适应现代生态环境。提高住宅的隔热性能，保证自然通风，利用太阳能蓄热等，这些自然能源的有效利用也是设计中的有效手法。此外，以太阳能的热与光为主，通过相应设备来利用自然能源的方法也在住宅的应用上得以实现。
4、结语
在现代环境艺术设计中，遵循生态文明观，建设符合环保、生态、可持续发展需求的室内、室外环境，有效改善传统环境设计所造成的污染、对生态的破坏，促进社会经济与社会环境的和谐、持续发展。
参考文献
[1]王淮梁.生态视野中的环境艺术设计展望[J].美术研究,2008,01:41-43.
[2]刘卉.生态视野中的环境艺术设计展望[J].美术教育研究,2014,06:69.
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