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气象与生活论文

时间:2023-03-25 10:43:48

导语:在气象与生活论文的撰写旅程中,学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径,好期刊汇集了九篇优秀范文,愿这些内容能够启发您的创作灵感,引领您探索更多的创作可能。

气象与生活论文

第1篇

关键词:电视;天气预报;节目主持

现在天气预报节目是人们不可缺少的电视节目,它直接关系到人们的日常生活与出行,在全国电视节目收视率中,天气预报节目位居榜首。天气预报节目与其他电视节目有所不同,主持人的出镜时间有限,可以说是按秒计算的,因此,电视天气预报主持人在节目一开始就要吸引观众注意,这就需要主持人具备较高的文化素质,化妆与造型、语言组织以及自身素养方面对天气预报节目的质量都会产生一定的影响。

1 电视天气预报节目主持的语言艺术

我国现在的电视行业正向多元化发展,每个电视节目都为了提高收视率,在个性与风格上都具有明显的时代特征,主持人要在视觉、听觉与心理上人带给观众愉悦感,对主持人来说可以说是一个挑战,这也是现代节目主持人必备的基本条件。主持人的语言艺术可以分为有声语言和肢体语言,一名合格的主持人必须要具备可以把二者很好结合起来的能力。

电视天气预报节目主持人在语言上要做到吐字清晰、语言标准,这是作为主持人最基本的要求,如果主持人在节目中语言上没有激情、没有抑扬顿挫,不能很好的运用轻重音,会让观众失去观看的欲望,使电视节目慢慢没有吸引力,导致节目演播失败。作为电视天气预报节目主持人,在播报前先要了解与掌握稿件当中的内容,自己充分理解后才能熟练、准确的运用语言表达出稿件当中的内容,很轻松的传送给观众。比如在播报天气预报时,遇到良好的天气时,可以运用轻松的语调,面带微笑,表现出心情愉悦的感觉,在播报灾害天气时,语调就要严肃认真,观众通过主持人的语气以及表情就可以感觉到未来几天的天气会影响到生活,甚至生命安全,从而做好预防工作[1]。

标准普通话以及悦耳的嗓音是节目主持人的基本要求,在主持节目时,主持人的表情、动作也是不可缺少的。主持人站立时身体要向前微倾,表现出一定的亲和力,节目中主持人的手势不要过多,也避免动作重复、单一,要根据主持节目的节奏进行适当的调整变化,给人以优美、大方的感觉。手势动作要做到不急不缓,在主持节目中,语言与手势要互相配合,给人以协调、舒适的感觉。手势运用恰当,做好肢体语言的表达,可以提高观众的注意力,为电视天气预报节目增添活力。

2 电视天气预报节目主持的心理素质

电视天气预报节目主持人容易产生紧张心理。由于天气预报直播在内容与时间上具有很大的限制性,给人一种紧张的氛围,天气预报作为一种时效性的节目,出稿时间与播报时间距离时间非常短,甚至有时候主持人拿到稿件时不到十分钟就要播出,同时主持人一面分析稿件,一面接收演播室外制作小组的消息,很容易产生紧张心理。另外,主持人缺乏专业素养也容易产生紧张心理。现在很多天气预报主持人不是气象专业的,播报经验是根据多年的经验积累而成,天气预报直播需要主持人掌握较高的气象知识,缺乏专业气象知识,在播报时容易出现应付不来而紧张的情况。同时,主持基本功较差,容易自信不足,在播报时只是单纯的背诵,没有经过大脑转换,不熟悉专业就没有自信而出现紧张情绪。

预测天气是一门科学,而播报天气则是一门艺术,在天气预报节目中会涉及到很多有关气象、地理方面的专业知识以及术语,难以理解而产生紧张感,因此,主持人要认真学习专业方面的知识,灵活掌握,在播报时放松心态,有助于正常发挥,注重亲和与交流,拉近与观众的距离,增添真实感。主持人要善于调控自己的心态,在播报天气预报时,如果心理受到外界因素的影响,可以用深呼吸来缓解紧张与烦躁情绪,让自己呼吸保持平稳。也可以在节目播报前先尝试播报几句,比如稿件的开头部分以及部分的内容,调整自己的声音,找到合适的发声范围[2]。

3 电视天气预报节目主持技巧

首先,要定位天气预报主持人的风格。定位风格不但能够准确播报天气,还能丰富自身的专业知识,增强适应能力而为观众提供更好的服务。作为电视天气预报节目主持人,要增加与受众群体的交流,针对不同的群体制作具有一定特色的气象节目,比如,当目标受众为老年群体时,在解说时要放慢速度,三维动画也要简单明了,在表达内容上要侧重于信息层面,而不是知识层面。同时,电视天气预报节目主持人还要抓住交流的时代感,天气预报是一种艺术性质的播报,具有很强烈的时代特征,现代天气预报播报是一种平等的沟通与交流,主持人属于宣传者,也是服务者与引导者,一名优秀的天气预报主持人能够表现出自身的智慧、主见、博学与个性,把握时代特征,在实践当中定位自身的主持风格。

其次,掌握规律,增加传播有效性。也就是在播报天气时让观众能够容易记住,但是,由于电视天气预报播报的过程时间较短,不能像报纸与网络上的信息可以反复查看、记忆,所以,在播报天气预报时要顾及到受众群体的信息接收限度,要做到详略适宜,突出重点,尽量增加受众群体的信息接收量,增加传播有效性。比如,可以详细播报二十四小时与四十八小时之内的天气预报,后面天数的天气预报可以提供一个大概的天气趋势,这样很容易提高观众的记忆力,降低了播报难度的同时,还实现了天气预报的有效传播。

4 结语

电视天气预报节目在人们的生活中扮演非常重要的角色,在主持节目过程中,主持人要不断学习气象、地理等方面的专业文化知识,丰富自己的主持经验,从有声语言和肢体语言上增加生动性与趣味性,从心理上端正服务态度,克服紧张情绪,练好主持人基本功,不断完善自己,提高天气预报主持技巧,使天气预报成为一个科学性质的电视节目,同时添加了人文关怀与生活情趣,在主持的道路上不断创新,成为一名优秀的电视天气预报节目主持人。

参考文献

[1] 刘菁菁,于丽洁,王秀芳.论电视天气预报节目的语言艺术[J].商业文化(下半月).2011年07期

[2] 赵烨冰.汉英天气预报功能语篇对比分析[J].中山大学研究生学刊(社会科学版).2014年01期

第2篇

[论文摘 要]学校推进科技教育与创建科技教育特色,需要充分认识校本课程开发的运演路径选择在课程改革中的重要意义和不可替代的实践价值。通过建立合作、整合、体验、活动四大机制,能促进校内价值认同一致、学科渗透互动、学习走向生活、智能多元开发,构建适合学校实际的科技教育校本课程开发模式,促进学校课程发展,并更好地体现其教育价值和育人功能。

校本课程资源开发和配置是学校整个课程体系建构的重要组成部分。《基础教育课程改革纲要》明确指出:“学校在执行国家课程和地方课程的同时,应视当地社会、经济发展的具体情况,结合本校的传统和优势、学生的兴趣和需要,开发和选择适合本校的课程。”学校特色发展,课程是关键。当前,小学科技教育愈来愈引起重视,推进科技教育,特别是创建科技教育特色,须充分认识校本课程运演策略在课程改革中的重要意义和不可替代的实践价值。因为学校特色课程文化的重建与否与学校特色教育的内涵发展有着必然联系,促进课程改革的深化和科技教育特色建设的创新发展就必须重视学校课程文化的重构和实践运演。

一、建立合作机制,多界面价值认同

当代课程研究的理论与实践成果表明,影响特色课程建设的因素是多方面的,既有来自课程本身的因素,又有来自学校内部和外部的因素。而在诸多因素中,学校理念文化在课程文化中具有十分重要的意义和实践价值。因为一所成功的特色学校,应有不同于一般学校传统教育的办学思想和办学宗旨,必须根据学校传统教育文化特色、师生特点、教育环境、办学信念及独特的发展方向确定特色课程目标、结构和内容。耐斯等人的研究发现,全校性的改革与多种因素有关,主要包括学校文化、资源、组织结构和领导四个因素。学校文化方面,要求学校内成员必须认同及分享以下价值取向:强调学习、珍惜互助与合作、接纳不同专业的意见、重视相互参考与支持。因此,只有充分调动全体教师的积极性,使教师成为课程开发和实施的主力军,使校本课程开发成为在特色教育理念指导下的学校整体性行为,全校性的课程改革就会容易成功。也就是说,教师的开发态度、合作精神、合作行为是校本课程有效实施和整合的有效保证。

学校在建构科技教育特色建设理念时,有位教师提出了“传承科技启智未来,学做合一提高素养”的建议,他认为这与学校办学理念“在实践中求真,在实践中求学,在实践中求发展”以及校训“强学力行”具有较大的相融性。教师对科技教育理念文化的深度思考,反映了教师在课程开发中的文化自觉,能以学习、开放、反省的方式投入课程开发。此后,学校通过“建立组织,明确职责;宏观指导,落实责任;强化培训,提高教师;挖掘资源,编撰教材;激励学生,主动参与;健全制度,加强评价”等一系列校本课程的实施过程,使科技教育文化以强大的影响力规范着学校教育的精神气质,科技教育特色创建工作逐步成为全校教师的普遍自觉,体现在每个教师的期望和态度中,不断影响着教师的教育行为。学校还通过学校理事会和家长学校向社会、家长广泛宣传学校的办学思想和科技教育特色文化,使特色课程资源的开发和利用得到街道、社区、家长的广泛支持。通过多年努力,学校领导、教师共同参与编写的校本教材《科艺苑》纳入课程后,越来越受到学生的广泛欢迎。为了用好校本教材,教师们主动参与校本课程教学方案设计,实现资源共享。

笔者认为,校长对课程的领导主要包括课程的价值领导和课程的教学领导,而课程的价值领导主要是把自己的理解和思考变为具体的引导决策,拓展校本课程的合作领导的空间和质量,因为现代科学技术飞速发展,科技教育的内容需要向现代科技领域不断拓展和延伸,课程目标、类型、内容需要不断完善,只有确立教师是校本课程开发的主要参与者和开发质量的主要决定者的意识,由校长、教师、学生、家长、教育专家共同担当科技教育特色教育责任,合作参与课程开发,才能反映学校对课程的价值追求。如果学校领导、师生、家长对学校特色教育课程理念没有一致的价值认识,就会缺乏课程建设的动力机制,教师缺乏创造性,并得不到家长的积极支持和配合,那么再好的校本课程也必将是无源之水,无本之木。

二、建立整合机制,多学科渗透互动

众所周知,当代科学的发展已经超越了学科界限,正向协同化、综合化的方向发展。这种新趋势要求加强学科联系,让学生获得跨学科的知识。美国普渡大学科学与数学教育研究中心主任约翰·斯塔韦尔认为:“完善的科学教育都强调科学是认知方式和认知体系的统一体,主张将科学探究与科学知识学习视为一个不可分割的主体。”认为,人作为社会性存在,其发展不是割裂的行进,而是“以一种全面的方式,也就是说,作为一个完整的人,占有自己全面的本质。” 因此,科技教育不仅是科学、综合实践活动、信息技术教育等相关学科的教学任务,而且是培养学生道德品质、精神气质、科学的态度和思维方式的综合性教育行为。应该承认的是,不同学科有其不同的教学目标和任务,不同学科的教师有着不同的思维和教学方式,不同年龄段的教师和学生也有着不同的观念和行为方式。然而,教师们更应该认识到科学课程文化的重建是科技教育校本课程开发与各学科课程的有机结合和相互补充,这需要多学科教师的合作、交流和互动。为保证科技教育校本课程的有效开发和配置,学校应建立开放的组织氛围和教研制度,引导不同学科的教师打破同一学科和年级的组织和界限,围绕科技教育课程文化重建的主题,建立起新的非正式的开放的组织气氛和组织制度,以利于设计和实施科技教育校本课程整合的学习和教研主题,推进不同学科教师的互动和学科整合。

如学校通过建立开放式的备课组,让科技教育骨干教师参与其他学科集体备课活动。在此过程中,语文、品德等学科充分挖掘教材中的科学人文教育元素,对学生进行学科学、爱科学、用科学的教育;艺术学科组织学生绘科技幻想画、临摹获奖科技制作、排演科技小品、让学生在场景中扮演科学家的角色等;数学学科在计算、测量等教学中,密切结合科学学科教学,指导学生将科学实验数据转换成简图、表格、图像等,并指导学生运用图像和表格中的数据建立模型进行预测,指导学生运用分数、小数、百分数等运算方法就调查结果进行统计,让学生在整合性学习中激发学习科学的内在动机。由此可见,科技教育与学科课程的整合不是简单地把知识内容拼凑在一起,教师应该形成多学科角度思考问题的综合性课程观,加强研究,积累丰富的科技教育整合性资源。学校要赋予教师课程职责,让教师在科技教育校本课程开发中,提高课程合作、课程沟通、课程建设能力,推进课程开发实践,形成科技教育特色课程。

三、建立体验机制,多渠道走向生活

课程的主要内容都是人类科技文化知识和经验的结晶,它反映了人类科技文化的基本成果。当今社会,科学技术已经渗透到生活的各个方面,已成为学生生活的一个重要组织部分。特别是从上世纪90年代中期提出“知识经济”概念起,人们逐渐认识到基础教育的概念需要扩展,需要把经济、技术及实践性的知识包括在内,使科学教育结合现实生活,这样才能使学生在实践体验中了解科学原理、发展智慧潜质、增长知识技能。因此,小学科技教育的课程设计更应关注与生活的联系,正如陶行知先生所说的“是科学的生活,就是科学的教育”。“现代的世界是一个科学的世界。整个中国必须接受科学的洗礼,方能适于生活。”

为了使课程的内容实用化、生活化,就必须结合当代科技和社会发展实际,把生活、社会、科学、技术各个方面的问题和知识不断纳入科技教育校本课程教学中。如学校十分关注本地区的人文底蕴、自然风貌、科技进步,通过搜集、归纳、分类等信息加工过程,逐步形成有利于学生正确认识生活中的自然经济、人文科技、生态面貌等方面的科技教育课程资源,建立科技教育实践基地,形成有质量的科技教育活动方案,并组织教师围绕“小学生科技教育生活化的研究”课题进行深入的实践研究,引导师生发现和探究家庭生活、社会生活和环境教育等方面的科技现象及现代科技在生活中的应用及原理。根据校本教材的教学要求,组织学生开展“生活科技实践行活动”,以专题形式加以设计,采用“走出去”“请进来”的形式,定期请专家作环保科技专题讲座,请园艺师作栽培现场指导,请工程专家作“感知教育”基本知识讲座等,并带领学生走进姚桐斌故居等科技教育实践基地,让地方和社区的自然人文资源成为科技教育课程开展的不竭源泉。

实践型课程是校本课程开发追求的基本形态,强调体验和参与,课程设计理应加强综合实践活动的研究与实验,坚持不懈地关注和了解学生在日常生活和综合实践活动中遇到的问题和困难,指导学生通过实践体验获得对科学知识的深刻认知,并通过实践环境主动建构科技知识。同时,要帮助学生认识科学在他们个人生活中的作用、价值和重要意义。如学生自主研制的风能太阳能双能驱动小车在市科技创新大赛中获一等奖,20个学生的科技小制作获国家专利,其作品内容和项目均来自生活实际,证明了学生的社会生活、家庭生活中的科技教育资源十分丰富,教师必须根据学生的特点和实际需要合理选择,使其与校本课程有效对接和互补,才能充分发挥校本教材的作用,使科技教育校本课程既能基于学生的直接经验,密切联系自身生活和社会生活,建构体现对知识综合运用的课程形态。

四、建立活动机制,多形式开发智能

任何教育都是从活动开始的,科技教育课程建设更是如此。在建立活动机制的实践中,必须确立以儿童为本位、以儿童兴趣为主题的课程观,十分注重学生在活动过程中的主体地位和主观能动性。小学科学、信息技术、综合实践活动教材所选内容无疑是学校科技教育的基本内容,但学科知识是从一定的知识体系中选择加工形成的,而现代科技的迅猛发展使得课程的内容不仅仅是与某一个专业领域的人才相适应,因此,学校的课程开发应弥补科学学科课程的不足,重视开发和丰富活动课程,平衡课程类型,让学生在自主性体验活动中提升和发展科学素养。

从心理学角度看,学生的意志、态度、情感和价值观等非智力因素如果没有学生自我参与的主体活动,任何外在的“灌输”都是无效的。科技教育活动课程的设计,必须尊重和满足个性的兴趣、需要和意愿,在兴趣发展的基础上将知识掌握和智力发展统一起来。如学校的少年科技活动中心下设的少儿感知气象工作室,借助学校数字化气象台和实时气象数据网上平台,组织学生观察、记录、公布气象信息,学生十分喜爱;以制作“小三模”,培养学生创新技能的“金钥匙工作室”,每周组织学生学习航模基本知识,动手操作拼装和制作航空航天模型,定期组织班校竞赛活动,并积极参加省、市科技模型大赛,学生对杆身橡筋飞机、空中轿车飞机、东风一号模型火箭、太阳能气垫船等模型制作兴趣浓厚;以学习现代信息技术、机器人拼装、编程、调试等技能的“罗伯特工作室”,引导学生从小就接触前沿科技。各工作室设相应的班级工作站点,在以上科技教育活动课程的开发过程中,由于学生根据自己的兴趣和需要,自主参加相应的工作室和工作站点,让学生各选其好,各展所长,各得其所。

完善的科技教育活动课程应该分年级、分程度设置,使其与学生的认识水平、智力水平、能力水平相匹配。这是一个相对复杂的过程,需要反复研究、实践和改进。为了克服活动课程内部缺乏连续性的缺陷,学校通过多年实践研究,逐步发现各学年段学生心智发展的“自然”顺序和各年龄段学生的兴趣中心,并根据这种自然顺序,不断完善、充实校本教材的工艺制作、园艺栽培、模型制作、智能机器人四大模块,初步确立活动指标和预期学习活动结果。活动中,由师生根据预设的课程目标,通过查阅资料、计划组织活动、解决所遇到的困难以及安排从事的评定程序,初步形成科技教育的活动课程体系。这一活动课程体系适合小学生对外部世界的探究,具有与生俱来兴趣的特点,学校对不同年龄段学生提出的要求注意难度适中,更贴近学生的日常生活,为学生匹配分析能力和策划能力提供了历练平台。如课内课外结合型科技活动,引导学生活学活用科学学科课程中的科技知识和技能;普及科技制作型活动中,引导学生从制作杆身直升机模型开始,随着年龄的上升,再制作放飞杆身橡筋动力飞机、空中轿车飞机、东风一号伞降火箭、太阳能气垫小船等;在文娱表演型活动中,组织学生自编自演各种科技类文艺节目,使校园科技节与艺术节融汇一体;在评比竞赛型活动中,组织学生搞小制作、小发明,参加省市科技创新大赛,学校主动承办、协办各级机器人大赛,为学生展示新兴科技技能和特长创造机会;在科普宣传型活动中,让学生以自己制作的科技制作、科学幻想画丰富校园环境文化;在探索研究型活动中,组织学生写科技小论文、搞小发明参加专利申请等。开展这些活动的宗旨是用丰富的科技活动去实践科技教育特色学校建设的文化理念,在每一个学生心中播下科技创新的种子。

参考文献

[1]教育部.基础教育课程改革纲要(试行)[s].2001(6).

[2]马延伟,马云鹏.课程改革与学校文化重建[j].教育研究,2004(3).

第3篇

艺术设计论文范文一:色彩在艺术设计创作中的表现

摘要:艺术设计创作是具有两重的属性,一方面,是艺术设计创作属于艺术的范畴,是具有审美价值的,另一方面,艺术设计创作还具有实用的功能。因此,在艺术设计创作中,色彩的表达是表现创作者的一种对社会和对周围的感知过程。分析认为,艺术设计创作中的色彩表现体现了创作者的风格,也架起了创作者和观众之间的情感桥梁,色彩的表达也体现了色彩的情感需要,色彩的表现更是文化需求的一种诠释。

关键词:艺术设计创作;色彩表现;审美

所谓艺术设计创作其实就是用艺术表现的形式,通过审美的表现来结合社会、文化、市场和科技等多方面的因素,然后把这些因素和我们的生活紧密联系起来,创作在设计中。一般情况下,艺术设计创作从艺术的角度来说,是具有审美的功能的,从实用的角度来说,其实还是具有使用功能。因此,作为艺术设计来说,是为人的精神和物质文化而服务的,是满足人类社会的物质功能和精神功能的完美的结合,也是现代化发展的社会历史进程中的必然的产物和过程。实际上,在艺术设计创作中,对色彩的运用也是很重要的,色彩是通过人的眼睛,脑和大众日常的生活经验综合运用的情况下产生的一种在光的作用下的视觉的效应。这种视觉的效应是创作者对周围感情的认知,也是对感觉的一种向往。创作者在进行艺术设计创作的时候,也需要通过色彩的表达来表现自身内心的感觉和自己内心的喜好,而色彩也是最好的一种表达内心的过程。实际上,艺术设计中的色彩设计和表现就是一种颜色的搭配,在实际的艺术设计创作中,这种艺术的表现是千变万化的,通过艺术设计者的创作把色彩表现出来,再通过大众用眼睛来体会周围的环境,色彩的作用就凸显出来了,在人类的视线中产生相应的各种各样的效果,带给大众不同的体会,也会反映大众的美感认知、情绪波动和自身的审美的情绪。因此,在艺术设计创作中色彩的表现是十分重要的。

一、艺术设计创作中色彩的风格表现

在艺术设计创作中,色彩具有十分重要的作用,直接体现了创作者的风格,和把握创造的精髓。实际上,在现实生活中有很多优秀的艺术品,在创作设计中都是用色彩来体现风格的,作为色彩设计来说,就其自身的内涵有很多不同的风格的,比如由鲜艳、强色的暖色调的色彩配成的艺术设计创作的风格表现和由冷色调配出来的风格就是不同的。一般情况下,暖色调的色彩风格都是给人以明快的感觉,也可以突出艺术设计创作的主题。其实,在艺术设计创作中,生动的色彩设计可以诠释创作者那一刻的心情,以及呈现给观众,观众也可以了解作者的风格和作者想表达的主题,这种色彩的风格的体现是很直观的,直接在色彩的表现中表现了出来。另外,在艺术设计创作中,内涵的体现也是很重要的,很多时候浓厚的色彩直接对创作作品的内涵显示就起到了重要的凸显作用。

二、艺术设计创作中色彩的情感表现

在现实中,人们的感知的色彩是通过现实的眼睛来直观的反映和体现的,一般情况下,视觉器官在感知色彩的时候,都是伴随着其他器官而产生的综合性的知觉和感觉的意识活动。所以在艺术设计创作中,创作者使用色彩其实代表的是一个整体的形象和过程,包括了客观的创作者的印象、记忆、联想和情感的体现,只有综合的丰富这些元素和内容,才会在艺术设计创作中体现出良好的色彩的效应。比如,在实际的艺术设计创作中,同一类的色相或者色调的配色方式其实在画面相一致和颜色相一致的情况下,很难达到和谐统一的效果,但是如果色调反差很大的话,色调的落差又正好突出明显的颜色,画面是否丰富,色调是否统一其实带给观众的都是一种情感的需要,淡雅的紫色配上大雁的黄色,这样的情感需要其实就是一种色彩情感的体现。也体现了创作者当时创作阶段的心情,给观众也表达了自己的倾诉和追求。所以,色彩的配色是一种情感的表现,在艺术设计创作中,要特别关注色彩设计配色的反差和魅力,善用色彩的配色来赋予颜色的内涵和丰满颜色的内涵。

三、艺术设计创作中色彩的文化表现

在艺术设计创作中,不管是商业的设计还是个人的爱好创作,实际上都是一种流行和文化的反映,色彩的表现是一种模仿和流行,色彩可以带来追随和认可。实际上,艺术设计创作者在色彩表达的时候,可以把色彩和同一色调的事物明显的表达出来,比如在平面设计中,可以通过平面设计的色彩表达方式直观的反映色彩中的流行的文化,在设计过程中,在思维上就可以演绎细微和微妙的色彩感受力。众所周知,红橙黄绿青蓝紫这些普通的魅力的颜色再加上黑白灰颜色,不同的颜色的搭配和属性就会呈现不同的创意和表现。在艺术设计创作者创作的过程中,在对色彩的感知过程中,实际上不能忽视眼睛第一时间的即视的感觉,要从文化魅力的角度来体现艺术设计创作中的色彩的表现。文化是一种流行,也是一种魅力,色彩的表达是文化流行的元素,也是引领设计的一种新潮,色彩给人的文化表现,给人一种文化的流行,艺术设计创作的色彩一旦拥有了文化的气息,也必将经得起市场的考验是流行的文化的体现。综上,在艺术设计创作中色彩的表现力量是很强的,直接反应了创作者的风格和情感和文化力,因此,艺术设计创作中,色彩的表现是十分重要的,也是设计创造者最直观的视觉表达,突出了创作的表现力。在艺术设计创作者创作的时候,必须根据色彩的实际情况和创作作品的实际情况来进行色彩的搭配和分析,用色彩来表现自己的心理特征,用色彩来感知创作者的思想和空间。因此,色彩是直接联系创作者和观众的桥梁,艺术设计创作中的色彩的表现是直观反映创作者和观众情感和思想的重要呈现。

参考文献:

[1]侯履晖,论艺术设计创作中的色彩表现,现代装饰(理论),2012年5月

[2]吴志华,色彩通感在审美活动中具有的价值,南昌大学,2012年8月

[3]徐燕,论色彩在中西现代油画艺术中的情感表现,山西师范大学,2012年4月

[4]周小娟,浅析艺术设计中的设计色彩表现,安徽文学(下半月),2010年12月

[5]杜森,现代海报设计中的色彩表现,中国艺术研究院,2009年3月

艺术设计论文范文二:明清环境艺术设计与陈设

摘要:文章重点针对明清环境艺术设计与陈设思想进行分析,以便从中得到启示。

关键词:明清;环境艺术

中国现代环境艺术设计融合了我国传统设计理念和西方设计理念,风格多种多样,有中式、欧式、简约、田园等,不同的设计风格彰显着别具一格的设计理念。其中,我国的传统设计理念对现代环境艺术设计有着重要的指导意义,也是我国现代环境艺术设计的基础。因此,文章重点对明清环境艺术设计风格进行研究,这对我国现代环境艺术设计有着指导意义。

一、明清环境艺术设计的内涵

明清的环境艺术设计总体思想在于“道”,大到园林别院,小到客厅卧室,“道”之思想始终存在。古人云:“园总之奇在变化万千、独藏与道之衍一,虽穷变亦在气中,顽石水榭楼台阁角,无不与气通。”其中的“气”就是指“道”,这句话的总体意思是说虽然环境艺术千变万化,但是每一种都要与“主人的气”相互沟通,通俗来看这是因人制宜设计理念的表现。明清环境艺术设计的总体理念在于“藏”,既能“藏拙于巧”,又能“藏灵于愚”,具体表现在“不漏”二字上。明清的环境艺术设计没有唐代的夸张、宋代的活用,但是就“不漏”二字而言可谓登峰造极,最著名的莫过于皇家别院与园林的设计。每当我们看到故宫、天坛等设计,总会感慨其气象万千,但如果仔细挖掘,则能够发现其设计材料种类虽少却精、颜色虽少却重,总体设计理念并不张扬,但是在稳重的表象下藏着设计者根据皇家气象别具一格的“不漏”思想,既不让人感觉到夸张,又能衬托出皇家的威严,这是化繁为简、去伪存真的“简”的思想。明清环境艺术设计的总体方针在于因地制宜,即根据不同的地域进行不同的设计。如,北京地区的设计方针在于大气,江南地区的设计方针在于别有洞天,西北地区的设计方针在于方便使用,因地制宜思想成为当时的主要设计理念,任何设计都不可能脱离当地的地域风情、民俗习惯。因此,明清环境艺术设计针对不同的地域风格、人民生活水准、业主,提出不同的设计方案,即追寻上述的“道”“气”“藏”“不漏”等思想理念,根据实际情况进行调整,尤其是在1570至1620年间,由于当时民间思想更为开放,在这一段时间内基本打破了“士农工商”的阶级理念,建筑设计标准也随之被打破,因地制宜、因人制宜、因时制宜的设计思想得到普及。明清的环境艺术设计内涵在于与人结合、与“道”结合、与时结合、与地结合,不拘泥于形式。

二、明清陈设思想的内涵

与整体环境艺术设计相比,明清的陈设思想更为复杂。明代陈设在于“自然”,沈津为《长物志》写序说:“几榻有变,器具有式,位置有定,贵其精而便,简而裁,巧而自然也。”明代的陈设布置根据主人经济状况的不同有一定的区分,但是总体讲究“自然”,陈设摆放的位置、款式、数量都有一定的规格。如,明代的书房陈设标准要有长桌、笔格、笔筒、笔洗、古砚、水注、糊斗、镇纸等,根据文人的地位和经济状况,这些事物都要有不同的款式规格。又如,明代的卧室陈设要有榻床、滚凳、小几、花尊、定瓶、鼎炉等。清代的室内陈设讲究简约,没有固定的要求,在设计理念上,设计者根据自身喜好可以对室内物品进行增减,其总体标准在于简约实用。同时,清代的汉族设计理念与满族设计理念相互杂糅,所以清代的陈设思想也融入了一定的少数民族风情,更贴近自然。明清两代的陈设思想有一定的不同,但总体而言,陈设与主人的地位相适合这一中心思想没有改变,室内的陈设能够从很大程度上反映出主人的地位、品节、风格,如读书人的客厅讲究市声不入耳,俗轨不至门。客至共坐,青山当户,流水在左,辄谈世事,便当以大白浮之。室内外布置为“门内有径,径欲曲;径转有屏,屏欲小;屏进有阶,阶欲平;阶畔有花,花欲鲜;花外有墙,墙欲低;墙内有松,松欲古;松底有石,石欲怪;石后有亭,亭欲朴;亭后有竹,竹欲疏;竹尽有室,室欲幽”,讲究自然、情趣、意境。

三、明清环境艺术设计与陈设思想对现代环境艺术设计的启示

明清两代环境艺术设计理念都以尊崇主人的地位、身份为根本,配合“道”“藏”“自然”等思想在细节上进行一定的变化。这一思想理念对现代环境艺术设计的启示可以总结为三点:第一,设计根本在于衬托业主的气质,配合地域、民俗等客观条件,能够在一定程度上展现出业主的个人品格和思想观念;第二,设计的根本在于结合当下社会风气融入艺术气息,因时制宜地进行设计变通;第三,设计根本在于在繁复中彰显简约、自然,自然含有素朴、本性、本质之意。一些人常常注重繁复的设计风格,却忽略了自然的特性,也忘记了从简单的事物中体验快乐的感觉。因此,要想现代环境艺术设计最大限度地融入自然,则必须回归简单的设计风格。明清环境艺术设计更多地受到了儒家思想的熏陶,将环境与人看作一体是这一时期的主要思想。因此,若想将这种自然的设计理念运用于现代环境艺术设计,则必须基于时代的角度具体问题具体分析。结语明清环境艺术设计与陈设受时代影响较大,并且受文人思想与社会风气的影响较大。现代环境艺术设计应当延续明清环境艺术设计与陈设思想,将其设计理念用在具体的设计中,如此才能传承传统环境艺术设计理念并将其发扬光大。

参考文献:

[1]王思天,郝翰.室内环境艺术设计中的陈设艺术.现代装饰(理论),2015(1).

[2]肖一倩.艺术设计专业实践教学手段、方法的研究和实践.南京广播电视大学学报,2009(1).

[3]赵杰.关于植物造景的分析.安徽农学通报,2008(16).

[4]王朝晖.园林绿化与生态景观结合的意境美.黑龙江现代建筑,2014(14).

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3.包装设计开题报告范文

第4篇

回首半个世纪以来的唐代文学研究之路,可以说无论是从宏观还是从微观的研究都取得了丰硕的成果,正如陈有冰所说:“唐代文学研究是20世纪中国古典文学研究中研究观念变化最大、研究方法较为丰富、研究队伍相当整齐、研究成果更为丰硕的一个领域,是中国古典文学学科畛域确立过程中最有华彩的一个阶段。”l1我们在欣喜唐代文学研究取得成绩的同时,不得不正视这样的事实——唐代文学研究正面临着发展颈瓶的严重挑战,造成这些发展颈瓶的一个主要原因就是研究者过度依赖新文献和新方法。唐代文学研究在新文献和新方法方面都取得巨大成绩的同时,也出现了令人疑惑的新问题,即面临着“集体沉默”的哑语尴尬境遇,“唐代文学研究难以出新”几成研究界的普遍共识。这里笔者不是说文献与方法不重要,事实上任何学术研究都离不开文献与方法,没有文献基础作为依托和研究方法理论指引的研究必然归于苍白空泛。重方法、重文献本身没有问题,但许多事物往往是双刃剑,过度依赖方法和文献以至于唯方法论、唯文献论,由于过于讲求研究方法往往有跑题之嫌而成了其他专业的研究,最终淡化了文学的本质之美;由于过于注重文献材料的积累,一些学者认为研究即材料,没有新材料就不会有新的研究成果,如此便忽视了对现有文献本身更高层次的考索,不能分析蕴涵在现有文献中的文学精神之美。我们进行学术研究,面对浩如烟海的文献,既要扎得进去,也要跳得出来,陷于文献不能自拔无异失路于庐山迷雾;一旦有了理论的指引,跳出文献并在更高层次上驾驭文献,就会感受到高屋建瓴的爽快和收获柳暗花明的喜悦。在技术主义、工具至上主义盛行的今天,人们要么太迷信材料工具,要么过分强调方法,其结果往往是研究主体迷失了心灵的方向,人为地限制了自己主观能动力量的充分发挥。在当今学术界研究存在一股学术逆流,那就是过度地依赖材料技术手段,过分地强调研究方法。如今学术资料容易获得了,电脑、网络更是方便了查找资料,鼠标一点,几十条、几百条材料就出来了,所以这大大加速了研究的进程,也造就出一部分“高产学者”。电脑在给人们研究带来方便的同时,它的弊端日益显现出来,那就是“电脑体文章”的泛滥。“电脑体文章”缺少的是人的精神与灵感,缺乏感动人的“情”的力量。我们进行文学研究要心怀人文关怀,但“新方法论加文献考据”的研究方式很容易造精神的缺失。左东岭《中国古代文学研究转型期的技术化倾向及其缺失》一文就抓住了问题的要害,指出由于技术化的追求而导致了文学研究中更为重要的学术特性的缺失:人文精神的缺失;理性思辨的缺失;可读性的缺失。如其所说:“文学研究需要有人文的关怀、审美的体验,从而在提高人生境界、丰富人类情感上发挥其它学科难以替代的功能。”

笔者认为,在文学研究过程中要心怀人文关怀,要充分挖掘蕴涵在文学作品中的情感、美感因素,人文精神绝不能缺失。笔者的一个初衷就是想探讨在没有新文献材料的情况下唐代文学研究如何发展和创新,事实上唐代文学研究远没有穷尽,尤其从文学美感本身进行研究潜能巨大,这就是选择从生命美学视角研究唐代文学的原因所在。

2生命美学揭橥唐代文学之灵魂

唐代是一个善于继承总结而又能做到兼收并蓄的朝代,生产的发展、经济的高涨、国势的强大、政治的清明、文化的繁荣,使国家、民族处于欣欣向荣、蓬勃向上的时期,使整个时代充满了朝气和希望。唐代盛世雄风不仅体现于彪炳千古的盛世景象上,更体现在唐人生机勃勃的精神世界中。对唐人来说,自由、自信、解放、超越犹如与生俱来的天性,“他们想方设法,几乎是寻找一切机会谋求欢娱、快乐和自由,他们渴望肉体的解放和精神的超越”J。雄强的社会激发了唐代文士对功业理想和自由人生的追求,激发了他们的生命精神和浪漫情绪,他们充满憧憬,积极进取,满怀抱负,渴望实现精彩的人生价值。在这样的时代氛围感召下,唐代文士创作热情得到了一次空前的大爆发、大释放,创造了后世难以为继的繁荣局面。在大唐盛世“精神气候”的影响下,唐代文学的审美观念、审美趣味、审美理想、审美风尚折射出一种昂扬激越的审美因子,广大文士将自身的生命理想、自由精神、主观情愫付诸于文学创作的实践,显现出一种富于自由品质与浪漫气息的精神气韵。在中国历史上,士人曾有三次较大的思想解放,即先秦诸子百家时期、魏晋时期以及大唐时代。但就其生命的自由性、思想的开放性、人格的真实性而言,大唐时代的士人具有其他时代士人无法比拟的巨大优越性。唐代文士作为文学创作主体之“人”,具备卓尔不群的生命精神状态,他们那种高扬人性、追求自由的神情风貌必然反映在文学、宗教、艺术各个方面:具有“盛唐气象”的诗歌氤氲壮阔,歌咏生命、赞美英雄之作比比皆是,唐传奇中有大量的潇洒人生的才子和一诺千金的侠士。唐代文论中,陈子昂高唱“风骨”精神,韩愈提出“气盛言宜”之说,司空图主张“生气远出”。唐代道教,追求性命双修,强调本真自然,实现由外丹到内丹的转变;唐代佛教上禅宗确立,“即心即佛”的超然顿悟,彻底解放了束缚人们心性的一切桎梏……质言之,上述诸例无不说明唐代是一个充满生命激情的时代,人们的所作所为演绎着淋漓尽致的生命之情,此等生命精神已经上升到一种具有风范百代的“生命美学”。

这种“生命美学”的审美特质在于:唐代文士生活在一个雄强的时代,普遍焕发出灼灼的激情与梦想,他们精神振奋,意志高扬,善于抓住一切机遇来实现自己的生命价值。唐代文学中最震撼人心的是一种千古犹存、戛然独造的风姿神韵,这种风韵的核心特质是活泼泼的生命力,富于自由品质与浪漫气息,饶具风骨精神与雄强之态,在很大程度上可以概括为一种生命美学。唐代文学充溢着勃勃生机的飞动气势,张扬着炽热的生命脉动,在一定意义上讲,生命美学揭橥唐代文学之灵魂。大唐时代重视人本精神和人性解放,充分发挥各种人的创造性和进取心,一旦我们意识到这一点,以探索人的生命存在与超越为旨归的生命美学无疑便纳入了笔者的研究视野,一个新的口号必须呼喊出来:文学艺术必须体验生命,把生命解释为人的价值存在,人的超越性生成,人的终极意义显现,这才是人所生活于其中的世界本原。概言之,生命美学关爱生命,追求自由,带有令人自身解放的性质,体现着一种人文精神的价值倡导,这无疑对唐代文学特质的形成产生深远而重要的影响。唐人激昂勃发的生命情韵铸就了唐代整个文学、艺术大繁荣的局面,被誉为“唐代三绝”的李白诗、张旭草书、裴曼剑舞就是这个伟大时代精神气韵的经典代表。正如史仲文所说:“大唐时代的诗人和文士,大多是一些敢想敢说,能想能说,善讲善说的人物,他们不象汉儒那样循规蹈矩,不像魏晋南北朝文士那样吞吞吐吐、弯弯曲曲,不像宋明理学家那样一味讲理讲气、讲心讲性,不像明清文人那样提心吊胆惧怕文字狱。他们甚至不屑于如同先秦诸子那样相互争鸣。盛唐以诗而鸣,首要的不是思考,而是表现。”质言之,执著热切的兼济意识、建功立业的雄心壮志、昂扬奋发的进取精神构成了唐诗的主体审美色调,这样的诗歌彰显出广大诗人昂扬奋发的生命斗志、刚劲强健的情感内涵、狂放不羁的精神个性以及自由独立的文化人格。唐代文学中的生命美学精神不是游离于实践操作的空洞理论,我们可以将其落归于实处:其一,唐代生命美学生发于闳阔雄放的大唐盛世,是唐代社会良好的人文环境孕育了这样的生命美学精神,同时这种生命美学精神反过来又促进了唐代文学乃至文化的高度繁荣;其二,唐代儒、道、佛三教并举为生命美学奠定了坚实的思想理论基础,儒家的积极人世精神、道家的生命感悟以及禅宗的自性理论都对唐代生命美学产生了直接影响;其三,唐代士人的生命人格范式可以体现在诗意人生、少年精神、酒神气韵、谏诤胆魄、文士风流等诸方面,展现出了自信、解放、自由、狂放的生命情韵;其四,唐代学术文化中也蕴含着丰富的生命美学特质,唐人在学术文化中敢于大胆疑古,勇于向经典、权威挑战,他们重人事、轻天命,发出“人定胜天”的呼喊;其五,唐代文艺理论中更是蕴涵着一种鲜明的生命化批评倾向,如陈子昂论“风骨”,王昌龄论“势”,杜甫论“神”,韩愈论“气”与“不平则鸣”,司空图论“生气远出”,无不体现出一种生命精神。我们可以在唐代的诗论、画论、书论、乐论中找到大量的生命化批评迹象,这说明文学的生命化特征在当时不是一种孤立的文化现象,而是有着一种与唐代社会文化特征广泛一致的深层次因素。质言之,我们既重视对唐代时代背景的宏观把握,又重视对唐代文士生命性格的具体分析,紧紧围绕“生命美学”这个核心线索对唐代文学进行深人的人文阐释。

3生命美学的研究设想及思路

“生命美学”这个提法,是笔者阅读大量唐代文学文本和史料典籍之后抽绎总结出来的一个审美范式,这一理论概念的内涵与外延虽然还有待进一步发展界定,但它对于研究唐代文学核心审美特质有着重要的指导意义。可以说,生命美学从更高的理论层次揭示了唐代文学的本质特征,显示了唐代文学的时代精神与民族特征,为研究唐代文学提供了新的理论基点。具体来说,其理论意义在于,在一定程度上突破了通行的“文学史模板”研究方式。笔者认为,从文学自身“内在特质”进行研究极为重要,因而提出“生命美学”理论框架体系,将诸如盛唐气象、唐诗的魅力、唐诗繁荣的原因等相关“文学内部”核心问题用一条线索联系起来,为唐代文学提供新的研究视角和范式;其实践意义在于,在唐代文学研究材料日益告罄的情况下,为如何利用现有材料进行更高层次的理论考索与挖掘,为实现唐代文学研究的可持续性、深入性、长效性发展,试拓一个新的研究视域。笔者认为,唐代生命美学的研究设想及思路应该从以下几个方面着手:第一,重视理论阐释与具体分析。

第5篇

中国传统文化是中华民族的智慧结晶,而铜文化是中国传统文化中一个重要的分支,是重要的人类文化遗产,如今,随着社会经济的发展,工业化、科技化和信息化的强烈冲击。传统文化和传统手工艺面临着濒临消失的严峻考验。本文以铜文化的背景和历史为依托,对铜在家居产品设计中进行创新研究。探讨铜在家居产品设计中应用的可能性。为铜在产品设计中提供更多的发展机会,并设计出立足于传统文化而具有时尚风情的家居产品,将传统铜文化与工艺融入产品设计当中,以现代的视觉理念全新阐述铜文化,从而起到传承和发展铜文化的作用。

关键词:

铜文化 传统文化 传承 产品设计

铜文化博大精深、魅力无穷,距今已经有几千年的历史,在中国人们的生活和精神体系占据着非常重要的地位,而随着社会经济的发展,西方文化的渗透,铜文化受到强烈的冲击,使得很多人抛弃了本土文化的精髓,让铜文化慢慢地消失在了人民的视野当中,铜似乎成了我们儿时的记忆,严重打击了中国铜文化的传承与发展,同时,随着社会经济的发展、人们生活水平的提高和科学知识的普及,人们对绿色,传统材料的日益向往和怀旧情感加剧,这为“铜文化”的发展提供了新契机,也为铜在产品设计中的创新研究提供了更多的发展机会。

1.铜文化与家居产品的关系

1.1铜文化与家居产品的释义

铜文化是指在人类社会的历史实践过程中,所创造出来的关于铜的物质财富和精神财富的总和,是祖先留给我们最灿烂的文化遗产之一,象征着高贵、权利、地位和财富。铜文化最基本的物质表现形式就是铜雕,铜器等载体,这些器物都凝聚着当时传统手工艺人的心血和智慧,并且每个时期都有一段自己的发展印记。在奴隶社会时期,青铜器就大量使用,并创造出一个个世界青铜之最,如“青铜人立像”,是迄今为止世界上发现最大,最完整的青铜大立人像,号称“铜像之王”,在其后的朝代里,铜文化概括了社会生活的各个领域,如货币、建筑、天文、气象等,陕西皇陵的铜马车,甘肃威武的马踏飞燕,以及长信宫灯,无不例外地把青铜铸造技术推向另一个高峰。家居产品与人生活息息相关,在日常生活中,人们几乎每天与家居产品打交道。家居产品从用途上分类可以分为观赏性家居产品和实用性家居产品;从材料上又可以分为陶瓷、金属、塑料等不同材质的家居用品;从类别上进行分类,家居产品叉可以分为家具、床上用品、厨卫用具、室内配饰及日常生活需要的商品。总之,家居产品是伴随着人类文明的发展而发展,并离不开社会传统文化和精神的需求,家居产品的深层内涵应该更贴近消费者的心理,具有深厚的文化内涵,满足这种文化需求才是现代家居产品前进的主流方向。

1.2铜的优势分析

从铜的分类来看,我们大致把铜分为黄铜,红铜(叉称紫铜),白铜和青铜,从它本身的物理属性来看,它在锻、铸、刻等加工过程中会呈现出不同的纹理美,并在氧化、涂饰、焊接时会反映出质地感和视觉感,它的颜色及其丰富,是集富责、庄重、环保于一身,适合于各种场所。基于这两点,为铜在产品设计中的应用提供更为广阔的现实发展空间和丰富艺术创造的可能。

从文化承载来看,铜文化是中国人普遍认同的,从某种意义上说,铜是极具代表性的中国元素,它具有澄黄闪亮的光泽,是中国传统文化中最贵气的色彩,不像别的金属那样让人感到冰冷,相反,它看上去很温和,能更好地融入不同的家居环境,另一方面,铜材质容易实现废弃物的回收利用,所以,它符合绿色设计的要求和可持续设计的思潮,在家居产品设计中具有更大的发展潜力。

1.3国内研究情况

中国的铜文化源远流长,所以,各位学者们也非常关注这个问题,几十年来在海内外发表了大量的学术论文。出版多部独著与合著,如:《青铜器简说》、《中国青铜器发展史》、《新铜器新时代》、《吉金文字与青铜文化论集》等等…一其研究的主要内容为青铜文化,工艺设计以及对铜雕大师朱炳仁一些作品的研究。有些论文已被收入《世界学术文库》或获奖,研究内容也相当广泛,如2010年,在中国(铜陵)青铜文化论坛国际学术会议的召开,为铜文化的传承和发展起到了一定的保护作用。然而,关于《铜在家居设计中的创新研究》这方面的内容,国内关注度相当匮乏,对于“铜家居”这方面理论著作的关注度还是不太高。因此对于铜文化的传承与发展并没有起前瞻性的作用。如何在铜文化的传统和创新之间找到一个平衡点,并如何将铜艺与家居产品、与现代科学技术相结合?这是我们设计师应该考虑和深思的问题。

1.4铜文化元素在家居产品中的应用

1.4.1铜文化元素在家居产品形态中的应用

家居产品的形态是营造产品形象的一个重要方面,它主要是通过产品造型的尺度,形状,比例以及它们之间的构成关系所营造出来的一种产品氛围,这种形态会使人产生一种不同的心理情绪,如夸张、趣味、神秘。具有象征性意义,在产品形态中融入铜文化元素,会让消费者产生不同的认知和心理感受,如青铜时代的司母戊鼎,将其四平八稳、雄伟庄严的形态运用到家居产品中,其精细神秘的饕殄纹和雕饰也会给人以大气但紧凑,不乏精致的感觉。当然,在家居产品中我们不仅仅是简单的形态模仿,而是应该把铜文化的这种内涵和心理感受通过设计表现出来,这才是真正地将铜文化元素的形态语义融入家居产品设计中。

1.4.2铜文化元素在家居产品色彩和机理中的应用

色彩是家居产品中最抽象化的语言,也是最直接的表现手段,是情感和文化的象征,在家居产品设计中,不仅具有审美性和装饰性,而且还具有象征性,这种色彩所带来的视觉感受,深刻地影响着产品的文化内涵,作为铜文化的基本载体之一――铜材质的色彩是及其丰富的,如青铜是红铜与其他化学元素(主要是锡)的合金,其铜锈呈青绿色,称为青铜。黄铜以锌为主要合金元素的铜基合金制成,耐磨性好。它的色彩不仅是吉祥、富贵的象征,而且非常醒目,能够引起人们的视觉动感和心理反应,白铜呈银白色金属光泽,用在家居产品设计中让产品看起来更简洁,更时尚。所以,将铜这种丰富的色彩运用在家居产品设计中,可以让铜从金属的生硬变得柔软起来,并使得铜锋芒的现代感和温婉的历史感得到了最后的交融,它特有的美感、生命力、艺术品质和环保性,切合现代社会的审美趋势。

2.铜在古代家居产品的案例分析与启示

2.1长信宫灯案例分析

在古代,从铜的开采与冶炼,到生活中使用的器具,再到与青铜文化相关的信仰等这些都是铜与生活关系密切的重要体现,汉代的长信宫灯就是古代青铜器中最具有代表性的器具,是古代设计中的精品,集审美、实用、科学于一体,对现代家居产品产生了非常重要的影响,该灯具高约48厘米,高约44厘米,整个造型是一个宫女呈跪坐直腰姿势,惟妙惟肖。她一直手在下面拿着底座,另一只手往上护灯,整个产品无任何装饰,所以显得整洁干净,作为一件日常用品,它保证了其基本功能,最值得一提的是,此灯具的灯罩和灯盘都设计得非常合理,使得光照效果和角度能进行调节,为了方便使用者更好地操作灯盘,制作者在灯盘的外缘设计了手柄,使用者可以转动手柄从而控制光照的方向,整个产品具有极高的使用价值,充分展示了古代人的智慧和结晶。长信宫灯除了具有审美性和实用性外,还具有科学性,当宫女呈跪着的姿势,断开的中空右臂与灯罩相连所形成的空管会使烟雾从此处被吸入宫中腹腔,为了更进一步吸收烟雾,我们可以在灯具的底部盛满了水,而且,在宫女的腰及腿的连接处设计了一个转角,使得未被吸收的烟雾被挡在内部而不致于迅速回流,符合绿色设计的设计理念。总之,长兴宫灯是中国古代工艺美术史上的瑰宝,无论是它的工艺还是它的功能,都对现代家居产品产生深厚的影响。

2.2被中香炉案例分析

被中香炉是中国古代盛香料熏被褥的球形小炉,又称“香薰炉”,这里所提的香薰炉是以铜材质为主的,它的设计符合人机工程学,在球形外壳和位于中心的半球形炉体之间有两层或三层同心圆环。在炉体的径向两端各有短轴,支承在内环的两个径向孔内,可以自由转动。同样,内环和外环相互支撑,内环支承在外环上,外环支承在球形外壳的内壁上。炉体、内环、外环和外壳内壁的支承轴线依次互相垂直。炉体由于受重力作用的影响,导致它不论球如何滚转,炉口总是保持水平状态。由此可见,被中香炉是古代一种先进技术的载体,从某种意义上来说可以反映出中国古代铜文化在家居产品上的科学应用。

2.3古代铜家居给现代家居产品设计的启示

在全球经济一体化和文化多元化的今天,我们更应该让铜文化重新回归到家居产品设计中,将铜文化与家居产品设计相结合,将其古代铜家居的美学思想运用到现代家居产品设计中,古为今用,推陈出新,提炼铜文化中的精髓和灵魂,用时代的角度去认识传统,创造出独特的、优秀的现代家居产品。

3.对未来铜家居的展望

现代的家居设计应该是建立在对传统文化认识的基础之上,将现代元素与传统元素结合起来,符合现代人的审美需求,用现代人的生活方式来打造富有传统韵味的家居产品。以下几点是我对未来铜家居所寄予的创新与展望。

第一,将铜艺与现代技术相结合,达到和共生的整体生态观。即铜及铜艺与其他材质或现代技术结合起来,设计出既符合现代人的生活方式和审美要求,又具有文化底蕴。如在2015年的米兰设计周,由杨明杰设计的新手工艺之屏风系列――中国画的三围解构。利用紫铜跟亚克力结合,整个造型简洁叉不乏具有深厚的文化底蕴,是对中国传统手工艺――铜艺的再发现、再思考、再设计,利用传统工艺,结合当代的设计手段,让由传统的工艺演绎而来的创新产品具备当下人们的审美标准与生活方式,让传统手工艺焕发新生。

第二,将铜文化的精髓和灵魂来渲染家居产品,使家居产品更加具有文化魅力。铜的颜色是及其自然与丰富的,具有强大的生命力,将黄铜、紫铜、白铜等进行不同的搭配,使其家居用品更符合现代人的审美趣味。同时,将不同色调的铜与其他文化结合,如将国画,太极、旗袍等中国元素运用在铜家居中,用来表达设计理念,彰显民族个性。

第三,铜文化与家居产品的结合,更利于有传统文化在现代社会的创新发展。虽然铜文化受到很大的冲击,但随着环境的破坏,人们对传统材料的渴望让铜在家居产品的运用提供了新的契机。目前,人们越来越重视和发展铜文化,在2013年3月,在北京798艺术区朱炳仁艺术馆举行的“铜与家居”创意设计大赛(亚洲赛区)就充分说明了这一点,该比赛吸引了不同国家和地区的设计师参加,使得铜文化得到了进一步的传承与发展。

第6篇

【关键词】气候变化;大型水利工程;南水北调工程

1 气候变化和大型水利工程的联系

1.1 气候变化对于大型水利工程设计所造成的影响

在气候变化的情况下,设计水利工程应考虑以下问题:

(1)气候变化可使的发生干旱的程度、范围、频率等加剧,从而影响其供水的保证率

(2)气候变化导致流域降雨与径流等发生改变,使得流域设计洪水与设计暴雨等受到影响,换而言之就是使得水利工程的防洪设计标准受到影响。

(3)暴雨强度与次数的加剧,均可致使地质灾害的发生与加大泥沙冲淤所对于水利工程的安全与寿命的影响。

(4)气候变化与变异都会使得发生极端水文气候事件的强度与频次大大增加,从而引发计划外的洪水,导致设计与编制水利工程运行质量的计划受到影响。

1.2 气候变化对于大型水利工程的运行管理所造成的影响

对于大型水利工程运行管理过程中,应考虑一下问题:

(1)在“温室效应”的背景下,因为发生极端灾害气象的频率与强度有所增强,因此在运行管理的过程中,要注重监测、预报水情信息,加强编制、执行防洪抗旱的应急预案。

(2)因为受到气候变暖与人类活动的影响,流域的来、用水条件和原本设计会有明显的变动,所以已建工程运行的规模、规则要做出相应的调整,从而保障水利工程的安全性与洪水的资源化。

(3)气候变化明显影响水生态环境,在运行调度水利工程中,要充分考虑到生态环境用水,可治理与保护逐渐恶化的水生态环境,可持续利用水资源。

2 气候变化对于南水北调工程所造成的影响

南水北调由三条调水线路和海河、淮河、黄河与长江四大江河联系,构成了“四横三纵”的布局,从而实现我国水资源的南北调配、东西互补的合理配置。

2.1 气候变化对于华北地区水资源的影响

根据气候模型显示,华北地区2050~2100年的降水量会增加,但是气温升高的幅度大,蒸发量也随之加大,让径流增加不明显。径流量的增加可否抵消经济社会发展与人口增长对于水的需求,预测未来需水量起着决定性的作用。研究表明,生活水平、人口增长的提高与生态、工业用水量的加大,使得需水量不断增加,未来的径流量远远不能满足需水量,因此北方缺水的局面还不能有根本性的解决。按照水利部水利信息中心所模拟的结果:在2061至2090年中,北方地区山西、陕西、甘肃与宁夏等省区的径流量会有减少的趋势,减幅为2%、3%、6%与10%。结合生态需水量的加大、科技发展对于节水的影响与人类活动对于径流的削减等,气候变化不能有效缓解我国华北地区的缺水情况。

2.2 气候变化对于调水区所造成的影响

气候变化致使在空间、时间上河流径流的变化,所以会直接影响到华北地区能调水量的多少,与此同时,也影响到调入去需水量的大小。

(1)对于东线能调出水量的影响。据研究显示,气候变化会加大汛期长江下游的径流量,不过其年内的分配也会随之发生改变,当南水北调与三峡水库蓄水一同进行时,要预防枯水年对于下游航运、入海径流的锐减和生态环境的约束都会加剧风暴潮灾、海水入侵。除此之外,气温变化对于调水水质也有所影响,特别是在枯水年,是不容忽略的。

(2)影响中线的可调水量。陈剑池等相关学者用月水量的平衡模型和7种GCMs模型所给出温室气体加倍情况下气候情景的输出值,并综合汉江流域未来需水的预测,模拟算出丹江口的径流量对于不同气候情景的情况和丹江口能调水量的影响。模拟得出初期能调水量会减少了3.5%,后期的能调水量减少了2.2%,平均年调水量减少了4.8~5.0亿立方米。气候变化对于能调水量的影响不大,基本能忽略。

陈德亮等采取了两参数分布式的水文模型,使用HadCM2与ECHAM4这两个GCMs模型,探讨了汉江径流受气候变化的影响程度,从研究中可见,在HadCM2的情境下,2051至2080增量15%,比2021至2050年增多10%;在ECHAM4的情境下,则相反,2021至2050年平均年径流量增加10%,比2051至2080年增量2%。

现在所得的结果均为在特定的气候背景中所假设的可能性,但气候变化是不可预测的,因此也会产生异于结果的气候响应,结果也因此而具有局限性。所以,有必要深入地认识气候变化对于南水北调工程调水区域受水区的可能性影响。

3 结语

气候变化导致了全球水文循环的改变,从而引起了在时空上水资源的再分配,汛期洪涝、暴雨与干旱等水文极端事件发生的频率呈上升的趋势,从而使得大型水利工程设计、运行等受到不同程度的影响。

参考文献:

[1]常军,顾万龙,竹磊磊,李素萍.河南5座大型水库上游流域气候变化及对水库运行影响分析[A];第26届中国气象学会年会气候变化分会场论文集[C],2009.

[2]秦天玲,严登华,宋新山,张诚,翁白莎.我国水资源管理及其关键问题初探[J].中国水利,2011(03).

第7篇

目前,片面追逐文采在高中生作文中愈演愈烈。从近五年的高考作文来看,在“深刻”“有文采”和“创新”四个发展等级的要求中,考生们普遍认为:“深刻”过于艰深,难以企及;“丰富”又缺少积累,心有余而力不足;“创新”则可遇而不可求,且有一定的风险;只有“有文采”安全且可操作性强。究其原因,固然有考生心理浮躁、不能静下心来构思成文的一面,更大的问题还是在我们的作文评价机制上。

拿到学生作文,很多老师往往放弃文章学的评价角度,不注重行文过程的梳理,而是一味地从写作学的角度,从中心到结构到语言说一通。这直接引导着学生在下次写作中,有意识地去追求易于操作的结构和华美的语言。久而久之,写作便变成了极其简单的操作。他们或者“借鉴”考前准备的妙词佳句,或者“堆砌”一些华丽的辞藻及大量的名人名言、诗文名句,或者仿造一些往年的高考佳作,以排比句开头、比喻句拓展、排比句升华结尾,等等。

总之,谁能在语言上超人一等,谁就能摘得作文的桂冠。

其实,语言只是我们表情达意需要凭借的符号而已,盲目追求文采将导致写作过程中的本末倒置。孔子在《论语》中曾说到“辞达而已矣”,这才是我们作文追求的终极境界。今天我们研读老一辈文坛大师的著作,以及当代散文巨匠的作品,会发现他们的文章并不仅仅是好在文学的华丽丰赡上,其文章仿佛是从心中涌出来的泉水,有着个人独特的气息,闪烁着迥异于他人的光芒,于一个词上见特色,于一句话中显精妙。

德国美学家莱辛说过:“对于造型艺术,表达比构思要重要;而对于语言艺术来说,构思比表达更重要。”当学生盲目重视对形式上 的东西追求时,必然看淡对本质方面的追求,而扭转这种情况的关键就是要将学生的目光吸引到构思的培养与引导上。写作不是求同思维而是求异思维。严羽在《沧浪诗话》中就提到:“学诗先除五俗:一曰俗体,二曰俗意,三曰俗句,四曰俗字,五曰俗韵。”在写作中,多在构思上下功夫,方能独出机杼、独领。如,面对“同情”这一话题,别的学生都在写“要善于同情他人”“同情他人是一种美德”;而有的学生则能进行逆向思维,立论为“给予同情也要接受同情方为生活之道”,观点特别,充满人情、人性的温暖。

二、大量使用古人古事

近年来,从平时的作文到高考评出的优秀作文,我们恐怕很难用数字去计算屈原、司马迁、曹操、李白、杜甫、苏轼、鲁迅等出现的次数,几乎已经到了言必屈原司马迁等历史文化名人的地步。材料的极度匮乏,加上语言的华美溢彩,使得越来越多的学生作文充满矫情,形成了新“八股”。

其实,课内的文章可“为我所用”已是十分精彩,若能将目光投向现实生活又该开辟一片多么广阔的天地啊!客观上网络报刊上大量信息的快捷传递,主观上接受新鲜事物的年龄优势,使得现在的学生对生活了解的并不少。与此同时,我们却又看到无限制地“拉古人说话”,尤其是拉某几个人说话,裁剪复制佳作正逐渐成为高中生写作追逐的共同目标。几乎可以这样说:高中生群体的写作呈现出严重失水缺肥的状态。

当务之急,还是应该加强出创新方面的引导,引导学生认识到“创新”不仅指构思立意上的有新意,还包括材料选用上的信颖别致。借古论今述史论事,固然能够显示出学生知识丰富、功力深厚以及行文的韵味和风格,但材料的时代性更能给人的心灵吹进一股清新之风。如在以“生命的境界”为话题作文时,我们可以使用到杜甫、屈原甚至司马迁等历史名人的有关材料,而有的学生却用了下面两则材料:《最后一片常春藤叶》中的贝尔曼先生,为了挽救琼珊,用彩笔在墙上画了一片叶脉青翠的树叶,而自己在凄风苦雨中染上了肺炎,很快死去;海伦·凯勒的老师安妮·沙莉文培养出了海伦·凯勒,用一生的时间在海伦·凯勒的心中撑起信念的风帆。并由此立论:能够为他人描画着永绿的叶子,一样可以走进很高尚的生命境界。这样的材料就在我们的手中,在我们阅读所及的视野内,散发着新鲜的阳光味道。

三、泛散文化

不少学生认为“散文化”的写作方式是获得高分的“捷径”,从表面看的确如此。散文在近年高中生作文中占据越来越大的比例,甚至有学生认为在考场作文评分过程中,形式是大于内容的。不可否认,华丽的语言,古今纵横的气势,确实有不同凡响的效果。但是仔细审视这些文章可以发现,他们无非是模块的组合,形式胜过内容,技巧大于思想。正如很多老师所认同的:“浮华”的背后是写作指向的模糊,是分析阐释的空泛,是文章结构的单薄与“叠加”。

不错,散文追求随意开放,可以表现学生的生存思想状态,但也无形中也滋长了学生写作中情绪烦躁、内容空泛的风气,少了议论文的严肃与严密,记叙文的真切与从容。泛散文化与追逐文采互相滋养,导致了今天形式主义文风的蔓延。

第8篇

回顾我们的语文教学,曾经经历过几十年的痛苦挣扎。从上学时过分强调突出思想政治性;到从教时,又片面强调突出语文知识、能力体系化;进入上世纪90年代则倡导语文工具性与思想性的兼顾;迈入新世纪,随着基础教育课程改革的实验与推开,语文课程的基本特点,明确定位于工具性与人文性的统一。工具性与人文性的统一,就是语文教学苦苦追寻的本义。这个统一是灵与肉的相融,是你中有我,我中有你的结合体,是“皮之不存,毛将附焉”的统一。那么,我们应怎样去体现去实现它呢?

新课程标准指出:语文课程应培育学生热爱祖国语文的思想感情,指导学生正确地理解和运用祖国语言,使学生获得基本的语文素养。语文学科的根本宗旨揭示出语文教学本义,语言文字的理解和运用;语言文字的理解和运用是语文工具性与人文性统一的直接载体。理解和运用既关涉理解和运用语言文字,同时关涉理解和运用的人,也就是开展人与文本的对话,人与人的对话,落足于言为心声的对话,讲究心神交往、用心沟通。为此,语文教学的实践,不是日常所指的平面语言文字,而是对语言文字的理解和运用,正如朱光潜先生说“语文的精彩妥帖,心理所要说的与手里所要写出来的完全一致,不含糊,也不夸张,最适合的字句安排在最适当的位置”,显然是对语言文字理解和运用的深刻诠释。

新课程下,教师是课程的建设者与开发者。要求教师构建活教材,用教材教,而非教教材,让教材处于鲜活的状态,发出智慧与生命的光芒。作为教师要达到这一要求,就得从钻研教材出发,开展与教材的对话。那么,一个语文教师要上好语文课,就必须从以下五个方面来钻研教材:

一、相识

走进教材,初读文本,领会教材内涵,整体了解文本内容与呈现方式。《生于忧患,死于安乐》(以下简称《生》)先用事例后阐释“生于忧患,死于安乐”的道理,值得注意的是文中句式与实词的运用。

二、相处

再读文本,研读文本的重点内容是什么?内容的难点在何处?《生》第二、三自然段是文章的主体与核心,第二自然段又是主体与核心之经典。面对困境与挫折的看法,所有将来要成就一番事业的人,都必然要在内心和身体各方面经历一番痛苦与曲折的磨练,并以此来增长自己的才干;再从个人经受磨难讲到国家的处境,阐释生于忧患、死于安乐的道理。“必先”的体验是难点,是解读的关键,是桥梁,是纽带,是心力暴发的按钮。

三、相知

再读文本,内容是如何组织与整合的,其顺序与结构含义?《生》第一、二段都用了排比的方法,使文章读起来气势逼人,具有无可辩驳的力量。第一段用6个“于”5个“举”字来概括6位名人的事例,把他们放在文章的首段,是因为他们在成名之前要么经受磨难,要么从事着不起眼的工作,要么都不为世人所知……第二段使用6个“其”字表明了“上天”为了磨练、锻造可以担当大任的人从内心从品性从肉体从行为从精神,字字句句精当有力,因果明了。第三段以点带面,从个人到国家,从小到大的写法,堪称经典,具有深刻的启迪。第四段水道渠成,自然生成观点。

四、相思

再读文本,文本对师生意味着什么?向师生提出了什么要求?从文本中来到现实生活去,应该树立正确的困苦观,面对困难与厄境,我们不能惧怕,正面对待,积极迎接,战胜困境往往以进步作回报;面对舒适与顺境,我们不能迷惑,而应该居安思危,才能保持进步。“生”与“死”的含义无不在生活体验中得到不断的诠释与丰厚。另一方面,说理思想缜密,表述严谨鲜活。因此,教学方法以诵读为主,以学生为主,以体验为主,以教师的引导、启发、辅导为辅。

五、相悦

第9篇

关键词:膨润土 环境现状 环境质量 环境影响分析 三同时

本论文以和布克赛尔县海鑫膨润土有限公司膨润土提纯项目为例,简要对膨润土提纯项目环境影响评价与分析进行以下研究:

一、对项目基本情况进行分析

1.项目选址合理性分析;

2.产业政策符合性;

3.项目所在地自然环境简况分析(地形、地貌、地质、气候、气象、水文、植被、生物多样性等);

4.社会环境简况(社会经济结构、教育、文化、文物保护等);

二、对建设项目所在地区域环境质量现状及主要环境问题(环境空气、地面水、地下水、声环境、生态环境等)进行分析

1.环境空气质量现状

评价区域内大气环境监测点的SO2、NO2、TSP浓度,满足《环境空气质量标准》(GB3095-1996)的二级标准要求。

2.地下水环境现状调查及分析

评价区域地下水各项评价因子,满足《地下水质量标准》(GB/T14848-93)中Ⅲ类标准限值要求。

3.声环境质量现状

评价区域现状噪声环境等效声级均未超过《声环境质量标准》(GB3096-2008)中的3类标准。

4.生态环境现状

厂址区域较为平坦开阔,厂区自然植被分布较少,植被覆盖度小于1%;无珍稀、濒危的野生动物分布。

三、建设项目工程分析

拟建项目膨润土提纯由4R雷蒙磨粉机完成,从原材料的粗加工到输送到制粉及最后的包装,可自成一个独立的生产系统。

4R雷蒙机膨润土生产工艺流程及产污节点图:

四、主要污染工序

1.施工期

主要污染为施工期间的噪声、扬尘、施工期产生的施工垃圾与生活垃圾及施工废水、生活废水。

2.营运期

2.1废气

本项目产生的废气主要是工艺过程中粉磨机、破碎机产生的粉尘。

2.2锅炉产生废气

项目供暖由一套2t/h燃煤锅炉供给,拟安装湿式脱硫除尘器(烟尘和SO2去除率分别为95%和40%),处理后烟尘、SO2及NOx浓度分别为100mg/m3,408mg/m3和294mg/m3,产生量分别为0.11t/a、0.43t/a和0.30t/a。

2.3工艺废气

进行净化处理后,除尘器除尘效率达95%以上,根据工艺过程估算得出粉尘的产生量约0.01t/d,经布袋除尘收集后几乎实现零排放。

2.4废水

该企业生产过程中无生产废水仅有职工生活污水,主要污染因子为COD、NH3-N、SS、BOD,其污染浓度分别400mg/L、40mg/L、220mg/L、200mg/L。

2.5噪声

噪声主要来自球磨机、烘干机、鼓风机等设备,根据类比调查分析,这些设备的声压级为90~105dB之间。

2.6固体废弃物

该项目的工业固废主要是四台除尘器回收的粉尘,年产生量3.0t/a,全部回收利用。另外采暖锅炉会产生煤渣,煤渣年产生量25.7t/a(灰分按23%计),可出售制造成建材或铺路。

五、环境影响分析

1.施工扬尘

本项目施工期间扬尘主要来自堆场扬尘和车辆行驶扬尘,施工扬尘随着施工期的结束而自然消失,对周围环境的影响也是相对短暂的。

2.废水

本项目施工期废(污)水是施工人员的生活污水和设备清洗废水。施工设备清洗废水4.0m3/d,属间断排放,含大量悬浮物,少量自然蒸发。

3.噪声

施工期产生的噪声具有阶段性、临时性和不固定性。施工期各机械设备的动力噪声源声级一般在85dB以上,对项目周边地区影响较大。

4.固体废物

施工期固体废弃物主要来源于施工人员日常生活产生的生活垃圾、工程弃方及废建筑材料。

六、建设项目拟采取的防治措施及预期治理效果

七、结论

1.环境质量现状调查及评价结论

1.1环境空气质量现状

项目所在地大气环境质量较好,各项目浓度均无超标现象,均能满足《环境空气质量标准》(GB3095-1996)中的二级标准;

1.2地表水环境质量现状

地下水环境现状达到《地下水质量标准》(GB/T14848-93)Ⅲ类标准,水环境质量较好。

1.3声环境质量现状

项目所在地昼间、夜间声环境质量能够符合《声环境质量标准》(GB3096-2008)中的3类区标准限值的要求。

2.环境影响分析及评价结论

2.1废气

锅炉产生废气:不会对项目区的大气环境产生明显的影响。

4R摆式雷蒙磨粉机产生废气:粉磨过程产生的废气排放浓度可达到GB4915-2004中相应的标准(即磨机颗粒物排放浓度≤30mg/Nm3),能做到达标排放。

2.2废水

生活污水建立接触氧化池和储水池,处理后的废水冬天储存,夏天用于灌溉,不会对项目区水环境产生影响。

2.3噪声

采取不同的隔声、减振措施后。经预测,厂界噪声均满足《工业企业厂界环境噪声排放标准》(GB12348-2008)中3类标准,因此该企业噪声对外环境影响不大。

2.4固废

项目产生的各项固废均能得到妥善处理,不会对环境产生明显的影响。

3.总量控制

废气:SO2:0.72t/a;NOx:0.30t/a。

废水:CODCr:0.067t/a;NH3-N:0.009t/a。

4.环评总结论

本评价报告认为,本建设项目建成后对促进本地区经济发展有一定促进作用。对周围环境质量影响较小,符合国家、地方的环保标准,因而本项目建设是可行的。

参考文献

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