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创意产品设计论文

时间:2023-03-29 09:18:59

导语:在创意产品设计论文的撰写旅程中,学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径,好期刊汇集了九篇优秀范文,愿这些内容能够启发您的创作灵感,引领您探索更多的创作可能。

创意产品设计论文

第1篇

关键词:视觉表现,实用,伴侣

 

0、引言

20世纪的最后10年,电脑产品普及全世界。科技论文,伴侣。21世纪的头十年网络技术进入千家万户。网络消费是一种趋势。信用卡大额支付加快了网络消费的进程。从几块钱的同城食品快送到几十万的名牌热卖跑车,淘宝网的商业交易额在市场上份额急剧攀升。2007年国内网络购物市场的销售总额达到了594亿元;据统计,按照最近几年网络购物呈现出的几何级增长态势计算,到2012年,中国网络购物市场将突破1万亿大关。

20世纪的产品在店铺贩卖,21世纪的产品在网络上流通。在这样的背景下,如何设计出适合网络贩卖的工业设计产品,是一个迫切值得深入的课题。

1、网络消费受众群的分布及特点分析

从年龄分布进行分析,18-24周岁人群比例为33%,其次是25-30周岁人群,为22.0%。TGI表明18到35周岁的用户比较偏好网上购物。

网络消费与传统消费的差异也十分明显。主要表现在:①由于电脑显示器的显色的差异,以及摄影的后期处理,消费者往往无法把握产品的真实外观和细节;②消费者大多数情况下没有机会到实体店进行产品体验;③消费者在购买500元以上的产品时常常可以花费一个星期到长达半年的时间选择商品和等待价格的稳定;④消费者通过邮寄的方式得到产品。

基于以上原因,消费者会从其他渠道获得产品的相关信息。例如:中关村在线(zol.com.cn)、泡泡网(pcpop.com)等等。

同时,由于信息渠道的扩张,消费者对产品的选择更趋“睿智”,更趋向于选择价廉物美的产品。

以上的分析可得出:

①网络消费的产品展示方式之于传统消费全然不同,网络消费的产品展示处于劣势;

②消费者的购物选择时间更加长,商品信息来源广,广告的诱导性差;消费者从诱导性的感性消费向睿智型的理性消费过渡;

③产品之间的比较更方便,这其中,同类产品中实用功能突出,性价比最优的产品市场率占有垄断地位。

2、产品鉴赏力的迁移

消费行为的变化带来的被选产品特征的改变,消费者的鉴赏力趋向于“专家系统”的鉴赏力。科技论文,伴侣。

“消费者有各种专家系统,维基,大众点评,好友推荐,豆瓣猜,在消费者需要做出选择的时候,可以得到足够的参考信息,甚至是最终的决策。或许,这些参考足够好,甚至从功利的角度来说,它比自我鉴赏更有价值。”

在实体店铺里面,凭借着自己操作产品的感悟,消费者购买产品,这是“个体欣赏力”,消费者的感觉力在进一步弱化,消费者越来越多依赖于视觉,而视觉主要精力花费在识别之上,或许人们会从“落叶知秋”转变为“知秋落叶”或者“知秋寻落叶”。科技论文,伴侣。消费者的感觉力进一步被信息替代,就像在讨论“汉宁森‘PH吊灯’”的时候,工业设计师会共鸣一般对照《世界工业设计史》的内容,将“光线必须通过一次反射达到工作表面”脱口而出。

3、产品设计策略的改变

《设计艺术的含义》一书中,《面向21世纪的设计》章节谈到计算机的普及对设计的影响,指出“工业设计面向未来,设计师设计观念的转变是关键”。针对网络消费购买动机和选择方式的迁移,产品设计的策略应有所改变,主要表现在以下三个方面:

3.1、产品的视觉表现

“虚拟交易平台”下的产品集中的或者唯一的表现形式是“视觉”。这意味着产品设计从创意、结构和材料的运用到功能的表现完全依靠视觉的传达。

3.1.1、材质的表现

缺少了触感、气味、味觉等其他表达方式,产品设计需要把材质的这种感觉隐含在视觉元素上。这其中最成功的案例之一是意大利设计师波普风格的沙发(图1)设计。设计用嘴唇的形态诠释了沙发柔软的材质。

相关的创意在包装设计上层出不穷。

图1-意大利沙发设计 图2-水果味果冻 图3-蜂蜜包装设计

图2用在果冻封套上印制水果切开时的图案,表明了果冻的口味。图三提取了蜜蜂的外观特征用于设计蜂蜜的瓶形,让消费者很快注意到商品的属性。

3.1.2、功能的表现与隐喻

本文提及的功能的表现并未指“看到汽车想到方盒子”或者“纸巾一定是圆筒状”的这类约定俗成的外观设计,新颖的产品在网络消费时代往往具有更好的表现力的事实无法改变,比如网络畅销产品ipod音响小人Headphonies。

图4中小人带了一副白色耳麦,表明这是一款跟音乐有关的产品。这是网络消费时代功能性产品视觉传达的趋势。给人一种全新的体验性的外观,越是新颖离奇,越容易脱颖而出。然而,隐喻的手法不可缺。

在网络消费时代,隐喻成为创意的主要策略和方法。关于隐喻定义的共同点是:隐喻是用一种形象取代另一种形象而实质意义没有改变的修辞手法。

图4-Headphonies图5-Michael Graves设计的茶壶 图6-花瓣风扇

图5中,为了使无法直接传达的壶哨的抽象功能属性——鸣叫提醒功能直观的显现出来——设计师借用了一个类似的动物符号来进行辅助表达,即小鸟。图6中,风扇的形象为植物的形象所取代,而其实质意义并未改变,联系两者的法则是风扇和植物形象间的类似性。科技论文,伴侣。

3.1.3、产品的展示的策略

由于缺少了实体店铺的展示设计,设计师无法在实体空间范围内营造氛围诱导消费者购买商品。并且,消费者无法亲手操作产品获得使用手感。所以,设计师必须在展示方法上有新的突破。

首先,产品特点的说明是展示设计最重要的环节,在虚拟空间里,消费者通过排版图片了解产品的外观具有一定的局限性。现在新的技术有Apple公司的360°3D mov,另外的一种方法是制作产品演示视频,在消费者浏览网页时点击播放。其次,体验店也是一种新的商业模式——例如意大利的FLOS灯具公司在各个国家设立了体验馆。消费者在体验店试用产品,然后通过网络购买。

3.2、产品“伴侣”的设计

3.2.1、网络消费的心理分析

普通消费者在购买产品的时候,需要购买产品附件——比如买数码相机,消费者需要同时购买SD card、读卡器、相机电池、LCD保护膜等——基于三个原因:①卖家为消费者提供统一的附件载兼容性方面的优势②维修的便捷③在同一卖家购买产品价格上的优惠——消费者趋向在同一处购买多件产品。

推导消费者的行为过程,网络消费的用户在包含以上心理的同时,还有两个特点。首先,网购的高额的邮寄费用使得消费者愿意在同一店铺买齐所有产品。其次,网购消费者在大量信息的筛选之后容易对某一品牌的产品产生信任和依赖。

因此在网络消费中,贩卖一件商品的同时贩卖系列产品和产品的附件成为可能。科技论文,伴侣。

3.2.2 “伴侣”产品的设计方向

最典型的产品伴侣的设计搭配是: ipod与ipod袜套的搭配,SONY入耳式耳塞与绕线器的搭配。从网络消费的受众群分析,18-35岁消费者是强调个性的群体。对于创意和新思维的宽容度高。

“伴侣”产品的设计趋势表现在:①“伴侣”产品具有情趣化,创意性强的趋势②产品的结构巧妙及制作工艺简单。如图7、图8。

图7-iPHONE支架图8-书架配套立书板设计

3.3、实用性功能才能增加产品附加值

ipod NANO 5上市后质疑性的相关评论远远多于好评。ipod NANO 5在ipod NANO 4的基础上做的主要改进是增加了一枚像素不大的摄像头,而设想头只能用于摄影,而不能摄像。这一更新增加了产品的成本,但并不能引起消费者的兴趣。相同的例子在软件设计中层出不穷。著名的看图软件ACDSEE设计之初得到广大消费者的青睐,然而在随之升级的版本中不断附加功能,扩充了程序体积之后,在主程序的性能和界面操作上没有明显的突破。相同的例子还有著名的光驱刻录软件Nero。

中关村在线的数据显示,相机方面,富士F200,F75的热门程度居高。根据文章开头的网络消费的受用群调查,网络消费用户在购买产品,尤其在购买数码产品时,扎堆在某几种性价比不相上下的产品上。科技论文,伴侣。这些产品相互对比之后发现:他们的差异并不表现在价位上(价位相差比较大),但是用户关心的是产品的性价比。因此,在同一价位的产品,市场的主要份额甚至集中度更高。

网络消费意味着消费群体的广泛的信息来源的同时,更意味着消费这有更多的选择权。用更低的成本制造更有用的产品成了产品设计及生产的趋势之一。

4、DELL电脑——网络消费案例分析

DELL电脑的成功首先归功于DELL电脑的硬件配置,消费者可以自主DIY电脑配置,获得所有需要的配置,从而获得所有真正有用的实用功能,从这点上来看,DELL符合网络消费的特征。虽然如此,DELL设计师还是在功能上为消费者提供了更多的可能性。消费者可以选择是否购买此功能。

从外形上看,DELL电脑的设计偏干净简洁,便于在小图上展示。另外,DELL的风格分为三类:企业用户类,家庭用户类、娱乐玩家类,如图9。依靠不同的视觉元素,DELL成功了定义了三类产品的内涵,表现了产品的亲和力。

图9-DELL电脑,从左到右依次为企业用户类,家庭用户类、娱乐玩家类

5、总结

在网络消费时代,产品设计的诸多方法依然适用,但是设计的重点有所偏移。外观的设计需要承载更多的产品语义,诸如“伴侣”产品的更多的产品形式应该受到重视,设计师在产品功能设计过程中应该更加注重实用性。产品展示的形式也需要有所突破。一种新的消费方式对于产品设计师是一种挑战,更是一种机遇。

[参考文献]

[1]赵江洪.设计艺术的含义[M].湖南大学出版社.2005

[2]王受之.世界现代设计史[M].新世纪出版社.1993

[3]陈浩,高筠.语义的传达[M].中国建筑工业出版社.2009

[4]李乐山.工业设计心理学[M].高等教育出版社.2004

[5]Hi-iD.实体感的消失[N].OUTSIDE DESIGN.2010

第2篇

关键词:逆向思维,产品设计,创意

 

人们习惯于沿着事物发展的正方向去思考问题并寻求解决办法。其实,对于某些问题,从结论往回推,让思路颠倒,从求解回到已知条件,反过去想或许会使问题简单化,找到更好的解决方法,进而因此有所发现,甚至有可能创造出奇迹,这就是逆向思维和它的魅力。。在产品设计中,特别是在需要大创新、大突破的产品设计中,逆向思维有着它特殊的、不可替代的功能。

一、逆向思维在产品设计中的应用

在产品设计的创意思考过程中,人们需要打破传统观念,或从事物的另一侧面探求创意的突破口,各种新概念、新形象、新思路、新发现就会在创意中体现出来,从而达到设计上的飞跃,犹如进入“山穷水复疑无路,柳暗花明又一村”的境地,这就是逆向思维在发挥作用。对设计师来说,逆向思维可以带来意想不到的创意灵感,而灵感又能够使他们创意无限,获得成就。在设计过程中,逆向思维的运用可大致上分为以下三种:

1、反转型逆向思维法

这种方法是指从已知事物的相反方向进行思考,产生发明构思的途径。“事物的相反方向”常常从事物的功能、结构、因果关系等三个方面作反向思维。

⑴功能逆向:

指按事物或产品现有的功能进行相反的思考。。如:风力灭火器。现在看到的扑灭火灾时消防队员使用的灭火器中有风力灭火器。风吹过去,温度降低,空气稀薄,火被吹灭了。一般情况下,风是助火势的,特别是当火比较大的时候。但在一定情况下,风可以使小的火熄灭,而且相当有效。

⑵结构逆向:

指从已有事物的逆向结构形式中去设想,以寻求解决问题新途径的思维方法。一般可以从事物的结构位置、结构材料以及结构类型进行逆向思维。

日本有一位家庭主妇对煎鱼时总是会粘到锅上感到很恼火,煎好的鱼常常是烂开,不成片。有一天,她在煎鱼时突然产生了一个念头,能不能不在锅的下面加热、而在锅的上面加热呢?经过多次尝试,她想到了在锅盖里安装电炉丝这一从上面加热的方法,最终制成了令人满意的煎鱼不粘的锅。现在市场上出售的无烟煎鱼锅就是把原有煎鱼锅的热源由锅的下面安装到锅的上面。这是利用逆向思维,对结构进行反转型思考的产物。

图1、Normal的创意钟表图2、报纸做的木板

图1是一组来自Normal的创意钟表,它的外形普通,但在显示时间的方式上做了大胆的创新,表盘上不再现实时间标识,而是通过镂空指针来显示下面的时间标识。这种反其道而行之的设计创意十足,值得我们借鉴。。

⑶因果逆向:

指从已有的事物的因果关系中,变因为果去发现新的现象和规律,寻找解决问题新途径的思维方法。如说话声音高低能引起金属片相应的振动,相反金属片的振动也可以引起声音高低的变化。爱迪生在对电话的改进中,发明制造了世界上第一台留声机。

图2中的木板,由废旧报纸经过堆叠加工,通过切割工艺,就呈现我们看到的样子,除了外形酷似带年轮的木板,在使用方式上,一样可以用来切割、粉碎或打磨,十分的神奇。

2、转换型逆向思维法

这是指在研究一问题时,由于解决一问题的手段受阻,而转换成另一种手段,或转换思考角度思考,以使问题顺利解决的思维方法。

例如“司马光砸缸”。有人落水,常规的思维模式是“救人离水”,而司马光面对紧急险情,运用了逆向思维,果断地用石头把缸砸破,“让水离人”,救了小伙伴性命。

图3、囚住的灯光 图4、桌布设计

如果让我们来设计一款可以调节亮度的灯,恐怕都会从灯泡着手,用旋钮来控制灯泡发出的灯光的强弱。可是设计师可不一定这么想,而是独辟蹊径。图3为一款通过调节灯罩遮光板来调节灯光亮度。它就像一个被百叶窗囚禁的灯泡,通过不同的透光度,来调节溢出的光线强弱,挺有意思的个性产品。

3、缺点逆用思维法。

这是一种利用事物的缺点,将缺点变为可利用的东西,化被动为主动,化不利为有利的思维发明方法。例如金属腐蚀是一种坏事,但人们利用金属腐蚀原理进行金属粉末的生产,或进行电镀等其它用途,无疑是缺点逆用思维法的一种应用。这种方法并不以克服事物的缺点为目的,相反,它是将缺点化弊为利,找到解决方法。

例如图4的桌布设计。一日三餐的饮食习惯,让我们每天面对餐桌的机会大大增加,更别提其他的应酬什么了。在进餐的时候,难免会污染桌布,既不卫生又有碍观瞻,于是有人发明了这种创意桌布,当它被污染时,便会幻化出缤纷绚丽的图案,缓解人们的不快情绪,同时也提醒人们:“它被污染了!”

图5为走形的家具,真是运用了缺点逆用思维法。家具最忌讳的就是走形,一旦变了形,柜门就很难关上。在人们都绞尽脑汁预防家具走形时,一些设计师却逆向思维,用歪歪扭扭的线条开创出家具造型的新流行趋势。看到这些家具,你不必担心外形的扭曲会影响它们的使用,因为设计师早就将实用性融入到产品设计之中了。

图5、变形的家具设计

二、小结

逆向思维最可贵的价值在于它是对人们思维的挑战,是对事物认识的不断深化。在设计过程中,只要抓住逆向思维从诉求主题的相反方向考虑问题这个基本思维方式,抓住以事物对立面为基点展开构思创意这个基本思路,就能掌握种种具体技巧,产生出与众不同的创意。它克服了思维的单一性,打破了已有的“思维定势”,是思维逻辑性的发展与完善。产品设计中需要这样的创新思维来推动新方案的产生,另辟蹊径,打破惯性思维,创造新设计。

参考文献

〔1〕 杨帆、宋春颖 《计白当黑——浅谈创意设计中的逆向思维》 辽宁工业大学学报(社会科学版) 2009年8月

〔2〕 朱丹《基于逆向思维的产品创新设计思维探究》理论广角

〔3〕 张绯《产品创新设计与思维》北京:中国建筑工业出版社.2005

第3篇

家纺行业的品牌盛宴

国内家纺行业的知名品牌在本届展会悉数登场,给观众带来一场品牌盛宴。强大的阵容涵盖了床品、毛巾、家具用装饰布和窗帘用布等各个领域,例如床品类的水星、恐龙、富安娜、雅芳婷、博洋、维科、梦兰、罗莱、愉悦、莎鲨等;毛巾类的洁丽雅、棉田、孚日、亚光、喜盈门、豪盛、康乃馨、双灯等;窗帘布艺类的达利、众华、吕华、华尔泰、东立、裕隆等。

随着家纺行业品牌意识的日益增强,尤其是在特定区域内形成的具有浓郁特色的家纺产业集群,近年来迸发出了更加蓬勃向上、生机勃勃的发展态势。在本届展会上南通、绍兴、余杭、海宁、高阳、桐乡、建德、浦江、洲泉等家纺产业集群,以组团的形式展示了中国家纺集群的雄厚实力与独特魅力。

如今家纺展已成为亚洲规模最大及全球第二大的家纺贸易平台,自然引起了海外参展企业的极大关注。本届展会上奥地利的Lenzing(兰精)、英国的Diane Harrison设计公司、印度领先的装饰布生产商Dicitex Decor Exports、丹麦的DyKon A/S、美国的Richloom等国际知名品牌的到来,为展会带来了来自国际的最新看点。此外,展会的“设计师沙龙专区”展示了来自法国、意大利、英国、日本、韩国等地的 23家设计公司带来的最新家纺设计、印花和图案。该专区的意大利Antonio Alois&Figli公司代表Michele Alois先生说:“中国是一个非常重要的市场,而这展会就是进入该地区最适合的贸易平台。欧洲设计在中国消费者中广受欢迎,我们希望通过展会能与更多中国买家建立合作关系”。

彰显中国传统文化

2009年家纺展首次推出了中国家纺非物质文化遗产展区,引起了热烈反响。今年家纺展上的非物质文化遗产展区,更加强调了文化与产业的结合,在去年 14 家参展品类的基础上,优化和精选出云锦、蓝印花布、侗锦、沈绣、手工土布、鲁绣等品类以更好地展示中国传统文化。同时,展会主办方帮助参展商在产品展示、设计开发、市场开拓等方面寻求突破,促进非物质文化遗产向产业化、商业化转化。

以“中国新纹饰,从敦煌飞天”为主题的敦煌纹饰展是非物质文化遗产展区的一个亮点。由敦煌文化基金会组织挑选出 10 款敦煌原纹样,进行二度设计后,评选出 10 个最美纹饰,在展会现场展出。展会主办方专门从众多敦煌石窟中搜寻与家纺文化有关的元素,致力于长期的研究和挖掘,力图使传统元素与产业化结合起来,希望能够借此让观众了解到中国文化在家纺业中的传承和发展。

中国家用纺织品行业协会会长杨兆华谈到:“这次在展位十分紧张的情况下,我们依然拿出 200 多平方米免费提供给有关方面做文化概念,就是想引导中国的家纺设计逐渐向着民族特色设计的方向发展,形成自主的中国风格的家纺设计。哪怕需要几年的时间,我们也有足够的耐心去坚持,因为这是未来中国家纺屹立于国际市场的根基所在。我们这代人要打牢这个根基。”

绿色低碳大行其道

针对近些年来展位装修追求高大、攀比奢华而造成的环境污染和材料浪费现象,今年展会主办方向各位参展商发出了“绿色环保装修倡议”,提倡创意务实的展示风格,突出产品内涵与品牌文化,尽可能循环利用展台搭建材料;提倡使用绿色建材、环保型涂料及辅料,采用环保轻型材料装饰、装修。

在环保理念逐渐深入人心的社会大背景下,各个家纺品牌企业纷纷响应号召,在展台装修上以创意设计为重点,采用简约环保的设计方案,在绿色低碳方面做足文章。同时众多品牌和公司推出了体现绿色低碳理念的新技术和新产品,例如棉田的“无印工坊”产品、莎鲨的“魅惑”系列产品、兰精的“天丝地毯”等等。

在江苏梦兰的展台上,“兰若汀香”系列纯天然亚麻面料具有良好的透气性、吸湿性,以高端织造技术与手工兰花绘绣,呈现出健康与时尚、传统与现代的和谐统一,“煦沐蓝湾”系列以 100% 桑蚕丝缔造出光泽柔润的完美手感;“欧风咖韵”、“甜蜜花园”系列及立体网纱式羽绒被等多种产品、芯类、面料的展示,将自然环保的健康家居理念演绎得淋漓尽致。中国纺织工业协会会长杜钰洲在参观了梦兰展台后,对产品注重引领环保低碳给予了高度评价。

跨界合作:深度诠释“大家纺”

今年的家纺展不但规模扩大了,参展的企业和品类也更加齐全,从床品、巾类制品、装饰布、地毯等传统家纺产品到非纺织窗帘配件及五金件、墙纸、各种室内配件等家具家饰产品,“大家纺”的概念得到了更好的诠释与延伸。

家纺与家具、家饰的无缝对接,软装饰与硬装潢的完美融合,对于深化“大家纺”概念、丰富家纺产品设计风格、拓宽家纺行业营销渠道、整合行业资源具有重要的意义。同时也为观众呈现了一种新型的家居生活理念,这种理念打破了以往家纺与家具分开销售的形式,它将家纺、家饰、家具汇聚在一起,实现生活场景的再现,使消费者在购买家居用品时,可以根据个人的风格喜好和房间的大小格局,将一整套的家居产品搬回家。

活动精彩纷呈

展会期间,在产品展示和商贸洽谈的同时,中国家用纺织品发展论坛、2010 ― 2011年国际/国内家用纺织品流行趋势、中国家用纺织品设计大赛、中外销售渠道买家见面会等相关系列活动精彩纷呈,继续引领中国家用纺织品产业的发展。

8月24日,展会主办方在“2010年中国国际家用纺织设计大赛新闻会”上揭晓了“张謇”杯・2010年中国国际家用纺织产品设计大赛,2010年中国国际家用纺织品创意设计、论文大赛以及2010年中国国际家用纺织品网上设计大赛的获奖名单。清华大学美术学院潘辽洲和宋苑源作品“羌魂”获得产品设计奖金奖,江苏蓝丝羽家用纺织品有限公司作品“凯撒王朝”获得品牌产品设计风格金奖,南京艺术学院设计学院蔡雅霜、朱丹的作品“烟花泠”和“醉花阴”获得创意设计金奖,南京御祥云锦文化产业有限公司罗茜尹的《相见相识 ―― 文化遗产保护之愿望》获得论文大赛金奖。国际流行趋势应用设计奖金奖空缺,银奖由南通三威家纺科技有限公司的“回”味、张家港市大唐纺织制品有限公司的“魅力东方”和来自韩国的拼布作品“十二棵树的故事”获得。

第4篇

论文摘要:设计色彩教学是设计专业的必修基础课程,它的重要性无需置疑,近年来很多为工业设计专业进行的基础课程改革也不断地进行,确定了设计色彩为产品设计服务的中心目标。为实现这一目标,本文提出了以产品设计为出发点,从调查分析到实践,应用多介质材料表达,以主题性课题表现个性色彩的教学模式,凸显色彩教学与产品设计的铺陈关系,体现色彩教学为产品设计服务的教学特点。  

一、设计色彩对工业产品设计有不可忽视的重要基础作用 

 我国工业设计教育起步较晚,发展的过程中受工业发达国家的影响较大,因而总是跟着别人走,山寨的现象比较严重。21世纪初的经济危机带给我国工业比较大的冲击,发展本土的工业设计,培养工业设计人才更是迫在眉睫。我国的工业设计教育多年来不断进行教育改革,教育模式也不断优化,但是色彩基础教育明显的只注重已有的理论成果分析,而不注重色彩的感性表达,色彩表达介质也都是传统的纸和颜料,对只有80个课时的教学来说,不仅做不好色彩造型训练,也不能够实现工业设计色彩教学质的飞跃。 

 设计色彩教学不能仅仅只是画几幅色彩画就完了。从第一层次来说它与色彩构成、手绘表现方法联系最紧密,前者从科学理论到色彩抽象表现对色彩进行研究,后者从结构造型与和谐的色彩关系进行研究,设计色彩教学的目的是打下色彩造型和审美基础。而从更深层次来讲设计色彩与材料的选择应用及产品定位也有密切关系。基于设计色彩与产品设计如此重要的基础地位,何不将两种层次的要求都在教学中体现出来,让不懂工业设计的学生更加明白学习色彩的重要意义。 

二、为了更好地将设计色彩服务于工业设计专业,我们 

进行了以下几个方面教学探讨 

 1、以产品设计为出发点,应用“调查—讨论—实践—讨论”的色彩教学模式,引导学生认识色彩,了解产品设计中色彩定位的问题。 

 工业设计是比较理性化的学科,从严谨的结构造型变化到抽象造型,都在追求毫厘之间的差别。在学生课堂设计习作训练前,针对工业设计专业的特点进行有目的的色彩设计调查,并以市场为背景进行色彩调查分析,与工业设计专业的市场实践性特点正好吻合,有利于学生更了解专业。这类实践调查可以安排在课后进行,在课堂讨论,并以此为第一次习作练习,完成之后进行总结讨论,形成“调查—讨论—实践—讨论”的色彩教学模式。工业设计的严谨和理性,教学中往往学生更需要放松的对待,而实践性调查分析和讨论正好可以两者结合,不仅让学生自主学习,发挥自由的联想,也让学生从实践中得到求证。这种教学方式是非常可行的。 

 例如将调查对象定位为某一产品,让学生分析它的色彩结构,定位的目标人群,在货架上是怎样的识别方式,与同类产品比较有没有独特性等等。并在课堂讨论这样色彩的产品有怎样的一些共性,与人产生怎样的心理反映,与环境的色彩关系怎样是最好的,甚至可以形成一种怎样的风格,最后可以尝试以此为基础进行色彩表达。运用这种联想衍生的方式,即教给了学生基本的色彩理论认识,培养审美的情趣,同时培养学生自我表现的勇气和表达自己的个性色彩,也让他们明白产品设计的结果就是市场中的商品,使学生真正意识到色彩在工业设计中的重要作用,对产品的色彩定位也有简单的了解。并且在整个课堂设计习作过程中,师生之间、同学之间的课堂讨论也可以活跃课堂气氛,增进相互学习和沟通。 

 2、展开色彩基础造型训练,进行研究性教学,采用多样化的色彩表达,并增强对产品设计材料的特性认识。 

 设计色彩基础造型训练课题的设计可分为a两个方面:色彩写生和色彩的归纳创意表现。通过以上的教学内容及课题训练,能有效地避免基础造型的训练与专业课程设计的脱节,将色彩基础、色彩构成和色彩应用三者有机的联系起来,达到灵活运用色彩的目的。但这些教学内容对一般艺术设计类教学来讲只是基本通识,并不能展示出工业设计专业的特殊性。因而探讨新的色彩教学训练方式:在进行色彩教学的同时,融入对设计材料的特性研究。一般色彩教学中,学生常用的材料工具是纸和水粉水彩颜料,这种表达方式在初学阶段是非常有利的,但对工业设计来说,色彩依赖于设计材料这种物质载体,材料的选择及加工工艺对色彩效果的表现影响非常大,比如同一颜料在纸板和木板上着色,效果会迥然不同,因此加强材料研究是非常有必要的。 

 在教学中采用多样化的色彩表达方式,强调对材料的变化和应用研究,增强对材料的特性认识。比如纸材料的应用:一般的素描纸和水粉纸,使用时可以采用折叠、揉皱、卷曲,剪切,拉伸,燃烧等等手段改变它的性状,另外还可以选用特殊纸材进行表现,比如底纹纸,塑膜纸、纸板、纸浆等等,在表现时形成比较对比关系,着色的色彩介质也可以是各种水性颜料。这种研究式的教学因为材料好找,制作方式完全可以手工完成,对于学生来说只要设计好表现的内容,结合材料的一些特性就可以形成一副有创意的色彩作品。如果条件允许的话,还可以尝试对塑料、木材、金属等常用材料的色彩研究。因此通过教学,可以让学生对于材料的特性以及着色效果有比较多的认识,而多样化的表达方式更增强了教学的趣味性和研究性,促使学生更加积极的参与和思考、促进总结经验和交流。 

 3、有目的地进行主题性设计创作训练,培养个性化设计和有目的设计的思维习惯。 

 因为当代产业设计的国际化,工业设计教学上往往关注的是材料和技术的更新,提供给学生的信息也是要跟上时尚和品味,比如电子产品,工业设计学生没有人不知道ipond4的,但对于中国的工业技术水平却了解较少,明显信息失衡。目前国内工业设人才短缺,不能满足市场经济快速发展的需求,这种现象其实不是中国工业设计专业教育人数培养不足,而是在人才培养上与市场需求有一定的脱节。几十年我们看到的是,工业设计发展借鉴了国外经验,人才培养模式仍然借鉴国外经验,尽管不断的进行着教学改革,但对本土文化和实际需求研究还是有待深入,可喜的是中国有五千年文化历史,有五十六个民族,这些特点在国内工业设计发展上已经逐步重视起来,专题产品设计教学研究已经广泛的开始涉入与中国文化相结合的课题,那对于基础课程的色彩教学,除了与当代时尚设计联系,也应该与中国文化和民族特色相联系。 

 有目的地进行主题性设计创作训练课程,可以结合当代设计发展的现象和风格,了解先进的思想和技术,充分融合设计的时尚感,同时还应当结合中国文化和民族特色进行主题性色彩研究创作训练,这不仅可以提高学生的独立思考能力和个性表现能力,最主要的是还能提高学生对中国文化及民族特色的关注力度,增强对中国艺术的审美能力和理解,完善设计修养。例如在教学中以敦煌壁画文化为主题进行设计色彩创作,学生很容易的会借用敦煌壁画的线条和色彩进行表现,还有应用已有的飞天形态结合现代背景进行创意设计,能够明确的体会到设计目的,并在此基础上研究创新思路,主动的完成对信息认知——整合——表现的学习过程,从而达到设计画面,最终设计作品的目的。教师在创作过程中不仅要帮助学生分析认识,还应当对学生的认识保持客观态度,并引导学生保持个人见解,发挥个性化的创作特点,表现独特性,这对于学生的设计能力培养有重要的意义。 

 工业设计是21世纪中国经济发展的重要促进因素之一,工业设计人才培养不仅是要适应市场发展需求,更应该但当起促进国家经济发展的责任。工业设计色彩教学作为必修的基础理论课程,应当联系工业设计应用性强的特点,立足为产品设计服务的目的,从理论分析,到操作实践,紧密的结合设计发展需求,结合中国民族文化和地域特点进行课程设计,培养独立思考能力和创造性思维,培养具有较好的中国艺术审美修养的新一代设计人才。 

 

参考文献 

[1]王旭东.工业设计教育现状分析[j].科技情报开发与经济,2006(11). 

第5篇

论文关键词:摄影元素,产品设计,作用

随着计算机技术的发展和信息时代的到来,特别是数码技术的飞速发展,摄影在产品设计中的作用也越来越重要。在产品设计前期——市场调研阶段,摄影作为设计者进行设计素材收集时最常用的表现手段,他们可以通过照相机获取自己所需要的信息和创作时所需要的素材,给创意表现提供更大的空间,创作出更优秀的设计作品。在设计中期——形态构思阶段,摄影的一些知识对设计新产品起着推动作用。在产品设计后期——市场推广阶段,设计师通过摄影及后期艺术创作,对所设计的产品进行了很好的推广和宣传作用。

1 摄影在产品设计前期的作用

在产品设计前期,也就是市场调研阶段,摄影作为信息采集手段之一,起着无以伦比的作用。与其他信息采集手段(网上采集,谈话采集等)来比较,摄影采集的产品图片更直接,更真实。设计师利用相机来开拓视野,观察社会、收集同类产品及相关产品的信息资料,通过对其在形态、色彩、结构、材质、肌理等进行对比、分析、整理,找出现有产品存在的问题,找出问题的解决办法,也就是找出新产品设计的出发点。

2 摄影在产品设计中期的作用

在产品设计中期,也就是形态构思阶段,摄影的一些元素也同样适用于产品设计,设计师娴熟地把摄影知识运用到产品设计中来,拓宽了设计师的思维、创意和表现。设计师的潜能能够得到全面、必要的开发和挖掘。下面我们分别从构图,光方面,论述摄影元素在产品设计中的应用。

2.1 摄影构图和产品设计

摄影的构图规律同样适用于产品设计。摄影构图是一种艺术性活动,是通过对可视物的各种要素的组织、安排、处理,以达到某种“富有意味”的画面形式,或者通过形式语言表达某种主题内容 其构图目的是 通过画面结构的形式感以表现作品的内容。

下面分别从构图法则和构图形式两个方面,来讲解摄影构图的具体含义。

2.11构图法则与产品

摄影构图的法则是:突出主题,视觉平衡,虚实相应。一张摄影照片,要突出主题,这样人们才能一眼就能明白摄影师的意图,同样一个产品如果在设计上没有主题,可能就缺乏感染力,消费者很难识别。在构图中,利用平衡元素构图、能给人以稳定、协调的感觉。平衡分为对称平衡及非对称平衡两种,非对称平衡的构图,往往比对称平衡的构图更富有动感。在摄影图片中,景物的大小、形状、重量和方向、以及色彩等都对视觉平衡有重要影响。一张好的摄影照片在构图时要平衡,人们需要画面的平衡,即为了获得安全感和稳定感 ,不平衡的构图,看上去不完整,平衡是使人愉快和称心的“美”的要素之一。虚实是指被摄主体与空间前、后景的清晰、模糊的程度。运用的手法不外乎藏虚露实、虚实相间、以虚托实。其目的是为了突出主体,渲染气氛,增强空间纵深感。

2.22构图形式与产品

摄影构图常用的构图形式有:1)垂直与水平构图 2)三角形构图 3)对角线构图4)框式构图 。以垂直和水平方向排列组合的形式均属垂直与水平构图 其特点:具有稳定、安静、沉着和庄重的特征,所以,它又称为“静止构图”。物像被组织、排列、分割成为底端大、顶端小的三角形状称为三角形构图 ,正置三角形最具稳定感,它的底部被人无意识地联想到“基础”;倾斜的两个边向上汇聚为一点,具有稳定和崇高两种基本特征。所以,它又称为金字塔构图。倒三角形是很不稳定的形式,多数是作为画面的一部分来运用。倾斜三角形包含两种特征,具有一定的稳定性,富有动感 。对角线构图又称斜线构图,是由画面上物体按照对角线方向排列组合成的整体形式,其特点:极富有动感和戏剧性特征,并能较好地表现物象之间的呼应关系。 利用具有框的形状的物体将主体框起来,以达到突出中心,形成独特的形式感。其特点:画面具有完整感。

在产品设计中,一个新产品的诞生,在很大程度上,是新造型的诞生,我们在设计新产品时,产品外观各元素的构成,在很大程度上是点,线,面如何组织安排的过程,也就是构图的过程。在设计产品时,要求在产品外观上要有一个主题,产品上各部分构成及按键的设置,都需要利用美学的知识达到视觉平衡,产品上各种材质的设置,比如:通明材质和不透明材质的设置,在很大程度上是摄影构图中,虚实相应的应用。总之一个新产品的产生,时刻都离不开摄影构图的相关知识。

2.2摄影用光和产品设计

光的投射方向,光亮度的强弱,对物体在造型上表现的效果都有所影响。要调动“光”对色彩的艺术造型,增强艺术的表现力,才能预见画面的色彩效果,创作出生动,感人的艺术作品。 根据光的投射方向,我们可以把光分成:顺光、侧光、逆光、脚光和顶光。顺光,亦称“正面光”,光线投射方向跟摄影机拍摄方向一直的照明。利用顺光拍摄产品时,产品本身受到均匀的照明,其阴影被自身遮挡,影调比较柔和,表现空间立体效果也较差。侧光,光线从侧面投向被摄体,受侧光照明的物体,有明显的阴暗面和投影,对景物的立体形状和质感有较强的表现力。这种光线照明能使被摄体产生明暗变化,很好的表现出被摄体的立体感、表面质感和轮廓,并能丰富画面的阴暗层次,起到很好的造型塑型作用。逆光:亦称“背面光”。来自被摄体后面的光线照明,逆光可以使被摄体与背景分离,强调了画面的立体感。在逆光照明条件下,景物大部分处在阴影之中,只有被照明的景物轮廓,使这一景物区别于另一种景物,因此层次分明,能很好的表现大气透视效果。顶光:来自被摄体上方的光线照明。在顶光照明下,景物的水平面照度大于垂直面照度,景物的亮度间距大,缺乏中间层次。顶光主要表现中午气氛。脚光:由下向上投向被摄体的光线。这种造型光线形成自下而上的投影,产生非正常的造型。常被用作表现画面中的光源如油灯、台灯、篝火等自然照明效果。或者用作刻画特殊人物形象、特殊情绪、渲染特殊气氛的造型手段。也可以用来表现夜生活。

在摄影创作中,光是摄影的重要造型手段,在拍摄时,我们可以采用光,来表现物体的明暗和影调,来表现物体的空间感和立体感,以便我们对形态有更深刻的理解和把握,以利于我们在产品设计中期-形态构思阶段,快速有效的绘制出新产品形态。

通过观察和分析一些经典产品设计作品,借助摄影元素来表现产品的例子很多。不同元素与元素的结合使视觉表达自然而然地从一个视觉语义延伸到另一个视觉语义,画面往往没有太多复杂的语言,目的性极其明确,主题突出。

3 摄影在产品设计后期的作用

摄影在产品设计后期,也就是产品推广阶段,设计师通过摄影及后期艺术创作,对所设计的产品进行了很好的推广和宣传作用。产品推广阶段主要包括包装、广告、海报和营销策略设计等。摄影的重点是从技法、技术转向创意摄影,即广告设计、包装设计等。以创意为灵魂,以摄影为手段,以不同的设计项目为载体,广告摄影正在充分行使它的商业功能,作为产品设计师常选择的一种表现方法,已经占据着印刷类媒介广告的主流。我们可以从广告、包装袋、包装盒上的产品图片、影集、报纸、杂志、目录簿、小册子、小广告宣传单甚至橱窗陈列品中领会。

4结 语

信息时代的生活也随着摄影的发展而发生天翻地覆的变化,摄影作为一种视觉语言在人们生活中所占有的地位也越来越高,摄影与产品设计的关系是相互制约,相互促进。随着摄影术的发展,加速了产品更新的步伐,在一定程度上,摄影已经成为了当今产品设计的主要表现手段。

参考文献:

1.美国纽约摄影学院,李之聪等译.美国纽约摄影学院摄影教材.中国摄影出版社.

2. 杨思璞.摄影美学基础.辽宁美术出版社.

第6篇

关键词:衡水文化;旅游创意产品;开发与研究

一、 创意旅游产品概念

旅游创意产品不同于一般的旅游服务商品和旅游纪念品,它是文化创意产业与旅游产业结合的产物,是旅游独特文化的载体,具有文化含量高,创新性强,有纪念意义等特点。创意旅游产品不仅仅局限在看得见的商品,而是包含诸如有关旅游的创意概念、创意影视动画、创意文学作品、创意商品纪念品、创意体验等等。

二、 衡水市旅游产品开发现状

旅游产品最重要的是具有纪念价值,而给人很强的纪念价值的就是具有地域文化特色,从而给人深刻的印象。作为衡水市的旅游创意产品就需要表现出富有浓郁地方特色,而目前市场上却鲜见这些旅游产品,大部分旅游产品都存在以下几个方面的问题:

(一)泛地域化,缺乏特色产品

衡水市场上的旅游产品大部分都缺乏地域性,尤其是在衡水湖旅游景点中,可以看到各种各样的旅游产品,比如鼻烟壶、编织制品、刺绣和其他手工艺品,这样的产品全国各地都可见,毫无地域特色,而真正具有衡水地域文化特色的产品却比较少。

(二)市场定位存在问题

大多数旅游产品品种花样单调、款式陈旧、工艺水平低、收藏性不强,供游客选择的范围较小。此外,旅游产品普遍信誉度不高、质量偏低,大部分商品属于中低档产品,且包装粗糙。

(三)仿造多,技术含量低

旅游企业不愿意在旅游产品的研发上下功夫,转为进行抄袭、模仿来谋求短期的市场利益,所以在衡水旅游市场上,大量充斥着模仿和抄袭的产品,给旅游产品设计和市场开发带来了不利影响。

(四)缺乏品牌意识

缺乏拳头产品,没有充分重视品牌建设和品牌保护。特色鲜明、品位高的旅游产品少,对游客的吸引力不强,缺少像新加坡的鱼尾狮、丹麦的美人鱼等名牌旅游产品。即使有一定的知名度,也多发生商标被盗用或在境外被抢先注册,如绍兴的“孔乙己”和天津“狗不理”。

三、 衡水市创意产品的开发

(一) 以创意产业的发展为基础

做好衡水市旅游创意产品开发首先要拓展创意产业视野。创意产业的发展同高度信息化、知识化和生态化的时代条件密切联系。因此,不能把创意产业仅仅理解为广告、设计、动漫等一类的文化产业,也不能把它看成依附于制造业的边缘服务业。它是一种提供独创性智慧产品和服务并以此牵动各行各业的新型产业,是一种引领社会各个行业的功能性行业。其次要明确衡水市创意产业的发展重点。高新技术成果与创意产业结合,提高创意产品生产和创意服务手段的科技含量,用高新技术改造传统产业,提高创意产品的附加值和科技含量,大力发展与高新技术密切结合的新兴创意产业,开发拥有自主知识产权的高科技创意产品,使衡水市的创意产业在开发、制作、传播等各个环节上具有发展优势。

以园区为依托营造创意产业发展小气候。发展创意产业需要较好的经济、社会、科技、文化发展基础,需要有较高文化科技素质的人群结构。加强创意产业的园区建设,以此为依托推进创意产业发展是一种必然选择。衡水市目前正在发展的衡水湖特色旅游,打造 “一湖五园一院”生态旅游格局,开发建设湿地公园、文化公园、生态庄园、水上乐园、名吃颐园、衡水湖生态大剧院,不断提升品味、提升层次、提升形象,衡水湖会更加具有不可替代的市场效应。因此,衡水湖完全可以成为衡水旅游创意产品的形象之一。同时,借鉴、挖掘古老民间工艺,借助现代技术,利用当地盛产的芦苇、蒲草、麦杆等资源,开发研制新产品,以扩大衡水的影响力度;深州蜜桃园、阜城万亩森林民俗生态园。深州围绕蜜桃文化,积极推进文化产业与旅游、现代生态农业相融合,建设了有人面桃花、百年古梨园、千年古槐的深州蜜桃生态旅游观光园,让旅游者在自然风光的享受中增收。在此基础上开发和研制具有乡土气息的商品,以唤起大家心中对家园的渴望。衡水市可以通过这些试点园区,然后以点带面取得更高收效。

(二) 强调特色,提高旅游创意产品的文化品位

造成各地旅游产品雷同,特色淡化,到处都能买到的另一个重要原因,就在于开发者、经营者目光短浅,只重视旅游产品的短期经济效益,而缺乏长远的旅游文化观念,最后,也丧失了唯一的经济效益。相反,某些只能在当地才能买到、并蕴涵丰富文化内涵的旅游产品,尽管短时期内效益并不高,但其经济效益却同它的文化意义一样长远。因此,开发者一定要突出产品的特色,提高其文化品味。旅游产品的特色,主要来自旅游产品的地方特色、景区特色和民族特色,强调独具个性,最好是惟我独有。

衡水市是中国儒家代表董仲舒董的故乡,董仲舒的足迹衡水无处不在,像中心广场、人民公园、106国道、怡水园都有董仲舒雕像,董仲舒像已成为衡水市的城标之一,围绕衡水湖修建的董仲舒文化园将成为衡水市新的城市名片,这是我市弘扬传统文化,发挥名人效应,打造“大儒之乡”文化品牌,为现代城市发展注入文化元素的重要举措。以董仲舒为形象代言,换一种新鲜的形式和脸孔,会为衡水旅游创意产品带来一股时代风尚和文化气息。董仲舒的拓展面也很宽,从土特产、手工艺品到服饰、小商品无一不可。还有衡水文化创意产业园区(年画、毛笔、剪纸、雕刻、黑陶、金鱼、古玩)、中国武强国际乐器文化产业基地、衡水水晶内画产业基地等大型文化产业园区,开发研制各个园区内旅游创意产品,形成完整产业链,提高产品的名牌效应,可借助产品宣传提升我市旅游行业。

因此,开发衡水市旅游创意产品,必须打好“文化特色牌”,未来衡水市旅游创意产品的最大潜力,是悠久丰富的文化资源。

结语

设计师应深入旅游地区,加深对地方文化的感悟和了解不同的文化有不同的精神风俗和文化心理结构。充分体会地方的精神风俗和文化心理结构。充分考虑设计对象的文化属性,寻找富有文化寓意的图形及符号,发掘民俗传统文化的特定含义。也要努力突破原有的形式进行创新设计,把当代文化考虑进去,将设计本身融入国际化的现代生活。使衡水市旅游创意产品设计具有民族性,也具有国际性。(作者单位:衡水学院美术与艺术设计系)

 (注:本文为2012年度衡水市社会科学研究课题研究成果,课题编号:2012051B)

参考文献:

第7篇

院(系)名称: XXX学院 专 业: 工业设计(艺术类)

学生姓名: X X X

学 号: XXXXXXXXX

指导教师: XXXX

20xx年 X月 X日

《运用废旧材料制造的灯具产品设计》开题报告

报告日期 设计(论文)起止时间 20xx/X/X 20xx年X月x日至X月X日(共14周)

(一)课题背景、意义及实际应用方面的价值

灯具这一产品为人们的日常生活与工作提供了方便,没有哪个产品能像灯具一样与人们的日常生活如此的紧密联系,国内灯具的设计与发展,与经济和科技的发展有着一定的内在联系。在生活水平相对低下的时期,消费者对灯具关注点主要集中在灯具的照明功能上,随着生活水平的提高,物质生活越来越丰裕,消费者对灯具的需求已经从单纯的照明功能向深层次的精神文化层面发展。灯具除了为人类带来光明的同时,也丰富了人们的精神与文化生活。灯具的设计不光为人们提供一个很好的视觉光照环境,而且能够运用多种材料及不同的形态实现艺术化的效果。

绿色设计是工业设计概念中的重要设计理念,是指在产品及其寿命周期全过程的设计中,要充分考虑对资源和环境的影响,在充分考虑产品的功能、质量、开发周期和成本的同时,更要优化各种相关因素,使产品及其制造过程中对环境的总体负影响减到最小,使产品的各项指标符合绿色环保的要求。设计中的绿色设计的体现一方面就是对废旧材料的再利用,废旧材料是指每个家庭在日常生活中必要的或常用的可再生的安全又卫生的废品,诸如废旧的建筑装饰材料、废旧的塑料瓶、包装盒,大多数的情况下这些废旧材料会被当做垃圾处理掉,其实,每一种废旧材料对设计来说,都具有人们意想不到的价值。本次设计的主题就是运用废旧材料进行灯具产品的设计。本课题的研究将获得一些应用性的结论或许可以为灯具企业提供借鉴,有助于家庭和企业更有效地推出真正符合绿色设计要求的让用户满意的产品,提高产品在市场上的竞争力。同时也进而提高人们的生活质量,使灯具成为环境中烘托气氛的有力手段。

(二) 课题在国内外的设计现状

国外灯具的设计与发展,与经济和科技的发展有着一定的内在联系。消费者对富有情趣、个性、文化内涵灯具的需求呈现出上升趋势,伴随着现代照明技术和新材料、新工艺的发展,以及对各种照明原理及使用环境的深入研究,灯具的环境表现力和独特艺术魅力得到极大丰富。灯具设计在中国内近几年的发展中取得了较大的进步,现在市场上的灯具产品与过去比较在形态上变得更为丰富,不同风格、色彩、造型、材料的灯具大量涌现。可以看出当今社会对灯具产品的设计较为关注。但在设计中考虑废旧材料的应用,并以此为主题的灯具产品一直处在都是市场空白状态,本课题的研究正是在此基础上提出并展开的。

(三)课题设计的内容及拟采取的方法

设计出适合家居环境使用的灯具,进行一套完整的工业产品的设计过程,对废旧材料进行整理分类并从中选择适合进行灯具设计的材料,进行设计前的调研(方法有询问法、观察法、收集资料法、家访调查等),对调研内容进行分析总结,进行设计定位,围绕废旧材料进行灯具设计的功能、结构、形态、人机工程学、色彩、加工工艺等设计的诸多因素方面进行设计思考,提出创意设计方案,绘制草图,评估完善优化设计方案,定稿,确定尺寸,进行计算机效果图制作,制作展板和实物模型。设计作品应具有创意性和新颖性;符合现代审美趋势以及具备市场价值;符合绿色设计和环保设计要求;具有安全性和舒适性。

为了完成本次设计,将整个设计内容分为以下几个步骤:

1、设计准备和设计调研:首先了解废旧物品的涵义内容实质,掌握绿色设计的核心理论,对灯具设计相关理论知识进行搜集,对灯具市场进行调研

2、设计定位:在调研的基础上,选择适合的废旧物品材料,明确灯具的用途和使用环境,确定废旧物品灯具的设计方向

3、方案设计:从设计草图着手,设计内容主要包括:废旧物品材料的加工成型工艺,灯具的外观形态设计、色彩设计,确定灯具的设计主题,表现元素,绘制草图方案。

4、方案评价及深入设计:包括对方案的设计评价以及通过评价后,进行改进设计。

5、设计分析:对最终方案的结构、材质、色彩、工艺等方面进行深入分析。

6、设计实现:完成废旧物品灯具设计的效果图表现及模型的制作。

7、设计完成:最终完成毕业论文,并达到毕业设计的要求。

(四)课题设计的计划安排

时间阶段

第一周 第二周 第三周 第四周 第五周 第六周

计 划 完 成 内 容

拟定课题 进行开题准备 撰写开题报告及相关材料 毕业设计市场调研,查阅资料 毕业设计调研总结,进行设计定位 毕业设计产品构思,草图绘制

第七周 第八周 第九周 第十周 第十一周 第十二周 第十三周 第十四周

设计方案优化,进行计算机建模、渲染 设计效果图出图,制作展板,绘制尺寸图 毕业设计模型制作(成型) 毕业设计模型制作(表面处理、喷漆) 毕业设计论文(说明书)写作 毕业设计论文(说明书)写作 毕业设计论文(说明书)整理修改 毕业设计材料整理,准备答辩

(五)主要参考资料、文献

1.高丰、孙建君.中国灯具简史.北京:北京工艺美术出版社,2007

2.孙建君、高丰.古代灯具.济南:山东科学技术出版社,2001

3.Bentley Meeker, Light X Design: 20 Years of Lighting. Glitterati. English,2011

4.何人可. 工业设计史. 北京:北京理工大学出版社,1991

5.程能林.产品造型材料与工艺.北京:北京理工大学出版社,2001

6.王亦敏.灯饰设计.天津:天津大学出版社,2004

7.李福生、陈育明.住宅照明.上海:复旦大学出版社,2004

8.辛华泉.形态构成学.杭州:中国美术学院出版社,2009

第8篇

【关键词】创意;义乌产业升级;复杂性;规划

【Abstract】In this paper, the main line of the complexity of the relationship of creativity and Yiwu industrial upgrading, chance and inevitability of creative, creative personality and social, creative subjectivity and objectivity, the creativity of the national character and international, that the scope of, analyzes the subjective and objective conditions of the creative creative planning and ideas how to achieve Yiwu industrial upgrading.

【Key words】Creative;Yiwu industrial upgrading;Complexity;Planning

创意是人类的本质特点。随着人类文化的积淀,创意已经渗透到人类生活的各个领域。因此,创意是个无边界的话题。就创意和地域产业关系来说,创意就处在特定的关系之中,具有了特殊的语境。

设计创意,包括产品外观和内部结构的设计创意以及企业及其产品品牌战略相关的视觉形象创意。我们要研究创意怎样才能形成和拓展,创意怎样才能带动企业升级。这个问题看起来简单,其实非常复杂。义乌市场处在新的历史关头,义乌产业急需要转型升级才能适应日趋激烈的国内外竞争的态势,创意产业是义乌市场转型升级的必要条件。这是本文话题的语境所在。

1 创意的偶然性与必然性

创意具有偶然性。也就是说创意是不确定性的,没有规律可循的,这是创意最大的难处。因为创意具有灵感性,是逻辑的中断,是新思想的产生。到底谁能产生创意,在什么时间和条件下,就什么样的问题产生创意,都是不确定的。甚至创意人自己对创意的产生同样感到新奇。在当今社会,能够从事创意的人是极少数,创意人才是社会的精英,是社会进步的核心力量。是必须赢得社会尊重的。

创意具有偶然性,但是同时具有必然性。为什么英国成为工业设计的历史开拓者,德国包豪斯成为工业设计教育的奠基者,美国成为当代工业设计的领导者,意大利、法国、日本、韩国等国家在工业设计方面取得卓越的成就?为什么义乌能够成立创意园?其中很重要的原因就是这些国家和地区在现代产业和商业领域有了长足的进步,推动设计创意的发展。此外还有国家的体制、文化方面的优势也影响创意的发展。我们国家在工业设计方面落后发达国家很多,无论在视觉形象设计方面,中国在品牌和广告策划和创意方面没有自己的长项,还是中国在产品设计和创意方面皆然。历史起步晚是原因之一,其他还有更加深层次的复杂原因。

创意和产业具有互动关系。产业发展不仅仅依靠创意,还依靠产业发展的外部社会条件和内部机制。英国率先进行工业革命,德国在制造业方面的发展,美国在现代商业和工业方面的领先是具有许多社会因素的。当代工业和商业发展依赖于从金融到各种生产要素的优化配置机制。正是这种工商业大发展给创意带来了必然性。美国的可口可乐品牌创意,其产品的广告、商标、包装创意的价值和无形价值之大,令人惊叹,其实它的创意并不乏杂。那种挡不住的感觉的红色调具有如此经久不衰的魅力,是创意者的贡献,还是企业的国际化运作的贡献?与美国相比。国内饮料品牌没有一个能够与可口可乐相比。美国工商业的社会化和国际化程度之高,是我们兴叹的。这是一种文化,这样一种文化在当代具有绝对优势。与此相比,中国企业的社会化程度是很低的。就拿义乌来说,虽然起名国际小商品城,但是在现代化的商厦中,经营者是一家一户,资金规模很小。如此小的规模经营,很难提高经营和管理水平,缺乏创新理和举措,也很难承受创新所带来的风险。因此企业自身就缺乏创意的内部机制。

从政府到社会有识之士都认识到义乌产业升级的必要性,认识到创意是产业升级的条件。但是我们还必须要认识到,创意不是产业升级的充分条件。产业升级的条件还有很多。如果产业升级的其他条件不具备,仅仅依靠具有偶然性的脆弱的创意是根本不可能带动义乌产业升级的。创意本身还有赖于产业的带动,从西方创意产业的产生和发展的历史足以说明这一点。西方的平面设计和产品设计为什么这么红火,其实是工业和商业本身的规模助推了设计创意的成果。创意和产业具有复杂的因果关系,推动产业升级是个复杂的社会工程。产业和创意具有联动机制,产业不发展,创意缺乏社会土壤。产业提供了土壤,创意自然会滋生。是谁创意,创意什么,何时何地创意,是偶然的,但是只要产业发展,必定有创意,因为创意的分布具有概率必然性。我们不要把创意看得太简单,以为建了一个创意园,创意产业就兴起了。创意产业的兴起需要一系列的社会条件,需要复杂社会机制,需要社会方方面面的联动和系统运作,也需要一批创意和管理人才。

2 创意的主观性与客观性

创意是主观心理活动,这种主观心理活动首先依赖于创意者,受到创意者的身份、地位、所处的社会条件的影响,还受到创意者的性格特征、行为模式和心境的制约。我们必须看到,当前社会对创意人才的重视程度是不够的。

当前社会普遍的价值观是更加看重权利和金钱,对文化价值都很淡漠,对浅薄的娱乐倒是有短暂的沉迷。此外由于体制和管理问题,在科研院所和高校这些设计人才比较集中的地方,关系到人们切身利益的职称评定有相当的学术腐败。以课题和论文作为主要评价依据,其中存在形式主义,弄虚作假,更不要说社会资源向行政倾斜,这些并没有带来显著的社会效益。此外人才培养和提拔机制还受到资历、年限、职务等因素的影响。而创意才能与上述这些因素没有内在关联,有些创意人才很年轻就崭露头角,但是却很难得到单位应有的重视,和社会普遍的尊重。更加不要说,在经济投机大于投资,利益分配不公的情况下,更加会使得创意人才没有动力和热情去投入创意。创意人才本来就罕见,工业设计创意人才更加罕见,但是在现实的社会条件下,没有毅力,没有特殊才能是很难坚持下去的。当然在利益驱动机制下面,也不排除有些创意能够带来较大的经济效益,会吸引创意人才。但是就义乌目前的情形来看,如上分析这样的利益驱动机制尚没有完全形成。

创意要发挥社会功能,必须具备一定的社会组织形式和管理。因为要推动地方产业升级,仅仅靠少数几个设计师,靠少数几个项目是远远不够的。产业和创意本身有联动性,产业的发展必须有战略规划和社会化管理。但是目前义乌的社会机制仍然具有传统农业社会的特征,家族和宗族的关系纽带根深蒂固,小富即安,对土地和家产的热情远远高于创意和创新的热情,管理上的家族化,经营上的小规模化随处可见。即使文化人也存在对权利和财富的依附人格,缺乏创新意识和社会意识,崇尚宁当鸡头,不当凤尾,拉帮结派,阳奉阴违,口是心非,投机取巧一套行为做派。稍微有点成绩,就要另立山头。所有这些,注定很难形成创意产业所需要的社会化合作,也很难达成创意的战略规划和有效管理。而我们看到发达国家,在品牌和广告战略上的国际化运作水品很高,很多品牌产品在我国长驱直入,如入无人之地。

我们要想改变现状,要从根子上做起,首先要形成产业升级的战略规划,并根据这样的规划,制定吸引创意人才的特殊政策,形成有利于创意人才管理和合作的机制,创造适合创意的工作环境和条件。更重要的是要在全社会范围内加强创意教育。我们要认识到目前过度发展的房地产业已经成为一种腐朽、寄生的文化,投机经济也是败坏民族的。只有创新才能把民族带向振兴。要创造公平的社会机制,要对全社会进行人格重塑,培育创意文化的社会土壤。

3 创意的民族性与国际性

创意是国家核心竞争力之所在。在当代创意首先具有民族性,同时也具有国际性。不要说美国的高新技术产业和信息产业,美国的可口可乐、快餐业就占据世界很大的市场,日本的工业电子产品也具有强势,即使韩国这样的小国,其三星电器也是国际大品牌。他们都有自己的品牌战略,品牌战略关系到工业设计的视觉设计和产品设计。与发达国家相比,中国的创意文化相对落后,需要我们迎头赶上。

义乌小商品市场基本上达到国际化水准,但是其产业的技术含量相对较低,上面已经有所分析,其运作模式也存在内部矛盾。义乌产业升级要面向国际和国内两个市场。我们要创造具有国际竞争优势的产业,并形成规模,要创立一系列国际知名品牌,扩大我们的利润空间,这个只能在创意上做文章。我们还要进军国内市场,为改善民生创造更多价廉物美的产品。达到这样一个目标,是一个系统工程。不是仅仅抓住创意就可以的,创意是抓不住的,要靠社会机制的运作来带动创意。要根据十的精神深化社会改革,要从政治体制、经济体制改革入手,提高政府的管理职能效益;要建立经济良性运作机制,把经济投机引向投资;要建立金融风险机制,要探索市场更好地运作机制和管理机制,如何把义乌家庭作坊式的经营模式导向真正的社会化、国际化的经营模式,从而在企业内部形成对创意的动力机制和条件。

设计创意人才的文化构成是最复杂的,要具有多学科系统化的知识,和多方位的能力,这是其他任何一个专业所不能比拟的。因此要在全社会范围内提高对创意人才特殊尊重。对真正的创意人才要破格提拔,给予重用。要为他们提供特殊的条件。要推动义乌产业升级,仅仅靠本地少数人才是不够的,要大力引进,加强培养。此外可以通过社会协作的方式,比如建立创意联盟,其职能更重要的在于进行创意规划,根据规划也可以通过创意招标,吸引国内外创意人才的加盟。

义乌产业升级时不我待,要有非常举措,有效举措。这就是本文的落脚点。

【参考文献】

[1]席跃良,主编.设计构成[M].清华大学出版社,2007.

第9篇

论文关键词:义乌,工业设计,小商品

 

义乌是一座全国闻名的商城,这里所创造的经济奇迹为世人所瞩目:在短短的二十多年期间从马路摊点发展到如今的拥有6万个摊位的国际商贸城。这里独特的采购优势吸引了大量的外商,常驻外商数量将近一万,每天有近1500只集装箱发往世界各地,经济外向度达到了65%。然而在这些辉煌的数字背后也隐藏着不可忽视的问题:义乌小商品以价廉物美而著称,由于产品档次低,主要依靠低价占领市场。义乌甚至成了劣质产品的代名词,许多义乌知名企业的产品不敢打出义乌的牌子,生怕影响销路。

与此同时整体经济形势也不容乐观:近几年来国际经济政治形势动荡不已,对重要消费市场如阿拉伯国家、欧美地区出口下滑严重。此外在国内劳动力成本快速上涨,企业还面临招工困难;而生产所需各类要素如原料、电力、土地等成本也显著上升;所有的这些大大增加了企业的经营成本,导致义乌制造所依赖的价格优势逐步失去,许多商品的利润额只能是几厘为单位进行计算。由于市场竞争日益激烈,经营风险越来越高,不少义乌企业主开始放弃实业,转而投资楼市小商品,或者依靠房租收入度日。目前已经出现了产业空心化的趋势,如果不及时进行纠正,则义乌小商品辉煌恐怕难以持续。

一、通过工业设计提高小商品层次是必由之路

因此提升义乌制造的层次,增加产品的竞争力,重振义乌制造业的信心是当务之急。这不仅仅是义乌,也是全国中小企业所遇到的难题。但是如何提升,何处突破则需仔细考虑。一般而言,提高产品竞争力可以从以下几方面着手:1.应用新技术,全面转型升级。如义乌某玩具企业会同高校开发了科技含量很高的语言识别娃娃,该玩具能够进行人机对话,其价格就从原先的百余元升到四百余元,而且销路客观。2.提高企业管理水平,强化质量控制。如嘉鸿企业管理研究所通过驻厂辅导有力地使企业降低了成本,提高了产品质量。3.应用工业设计手段,提高产品附加值论文提纲格式。长期以来义乌制造在工业设计方面远远落后于市场需求,有的企业就在上面下功夫,取得了不少成效。如义乌挂历专业街的一位经营户跳出过去传统挂历的圈子,邀请设计师设计了以环保为主题的挂历,取得了很好的经济效益。从以上几个方面入手都能够有效地提升小商品的竞争力,但是考虑到大多数企业的实际情况,花巨额投资开发科技含量高的产品并不现实,且风险过大。从提高管理水平入手的确能够起到降低成本,增加效率的作用,但其节流作用也较为有限。只有工业设计能够达到在短期内见效,收益可观的效果,其相对较低的开发费用也能够为一般企业所承受,因此最能够符合义乌企业的现实状况。因此走利用工业设计手段提高产品竞争力的道路是一条提升义乌制造层次的最便捷路径。

二、目前中小企业在提高工业设计能力方面遇到的问题

可以说利用工业设计来增强企业竞争力的想法在义乌企业界早已有之,但是为何时至今日除了少数企业能够成功地走出传统的竞争模式实现以设计为赢利点的案例外,为什么绝大部分企业仍然在走老路,没能实现自己的突破呢?原因错综复杂,但是归结起来大致有以下几条:

1.义乌企业主的意识亟待提高。义乌的商业模式来源于早期的走街串巷的“鸡毛换糖”,即薄利多销小商品,聚沙成塔。如果说正是凭借这种不怕吃苦耐劳,不以利小而不为之的精神在过去的岁月里义乌企业主积累可观的财富,那也正是这种思维使他们非常看重眼前的利益,缺乏长远的发展眼光。因此许多企业主满足于简单的模仿,以最大限度地减小投资,规避市场风险,有效降低产品价格。如果进行产品设计方面的尝试一方面需要不小的开发费用,另外一方面也不知道产品是否在市场上销售对路,会不会使投资打水漂。与其去冒风险投资不如追随在成功厂家的后面来得简单和保险,因此普遍存在着许多企业目前已经有客观的实力也不去做相关研发的现象。

2.目前义乌工业设计力量薄弱,且行业秩序混乱。同杭州等大城市相比,义乌工业设计行业尚处于较为落后的状态。虽然经过多年发展,目前已经有几百家能够向企业提供设计服务的公司,其中诸如本奇设计机构等公司还具有较强的实力,但总体而言它们的规模小,实力差:绝大部分设计公司实际上就只有几个员工加上两台电脑。而这些设计人员也很少接受过严格的设计训练,大多只上过培训班,甚至还有师傅带徒弟出来的,因此水平自然就差强人意了。一般而言设计公司应当依靠其创意来盈利,但在义乌设计行业里普遍存在相互压价的恶性竞争现象,其设计方案基本都是出自对成功案例的模仿,其设计作品的水准可想而知。

3.设计力量过于分散,难以形成合力。目前义乌诸多的设计公司随处可见,高度分散,有需求的企业不知道去哪里才能够找到合适的公司。另外这些设计公司专业实力参差不齐,企业难以进行比较。这种多而分散的局面使得设计行业的健康发展缺乏良好的环境,也造成了有关部门的监管困难。

4.知识产权保护难度很大。与有技术含量的产品不同,通过工业设计实现的产品没有什么技术秘密而言,恶意抄袭难度很低。经常有这样的情况发生:一个企业花了大量精力和资金开发出了一款产品,一旦热销其它企业就立刻跟上,稍加改动,甚至一模一样地进行抄袭。不出两天市场上变充斥这款产品小商品,而且价格比研发企业要更低。这种状况的存在使有意投资研发的企业主也望而却步,生怕落得投资也无法收回的结果,因此这种局面如得不到改观,企业很难有动力进行设计研发。

5.企业难以招收专门的设计人才。企业依靠外面的设计公司进行研发存在着几个问题:一个是开发费用高昂,给企业造成了较大的经济负担,无形中抬高了研发的门槛;另一个问题是外面设计公司的研发进度难以及时跟进和掌握,设计沟通效率不高,因此最好的办法是企业引进专门的设计人才。而事实上真正有才华的设计人才很难得进义乌企业,原因是他们不了解义乌,认为城市档次太低,不适于个人发展;此外,一个好的设计人员的待遇是截然不同于普通的企业干部,其工资报酬相对较高,许多企业主难以理解这个诉求,双方不易在待遇上达成一致。

以上问题的存在严重地影响了义乌企业工业设计水平的提高,相关部门应当采取一些措施来改善这个局面。

三、应当采取相关措施,鼓励企业通过工业设计提高产品竞争力

鉴于以上问题单单依靠企业界的努力难以得到解决,有关的政府部门应当牵头,采取措施,为设计创新创造一个良好的环境:

1.政府应当大力宣传工业设计作用,营造良好创新氛围。大多数的企业主由于其思维方式较为传统,难以跳出过去的经营方式。在这样情况下政府相关部门可以会同有关的行业协会召集企业主进行相关的培训,由工业设计专家进行工业设计知识的普及;同时本地媒体也应当积极报道典型事例,宣传通过工业设计走出新路的案例,在企业界树立典范论文提纲格式。

2.政府部门应当大力奖励研发企业。出于谨慎考虑,很多企业主不愿意花钱做设计。在此方面政府可以出台措施奖励产品设计方面做得较好的企业,比如给予一定的经济奖励,甚至是一些减税行为。这些优惠措施的可以在一定程度上打消企业对于研发风险方面的顾虑,推动它们采取实际行动在工业设计方面真正地走出自己的第一步。

3. 政府部门需将目前分散的设计资源整合成发展合力

目前义乌市区已经形成了诸如模具一条街等专业街,企业需要相关的服务来到这里即可解决问题。因此政府也可借鉴这种方式设立一块区域,集中相关的设计资源,形成“设计一条街”的格局。如此寻找设计服务的企业可以很方便的找到相关的资源小商品,同时产业聚集效应也会吸引更多的客户前来,使设计公司比过去有更多的机会获得订单。由此形成的良性互动将为义乌设计行业的发展营造出一个很好的氛围,这可帮助设计公司逐步形成行业内的分工,同时也能够使义乌设计行业的整体实力得到增强。

4.加大知识产权的保护力度。目前市场抄袭行为泛滥的原因一方面是抄袭者付出的代价很低,没有受到过严厉的惩处,因而抱有侥幸的心理;另一个方面则是不少产品开发企业缺乏知识产权保护意识,没有为自己的产品及时申请专利保护。因此有关部门对于抄袭行为一定要严惩不贷,使抄袭者知难而退。除此之外应当积极宣传普及知识产权,使企业知道如何有效地保护自己的设计成果。

5.积极帮助企业培养自己的设计力量。政府可以在企业和设计院校之间搭建桥梁,让设计专业学生在毕业实习期间根据厂家需求做设计实践。这样学生可以了解义乌市场实际,如有成果则可以直接被企业采用。通过这种方式企业也可以考察学生,一旦毕业后即可进行录用。这种方式一方面解决了学生就业问题,另一方面则能够减少企业引进人才的风险,真正实现了双赢。

义乌作为全世界的小商品流通中心如果能够通过工业设计来转变其增长方式,从单纯的货物集散变成小商品研发中心,则其结果是产品附加值的提高所产生的财富能够使小商品更上一层楼,其取得的成功经验也可以为中国中小企业转型升级提供借鉴。

参考文献:

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