时间：2023-04-03 09:47:35
导语：在文化创意产业发展论文的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
中国开始从“十一五”期间提出建设“创新型国家”，它的目标是把增强自主创新能力建设作为一项重要的战略经济发展的基础，文化的重点和创意产业是其鲜明的产业特色，在全国各地政府的高度重视。
1 中国文化创意产业发展计划状态
（1）在中国各大城市，以增加文化创意产业规划政策的倾斜。文化创意产业的发展，资金和政策支持是分不开的。相对于发达国家，中国目前仍处于起步阶段，文化创意企业规模普遍偏小。由于文化创意项目投资回收期长，是难以估量的价值投资风险，融资已经成为制约中国文化创意产业的快速发展，跨越困难。为此，国内各大城市纷纷加大了文化创意产业的政策偏好和财政支持。2012年，国家新闻出版总署下发了“关于支持民间资本参与出版活动的实施细则”，文化部也了“关于鼓励和引导民间资本进入文化领域的实施意见”民营资本进入文化创意产业得到政策支持。除了国家部委的政策出台，当地也出台了相应的政策，支持文化创意产业的发展。如北京市工商行政管理局，并介绍了支持文化产业发展的创新工作23意见设立的企业集团的文化条件已经放宽，并扩大文化事业单位转企改制资金来源。的文化创意产业的政策和法规，政府出台了多项密集支持文化创意产业的政策，涵盖多个维度。
（2）文化创意产业在主要城市的国内生产总值的比例，利润的快速增长的绝对值。国内主要城市，新的文化创意产业企业和员工数量逐年增多，整个创意文化产业呈现出一片欣欣向荣的景象。北京2012年产业规模，去年达到198.99亿美元，近两百亿元，占北京整个国内生产总值的已经达到了12.2%，北京的文化创意产业已经成为一个重要的产业。县规模以上文化创意产业总收入810.8亿元，2012年文化创意产业投资前三季度已经完成了197亿，同比增长36.1%。 2012年，深圳文化创意产业一直保持着较快的发展，全市每年文化创意产业为115十亿亿元，同比增长25%，占GDP9%。在深圳，文化创意产业，动漫游戏，文化软件，新媒体及文化信息服务等为核心的数字内容产业，继续保持快速增长，平均增长率近30%。文化创意产业的发展，在一定程度上导致了整个国民经济的发展，创造更多的就业机会。
2 存在问题
在规划上缺乏一个全面的整体协调和布局。目前，部分城市往往是支离破碎，各县市区政府单独对很多事情负责，单位更唱独角戏。虽然城市的文化创意产业园区建设必须注重文化创意产业突破，重点加强和扩大城市范围和改变的发展模式，这是一个系统工程，也是一项长期的战略，实施这一战略是不是一个县或区的事情，不是一个行业的事情，但不是唯一政府或私营部门，这需要各方携手合作，共同规划和建设。政府推动创意产业的发展，在创意产业的一支重要力量，应成立专门机构，负责跟踪国际最新潮流的创意产业的发展，创意产业发展规划，加强发展文化创意产业的研究和规划工作，促进发展的文化创意产业发展的行动计划。
3 加强文化创意产业发展规划的措施和建议
（1）大力发展文化经纪和管理人才，促进创意成果转化为经营资源。在文化创意产业，文化产业的形成，不仅需要设计师，工艺美术师，创意策划人，你还需要创造性的工作要善于“产业化”和“市场化”文化产业经营管理人才和文化市场营销人才，所谓的“新媒体人”类（如艺术经纪人，传媒中介人，制作，出版，文化公司经理等），他们是熟悉的艺术，但也是一个强大的商业运作能力，而不是只有直接的艺术市场，还能促进创意渗透到传统产业等方面，因而艺术家的创作成就，为创业企业资源，提升产业附加值和竞争力。像美国的米老鼠，有日用品，服装，玩具，文具及其他行业渗透，形成超过一亿美元的产业。同样，英国辣妹，流氓兔韩国，日本的凯蒂猫，也正在开发一个庞大的产业。我们的创意成就的大多数未能形成规模化产业。原因是：一个失败的聚集创意力量不断发展的“故事”，这种特定的“文化资本的积累。”二是缺乏经营管理人才，创造性的成就和接触文化和行业文化经纪人。因此，加快培养和引进各类文化创意产业的专门人才，特别是高级人才是必不可少的。
（2）加大集群规模。有些城市的创意产业刚刚起步，它的穿透力和辐射是不是很大。大多数从业者是艺术家，知识分子，设计师，工艺师，并有多种才华的自由职业者。他们有创意的独立，自由活动，工作的灵活性和广度领域。但也因为文化艺术创作和商业活动的一般都是独立的个体活动，有时不得不满足之前和之后的过程或一组协作，不像一般的生产和科学技术工作的规范有序，具有休闲和松散的特点。许多文化创意产业的初创企业，他们往往与探索，实验，目标是不明确的情况，很多从业者没有雄厚的资本。因此，需要加强园区建设，将吸引有创意的人去公园在过去，这样的生活和工作相结合，促进文化产品的生产和消费结合起来，创造一个宽松的环境，多样化的，不仅具有独特的地方特色，但具有国际化的特点。
（3）建立各自品牌，重点发展创意产业本地化。现有产业的创意产业基地格式分析可以发现，来自国外的资本，特别是跨国公司投资中占有重要地位。开发一个历史悠久的文化产业，完善机制，从创意策划，可行性研究到生产成品，生产，然后广告，市场营销等，已形成一个完整的系统的市场运作程序，因此，比较好地把握市场动态，制作精良的文化产品，以满足市场的需求。另外，来自发达国家和发展中国家的文化合作，在生产经营的过程中，由于发达国家依靠资金，技术和市场经验的优势，往往能够控制方向和合作的过程中，这样的合作，实际上仍然是增加或扩大其市场份额，消费文化产品的全球行动。相反，发展中国家由于经济条件下，文化产品的相对缺乏，加上缺乏文化经验在工业生产和其他客观和主观因素，其产品的市场竞争力普遍不高，这是很难有效地吸引生产商。在文化及创意产业的发展，在这个过程中，注重打造自己的品牌，注重文化创意产业的本地化保护，以避免从国外的大公司，领导和控制的情况。
（4）促进主流文化，亚洲文化的发展。为了促进文化创意产业朝着健康有序的方向发展，政府部门应加强宏观调控和政策导向倡导主流文化，促进两个文明建设。在亚洲文化精神的文化创意产业基地，有宽容的态度，并促进其发展。所谓的亚洲文化是在尊重文化的主导，是发展和变化的过程中，文化现象。文化创意产业园区艺术家往往追求艺术的前卫风格，而文化创意产业通常与亚洲的文化，这是LOFT生活方式密切相关的城市的最有灵性的地方。在这方面，我们应该允许它的存在，引导其发展，以创造一个多元文化的气氛，激发创造力。
（5）一些工业遗产保护和发展创意产业基地，特别是那些与旧厂房和仓库的基础上的老地方。大多数城市的改造旧的国家，几乎无一例外的，新的渠道，非选择性的目标块实施的业务性质，在市场的整体发展，经济和数字，以显著提升缺乏的表现文化追求。商业，市场开发容易实现，与人文，传统仍然很难找到，但它被收购。此外，人们普遍认为，只有那些大的历史建筑或房屋应该去保护，建筑等行业，是不值得保留。因此，建立在创意产业的老工业基地，是有可能成为市区重建和商业剥削的受害者。
虽然文化创意产业领域的外商投资产业结构优化升级，提高企业管理水平和先进制造技术的扩散具有积极的意义，但居民身份的文化创意产业价值链提升和带动作用产业结构，一旦跨国公司形成的文化创意产业占主导地位的情况下，中国劳动力的国际分工地位，将形成一个非常不利的局面。因此，保护文化和创意产业的本地化是必不可少的。
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关键词：上海；文化创意产业集聚区；能级提升；政策创新
中图分类号：TU9843；F26923 文献标识码：A 文章编号：02575833(2012)07003109
作者简介：王慧敏，上海社会科学院部门经济研究所创意经济研究室主任、研究员、博士生导师 (上海 200020)
集聚区是上海文化创意产业发展的一个缩影，在历经了自然集聚、开发集聚、规划集聚的规模扩张之后，上海文化创意产业集聚区呈现出了动态升级的发展态势，逐渐步入融合联动的品牌化发展新阶段。在新世纪的第2个十年伊始，上海制定了新的5年发展规划——《上海国民经济和社会发展第十二个五年规划纲要（2011-2015）》，明确提出“文化创意产业增加值占全市生产总值的比重达到12%左右，成为国际创意城市网络的重要节点”。这一目标既明确了“十二五”期间文化创意产业作为上海重点服务业的产业目标，也突出了文化创意产业在上海城市转型中的功能和战略地位。在这样的大背景下，上海文化创意产业集聚区将面临从形态到业态，从集聚到辐射，从功能到品牌、从生产到消费、从产业政策到环境营造等多维度的综合升级和转型。笔者认为，文化创意产业集聚区的可持续发展既要遵循文化创意产业自身的发展规律，也要与城市本土社会经济发展的特色有机融合，以政府主导为主要推进模式的上海创意产业集聚区，其转型升级的新发展不仅要承担和融入上海城市的产业结构优化调整、社会就业扩大、本土文化传承、区域品牌塑造等功能，还依赖于有效的体制机制突破和政策体系创新。
一、文化创意产业集聚区发展的30理论模型
文化创意产业是一个内涵和外延都十分丰富的产业业态，综观世界各地的实践和发展，不难发现，文化创意产业的发展遵循着从创意产业到创意经济，再向创意社会发展的演进轨迹，所谓文化创意产业集聚区是一种空间经济组织形式，即一些具有分工合作关系的创意企业通常倾向于集中在一定的区域内，以便低成本地获得外部性。集聚既是创意产业起步阶段的普遍发展模式，也是一个多维度动态演进的过程，基于对文化创意产业是一种创新发展模式的理论认识，根据上海文化创意产业集聚区的发展实践和趋势特征，可概括总结出文化创意产业集聚区的30演进模型。空间维度的演进轨迹是创意园区——创意街区——创意城区；产业维度的演进轨迹是重点产业——融合型产业——衍生型产业；政策维度的演进轨迹是产业扶持政策——经济系统政策——社会环境政策。根据发展阶段，文化创意产业集聚区在理论上可以分为三类：起步阶段以要素集聚为主要特征的10产业型文化创意集聚区，起飞阶段以融合渗透为主要特征的20经济型文化创意集聚区，成熟阶段以辐射联动为主要特征的30社会型文化创意集聚区。在上海发展的集聚区中，从10到30各个不同阶段的集聚区并存，呈现出各自不同的发展特征。
（一）10产业型文化创意集聚区：创意要素的扎堆集聚
10创意集聚区的典型特征是文化创意企业在一定地理空间内扎堆式集聚，区内以个体和中小型企业为主，彼此间的经济联系松散，具有产业综合体的初级形态。10产业型创意集聚区的主要功能是集聚创意要素，培育创意生产力，服务创意者的生产需求，孵化新型创意企业，目的是通过集聚效应促进创意产出，形成规模化的创意产能。从上海的实践来看，2006年前上海文化创意集聚区大多属于10产业型集聚区，相对封闭性的物理空间，主题特色不清晰的产业内容,单一的产业扶持政策，政府的规划引导不足是这一时期的主要特征。
在空间维度上，文化创意产业园区在一个相对封闭的物理空间,形态上被赋予了更多的美学意义。当时，一批著名的创意大师和创意人才，如陈逸飞、尔东强、登琨艳等人在田子坊、苏州河、黄浦江等老厂房和老仓库入驻，他们用艺术家的独特视角开发和改造了这些沉闷和破旧的工业建筑，使其焕发了文化活力，上海市级文化创意产业集聚区中有80%以上是由废弃的旧厂房、旧仓库改建而成，市中心工业区变身创意产业园区，拉开了上海后工业时代的对城市空间艺术化塑造的帷幕，园区内建筑物和道路在色彩、造型上具有较强的视觉冲击力，为工业化的城市景观增添了艺术化的柔性空间，成为上海城市的靓丽风景。比如， M50、八号桥、田子坊等知名度较高、开发较早的文化创意产业园区成为上海的热门旅游景点。
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②参见《成立世界知识产权组织公约》第二条第八款。《与贸易有关的知识产权协议》第二部分从第9条到第40条规定的知识产权范围包括：版权与邻接权、商标权、地理标志权、工业品外观设计权、专利权、集成电路布图设计权、未披露过的信息专有权。
③相关论述详见孙玉荣的《大数据时代我国文化创意产业知识产权保护的路径选择》；余 翔、李 伟的《中小企业知识产权保护能力建设初探》；姜 南、徐 明的《我国中小企业知识产权保护状况实证研究》。
④名人形象，即名人的身份及其所代表的商业价值。在美国知识产权体系中有专门的形象权，未经许可而在商业活动中适用他人的姓名、肖像、声音、签名以及显著服饰，均属于侵犯形象权的行为，应当承担禁令和损害赔偿的责任。
④《著作权法》第十七条规定：受委托创作的作品，著作权的归属由委托人和受托人通过合同约定。合同未作明确约定或者没有订立合同的，著作权属于受托人。
⑥《企业知识产权管理规范》（GB/T 29490-2013），由国家知识产权局制定，于2013年3月1日起实施。
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论文摘要：低碳经济是以低能耗、低污染、低排放为基础的经济模式，是我国未来经济的主要发展模式。低碳经济的发展为文化创意产业的发展提供了历史机遇，带来了政策支持及税收优势。同时低碳的经济发展模式也给文化创意产业自身的发展带来的巨大的影响，它要求文化创意产业进行多角度科学分类，促进了自身产业结构调整升级，也要求文化创意产业在控制自身的碳足迹的同时发挥更大的降碳作用。
论文关键词：低碳经济；文化创意产业；机遇 ；影响
一、我国低碳经济的发展为文化创意产业的发展提供了机遇
近年来随着我国经济的发展，低碳经济成为了我国未来经济发展的主要模式，国家和社会对低碳经济的发展都投入了极大的力度。其中政府的扶持力度最具引导性，如直接财政补贴、价格补贴、税收优惠、政府采购政策、节能法规与标准的制定等等。作为低碳经济的典型代表，文化创意产业的发展遇到了前所未有的良好前景。
（一）经济发展模式的转型为文化创意产业的发展提供了历史机遇
1998年，英国创意产业特别工作组首次把创意产业作为一种国家产业政策和战略产业理念，将创意产业界定为“源自个人创意、技巧及才华，通过知识产权的开发和运用，具有创造财富和就业潜力的行业”。创意产业是文化产业发展到新阶段的产物，是西方发达国家转换和提升产业结构的战略步骤。他们注意到创意产业对优化现有产业结构的重要作用，因而把文化产业与更广泛的制造业部门联系起来，致力于发挥创新、信息、知识与文化在全球经济中的核心作用。当前，美国、欧盟各国以及澳大利亚、日本、韩国、加拿大、新西兰、新加坡乃至马来西亚等国，都把创意产业作为调整国家产业结构的战略步骤，形成了全球创意产业蓬勃发展的总体态势。
在全球创意产业勃兴的背景下，我国文化创意产业迎来了新的发展机遇。当前，我国经济发展将进入一个产业结构总体调整转换的新阶段。面对这一现实，中央做出了建设创新型国家的重大战略部署，把科技进步和创新作为经济社会发展的首要推动力量，把提高自主创新能力作为调整经济结构、转变增长方式、提高国家竞争力的中心环节，把建设创新型国家作为面向未来的重大战略。所有这些，为我国文化创意产业的发展指明了正确方向。文化与产业的联姻是历史发展到一个新时期的新现象、新机遇，是信息时代社会资本积累的新源泉，抓住这个机遇就把握了信息时代。
（二）低碳经济发展模式给文化创意产业的发展带来了政策支持及税收优势
2009年，国务院《文化产业振兴规划》，将文化产业的发展提到了前所未有的重要位置，文化部随后出台《文化部关于加快文化产业发展的指导意见》。2008年，北京市《北京市文化创意产业担保资金管理办法》；2009年又出台《北京市文化创意产业贷款贴息管理办法》；同年7月，央行营业管理部和北京银监局印发了《关于金融支持首都文化创意产业发展的指导意见》……这一系列政策都明确传递出一个信号：政府十分重视发展文化产业，且已经开始制定切实的指导方针为文化企业的融资打通脉络。此外，据国务院发展研究中心信息网消息：“财政部财科所课题组日前《中国开征碳税问题研究》报告称，可以考虑在未来五年内开征碳税，并具体提出了我国碳税制度的实施框架。”这一消息的将使低碳经济深入到我国的各个行业之中。在今后无论出于经济原因或生态环境的责任感，作为低碳经济的典型代表，文化创意产业都将成为人们关注的重点。随着我国经济的宏观调控，文化创意产业在政策倾斜和税收优势都将显现无疑，他们将成为我国文化创意产业发展的巨大动力。 二、低碳经济发展模式给文化创意产业的发展带来的巨大的影响
矛盾论认为，事物之间的作用是相互的，低碳经济的发展不但给文化创意产业的发展带来了机遇，也对文化创意产业的发展提出了更高的要求，其主要影响表现在以下几个方面：
（一）低碳经济发展模式要求文化创意产业进行多角度科学分类，促进了自身产业结构调整升级
联合国教科文组织认为文化创意产业包含文化产品、文化服务与智能产权三项内容。目前，我国文化创意产业的分类方法较为单一，基本是依据我国国民经济行业分类，并根据文化创意活动的特点进行分类的。例如按照《北京市文化创意产业分类标准》，文化创意产业主要包括：1、文化艺术；2、新闻出版；3、广播、电视、电影；4、软件、网络及计算机服务；5、广告会展；6、艺术品交易；7、设计服务；8、旅游、休闲娱乐；9、其他辅助服务。这种单一的分类方式无法使文化创意企业和机构与我国目前的低碳经济政策进行良好对应，由此带来的行业内低碳标准不统一，碳排放区别不明显，很难适应低碳经济的发展。这就需要我们在进行文化创意产业科学分类时针对不同视角进行多角度分类。低碳经济要求以科学、准确的碳排放为标准对文化创意产业进行“碳”化分类以更好对应国家的低碳经济政策，促进产业自身结构的调整升级。
（二）低碳经济发展模式要求文化创意产业在控制自身的碳足迹的同时发挥更大的降碳作用
文化创意产业属于低碳产业，但不是无碳产业，只是相对于其它产业而言总体排碳量较低，作为经济范畴而言文化创意产业依然离不开资源使用与能源消耗，其在经济生产过程中也必然直接或间接产生一定量的二氧化碳排放等污染。研究如何使文化创意产业自身排碳量得到减少和降低也是低碳经济发展的必然要求。
目前，人们通常用“碳足迹”的计算方法来衡量二氧化碳的排放量。“碳足迹（carbonfootprint）”，它标示一个单位元素的“碳耗用量”。“碳”，就是石油、煤炭、木材等由碳元素构成的自然资源。“碳”耗用的多，导致地球暖化的元凶二氧化碳（CO2）也制造的多，“碳足迹”就会增大，对自然环境的不良影响也就越大，反之“碳足迹”越小，对自然环境的不良影响也越小。如何科学计算文化创意产业的“碳足迹”，从各个环节进行控制以减少“碳足迹”的产生是低碳经济与低碳社会发展的必然要求。
关键词：合肥创意产业创意产业园创意人群动漫产业规划设计
中图分类号：S611文献标识码： A
在当今时代，知识经济成为主导经济，文化成为经济发展的重要资源，而文化产业则成为重要的支柱产业，许多国家都把文化产业发展作为经济增长点的有效途径。合肥作为中部地区大城市，也正尝试以创意产业来推动城市的发展与建设。所以，深入研究创意产业园规划对策，指导创意产业园的可持续发展，满足创意人群对空间环境的需求，具有十分重要的现实意义和实践价值。
1.1研究背景
创意产业园规划应以人为本，既重使用空间的内需性和科学性，亦重视互动空间的情景性及灵动性；既重产业流程的专业性、特质性，更重艺术创造所需的个人性和多维性，本文以合肥高新区动漫产业基地规划入手，探索适合创意人群发展空间环境，以促进合肥高新区创意产业的快速成长。
1.2研究意义
利用合肥充足科教资源优势，发展创意产业，推动合肥市产业结构优化升级、城市经济健康转型以及提升合肥城市的综合竞争力。落实科学发展观，转变经济增长方式 ，具有非常重大的意义。
1.3国内外创意产业园案例研究
1.3.1首尔数字媒体城
首尔数字媒体城位于首尔Mapo-gu城的新千禧城内，距离首尔国际机场30分钟车程。2002年5月开工建设，2010年底建成，总建筑面积56万平方米，以传媒娱乐为主题，集合研发、生产、销售、培训等[ 转载: 创意产业园发展模式案例]。预计将创造27万个就业机会，每年120亿的收入。
1.3.2香港数码城
香港数码城占地360亩，总建筑面积约53万平方米，于1999年9月开工，2004年落成。主要以信息科技、信息服务及多媒体创作为主题。其成功因素主要有政策导向、市场需求、国际化管理水平、资源共享机制等。主要设施：甲级写字楼、数码媒体中心、咨询资源中心、会议及展览中心、零售及娱乐中心和星级酒店，其在外型、材料、装饰方面极具特色，档次颇高，耗费巨资。
1.3.3上海张江文化创意产业基地
张江文化创意产能也基地作为上海首个文化创意产业园，已经成为国内最具活力和创新能力的产业基地之一。位于浦东新区张江高科技园内，占地450亩，2004年8月开工，距离浦东机场21公里，虹桥机场25公里。
园区产业定位：网络游戏、动漫绘画、工业产品造型设计和高科技影视后期研发设计制作等。入住企业：美国艺电、盛大网络、第九城市、网星游戏、CORE、矽幻科技、创新科技等。
1.3.4启示
（1）规划先行。动漫产业园建设之前，应高标准地做好园区规划，为园区长远发展奠定基础。规划中，应注重将动漫产业与旅游业、服务业有机结合起来。
（2）园区建设应注重服务设施的完善。环境是吸引企业和人才的重要因素，特别对于创意产业来讲，更需要自由、舒适、优美的环境。也只有环境好了，才能留得住企业。像以上几个园区建设的公共服务平台、配套居住区、会议中心、宾馆、娱乐场所等等，就很有必要。
（3）园区发展应注重人才培养。要充分利用周边高等教育资源，使学校能够因材施教，培养企业需要的人才。同时，可与国内著名院校、服务机构联系，合作实施人才培养。像南昌动漫产业园等，还建立了动漫培训学校，老师不仅教课，还带领学生做项目，使理论和实践紧密结合，学生一毕业，就可以立即投入工作。
（4）加强知识产权保护。政府应创造环境，提高企业申请知识产权保护的意识。
2实证研究---合肥高新区动漫产业基地规划及规划研究
2.1合肥高新区发展环境和机遇
合肥高新区作为安徽省最大的高新技术产业成果转化基地，经过二十年的发展，已经成为安徽省最大的高新技术产业基地，目前已形成了电子信息、光伏产业、光机电一体化、生物工程与新医药以及新材料等高新技术产业集群。以园区为代表的企业创新能力的不断增强，使合肥高新区成为创新成果转化和产业化基地，与动漫产业相关的软件产业在高新区发展得尤为迅速，聚集了合肥市90%的软件企业，汇聚了大量的科技精英。
2.2合肥市创意产业发展现状
整体发展条件
从城市发展的整体情况看，合肥具备了发展创意产业的基础和优势。其一，合肥市在“工业立市”战略指导下，已形成较完善的工业体系，这为发展创意产业奠定了良好的物质基础；其二，合肥市有着历史文化悠久，人文底蕴深厚，文化资源丰富是发展创意产业的不竭源泉；最为重要的是，合肥市现有科研院所200多个，科教实力居全国前列，高素质人才资源丰厚，具有十分明显的人力资源优势，通过合理的使用人才使其在产业结构的调整中创造财富，进一步推动城市经济社会的发展。
2.3合肥动漫产业基地规划选址与规划原则
2.3.1规划选址
为适应新的发展，合肥市提出在高新区投资新建创意产业园，带动西部城市副中心发展的需求，合肥高新区动漫产业园的选址在大蜀山西侧，那里风景秀丽，环境优美。且有着良好景观资源优势，有利于创意产业园生长、发展的空间环境。
2.3.2规划原则
（1）与自然和谐共生原则。利用独具特色的自然景观资源，积极营造让创意者亲近自然的环境，这对激发创意、启发创意理念和吸引创意人才方面起到良好作用。
（2）以人为本，原生原创的原则。把园区规划成为一个有别于都市办公模式且有强烈归属感的人文魅力之城。
（3）体现集中高效集约节约的原则，结合项目功能定位和规划内容，精心组织优化用地布局，合理安排建设时序，保障产业园的集约、节约发展与高效运行。
（4）交通便捷性原则。园区内交通组织应结合园区环境特点，精心设计车行和步行交通系统，以提高园区交通的便捷性、可达性和安全性。
（5）软硬件并重原则。硬件指创意空间的建设，包括研发空间、基础设施、景观环境和服务设施；软件包括园管理体系、信息支持系统、相关优惠政策等。
2.4合肥高新区动漫产业基地规划及规划研究
2.4.1功能定位
基地将在创新环境、学术交流、产品生产、人员生活休闲保障等方面产生集群式的效应，同时全面发展基地在中介服务、人才吸引、信息交流等方面的功能，为基地的可持续发展创造良好的基础条件和政策支持，大力推进合肥动漫产业的发展，实现动漫产业经济规模的迅速提升。
2.4.2规划定位
合肥国家动漫产业基地依托合肥市丰富的科教资源优势，以动漫游戏产业规划为先导，以动漫游戏产业基地为基础，建立了从文化创意、产品研发、制作、营销到服务的完整的产业链条。目前已有120多家知名的动漫企业入驻，基地将开创立足合肥、面向全国、接轨海外的战略格局，形成大动漫产业链，用3-5年的时间打造十多条新型产业链，包括三维数字动画产业链、手机游戏产业链、档案数字化加工产业链、呼叫中心产业链、医疗数字服务产业链、网络虚拟健身运动产业链等。
2.4.3规划内容
动漫产业基地用地范围规划建设公共基础设施，如综合服务大厦（动漫大厦）、动漫主题科普展示中心、动漫产业办公楼、动漫衍生产品生产厂房、软件研发中心、公寓以及配套的公用设施等。提供公共服务，特别是为企业服务建立技术共享平台。
2.4.4设计理念和策略
项目规划宗旨是满足创意群体的需求，按照高起点规划、高标准建设的原则，建立一个以研发办公为主，配套完善文化娱乐和商业服务设施，营造集创意研发设计、展示交易、休闲娱乐等于一体的复合型创意产业园区，将该园区打造成人才集聚区、产业集群区。为此我们提出以下规划设计策略。
（1）以多样化为主题，营造有弹性的公共活动空间。
研发办公区呈组团式布置，满足创作空间形式灵活、多样和富有活力。在动漫产业基地内结合园区功能分区，设置公共服务渲染平台、动漫研发中心和动漫制作工作室等类型的办公研发空间，涵盖园区内所有的科技研发、生产制造等活动，逐步形成相对完整的产业链条，营造舒适的、富有弹性的工作空间，为不同领域的创作者提供共同利用的交流场所。
（2）创意产业园核心要素是创意人群。
在创意产业园建设之初，主要依靠引进外部人才，随着创业产业园的发展成熟，应建立起自己的人才培养机制与设施。考虑到企业的今后发展，需要配建创意体验中心、教育培训中心等设施，搭建一个展示与生产的平台，发挥宣传与推广的作用。
（3）建设高端的商业服务和培训交流配套设施服务平台。
动漫产业基地内必须配套相应的商业服务设施，为创意人群提供日常需求，如购物、交往活动等，又要有高品质的休闲生活空间。还应设置金融服务、会所、高档酒店、便利店、餐厅、公寓和宿舍等，为创意活动的产生和创意产品的销售提供空间载体。
（4）建立高标准的公共绿地和文娱康体设施来提升创意人群的生活品质。
文娱康体设施建设有助于创意的迸发与形成，作为创意的集聚地，高品质的文化娱乐设施不可缺少。在动漫产业基地规划内，不仅提供包括图书馆在内的文化设施，还要结合室外活动场地提供酒吧、篮球场、网球场、咖啡厅、茶座等休闲娱乐设施，寓工作于生活中，突出体验感受。
（5）营造高效、安全、便捷的交通与怡人的步行环境。
便捷、高效、多样的交通系统增强园区与城市的联系以及内部各个功能区的联系，包括车型交通、静态交通、步行今天及各交通系统间实现有机联系及转换，实现畅通的交通组织网络。在动漫产业基地内，设计采取“人车分流”的交通组织模式，车行交通采用通达式环道连接各种功能区域，便于输送创意产品；人行交通则以步行道与园区节点广场、集中绿地相结合，营造宜人的户外交往交流空间；静态交通组织设计应是集中和分散布局的模式，为园区活动提供最便利的条件，基地内的道路和路网以步行道和林荫道为主，在道路两侧设置大量的绿化和景观，来提高园区的整体环境。
（6）建筑设计
动漫产业基地内建筑类型分为研发办公楼、集体宿舍、餐厅和公共建筑三种类型。研发建筑统一以简洁大方、素雅的灰色现代建筑为主要风格；研发楼主要以大空间办公为主，便于分隔；集体宿舍则通过阳台和外墙的处理，体现个性需求；公共建筑以基地内地标建筑为标准，形成较为个性化的造型，结合绿地环境，形成标志性园区景观。
2.5实施效果
动漫产业基地于2008年12月开始建设，一期两栋楼约5万平方米已于2009年11月全面竣工并投入使用，其余50万平方米建筑2012年底已实现全部建成投用。动漫产业基地总建筑面积约55万平方米，其中研发办公建筑面积约40万平方米，还配套有单身宿舍和食堂，容积率2.1，建筑密度23%。
发展至今，基地内已有多家企业以其高含金量的作品，在国内打响品牌：原创漫画图书《三国演义》获得“国家新闻出版总署原创动漫重点扶持项目图书类第一名”；《黑脸大包公》先后在美国麒麟、日本大富、台湾正东等电视台热播，并与加拿大、新加坡等国家电视签署了播放协议。
3结语
合肥高新区建设完善合肥国家动漫产业发展基地，初步培育和完善合肥市动漫产业链，吸引大批动漫企业入驻；构建动漫产业公共技术研发平台、动漫产品展示、动漫信息交流与培训、动漫体验中心等动漫企业孵化服务平台；引导合肥本地动漫企业依托于安徽出版集团强大的数字出版优势，与出版传播载体形成有机结合，使产业合作关系和商业运营模式相对成熟，积极促进动漫产业健康快速发展。
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关键词：创意元素；创意与文学资源产业化的关系；创意人才的培养
中图分类号：G114 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2012）02-0252-01
文化产业发展潜力巨大，是21世纪国家软实力竞争的制高点。我国虽然有着5000多年的悠久的文化历史，文学资源也是卷帙浩繁，但目前对文化尤其是对文学资源的开发不足，要想更好的发展文化产业必须充分重视创意元素在文学资源产业化中的作用。
一、何为创意
创意是文学资源产业化过程中首要和核心问题。创意本身就是一个广为应用、极为复杂、富有多义性、不断变化、甚至满是矛盾的概念，几乎社会生活的各个领域把那种特殊的、原创性和创意性的理念和技能称之为创意。真正的创意是灵感和常规的、自觉的和人为的表达符号整合成的富有创造的理念，这个整合过程是难以言说的，关乎到人的原创力，甚至有神授之感。同样在不同的社会文化背景下会有不同的阐释。
创意需要促使其迸发、转化的合适的社会土壤。所以，保护和尊重个人创造力，提供促使创意产生的宽松、自由的环境都是必不可少的条件，而欧美发达国家对知识产权的保护是有很详细的法律条文规定和尊重知识产权的社会共识，这是其文化产业繁荣发展的重要缘由之一，所以良好的政策环境与有效的制度设计都对创意的发展起着举足轻重和决定性作用，这对于我国有着深刻的借鉴意义。
二、创意元素在文学资源产业化中的核心地位
目前创意元素在文化产业的行业涉及领域广泛，主要体现在广告、音乐、图书出版、旅游产品等行业。创意元素的广泛运用使得文化产业取得更大的成功，所以我们也要重视创意元素在文学资源产业化的核心地位。
文学资源尤其需要创意元素来发展文化产业，比如通过创意，文学名著《红楼梦》的文化产业开发的比较成功而典型，形成的产业链最长，产生的经济效益多大。在这些创意其中，影响最大的是2006年红楼梦中人的海选活动.这个创意，以文化的名义，红极一时的“超女”的形式，借助互联网，电视，广告等优势，将触角伸向全球，提高了活动的人气，整个活动采用由商家冠名，电视直播，短信投票等商业化运作方式，使得《红楼梦》未拍先火。还有其他的创意使得《红楼梦》这一宝贵文学资源转化为文化产业，比如说红楼旅游和解读红楼一系列书籍的出版，红楼饮食文化节，红楼十二金钗模仿秀，红楼年度绘画比赛，甚至是红楼礼品店，红楼酒厂等。近几年，《红楼梦》在网络游戏，动漫，旅游路线等方面也有创意成功的案例。
对于创意元素，我们不仅仅借鉴外国的成功经验，而且要有创新。在全球化的背景下中国的文化文学资源不再为中国文化产业所独有，国际化的生产方式使得文化资源成为公共资源，这在客观上增加了中国文化产业的危机感。美国迪斯尼公司利用中国文学素材拍摄动画大片《花木兰》。其中许多场景运用了中国元素，整个影片中都在体现浓郁的中国风味。如写意朦胧的泼墨山水画风格改写了西方惯用写实的油画表现效果，这在迪士尼的动画电影中前所未有的。这一创意，为美国在全球抢走3亿432万美元票房。这些都不得不令我们反思，中国不缺乏文化资源，不缺乏设计师，但缺乏有创新意识的人才。在全球经济一体化的背景下，我们应该更加重视创意元素在中国文化产业中的核心作用。
三、创意人才的培养
在文化产业中,文化是土壤,创意是种子,产业是果实。我国文化创意产业中很少自主拥有核心技术,未能将中国博大精神的传统文化充分的利用起来,在文化创意产品制作上缺乏想象力,所以制作出来的产品往往雷同性高,无法满足广大消费者的需求。我们要培养全民的创新意识。从思想意识方面鼓励群众多创新，多点子，少模仿。其次，注重培养创意专业人才。不仅需要创意产业链上游的设计人才、创意策划人、建筑师等，而且需要创意产业链下游的管理人员与市场营销人员。这里可以借鉴美英等发达国家的经验，有关部门和机构推出或筹备创意人才培训项目，培养一批有创新思维、善于运用先进技术、能够设计出具有国际竞争力的原创作品的创意人才。
面对全球制造业中心的转移及“中国设计”时代的来临，在全球经济一体化的背景下，更应该重视设计人才培养和技术创新等体系的构建。霍金斯认为“创意经济的基础是那些使用自己的想像力、梦想和幻想的人。
总的来说，创意是整个文化产业的灵魂和生命，只有好的创意才能更好的将文学资源转变成经济效益，促进文化产业发展和完善。
近年来甘肃文化产业表现出良好的发展态势，但产业附加值不高。提升甘肃文化产业的发展质量，推动甘肃文化产业升级，政府应当通过高端规划、发展公共服务平台、创新支持模式、促进科技与文化融合、发展版权产业引导甘肃文化产业升级。
关键词:
甘肃文化产业;升级;政府引导;策略;路径
基金项目:
甘肃省社科规划项目《甘肃省文化产业发展中的政府管引作用研究》(14YD085);甘肃省科技厅软科学项目《甘肃文化产业价值链高端攀升路径研究》(1305ZCRA151)
近年来全国文化产业发展迅猛，文化产业增加值占GDP比重逐年上升。各地政府都积极发展文化产业，出台各类政策推动文化产业发展。一些发达地区政府利用财政优势、人才优势、管理优势引导当地文化产业向高端发展，大力促进当地文化产业升级。对于欠发达地区而言同样面临文化产业升级的问题，但是欠发达地区在财政资金、人才储备、管理水平方面与发达地区存在不小差距，不可能照搬发达地区政府经验。欠发达地区政府如何引导当地文化产业升级需要深入探索寻找适合自身的路径。产业升级实际上是同一价值链中各环节和不同价值链间互动产生的复杂动态结果，是产业在价值链中朝高附加值环节不断攀升的过程［1］。近几年来甘肃文化产业发展迅猛，但是文化产业增加值绝对量还较低，文化产业附加值不高，甘肃文化产业基本处于价值链低端，提高甘肃文化产业发展质量，提高甘肃文化产业附加值，升级甘肃文化产业成为发展的必然。
一、甘肃文化产业升级的必要性
甘肃文化产业经过近几年的快速发展取得了不俗的成绩，但是文化产业发展质量不高、效益还比较低。
(一)发展质量不高
经过几年的发展，甘肃文化产业得到了较快发展，但是产业规模与发展效益仍然偏低。从文化产业法人单位增加值与GDP的比值来看，2012年全国文化产业法人单位增加值与GDP的比值为3．48%，甘肃省的这一比值仅为1．16%。2013年国家统计局数据表明，2013年全国文化产业增加值为21351亿元，与GDP的比值为3．63%。其中，文化产业法人单位增加值为20081亿元，比上年增加2010亿元，增长11．1%，比同期GDP现价增速高1个百分点。2013年甘肃文化产业增加值占GDP比重为1．69%，离全面建设小康社会的目标———到2020年文化产业增加值占全省地区生产总值比重达到5%及以上，存在相当大的差距。同期，陕西文化产业完成增加值643．4亿元，增长27．4%，占GDP比重为4%，较上年提高0．5个百分点。2013年贵州全省文化产业增加值达到209．72亿元，比上年增加57．69亿元，增长37．95%;占GDP的比重为2．62%，比去年上升0．4个百分点，增长18．02%，从产业规模、GDP增速来看，甘肃文化产业与西部地区省份相比还有一定差距，与全国发展水平相比差距明显，文化产业发展质量不高。
(二)以低附加价值产业为主
通过对甘肃发展年鉴(2014)中文化产业数据的整理，可以发现甘肃文化产业中从事初级文化产品生产、制作的企业数量较多，从事文化创意、版权交易、影视发行、工业设计的企业寥寥无几。特别是在具有较高附加值的版权交易、文化资本运作方面发展严重不足。近年来，甘肃省虽然在电影、动漫产业进行了努力尝试，2014年“双联”题材影片《腊月的春》亮相央视电影;2012金鸡百花电影节期间，甘肃有多部影片进入展映环节，甘肃獒声文化有限公司拍摄的《阿米走步》、甘肃籍知名电影人陈逸恒执导的《腊月的春》、青年导演张忠拍摄的《小西天狄道传奇》分别进入民族电影、新片展播单元。此外，还有以兰州“最美新娘”李成环的故事为原型拍摄的微电影《飘去的白丝巾》及省公安厅出品的微电影《儿子别逃》。然而与全国平均水平相比电影、动漫产业处于初级发展阶段，高附加值的广播电视电影服务实现的增加值占文化服务产业增加值比重不足14．58%(剔除新闻出版发行服务)，文化创意和设计服务产值为6．13亿元，占比9．31%，与全国平均水平有明显差距。高附加值文化业态发展迟缓，甘肃文化产业处于产业价值链的低端［2］。
(三)产业竞争力较弱
各国文化产业发展情况表明，文化产业具有十分明显的规模经济效应。一个国家或地区文化产业的竞争力取决于是否具备一大批具有竞争力的市场主体。而文化产品具有非常明显的边际效益，文化企业规模越大，效益越好，竞争力也就越强。尽管2014年甘肃省文化产业法人单位达到了10088家，但具备竞争实力的企业还不多，规模都偏小，缺乏能够带动甘肃文化产业发展的龙头企业。特别是在全国具备影响力、品牌和实力突出大型文化企业集团缺乏。作为甘肃省最具实力的读者出版传媒股份有限公司，2013年营业收入为8．71亿元，营业利润为1．25亿元。与国内主要传媒企业还有较大的差距，竞争力不强，难以发挥对甘肃省文化产业发展的带动作用。总体来看，甘肃文化产业及企业规模都较小、文化产业链不长、产业之间的有机联结不密切、产业集群没有较好地形成，主要文化产品科技含量不高、产品质量亟待提升、整个产业竞争力不足。因此通过文化产业升级，提高甘肃文化产业的发展质量、效益，促进甘肃文化产业从价值链低端向价值链高端攀升、提高甘肃文化产业竞争力是甘肃文化产业发展的必由之路。
二、甘肃文化产业升级中的政府引导策略
近几年甘肃文化产业取得了良好发展增速较高，但甘肃文化产业整体规模较小、有竞争力的企业不多、发展中还存在盲动现象、从业人员素质不高［3］。加上甘肃经济发展相对滞后，文化产业市场尚未发育完善，各个地区(州)文化产业的发展不足，且大多数还处在低级阶段，通过产业自身市场化发展向高端演进难度较大，因此政府引导必不可少。对于甘肃文化产业而言，政府应当重点采取以下策略引导文化产业升级发展。
(一)放松规制
各国发展文化产业的经验表明，放松规制对文化产业的发展有着积极意义［4］。就甘肃省实际情况而言，首先，应当着重放松准入规制。根据文化产业不同行业的产业结构、公共程度，确立进入规制改革的阶段性目标。对文化产业中的自然垄断行业，要逐步地引入竞争规制，通过竞争不断提高文化企业的生存能力，通过市场倒逼企业向高附加值区域转移，带动文化产业升级［5］。其次，放松融资规制。放松融资准入规制、建立多元化的文化投融资体制，调整文化所有制结构。从文化产业的特殊性和发展规律特点出发，积极借鉴一切有利于发展的组织形式和经营方式，在国家现行政策允许范围内建立多渠道筹资机制。可以通过股份制改造，发展混合所有制，促进文化公有制实现形式多样化。
(二)培育企业价值链意识
文化产业价值链构成符合典型的“微笑曲线”特征，处于微笑曲线两头的业态附加值高，处于微笑曲线中间位置的业态附加价值较低。初级文化产品生产都处于微笑曲线中间位置，由于对资本、技术、管理的要求相对较低，进入门槛很低竞争激烈，而且在面对上下游业态的挤压下，缺乏议价能力，在整个产业附加值的分配中只能获得较低的附加值，处于价值链的低端。而文化创意、技术开发、技术创新、文化产品周边开发、品牌运作、资本运营、形象授权等业态处于微笑曲线两头，由于资本、技术、管理的优势，具有较强的议价能力，能够在整个产业附加值的分配中获得较多，处于价值链高端。因而在文化产业的发展应当树立价值链意识，在发展文化产业时，政府要积极培育企业的价值链意识，提高各类文化企业对价值链的认识，让各类企业尽可能发展处于高价值链环节的文化业态。要摒弃简单文化产品生产理念，向价值链曲线两端移动，向创意、营销、品牌化方向努力［6］。
(三)引导文化企业“走出去”
甘肃文化产业升级不能闭门造车，需要“走出去”参与全球产业链分工。通过实施“走出去”战略，引导甘肃文化企业参与全国乃至全球文化市场竞争，在竞争中学习提高。甘肃政府应当结合甘肃实际，采取具体措施，制定与甘肃发展相配套的文化企业“走出去”发展规划，研究制定和完善文化产业发展政策，推出配套的文化产业发展政策、投融资政策、财政税费优惠政策、对外开放政策。培育核心产业链，壮大骨干龙头企业，打造文化产业“航母”，推进文化产业资源整合和结构调整，提高文化产品和文化服务的市场化程度，促进文化甘肃文化企业“走出去”［3］。通过“走出去”学习成功企业的运作经验、商业模式、管理技术促进甘肃文化产业升级发展。
三、甘肃文化产业升级中的政府引导路径
从国内外发展文化产业的经验来看，政府、市场都起了重要作用，不同之处在于政府、市场在文化产业的发展中作用大小，政府和市场谁更主导［7］。对甘肃政府而言应当做好以下工作引导甘肃文化产业升级发展。
(一)高质量规划引领
甘肃文化企业由于自身能力限制，规划意识缺乏，不仅很难把握国家对文化产业发展的要求和指向，也缺乏对自身发展做出规划的能力，地方政府应当通过规划加以引领。甘肃政府应当发挥文化产业研究者的作用，借助省内外专家的知识、经验，充分理解把握国家文化产业发展的方向，尊重文化产业发展规律，提炼出甘肃文化产业升级发展目标与方向，为甘肃文化企业的发展指明道路和目标［8］。以高质量、高水平的规划为指导引领甘肃文化产业升级发展。抓住文化产业发展规律，找准切入点，以点带面，以大项目、大投资规划为核心，带动甘肃文化产业价值链的重构，推动甘肃文化产业升级发展。
(二)发展文化产业服务平台
文化产品、资本交易是否通畅对文化产业的发展具有重要作用［9］。地方政府应当为文化企业打造孵化、产权交易、产权登记托管、产业投融资合作平台。利用区域内改造的文化产业街区、现有场馆实现文化产品展示交易。积极建设专业的文化产品展示馆，满易、会展、电子商务、拍卖等功能。以甘肃文化产权交易中心为核心，联系国内外交易平台，拓展服务功能，为甘肃文化企业提供政策咨询、产业交易、投资引导、资金融通、商务咨询、产权交易等服务为文化企业提供展示交易的平台。搭建文化产业信息资源交流平台，聚合产业、高校、政府、国内外文化资源信息，为各文化产业参与者提供文化信息、行业政策信息浏览、市场营销、资源贡献、项目合作便利［10］。搭建文化产业参与者互动平台，让各个文化企业、资金需求供给者、文化产业研究者能够及时了解甘肃文化产业的现状、政策、规划和发展趋势。通过搭建公共服务平台解决甘肃文化产业“基础设施”建设不足的问题，引导甘肃文化产业升级发展。
(三)创新支持模式
文化产业的发展需要地方政府的支持，但对于甘肃而言，政府财政能力有限，传统的财税减免、奖励补贴等文化产业扶持政策实施起来存在一定的困难，因此在文化产业的支持中，应当解放思想，发动社会力量参与，创新文化产业升级支持模式。一是设立文化众筹平台。众筹作为一种新型的融资模式，已经逐步得到政府的认可和支持。甘肃政府应当积极引导社会力量设立文化产业众筹平台，引入文化产业投资担保公司进行担保，为小微文化企业筹措资金提供有益的帮助。二是设立文化融资租赁公司。影视剧、动漫制作往往需要专用软件、设备。而这些专用软件、设备价格高昂，一般的小微文化企业缺乏承受能力。对此，甘肃政府可以通过政策扶持积极引导有实力的企业设立文化设备融资租赁公司，由文化设备融资租赁公司购买设备、软件租赁给企业使用，降低小微文化企业成本。
(四)促进科技与文化融合
促进科技与文化融合是欠发达地区文化产业结构升级的必由之路，是实现欠发达地区文化产业加速发展的最佳选择［11］。一方面，科技创新为文化产品发展的表现力、传播力、创作力提供了新的发展动力。另一方面，文化产业的发展反过来促进了科技创新的发展速度。在文化与高新技术结合的时期，文化企业要注重发展高附加值、高科技含量的文化业态，带动文化产业发展。甘肃政府应当着力推动高新技术与文化产业融合发展，利用高科技推动甘肃传统文化产业，如促进演艺、报刊、出版、印刷产业与科技相融合，大力发展数字出版、有声读物、微电影等新兴业态。
(五)发展创意版权产业
推动甘肃文化产业升级，大力发展创意版权产业是最为有效也是最为可行的路径。一方面，文化产业的发展经验表明，内容创意是文化产业的灵魂，是文化产业发展的核心，在文化产业价值链条中，创意版权产业处于价值链高端，能够带来很高的附加值［12］，另一方面，创意版权产业发展所依靠的核心资源是人。甘肃相较于其他发达地区，在资金、科技方面具有较大的差距，但是在吸引人才、培养人才方面投入门槛相对较低。甘肃应当借助于华夏文明传承创新区的历史机遇，大力发展以创意版权文化业态。通过合理的机制吸引、培养人才，利用新技术、专业化服务，重点发展工业设计、影视文学作品、动漫创作等业态。
四、结语
甘肃文化产业经过几年的快速发展，产业规模、产业竞争力、带动力正在逐步提升。但是与全国平均水平，以及西部地区一些省份相比，产业发展水平层次仍然较低，2015年甘肃省委省政府明确提出要加快甘肃文化产业升级，但在地方政府财力、物力有限的情况下，仅仅凭借地方政府的力量推动全省文化产业升级发展难度较大。政府应该通过规划引导、搭建服务平台、创新支持模式、促进科技与文化融合、发展创意版权产业引导地方文化企业升级发展，通过促进地方文化企业升级带动甘肃文化产业升级。
作者：杨齐 单位：甘肃政法学院经济管理学院
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[关键词]文化创意 发展现状 对策
一、引言
北京近年来文化创意产业也得到了长足的发展，2010年的文化创意产业的增加值为1692.2亿元，占地区GDP的12.3%。毫无疑问，文化创意产业已经成为北京最具发展潜力、发展最活跃的支柱产业之一。
二、北京文化创意产业SWOT分析
SWOT分析法（也称TOWS分析法、道斯矩阵分析法）是由美国旧金山大学韦克里教授于20世纪80年代初提出来并借助SWOT模型来分析企业的战略规和竞争策略，是一种态势分析工具。
1.优势（Strengths）。Richard Florida认为，创意经济的成长是建立在人才、科技和社会包容三个维度之上。
北京3000多年的建城历史，850多年的建都历史积淀了丰厚的文化遗产。与其他国家的频繁的文化交流、国际化视野和传统文化的结合使得北京形成包容、独特的社会环境。其次，北京拥有众多的重点高校，为文化创意产业的发展提供充足的人才支撑，而且吸引来自全世界各个国家的创意人才和艺术家（798艺术区吸引了来自16个国家的创意人才）。有中国“硅谷”之称的中关村科技园和清华科技园等技术园的为产业的发展提供技术保障。
2.劣势（Weaknesses）
（1）文化体制改革不彻底。相对于其他产业，文化创意产业的市场竞争不充分，在文化产业领域，政府的规制还是十分严格，门槛很高，阻碍了社会资本的进入。许多文化单位“事转企”力度不足，虽然披上了“企业”的外衣，但距离真正作为市场主体的企业差距较大，市场效率难以有效发挥。
（2）中小文化创意企业的融资困难。据调查显示，从企业规模的角度来看，北京市文化创意企业70%以上雇员数量在100以下，这充分表明目前文化创意产业的主体仍然是中小型企业，从企业性质的角度看，大多数都是民营企业，占总数的32%，而民营中小企业融资问题则是近几年的突出的问题。作为北京创意文化产业的主力军，融资难的问题严重束缚了企业的发展，进而也制约了整个产业的发展。
3.机遇（Opportunities）
（1）消费需求的增长。2012年1月19日，北京市统计局统计全市人均地区生产总值80394元，而在GDP超过5000美元后, 创意经济逐渐成为拉动经济持续快速增长的新生力量，消费需求逐级从物质转向精神需求方面，文化创意产业正是能满足消费者的需求特征。
（2）政策机遇。2009年国务院出台了《文化产业振兴规划》，进一步为北京发展文化创意产业奠定了政策基础、指明了方向。北京近年来实施多项产业政策和设立产业扶持基金来促进文化创意产业的发展。
4.威胁（Threat）
（1）国内竞争。随着文化创意产业在国内的兴起，上海，广州，深圳等一线城市大力发展文化创意产业，2007年12月，江、浙、沪文化厅局长联席会议签署《2008年文化交流与合作项目意向书》，以此来共同推动长三角地区的文化创意产业发展，依托成熟的市场和地理优势这些一线城市对北京文化创意产业形成了强有力的竞争。
（2）国外竞争。加入WTO以来，中国的市场日益开放，文化创意产业面临国际市场的竞争，在资本、创意、人才、技术方方面面等都处于劣势。日本的动漫、韩国的电视剧、美国好莱坞的电影等文化产品在中国占据了相当大的市场，如何发挥本土优势，借助传统文化打好文化这场仗北京需要不懈的努力，这不仅仅是经济问题，在一定程度上也是关乎中国文化安全的问题。
三、北京文化创意产业发展对策
1.健全相关法律法规
与欧美发达国家相比，北京的创意产业相关法律体系还很不健全，特别是知识产权这一块，各种盗版问题还相当严重，而创意产业最需要的就是一个健全的知识版权的环境。如果没有知识产权的保护，创意企业就不会有动力进行创新和创造。相关政府部门应该加大对知识产权保护的宣传力度，抵制盗版、尊重创新、保护创新。
2.加快文化体制改革，促进文化产业进入资本市场
北京文化创意产业主要还是政府起主导作用，没有能够进入资本市场而充分的竞争，行业垄断现象较为突出。如文化创意产业按部门、区域和行业进行分割，各自为政，很大程度上造成文化产业管理的混乱和失控。而在文化创意产业已经发展相当成熟的欧美发达国家国有文化企业凭借人才、资金和规模的优势，政府只是充当“服务员”的角色。
文化产业应当高度重视金融杠杆的作用，充分发挥资本运作的推动作用，在创意文化产业发展的初级阶段，需要政府的大量投入，但是政府投入的时间不应该太长，过长的话会形成行业垄断，降低了发展效率和公平性。民间资本相对于政府资本更加讲究效益，能够促进创意企业的创新和改革，因此，北京相关政府部门应当降低文化产业的门槛，让更过的民间资本进入文化创意产业，扩大文化产业的资本规模，实现充分竞争和高效率的发展模式。
3.建设高素质人才队伍
在人才队伍的建设方面，北京应当利用其地理资源的优势吸引各地创意人才。高校方面，人民大学、中国传媒大学等高校需要不断优化创意文化产业研究生培训项目；北京市政府应该鼓励人才进入北京文化创意企业，为人才的进入营造良好的工作环境和生存环境；积极举办高水平的文化创意交流论坛、会议，以此吸引全球各地的创意人才。
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[关键词] 创意产业;政策性信贷政策;市场性信贷政策;一体两翼
[中图分类号] F830.5 [文献标识码] A
Credit Policies for Supporting the Creative Industry
TUO Zhong， QU Hongjian
Abstract： To proactively develop the creative industry meets the demand of the national development policy and the development of the creative industry depends on the support of credit policies. The evolutionary process of the creative industry is analyzed based on life circle theory. According to the characteristics of the cultivation， development and mature stages of the creative industry， a credit support system with"one body and two wings" is proposed for offering credit support for the industry. The credit system is the body and the two support systems， state-provided and market-based credit policies， are the two wings.
Key words： creative industry， state-provided credit policy， market-based credit policy， one body and two wings
一、引言
2010年文化部、中国人民银行等九部门颁布的《关于金融支持文化产业振兴和发展繁荣的指导意见》（简称意见）指出：加大金融支持创意产业的力度，是培育新的经济增长点、促进文化繁荣、提高国家文化软实力的需要;加快推动适合创意产业特点的信贷产品和信贷创新，推动创意产业金融服务模式创新，支持银行根据创意产业的不同发展阶段的需求进行业务创新。创意产业与一般产业不同，它一般不单独存在，而是与其他产业融合，这种融合能够带来新的利润增长点。因此创意产业发展一方面能够直接带动国民经济的增长，另一方面可以与其他产业相互融合、相互促进，带动相关产业的发展，从而促进国民增长。经国家统计局核算，2015年全国文化及相关产业的增加值25829亿元，比2012年增长42.9%;年平均增长14.3%;文化产业增加值占GDP的比重为3.82%，比2012年增加0.34个百分点。数据表明文化及相关产业在国民经济增长中的贡献日益显著，对国民经济的结构调整具有重大战略意义。按照支柱性产业的标准是产业增加值的GDP占比要超过5%，创意产业要发展成为国家的支柱产业，还需要一定的时间，因此要充分发挥信贷对创意产业的支持作用，推动创意产业的快速发展。
针对创意产业融资难的问题，许多专家学者进行了理论研究。兰仁凤[1]认为基于投资方式不合理、投资渠道不畅通和保障机制不完善等原因，创意产业投资明显不足;侯燕[2]认为创意产业投资具有产业投入高、风险大、周期长等特点;魏鹏举[3]认为我国创意产业存在融资能力弱、投入机制不成熟和投融资体制不稳定三个困境。为了解决这些融资难的困难，徐明亮[4]认为应该构建创意产业融资体系解决融资难问题;朱佳俊等[5]分析了创意产业知识产权多元化融资模式;王运生[6]、王家庆[7]针对创意产业融资难问题，提出知识产权质押贷款、股权融资和政府支持等多元融资渠道;刘学华[8]针对上海文化创意产业投融资难问题，提出信息对接、重点聚焦、主体示范等建议。从这些研究成果来看，创意产业信贷支持政策研究不多，特别是针对创意产业的发展阶段有针对性提出信贷政策的更少，对于创意产业金融支持方面的研究较少，没有系统性根据创意产业发展阶段进行信贷支持政策的研究。在这样的背景下，本文将创意产业发展的阶段为切入点，分析创意产业培育期、发展期和成熟期的特点，有针对性的提出每个发展阶段信贷支持政策。
二、信贷支持创意产业的影响机理
何琦和高长春[9]认为创意产业发展要经历三个阶段：萌芽发展阶段、向市场化转移阶段、进入成熟阶段。按照生命周期理论，一般产业的发展分为培育期、发展期和成熟期，所以我们认为创意产业可以划分为三个阶段：培育期、发展期和成熟期，在每个阶段创意产业都具有不同的特征。处于培育期的创意产业具有以下特征：创意产业发展潜力水平较大，产业具有较大的上升空间;创意产业发展规模较少，在国民经济中的占比较少，市场占有率不高，产业地位低下。当创意产业从培育期进入发展期，创意产业的特征产生了变化：创意产业发展潜力水平逐渐减少，但是潜力水平仍然为正值;创意产业规模水平呈现增长趋势，创意产业在国民经济中的占比逐步增加，从而成为国民经济的主导产业，创意产业的市场占有率达到一定规模，产业地位较高。当创意产业从发展期进入成熟期，创意产业的特征随着变化：创意产业发展潜力水平进一步减少，最终减少为负值状态;而创意产业发展规模水平持续上升，创意产业规模水平达到最高水平，直至稳定，创意产业在国民经济中的占比出于较高水平，成为国家支柱产业，创意产业的市场占有率达到顶峰，创意产业地位很高。
从以上论述可以看出，依据产业生命周期理论，创意产业的演进过程可以分为三个过程：培育期、发展期和成熟期，信贷政策依次对创意产业演进三个过程进行支持，从而实现创意产业的演进目标。因而，信贷政策支持创意产业的演进过程，即信贷政策如何支持创意产业的培育期、发展期和成熟期。其中：信贷政策支持创意产业的培育期和发展期，重点应该放在如何发挥信贷政策的支持和引导作用，从而引导创意产业的内部动力因子对产业发展水平的重要推动作用，使信贷政策支持和帮助成为创意产业发展水平快速发展的催化剂。而处于成熟期的创意产业的发展潜力水平逐步减少为零，意味着出于成熟期的创意产业内部动力因子已经消失，这也是创意产业处于成熟期的重要特征，因此，处于成熟期的创意产业需要实施技术创新策略，用技术创新策略代替内部动力因子对产业的推动作用，使技术创新策略成为创意产业发展的外部推动因子，促进创意产业的转型和升级。所以，信贷政策支持创意产业的成熟期发展，重点应该放在如何发挥信贷政策对技术创新活动的支持和帮助，来实现创意产业产业转型升级的目标。
信贷政策支持创意产业培育期的发展，是通过初次信贷资源优化配置来实现创意产业培育期的发展目标;信贷政策支持创意产业发展期的发展，是通过二次信贷资源优化配置来实现创意产业发展期的目标;信贷政策支持创意产业成熟期的发展，是通过三次信贷资源优化配置来实现创意产业转型升级的目标。因而，信贷政策支持创意产业演进的机理如下图所示。从机理图中可以看出，在信贷政策支持创意产业的培育、发展与成熟的过程中，必须发挥政策性信贷支持政策和市场新信贷支持政策的共同作用。其中，政策性信贷支持政策是指通过政府直接或间接方式的干预，促使金融部门向某些产业开展信贷活动，通过信贷资源的优化配置促进符合国家产业调整政策的领域的发展;市场性信贷支持政策是指金融机构的信贷资源不受任何干扰，完全依据市场信贷资金的需求进行信贷资源优化配置，促进产业发展的过程。实际上，按照信贷资源配置的要求，市场上的信贷活动应该以市场性信贷活动为主体，按照国家产业发展的需要，辅之以政策性信贷活动。下图显示的是“一体两翼”情况下的信贷政策支持创意产业演进的机理。其中，以信贷体系为创意产业发展的支持主体，市场性信贷支持机制和政策性信贷支持机制为创意产业发展支持的两翼。该机理侧重于市场性信贷支持机制与政策性信贷支持机制的相互协调和相互支持，通过信贷资源的合理优化与配置，充分发挥信贷政策对创意产业培育期、发展期与成熟期的支持作用，实现创意产业发展的目标。
信贷政策支持创意产业的机理图
三、创意产业的市场性信贷支持政策
（一）培育期的市场性信贷政策
培育期的市场性信贷支持政策总体设计思路如下：市场性信贷政策以银行信贷支持为主体，建立创意产业培育期的信贷支持体系。首先，由于创意产业培育期具有高风险的特点，按照信贷资金的配置要求，商业银行不愿意提供相应的信贷支持，因此，应该按国家支持农业发展的做法，成立专门为处在培育期的创意产业服务的小额信贷部门。创意产业小额贷款部门的股权结构主要以民营资本为主，国家政策进行引导，按照市场化资源配置方式为创意产业培育期的企业提供信贷支持，这种股权模式一方面体现了国家政策性的引导，另一方面符合市场化信贷资源配置的要求。其次，由于创意产业培育期具有高风险的特点，按照正规信贷体系的信贷标准，以商业银行为主体的信贷资源无法提供相应的支持，所以，可以引导民间信贷为主的非正规信贷体系进入，通过非正规金融的合法化为创意产业提供信贷支持，但需要加强非正规信贷体系的有效监管，使之符合国家信贷发展的要求。处于培育期的创意产业的高风险特点与非正规信贷体系的市场化运作特点相符，非正规信贷体系与正规信贷体系形成相互补充的关系，两者共同促进创意产业培育期的发展。因而，非正规信贷体系的发展与完善，对于创意产业培育期的发展具有重大意义。
（二）发展期的市场性信贷政策
发展期的市场性信贷支持政策总体设计思路如下：市场性信贷政策以银行信贷支持为主体，建立创意产业发展期的信贷支持体系。首先，按照现阶段的金融发展模式，处在发展期的创意产业的发展规模和发展水平很难引起大型商业银行的重点关注，它们从大型商业银行获取信贷支持的概率较低。因此，可以通过设立专门服务创意产业发展小型商业银行、在大型商业银行内部设立创意产业信贷部等创新方式，引导小型商业银行、大型商业银行积极拓展创新产业方向的信贷活动，为创意产业中的企业载体提供信贷支持活动。其次，重点发展供应链融资、应收账款质押、仓单质押贷款、融资租赁贷款、收益权质押贷款等信贷业务。处在发展期的创意产业发展速度较快，但是发展规模较小。所以，没有办法提供房产等符合银行要求的抵押物来获取商业银行的贷款。因而，商业银行信贷业务的创新，为发展期的创意产业提供了信贷支持。
（三）成熟期的市场性信贷政策
成熟期的市场性信贷政策总体设计思路如下：市场性信贷政策以银行信贷支持为主体，建立创意产业成熟期的信贷支持体系，且这种信贷支持政策体系应该重点支持创意产业的升级与转型上。首先，应该加强商业银行创意产业的信贷审核和管理等方面的制度创新，促进商业银行建立适合创意产业特征的的信贷审核和管理制度。创意产业与传统产业不同，是新兴产业，其财务报表与其他传统产业有明显的不同，因此，商业银行信贷审核和管理制度应该关注这样区别。其次，要重点优化我国的金融生态环境，建立商业银行与创意企业之间相互协作、相互促进的关系。优质的金融生态环境可以使创意产业比较容易地获得商业银行信贷资源。因此，政府要加强创意企业诚信制度建设，构建创意企业诚信的数据库，并根据数据库资料对创意企业进行信用评级。同时，创意企业与商业银行之间优质的合作关系，可以有效缓解创意企业和商业银行之间信息不对称问题，使优质的创意企业在市场化的信贷资源配置条件下，获取更多的信贷支持。
四、创意产业的政策性信贷支持政策
（一）培育期的政策性信贷政策
培育期的政策性信贷支持政策总体设计思路如下：政策性信贷政策以银行信贷支持为主体，建立创意产业培育期的信贷支持体系。首先，为了加快处于培育期的创意产业的发展，政府应该设立创意产业培育基金，其资金的来源以政府财政投资为主，辅之以其他资金形式，按照创意产业培育期的发展程度每年适当投入一定比例的资金，并逐年递减，直至创意产业培育期结束。该专项资金主要为符合条件的创意企业提供培育资金，帮助创意企业实现培育目标。其次，基于创意产业培育期的高风险且很难获得信贷支持的特征，政府可以要求一些政策担保机构适当介入，为处于培育期的创意企业提供信贷担保，确保创意企业在有担保的情况下获取商业银行的信贷资金支持，从而实现创意产业培育期的发展目标。再次，政府也可以采用直接干预的方式，指导政策性银行改变现有的信贷业务发展模式，进行信贷业务和产品创新，扩大政策性银行信贷支持的范围，通过提供低利率的信贷资金，降低创意企业信贷资金的成本，从而实现创意产业的培育目标。
（二）发展期的政策性信贷政策
发展期的政策性信贷支持政策总体设计思路如下：政策性信贷政策以银行信贷支持为主体，建立创意产业发展期的信贷支持体系。首先，与培育期高风险特征不同，处在发展期的创意产业风险适中，可以获取部分商业银行的信贷支持，但并不是说这种情况下不需要政策性信贷的支持。因此，政府可以通过实施创意产业信贷倾斜政策，来保障创意产业的发展目标。创意产业信贷倾斜政策是指政府调整商业银行的信贷支持领域来贯彻创意产业发展目标，这是国家扶持相关产业发展的重要措施。其次，政府可以采取差别化利率政策扶持培育期创意产业的发展，一方面可以通过财政贴息和风险补偿措施，为商业银行支持创意产业发展的市场性信贷活动提供支持，另一方面可以对创意产业的贷款利率上限进行管制或窗口化指导。再次，政府应该组建政策性担保公司，充分发挥政策性担保在创意产业方面的担保作用，还应该引导建立民营资本出资的担保公司和互担保公司，发挥它们在创意产业方面的融资担保作用，建立以政策性担保为主、商业性担保和互担保为辅的多层次担保政策体系，为创意产业的发展保驾护航。
（三）成熟期的政策性信贷支持政策
成熟期的政策性信贷政策总体设计思路如下：政策性信贷政策以银行信贷支持为主体，建立创意产业成熟期的信贷支持体系，且这种信贷支持政策体系应该重点支持创意产业的升级与转型上。首先，处在成熟期的创意产业规模较大，贷款风险较少，因此满足商业银行的信贷要求，为了体现政府对创意产业支持的目的，需要制定创意产业信贷倾斜政策，一方面政策性金融机构应该积极开展创意产业信贷支持业务，另一方面需要引导商业银行开展信贷支持业务，对创意企业给予信贷政策倾斜，支持创意产业扩大规模。其次，与其他产业融合是创意产业升级的重要步骤。为了鼓励创意产业不断与其他产业融合，政府可以采用差别化利率政策，通过财政贴息和风险补偿等措施，对创意产业与其他产业的融合给予政策支持。再次，政府可以按照支持农业发展的做法，成立创意产业发展银行和创意产业小额贷款公司等新型信贷机构，支持成熟期的创意产业发展。其中，小额贷款公司主要提供创意产业技术升级贷款，而创意产业发展银行主要提供创意产业规模升级贷款。
[参 考 文 献]
[1]兰仁凤.试论文化产业投资不足问题之克服[J].科学教育，2008（7）：132
[2]侯燕.文化产业投资特点及融资问题研究[J].特区经济，2010（9）：293-295
[3]魏鹏举.我国文化产业的融资环境与模式分析[J].同济大学学报（社会科学版），2010（10）：45-49
[4]徐明亮.创意产业金融支持体系：国际经验与借鉴[J].河南金融管理干部学院学报，2008（5）：316-322
[5]朱佳俊，郑建国，薛伟业.金融危机下创意产业知识产权多元化融资服务模式研究[J].科技和产业，2010（10）：5-8
[6]王运生.文化创意产业的融资新思路[J].金融理论与实践，2012（6）：109-111
[7]王家庆.文化创意产业融资方式创新研究[J].技术与创新管理，2013（7）：302-305
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