平面形象设计

时间:2023-05-15 16:31:34

导语:在平面形象设计的撰写旅程中,学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径,好期刊汇集了九篇优秀范文,愿这些内容能够启发您的创作灵感,引领您探索更多的创作可能。

平面形象设计

第1篇

关键词:平面设计;动物形象;品牌推广;文化

中图分类号:J524 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2013)36-0177-01

动物形象作为设计的元素由来已久,是设计灵感来源。中国广告史研究中记载,我国最早的广告北宋时期山东济南“刘家功夫针铺”的“白兔儿”铜版是中国最早的商标。动物作为与人类共同生活在地球上的伙伴,与人类的活动息息相关,并且也是人类最早的图腾标志,因此,在广告设计中动物形象的使用非常普遍。

一、文化起源

人们为什么喜欢运用动物形象?在人类文明漫长的发展过程中,动物作为大自然的成员,始终与我们相伴,从对人类生命构成威胁,到驯服它们为人类服务,甚至作为人类的食物,我们始终都离不开动物。因此,动物的形象在人们的脑海中留下了深刻的印象,并且有其特定的象征意义,所表达的含义容易得到接受者的共识,从而能够更有效地传达设计者的意图。

在古代动物形象常常作为图腾的原型,在人们对自然世界不能完全认知的时期,对掌握不了的东西产生出一种敬畏及崇拜,特别是对一些动物产生崇拜,如鱼,原始人类以狩猎为生,鱼是人们所能扑捉到的食物,因此在很多出土的碗、盛器等生活用的陶器上会看到鱼形图案的设计。人们不但对真实存在的动物产生崇拜,更创造出了很多不存在的动物,以表达出美好的愿望。譬如龙,人们希望自己民族的图腾具有风雨雷电那样的力量,像鱼一样能在水中游弋,像鸟一样可以在天空飞翔,因此许多动物的特点都集中在龙身上,龙渐渐成了:骆头、蛇身、鹿角、龟眼、鱼鳞、虎掌、鹰爪、牛鼻、牛耳的样子,这种复合结构,意味着龙是万兽之首,万能之神,是权力、尊贵的象征,也是我们中华民族的象征。但是在西方只有喷火的恐龙,是邪恶的象征,运用在设计中又会传达另一种含义,所以运用动物图案也要特别注意它在不同文化背景下的寓意,以免出现偏差。

动物通常都象征吉祥、可爱、自然等,譬如喜鹊、凤凰、鲤鱼、龙、马、蝙蝠在中国传统文化中都是吉祥的寓意。因此在设计中运用这些元素能传达出吉祥、成功、幸福等好的寓意,比用抽象的符号更能让人们理解和接受。再譬如用蛇和针代表医学、狗代表忠诚等。

很多国家也用动物来作为国家的象征,如澳大利亚的袋鼠、美国的白头海雕、中国的大熊猫,人们一看到这些动物就会对国家及产地产生出联想,因此在标明地域的设计中经常运用这些有地区象征性的动物。

二、动物作为设计元素的原因

易于产生联想:动物和人类,动物形象深入人心,我们对他们有了相当的熟悉与了解,看到某种动物自然就有联想到一些因素,如看见鱼就有水的感觉、看到骆驼就有沙漠的印象,看到袋鼠就联想到澳大利亚,看到狮子就有威武、雄健的联想等等。因此,动物能很好的传达人们印象中的世界。

动物有趣味性:动物生动有趣,令人喜爱,在作为广告宣传时容易引起消费者的注意,并且不会产生烦感的情绪,而令人产生喜欢、关爱、愉快的感觉,在人们注意到动物的同时,也传达出了品牌所要表现的诉求,是商家乐于选择并且受众乐于接受的表现形式,因此在我们的生活中广泛运用。

符合环保的潮流:随着全球变暖以及极端现象的出现,使得人们更意识到保护我们生存的生态系统的重要性,以及对动物及资源的保护。当今各种产品及服务都会体现环保及有益身心健康的主题,最好最常用的表现手法也是使用动物形象,如世界环保组织WWF的标识就是中国的珍惜动物大熊猫。又如在表现环保涂料的时候,往往会使用家中的宠物猫、狗或者鹦鹉等,来表现自然清新的感觉。

迎合儿童喜好:动物形象特别多的被运用在儿童使用的产品及场所中,利用儿童对动物的喜好及好奇的天性,来引导儿童的父母进行消费,有着非常明显的效果。因为儿童刚对世界产生认知,对抽象的实物不易理解及接受,而动物非常可爱及实实在在的形象会吸引儿童的注意力及产生探索、亲近的欲望,因此动物形象深受儿童的喜爱,也是父母为儿童挑选产品的首选。

三、应用的范围

动物形象可以运用在设计的方方面面,如标志设计、包装设计、封面设计、平面广告设计、户外广告设计、公益广告设计、服装设计、工业设计等等,所有我们能见得到的设计领域。譬如作为吉祥物的设计,在各种会议及国际组织的吉祥物中很多运用了动物形象,人们通过动物传递出人的思想和风貌,用来表现会议及组织所代表的精神,并运用了拟人、夸张或者抽象等手法,譬如2008年北京奥运会的吉祥物“福娃”就是以动物为原型,加上人类的肢体语言并融合了中国民俗剪纸的风格创造出的极具代表性的中国奥运吉祥物,而且这些动物都是中国的珍惜保护动物,这组设计既体现了中国特色,又传达了体育精神,深受世界人民的喜爱,是动物为主题设计的佳作。

四、设计方法

设计中我们看到动物形象运用最常见的设计手法有抽象化、卡通化和拟人化。

抽象化:设计是来源于生活并且要高于生活,为了突出表现设计所要传达的理念,通常需要对重点表现的部分进行强化,弱化不需要关注的点,才能更好的突出重点。为了使得画面简洁易于识别也需要对繁杂的信息进行简化。并且简化是设计的趋势和原则,正所谓少即是多。在动物形象的设计中,首先要抓住所表现动物的外形典型特设,抽象出最具典型意义的特征,予以夸大到能够快速识别的程度,其他非关键元素可以略去。如表现兔子,只要突出两个大长耳朵即可,表现大象重点在于突出长的鼻子等,其他可以简略概括,就是一个非常生动形象的动物设计。抽象的风格可以各异,但都有异曲同工的作用。

卡通化:动物作为设计形象,往往是为了迎合受众,讨消费者喜爱的。因此,动物都设计成非常可爱的卡通形象,比实实在在的动物形象更受喜爱,如夸大身体特征的比例,头大,眼睛或大或小。颜色也可以非常鲜艳,并不一定是动物本来的颜色,色彩丰富多彩,更容易赢得受众的喜爱。

拟人化:设计最终是要传达给人看的,而使得接受者产生共情,很多时候都会把动物形象拟人化,实际上是在表现人的想法和行为,使用动物是一种表现手段,可以加深受众的深印象及产生偏好。因此,很多动物都有人的五官、表情、姿势和服装,以动物的形态表现人的活动,来赢得受众的喜爱,是非常常见的成功的表现方式。

五、设计案列

中外品牌中有很多非常成功的动物形象如:大白兔奶糖、北冰洋的北极熊、多乐士的狗、芝加哥公牛队、米高梅的狮子、法拉利的马、鳄鱼服装等。意大利跑车制造商兰博基尼公司的标志是一头浑身充满了力气,正准备向对手发动猛烈攻击的公牛,因为该公司生产的跑车都是大功率、高速的运动型跑车,所以以公牛为标志体现了兰博基尼跑车不甘示弱、勇往直前的精神,并且兰博基尼本人也是这种不甘示弱的牛脾气。在标志运用中,车头和车尾上的商标省去了公司名,只剩下一头犟牛。该标志深入人心,看到它就给人一种运动的冲击力,是一个非常成功的品牌设计。金鱼洗涤灵在中国家喻户晓的民族品牌,以一条红金鱼的形象留给消费者深刻的印象,畅销全国五十多年。企业之所以选择金鱼作为品牌标志有着特殊的寓意,金鱼有‘水中花朵’的美誉,是吉祥的象征。洗涤液跟水相关,而金鱼正是生活在水中,所以也体现了产品的功能联想。此外,金鱼在水中畅游,充满生机与活力,也象征企业蓬勃的生命力,是民族品牌的成功典范。

譬如马年,设计元素中很多用到马的设计,马在古代是重要的交通工作及作战工具,跟马相关的主题很容易联想到马到成功、龙马精神、老马识途等,马有成功、进取、积极向上的寓意,给人们以美好的祝愿,同时马又有勤劳、忠诚、优雅的品德以及奔跑速度快的特性,可以传达出赞美的感情。在马的运用上有用到大家都熟悉的马,如徐悲鸿先生画的骏马、八骏图,即写意又有中国传统的韵味;也有设计者重新创作的马。马的设计可以运用在节庆的各类广告设计、标志设计、食品礼盒包装、书籍封面、工艺礼品设计、日用品设计、服装设计、室内装修、店铺设计等诸多领域,能够传递马的美好寓意及祝福,深受消费者喜爱又迎合中国人对马年生肖年喜好,极大地促进了产品及服务的销售。

但是,如果不了解一些国家的文化内涵,而错误的运用了动物形象也会起到适得其反的效果。如白象牌电池在出口到印度后市场状况非常不好,后来厂家才知道,原来白象在印度是不能干活的,是用来供奉的,因此白象代表着没有用的东西,白象的品牌也就自然无人问津了。

第2篇

易于产生联想:动物和人类,动物形象深入人心,我们对他们有了相当的熟悉与了解,看到某种动物自然就有联想到一些因素,如看见鱼就有水的感觉、看到骆驼就有沙漠的印象,看到袋鼠就联想到澳大利亚,看到狮子就有威武、雄健的联想等。因此,动物能很好地传达人们印象中的世界。

1.1动物有趣味性

动物生动有趣,令人喜爱,在作为广告宣传时容易引起消费者的注意,并且不会产生反感的情绪,而令人产生喜欢、关爱、愉快的感觉,在人们注意到动物的同时,也传达出了品牌所要表现的诉求,是商家乐于选择并且受众乐于接受的表现形式,因此在我们的生活中广泛运用。

1.2符合环保的潮流

随着全球变暖以及极端现象的出现,使得人们更意识到保护我们生存的生态系统的重要性,以及对动物及资源的保护。当今各种产品及服务都会体现环保及有益身心健康的主题,最好最常用的表现手法也是使用动物形象,如世界环保组织WWF的标识就是中国的珍稀动物大熊猫。又如在表现环保涂料的时候,往往会使用家中的宠物猫、狗或者鹦鹉等,来表现自然清新的感觉。

1.3迎合儿童喜好

动物形象特别多的被运用在儿童使用的产品及场所中,利用儿童对动物的喜好及好奇的天性,来引导儿童的父母进行消费,有着非常明显的效果。因为儿童刚对世界产生认知,对抽象的事物不易理解及接受,而动物非常可爱及实实在在的形象会吸引儿童的注意力及产生探索、亲近的欲望,因此动物形象深受儿童的喜爱,也是父母为儿童挑选产品的首选。

2应用的范围

动物形象可以运用在设计的方方面面,如标志设计、包装设计、封面设计、平面广告设计、户外广告设计、公益广告设计、服装设计、工业设计等,所有我们能见得到的设计领域。譬如作为吉祥物的设计,在各种会议及国际组织的吉祥物中很多运用了动物形象,人们通过动物传递出人的思想和风貌,用来表现会议及组织所代表的精神,并运用了拟人、夸张或者抽象等手法,譬如2008年北京奥运会的吉祥物“福娃”就是以动物为原型,加上人类的肢体语言并融合了中国民俗剪纸的风格创造出的极具代表性的中国奥运吉祥物,而且这些动物都是中国的珍稀保护动物,这组设计既体现了中国特色,又传达了体育精神,深受世界人民的喜爱,是动物为主题设计的佳作。

3设计方法

设计中我们看到动物形象运用最常见的设计手法有抽象化、卡通化和拟人化。

3.1抽象化

设计是来源于生活并且要高于生活,为了突出表现设计所要传达的理念,通常需要对重点表现的部分进行强化,弱化不需要关注的点,才能更好地突出重点。为了使得画面简洁易于识别也需要对繁杂的信息进行简化。并且简化是设计的趋势和原则,正所谓少即是多。在动物形象的设计中,首先要抓住所表现动物的外形典型特设,抽象出最具典型意义的特征,予以夸大到能够快速识别的程度,其他非关键元素可以略去。如表现兔子,只要突出两个大长耳朵即可,表现大象重点在于突出长的鼻子等,其他可以简略概括。抽象的风格可以各异,但都有异曲同工的作用。

3.2卡通化

动物作为设计形象,往往是为了迎合受众,讨消费者喜爱的。因此,动物都设计成非常可爱的卡通形象,比实实在在的动物形象更受喜爱,如夸大身体特征的比例,头大,眼睛或大或小。颜色也可以非常鲜艳,并不一定是动物本来的颜色,色彩丰富多彩,更容易赢得受众的喜爱。

3.3拟人化

设计最终是要传达给人看的,而使得接受者产生共情,很多时候都会把动物形象拟人化,实际上是在表现人的想法和行为,使用动物是一种表现手段,可以加深受众的印象及产生偏好。因此,很多动物都有人的五官、表情、姿势和服装,以动物的形态表现人的活动,来赢得受众的喜爱,是常见的成功的表现方式。

4设计案列

中外品牌中有很多非常成功的动物形象如:大白兔奶糖、北冰洋的北极熊、多乐士的狗、芝加哥公牛队、米高梅的狮子、法拉利的马、鳄鱼服装等。意大利跑车制造商兰博基尼公司的标志是一头浑身充满了力气,正准备向对手发动猛烈攻击的公牛,因为该公司生产的跑车都是大功率、高速的运动型跑车,所以以公牛为标志体现了兰博基尼跑车不甘示弱、勇往直前的精神,并且兰博基尼本人也是这种不甘示弱的牛脾气。在标志运用中,车头和车尾上的商标省去了公司名,只剩下一头犟牛。该标志深入人心,看到它就给人一种运动的冲击力,是一个非常成功的品牌设计。金鱼洗涤灵在中国是家喻户晓的民族品牌,以一条红金鱼的形象留给消费者深刻的印象,畅销全国五十多年。企业之所以选择金鱼作为品牌标志有着特殊的寓意,金鱼有'水中花朵'的美誉,是吉祥的象征。洗涤液跟水相关,而金鱼正是生活在水中,所以也体现了产品的功能联想。此外,金鱼在水中畅游,充满生机与活力,也象征企业蓬勃的生命力,是民族品牌的成功典范。譬如马年,设计元素中很多用到马的设计,马在古代是重要的交通工作及作战工具,跟马相关的主题很容易联想到马到成功、龙马精神、老马识途等,马有成功、进取、积极向上的寓意,给人们以美好的祝愿,同时马又有勤劳、忠诚、优雅的品德以及奔跑速度快的特性,可以传达出赞美的感情。在马的运用上有用到大家都熟悉的马,如徐悲鸿先生画的骏马、八骏图,即写意又有中国传统的韵味;也有设计者重新创作的马。马的设计可以运用在节庆的各类广告设计、标志设计、食品礼盒包装、书籍封面、工艺礼品设计、日用品设计、服装设计、室内装修、店铺设计等诸多领域,能够传递马的美好寓意及祝福,深受消费者喜爱又迎合中国人对马年生肖年喜好,极大地促进了产品及服务的销售。但是,如果不了解一些国家的文化内涵,而错误的运用了动物形象也会起到适得其反的效果。如白象牌电池在出口到印度后市场状况非常不好,后来厂家才知道,原来白象在印度是不能干活的,是用来供奉的,因此白象代表着没有用的东西,白象的品牌也就自然无人问津了。

5结论

第3篇

象征图形是指图形除了在形式上代表该图形本身外,还能在涵义上实现与象征对象的相连,使人们理解其象征的内容和文化内涵。它应有以下几个特点:第一,象征图形具有图形的普遍性质,其构成要素与其他图形一样包括了形象、色彩、艺术表现形式及空间构成等方面,并以视觉感受为基础,经大脑的信息加工后得到其象征涵义。第二,象征图形的符号性特征。象征图形是一种符号形式,具有符号的最基本组成部分:能指与所指。其能指是图形本身所具有的视觉形式,而所指是图形所包含的象征意义,符号性实现了象征图形的象征功能,如平面的华表图形,其所指是华表本身,而能指则代表了庄严的中华民族。第三,象征图形的地域性特征。图形象征意义的产生离不开人们对图形信息的加工和理解,其意的传达受到人所具有的社会因素和自然因素的制约,即受到人所处的社会环境、历史背景及不同群体所具有的认知的影响。因此,象征图形是各民族的风俗习惯、情感心理和审美情趣、文化观念的体现,如在中国和法国,仙鹤象征的意义就大相径庭,一个是高贵、纯洁,而一个却有的含义。第四,象征图形具有时代性特征。随着社会文化的更新和发展,象征图形系统始终与时俱进,不断有新的图形形式加入到队伍中来,也不断有陈旧的图形退出人们的视线和记忆,如:象征图形人面鱼尾纹已经脱离了人们的现代生活和审美。第五,象征图形的多样性特征。正如英国艺术理论家贡布里所说:“所有的纹样原先设想出来都是作为象征符号的”。一切具有象征意义的图形都可以看成是象征图形,包括了传统文化中的象征祈福驱祸、祈求吉祥、人丁兴旺的传统图形,如用蝙蝠象征幸福等图腾文化中的符号;包括了自然形的象征图形,如用新发的绿芽象征着生命开始,用玫瑰象征爱情;包括了几何形的象征图形,如用曲线象征女性的柔美,圆形象征着圆满和团圆;甚至还包括了文字和一些抽象形的象征图形。象征图形的范围是宽泛的,不仅满足人们基本的审美,更包含着人们所想寄托的积极思想、美好情感和文化内涵。

2象征图形在平面设计中的价值

平面设计与象征图形之间有着很多联系和共通点:第一,在诸如广告设计、包装设计、标志设计等平面设计的各门类中,图形是其传达设计主题的主要视觉语言元素。象征图形作为图形系中的一大宗,其包括的传统象征图形、自然形象征图形、几何形象征图形甚至抽象形象征图形都可以成为平面设计的宝贵资源。第二,平面设计的目的通过构图、色彩、肌理等诸多构成因素传达设计作品的内容和信息,其本质就是一种符号形式,共同的符号特征搭建了平面设计与象征图形之间的桥梁,为象征图形提供了舞台。将象征图形为平面设计所用,利于设计主题和内涵的理解和传播。象征图形的图形多样性和符号性特征使得象征图形在平面设计中有“用武之地”,象征图形的价值性不容轻视。而象征图形的时代性、地域性以及多样性又决定了运用象征图形并不是易如反掌。这需要在现代设计中对象征图形的合理运用和不断创新,寻找象征图形在平面设计中被发现、被利用、被创造的新契机。

3象征图形在平面设计中合理运用的标准

合理地运用好象征图形利于设计作品主题和文化涵义的表达,是象征图形在平面设计中发挥价值的基础。那么,怎样地运用才算合理呢?第一,紧扣设计主题。充分了解所运用象征图形的语义,如自然形象征图形中,玫瑰代表爱情、康乃馨代表亲情、青松代表高洁等,使其能贴切地表达设计内容和意义,避免象征图形的乱用。第二,象征图形所能传达的意义应明确、易理解。表达指示性、方向性、危险警告的象征图形就是代表,易懂、易接受防才能防止产生歧义、错觉、误解,阻碍图形语义有效传达。第三,象征图形的运用应做到有的放矢、有据有理。不能忽视设计内容而刻意地强调文化性,盲目地或者牵强地使用传统象征图形,给设计加上不适合的“文化帽”,是对象征图形的滥用。第四,简单地移用、复制、照搬并不是合理地运用已有的象征图形。在设计中,直接挪用传统象征图形形式为元素,所形成的“文化痕迹”只能流于表面,落入了形式主义怪圈。张道一先生曾提到:“这种想象不是对传统形式的照搬,如果把传统只理解为某种定型的形式、某种纹样、某种形态,那就变成一种真正的包袱和束缚,从传统中获取想象的源泉,绝不意味着就是简单的再现历史”。

4象征图形在平面设计中的创新原则和方法

在象征图形的合理运用基础上,进行创新能给平面设计中的图形创意提供了动力,利于实现设计的新颖性。那么,创新的原则如何?创新的方法和途径又有哪些呢?一方面,创新是以继承为基础。象征图形的地域性和时代性决定了象征图形的产生和发展是在不断符合人们新的审美需求和情感需求的过程中进行的,已有象征图形所象征的含义已经被大众认同和接受,甚至可能已经规范化甚至是国际化,如导向性、指示性的象征图形。脱离继承而创造的象征图形犹如空中楼阁,失去良好的群众基础,很难实现与人们的沟通,必然阻碍设计作品的语义表达。因此,创新并不是对已有象征图形形式的推土重来,旧貌换新颜也是一种创新。另一方面,推陈出新是创新的重点。随着社会的进步和发展,新的文化、思想、审美及其情感都呼唤着有新的象征图形来表达和展现时代特征和新的社会面貌。创造新的象征图形形式和语言是象征图形时代性的必然要求。象征图形的创新方法和途径是多样的。第一,传统象征图形的创新方法值得借鉴和运用。黑格尔在《美学》中所说:“理想发展为艺术美有三种特殊类型,即以东方艺术为主要代表的象征型艺术,以希腊为主要代表的古典型艺术,和以中世纪西方基督教艺术为主要代表的浪漫型艺术”。象征是传统图形的灵魂所在,创造和革新是传统象征图形发展内力,其创新方法,如比喻暗示、谐音、联想、借代等,都能为现代象征图形的创新所用。2008北京奥运的设计作品将盘发和五环联想在一起,利用中式盘发、唐装、五环整体构图散发出浓郁的民族风情(。第二,将多元素进行有机融合。中国银行的标志设计就是将原本象征货币的铜钱图形与中国的中字融合一体,文化表达明确、易懂、深刻。第三,将图形根据表达主题进行解构、变形、重组,使得设计图形的视觉冲击力强烈。四川汶川大地震的海报将“济”解构为“汶川”两个字的组合体,鲜明地传达了“汶川需要八方支援”的设计主题,并采用了中国书法中方方正正的描红本形式,民族感、庄重感突显。第四,用现代简练、抽象的视觉形式重新表现象征对象。2008年北京奥运会征集的标志设计中也就有这类代表,在简单的勾画下同样将图形所象征的对象表现地淋漓尽致。第五,赋予已有象征图形新的时尚元素或文化内涵,既迎合了受众的文化情感又符合设计主题。2008年山西举办的端午情的海报设计大赛作品就利用正负形的构成方法将中国的华表与运动动作融合在一起,时代感强烈。创新象征图形利于实现平面设计图形语言多样性,是每个设计师需要面对的挑战。

5结语

第4篇

关键词:计算机图形图像处理软件;平面设计;软件

1前言

目前,经济及社会的持续进步,再加上科技的持续完善,使得计算机内各式软件逐步融入民众的日常生活内。现如今,在平面设计这一行业内,计算机内的图像这一软件获得了大量使用。借助这一软件,给平面设计在主题、风格、颜色、内容等方面进行选择提供了依据,拓宽了设计者的设计平台,提升了平面设计的质量及展现力,使其更易被民众所喜爱。

2使用计算机内图形这一软件的必要性

在开展平面设计期间,借助计算机内图形这一软件,可以收获更为良好的设计成效,主要表现在如下三个方面:1)在原来进行平面设计时,大多是借助人力这一方法开展设计,这就会损耗很多时间及人力,不但设计成效不高,还无法正确地体现出平面设计内的颜色、主题等,且较难加以改正。而运用了计算机内图形这一软件,能更好地改进这些问题。借助这一软件,可以运用更为丰富的材料,在内容的选取方面也更为多样。设计结束以后,运用软件可时时对设计图样加以改变,解决了人力设计时改正较难这一问题,以更全面地向客户进行表现,并能依据客户的需要再次进行改正,提升了便利性[1]。2)可极大地提升创意性。在原来开展平面设计时,由于人力这一方法在颜色、主题等方面的体现有限,无法把设计者的观点全面体现出来,有相应的约束性。只有平面设计内有创意性,才可引起大众的关注,达成平面设计的目标。借助计算机内图形这一软件,能够把设计者脑中的创意全面进行体现。对部分在原来使用的方法内无法体现出来的内容,也能借助这一软件更好地进行设计。这样的创意性能够极大地推动平面设计的进步,也是平面设计的关键要素。3)在运用计算机内图形这一软件开展设计期间,减免了人力在进行设计期间的很多繁杂步骤,所运用的工具更为简便,降低了原来设计时的材料损耗,使成本有所下降。同时,部分设计结束的规划也能够保存在计算机内,在要进行使用时可时时进行查看,便于设计者进行更改及使用,极大地提升了工作成效。不过,计算机内图形这一软件本身也有相应的缺陷。尽管所有软件在用于进行设计期间都有很多功能,但这些软件在分开运用时都会产生约束性,特别是在进行平面设计期间。部分处理类的软件只要没有其他软件的帮助,就会产生失真、变形等状况,使得平面设计的质量有所降低。所以,在使用计算机内图形这一软件期间,应联合运用各个软件,让平面设计展现出更好的成效。

3计算机内图形这一软件的使用

3.1增加平面颜色的展现颜色是引起的关键要素之一,还是当前很多平面设计重视的展现关键点。优良的颜色展现能够使人有很多想象,部分具备独特颜色的,可以引起消费者的关注,激起这些人的购买欲望。所以,在进行平面设计时,颜色是需要着重重视的部分之一,借助科学使用计算机这一技术,可以更好地提升平面设计内颜色的展现成效。比如在Photoshop这一软件内,包含有很多类型的工具,能够对颜色的展现加以调节,持续到达成设计者的要求为止颜色的展现方法一般都决定了民众对平面设计的首要印象,是平面设计得以成功的关键。借助颜色的比较、搭配,能够展现出不一样的体会,使平面设计表现出独特的魅力。借助计算机内图形这一软件,可以对基本颜色实施加工,展现更好的颜色成效,以提升平面设计的质量[2]。3.2加深平面设计的创意性在进行平面设计时,除颜色外,图形也是十分关键的一种视觉成效。优美的图形可拓宽民众的想象能力,是平面设计的视觉关键。设计者在对平面设计内的图形开展设计期间,通常会突出图形锁本身的作用,确保设计的观点同图形特征一致。所以,图形在平面设计内是一个关键问题,借助计算机内图形这一软件,可以对图形开展全方位地加工。比如在Photoshop这一软件内,能够开展各式各样的图形设计,设计者可依据自身的设计想法,在软件内开展有关的操作。在现在这个时代内,图形是一种普遍性的语言,能够使民众收获更多信息。平面设计内的图形在视觉方面有冲击力,就能够使民众更好地知晓设计体现的含义,激起消费者的关注。所以,优美的图形视觉成效是平面设计内的关键。3.3梳理设计版式及内涵在开展平面设计期间,要重视调节设计期间的细节及分配。优良的版式设计可以使设计凸显出美感,细节方面的设计能够充实设计的内容,把二者加以融合,能够很好地提升平面设计的质量,引起消费者的关注,以达成平面设计的目标。比如在Illustrator这一软件内,设计者可绘制矢量图形,还能引入点阵图形这一软件,并加以调节及优化,因此,这一软件通常用在版面设计内。这一软件内包含圆形、多边形等工具,设计者使用计算机进行设计期间极为便利,特别是在对文本进行编排期间,提供了很多编排模式供设计者进行选取。软件内包含变换、特效化等各式特效方式,给设计者提供了宽广的设计平台,可依据自己的观点加以设计,使平面设计更具意境;借助这一软件,可以展现出平面设计内的绘画性,并减小设计同消费者间的间距。同时,适量图形的内存都不大,因此清晰程度很高,使设计者能够很好地调节平面设计内的版式,提升图形的意境美。在对版式进行设计时设计者能够在其中添加自己的观点及想法,平面设计内的展现方式、设计手段均随着时代的进步而有所改变。在使用计算机内图形这一软件时,设计者可对版面进行设计,以展现出平面设计优良的宣传成效,使消费者在这样的版面内获得更好的视觉性冲击,达成平面设计的目标[3]。

4结束语

总之,在进行平面设计时使用计算机内图形这一软件意义非凡,能够改进原来的工作方法,减少成本,提升工作成效,这就极大地推动了这一领域的进步,并给设计者提供了更好的设计平台,最终提升平面设计的质量。

参考文献:

[1]倪兴娟.平面设计软件与DICOM图像数据处理技术[J].电子技术与软件工程,2017(2):179.

[2]林丽红.计算机图形图像处理相关技术探讨[J].中国高新技术企业,2015(15):61-62.

第5篇

【关键词】中国传统图形;现代平面设计;图案

中图分类号:J01文献标识码:A文章编号:1006-0278(2012)01-095-01

我国的现代平面图形设计起步较晚,并没有形成完整的理论体系,几乎是完全照搬西方的设计理论和发展模式,这固然推动了我国平面图形设计的快速发展,也给我国传统文化带来了严峻挑战。传统图形是民族传统文化宝库中的重要内容,是优秀民族文化长期积淀的产物。现代平面设计事业要健康发展,就必须不断从传统图形以及传统文化中汲取营养。

一、 中国传统平面图形的特点

(一)不同历史时期的特点

中国传统图形艺术有着几千年的发展历史,并不断随时代的发展而发展变化,在不同时期呈现出不同的个性特点。在远古时代先人们就开始利用图形表达思想感情、传递信息,新石器时代的彩陶、雕刻、壁画等就是我国最早的图形艺术。这些图案呈现出粗犷、纯朴的艺术特点,它们以多彩的造型、美丽的纹饰、奇特的图案给人们留下了深刻的影响。在商周时代冶金业发展迅速,出现了各种各样的青铜器,这些青铜器的纹饰造型有明显的程式化、抽象化的特点,有着独特的韵味。秦汉时代的装饰纹样显得大气磅礴、雄伟气魄,以书法为例,这一时期的书法将动感、力感、刚柔、方圆等元素有机融合起来,显现出一种古朴的造型美。隋唐时代是我国封建文化发展的最高峰,这一时期的传统图形主要有丝织、工艺雕刻、瓷器等,它们都发展到了成熟阶段,这些装饰图案有着清新明丽、雍容华贵的特点。①宋代的装饰图案主要有陶器和丝织,这些图案既有程式化的特点,又将写实与装饰巧妙地融合在起来,线条运用非常自如、娴熟。明清时期的图案显得更加复杂、工整、繁巧,图案设计逐步走向定型化和规范化。

(二)中国传统平面图形的形、神、意

经过几千年的传承与发展,传统图形带上了鲜明的民族特色和浓郁的民族气息,其文化本质和艺术特点可以从形、神、意三个方面来探讨。形主要是指图形的的造型与构成,各种构图要素的秩序、比例、对称、均衡等,在我国传统图形中,线条和回旋形构图最具有代表性造型元素,太极图形就是典型的S形回旋结构图形。中国传统线条的特点主要体现在角度和走势上,通过线的长短、曲直、刚柔等表现线的意蕴和内涵,线条造型有瞬间概括性与意向性等特点,因而线条有着高度的概括性与抽象性。哲学家李泽厚曾言,线的艺术是中国艺术中最有民族特征的艺术,它表现着民族心理、民族性格。②中国传统图形的“神”体现在空灵和意境上,追求的是“不著一字,尽得风流”,中国传统图形追求的是一种深远的意境。图形是人类有意识的创造活动的产物,它与自然、人们的生活等有着密切的联系,例如从原始彩陶上我们可以感受到人们对自然的崇拜,从魏晋的图形上我们可以感受到空灵、超逸等,这些就是图形表达出的意蕴,中国人一直认为书画同源,文字和绘画都表达着相同的思想意蕴。

二、 中国传统平面图形与现代平面设计的关系

设计是认识活动中的重要内容,是人类为实现特定的目标而进行的能动性、创造性活动,设计包含产品设计、环境设计等,平面设计就是在平面空间中进行的图形设计活动。中国传统图形与现代平面设计有着密切的联系。一方面,两者有很多相同之处,它们涉及的都是二维平面图形,使用的基本创作元素都是图形、色彩、构图等,都是有目的、有意识的创作活动,都有明显的写意性,都具有传达信息的功能。另一方面,这两者之间有着明显的差异,现代平面图形是工业时代的产物,多采用电脑、设计软件等作为设计工具,采用报纸、电视、互联网等媒体作为传播介质;而传统图形产生于农业时代,都以图形、图案、雕刻等实物为信息传播手段,采用笔、刻刀、剪刀等作为设计工具。在作用上,传统图形和现代平面图形也有着明显的差异,前者最突出的是审美与装饰作用,而后者除了有审美功能外还有较强的实用价值和经济价值。

三、中国传统平面图形对现代平面设计的影响

传统和现代是对立和统一的关系,传统是民族的根基,是现代的源泉。中国传统图形和现代平面设计也有着联系密切,它们都是时代文化的象征。中国传统文化博大精深,它深深影响了中华民族,影响了传统图形设计。因而,现代平面设计的发展离不开中国传统平面图形,将中国传统图形融入现代平面设计之中,可以增加图形的民族文化蕴涵,使图形呈现出鲜明的民族特色。

线条的运用和回旋性构图是中国传统图形最显著的特色,从这些民族特色中我们可以总结很多美的法则,将之运用到现代平面设计之中,可以推进现代平面设计在设计理论上的创新。传统图形表达的主题是幸福安康、吉祥顺利、平安快乐等人类理想,这些一直是人类追求的目标,是艺术表现的永恒主题,着无疑对现代平面设计具有很大的借鉴意义。③中国传统图形的独特意蕴和鲜明民族特色有助于推进平面设计的民族化、本土化。在个性化、多元化、全球化的今天,要使中国的现代平面设计走出国门、走向世界,我们就必须不断从传统图形设计中吸收精髓,做到古今结合、古为今用。

“能探风雅无穷意,始是乾坤绝妙辞”,民族的发展不能割裂历史,只有不断地从民族传统文化中汲取营养,才能使民族文化永葆青春活力。唯有不断从传统平面图形中汲取营养,才能推进现代平面设计的繁荣发展。

注释:

黄宗贤.中国画视觉形象的美学意蕴初探[J].艺苑美术版,1992(2).

第6篇

关键词:机械设备;沥青路面;平整度

中图分类号: TU81 文献标识码: A

在项目实施过程中影响沥青路面平整度的因素较多,如基层的施工质量、热拌沥青混合料的质量以及机械设备性能和运行等,本文作者根据多年来从事沥青路面的施工实践,从施工机械设备运行对沥青路面平整度的影响进行分析,提出了沥青路面施工机械设备运行的具体控制措施,便于广大公路从业人员在今后的工程施工中加以借鉴和运用。

一、设备运行对沥青路面平整度的影响

现阶段沥青路面施工机械设备运行对平整度产生的影响,主要表现在以下方面:

(一)沥青混合料拌合设备运行不良对平整度的影响

1、冷料斗筛网漏料、堵塞或上料速度不匹配,导致初级冷料级配不能完全标准的进入热料仓,造成热料仓二次筛分分配不满足集料配比要求,经常出现热料仓待料时间过长或溢料现象,影响路面平整度。

2、沥青泄漏或阀门关闭不紧,直接导致油石比不准确。油石比过大,将造成路面产生拥包和泛油;油石比过小,路面会出现松散;影响路面平整度。

3、拌合楼工作人员随意调整各类参数,导致沥青混合料性能不一致,影响路面平整度。

(二)摊铺设备运行不良对平整度的影响

1、摊铺机的熨平板拼装不紧密,易在拼缝卡入粒料将摊铺面拉出条痕;摊铺起步前未进行充分预热或过度加热,导致沥青混合料粘结或熨平板变形甚至沥青焦化,影响路面平整度。

2、摊铺机各类参数选择不正确,尤其是振捣梁的振捣次数以及振幅、振频的选择不正确,导致初始压实度不满足要求碾压时易产生推移,影响路面平整度。

3、摊铺机摊铺速度忽快忽慢,螺旋送料器工作不良使路面形成波动或搓板,影响路面平整度。

4、布料螺旋与熨平板前缘距离不适当造成摊铺缺陷。距离过大时容易在熨平板前堆积死料,温度降低后会形成固块状脱落,进入摊铺层后形成强度不均,不易压实,影响路面平整度。

(三)运输设备运行不良对平整度的影响

1、运料汽车不能作为沥青混合料专用运输工具,为了保证效益,往往间隔运输基层混合料,清理不干净可造成沥青混合料混入部分残留的基层集料,导致沥青混合料性能不良产生松散,影响平整度。

2、一次装料,导致粗集料离析严重,影响路面平整度。

3、与摊铺设备配合不到位,或撞击摊铺机,或过早卸料导致过多混合料散落,影响摊铺机履带的接地标高,造成摊铺机自动调平系统工作仰角发生变化,从而影响路面平整度。

4、螺旋布料器高度的调节不适,不能保证熨平板的挡板前混合料的高度在全宽范围内保持一致,出现离析现象,影响路面平整度。

(四)碾压设备运行不良对平整度的影响

1、错误选择档位,该静压时振动,该强振时弱振都会影响压实效果,导致路面平整度不佳。

2、碾压温度掌握不准确。初压温度过高导致压路机轮迹明显,沥青混合料前后推移,复压温度过高导致胶轮压路机粘轮,影响表面级配;碾压温度过低,则不易碾压密实,均影响路面平整度。

3、碾压速度不均匀、急刹车和突然起动、随意停置和掉头转向、在已碾压成形的路面上停置而不关闭振动装置等都会引起路面推拥,影响路面平整度。

二、控制机械设备良好运行,提高沥青路面平整度的措施

(一)沥青拌合楼的控制措施

1、做好各类冷料试拌和热料试拌,确保计量称及传感器精确有效,各类原料用量准确,集料级配稳定,混合料配比误差可控。

2、拌合楼安排专人负责检查各类原料的上料情况,发现堵、漏、溢等问题及时处理。

3、经常检查风机皮带的张紧力,保持风道的畅通和密封性。经常检查沥青混合料温度,温度过高时可通过调整产量和火焰风油比进行控制。采取措施确保冷料进料稳定、持续。

4、明确拌合楼各类参数的设置和调整程序,确保程序规范,指令明确,杜绝经验主义和前场电话遥控指挥。

(二)沥青摊铺机的控制措施

1、摊铺机拼装完成后,及时检查熨平板拼缝确保拼接紧密无缝隙。在摊铺前0.5-1小时提前预热,使摊铺机的熨平板预热达100℃,确保预热充分、适度,摊铺机起步与熨平板的起振应同步进行。

2、根据不同层厚、不同矿料粒径和不同气温条件正确选择熨平板夯锤行程及频率。一般情况下,薄层矿料粒径小,应选用短行程。反之层厚、矿料粒径大时,应选用长行程。当摊铺厚度低于3.5cm时,应将夯击频率降低,使整机匀稳地前进。

3、连续稳定地摊铺,是提高路面平整度最主要措施。摊铺机的摊铺速度应根据拌和机的产量、施工机械配套情况及摊铺厚度、摊铺宽度,按2~4m/min予以调整选择,做到缓慢、均匀、不间断地摊铺。不应任意以快速摊铺几分钟,然后再停下来等下一车料。特别要避免摊铺机处于停机待料状态。

4、合理调整布料螺旋与熨平板前缘距离。一般摊铺厚度10cm以下的中粒式或粗粒式沥青混凝土,骨料最大粒径不超过31.5mm时应将熨平板与布料螺旋之间的距离调到中间位置。当摊铺厚度较大,摊铺机表面出现波纹时,应将距离调大。

5、根据摊铺面层厚度调节好螺旋布料器的高度,一般高位适用路面铺层高度超过15cm;中位适用路面厚度4~15cm;低位适用于路面厚度小于8cm。同时调好螺旋布料器两端的自动料位器,并使料门开度、链板送料器的速度和螺旋布料器的转速相匹配,使得螺旋布料器中的混合料略高于螺旋布料器2/3,同时熨平板的挡板前混合料的高度在全宽范围内保持一致,避免摊铺层出现离析现象。

6、积极采取相应措施,尽量做到摊铺过程中摊铺机不拢料或少拢料,以减少面层离析现象。

(三)运输设备的控制措施

1、合理安排施工计划,确保运料汽车能作为专用运输工具,坚决杜绝游击作业。生产时对每辆车进行检查,确保性能良好,料厢内干净无杂物。

2、拌和机向运料车卸料时,有专人指挥汽车进行前后移动分三次装料,以减少粗集料的离析现象。同时为了确保停车位置准确,最好在场地划设显目标线。

3、为了保证连续摊铺,摊铺机前方应有五辆运料车等候卸料方可开始摊铺作业。运料车应倒车至摊铺机前10~30cm处停住,不得撞击摊铺机。同时根据摊铺情况同步缓缓调整料厢顶升角度,确保不发生混合料突然冲击摊铺机受料斗或导致过多混合料散落。

(四) 碾压设备的控制措施

1、压路机振频选择不能过低, 一般应在4 2 ~ 5 0 H z 之间。当碾压层较薄时,宜选用较高振频、低振幅。轮胎压路机,应保证各轮胎新旧程度相同,轮胎压力相等,以防止铺层出现横向推挤并造成个别轮迹过深而影响平整度。施工现场对初压、复压、终压段落设置明显标志,便于司机辩认。在碾压时遵循先静后振,先轻后重。

2、根据沥青标号、压路机型号、摊铺机熨平板原初始密度等因素通过试压确定初压温度。一般初压不低于120℃,复压不低于90℃,终压完成时不低于70℃,现场要有专人负责进行温度测试。

3、为避免碾压时混合料推挤产生拥包,碾压时应将驱动轮朝向摊铺机;碾压路线及方向不应突然改变;压路机起动、停止必须减速缓行,不准刹车制动。压路机折回不应处在同一横断面上。初压时主动轮在前,防止热混合料被挤压隆起,碾压中从外侧向内侧,从低向高处碾压,先静压后振动碾压。在用振动压路机复压或终压时,倒车应先停止振动,向前碾压时,先起步再开振动。振动压路机在已成型的路面上行驶时应关闭振动。

4、在当天碾压的尚未冷却的沥青混凝土层面上,不得停放压路机或其他车辆。压实完成12小时后,方能允许施工车辆通行。

第7篇

【关键词】吉祥图案;平面设计;表现

吉样图案是古人在理想主义的思想指导下,通过借喻、比拟、双关、谐音、象征等手法来表现向往追求美好生活表达趋吉避凶的内涵的一套完整的艺术形式。它以特有的艺术风格和民族语言,传递着人们美好的良愿。研究吉祥图案

的文化内涵与表现特征,目的就是研究其“意”与“形”。研究一种在变化发展中符合中国与世界审美需求的意、形组成形式。

一、吉祥图案的文化意蕴

“图必有意,意必吉祥”,这是对吉祥图案特征的高度概括。吉样图案中形式美与深层意念相结合的表现方式为设计师提供了设计灵感。它于表层意义之外,还在深层隐含着另一些寓意,恰当灵活运用,使人有奥妙无穷之感。这里所说的两层意思虽不是完全相同的一样事物,但大都是表层事物象征里层事物或理想意识,这个原则正好与设计的实质不谋而合。设计是一种整体化、系统化的创作行为,是有目的、有计划的设计思想与美的设计形式相结合的实现过程,而民间吉祥文化的特殊图案形式可以说造就了中国古代的实用设计体系,是经过提炼的,大众普遍接受的,承载着一定情感内容的图形符号。Www.133229.COm吉祥图案所传达的内容和构成这些内容的意象无一不来自大众的生活,它的存在与社会普遍流行的风俗和信仰有关,不取决于某一个人的喜好,它来源于大众,是集体智慧的结晶,有着相当稳定的受众性,其设计图案的象征性为公众所周知。由于具有广泛的群众基础和社会普遍性,把它合理的运用于设计中,无疑会增强说服力和表现力。

二、吉祥图案的表现手法

吉祥图案是运用人物、走兽、花鸟、器物等形象和一些吉祥文字、图符等进行设计造型而形成的。它以民间传说及神话故事为背景,通过借喻、比拟、双关、象征、谐音等手法.构成了“一句吉语一图案”的表达形式,赋予其求吉呈祥、消灾免难之意。寄托着人们企盼幸福、长寿、喜庆等美好愿望。因此它的文化内涵非常丰富,表现手法很多。吉祥图案主要通过象征、谐音、比喻等表寓意手法来表现内容,如牡丹象征富贵,石榴象征多子,仙鹤、松树、灵芝喻意长寿,龙凤、麒麟代表祥瑞,盘长、方胜象征绵延不断,如意代表可如人意。最具代表性的龙凤形象作为中华民族的象征物在不同朝代都有不同形态。谐音是以相近或相同的读音代表某些吉利祥瑞的含义,如以“蝙蝠”谐音“福”,五只蝙蝠与寿桃,寓意“五福捧寿”;以“莲”谐音“连”,以“鱼”谐音“余”,画莲花、鲤鱼,寓意“连年有余”。其它像“六(鹿)合(鹤)同春”、“吉(戟)庆(馨)有余”,“三阳(羊)开泰”等皆是谐音寓意手法来表现。

三、设计中吉祥图案的表现

在吉祥图案中,“意”是人们迷恋其“形”的关键。不论古人还是现代人,对美好的事物都一样地心存向往,因而传统图形蕴涵的吉祥意味,在我们的生活中处处可见。雷圭元曾说过:“妙在具象与抽象之间是图案的规律之一,是中国传统图案自古以来的一种惯性用的表现手法,是装饰的需要。画之美,在于似与不似之间,图案之美在于具象与抽象之间。”[1]现在很多设计师都不同程度地利用民间吉祥图案作为创作素材,传统的视觉形象不时出现在包装设计、广告设计、标志设计等上面,这无疑也带来了一个新的问题,即如何更合理地从博大精深的吉祥文化中吸取力量进行再创造。比如说,圆中有方的古代铜钱包含了丰富的设计理念和文化精神,蕴含着天圆地方、包罗万象、矛盾统一的中国哲学思想,设计师靳埭强对中国的文化传统有深刻的理解,选用天圆地方的中国铜钱的图形作为中国银行标志的造型,既符合了银行的商业属性,又从中蕴含的哲学思想引申出中国银行是面向全球的国际性大银行。中国联通的标志就是采用了源于佛教的“八吉祥”之一的“盘长”造型,取其“源远流长、生生不息、相辅相成”的本意来体现联通公司的通信事业无以穷尽、日久天长的寓意。该标志造型中的四个方形有四通八达、事事如意之意,六个圆形有路路相通、处处顺畅之意,而造型中的十个空处则有圆圆满满和十全十美之意。无论从对称还是从奇偶来说,整个造型都洋溢着古老东方的吉祥意味。从以上案例中可以看出,在设计中运用吉祥图案的表现手法是展示独特民族风格的重要手段。

雷圭元先生在《图案基础》一书中提到:“借鉴古人,借鉴外国,是提高自己图案创作水平的途径之一,要善于利用。”[2]例如日本,其设计起步晚但发展迅速,究其原因,传统文化与现代设计成功融合所形成的独特的民族特色以及兼容并蓄的设计理念是造就日本设计崛起的关键。作为平面设计的形式本身,图形化倾向一般比较明显,民间图案的应用,可在它们之间建立一种内在的联系,观者可以从中领悟作品深层的民俗精神和民族特点。因此,在设计此类东西时,离不开对周围民俗精神的考查和认识,因为这些因素理应是具有中国特色的平面设计的内在支柱。在现代平面设计中体现民俗观念是一种良好的创意设计方法,因为民俗观念本身与广大受众的交融性,将有助于设计为众多人所理解和接受。同时,设计中的民俗特征不应单单从造型的角度来理解,也应对其深层的民俗基因进行把握,这样设计出的作品才更具有时代特色和民族风格。

四、结语

艺术本身是一个开放的体系,不断受到新科技与新观念的冲击而更新发展,它的内涵与精神是民族长期积淀的结果,是中华民族所特有的。[3]中国传统吉祥图案有着辉煌的历史,具有很高的观赏性、装饰性,因造型简约、对比(下转第144页)(上接第143页)强烈、形状优美等特点而受到广泛应用。因此,它能够被开发成为中国平面设计可借鉴的资源宝库。在理解透、把握准基础上,通过对传统吉祥图案进行取“形”延“意”的再创造再设计,一方面使自己的传统文化能得到较好的继承和弘扬,另一方面,通过对西方现代设计的兼容并蓄的学习和模仿,逐渐形成具有自主特色的设计发展之路,形成传统文化与现代设计相互借鉴、完美融合的民族特色才是我们所期望的。

参考文献

[1] 徐静.浅谈图案在2008奥运景观雕塑中的应用[j].美术大观,2008(8),175

[2] 雷圭元.图案基础[m].北京:中华书局,1974,lo

[3] 杨小燕,冶建明.浅论中国传统图形艺术元素在现代标志设计中的应用[j].西北民族大学学报,2004(6),12

第8篇

Abstract: Starting from the present situation of Chinese vocational education as well as the students' state in vocational school, firstly, the article points out the significance of action oriented teaching method in the curriculum of Photoshop , and analyses in particular how to use the method to design a teaching procedure. Secondly , the article analyses the connotation and characteristics of action oriented method.

关键词: 行动导向;教学流程;教学设计

Key words: action oriented; teaching process; teaching design

中图分类号:G71 文献标识码:A文章编号:1006-4311(2010)17-0172-01

0引言

目前,中职学校的学生现状为入学门槛低,相对逻辑思维较弱,但形象思维活跃。传统教学模式以不适应当今中等职业学校的学生,所以必须转变教学观念,改变教学模式。《Photoshop CS3平面广告设计》图像处理课程,是一门融知识与技能于一体的专业主干课程,操作性强、实践应用广泛,该课程的教学重在培养学生的实践能力、主动性和探究性的学习精神。就如何运用行动导向教学法在《Photoshop CS3》教学中的应用进行探讨。

1行动导向内涵

行动导向教学由师生共同确定的行动产品(目标)来引导教学组织过程,学生通过主动和全面的学习,达到脑力劳动和体力劳动的统一”。它重点强调的是对人的关键能力的培养。所谓关键能力,是指从事任何职业都需要的、适应不断变换和飞速发展的科学技术所需要的一种综合职业能力。在教学过程中充分发挥学生的主体作用和教师的主导作用,注重对学生分析问题,解决问题能力的培养,从完成某一方面的“项目”着手,指导学生完成“项目”,从而实现教学目标。

2改变传统教学流程,激发学生自主的学习兴趣

2.1 用工作过程提出问题,激发学习情境工作过程的设计必须了解市场和企业的需求,并以此来设计教学活动,这样既坚定学生对专业发展的信心,又能引起他们对本课程的兴趣。比如,根据《Photoshop CS3平面广告设计》在现实生活的应用,把课本中原章节知识内容改编为数码照片的后期处理、名片设计与制作、报纸广告设计、杂志广告设计、海报设计、宣传页设计、POP广告设计等工作任务。

2.2 积极筹备,精选每一个项目在行动导向教学法,项目的选择是关系到整个实施过程的成败。项目确定的过于简单,学生会觉得不能施展的他们的才能,但过于复杂,又挫败他们的积极性。项目的设计过程中,要注意各个知识点的有效衔接,让他们既能学到新知识、新技能,又能运用它去解决从未遇到的实际问题。一个好的项目在教学过程中起到事半功倍的教学效果。行动导向教学过程中,采用项目教学法、头脑风暴法等来贯穿整项教学过程。比如,每年学校都会在四月底招开春季运动会,凭借这一有利时机让每一位同学参与设计运动会的宣传海报,既提高学生的浓厚学习兴趣又锻炼他们的对知识牢固掌握。

3精心编排课程教学设计

在该门课程的教学中,引入行为导向教学法,并根据教学内容设计学习情景,采用头脑风暴法、项目式教学法。如在《设计琴行海报》这次课上,以下是该项目的教学设计:

项目:《设计琴行海报》

3.1 训练目的①训练学生查阅资料、与人协作交流、合作能力;②训练学生利用所掌握的专业知识分析问题和解决问题的能力;③通过训练,学生较全面地掌握设计海报标准尺寸、客户要求、执行步骤、广告策划。

3.2 训练内容让学生学会海报设计基本制作方法,培养学生的审美观。

3.3 组织形式以班级为单位,采用分组方式,一般3-4人为一小组,组长负责制。分组的原则主要有两类,一是自愿原则,即教师不干预学生的分组过程,学生自愿组合。第二种是指定原则,即教师根据一定的方案,指定某些学生为一组。以上两个原则教师可根据实际情况灵活掌握,但应注意每组人数不能过多。

3.4 时间:6课时

3.5 训练步骤及要求①查阅资料、收集素材(2课时)。以小组为单位,利用网络、书籍查阅成功海报作品、海报要素、海报素材等。②预备知识学习(1课时)。各小组自学知识要点,包括路径的创建与转换、选区的隐藏和羽化、“加深和减淡”工具、通道与“光照”滤镜的组合,并加以讨论,充分发挥各自的想法、见解。③制作阶段(2课时)。各小组分工合作完成自己的作品。④学生自评汇报、总结、评价(学生自评、互评、教师评价1课时)。各组选配一名学生在班级内利用多媒体汇报、展示作品,说出自己作品的长处、不足。其他同学可以进行提问、讨论、评价等交流。⑤学生互评成果。这一环节由其他各组发表意见,指出作品的:a.成果是否与训练计划的目标相一致;b.成果汇报的展示手段是否有利于交流;c.作品的基本要素是否完整,是否能被大多数同学认同。⑥教师评价:苏霍姆林斯说:“评价是教师手里的一种工具,它应当激发学生的学习愿望,帮助形成这种愿望,而不是对于不愿学习的一种惩罚。”因此,要让评价成为一种教育力量,其起点是激发学生的学习愿望,过程是让学生体验到学习的快乐,终点是让他们学有所得,增强职业意思和职业能力。⑦教师总结:对该项目做最后总结,包括各组的所有作品、海报的制作要素、设计过程及用到的各知识点。⑧预留下次课的项目:“篮球鞋的海报”。要求:根据客户的要求,策划海报,及各知识点内容。

4结论

行为导向教学法在Photoshop CS3平面广告设计教学中的应用,极大地提高了学生的学习兴趣,调动起学生学习的积极性、主动性。培养了学生的创造力和创新意识,提高了学生的整体素质,是一种比较适合Photoshop平面广告设计的教学方法。行为导向教学法的应用将会为今后中职教育打开新局面,值得借鉴和推广。

参考文献:

第9篇

在数字媒体时代下现代企业形象设计中,使得企业形象的设计与传播推广过程中加入了互动思维。这种互动思维效果依赖于受众的体验,现代企业可以根据受众的体验和感受来调整相应的经营策略,这很大程度上提高企业的经营能力。由于传统的企业形象设计者是设计师,接受者是消费者,这种设计是单向的,消费者是被动的接受信息,其缺乏兴趣感。而企业形象的设计则不同,它具有双向互动的功能,设计师引导人们参与并把选择使用权交给受众,他们的选择和参与的意识形态,会形成一系列的数据,通过企业设计师和相关人员整理和反馈,使企业及时掌握消费者一手资料信息,最终形成一种大家普遍认同的交流和沟通方式。在这个过程里,消费者成了企业形象设计与传播的一份子,这样消费者变为主动获取信息从而提高了积极性,对于现代企业形象的推广起到很大的积极作用。数字媒体艺术是以互动理念和互动技术为核心的新型媒体艺术类型,“参与和互动”构成了数字媒体艺术的独特的美学价值,现代企业形象打破了传统的在特定地点与特定时间中来进行传播。如数字电视技术接入互联网、点播视频节目等,使电视开始加入于互动的功能,这种充分互动是现代企业形象设计的重要特征。

又如现在一些电视栏目在开播中接入网友的提问,或者以短信和电话的形式与主播气的互动,这种互动不仅提高该栏目的收视率,还为本栏目的形象注入了新的活力,为现代企业形象设计发展提供了一条可行之路。如全球最大的中文搜索引擎,百度拥有超过千亿的中文网页数据库,可以瞬间找到相关的搜索结果。这里的互动不仅在于企业外在形象的互动表现,还有其内在企业文化与受众之间的互动关系,这是现代企业形象设计的优势和特点,同时表现出企业形象设计的人性化的特征,体现了企业形象设计的优势。在数字化企业形象设计中,其互动性为企业与消费者之间活动创造了双向的、互动的、可交流的空间。消费者利用数字媒体艺术的互动性积极参与企业形象的宣传与传播中,成为企业形象推广的一员。同时,消费者在更多的互动环节中更深的了解企业文化和服务,这位企业与消费者之间架起沟通的桥梁。因此,互动性是数字化企业形象的一个重要特性,在日常生活中消费者潜移默化参与企业形象设计,甚至可以成为企业形象的传播者。

二、数字化企业形象设计的多维性特征

现代企业形象设计表现出提供多维趋向特征。数字媒体将传统企业形象中的各种信息(如语言、文字、声音、图形、影像等)有机地融合在一起,带给受众以多维角度的综合体验。在多维视觉元素的影响下,现代企业形象设计改变了传统企业形象的设计观念,让企业形象设计从平面的、二维的表现形态中解放出来,给企业形象设计带来新的多维视觉效果。这种多维视觉效果具有多层次的、立体化的表现空间,给消费者带来惊喜。多维性特征还体现在动静结合上。传统的企业形象是静止、信息一次性释放展播的,而企业视觉形象设计是将过程性包含其中,增加了动态的展现画面。

动态化的形象设计是二维化向三维化、四维化的发展结果,使画面图像更具有人性化和立体感,形象设计更能贴近消费者。企业形象在数字媒体的传播过程中表现出多维性的特征,数字媒体传播方式是呈网状的,可以对数字信息进行存储与再现。企业信息利用数字媒体进行传播的时候,这是数字媒体具有超文本链接传播模式,这种超文本链接的传播方式是多维性的一个重要表现特征。超文本传播可以改变传统的单向的传播,它将企业形象中的带有视听效果的图像信息传达给消费者,并与之产生互动关系。因此多维性的传播特征可以多层次、多渠道、多方位的传播企业形象信息,与消费者建立更紧密的交流平台,使企业形象和文化理念更好的传达给他们。另外这种多维性的传播不受时间和空间的限制,可以做到随时随地的进行传播。

三、数字化企业形象设计的虚拟性特征

数字化企业形象设计中的又一表现特征为虚拟性,在企业形象设计中数字媒体艺术的虚拟性将改变传统企业形象的传播方式。我们知道传统的企业形象展示出来会受到时间空间等客观条件的限制,而数字媒体时代下的虚拟性能够将企业形象中的元素通过虚拟技术呈现出来,这样消费者不一定到实体企业中去感受该企业的环境和文化。所以虚拟的时间和空间使数字媒体艺术的创作无所不能。数字化企业形象设计得益于数字媒体艺术的强大的虚拟能力,在设计中加入其他学科(机械、人体工程学、声学等)与新的生产和艺术(3D效果、非线性编辑和多媒体技术)帮助下,在各种数字化技术结合下,使传统的虚拟视觉效果在数字化编辑与整合中得以实现的。在现实中,同一个地域的人很难近距离或多角度的游玩异地的各个角落,虚拟仿真、数字化生产技术却可以。如“虚拟博物馆”帮助人们在互动与漫游的自由选择中访问分布在全国各地的研究机构与独特的科学信息。“虚拟博物馆”也是实现我们畅游世界、游历各国各地名胜的游历途径,它同样也为自身的形象宣传起到很好的推动作用。设计师借助计算机虚拟技术来实现人们难以达到的理想,企业形象采用的虚拟技术使得受众更直接的接触企业本身。

如水晶石数字科技公司将数字虚拟技术广泛用在“走进世博会”全国巡展中,在这个巡展中我们可以看到,参观者们对于虚拟翻书多媒体功能非常感兴趣,使用时只要在装置上做着翻书的动作,虚拟图书随着人们的手势进行前后翻动书页。能在屏幕上采用可触摸式投影系统呈现出立体景象、世博会美景、规划模型沙盘世博会的相关信息,通过多媒体技术更形象的展示给参观者,增强了观众的可看性。这就是数字化虚拟技术给人们带来的真实感受。展馆各类内容由参展者提供,包括音频、视频、图片、文字等。网上世博会运用了三维技术,浏览前请按提示安装相关插件。还有企业形象在推广和传播中,采用的虚拟游戏和动画与用户互动,用户可以在瞬息之间通过物理身体无法逾越的障碍,甚至可以在空中自由翱翔。数字虚拟空间不再意味着距离,而是成为用户自由竞技的舞台,人们通过改变空间和离开感觉习惯的空间以后开始与极具创意精神的空间进行交流。因此数字媒体系统打破真实世界中的地理空间限制,艺术创作、虚拟交互空间上的无限自由在这里呈现。

四、媒体的融合性

媒体的融合性是指在媒体世界里计算机融合了各种各样媒体特征,所有媒体形式结合在一起组成了一种通用的相互共用的平台的媒介,这一形成共同平台的媒体我们称之为媒体的融合。现代企业数字化形象设计的创作和传播是在计算机数字平台中进行,在这种通用平台上的艺术创作打破了传统中许多限制性,因为计算机数字平台有统一的数字语言、技术平台等,它能利用数字媒体的无限复制和广泛传播。现代媒体技术的飞速发展为媒体之间的融合提供重要的基础保障,同时各种媒体的相互融合既发挥了个体媒体的优势作用,又能全方位、立体化的传播企业形象信息。现代企业的数字化形象融合了视频、文字、图片、花絮等元素,可以建立专业论坛、博客和微博等互动专区的方式来传达给观众。如一部影片进行宣传和推广时,使观众通过网络或电影频道来观看相关宣传预告片,提前预热以此来让人们关注它。在推广的同时开通微博、博客的网络宣传平台随网友进行实时传播,同时可以通过互动专区网友直接与嘉宾展开互动并提出意见和建议。

在影片初期通过电视、互联网、平面媒体以及多媒体之间的相互合作,这些多种媒体的融合为电影宣传创造了全方位、立体化的传播空间,它能够在较短的时间下取得最大的宣传力度。即时通信软件、手机短信已经从简单的信息交流工具成为当今年轻人表达自我、抒发感情的必需品。这些媒体的相互交融的传播让很多人都记住了湖南卫视的名字合品牌形象,很多观众甚至会锁定湖南卫视,因为相信它能为自己带来轻松的观赏感觉。可见,顺应时代潮流,融合各种媒体,对于建立数字化企业形象的重要性。如国内一些著名电子商务企业充分运用了互联网、手机微博和短信的等多种媒体与其进行实时互动,集成在线直播、幕后新闻、选手微博、实时投票、社区论坛等方式,使观众充分参与其中。在这影响下多媒体渠道建立全方位、立体化的传播,最大限度使整个节目与顾客互动,已达到最大的社会效益,这些电子商务企业成功运作可看出数字媒体传播的融合性初踞锋芒。因此媒体的融合性将贯穿企业生产、终端使用、传播渠道、产业链等各个环节。不同宣传环节之间的的融合为企业形象的推广奠定重要的基础。

五、商业化和娱乐性

后现代生活最明显的标志就是消费主义和大众文化的趋势,大众文化从表现上可以定义为流行文化、消费文化、商业文化及传播文化的有机组合的复合体。从技术上看,大众文化是以大众传播媒介(主要是以电子和数字媒介)为手段、按市场规律去运作的,旨在使普通大众获得感性愉悦、并融入生活方式之中的日常文化形态。现代企业不只限于本身的市场价值和促进消费的理念,它在创新过程中运用数字技术,积极主动地加入消费者行列中,体会其中的欢快,刺激,享受消费者追求美的概念,生动形象的展现了它的商业性和产业性。

所谓商业性是指整个企业形象的产品互动。在现代企业看来,娱乐的地位远远大于美的地位。通常,民众喜爱的产品都比较便宜、实惠、偏向大众化。所以,数字媒体的崛起使得普通人们可以向有钱人迈进,使企业形象拉近了与大众消费之间的距离。数字媒体的出现使得企业形象从物态化本体向信息化本体迈进。对物态化本体而然,原著是最重要的,地位是不可忽视的。信息化本体却不同,它认为原创作于拷贝的信息没有两样,它注重信息本身。比如消费者都会从企业形象网站上随意拷贝一些图片,但通过修改、保存、打印就变为自己收藏,这种行为在无形中为企业形象传达了信息,所有这些过程都体现了商业化和娱乐性。由此可见,未来的娱乐和数字化企业形象设计将必然是如影随形,未来数字化企业形象中商业化和娱乐性的特征将越来越明显。

六、结论