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色彩在环境设计中的应用

时间:2023-05-16 16:50:34

导语:在色彩在环境设计中的应用的撰写旅程中,学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径,好期刊汇集了九篇优秀范文,愿这些内容能够启发您的创作灵感,引领您探索更多的创作可能。

色彩在环境设计中的应用

第1篇

关键词 色彩 室内环境 设计应用

中图分类号:S611 文献标识码:A

色彩作为室内环境的构成要素之一,它直接诉诸人的情感体验,影响着人的心理和生理感受,关系到室内生活、生产活动的质量,关系到人们的安全、健康、效率、舒适等方面。因此,有的设计师甚至认为色彩是室内环境的灵魂。随着社会财富的丰富,人们从要求“物的堆积”中解放出来,要求室内设计各种物件之间存在统一整体之美。室内设计是整体的艺术,它应是空间、形体、色彩以及虚实关系的把握、功能组合关系的把握、意境创造的把握以及与周围环境的关系协调。在室内设计所有的造型要素中,没有其它元素能够代替色彩。

1色彩在环境艺术设计中的意义

色彩在环境中,不是孤立存在的。一方面因为它附载某些具体的物体上,通过这些物体形态表现出来;另一方面它在环境中处于背景色、相邻色等非常复杂的情况。色彩视觉效果常常取决于环境中综合色彩、形态和材料,以及色彩与光、色彩与色彩之间的相互关系。是色彩让处在这个环境中的人感受到它的存在和魅力。

2色彩在室内设计中的应用

色彩是表达室内体面造型美感的一种很重要的手段,如果运用恰当,常常起到丰富造型,突出功能的作用,并能充分表达室内不同的气氛和性格,也能体现居住者的情操。室内色彩的调配和居室块面上色彩的安排,具体表现在色调、色块和色光的运用。

2.1充分考虑色彩的功能室内装饰中的主色调

首先,要认真分析空间的性质和用途。室内装饰色彩虽然是由许多方面所组成(如吊顶面色、墙面色、地面色、家具色以及陈设物的色等),但各部分的色彩变化都应服从于一个基本色调,才能使整个室内装饰呈现互相和谐的完美整体性。就像一首乐曲要有一个主旋律一样,如没有主旋律乐曲就不成调子。室内色彩的整体感,通常多采取以一色为主,其它色辅之以突出主调的方法。常见的室内色调有调和色和对比色两类,若以调和色作为主调,室内就显得静雅、安祥和柔美,若以对比色作为主调,则可获得明快、活跃和富于生气的效果。但无论采用哪一种色调,都有要使它具有统一感,以获得统一中有变化,变化中求统一的整体效果。

2.2室内装饰中的色块应用

在室内装饰设计中合理运用色块来调节室内气氛是十分重要的。所谓色块,就是室内色彩中一定形状与大小的色彩分布面(如窗帘、家具、墙面造型、装饰品、设备等的色彩),在室内装饰色彩中它又叫重点色,恰当地使用重点色能取得画龙点睛的效果。显然,它与面积有一定关系,不同色彩如面积大小不同,给人的感觉就不相同,如面积小的红色、绿色交织在一起,远看时便觉得红、绿混而为一,接近于灰;而面积大的红、绿色块,则能给人以强烈对比的印象。面积大的绿色与面积小的红色合理摆放,则能给人以万绿丛中一点红的感觉。

2.3密切结合建筑材料室内装饰中色光的应用

配置室内色彩不同于作画,离开材料孤立地研究色彩无疑是不妥的。研究色彩效果与材料的关系主要是要解决好两个问题:一是色彩用于不同质感的材料,将有什么不同的效果;二是如何充分运用材料的本色,使室内色彩更加自然、清新和丰富。同一色彩用于不同质感的材料效果相差很大。它能够使人们在统一之中感受到变化,在总体协调的前提下感受到细微的差别。充分运用材料的本色,可以减少雕凿感,使色彩关系更具自然美。色彩在室内装饰设计上的运用,还需考虑色光问题,即结合环境、光照情况来合理运用色彩。从室内自然采光的角度来说,如果自然光线不理想时,可应用色彩给以适当的调节。如朝北面的房间,常有阴暗沉闷之感,可采用明朗的暖色,使室内光线转趋明快。南面房子的光线明亮,可采用中性色或冷色为宜。东面房有上下午光线的强烈变化,可以采用在迎光面涂刷明度较低的冷色,而在背光面的墙上涂刷明度较高的冷色或中性色。西面房光线的变化更强烈,而且光线的温度高,所以西面房间的迎光面应涂刷明度更低些的冷色,并且整个房间以采用冷色调为宜。在高层建筑的上部室内,由于各个方面的光线都强,应采用明度较低的冷色。

2.4努力改善空间效果不同区域的色彩设计与运用

空间形式与色彩的关系是相辅相成的。一方面,由于空间形式是先于色彩设计面确定的,它是配置色彩的基础;另一方面,由于色彩具有一定的物理效果,又可以在一定程度上改变空间形式的尺度与比例。例如,空间过于高大时,可用近感色,增加亲切感;空间过于局促时,可用远感色,使界面后退,减弱局促感。顶棚过低时,可用远感色,使之“提”上去;顶棚过高时,可用近感色,使之“降”下来。墙面过大时,宜用收缩色,“缩小”其面积;墙面过小时,应用膨胀色,“扩大”其范围。柱子过细时,不宜用深色,以防更纤细;柱子过粗时,不宜用浅色,以防更笨拙。走廊高而短时,可以通过水平划分色彩使之低而长;走廊低而长时,可用垂直划分色彩增加高度,减少单调感。

3结语

色彩是室内环境艺术设计所要传达情感与文化的象征。室内环境设计中的色彩要考虑设施所处的空间大环境的基本色调,经过加工使之融合到整体环境美的秩序中。研究和运用色彩在室内环境艺术设计中的这些作用和效果,有助于室内环境艺术色彩设计的科学化,增添室内环境艺术的美观性,达到色彩所表现出的艺术效果。

参考文献

[1] 李凤崧.家具设计[M].北京:中国建筑工业出版社,1999.

[2] 王海平,董少峰.室内装饰工程手册[M].北京:中国建筑工业出版社,1992.

第2篇

1.了解不同色彩对人的感觉印象

了解不同色彩对人的感觉印象是在空间环境设计中合理运用色彩的基础。很简单的一个例子,在比较传统的印象中,红喜白悲,尽管白色看起来纯净无暇,但是在空间环境设计中不宜过多的运用白色,首先给人的感觉就很不适,另一方面,白色易显得空洞;但是,从传统空间环境设计来说,大量运用红色也不合适,红色本身就不适合铺天盖地。这样我们就可以清晰地明了,不管什么颜色,首先了解人们印象中色彩的图式是非常重要的。

2.合理的色彩运用在于合理的搭配混用

在空间环境设计中运用色彩也是如此,单一的色调,就算是印象再深刻的色彩,一开始即使给人一震撼的感觉,但是天长日久,极为单调的色彩也极易使得人们产生困倦感,一味地追求新奇不顾人的真正需要最后都不可避免的遭到淘汰。合理的色彩运用在保持人们新奇感觉的同时,也是设计者一个美学修养的体现。好的色彩搭配设计使得感觉新鲜有趣的同时,还能让人心理上感觉舒适安心。

3.色彩运用需考虑到空间环境的应用者

在空间环境设计中运用色彩的时候,必须考虑到的一点是,在不同地方的色彩有着不同的意味,即使身为设计师,为了自己的作品力尽完美,但是空间环境设计的最终使用者如何感觉才是最重要的。在空间设计中,要充分考虑到空间环境当地的人文环境,人民的社会意识,避免使用敏感色彩。另一方面,还有考虑当历史发展的影响,人们的审美情趣,一个舒适宜人的空间环境包方方面面,涉及影响也是多方面的,应用者是最终对色彩运用做出反馈的人,在色彩运用中是不可避免的问题。

二、合理的色彩运用在空间环境中的积极影响

1.在空间环境设计的整体和谐方面

色彩是空间环境的语言,在塑造空间情感中起着十分重要的作用。色彩多方面的特质被应用到环境设计中,其象征性原理的设计意味被普遍应用。合理的色彩运用,不仅可以令空间环境有序合理,另一方面,也使得色彩本身得以彰显,好的空间环境,应该是环境和色彩相得益彰,相互辉映。约翰•罗斯金所说过:“光线与阴影有助于我们对物体的了解,颜色则有助于我们对物体的想象与情感。”空间设计行为无疑都会经历对色彩、光线环境的设计把握,在空间环境设计中它色彩已经成为创造空间环境不可或缺的因素。

2.在社会环境反应方面

整体的空间环境设计,色彩运用合理良好,不仅可以反应当地的历史人文风情,更能促进当地的社会进步,这是因为良好的空间设计能够使得人们的身心愉悦,从而成为当地休闲放松的好的空间,有利于促进当地社会风气的好转,而好的社会整体环境,自然而然就会体现在当地的空间环境设计中,空间环境色彩设计和社会的风气相得益彰,从而使得整个的社会更加的和谐。

3.在色彩运用的发展方面

色彩在空间环境设计中的应用,可以反应了一个设计者较好的美学修养和体现。在社会发展的过程中,我们可以发现,艺术是靠不断的创新和改进来发展的,比如高迪对建筑学的重要影响,在色彩运用的发展方面,我们可以看到的是,色彩作为现代空间环境设计的语言,其发展和运用拥有者广阔的前景,合理的色彩运用在良好的空间环境设计中,既可以使得空间环境更加的怡人舒适,另一方面,如果存世成为经典的空间环境设计典范,也可以使得色彩的创新和发展达到一个新的高峰。

三、结束语

第3篇

对于室内墙壁、家具、地板,以及室外的风景、街景、道路、车辆色彩、人物穿着等等视觉总体事物的构成都应当拥有较为统一的色彩。这些色彩的搭配一方面要使整个画面看起来的色调更加和谐,另一方面要让这些色彩都具有相互的统一性,从而让整体事物、物体所具有的色彩能够恰当的烘托出需要的氛围。能够形成氛围、烘托气氛的色彩搭配,更能够传达这一场景布置,这一环境设计所要传递的中心思想,能够让观看者更容易把握环境设计者所要传递的信息和其传递信息时候所处的观点、态度。另外,对于色彩搭配要统一这一问题也并不是狭义的,其拥有更多广义的因素。最近经常就会在大街上公交站台、地铁站台看到天猫双十二广告,其平面广告设计当中存在的环境设计是需要借鉴的。排除其内容不说,天猫设计的平面广告就是为了路演所设计的,在大街上灯红酒绿,而具有突出色调、夸张突感的色调设计才能够引起人们的注意,其所要传递的就是一种让人敢于摆脱匆忙、释放压力去购物的一个中心思想。

二、光照在环境设计中的应用

光照对于环境设计所要达到的视觉艺术也有着重要的帮助。通过一个影片、一个客厅等的光照就决定了这个影片所要传递的主题、这个客厅所居住人物的背景和经历。随着科学技术不断的发展,越来越多的媒体将光照带入了影片和摄影现场。例如,我们可以对比一下《行尸走肉》和《丧失国度》这两部影片的室外拍摄光照。《行尸走肉》影片对于室外光照的渲染色调更加偏低,从而让人从其视觉中感到周围场景的神秘和不安。对于《丧失国度》同样是以僵尸为题材的美剧,其对于室外光照的选择就是更加偏向暖色调,其场景当中光照由于影片世界末日的主题更受到了灰尘影响,让整个画面看起来非常的沉闷和焦虑。通过对比可以发现,视觉艺术是与环境设计当中的光照戚戚相关的,通过改变光照可以恰当的表达影片所要拍摄的主题,给人以视觉冲击。那么,对于客厅的环境设计,也是能够通过光照表现的。这是一种室内的视觉艺术。经常浏览众多家居商场,就会发现他们在给样品所增添的光照都是不一样的。其在客厅、卧室、卫生间,给予样品光照的程度不同。不同品牌对于其商品所给予的光照也是不同的。例如,IKEA,也就是宜家家居,其对于商场内家居样本的光照就是非常的充足。这家公司期望能用更加蓬勃和生机的家居吸引年轻化消费者。还例如,红杉树家具城,他就是通过暖色调和弱效的光照,希望能够渲染一种和谐、融洽、安居的视觉效果,从而吸引中老年人的注意。可见,光照作为一种环境设计元素能够对视觉效果实现起到促进作用。

三、材质在环境设计中的应用

材质的选择也是环境设计当中常用的一种手段。不同材质能够反映出历史、时间、经历从而为视觉效果实现增添一份助力。例如,在很多战争影片当中,拍摄者通过会选择破旧的服装、生锈的铁枪、石头砌成的城墙、干涸土地当中的壕沟等来反映战争本质的残酷与无情,反映一个时代背后的故事,衬托出故事中人物的经历。这种材质的选择就能够充分达到视觉艺术效果,从而让影片观看者深切体会这一时代人物的经历、故事的发展。另外,在现实生活当中的室内设计当中,家具的材质也通常能够反映出居住者的年纪、心理等等。年轻人喜欢三合板、压缩板制成的材料,而中老年人更喜欢纯木材、红杉木等比较结实的材料。这些材质的选择,最终是能够对其室内环境设计起到关键的作用的。就是上文作者对宜家家居和红杉树家具光照的比较一样。这些材质的选择就能够通过观看更加直观的了解到居住者的年龄、心态、喜好了,无需再进行询问。另外,视觉艺术其实也能够应用到更多的方面,例如可以通过材质的观察来了解犯罪现场,通过仔细查看、度量就大致能够判断犯罪者的大致体貌、年龄、日常行为。一张脸能够反映出人生百态,而起对室内环境的设计给予人的视觉效果则是另外一扇了解其心灵的窗户。

四、结语

第4篇

随着生活水平的提高,人们对室内环境设计已经不再只满足于物质功能方面的需求,视觉文化和情感也都成了判定室内环境设计的重要指标。基于此,室内环境设计的视觉文化,就成了设计领域新的关注焦点。本文就结合理论与实践对室内环境设计的视觉文化进行深入分析,希望能够加强室内环境的视觉文化、情感和使用者之间的关系,推动室内环境设计质量的不断提升。

关键词:

室内环境设计;视觉文化;分析探讨

1室内环境设计视觉文化的重要性

1.1满足不同人的不同需求

每个人都属于一个独立的个体,生活的家庭不同、接受的教育不同以及信仰的不同,都会导致每个人的爱好、性格、需求不尽相同。因而不同室内环境使用者往往会根据自己的文化认知以及行为习惯,对室内环境进自己评价和判断。所以在室内环境设计过程中要充分考虑不同使用者的不同需求,特别是视觉文化更是满足使用者精神需求的主要内容。在室内环境设计过程中通过点、线、面和整体空间的关系,满足使用者在视觉、感觉上的需要。啊要想保证室内环境设计视觉文化能够满足不同人的不同需求,可以从以下几个方入手:首先,要对我国传统的文化有充分的掌握和了解,我国幅员辽阔每个地域都有各自的文化,所以在室内设计过程中,要充分利用这一点,室内环境设计中彰显出具有独特民族风格以及当地的文化。但是传统文化具有非常显著的历史特性,所以在设计过程中要进行恰到好处的加工处理,设计出既具有传统文化的内涵,还能洋溢出现代文化气息的室内环境设计作品。从而使得室内环境设计和使用者产生共鸣,已满足使用者视觉文化的精神上的追求[1]。

1.2能够激发使用者情感体验

我国丰富的历史文化为室内环境设计者提供了良好的发挥想象的空间,在实际应用个过程中,但设计者要首先对文化进行充分学习和掌握,不能不明含义就生搬硬套。在传统文化的基础上进行重新演绎,通过不同的手法、方式、加工把传统文化和现代文化进行结合,从而激发使用者的情感体验。主要体现在两个方面,一方面,使用者室内环境受到的视觉刺激,主要来源于室内环境结构、格局、色彩、辞职、造型元素等因素通过不同方式的结合而营造出来的视觉冲击。另一方面,来源于室内环境不同元素之间的蕴涵的审美情感。比如:北京的香山饭店的中,把我国古典园林的设计的曲水流觞进行了适当的简化,使得曲水流觞非常完美融合到现代饭店的整体设计当中。使得过去香山饭店的人无不为之震撼,不但能让人们感受到传统文化魅力,还能感受到现代文化韵味。在色彩方面,北京香山饭店选择了主白辅灰的色彩,并且增加了其他色彩的点缀,给人一种焕然一新的视觉文化效果[2]。

2室内环境设计中的视觉文化解析

2.1室内环境设计中造型元素中的视觉文化

人是通过视觉感官器官开始认识事物的,也就是说感觉人类情感活动的基础。所以在室内环境设计过程中的造型要元素要作用在人的感觉器官上才能发挥真正的价值和作用,从而突显出视觉文化艺术特性。设计师在室内环境设计中要把造型元素当作感知的冷暖情绪。满足人的视觉审美和情感体验,增加室内环境设计的创新性、多元性以及空间秩序性。通过造型要元素相互之间组合、排列、结构形式的多样性,满足使用者情感上的需要。除此之外,还有应用整体大于部分之和的原理。在每个人的心理当中一个事物的整体受到局部的的影响比较小,但是局部会很大程度上影响到整体的美观、价值、意义、重要性等等。所以在室内环境设计当中一定要注意到这一点。无论是整体还局部都要满足使用者的视觉感官上的需要,而不要因为部分或者整体的设计失误,影响整体室内设计的完整性[3]。

2.2室内环境设计中材料方面的视觉文化

材料是室内环境设计基础,所以在材料表现在室内环境设计当中非常重要。但是人们都知道,材料是没有任何感情可言的,但是通过加工、上色、合理搭配以后,就能给使用者带来情感上的体验。科学家表示,人类的进化史其实就是使用材料的进化史,设计者把自己的情感和思想加载到材料中,就能表达出使用者的情感,不同的材料通过设计者搭配应用,就能形成固定的审美感受。比如:某银行内部就是通过通体米黄色的石材构建而成,给人一种即亲切又安全的感觉,非常符合银行办公环境的需求。而且在室内环境设计中利用凹凸纹路的石质材料具有非常好的质地感,借助温和的灯光,显得非常温馨且亲切自然。

3基于视觉文化的室内环境设计

3.1通过形式设计提高室内环境的功效

通过提升室内环境的功效能很大程度提升使用者的情感体验。随着人们生活水平的提高,室内环境设计功能越来越多样化,仅仅具有使用的功能,已经算不上优秀的设计。需要把室内环境所具有的功能全部都高效使用,才能称得上一个成功的设计。人们在室内环境中工作或者活动是不固定的,时刻都处于不规则的运行状态,在室内环境设计中往往会忽视这一点,对室内环境功效的设计是减少使用者的时间、提高体验和使用效率基础目的。在人流量比较大的室内环境中这一点就显得更加重要,比如:火车站,在火车站中设计的科学、合理、规范的功效,是维持火车站秩序杜绝发生混乱事故的主要因素,也能很好的避免室内出现不必要的往复运行,减少使用者的时间,保证火车站内部人员的活动井然有序。再比如:美国纽约的古根海姆博物馆就是利用形式设计提高室内环境的功效。古根海姆博物馆在设计过程中并没有遵循传统的设计方案,而是用立体的流线,代替了传统平面流线,参观者可以通过自由选择路线的方式进行参观,无论是选择乘坐电梯还是选择步行都能进行有条不紊的参观,而且参观者在古根海姆博物馆内部任何一个楼层,都能看到其他楼层的状况。不但非常自由,而且不会担心看不到其他展品,很好的解决参观者盲目参观的问题[4]。

3.2室内环境设计要加入光线和色彩的传达

在室内环境设计当中,光线和色彩非常中重要性能很好的表达出设计师情感,也是室内环境设计中非常重要的元素之一通常情况下,较高的亮度和鲜艳的色彩能很好的表达欢乐的氛围,较低的亮度能和灰暗的色彩代表着凝重和神秘。通常情况下仅仅依靠材料并不能很好的表达出室内设计的应用的视觉文化和情感,这时就需要融入光线和色彩来诠释。尤其是在教堂的室内环境设中更加重视光线的设计。光线照射的角度以及影射材料的不同获得的视觉效果也不尽相同。比如:托莱多大教堂就巧妙的应用了这一点,当个光线照射到雕刻的色彩玻璃上时,光线就通过色彩玻璃的照射到室内,就能产生五颜六色的色彩,使得教堂雕像如同悬浮在空中一样具有非常震撼性[5]。

4结语

综上所述,近年来随着我国社会经济的发展,人们对室内环境设计的要求越来越高,怎么设计的科学、合理、有效的室内环境设计就显得尤为重要,本文通过查询大量文献首先从,满足不同人的不同需求、增加使用者对室内环境设计文化的认同感、能够激发使用者情感体验三个方面分析了室内环境设计视觉文化的重要性,在此基础上分析室内环境设计的形态和使用者的情感,最后分析了光线和色彩对室内环境设计传达,希望对提高我国室内环境设计的视觉文化传达有一定帮助。

参考文献

[1]雷鸣.论室内环境设计的创意空间和发展趋势[J].设计艺术研究,2015,04:22-28+68.

[2]冷先平.论视觉文化传播的现代民居室内装饰设计[J].中国建筑装饰装修,2013,07:114-115.

[3]萨兴联.凝视理论与室内环境设计研究[J].山东工艺美术学院学报,2014,03:62-64.

[4]王叶.从城市图像消费看现代室内设计[J].理论,2013,12:81-83.

第5篇

【关键词】手绘表现技法 应用型本科院校 教学研究

【中图分类号】G642 【文献标识码】A 【文章编号】1674-4810(2013)14-0048-02

应用型本科院校是指介于研究型高校和高职高专之间的一种高等教育的类别或类型,是以应用型人才培养为主要任务和目标的办学层次,包括历史较长的省属老校和不久前“专升本”的新建本科院校,也称“中间类型高校”。目前,国内大部分应用型本科院校都开设了培养应用型人才的环境设计专业(2012年教育部把环境艺术设计专业更名为环境设计专业)。“环境艺术设计专业是为了培养具备坚实的设计艺术学理论素养与设计技能;拥有环境艺术设计的基础知识;掌握环境艺术设计的基本技能;具有房地产公司、园林设计公司、广告装饰工程公司以及企事业单位从事环境艺术、电脑美术、广告规划图形、标志设计及管理工作,有较高综合素质的应用型人才。”因此,应用型本科院校的环境设计专业人才培养既不同于研究型高校中的注重理论研究,也不同于高职高专人才培养体系下的技能型人才培养,是以培养坚实的理论和技能素养、应用技能操作为主,服务地方、面向区域的专门人才。手绘表现技法课程是环境设计专业重要的基础课程,之所以重要是因为其在专业设计中的设计方案构思,设计表达与交流,方案竞标,客户交流,工程施工中都有实际应用,与电脑方案和效果图表现相比,手绘表现更直接、更快捷、更方便,所以其突出地位更加说明了教学改革的必要性。

一 手绘表现技法课程的现状

手绘表现技法课程改革需要我们针对应用型本科院校的具体情况进行分析,查找不足,然后才能进行改革。就目前的现状来说,整体大环境是好的,学生们对业界前沿信息的了解途径十分便捷,十分清楚手绘在将来就业中的重要性,学生们有着很高的学习热情。对手绘技法表现课程也比较重视。诚然,仅有热情和重视是不够的。一些因素严重影响和制约了该课程的教育教学质量,主要有以下四点:(1)电脑效果图的照片级效果,受到大多客户群的青睐,学生们盲目跟风,不能正确认识电脑效果图在方案设计中的位置。过于迷信电脑效果图表现,忽视方案构思、草图表现的重要作用。认为以往的手绘效果图在清晰度、仿真度、外观质地效果及调整修改性等方面的确远不如电脑设计表现,因而手绘效果图在当今工程方案设计运用上受到强烈冲击,手绘效果图相对减少,部分高校的设计教育基础也有减弱趋势。(2)应用型本科院校,特别是地方应用型本科高校,“专升本”高校,由于种种原因,手绘表现技法课程的师资队伍落后。究其原因,主要是教师非专业对口出身和教师存在惰性所致。(3)高校扩招导致生源质量水平不高,特别是地方应用型本科院校学生水平更难以保障,学生几个月的考前培训水平无法具备扎实的造型能力,直接影响手绘课程的教学质量。(4)手绘表现技法的掌握需要时间和作品数量的积累,很多高校在课程设计上,存在学时不足或者学时集中的现象,学生在短期内无法得到提高,导致课程质量下降。

二 应用型人才培养下的手绘表现技法教学

手绘表现技法课程强调学生的动手操作,需要建立完整的教学体系才能使学生在大学阶段掌握正确的方式、方法。使学生把手绘作为一种习惯、一种思维,才能真正为专业设计打好基础。手绘表现技法在教学中应当重点把握好以下几个环节:(1)线条和透视关系。线条在教学中是最基础的,不能轻视,特别是线条要结合透视关系进行练习,近大远小,近实远虚等透视的基本关系与线条的大小、长短、疏密结合要相得益彰。线条与透视的练习要贯彻课程教学的始终。(2)造型和结构关系。这里的造型和结构关系要求与线条和透视关系进行较好的结合,造型要体现结构的准确关系,素描线条造型不能把结构交代得模糊,色彩造型表现不能影响结构体现,要围绕结构进行材质和色彩关系的处理。(3)色彩和质感表现。手绘表现技法分为马克笔、彩铅、透明水色、水彩、水粉等多种材料的表现技法,但我们在教学中应有所侧重,不能面面俱到,以最需要突出的技法表现为主,加以练习。当下马克笔结合彩铅的技法更为实用,色彩和质感表达优势明显,效果突出,方便快捷。学习过程中但求一专,不求多能。(4)课程设计应有延续性,作为重要的专业基础课,应当“分学期,拉长线”进行教学,勤于检查和督促学生的课业情况。

三 与相关课程的联系

手绘表现技法课程是个系统的、实践性很强的专业基础课程,需要各门课程协调起来才能学好,比如素描造型课,要突出结构素描的练习,色彩课程要突出色彩的归纳与总结,平面构成注重点、线、面的穿插,色彩构成注重明度推移,色相纯度基调练习,透视学应注重线条和透视的关系把握等,相关课程符合环境设计的课程体系来开设,实际上就等同于按照专业基础课——手绘表现技法课程来开设,因此什么样的素描课程有利于手绘技法表现,有利于环境设计方案表达,我们就应当开设什么样的素描造型课程,同理,在色彩构成等其他相关课程也同样适用。

参考文献

[1]陈解放.应用型人才培养的国际经验借鉴[J].北京联合大学学报(自然科学版),2005(19)

[2]潘懋元、董立平.关于高等学校分类、定位、特色发展的探讨[J].教育研究,2009(2)

[3]潘懋元、吴玫.高等学校分类与定位问题[J].复旦教育论坛,2003(3):5~9

第6篇

随着人们对于居住环境的要求越来越高,不再是单纯的居住,而是生活品质的体现。因此居住环境的装饰成为环境设计的重要内容。文章探讨装饰艺术在设计中的应用,期望以此促进装饰设计的发展与进步。

关键词:

装饰艺术;居住环境;审美;舒适;艺术;文化

文章从装饰艺术的内涵与价值开始探索,以此说明装饰的作用,把握其在环境设计应用时的基本方向,并提出了应用的具体方法和设计理念,从而使应用有路可寻,为居住环境设计的美感、舒适度等的提升寻求路径。从设计手法、装饰材料、设计理念等方面全面分析,为装饰艺术更好地融入居住环境铺好道路。

1装饰艺术的内涵与价值

1.1视觉冲击下的审美体验

了解装饰艺术,首先需要对装饰有一定认识。装饰即对主体的美化,装饰艺术即为一种设计手法和艺术技巧。装饰艺术是外在表现化的审美文化,毫无疑问,装饰艺术的目的是通过营造视觉冲击来给人以美的体验,增加人们对装饰课体的审美评价。图案、色彩等极具视觉冲击力的要素是装饰艺术的重要手段,居住环境的设计为了给居住者提供一个充满美感的居住环境,往往会对环境进行相应的设计,这个过程便需要装饰艺术进行指导。因而装饰艺术的最重要内涵或者价值就在于,能通过对装饰客体的外在修饰达到刺激欣赏主体视觉感官,从而产生美的体验或者评价。这种美感的体现可以有多种方式,例如通过材料、设计手法等多种途径,即装饰艺术的各个方面进行。

1.2传统积淀的文化内涵

装饰艺术是文化的产物,亦是文化的载体。不同的国家与民族在其历史实践中创造了多样化的装饰艺术形式,集中体现其思想、情感与意志,表现其独特的审美观念。文化与装饰是双向的,装饰体现文化,而文化孕育装饰。在中国几千年的文化传承中,承载了各民族文化特色的装饰艺术历久不衰,仍然以其独特的方式体现着各民族对于环境、对事物、对人类的各具特色的解读;体现着各个民族生活习俗、文化背景的差异,传统文化通过装饰艺术世世代代的口传心授得以延续留存[1]。留心生活的人会发现,各地区的装饰风格存在着极大的差异,文化相近的地区,其装饰风格亦是大同小异。这是因为地区文化深深影响着装饰艺术的发展,而且装饰艺术具有较强的时代性,与一个时代的文化特色亦是紧密相关。

1.3充满魅力的艺术形式

装饰艺术通过感官的刺激带给人心灵上的安慰与欣喜,体现了艺术的基本特征,是人们感知艺术魅力的重要途径,是艺术的重要体现和形式。装饰艺术不仅是给人视觉冲击,对于触觉感知、嗅觉、听觉等多种感知系统,装饰艺术均有考虑,能够从多方面为居住者呈现一场艺术盛宴。装饰艺术与美术、建筑等艺术形式关系密切,借鉴了多种艺术形式,通过色彩、构图、线条、造型等的组合,将艺术与文化完美融合,成就居住环境的美感与舒适。现代、后现代的艺术理念深深影响着装饰行业的艺术价值取向,对于改变人们思想,改善居住环境等具有莫大的作用。艺术讲究价值取向,与科技的不同,艺术与思想理念相关,调和难度较大,不同的艺术形式极容易碰撞出思想火花。

2装饰艺术在居住环境设计中的应用

2.1合理选择装饰所用材料

各式各样的装饰艺术品布满人们的居住环境之中,这已经成为房屋装修的趋势。装修艺术应用于居住环境的设计中时,需要对装饰材料进行全面的调查与分析,借用材料本身的美感,在装饰的整体效果上尽力做到完美,尤其是视觉上的美感和触觉质感应该作为首要考虑因素。发现并恰到好处地应用材料的美,以材料的美感来实现整个装饰的多样装饰风格组合。当然,在选择装饰材料时,除了材料的质感和色调之外,还需要考虑材料的安全。现代居家环境中,许多事故的发生均是材料的质量不合格,因此存在安全隐患,导致惨剧发生。在居住环境设计时,对装饰材料的选择要注重质量与安全,从而确保居住环境的安全,创造舒适、美丽、宜居的环境。

2.2应用多种设计方式和手法

装饰艺术在居住环境设计中应用之时,要合理运用各种设计方法和装饰手段,适应客观的居住环境,创造出具有美感的作品。中国传统美学讲究对称、均衡,居住环境设计体现尤其明显,因此装饰艺术也承袭这种特色。对比、调和的形式也是中国美学的重要特色,在设计中还需要体现韵律。在装饰艺术设计之时,尽量运用夸张的艺术手法对各种元素进行变形,对具体的装饰用品赋予抽象化的内涵或者将元素进行模糊,从而使其具化形象抽象化。此举目的在于提升环境美感,增强文化底蕴[2]。尤其要牢记,不能使用单一元素,避免视觉疲劳和环境单调,运用装饰图案、色彩、结构等的搭配,提升居住环境的层次感和空间感,必要时可以采用留白等艺术手法。中国文化讲究过尤不满,适度是关键的审美标准,也是重要的设计手段。

2.3美与适并重、关注居住者心理

人类对美的追求是其精神本能,因为美而愉悦,美是满足人的精神追求的重要因素。居住环境作为人吃穿住的基地,容纳了人类大部分的时间,也是其修身养息的重要场所,因此舒适度是衡量居住环境优劣的重要标准。居住环境的装饰艺术设计必须要考虑美与适,把握二者的尺度问题。例如,色彩是装饰艺术美感体现的重要担当,不同人对于色彩美的评判标准不一,使得装饰艺术异彩纷呈。有时色彩美学与人体舒适感提升存在一定冲突。例如,有人对于鲜艳的色彩比较偏爱,在设计时往往会提出相应要求,设计人员需要考虑的,不能仅仅是视觉冲击,还需要结合居住者休息时需要的居住环境对色彩进行选用,将美与适做到极致[3]。同时,需要将人的心理纳入设计理念之中,如选用温馨、幸福的风格。

3结束语

居住环境的设计已经成为艺术设计的领域,装饰艺术应用于其设计更好地说明了这一点。文章研究前沿课题,为这一问题进行了深入的探讨,从而促进装饰艺术的应用,也希望文章的研究能够促进更多的人来研究,从而促进居住环境设计整体水平的发展,为人们营造更舒适、更具美感的居住空间。

作者:张茜 单位:哈尔滨华德学院

参考文献:

[1]姜喜龙.家庭幸福与住宅设计的关系[J].装饰,2013,(1):64-65.

第7篇

关键词:环境艺术;色彩设计;灵魂

环境艺术是一个城市物化的历史和文化,体现出城市的个性风貌与气质,有人形象的比喻它是城市“会说话的眼睛”。人类生活在一个五彩缤纷的世界,色彩对人类的生活起着非常重要的作用。色彩就其本身而言它是没有灵魂的,但它的变幻莫测的神奇力量,却客观上给人们的生理和心理带来了巨大的影响。同时人们从主观上也积极研究色彩的特性,并把研究的成果与人类的社会生活紧密联系,形成了丰富的色彩历史和色彩文化。现代的城市环境设计非常注重色彩与城市环境的关系,许多城市环境色彩顾问也相应产生。

一、色彩在不同社会环境中的体现

人类在早期便把色彩运用到生活中,新石器时代的仰韶文化和马家窑文化出土了大量的彩陶,简单、质朴、明快的色彩和几何化图案体现了我们祖先的装饰和审美意识。在漫长的封建社会时期,色彩使用中的等级观念逐渐强化,同时不同的统治阶层也使得每个朝代所偏好的正色都各有千秋,在建筑和服装中便可窥一斑。西周时期,色彩作为“明贵贱,辨等级”之用,色彩被分为正色和非正色,正色即五色,指的是朱、青绿,黄、白、黑,只有统治阶级才使用。春秋时已将朱红、青,淡绿、黄灰、自、黑等色用于宫殿建筑柱头、护栏、梁上和墙上的彩绘中。秦始皇统一中国后以黑色为主色,《史记》记载秦始皇“别黑白而定一尊”。到了汉代,由于盛行五行理论,青绿、朱、白、黑、黄五色分别象征东南西北中五个方位,黄色居五行中央,遂成为中国封建王朝一统天下的象征之色,只限于最高统治者使用。这种使用传统一直延续到清末。盛唐时期建筑上流行绿色、青色琉璃瓦,并开始使用深青泛红的绀色琉璃瓦,服饰色彩以红色为主,多种色彩共生,由此可见人们的多维化审美情趣。到了宋代,受儒家和禅宗哲理思想影响,色彩重点表现品位,偏向清淡高雅,建筑和室内装饰色调追求单纯稳定。元代吸收少数民族特点,室内装饰色彩丰富,红、黄、蓝,绿等色被广泛应用于建筑彩画中。明朝受“存天理,灭人欲”的影响,追求清秀明朗、浓重端庄,服饰上盛行青衣素面。清代受华丽烦琐的艺术风格影响,油漆彩画流行,民宅色彩多为材料本色,北方灰色调为主,南方多粉墙、青瓦,梁柱用深棕色、褐色油漆。由此可见,色彩文化随着社会的发展而不断变化,影响着人类的生活。

二、环境艺术的色彩需求

环境艺术是开放性的、公众自由介入的艺术形式是公众获取情感交流体验的良好方式。直接关注人们生存的方式和品质,以自身的和谐、舒适去安慰人的精神调节人的心理,关心人的需要。创造一个环境从某种意义上讲,是创造或引导一种人的生活方式和行为规范。在现代城市环境中,人的生活、工作、娱乐等日益丰富,人的活动范围也在日益扩大,人的交往日益频繁,因此对环境的要求也就更加多样化,对环境的质量标准也就越来越高。如城市环境中多功能厅,专卖店、综合性商场、室内外多种的共享空间、步行街等等都是环境设计需要更新的内容。同时还有对于人们不同层次的需求的满足,老年、儿童、青年、残疾人不同的行为方式和心理境况,都体现了功能性与精神性的不同特征。有关研究表明,人们感知的外部信息有80%是来自视觉,感觉知中最初的20秒内,色彩的成分占80%。因此色彩具有先声夺人的视觉效应。环境艺术中这些不同需求在很大程度上可以通过色彩得以满足。这是值得我们在设计中深掘的内容。

三、色彩的情感因素

人类生活在色彩的世界里,多少年来一直对神奇的色彩现象进行探索和研究,但是色彩仍然是一个模糊性很高的研究对象,人类无法全面地把握色彩。这是因为,客观的色彩现象所产生的色彩效果是与人灵敏、微妙的感觉相联系的,带有一定的主现性。即使是同样的色彩也会产生不同的联想。如:同样的大红色在我们中国传统是充满吉祥的色彩,在某些场景中它又成为流血、死亡、战争的色彩。色彩的性格特征因人而异。人们会逐渐形成符合自身性格特征的色彩观。同时,人们对色彩的反应还受到地理位置和自然环境的影响。因此长期生活在某一种色彩环境中,会影响人们的习惯性色彩观。

第8篇

关键词:园林景观;元素;应用;设计

中图分类号:S611 文献标识码: A

一、园林景观设计元素概述

国内在园林景观设计的理论研究上起步较晚,国外的各种设计元素理论对国内都有一定的影响。国内学者将园林景观构成要素按照自然景观、人文景观以及人工景观分为三大类。也有部分学者将园林景观的构成分为硬质元素与软质元素。其中硬质元素主要指建筑、墙体、雕塑等;软质元素指水体、林木等。本文主要研究园林景观设计元素的虚体元素与实体元素理论。实体元素即所谓物质形式的构成,包括建筑和自然景观,虚体元素则是指实体单独或者组合之后蕴含地域风格、人文环境、文化意境等的光、声、风、色、等主观感知元素。

二、园林景观设计元素应用解析

1、园林设计中视觉元素的应用分析

(一)园林设计中基础性视觉元素的应用

视觉艺术的基本构成要素比如点、线、面等,是事物造型根本和形态基础。现逐一分析不同元素在园林设计中的应用。1)点是作为视觉元素最基础构成,若空间内只保留一个点时,人们的视线无可避免的随其而动。现代的园林景观的设计点的内涵及内容都被得到了扩展,点又可分为功能性与装饰性两种类别,功能性的具有实际的景观作用,而装饰性是作为视觉的信息符号传递存在的。点的形体是比较小的,因此,其可同面、线、体等元素自由组合更好应用在园林的景观设计中;2)视觉中所谓的线指的是由很多点沿相同方位并紧密性的排序而形成的状态,即是点运动的轨迹。园林设计中有相应方向感和长度的灯、流水、长廊、栏杆、曲桥及围墙、道路等都可视为线元素。线又有直线及曲线之分,曲线的特性较温和且柔美,有自然飘逸的感觉,因此多用于休闲及娱乐场所。而直线则是比较刚毅,因此多用于主题严肃的景观中;3)面积较大的任何形态在视觉中都可以定义为面,点及线的聚焦都可以形成面。而线条的首尾部位的相接在视觉空间上也会给人面的感觉。园林景观中又有实面和虚面之分,草坪以及广场地面可归为实面类,小溪及水池就可划分为虚面类。而在外形上面又有自然面和几何面之差,不同形状面的自由组合以及色彩的亮暗变化,在园林景观的设计中都可以通过不同的施工方案及材料来实现。

(二)园林设计中色彩视觉元素的合理应用

色彩元素是占据了视觉艺术的主导地位,并且是视觉策略中不可缺少的设计元素之一。色彩的合理应用会强烈的刺激到人的感官使人对于此情此景达到更好的共鸣感,因此在园林景观的设计中我们应该灵活运用多类可变幻的色彩吸引人的视觉,达到园林景观的丰富多彩性及协调统一效果。而当前我国的大多园林景观设计其色彩元素的应用仍旧维持在原始的单调层面中,只是注重了景观的协调和统一,并没有带给人们过多的视觉色彩感官,因此色彩的视觉愉悦性受到了很大的局限性。而让人们打破类似的视觉疲劳感觉,我们有必要在园林景观的色彩元素合理搭配下手,争取凸显出色彩的夸张性与对比性。

2、图形元素在环境设计中的具体应用

(一)环境设计中对图形元素的直接运用

在有些环境设计中,设计者对图形元素直接进行运用。所谓图形元素的直接运用是指环境设计的作品本身就包含着图形元素。例如,著名设计师高文安的办公室原先是一个破旧的厂房。高文安通过改造,现在它已经成为一个设计公司。这个公司的地面和墙面都是由百年枕木构成的。据说这些枕木都是清朝末年修建川汉铁路所用的,后来才被废弃了。这些枕木就象征了那段历史,看到枕木上的文化印记,人们仿佛感受到了那段沧桑的岁月。这种具有特定文化含义图形元素的运用,使得环境设计能够透过形状而感受其中的精神文化内涵。

(二)环境设计中以图形符号为基本元素

在有些建筑的设计中,设计者把一些特殊的图形符号作为环境设计的基本元素,通过这种图形符号的特别之处来达到创新的效果。例如,光之教堂的环境设计就是通过十字架这个特殊的图形元素而创造了建筑环境设计中的奇迹。光之教堂是日本大阪的一个教堂。这个教堂是在原先一个小教堂的基础上重新扩建而成的。在这个教堂的环境设计中,设计者通过一些特别的改造和特殊图形的利用,从而使光之教堂在许多教堂中脱颖而出,形成自已的特色。光之教堂的名称由来就与这个教堂设计的奇妙之处有关。设计者根据太阳的光照,在建筑物上留出一个“十字架”形状的洞口,阳光就通过这个“十字架”切口照射进来,使得教堂内形成一个由光线聚集成的十字架。光之教堂便由此得名。众所周知,十字架是教会的典型标志物,这样的设计不仅符合教堂的主题,而且具有很高的艺术造诣。

3、虚体元素应用解析

(一)光元素。由于地形、时节导致每一个地域的光条件都有所不同,在园林景观设计中,好的光影布置能够引导视线,使得观赏者视线直接落于美景之上,让园林内观赏的人看到设计者想让他们看到的美妙景色。在设计中,常用的光元素的手法有:遮光、滤光、反光等。遮光主要用于营造光影效果,另外也可以利用镂空结构,创造出剪影的光图案;滤光是采用半透明的材料,如彩色玻璃、彩色张拉膜等,将光线过滤得到需要的色彩,如水立方游泳馆就是如此设计;反光在园林景观中也非常常见,通常利用水体来实现,尤其在月夜,能够得到最佳的光影效果。

(二)声元素。声元素也被称为园林的声景,研究发现,声音能够带来很强的心理暗示,触动人的情感,影响人的情绪。园林设计中常用的声景手法有衬托、回声、拟声等。在园林设计中,声景能够营造特别的意境,如日本的传统园林设计中常见的取水器“惊鹿”,就是巧妙利用了水流灌满竹筒后使杠杆一端下沉,击石产生清脆声音,并且回复原位后能周而复始地有节奏地产生景声。北京的天坛的回音壁则是对回声的绝佳利用,类似的应用在许多需要体现庄严的场合中被应用,是古代皇家园林中的一大特色。另外,如无锡寄畅园八音涧则是利用水流不同情况下冲击产生的声音模拟乐声取景。扬州个园的风音洞则是以风哨效应来利用自然风模拟乐音,创造声景。

4、植物元素在园林景观中的应用

(一)以植物的季节性来设计景观。园林设计者应该根据植物的特征在园林中搭配种植不同花期的植物,使园林同一地点可以在不同季节展现出不同的景观,让游人在充分感受时令变化的同时获得全新的体验。(二)以植物的地域性来设计景观。园林的设计者应该根据植物的地域性特征进行积极的应用,创造出具有浓郁地方特色的园林景观,在弘扬地方文化的同时开阔人们的视野,陶冶人们的情操。(三)实现植物的人文化。进行园林景观设计的时候,设计者要积极的将我国传统文化中的植物人格化内容运用到园林的设计中来,将对植物形态美和意境美的欣赏合二为一,以达到天人合一的思想境界。(四)实现园林景观的空间变化。应将植物作为一个的三维实体,起到分隔、构成、引导空间变化的功能的。要根据人们的视野和视线营造出"一步一景"的效果,扩大观赏者感受的空间。(五)注意植物与园林建筑相搭配。园林景观应用植物的过程中要注意竹屋本身的色彩,要以丰富自然、线条柔和多变、姿态优美飘逸的自然曲线与建筑线条相配合,调节建筑物单调硬直的观感。(六)注意植物与园林道路的搭配。园林主要道路的两侧要以乔木为主,以花灌木为辅,以便形成别具特色的道路,诸如在实践中很多园林景观设计有"合欢路"、"银杏路"等道路景观;此外,在较长的园林景观道路两侧,培植多种植物,以增强观赏性,但是要注意不要影响主景的表达。

结束语

我国的园林景观设计有着悠久的历史,故都的皇家园林、江南的私家园林都具有着深厚的传统文化底蕴。在现代的园林景观设计中,实体元素的自然造物或者人工造物的景观与虚体元素营造的意境与风格是同等重要的。虚体元素一般较难把握,而且也需要实体元素作为依托,两者应该是相辅相成的。我们在园林景观设计中,应该综合运用多种元素进行规划创作,充分把握实体元素与虚体元素的关系,使两者有机且融洽地结合,来营造更富艺术性的舒适园林环境。

参考文献

第9篇

光是设计师有力的表现工具,也是室内环境设计中重要的构成要素之一。良好的光环境设计能起到意想不到的效果,不仅能够影响室内环境的氛围,还能产生不同的光线效果,从而给人带来不一样的视觉效应。比如说,阴影与暗部是光的组成部分,亮部、阴影、暗部共同构成了光的韵律感,这种韵律感仿佛给空间赋予了生命,并烘托出建筑及环境的气氛。首先,根据环境的不同选择光照。光照具有十分明显的实用功能。一般而言,设计师会将建筑室内环境中的光线区划分为两部分,一是环境照明,二是局部照明。在设计时,环境照明区可以暗一些,而局部照明要结合具体的情况进行设计。当然,环境照明与局部照明的差距不能太大,否则会分散使用者的注意力,产生混乱的视觉效果。

除了实用功能,建筑室内环境中的光还具有明显的美学功能以及精神功能。众所周知,室内视觉环境的质量好坏与室内的空间环境、材料质感以及色彩等有密不可分的关系,只有相互配合,一起协调,才能相得益彰。在现代建筑室内环境内,光的美学功能可以在一定程度上改变视觉环境的空间感、色彩感以及材料质感,这是光照的独特功能。比如直接光的光影可以凸显室内环境空间的层次感,使室内环境变得更加丰富,给人以充实感和满足感。侧墙面或天花板通过反射光的照射,可以产生向发光的墙面一侧扩展的趋势,或者产生向上的空间感。总之,合理适度的光线照射可以成为室内环境中的视觉中心,也可以表达室内环境的导向感。由光线明暗所造成的视觉效果差,可以强调室内环境的体面转折关系。反之,如果光线够亮,就会使室内环境的空间限定边界消失,使空间形体发生相应的变化。

要通过光线强弱来体现室内环境的材料质感美,就要依托于光线的投射方向。光线的投射角度不正确,或者光线过强、过弱,都会对表现空间材料的质感美产生不利的影响,甚至会曲解材料质感的真正意思。视觉环境中的色彩效果与光线的光源色的色性和冷热倾向密切相关,不同色温的冷暖光源,照在同一固有色的物体上,会有明显的差别和不同的色彩效果。所以,在建筑环境视觉设计中,应充分发挥光的美学功能,通过光照营造适合不同使用空间的环境气氛,以符合各种环境中人们的行为特点和心理需求(如人际交往的心理需求,私密性的心理需求等等),以达到提高视觉环境质量和具有整体统一及赏心悦目视觉效果的目的。

其次,选择合适的人工装饰照明。由于照明的实用功能及在光照设计中所特有的表达功能,它已经同空间环境的形态、色彩、采光、形式、通风等因素一起,成为室内环境整体设计中的基本要素。正确选择照明方式、光源种类、灯泡功率、灯具数量、形式、光色与灯光控制器,使光照氛围能体现设计意图,创造良好的光环境,达到良好的环境艺术氛围。人工装饰照明设计的基本原则包括安全、经济、美观。安全是指装饰照明设计必须首先考虑装饰照明设施安装、维护和检修的方便,以及安全运行的可靠性,防止火灾和电器事故的发生。经济是指在确定设施时,权衡价值取向,尽量采用先进技术,充分发挥照明设施的实际效益,尽量以较少的费用获得较好的照明效果。美观是照明的重要因素,是指照明装饰的空间层次,既要具有美化环境的作用,又要充分显示被照明物体的轮廓美与材质美。

二、材质在室内环境设计中的应用

材质是构成空间形式美必不可少的要素,充分发挥材质美感属性,对材质进行有规律的构图及重组,不仅能为空间氛围增添独特的色彩和情趣,进而完善空间形式美的内容,而且可以提高室内环境的心理感受价值。

首先,材质要与空间形态相结合。材质作为室内空间艺术的载体,同色彩和灯光等元素一道共同参与着室内空间环境气氛的塑造过程,不仅能够借助其视觉表面的刚柔、精细、深浅、明暗或其以线、面、体构成变化的美感联系来刺激人们心灵的感动,而且在空间环境设计中材质也具有重要作用,一方面能保护围合空间的承重构架系统,充分发挥围护体界面的保温、隔热等物理性能,另一方面也可利用新材料、新工艺来拓展空间的使用功能,强化空间的审美功能。

材质不仅要建构室内空间的实体,其内部空间的再划分也需要材质的支持。为表现轻盈、自然、通透、现代的氛围,许多展览中心、大型会馆、商业中心和大型建筑的中庭空间经常运用玻璃和金属构架来界定与烘托。而传统的木材、素材、纤维等却常常是电影院、歌剧院等观演空间的主要材质,具有改进空间音响效果和美观的作用。这些材质独有的特性,及其带给人的真实感受和无尽的艺术魅力,是来源于生活、体验于空间又归属于生命本体的。

其次,借助材质烘托环境气氛。在空间的功能和流线的组织过程中,空间的主题通常以空间形体变化来实现,但大多时候还要借助材质,即充分运用肌理、色彩、质感差别较大的材质,可以获得空间跳跃性的生动感,使组成空间形态的各界面之间表现出不同特征,让观者产生视觉动感,也可以利用材质的曲直、刚柔、宽窄、锐钝、虚实、明暗、方向、大小等来强调空间各界面的对比。