时间：2023-05-24 15:53:02
导语：在平面设计和室内设计的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
平面设计元素在室内空间中的合理运用可以提升室内设计品格，使其具有很好的视觉欣赏性，满足人们的多种要求。平面设计元素在室内设计中主要有以下几点重要作用：
1.美化空间作用
设计师在室内设计时不仅要考虑室内的功能性，也要考虑其审美性，设计师应运用美学规律结合客户需求对室内进行创作。平面设计具有一定的外在艺术欣赏价值，因而在室内设计过程中可以充分利用这一点，通过其艺术性反映其内在特征。平面设计元素的合理运用既可以美化设计空间，也能给人们以情感上的共鸣。人们在室内设计过程中不仅会考虑其功能性，也会考虑其审美性。平面设计元素在室内设计中的运用并不仅仅是一种表象上的美化，它主要是通过其外在的艺术性突出其内涵，因而平面设计对于室内设计来说并不是增加形式上的美感，它是深层次的美感。
2.对室内设计空间的导向作用
视觉导向作用主要表现在两个方面，其一是通过一些文字符号来表明方向、区域；其二是在环境空间中使符号等这些平面设计元素更好地融入整个室内环境中。对于室内设计来说，平面设计是极为重要的，而视觉导向性作为平面设计中的重要特征之一，在室内设计必然也会起到重大作用，平面设计同样可以对室内环境产生空间导向作用，也对室内设计空间产生导向作用。
3.信息传达作用
随着人们对于视觉上的要求越来越高，如今的室内设计也要求具有一定的视觉欣赏性，而平面设计元素的合理运用可以很好地向人们传递一些信息，例如该室内空间的整体风格、艺术性、功能性等，它是一种载体。在室内设计中，根据环境的整体风格、材质等决定选用什么样的平面设计元素，例如室内环境整体风格是属于中国古典风情的，那可以选用一些中国传统符号来表达室内空间的艺术性和中国风；而若是地中海风格的，那么可以在颜色上、装饰画上、家具上等选择海洋系列的，以充分体现地中海特点。
4.情感的传递作用
居住者对自己所居住的环境都具有一定的偏好性，有人喜欢简约式的，有人喜欢欧美式的，也有人喜欢田园式的，对于居住者的这些不同的喜好，设计者就需要通过平面设计元素的合理应用以突出这些风格。社会的发展越来越迅速，人们的生活水平也发生了质的飞跃，人们对于室内设计的要求已经不仅仅是一个住的问题，还要具有一定的艺术欣赏性，因而在室内设计时还要注意通过平面设计元素的应用突出环境的审美性，使得居住者身心愉悦。
二、平面设计元素在室内空间环境中的应用现状
1.广泛性
随着时代的持续发展，人们审美水平的提高，平面设计也随之得到越来越多的关注，而人们对于居住环境要求的提高，使得平面设计在室内设计中的应用也越来越广泛。平面设计在室内设计中的应用可以很好地满足居住者的情感诉求，向人们传达重要信息。可见在室内设计过程，设计师们可选择的平面设计元素越来越广，这也使得风格呈现了多样化。以前平面设计在室内设计中的应用大多考虑的是室内环境空间的功能性，即在设计时首要考虑空间的功能需求，而对于其他的涉及很少，尤其对于类型与功能的关系、氛围与环境的关系关注的更加少。如今人们更加注重室内空间整体性，因而设计师们需要从空间环境的角度来考虑视觉元素对于空间环境的影响，同时将多种设计理念相融合。而随着计算机技术的不断发展，三维技术也得到了快速发展，因而我们可以采取更多样的手段达到视觉传达的作用。
2.多层次
早期的室内实则是室内装饰，即依附于建筑内界面，通过粉刷、装饰画等装饰手段实现对室内空间环境的美化作用，室内设计除去具有装饰作用外，还要突出室内空间环境的品质与内涵。现代的室内设计是多门学科的综合，室内的构造要具有一定的科学性，同时在室内装修设计过程中也要体现出其艺术欣赏价值从而满足居住者身心要求的居住空间。在现代室内设计过程中，设计师们必须将“以人为本”放在首位，由于人们的文化背景、、民族风俗习惯、职业等有所不同，对于室内空间环境的要求也有所不同。因而在室内设计过程中要充分考虑不同人的心理、习惯、行为方式等，要应用现有的技术，结合美学理论，设计出满足居住者要求的空间，功能要齐全、合理，室内空间要具有艺术性且舒适；还有一点极为重要，即成本要合理。如今的设计都要求多元素、多层次，在室内设计过程中也一样，而平面设计的合理利用，可以展现出不同的特点，充分体现其多层次。根据房间高低、大小的不同，采用不同形式的平面设计，从而达到增大空间、增高房间的效果，通过一些具有层次感的平面设计元素，来展现房间的不同效果。而在室内设计过程中，平面设计元素的运用虽然注重其平面性，但是室内的整体颜色的选择、搭配和墙面的设计、装饰等都有极大的关系，如今的设计主要分为以下几种层次：（1）如今的现代室内设计大多以三维空间加上时间的四维空间为设计的标准，在设计中充分体现了以人为本的更加人性化的理念。（2）在室内设计中越来越多的设计师开始注意环境和室内设计的关系。在设计中越来越注重生态环保的设计。（3）在如今的室内设计中更多的设计师会倾向于在设计中植入更多的中国传统文化来突出设计的文化内涵。（4）室内设计是一门综合技术与艺术的学科，现代技术日新月异的发展，设计风格、花样也趋于多样性，为此越来越多的人不会趋于一种固定的模式，而是尝试着各种新的层次路线。通过这一系列的融合可以充分表现出多层次的感觉。
3.多种风格
现代社会是多样型社会，是兼容并蓄的，因而平面设计元素在室内空间环境中呈现的风格也是多种多样的，并非一种风格独霸天下。每个人的性格、背景等有所不同，因而其所喜欢的室内设计风格也是各有特点的，每一种风格都有其独特之处，但也受一些因素的限制。不同的风格随着社会的发展呈现出不同的变化历程，有的经久不衰，有的刚出现就已走入落寞，有的是由兴转衰，有的是由衰转兴，科学、文化的不断发展，人们接受程度的不断扩大，更多的风格被人们所接受。如今已经产生了多种风格，主要有下面的几种：简单婉约风格、手绘的风格、古典文艺风格、具有迷幻色彩的风格、自然美景风格、涂鸦风格等。这大大丰富了室内设计，使得我们的设计风格各异，美妙绝伦。
三、室内设计中对平面设计元素的应用
1.凸显室内空间的氛围、主题—视图元素
视图元素在室内设计中的合理运用，可以在很大程度上凸显设计主题，表现出居住者的生活品位，从而使室内空间的整体居住氛围烘托到最佳状态，平面设计元素的运用也体现了在室内设计方面的一种革新，是一种个性化、创新化的体现。设计师们运用知识和对艺术的理解，对视图元素进行最佳且合理的选择和编排，可以从视觉效果上给予居住者以强大的冲击，这也是平面设计在室内设计运用过程中的最重要的优点之一，即向人们传递一定的信息。在室内设计过程中加入平面设计元素并不是胡乱为之，它是有迹可循的；并不是随意组织搭配的，而在日常平面设计中应用最为广泛的就是形式畅想。室内设计一定要做到全面，对室内的墙面也要精心设计。每一个室内设计均有其风格，因而在选用平面设计元素中的视觉元素时一定要与主题相符，这样可以充分彰显室内设计的主题风格。例如，古典风格的室内摆设、家具、装饰画布置等都应该与古典风格相对应，同时在设计室内墙面过程中也要充分融入古典元素，例如用古典的花纹、图案等来装饰墙面。通过这些方式的植入，更加凸显室内空间的氛围、主题，更加凸显主人的生活品位。
2.增强室内设计的观赏性、趣味性—文字元素
平面设计元素包含的范围很广，既包括图像也包括文字，同时包括色彩，等等。而文字元素作为重要的平面设计元素之一，由于其文化的意义，可提升居住空间的文化氛围，同时还可以增强室内设计的可欣赏性和趣味性，也丰富了居住者的日常生活。文字最具文化韵味，极具历史性和艺术性，因而在室内设计中运用一些文字元素可以提升居住者的文化素养，传递给人们一种淡雅脱俗的感觉，极大程度提升了居住者、设计师的气质和魅力。而文字在室内设计中的运用根据场合、类型的不同，所具有的作用也是不同的。在普通室内设计中，尤其是家居设计中，文字元素的主要作用是装饰空间，增强居住环境的欣赏性、艺术性、趣味性。其次文字元素还可以起到解释说明、指示的作用，尤其是在一些办公场所、公司企业里，文字元素还具有解释，这些文字元素的运用可以简明扼要地向人们传递一些信息。此外还有一些企业极其注重企业文化，因而此时的文字元素理所当然的具有宣传作用，凸显企业文化。在很多的室内设计中，通过使用各式各样的民族文字更加凸显了中国文字的趣味性和多样性，也更加显示了室内设计浓厚的民族文化气息，增强了室内设计的欣赏性、趣味性。
3.形成巨大的视觉效果—色彩元素
在室内设计中通过运用色彩，可以使得室内的空间更能达到统一，是目前室内设计中比较有效和快捷的方式。通过将同类的色彩进行逐渐的改变或者延伸产生一定的序列性，这样的方式使得室内空间中色彩于统一中又有变化。协调中变换节奏感与色彩是设计的灵魂，没有色彩的设计将失去一切光辉，在视觉上也无法给人以极大的冲击力；因而色彩对于平面设计来说也是极为重要的，它是平面设计夺目照人的关键。色彩的合理运用不仅体现了设计师的设计水平，也关乎整个平面设计的水准。而在室内设计过程中，色彩这一重要的平面设计元素起到至关重要的作用。色彩的选择充分体现着居住环境的整体氛围，不同的风格适合利用不同的色彩，同时色彩的使用还应该与室内的属性相关。若室内属性偏男性化、成熟化，则色彩可以选择一些深色系或是冷色系，这样能更加凸显居住者沉着、稳重的形象特征。设计师们可以通过色彩的运用来渲染室内环境，让人们产生巨大的视觉冲击力。例如，女孩都会有公主梦，因而她们的房间可以更多地采用粉色系、蓝色系等一些清新亮丽的颜色，这些颜色的运用再搭配一些装饰画或装饰品，就可以很好地表现出那种青春充满活力的感觉；而儿童房也同样适合一些亮色系颜色，这样更符合孩子的特征。
四、结语
在设计的时候，是平面设计元素发挥的最好空间。比如下面的学校室内设计，不仅利用了具有视觉冲击的文字和色彩，同时还最大限度地表达出空间场所的内涵特征。总体的视觉效果既突出，又不会显得凌乱。平面设计元素在应用到室内设计以后，能够从不同的角度展现出多层次的特点。首先，在室内高度较低的房间当中，能够通过设立一些具有层次感的东西，加强房间的展现效果。并且在日常的居住和办公当中，减少空洞带来的不便。其次，任何一个房子在室内设计的时候，都希望表现出主人公的个人意愿，或者是寄托一些个人的思想感情。平面设计元素虽然集中在“平面”上，但是最终要依靠墙体之间的配合以及色彩的互相渲染，再加上一系列的不同摆设和设计来体现出来。既能够做到层次分明，也可以做到浑然一体的效果。
二、平面设计元素在室内设计中的应用策略
1.形式畅想
平面设计元素在室内空间中视觉传达的强弱，是通过对平面设计元素的组织、编排能力得以体现的。平面设计元素在应用到室内设计的时候，需要通过一系列的有效策略来完成，并不是随意地搭配和设置。形式畅想是一种比较常见的应用策略，比如我们可以通过秩序的互相变化，来体现室内设计的主题或者是某些特殊的感觉。秩序与变化之美是通过统一的形式美的规律来实现的。有些室内设计虽然只有黑白两色，但是在秩序变化以后，就会展现出交叉、纵横、折叠等一系列的特点，让人仿佛置身于一个特殊的环境之中。
2.技术演绎
平面设计元素在空间设计当中的应用，不仅仅要在形式构成上寻求变化，更要结合不同的材料、不同的媒体。将技术的力量运用到艺术的创作中，由此来实现视觉艺术表现的突破。对于平面设计元素来说，可以通过一定的技术来重新演绎出来。比如我国目前的各个地区都在建设一些具有别样特色的建筑空间，广州圆大厦在外部看来是铜钱的形状，但是其内部却可以做成各种形态，并且不会占用原有的设计空间。这种技术演绎，既能够满足办公的需求，同时在会客、午休、夜间加班等一系列的需求上，都能够展现出不同的特点。色彩和线条的运用，能够符合各种环境，而不会产生突兀的情况。
3.视觉媒介整合
每种视觉媒介都有自己的功能特征，只有根据不同的空间环境、主题内容，适时地应用视觉媒介，才能体现其独特的审美。视觉媒介比较多，并不仅仅局限在光线、参照物方面，还有不同区域的对比，海天一线的连接、不经意的目光等等。将视觉媒介进行有效的整合，能够充分发挥出平面设计元素的各项优势。首先，我们在整合视觉媒介的时候，必须充分考虑到其他方面的配合。因为室内设计不仅仅是一个房间，还有卧室、客厅、洗手间、盥洗室等等。这些设计要互相配合，不能显得过于独立，那样是得不到最美体现的。其次，视觉媒介整合不要太过刻意。目前的室内设计，如果说是作为居住环境，就要体现出“家”的感觉，而不是“旅店”。视觉媒介的整合，往往会发生“跑偏”的情况，所以必须要谨慎地整合。第三，视觉媒介的整合，要突出主人公的个人意愿。比如有些室主人比较习惯阳光、舒适的气氛，视觉媒介整合尽量集中在一些光影和线条的理想搭配，同时可以借助一些环境的变化和天气的多变来进行整合。综上所述，视觉媒介的整合是平面设计元素在室内设计应用的重点。不仅可以解决一些矛盾和冲突，同时可以让室内变得丰富多样，而不是单纯的一个狭小空间。
三、结语
【关键词】平面设计 室内设计 因素
设计一词源于英文“design”，它包括很广的设计范围和门类建筑。平面设计则泛指具有艺术性和专业性，用文字和图形把信息传达给他人，用视觉元素来传播、沟通和表现的方式。因此平面设计通常是指制作时的过程和完成的作品。室内设计是根据相应的设计标准和建筑物的使用性质、所处环境，运用物质技术手段把建筑设计原理充分运用到实物中去，为不同需求的人们创造一个功能合理、舒适优美的生活空间，以满足人们物质和精神需求的最佳室内居住环境。
在室内设计中，平面构成是室内空间设计的基本元素，它也是艺术设计领域的基础学科和艺术根源。因此，在进行室内环境设计时，应有机地把平面构成的基本原理运用其中，使点、线、面三元素在室内空间中得到充分的运用，还要兼顾空间的功能分布，空间的造型、色彩、材料等因素，这样才能设计出和谐统一的室内空间。
1 平面设计的构成因素
在室内设计中，平面图形元素在空间中的运用往往被忽视。然而平面构成又是一个极为重要的环节，其基本因素中的点、线、面不仅是平面设计的基本构成因素，而且更是建筑装饰、广告设计，甚至于影视特效设计的基本构成因素，其基础性作用不言而喻。
1.1 点因素
从几何角度讲，点只是一个位置，并没有大小和长度的区别，它只是一条线的开始或终结，或是两条线甚至多条线的交叉。但是点的出现会给人对抽象事物的无限联想，它也是构成一切形态的基础，因此，点在不同情况下的运用会产生不同的特点，这些点和面的有机结合又可以组成不可胜数的各种图形，产生不同的排列组合，形成一个个形态迥异的立体空间，也可以形成色彩明暗的变化。
1.2 线因素
点的移动和汇集就会成为线，成为线后则具有了线的特点，即具有了长度和位置的属性。在平面构成里，线有实体线和虚体线之分，只有这两种线的不同变化和组合，才能将线的宽度和厚度表现出来，也能呈现千姿百态的形象。经常使用的线就是实体线；面与面的交界或转折处存在的线也就是感觉中存在的线就是虚体线，这种虚体线会把线的构成充分展现出完全不同的视觉效果，进而形成一个多彩的变化。
1.3 面因素
相对而言，面与点、线相比，其在平面构成中占有的位置更加重要。再多的点和线，其最终的排列结果会以面的形态展示出来。无论任何形式的面，它的四周边线都必然是由趋向封闭的轮廓所构成，它也会随着周围形体的变化而变化。因此，在进行室内环境设计时，对于任何构成因素都要考虑周全，让其发挥出应有的作用。
2 平面构成因素在室内设计中存在的问题
在当前的室内设计作品中，高端、大气的作品不乏其作，但空间构成单一、平面构成因素组合和排列凌乱的现象也为数不少。究其原因，除了室内设计“受制于”非专业的甲方要求困扰之外，还存在着设计思路不清晰，平面构成因素在室内设计中没有得到应有的统一和体现等问题。这些问题造成了我国室内设计无论从科学化、专业化、规范化上还是在实际操作中，与世界先进的设计理念有着一定的差距。点、线、面等构成因素没有得到充分重视是主要弊端。
2.1 点的设计弊端
“点”是设计中的基础因素。在设计案例中，不缺乏的是“点”，随处可见的也是“点”。但是其“点”的不足就是在室内设计中没有得到充分的运用，其排列没有经过精心的设计，其构成没有体现出“点”的韵味，是一种凌乱、无规则的排列，缺乏动态，显得无规律、呆板，毫无美感。
2.2 线的设计弊端
优秀的室内设计作品从整体上给人以耳目一新的感觉，从专业角度讲，又不乏有点睛之笔，处处透露着平面构成因素的“影子”，又若隐若现，恰到好处。在当前的室内设计作品中，体现在墙面的设计上，设计师对于线的运用较为直白，不含蓄。有时在作品中线的构成又往往被忽视，有线和无线的平面混在一起，或是孤立、或是拼凑，没有灵动性，使得整个空间感较为沉闷，缺乏整体性，没有体现出“线”的特点。
2.3 面的设计弊端
室内设计是点线面的有机组合，而不是简单的拼凑组合。在室内空间中，如果只有点线的组合，是不能体现出设计的立体感的，也是没有生命力的。因为面是艺术设计中的重要造型元素。实体存在的六大平面是设计师设计的基本源，无论是实际存在的实面，还是在空间中存在的虚面，这些都是设计师不断组合与排列的主体。如何用设计艺术来体现室内设计的高雅、清新、大气、大手笔是设计师所孜孜远追求的，用最基本的点线面来勾画出五彩斑斓的画面，把点线面的构成因素充分体现出来，特别是空间中对“面”的思考，是考量一个设计师的水平所在。
3 平面构成因素在室内设计中的借鉴与应用
随着人们对室内设计要求的提高，设计师的设计理念也在与时俱进，他们开始重新审视点、线、面等平面构成因素的重要性，不断探索其内涵，运用平面构成的性质，把其借鉴和应用于室内设计中，已成为设计师的主攻方向。
室内设计是将平面的形态转化为立体空间内的存在物，从整体到布局，从点到面，任何一个环节都须精心设计，方显立体空间艺术。因此室内设计要从平面性的点、线、面到立体空间性的理解应用和整体设计范围内点、线、面等形体、造型等方面来增加三维空间的立体感、美感和层次感，从整个室内设计空间上予以全面考虑，把诸多构成因素有机地结合起来形成一个完美的整体。
3.1 凸显点的作用
点在室内空间中有着基础性的作用，其位置其他因素也会因点的位置不同而呈现出不同的基调和色彩。例如，点处于中心则会给人一种稳定的感觉，使整个环境也有了一种向心力；当点发生偏移的时候，就打破了原本安静稳定的室内空间，使之变得生动活跃。如果点在设计呈现有规律的排列，则会在一定程度上具有视觉引导作用，也具有节奏感。例如，在室内环境设计时，在吊顶沿室内空间的走向装置一组灯具，这组灯具就会引导进入房间的人由近及远地向室内空间移动，起着视觉引导作用，从而能营造出一种静谧、温暖的氛围。
3.2 线的构成因素对室内设计的影响
线的特点是有方向性，它在室内空间设计中呈现的是立体感；另外，线也具有整齐、安静的特点，给人一种稳定感。因此，在室内设计中要充分运用线的种形状来显示空间的美感和动感。例如，直线代表着宁静、严肃、整齐；水平线则代表着舒缓、平和、稳重；曲线代表着运动、活泼、跳跃；垂直线则代表着挺拔、崇高、积极向上等等。因此，在室内设计中如果把线运用好，则会使整体空间宽阔、沉稳、安定，这也是现代生活节奏的一个缩影。例如在家居的棋室设计上，要用不同的线将环境设计成雅、静有序的空间，给人以平和的心态；室内的游泳馆则应用曲线的柔和优美与泳道的直线相呼应，曲线和直线搭配，使空间富有动感，克服了馆内四面墙壁的直线带来的生硬感，使整个空间具有了活力，让整个环境更加和谐与温馨。
3.3 面的构成因素对室内设计的影响
面是点和线的结合，也是环境艺术设计最重要的造型元素，无论是实体面还虚面，它们不同的组合将会呈现不同空间形态，给人以不同的视觉享受。例如由直线构成的面使人会产生点的组合可以构成面，这个面可以是实体存在的面，也可以是视觉感觉所产生的虚面。例如直线构成的面能产生稳定与正直的效果，使人有一种庄严的感觉；例如，部分点和线与面组成的有规律的对称体，则让产生一种安全的秩序感；一些剧院则则用弧线面与直线组成的面形成一个开阔的空间，让在其内的观众无论从哪个位置，都感觉与舞台距离很近；一些体育场馆、运动场馆则利用曲线的伸展和韵律特点将其运用其中，从而与体育项目相匹配，在视觉上增加了舒适感与情趣等等，所以说面的构成因素对室内设计有着重大的影响，这些面的不断变化与组合就形成了一个多彩的、立体化的、丰富的形态空间，给人以美的享受。
4 结语
综上所述，点、线、面是平面设计中最基本的因素，我们在进行室内设计，应充分利用每一个元素的特点，让这些元素有机配合，相互衔接，相得益彰，不断地进行巧妙组合与排列，就像音乐中的七个音符，通过高、中、低音的或重复或间隔或有序的排列，就谱写出无数动人的音乐和华美的乐章。同样，在设计的过程中，设计师要遵守设计形式美的基本法则，把平面构成的基本原理有机地运用在室内空间的设计中，充分发挥各自的优势和特点，把点、线、面在平面与室内空间充分融合在一起，加之精心设计，把这些元素全面展现在室内空间中，给人一种唯美的视觉享受。
参考文献
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[2]谭莎.国内外室内设计的发展[J].中国设计，2012（10）.
[3]顾大庆.设计的视知觉基础[J].中国设计，2012（08）.
[4]王湘娟.构造设计在室内环境装饰中的应用[J].河北煤炭，2013（04）.
平面设计作为一个专有名词来使用，在我国内大约仅二三十年的时间。随着社会文化生活和商业信息活动的发展，平面设计越来越显示出卓越的生命力了和广阔的发展前景，尤其是在室内装饰装潢中的应用尤为广泛。作为一个包容性较宽泛的领域，面对着现代社会的多媒体环境，平面设计运用视觉语言传播信息时，往往是以美学和视觉心理学的规律为依据来表达的，这就使得室内装饰装潢平面设计的创意尤为重要。
1.当代室内装修设计的发展趋势
1.1注意虚与实的结合
在家庭装修中追求优美的构思意境，还有一层意思，就是它不仅可以陶冶人们的情趣，甚至可以起到潜移默化教育后代的作用。居住空间设计对我们来说是物质享受也好，精神生活情趣也好，都还不能显示出设计的重要和神圣。我们真正需要的是下一代能在优雅的环境中培养出优雅的气质。看到优良的家装不仅可以提高人们的精神文明，还可以起到净化灵魂、陶冶情操的作用，这应是当今家装的一个具有时代性的特色。当然强凋室内设计“虚”的重要性，并不等于说“实”的方面就不重要了，在家庭装修过程中应提倡先虚后实、虚实结合、虚中有实、实中有虚的正确创作途径，也只有坚持了这样的创作思路，才有可能创造出较为理想和有一定水平的家庭装修。
1.2注意的形式美
在家庭装修中，选择哪种风格形式，经常是人们较为关注的问题。是现代的，还是古典的；是欧风的，还是中国的；是后现代的，还是巴罗克的；是返璞归真，还是地方特色的等不胜枚举。这就是说在家庭装修中，切忌乱套各种形式，应注重观念的新颖别致、空间体形的组合、新型材质的择优选用、先进技术的采纳，结合各自的意趣，探求既有文化历史底蕴，又具时代特性的家庭装修的作品。
2.平面设计的创意过程
平面设计的创意过程，总的来说就是把所想做的事物加以组合构成，然后研究、策划，用开拓、创新的思维表现方法和生动恰当的艺术手段真实地表现。
概括超来，平面设计的创意思维过程有以下几方面特点：第一是感觉性，感觉往往存在于直觉的瞬间，强调直观与悟性，不强调主观的观点和认识。第二是趋向性，对直觉感受加以整理转为思想或搂理，选择某种目标，从而引发态度的改变。第三是想象性，任何创意都需要想象与探索，所有的优秀作品的创造性活动都是这样开始的。在平面设计中应避免模仿，善于打破常规，设计出富有创新观念和想象力的作品。第四是情绪性，将想象富于激情，运用形象图形、文字的技巧是没有特定规范性的，多以即兴的思绪进行叙述。第五是逻辑性，理智概括和分析，对积累的事实进行加工处理，以达到诉求目的。
3.平面设计中创意策略的技能
3.1平面设计技能
一幅优秀的作品往往能够给人一种很舒服的感觉。从专业的角度来看，创意是设计者思维水准的体现，是评价一件设计作品是否优秀的重要标准。因此，在学习具体设计制作之前。首先要学习平面设计创意的基础知识。具有一定的平面设计表现能力、新颖别致的设计理念、灵活调动视觉元素的技巧、巧妙选择表现手法的能力、良好的视觉平衡能力、独特的自我设计风格、项目设计综合能力。有创意，有思想，这样才能创作出新颖的作品，任何作品都要有多种特点，只要抓住其中最突出的一点，一经表现出山来，就必然形成一种感召力，促使顾客产生冲动，达到所要的目的。
3.2计算机应用技能
掌握从素材扫描、电脑处理到打印输出的完整流程。熟练掌握电脑平面设计行业的主流设计软件，并具有独立完成平面作品的设计与制作能力。能使用Photoshop和CorelDRAW等主流设计软件制作出于变万化的图像特效，并将其融合到设计方案中。
3.3具有较强的学习能力
设计水平的提高必须在不断的学习和实践工作中进行。只有不断的学习，吸收有益的元素，不断地在实践中总结经验，才能够提高设计水平。才能给大家一个有创意的、大家都认同的作品。多看优秀作品，不但会给我们灵感，也会教给我们一定的设计原则。
执着，专一，坚持不懈，把设计融入生活。设计不是会软件那么简单，设计是门复杂的科学，只有不断地深入，沉淀，才会和设计的距离更近一点。
3.4具有超前的思维能力
在平面设计上。正如“文无新变，不能代雄”一样，需要在意识、思维上有一个创意。因为创意不仅能准确折射现代火热的生活、人们的开放意识，而且也能给人以灵魂上的震撼，情操上的洗礼。但是要想有一个让人们都能理解、接受的平面创意，必须在“融”上下功夫。此处所说的在平面设计上的“融”，一是指对古老的中国元素的传承与创新，另外也是指对西方设计精髓合理的“拿来”而非机械仿作。俗话说“模仿等于自杀”，过度的模仿只能让自己的作品在模仿中灭亡，没有自己创新意识，只顾模仿，就失去了创作的灵魂。所以要想在平面设计中站稳脚步，就要发现新东西，挖掘新思想、意识，在意识、思维上首先有个惊人的创意之笔。
总之，创意是设计的最高境界。不可否认，室内设计师不可能改变建筑结构和风格，但可以通过对室内格调的营造，用更鲜明的风格，更丰富的个性，映衬出建筑物的神韵，展现出一脉相承的、无法割裂的创意之美。
参考文献
[1] 祝婷. 试论室内装潢设计的基本原则及常见设计风格. 企业家天地，2010（11）.
[2] 张圣华. 室内设计的创意与升华. 太原教育学院学报，2008（22）.
中国传统纹样是我国劳动人民的智慧结晶，有着丰富的艺术文化内涵与鲜明的民族特征。传统的纹样符号在现代室内设计中的应用，能够丰富室内空间的艺术个性，将传统与现代融合，继承发扬传统文化的同时，丰富设计运用手法，满足现代人更高层次的精神需求。如何将传统纹样与现代室内设计融合，提升其在现代室内装饰设计中的应用效果，有着非常重要的文化价值与社会意义。
传统纹样的内涵与特征
我国有着悠久的发展历史与灿烂的民族传统文化。早在原始时期我们的祖先就将一些图案使用于生活生产当中。经过历史不断的发展演变，传统的纹样逐渐拥有了多种风格与丰富的表现形式。中国传统纹样是由历代传承下来的具体独特民族艺术风格的纹样，具体可以分为古典纹样、民间与民俗纹样、少数民族纹样。传统纹样构思巧妙、民族色彩鲜明，通常利用借喻、双关、比拟、象征等表现形式，表达出情景交融的艺术色彩，体现出某种寓意与思想。传统纹样寓意吉祥，蕴含真挚的情感，是劳动人民的智慧体现，同时其也是民间群体的精神慰藉的方式，虽然这些美好的寓意与愿望并不一定能完全实现，但这是一种对真善美的憧憬。并且中国传统文化体现出了以儒、道为主要框架的模式，儒家与道家思想对中华民族的文化结构有着非常大的影响，儒家思想强调人与自然的和谐统一，主张自然与恬淡，这种传统哲学理念基础也影响了传统纹样的构成与发展。中国传统纹样注重自然流畅、气韵生动，并且蕴含着深邃的哲学思想，有着朴素的哲学观念，体现出了丰富的文化内涵。
传统纹样在我国古代室内设计当中得到了广泛的应用，而随着时代的不断发展，如今人们生活习惯在不断的变化，传统纹样在室内装饰设计当中的应用不断减少，部分传统纹样已经被现代生活所抛弃，而部分纹样则通过逐渐的变化、延伸与融合，被应用于现代设计当中。
传统文化与现代室内装饰设计的关系
如今随着室内设计的发展，现代室内装饰设计被赋予了崭新的含义，其具体是指对建筑内部固定表面的装饰，以及对可移动布置所做的视觉整体设计。现代室内装饰设计的内容更为广泛与全面，具体包含了室内地面、天花、墙面等界面的视觉艺术处理，以及室内陈设、门窗、低碳、家具、灯具、帘布等的摆置构思。经济文化全球化的背景之下，社会大众对于设计标准的质量要求不断提升，对于精神需求也更为注重，室内设计也成为了现代人的消费热点，现代室内设计不断变化来满足人们的个性化以及多样化的需求。如今的室内设计朝着自然化、整体艺术化以及科技化、民族化、情感化的方向不断发展。
许多人认为传统纹样只适合于在传统的室内设计当中应用，对于传统装饰纹样的理解过于狭窄，只要看到传统纹样，就认为其室内设计风格为传统的中国古典风格。这也一定程度上说明了传统纹样的特殊的象征意义，其在人们的印象当中有着非常独特的地位。现代室内设计注重简约自然的风格，讲究个性化，功能实用主义至上，而传统纹样种类多样，作为设计元素，许多设计者不知从何下手。而实际上，传统文化同室内设计是相互影响的，传统纹样在现代室内设计中的应用，是对室内设计形式的有效补充。通过对传统纹样设计元素的提炼与概括，综合利用适当的材质予以表现，运用于现代室内设计当中，能够丰富文化特征与内涵。
传统纹样在现代室内设计中的应用
如今装饰行业不断发展，装饰艺术与材料等发展非常迅猛。而传统纹样也适用于现代室内设计，利用传统的纹样符号来表现出现代人的审美态度与精神追求。现代室内设计当中也能够找到一些传统纹样的应用元素，例如仿古砖的使用，二方连续纹样的陶瓷瓷砖的应用等；一些布艺、墙纸等的种类也体现出传统纹样的特征，许多图案为四方连续纹样，整体造型规整，生动有趣。具体来看，传统纹样在现代室内设计中的应用有主要有以下几点。
1.传统纹样在家具设计中的应用
如今室内家具不仅满足于人们放置使用的需求，更是体现出房间的档次以及风格的需要。传统纹样运用于家具设计，也是现代设计当中运用传统纹样元素的一种主要方式。利用传统纹样，能够赋予家具全新的生命力。传统纹样丰富多变，与家具的结合能够提升室内空间整体的视觉效果。如下图所示为北京某餐厅的室内设计，桌椅、灯具以及墙壁等使用剪纸、贴画等传统纹样，再加上大胆的色彩应用，用现代设计理念诠释传统图案，前卫而时尚，让餐厅整体充满了生机与活力。
2.传统纹样在墙面等平面设计中的应用
墙面、地面以及天花板等平面设计在室内设计当中也发挥着重要的作用，室内设计整体的效果需要通过平面设计来展现。因而只有这些平面设计成功了，才能够获取室内设计整体的良好效果。传统纹样在墙面等平面设计中的应用，也能够全面体现出纹样的风格特征。利用绘画或者雕刻的形式，将传统纹样设计于室内平面上，能够使得单一的平面瞬间充满传统风格，富有生气。
例如下图所示，传统窗格图案应用于室内设计当中，通过现代化的新装饰手法与营造方式，提炼出简约的符号，对传统窗格进行艺术处理，展现出新中式的装饰时尚感。
3.传统纹样在角落空间的应用
室内设计当中空间角落的设计是一项辅助型的工作，但也有着较为重要的影响。角落空间在平时的生活当中容易被忽视，而室内设计者需要保持足够的重视。如今室内设计中对于传统纹样的应用也越来越多样化，利用传统纹样，实现与整体效果的结合，对角落进行修饰与点缀，往往能够提升室内空间整体的设计效果。
传统纹样在室内装饰设计中的继承和发展
不可否认的是，传统文化在现代室内装饰设计中的应用也存在一定的局限性，主要体现在传统纹样图案在设计表现中的时尚性不足与应用材质少两个方面：如今虽然大量的传统纹样图案出现在现代室内空间设计当中，但许多设计者对于传统纹样的应用仍然停留在表面的层次，这种浅显的使用使得传统纹样在某些空间当中体现出了突兀的弊端，无法满足现代室内设计的时尚性需求，时尚表现力不足；并且传统纹样在室内设计中主要应用的材料为木材，木材应用能够较好地显示出传统纹样的特征，但现代室内设计材料使用日趋多样化，传统纹样与塑料、玻璃等的结合还较少。如何全面提升传统纹样在现代室内设计的应用方式与效果，继承与发展传统民族文化的同时丰富设计表现手法，需要做好以下几个方面。
1.提取传统纹样形式与内涵
传统纹样如何与现代室内设计交融，必须要深入挖掘传统文化，将传统文化内涵融入现代设计当中，结合现代设计理念与方法。设计者在对于传统纹样的应用，需要加强对传统文化的认识与理解，只有深刻理解传统文化内涵，掌握传统审美观念以及人文思想，才能够促使传统满足现代人的物质与精神追求。对于传统纹样的提取应用，仅靠“照葫芦画瓢”是无法得到效果的，需要按照现代室内设计的要求，提取出传统纹样的自身特征，从传统纹样的构图模式、造型特点、色彩搭配等方面进行分析，对一些典型性、独立性以及具有代表性的纹样进行提取与应用，同时也要注重对其内涵的理解与融合。
2.传统纹样重构
对传统纹样的继承与发展，不应只是停留在表面的应用，而是要在把握传统文化特征与内涵的基础之上，将传统特色与时代精神融合在一起。传统纹样在现代室内空间的融入，需要利用传统的造型、色彩等因素，采取现代设计的方式，将其抽象化为具体的室内装饰的符号，促进传统纹样焕发出新的生命力。对传统纹样的重构，需要根植于现代经济生活中，同时，对于传统纹样的应用，也需要注重因地制宜，深刻掌握当地的传统地域文化特征以及民俗风情，提取出具备当地文化特色的传统纹样并加以应用，丰富现代室内设计的表现形式。
3.结合现代材料与技术
对比如下：
室内设计：
一、室内设计人才紧缺，中国城市化进程较快，住房质量变高。这就使得家庭装修成为一个很大的市场。并且住房的需求对于我们国家来说是长久的、持续的，设计经验越丰富收入越高。设计是装修的第一步，也是最关键的一步，是把自己理念和对美丽的追求转化为实物的一个工序，掌握好设计，是一门永不失业的技术。
二、各种宾馆、饭店、商场都需要进行室内装潢，设计工作是很多店主非常关心的问题。
平面设计：
不管是什么专业，我们在毕业之前都会进行实习，从实践中找到理论最终的价值。下面是小编为大家整理的室内顶岗实习报告范文的内容，希望能够帮助大家，欢迎阅读！
室内顶岗实习报告一
一、实习目的
1、了解室内装潢设计在_的市场现状及前景。
2、进一步掌握计算机设计软件的运用，如ps，3dmax，cad等。
3、尝试将自己的软件技术与美学设计功底相融合运用到实习过程中。
4、初探做好室内设计师的方法，熟悉室内设计的方法和程序步骤。
5、培养人际交往与社交能力，为日后相关技术工种作准备。
二、实习单位综合概述
_装饰工程有限公司是经北京市工商管理局批准的正规企业，中国建筑装饰协会会员单位。专业从事家居别墅空间、酒店商业空间、文化娱乐空间及展览空间集设计施工于一体的服务型企业。
公司追求“诚信环保、精细施工、以人为本”的经营方针，竭力推崇“绿色装饰”。重视健康与环保，视质量和安全为企业立足之本。公司拥有高素质的员工群体，完善的管理制度，经验丰富、熟悉现代装修技术的施工队伍。
公司所接工程遍布京城各个区县，包括普通新居、旧房改造、公寓、别墅、办公空间、商业店铺、宾馆饭店等装饰装修设计与施工工程，例如：远洋自然、四方景园、浩运园、保利金泉、南顶村小区、翠城馨园、上上城、永丰嘉园等多个社区家装工程及_公司、_有限公司、_服饰等优质办公及商业工程；凭借我们的热情和真诚，新颖的设计构思、精巧的施工和优质的服务赢得了各位业主的好评。
公司将业务、洽谈、报价、设计、施工、管理、材料配送、售后服务和保修等工程管理环节和企业内部管理全面导入正规化，制度化的管理轨道，坚持“以质量求生存、以规模促发展、实实在在、以人为本”的原则，以客户的信任和口碑建立公司的优良声誉。
我们愿为每一位客户倾心打造舒服、健康的家居、办公环境。
三、实习内容及进度
首先需要了解室内设计的程序步骤：
1、设计准备阶段
设计准备阶段主要是接受委托任务书，签订合同，或者根据标书要求参加投标；明确设计期限并制定设计计划进度安排，考虑各有关工种的配合与协调；
明确设计任务和要求，如室内设计任务的使用性质、功能设计特点、规模、等级标准、总造价，根据任务的使用性质所需创造的室内环境氛围、文化内涵或艺术风格等；
熟悉设计有关的规范和定额标准，收集分析必要的资料和信息，包括对现场的调查堪勘以及对同类型实例的参观等。
在签订合同或制定投标文件时，还包括设计进度安排，设计费率标准，即室内设计收取业主设计费占室内装饰总投入资金的百分比。
2、方案设计阶段
方案设计阶段是在设计准备阶段的基础上，进一步收集、分析、运用与设计任务有关的资料与信息，构思立意，进行初步方案设计，深入设计，进行方案的分析与比较。
确定初步设计方案，提供设计文件。室内初步方案的文件通常包括：
（1）平面图，常用比例1：50，1：100；
（2）室内立面展开图，常用比例1：20，1：50；
（3）平顶图或仰视图，常用比例1：50，1：100；
（4）室内透视图；
（5）室内装饰材料实样版面；
（6）设计意图说明和造价概算；
初步设计方案需经审定后，方可进行施工图设计。
3、施工图设计阶段
施工图设计阶段需要补充施工所必要的有关平面布置、室内立面和平顶等图纸，还需包括构造节点详细、细部大样图以及设备管线图，编制施工说明和造价预算。
4、设计实施阶段
设计实施阶段即是工程的施工阶段。室内工程在施工前，设计人员应向施工单位进行设计意图说明及图纸的技术交底；工程施工期间需按图纸要求核对施工实况，有时还需根据现场实况提出对图纸的局部修改或补充；施工结束时，会同质检部门和建设单位进行工程验收。
其次了解室内设计方法，赵师傅传授给我以下三种方法：
1、大处着眼、细处着手，总体与细部深入推敲
2、从里到外、从外到里，局部与整体协调统一
3、意在笔先或笔意同步，立意与表达并重
经过仔细推敲和在工作中的实际运用，我发现以上三点确实很实用，与那些经验丰富的设计师交流有听君一席话胜读十年书的感觉。
再次是掌握了一些设计软件小技巧，提高了软件运用的熟练程度。例如：巧变二维背景为三维场景、时光隧道的制作等。
室内顶岗实习报告二
从学习中也让我更深刻的了解设计行业的个性和潜力。而作为将来的设计者其中一员，不仅要将设计的理论掌握好，更要充分的去认识市场、了解市场。作为一个设计师，要不断地开拓思路去填补设计者与管理者之间的鸿沟，让设计与市场更加融合，使设计更加市场化、市场更加设计化。
第一天走进公司的时候，与经理进行了简单的面谈之后，并没有给我留下过多的任务，先让我熟悉一下环境，了解了一下公司的状况，包括其规模、部门、人员分工等。然后让我参观了公司的室内设计作品。
通过前两天的工作实践，基本的了解了公司的设计流程。首先是客户提出要求，然后设计主任根据客户的需求程度，结合每位设计师的设计特点，合理的分配任务，尽量发挥出每位设计师的优点，让设计做到尽量让客户满意。而有的客户会盯着设计师把设计任务做完，往往这种方式基本上是按照客户的意愿做出来，设计师们最不喜欢的就是这类的客户，很容易造成设计缺乏创意与创新，因为大部分的客户还是不了解设计的，他们更多地追求设计时效性，明艳、鲜亮的色调是客户的首选，因为他们认为这样会更加吸引消费者的眼球。而这种基调如果把握不好，就会造成设计的庸俗化。
经过了几天琐碎的设计任务的锻炼，使我学到许多在课本中无法涉及的内容。因为工作就是与客户直接接触，我们工作的目的就是要让客户满意，当然在不能缺乏创意的同时，还要兼顾它在市场上的时效性。并不是说，有创意的设计就一定适应市场的竞争，这就涉及到设计的营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应，首先就要对所涉及到的市场进行剖析性分析，找到最恰当的目标消费群，进行市场定位，然后确定项目的核心，一切设计行为都围绕着核心概念展开，这样才能使策划项目不偏离市场。
在公司老总、前辈的提点之下，我也逐渐懂得现代家庭室内设计是在现代生活的空间里考虑人的行为正常发展及其相互关系的和谐。由于设备、陈设、家具等高度成就而大大改观了室内设计的本质，使之不再满足人们对室内视觉上的美化装饰要求，而是综合运用技术手段、艺术手段创造出符合现代生活要求，满足人的生理和心理需要的室内环境。
现代家庭室内设计必须满足人在视觉、听觉、体感、触觉、嗅觉等多方面的要求。从家具造型到陈设挂件，从采光到照明，从室内到室外，来重视整体布置，创造一个共享空间满足不同经济条件和文化层次的人生活与精神的需要。所以在室内设计中，无论是家庭还是公共场所，都必须考虑与室内设计有关的基本要素来进行室内设什与装饰。这些基本因素主要有功能（包括使用功能和精神功能）、空间、色彩、线条、质感、采光与照明，家具与陈设，绿化等。
室内顶岗实习报告三
一、实践目的
配合学校教学制度，完成学校要求的实习工作。力争早日溶入社会实践工作。
二、实践内容
室内设计、室内效果图、cad平面和立面施工布置图、风水学、资料学、工程结构学、价格学、平面设计等内容。
三、实践遇到的问题及解决方法
在设计过程中，遇到不少难题，对于一位包装专业和学过平面设计的学生来说，设计一个招牌或名片应该没有多大问题，但对于室内设计如：要各种各式的住宅、豪宅、平面布置图、施工立面图，还有很多风水学、人力学的地方把我难住了。
这时，我不得不去网上寻找室内设计的资料和有关设计软件。在网上收集的过程中，增加室内知识，积累了好多先人的经验。外面看来很简单，但自己做起来真坎坷，改了再改、修了再修，一次次的让老板、职业高手、网友评教，指点。反反复复，不断的增加自己的设计能力和视觉鉴赏能力。
四、实践的收获与体会
为期三个月的实习生活在不知不觉中落下了帷幕。在望海潮实业有限公司实习这段时间里，我学到了很多在大学课堂里根本学不到的东西，也体验到了很多人生中从未有过的经历。
我的实习是从大三刚开学，被一位老师推荐到一家室内设计公司实习了！真庆幸自己平时能利用课余时间学到那些设计方面的知识，和大二暑假到那家设计公司实习啊！要不是这些，我想现在就由学校安排到厂工里当普工。但自己的收获是将所学的adobe软件用于实践，并且通过实践检验了自己关于设计方面的假设和猜想，取得了一些令自己满意的成绩。
在推荐我进入室内设计公司之前老板已经让我先了解有和室内装饰、结构等方面的知识。让我在实习前做好各种准备咯！所以工作还忙顺利的，实习期间也学到不少东西，现在才知道平时的努力没有白费。
关键词：装潢设计 绿色设计 意义 方法
中图分类号：J59 文献标识码：A 文章编号：1007-0745（2013）06-0532-01
1.前言
随着绿色、生态、环保以及可持续发展等观念的深入人心，室内装潢设计为了满足人们日益增长的需求，也向绿色化、生态化的方向发展。装潢设计中绿色设计是以一种更为负责的态度和方法，在创造建筑形态的同时，传达绿色人文的精神理念，使用户从而在物质与精神两个层面上都能得到满足。
2.绿色设计的内涵
绿色设计的意思是环保的、生态的、无污染的、健康的设计。简单的说绿色设计就是指设计与环境保护之间环环相扣。如今，绿色生态学已经渗透到各个领域，“绿色”一词涉及的范畴也越来越广，人们常常用“绿色”来定义许多美好的、健康的以及和谐的事物。绿色设计是在利用环境条件所建造的供人类聚居与观赏的建筑设计中，同时又将阳光、空气、水流等自然要素合理应用于室内，使人们在心理和生理上对自然环境的要求与现代建筑设计相结合。设计理念是装潢设计的灵魂，其决定着设计的前途和命运。而绿色设计理念是采用自然及其舒适简约的设计，呵护生态与环保意识，强调人类自身健康安全意识，以实现可持续发展的目标。绿色设计旨在通过设计创造一种无污染建筑，不仅有利于人类的健康，而且有利于人类的生存繁衍。
3.装潢设计中绿色设计的意义
3.1绿色设计是可持续发展建筑的需要
绿色设计一直是绿色文化意识的重要表现，同时也在可持续发展战略的实施中有着不容忽视的意义。在平面设计行业中，绿色设计就是健康设计的代名词，也给室内设计带来新的生命内涵。运用绿色设计观念，让平面设计更加合理，制止视觉污染，能够更好的完善设计作品与人类的协调。因此，绿色设计将会成为平面设计发展历程的长期需求。树立绿色设计的观念，是可持续发展建筑的需要，其具体表现在选材上的与自然共生，设计上的适度设计、简约设计以及轻量化设计等设计风格。
3.2绿色设计能够满足人们视觉环保的需求
随着社会的发展与设计艺术的不断深化，平面设计已经从传统的二维设计、三维空间设计向多维空间设计的方向扩展，人们视觉需求也越来越多。而美好的、正面的视觉内容能在一定程度上增强设计的效果，而负面的、不愉快的视觉内容则会给设计带来消极的影响。而绿色设计需求给平面设计提出了一个新课题，也开创一个全新的设计视觉空间。在进行室内设计时，需要在不断的完善设计的实用功能的同时，还需注重视觉传达的内容对设计的影响，进而使用户从视觉需求上获得满足，此外，充分开发设计资源，努力提高设计水平，使视觉传达更合理高效，同时结合当代的审美意识，营造设计的情调。
3.3绿色设计思想顺应历史的发展趋势
人类社会的发展，特别是工业时代的发展，工厂的兴建和城市规模的不断扩大，在地球有限资源耗竭的同时，地球脆弱的生态环境造成了严重的污染与破坏。环境问题已成为全球危机，其直接威胁着人类的健康和生命安全。绿色设计思想顺应历史的发展趋势，这一思想的贯彻与实施，必将产生可观的经济效益和环境效益。
3.4绿色设计迎合了用户的人性化需求
随着设计艺术的不断发展与深化，促使设计的人性化要求成为现代设计新的关注点和着力点，与此同时，人性化设计与绿色设计思想已经成为21世纪室内设计的标志主题。而绿色设计要求我们建立和倡导合理消费的美学观念，并且为建筑设计行业形成新的设计评判标准以及规范。绿色设计不仅更加强调对大自然环境的友好和谐相处，将设计与社会环境以及人与设计进行合理化考虑和安排，而且为人们设计健康的生活方式的同时，更加注重设计的人性化，更加关注室内设计的人文内涵，有助于设计的和谐发展，进而促进社会环境与自然环境的和谐友好发展。
4.装潢设计中绿色设计的方法
装潢设计中绿色设计不仅仅是一种技术层面上的改进，更重要的是一种设计观念上的变革。装潢设计中绿色设计要求我们放弃那些过分强调装潢外观设计上标新立异的设计，而是把设计的重点放在真正意义上的创新上。在装潢设计中实现绿色设计，我们应当采取以下措施：
（1）推动绿色设计思想及绿色产品的发展
我们可以通过宣传教育，使全社会树立起新的绿色生态观，让每个人都认识到绿色环保理念的重要性，推动绿色设计思想及绿色产品的发展。
（2）积极引进适合中国国情的技术
我们应当认真分析研究国际上先进的绿色设计技术以及产品，并且积极引进适合中国国情的技术。此外我们还应当不断学习与掌握绿色设计的基本理论知识，并且结合实际操作，认真分析问题，及时解决问题，并且在处理问题中不断完善与提高。
（3）鼓励和扶持绿色产品的发展
国家应当出台相关绿色环保政策，从政策上和经济上两方面，鼓励和扶持绿色产品的发展。此外，还应当通过资金投入，推动绿色设计思想及绿色产品的研发。
（4）用生态理念选择材料
装潢材料的好坏对人们身心健康和环境有非常大的影响。在装潢设计过程中，我们应当选用生态环保型材料，特别是一些天然的石材、纸纤、木材以及棉布等，因其自然、清新的特点，更受到欢迎。而一些非环保型的材料，因其含有一些对人体伤害非常大的物质，如甲醛、苯、氨等物质，绝对不能使用。
5.结束语
综上所述，室内装潢绿色设计应当向与自然和谐发展，关注人类的方向发展，同时这也是室内绿色设计的最终目的。当前，追求自然绿色理念已经日益深入人心，因此，我们应当积极引进适合中国国情的技术，推动绿色设计思想及绿色产品的发展，使室内绿色设计得到消费者的广泛认可和支持，使室内生活更加轻松自然、简单舒服，环保便捷。
参考文献：
[1]李慧.装潢设计中绿色设计的意义与方法[J].大众文艺，2009，12（10）：84-86.
[2]郭新生.谈包装装潢设计人才职业素质的构建[J].包装工程，2008，5（1）：44-46.
而室内设计作为美术院校近年来开设的课程，又与三大构成有哪些必然联系呢？室内设计需要工程技术上的知识，也需要艺术上的理论和技能。室内设计是从建筑设计中的装饰部分演变出来的。他是对建筑物内部环境的再创造。
平面构成是点、线、面等造型元素在二维平面上按照一定的构成美学原理进行创造性组合，平面构成是研究点、线、面诸原色在平面上构成形态的学问，研究点线面的形状、位置，相互之间的关系，以及组成画面的节奏、对比、韵律等的构成美学。
平面构成在室内设计中，其主要体现在墙壁、立面、天棚、地面等的平面设计，重点在于装饰意味的强弱，点线面等元素的穿插结合运用，塑造丰富多彩的室内环境效果。
色彩构成是研究光与色的课程，在色彩构成的教学过程中，学生不仅要对于固有色和环境色有所认知，还需要理解光与色之间密切的关系，认识明度和纯度，了解运用色彩调节室内空间的气氛，塑造消费者喜欢的空间环境，并且能够充分认识到色彩的情感因素，每一种色彩带给人的直观感受，对色彩影响空间的因素了解到位，并且能够结合材料的属性分析天然色彩，以便于在设计的过程中得心应手地应用材料。
在色彩构成的教学领域，我们往往涉及到民族色彩、异域色彩、古典色彩、传统文化中提取的色彩、非物质文化遗产中所汲取的色彩以及大自然天然的色彩等等，这些色彩的搭配往往是浑然天成，根本不需要调配，我们只需要做好多与少、大与小、主与次、实与虚、位置与序列的安排就好了。色彩构成与室内设计当然也是密切相关的，小到一个花瓶的摆放，一个沙发靠垫的选择，一块地板砖色彩的敲定，大到一面沙发背景墙颜色的选择，整套房间的色彩氛围的圈定，都离不开色彩构成的基础培养。往往有些学生毕业以后，对色彩的运用能力直接体现到了设计中去。但是有些基础没有打好的学生，会选择一些非常华丽的地板砖或者根据自己的喜好强行将一些并不协调的色彩堆放在一个屋子里，整个房间阴阳怪气，花里胡哨，毫无设计感可言，最后连自己对自己的设计能力都产生了怀疑。其实，这就是基础课没有认真学好的原因。对色彩的认知程度，直接关系到整个空间的氛围的塑造，因此，色彩构成课对室内设计而言，非常重要。只有学好了这门课程，我们才能够选好乳胶漆、墙漆或者硅藻泥。
立体构成是一门基础造型课程。它是以抽象的形式语言去表现社会现象和自然形态。它可以培养学生的立体感觉，把握物体的体积量感。对各种形态的造型进行“简化”，以最简单的形式简化到几何形块中去，用立方体、圆锥体、球体等形状来塑造实践。
立体构成这门课其实是最靠近室内设计课程的基础课，它能够在手工作业中令学生真实地触摸到材料。而室内设计与材料教学是息息相关的，立体构成如何运用综合材料，选择加工。
室内设计是建立在四维空间基础上的艺术设计门类，包括空间环境，室内环境、陈设装饰。
立体构成的材料多不胜数，比如：各种纸张、布匹、草藤、麻绳、玻璃、塑料、钢材、木材等等，都是可以拿来应用的。课堂教学还会引导学生如何利用这些材料制作成品，方式一般会有折叠、切割、压痕、焊接、钩挂、镶嵌、凿钻等等，这些都能够培养室内设计专业的学生从与材料的相互磨合之间找到设计的意义。
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