时间：2023-06-18 10:30:49
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关键词：音乐课改；面临问题；改革措施；教学方法
随着我国教育事业的不断发展，我国高中教育的改革范围越来越广，改革力度越来越大。而对高中音乐课的改革更是我国高中新课改的重要组成部分。高中音乐在新课改的过程中面临着许多问题，但通过有效的措施，改革还是有所成效。在新课改下的高中音乐，应将其教学方式进行调整，从而适应新课改的要求。
一、高中音乐新课改中面临的问题
1.高中音乐教育目的不明确，课时过少
目前的高中音乐课程只是单纯地培养学生对音乐的欣赏能力，随着新课改的开展，要求高中音乐教育能提高教学目标，改进教学方式，调整教学内容，转换教学理念，使其能与我国素质教育的发展相结合。高中音乐教学的内容太过独立，无法和初中音乐课程的内容相衔接。
我国各高中院校将高考中必考项目列为教学的重点科目，导致学校的领导和教师忽视了高中音乐课教学的重要性。正是如此，我国高中音乐的教学课时十分少，一个星期至多只有一个课时，一个课时的时间也只有短短45分钟。当高中学生即将面临考试时，高中音乐课的时间也会被占用作增加其他主修科目的复习时间。在这种情况下，高中音乐教学的课程量完全无法满足教学的要求。
2.高中音乐受应试教育的影响颇深，其教学评价体系不完善
在实施新课改的过程，高中音乐教学中存在许多问题。而产生这些问题的原因在于高中音乐教育受应试教育的影响太深。在应试教育的影响下，高中院校无法正确认识到高中音乐教育的重要性，未能将高中音乐教育进行合理定位。高中音乐教学内容较为单一，教材选定不合适，因而，导致高中音乐课程无法培养学生对音乐学习的兴趣，提升学生的音乐素养。
新课改的高中音乐课程仍存在不足之处，尤其在其教学评价方面。由于高中院校对高中音乐课程的不重视，导致高中音乐教育中缺乏系统、明确的评价机制，无法促进高中音乐课程教学质量的提高。
二、高中音乐新课改的措施
1.完善高中音乐课教学内容
在制订高中音乐课程内容时，需要充分考虑到音乐教育的实际情况和学生自身的发展特点。基于音乐教育和学生发展的需要，科学地设定高中音乐教学的内容。可根据学生的兴趣和需要，结合现代流行音乐，来确定选修音乐课程和特色音乐课程的内容。通过对这种既符合学生学习要求，又具有时代特点的音乐课教学内容的学习，有利于培养学生学习音乐的积极性，保障音乐教学质量，从而提高学生的音乐素质。
2.健全高中音乐课教学评价体系
随着我国教育事业的发展，教学评价体系在我国已逐渐普及。一个好的教学评价体系有利于培养学生的音乐素质和能力，提高音乐教师的教学水平，促进高中音乐教育的发展。在高中音乐教学评价中，可以以班级为单位交由音乐教师统一评价，也可发展多元化的评价，利用社会、家长各方力量来建立一个统一的、公平的、开放的评价体系。
3.保障高中音乐课堂教学质量
高中音乐新课改的成效最终是体现在高中音乐课堂上的。因而，高中音乐课堂教学的质量极为重要。只有保障了高中音乐课堂教学质量，才能更好地培养学生的音乐素质。而提高高中音乐课堂教学质量需从教研和教师素质这两方面来进行。因而，在高中音乐教学工作中，教师要进行自我提升，多实践来提高自己的音乐素质和教学水平。
三、新课改后的高中音乐教学方法
1.注重学生在高中音乐课程中的体验
高中音乐课程不同于高中其他的课程，因而其侧重点也有所不同。比起对基本音乐知识的掌握，高中音乐课程应更注重学生在课堂中的体验，对音乐的感知。音乐是一门艺术，是需要学生用心体验和感受的，而不是仅靠教师讲授就能学得好的。因而，在高中音乐课堂教学中，可通过多媒体设备让学生直接感受音乐的魅力，体验音乐所带来的情感冲击。例如，教师在课堂上可播放《音乐之声》经典之作，以引导学生欣赏音乐、感受音乐、体验音乐。
2.丰富高中音乐教学的内容
目前，各高中院校的高中音乐课程多是着重于歌曲欣赏，但歌曲只是音乐教育中的一个小小部分，是无法满足高中生对音乐的需求的。因而，高中音乐教学中可加入一些简单的乐器学习，例如，竖笛、口风琴等。加入乐器的元素，能培养学生对音乐学习的兴趣，释放学生的学习压力，有利于实现音乐素质教育。
随着高中新课改的要求，高中音乐课在课改的过程中遇到了一定的困难，在课改后也存在一些问题，但仍取得了重大突破。高中音乐课在经历课改后，还需要进行长时间的探索和磨合，以求适应新课改的要求。
参考文献：
［1］金奉，龚家胜.高中音乐新课改实施的困境与对策［J］.华章，2011（1）.
［2］缪存恳.新课改下高中音乐创新教学浅探［J］.文史月刊，2012（8）.
【关键词】高中音乐；音乐鉴赏；德育功能；实现方法
引言
音乐教学在丰富高中学生的情感体验和培养学生道德素养方面起着积极的作用。高中音乐教学所涉及的元素较多，本文主要以高中音乐鉴赏课为切入点，探讨高中音乐教学中的德育功能和在高中音乐教学中实现德育教育的教学方法。
一、高中音乐教学中的德育功能
（一）激发学生的德育情感
高中音乐，尤其是音乐鉴赏课程内容能起到激发学生德育情感的积极功能。一方面，针对高中生的德育教育应从情感层面入手，为德育教育工作的开展奠定基础。高中学生正处于建构良好德育情感的关键期，教师可以通过音乐鉴赏内容激发出学生的道德情感，即利用音乐欣赏元素对学生进行晓之以理、动之以情的道德情感层面的教育；另一方面，高中音乐鉴赏课程内容中蕴含着丰富的德育感情元素，如在民族歌曲的内容中饱含着对民族风情的深厚情感，使学生能在欣赏音乐的过程中感受道德情感元素。
（二）培养学生的德育思维
高中音乐教学具有培养学生德育思维的积极功能。一方面，教师应认识到学生的道德思维会对学生的德育培养起到重要的影响作用。在高中音乐鉴赏课程的学习中，教师应通过音乐鉴赏内容培养学生的德育思维，如教师引导学生在欣赏音乐作品的教学活动中，感知音乐作品中所传递出的真善美的元素内容，并且对学生进行明辨对与错的积极引导；另一方面，学生的德育思维是其形成良好德育道德观的基础。在高中音乐鉴赏课程的教学中，教师应通过培养学生的道德思维建构学生正确的道德价值观。
（三）规范学生的德育行为
学生的德育行为就是学生道德认知的外显形式，能较为明显地体现出教师对学生德育教育的效果。高中音乐教学具有规范学生德育行为的积极功能。一方面，在高中音乐鉴赏课程的教学过程中，教师应指导学生建构道德规范，以通过道德规范内容引导学生道德行为的形成；另一方面，教师应在学生建构道德行为规范的过程中注重与社会道德行为实际情况相关联，使高中音乐鉴赏课程的教学成为学生搭建个人道德行为和社会道德规范的“桥梁”，为学生树立良好的道德规范提供支持。
二、在高中音乐教学中实施德育教育的意义
（一）有利于培养学生的高尚情操
在高中音乐教学活动中，教师向学生渗透德育教育的内容有利于潜移默化地培养学生的高尚情操。例如，在音乐鉴赏课程的教学中，教师不但要引导学生通过倾听音乐来理解其中所蕴含的内容，而且要指导学生接受音乐作品中所传递的思想，以利用音乐所体现的元素培养学生的爱心、耐心等积极情感，进而达到培养学生高尚情怀的教育效果。
（二）有利于规范学生的道德行为
教师可以利用音乐鉴赏教学内容达到规范学生道德行为的积极作用。一方面，教师可以通过音乐鉴赏教学内容充分地发展学生的道德情感，如在音乐鉴赏教学中做到以情感打动学生，使学生与音乐作品所传递的情感元素产生共鸣，为学生与音乐情感相融合提供教学支持；另一方面，教师通过音乐规范学生的道德行为其根本途径是借助音乐净化和美化学生的心灵，使学生的道德情感得以激发，进而达到规范道德行为的效果。
（三）有利于学生树立正确的三观
高中生正处于“三观”，即人生观、价值观和世界观的积极建构中，教师可以通过音乐鉴赏教学内容为学生树立正确的“三观”，使学生不但能具有积极向上的性格特征，而且具有丰富的内心世界。一方面，在欣赏课程中，教师可以利用音乐培养学生良好的性格，以达到提升学生人格魅力的作用；另一方面，教师可以利用音乐作品引导学生走进音乐创作家的内心世界，以体验其情感内容。
三、高中音乐教学中德育功能实现方法
（一）从音乐鉴赏教学内容入手
教师可以从音乐鉴赏课程的教学内容入手向学生渗透德育教育，以在音乐教学中实现德育功能的方法。一方面，教师可以将德育教育的内容渗透在音乐鉴赏课程的背景之中。例如，教师可以通过多媒体教学技术将音乐欣赏的背景内容与学生的实际生活相关联，以使音乐鉴赏课程内容与学生的学习生活无缝对接，或者教师可以充分地挖掘音乐作品中所蕴含的德育元素，如教师深挖音乐欣赏教学内容中的情感因素，使学生感受到高尚情怀的熏陶；另一方面，教师应发挥出音乐鉴赏教学内容吸引学生注意力的效果，从音乐鉴赏教学内容出发向学生传递积极的情感，体现出高中音乐教学的德育功能。
（二）通过构建相关的音乐环境
在音乐鉴赏教学中，教师可以通过构建与音乐作品相关的环境向学生实施德育教育。一方面，教师可以根据音乐作品的主题为学生创设相关的教学环境，既可以达到使学生在耳融目染的作用下渗透德育教育的内容，又可以使学生尽快地投入到音乐教学内容的学习中；另一方面，教师在音乐教学过程中通过构建相关的教与学的环境向学生渗透德育教育，不但可以有效地实现音乐教学中的德育功能，而且有利于推动高中音乐教学的改革，促进音乐教学各项设施的完善和师生音乐教与学整体情况的提升。
（三）完善音乐鉴赏课的教学方法
教师完善音乐鉴赏课程的教学方法是实现高中音乐教学中德育功能方法的根本。一方面，教师应在音乐鉴赏课程的教学中调动起学生参与音乐欣赏活动的积极性，改变学生被动接受的学习状态。例如，教师可以将音乐鉴赏教学内容与学生的实际生活经验相融合，使学生与音乐鉴赏内容产生情感层面的共鸣效果，为教师在音乐鉴赏教学内容中渗透德育教育奠定基础；另一方面，教师在音乐鉴赏课程的教学中应侧重对学生进行学习方法的指导，为学生自主地感受音乐作品的情感提供支持，便于教师向学生实施德育教育。
（四）利用课外活动的途径
教师应不断地拓宽音乐鉴赏教学途径，如利用课外活动开展音乐鉴赏以实现高中音乐教学中的德育功能。一方面，教师可以依托课内音乐鉴赏教学主题鼓励学生在课下进行相关主题内容的深入学习，为教师通过音乐鉴赏内容向学生渗透德育教育提供支持；另一方面，教师指导学生在课下将搜集到的音乐资料内容进行整合，并且鼓励学生通过多元化的形式，如微视频、肢体动作等呈现相关的音乐资料内容，使学生感受音乐中的德育元素。
【关键词】高中 音乐教学 改革
【中图分类号】G633.951 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2013）01-0225-01
前言
面对当今的教育改革新形势，国内对于高中音乐课已经提出了新的标准。近些年来，我国一直提倡素质教育，音乐作为一门艺术类的课程，能够培养学生的审美观，陶冶情操，减小学生的学习压力，还能够吸引学生的兴趣。因此，音乐课作为高中的一门艺术课程，其重要性不亚于其他科目。重视高中音乐教学方式的改革能够提高音乐教学的效果，为推动素质教育的发展，起到重要的作用。
1.高中音乐教学方式改革的必要性
自2000年开始，高中音乐课程已经被列为高中素质教育的必修课程，这是素质教育发展和人们对美学教育要求下的必然趋势[1]。教育部已经调整了高中音乐课程的课时，将音乐课程有所增加。这体现了政府对于学生美学教育的重视。在新的课程标准的要求下，音乐课程的教学必须改革。在当代的音乐教学中，应该注重高中学生的音乐实践，通过实践加深学生的乐理知识，培养学生的良好审美观。有的学校音乐教学方法和形式居于表面，虽然能够与教学内容相符，但是却与学生的美学教育脱节[2]。音乐老师单纯的想学生灌输音乐知识，学生被动接受，导致学生对于音乐课兴趣平平。因此，高中音乐教学方式的改革势在必行。
2.高中音乐教学方式现状分析
2.1对教学目标的现状分析
我国的素质教育推广较为缓慢，导致目前的高中学生对于美学的感受不够强烈，情感不够丰富，大量知识的学习让学生颇感压力。而且由于高中音乐教学缺乏对学生审美观的培养，一味的脱离实际，盲目教学，不仅不能够吸引学生的兴趣，也不能够让音乐为他们带来享受，更不能够让美学教育成为学生学习的动力[3]。
2.2对教学内容的现状分析
国内大部分学校对于高中音乐课程不够重视，教学的内容也贫乏无味，只依靠课本进行讲述性教育。内容不仅多，而且杂，还带有一定的盲目性，难以突出重点，脱离了音乐实践，脱离了学生的生活，缺乏系统性的内容。
2.3对教学方法的现状分析
国内的高中音乐教学一般采用的都是以授课老师为主的灌输性知识学习，学生被动接受。教学模式只讲求形式，不讲求实际。有的学校的教学方式过于花哨，缺乏基础性，与教学内容不符，根本不能够起到应有的效果[4]。授课老师僵化的思维，将学生圈进音乐的圈子里，忽视了学生对于音乐的参与性，这些已经不能够适应时代的发展。
2.4对教学评价的现状分析
我国的高中音乐教育与其他课程相似，都是由于长期的应试教育，导致模式固定。长期的知识灌输和教育理念的影响，使授课老师和学生都产生了重视分数，忽视素质教育的思维。不仅影响了学生的学习效率，增加了学生的压力，还局限了学生的多方面发展，阻碍了素质教育的开展。将分数作为教学效果的评价标准时十分不明智的。
3.高中音乐教学方式改革的措施
改革高中音乐的教学方式必须从教学理念、教学模式等多方面入手。首先，以培养学生的音乐审美观为教学核心，进行高中音乐教学。音乐教学作为一种美学教育，其特点就是以感性的方式，通过学生的体验和参与达到以美感人的效果[5]。就音乐学习来说，只有让学生体会到音乐的美和享受的喜悦，才能够吸引学生学习音乐的积极性，培养学生对音乐的爱好。这样也就使得在学习过程中，学生的精神处于兴奋状态，达到更好的学习效果。
其次，以学生的兴趣爱好为教学内容，通过音乐实践深化学生的音乐知识。对于音乐的学习来说，培养学生的主观能动性是十分有必要的。只有学生从内心中对学习的内容感兴趣，才能够持续稳定的进行学习活动。另外，实践在学习过程中不仅担任着引导学生享受音乐，享受喜悦的责任，也是拉近学生与抽象艺术距离的手段。只有在实践中参与音乐的创造、表演等形式，才能够真正达到音乐与学习的统一[6]。
最后，高中的音乐教育应该注重引导学生的个性发展。高中的音乐教学时面对全体学生的，但是学生的理解能力以及兴趣爱好不同，所以不能够以某种僵化的要求来进行教学活动。注重引导学生的个性化发展，能够为学生的特长发展以及感情抒发奠定基础，提高学生的学习积极性，达到提高自身素质的根本目标。
4.结束语
总之，在新形势的需求下，改革高中音乐的教学方式势在必行，高中的音乐教学应该借鉴一些成功的经验，大胆创新，从教学内容、教学方法、教学理念等多方面进行改革，切实实现素质教育的教学模式。为学生的全方面健康发展提供基础。相信在不久的将来，新颖的音乐教学方法能够逐渐代替以往的教学模式，为学生培养良好的审美观和全方面素质发展提供良好的引导。
参考文献：
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[2]金亚文. 高中音乐新课程教学论[M]. 高等教育出版社， 2005.
[3]吴跃跃. 音乐教育协同理论与教育理论与实践[M]. 湖南教育出版社， 1999.
[4]管建华. 21世纪中国音乐教育面临的挑战——课程改革与文化[J]. 新课程， 2008（6）.
【关键词】高中教育 音乐教学 教学目标 设计
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2017.04.083
在高中阶段音乐教学作为培养高中生音乐素养的重要途径，也是对高中生开展审美教育的重要方式之一。在高中音乐教学中，教学目标的设计作为开展音乐教学工作的基础，直接影响着音乐教学的效果。只有在充分考虑高中生学习能力及音乐教学内容的基础上，对音乐教学目标进行科学设计，以此明确高中音乐教学的目标，高中音乐教学工作的开展才能得到保证，对提升音乐教学质量和效率也极为有利。
一、高中音乐教学目标的设计依据
根据美国布鲁姆等人的研究结果可知，对于高中音乐教学工作的开展，应在充分考虑下述领域的基础上，对教学目标进行科学设计：即情感态度和价值观、音乐知识和技能、教学过程和教学方法。因为学生对音乐知识的理解及其所产生的内心感受都会以外在的行为进行表现，通过观察高中生的行为，可以对高中生理解音乐知识的程度有一定的了解，有利于教师更好地开展后续的音乐教学，而这也为高中音乐教学目标的设计提供了科学的依据，能够使音乐教学目标更加明确。随着新课程标准的执行，高中教育教学工作的开展发生了改变，高中音乐教学的标准也越来越高，相应的音乐教学目标的设计要求也应得到相应的提升，以使高中音乐教学水平能够得到提升，而这也是高中音乐教学目标的设计依据之一，有利于更好地开展音节教学工作。
二、高中音乐教学目标的设计方法
（一）内容设计
这里的内容设计是指高中音乐教学目标的内容，也是对教学目标的细化设计，以使高中音乐教学能够分阶段进行，进而明确高中音乐教学工作的开展流程。在小学和初中音乐教学目标的基础上，高中音乐教学目标的设计应进行相应的提升，并以学生音乐学习能力为前提，适当的提高音乐教学的专业性，以便更好地培养学生的音乐素养，提升学生的审美能力，进而确保学生的音乐素质和能力可以得到全面的提升。比如，在对“音乐风格”这节内容进行教学的时候，高中音乐教师应选择适宜的音乐作为教学材料，如《二泉映月》、《怒放的生命》等，并在明确教学目标的基础上，对教学目标的内容进行细化设计，以使教师能够依据教学目标的内容选用适宜的教学材料，制定科学的教学程序，据此提升高中音乐教学的结构性与层次性，从而确保高中音乐教学的质量和效率能够得到提升。
（二）难度设计
难度设计是指高中音乐教学目标的难度，这直接影响着高中音乐教学的质量和效率，因为不同高中生理解和掌握音乐知识的能力存在一定的差距，而这种差距会导致高中音乐教师在课堂教学中无法全面考虑每位学生对音乐知识的理解和掌握情况。针对这种问题，为了更好地保证高中音乐课堂教学的质量和效率，教师在设计音乐教学目标的时候，对于教学目标的难度应在考虑全班学生音乐学习能力的基础上进行设计，对音乐教学目标的整体难度进行设计，但对高中音乐阶段性教学目标进行模糊化设计，以便在此基础上对开展高中音乐教学工作的整体框架进行设计。而对阶段性教学工作的框架，可依据学生的能力进行设计，并且可以根据实际课堂教学效率对阶段性教学计划进行改良，以使学生在课堂上能够真正理解音乐知识，从而提升高中音乐课堂教学的质量和效率。
（三）核心设计
核心设计是指高中音乐教学的核心，高中音乐教学的目标是音乐知识，而这也代表高中音乐教学的核心是音乐。从当前音乐教学现状来看，高中音乐教师在设计教学目标的时候，并没有体现音乐在教学中的核心价值，对音乐知识没有做到全面教学，导致学生对音乐一知半解。音乐知识不仅仅是指五线谱、唱法、合唱等知识点，还包括中外音乐史、器乐、和声学、曲式学等内容，在设计高中音乐教学目标的时候，教师可选择上述音乐知识中的任何一点作为教学目标，突出教学内容的音乐性，以此拓宽学生的音乐知R面。
（四）主体设计
主体设计是指高中音乐教学的主体，也是影响高中音乐教学质量的重要因素之一。在传统教学模式下，高中音乐教学的主体是教师，学生只是课堂教学知识的被动接收者。然而，随着新课标的执行，以及素质教育的全面推广，高中音乐教学的主体也发生了变化，学生逐渐取代了教师在音乐教学中的主体地位，并逐渐成为了高中音乐教学的重心，而教师由过去主导音乐教学工作，逐渐变成了音乐教学的组织者和引导者，有利于激发学生学习音乐的热情。基于对高中音乐教学的主体设计，突出学生在音乐教学中所处的重要地位，并依据学生的学习能力和特点来设计教学目标，以便使学生的音乐素质和能力可以得到全面的提升，从而促使学生能够得到更好地发展。
三、高中音乐教学目标设计的重要性
（一）有利于引导高中音乐课堂教学
在高中音乐教学中，从音乐知识和技能、教学过程和方法、情感态度和价值观等方面进行充分考虑，并依此为基础，依据学生的音乐学习能力，对高中音乐教学目标进行科学设计，以此明确音乐教学的目标，可以为高中音乐教学材料和内容的选择奠定基础。在高中音乐教学中，依据不同阶段的教学内容和教学目标，利用科学、适宜的方法开展音乐课堂教学，可以使高中音乐课堂教学得到科学的引导，不仅有利于提升音乐课堂教学的质量和效率，对培养学生的音乐素养和审美能力也极为有利，而这也为高中音乐教学工作的开展提供了支持依据。
（二）有利于提升高中音乐课堂教学的效果
在高中音乐教学中，课堂教学所取得的效果是对前期设计的教学目标的体现，而教学目标的科学设计又为提升音乐课堂教学的质量和效率奠定了基础。因此，在新课标背景下，为了更好地开展高中音乐课堂教学，增强音乐课堂教学的效果，应对音乐课堂教学目标进行科学设计和明确，以便在此基础上提升音乐课堂的教学水平，确保学生能够更好地理解和掌握所学的音乐知识，进而实现对学生音乐素质的提升，对学生审美能力的增强，而这也为高中生的全面成长奠定了基础。
关键词：高中课堂教学；流行音乐；现状
在高中开展音乐教学活动，主要的目的在于使学生的知识能力得到丰富，促进学生听觉器官以及大脑等的发育。另外，高中音乐教育能使学生的想象力、创造力、形象思维能力等得到培养和发展。而在高中音乐教学过程中引入流行音乐，要求教师突破自身传统的教学观念，积极大胆的尝试和接受新事物、新内容以及新理念，在教学过程中真正落实教学相长的实际教学理念。
一、高中课堂教学中流行音乐的现状分析
（一）没有对教学目标形成深刻的认识
当前，很多教师在音乐课堂教学过程中，仍然还存在将音乐作为工具进行教化的观念，教学活动仅仅局限于书本和课堂，脱离了丰富的社会音乐生活，当然也就不能满足学生对音乐的多样化需求。另外，很多教师在课堂教学活动中，与学生之间缺乏有效的互动，同时教学热情也较为欠缺，教师和学生在精神上的交流和对话非常匮乏，这是一种因为要教授音乐才教音乐的教学观念。
（二）高中音乐教学内容缺乏时代感
在以前，音乐教科书是教学资源的唯一模板，教学理念完全跟不上时代的发展节奏。根据笔者的调查发现，大部分高中生都喜欢流行音乐，如果在高中音乐教学过程中排斥引进流行音乐，这将成为高中音乐教学最大的弊端。流行音乐大多具备美妙的旋律，所以高中音乐教师应该具备与时俱进的思想观念，用发展的眼光来看待流行音乐在高中音乐教学中的运用。高中音乐教学内容时代感的缺失主要表现在教学内容的选择上。当前，很多音乐教材将流行音乐拒之门外，主要选择古典音乐和经典音乐，教材内容也就不能满足时代的需求；在进行高中音乐教材内容的选择时，也没有根据学生的心理特征以及性格特征等进行选择，学生的学习兴趣必然得不到激发；在高中音乐教学过程中，音乐学科的教学趋于专业化和系统化。
二、在音乐课堂教学过程中引入流行音乐
（一）通过引入流行音乐，活跃音乐教学课堂
每个学生的心理特点和性格特征都有所不同，但是大部分高中学生都不拒绝“流行”，所以在高中音乐教学过程中，教师要注重开拓学生的音乐视野。在社会的发展过程中，学生对音乐教学的需求会越来越多元化和全面化，教师不能采用对教材进行简单讲解后便为同学播放流行音乐的教学模式，这也同样不能满足学生的音乐学习需求。当前的高中学生，需要在教师的指导下对流行音乐进行鉴赏，同样更需要通过学习流行音乐来学习更多的音乐知识，帮助自身得到全面发展。比如，很多学生喜欢周杰伦的歌曲，教师就可以利用学生的这一兴趣爱好，确定好教学目标，在教学过程中引入周杰伦的歌曲。例如周杰伦有一首非常正面且积极的歌曲《蜗牛》，在教学过程中，教师就可以引入这样的歌曲，让学生对流行音乐中所体现出的正能量有充分的领悟和体验。另外，像《梯田》这首歌曲中表达了一种强烈的环保意识，再加上这首歌曲的写作手法也非常值得高中学生去学习，教师也可以引入这首歌曲，让学生去感受具备环保意识的重要性，以及学习歌曲的写作手法。通过为学生播放周杰伦的歌曲，教师也可以以此为平台，拓展学生的视野，为学生讲解周杰伦的出身以及成长经历，让学生知道这样一位国际巨星之所以有今天的成就，不是因为天赋凛然，也不是因为出身富户，而是由于从小刻苦学习音乐，并凭借自己的毅力，坚持努力，克服重重困难之后才获得了成功。这样一来，学生也会受到自己偶像的直接影响，激励自己努力学习，进而促进学生的全面发展。所以在教学过程中引入流行音乐，能使课堂教学氛围更加活跃，有效促进学生学习音乐知识。
（二）拓展学生音乐视野
在高中音乐课堂教学过程中，教师在引入流行音乐的过程中，要注重对学生音乐视野的拓展，保证学生得到全面发展。例如，在进行有关京剧的音乐鉴赏课教学时，教师可以先为学生播放《说唱脸谱》，以此来引入与京剧有关的话题，以此引导学生进行相关的思考以及讨论，使学生的京剧知识得到丰富。教师在教学过程中，可以为学生讲解京剧相关的历史进程，并向学生解释京剧之所以是国粹精华的原因，然后再向学生播放相应的经典京剧作品，让学生对京剧的地位有一个正确的认识，并使学生在思想意识层面上提高对京剧的地位认可。之后在教授完京剧知识之后，教师可以在课堂结束部分运用一首有关的现代化流行音乐进行收尾，这样不仅能将高中音乐教学与流行音乐真正结合在一起，还能提高高中音乐教学效率。
三、结语
总的说来，在高中音乐教学过程中，不能停留在听音乐的层面上，应该采用循序渐进的教学模式，在高中音乐教学过程中引进更多具备时代感的流行音乐。在对相关流行音乐进行讲解的时候，教师需要向学生认真分析音乐知识，选择学生感兴趣的话题引到其进行探究，以此提高学生音乐学习积极性，实现高中音乐教学目标。
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在现实教学中，由于初中和中职音乐教师在教学理念、教学经验、教学定位以及彼此沟通方面存在很大差异，经常造成两个学段之间的不一致性和不连贯性，导致教学中存在众多的重复和脱节，直接影响了教学的深度、广度和效度。
一、初高中音乐教学衔接中存在的主要问题
1.因未全面贯彻教材引起内容脱节
根据调查，有部分学校因师资缺乏、初三课程安排等客观原因，音乐课只开设到初二，造成了初中音乐教材第17、18册实施的空缺。有部分初中音乐教师没有吃透教材、没有发现教材的亮点，片面地认为学生喜欢音乐但不喜欢音乐课本，从而根据自己和学生的喜好进行自主命题授课，上课内容脱离课本,造成知识点没有体现。还有部分初中音乐教师则授课态度随意，将课本内容草草了事,而将大量课时用于听流行歌曲，看演唱会等，使得初中音乐课堂处于放任状态，音乐课本的内容未能全面实施。
从音乐课标可以看出，中职音乐课是初中音乐课的深入与发展，理应建立在初中音乐课良好实施的基础之上。而由上述三方面原因所引起的教材不完全实施，教学内容系统性较差，知识点凌乱等现象，不利于学生打下扎实的知识基础，制约着学生的可持续性学习，使初高中音乐课程的衔接出现脱节。
2.因不了解初中内容造成教学重复
在日常的教学交流活动中，我们经常发现，一些中职音乐教师在不了解初中学段教学内容的情况下，总是一相情愿地进行着教学内容的补充和完善，把一些初中学段的内容放入中职课堂，不经意间造成了教学的重复。
例如，在初中《音乐》教材14册第一单元里有《保卫黄河》的大合唱以及钢琴协奏的欣赏，高中《音乐鉴赏》第29节 “冼星海”中安排了《黄河大合唱》的八个乐章。一些高中音乐教师在课堂中总是将《保卫黄河》作为重点进行展开，还拓展到钢琴协奏《保卫黄河》的表现形式。短短一节课中本来就难以完成八个乐章的欣赏，必须有取舍、有轻重，而中职音乐教师重点听赏《保卫黄河》，不仅造成其他几个乐章的忽略，还造成了教学内容的重复。
3.因教学方法差异凸显学法被动
从初中进入中职，因为课程内容标准的不同，所以教师的教学方法也有了相应的改变。具体表现在：初中音乐课堂中有歌唱教学、欣赏教学、音乐知识教学等。音乐教师在课堂中经常组织互动，学生常参加表演，乐意举手抢答，音乐课堂活泼、多动、热烈，学生显性活动参与较多。而高中音乐课程上，教师更多地要求学生通过体验、对比、探究、合作等方法学习音乐文化，对显性活动的要求明显减少。学生从初中音乐课堂步入中职音乐课堂，由动态变成静态，由听唱、演奏、实践创作多样化的学习方式变成以鉴赏为主的学习方式，容易出现学习习惯的不适应。
二、音乐教学衔接问题的对策
笔者根据对课程的理解和多年的教学经验提出以下四点解决音乐教学衔接问题的对策。
1.提高音乐教师的课程衔接意识
初中音乐教师应当了解初高中音乐课程的性质，认真解读课程标准，本着为了学生可持续性发展的教育理念，加强对课程内容的学习，从而正确运用音乐教材，贯彻教学目标。音乐教师还需端正态度，不应该在有限的课时中加入太多的自主命题课，不应该因没有考试压力而有所松懈，不应该过分听从学生的主观喜好，从而保证义务教育学段音乐课程良好的实施。中职音乐教师应当充分认识到初高中音乐课程是一种衔接和递进的关系，研究两个学段对学生能力的不同要求，梳理教材的教学内容，增强衔接意识，有区别地对待学习内容的传授深度、广度，做好必要的教学过渡。
2.做好初高中音乐教材的研究
音乐教师应当研究初高中音乐教材，探明两套教材中的教学内容、知识体系存在的联系和差异，对两套教材的知识序列进行纵向梳理，理清同一领域内容之间的异同，避免产生教学内容的重复，有利于初高中音乐教学的衔接。
通过分析两套教材得出，有关中国民间音乐文化、创作音乐文化的内容，初高中教材都有涉及，只是深浅不同。而在外国民间音乐文化内容方面，中职音乐课程涉及了亚非拉欧四大洲的音乐文化，初中音乐教材中涉及相对比较少。西方音乐创作体系中，中职音乐教材对西方音乐史进行了几个单元的设计，比较系列，而初中教材中涉及这部分内容的就相对散乱，且内容不多。此外，中职音乐还增加了爵士乐和流行乐的赏析等。音乐教师需充分掌握这些内容的分布结构，知识梯度，这样才能更好地完成高中音乐的教学。
3.设计音乐教学的衔接点
中职音乐教师应寻找教学内容在初中的生长点，分析两者的不同要求，对比两者的深度和广度，制定有效衔接点。
我们发现中职《音乐鉴赏》第二节“高亢的西北腔”、第三节“独特的民族风”、第四节“醇厚的中原韵”、第五节“飘逸的南国风”，第七节“丝竹相和”，第九节“现代京剧”，第十六节“舒伯特的歌曲”，第二十节“俄罗斯民族风情”，第二十四节“文人情致”，第二十八节“冼星海”中，都能找到初中音乐教材内容的生长点。教师应当将找到的生长点转化为课堂中的衔接点，用做课堂的导入。就如“保卫黄河”，既然初中教学中就已然欣赏过、拓展过，就可以将其作为中职《冼星海》课程的导入。衔接点也可以运用在课堂练习上，例如青海民歌“上去高山望平川”，初中阶段也欣赏过并通过习题找到了青海花儿的特征，在中职教材中对待这首民歌的时候，就可以先复习初中阶段的习题，得出它的体裁，再深入研究以提升出西北民歌的特点。衔接点也可以在拓展与探究中作比较，例如初中内容中海顿的《惊愕》、莫扎特之《四十二交响曲》在《贝多芬》章节中作为音乐风格的比较，使得学生更深一步感受贝多芬音乐的风格，使得音乐教学更有效率，更能体现音乐课程的一体性。
4.引导学生改变学习方式
因为初中音乐课标有四个领域：“感受与鉴赏”、“表现”、“创造”、“音乐与相关文化”，而中职《音乐鉴赏》课程标准仅为“欣赏”一个领域，所以在学习方式上有着不同的要求。教师需引导学生，从歌唱、参与、聆听等多种活动的学习方式，转变成以鉴赏为主的学习方式。
同为鉴赏领域，中职《音乐鉴赏》除了要“坚持以聆听音乐为主的教学原则”外，还强调“设计具有探究性和启发性的问题”，“鼓励学生根据指定专题或自选专题，主动收集文字、乐谱、图片、音响、音像等资料进行交流”，“用口头描述、撰写诗歌散文等形式表达鉴赏心得，交流鉴赏体验”等。也就是说，中职阶段的音乐鉴赏教学比起初中时期的鉴赏，在体验的基础上，多了比较、探究、合作等方法。所以，中职音乐教师需引导学生改变学习方式，使其更好的完成中职音乐鉴赏的学习。
关键词：网络资源；高中音乐教学；有效整合；调查
一、研究过程和基本思路
1.调研的背景与目的
现代课程的综合性、开放性和生成性要求教师根据现实条件和要求，基于教材、超越教材，自主开发相关的课程资源，以丰富拓展教学内容，实现并延伸课程目标。随着网络的日益普及，丰富的网络资源为音乐鉴赏教学提供了广阔的课程资源，将网络资源介入鉴赏课堂教学的现象已非常普遍。
音乐鉴赏课作为高中音乐教育的重要组成部分，是培养学生学习兴趣、提高音乐审美能力的重要途径和手段。那么，在近些年的课改教学实践中，音乐教师使用教材中的内容与选用非教材资源情况如何呢？哪些网络资源的选用是创造性使用教材和符合学生的需求呢？网络音乐资源能为音乐课堂教学提供怎样的教学空间？网络音乐资源的引入是否会提高音乐教学效果？网络资源加入音乐课堂教学，学生会是什么样的态度？……为了探究这些问题，同时也为求证网络资源与高中音乐课堂教学有效整合的必然性和实际意义。笔者以高中音乐老师和学生为调查对象，通过数理分析的方式总结出网络资源与高中音乐教学有效整合的必然性和实际意义。
2.调研的思路
本次调研主要采用问卷调查的方式，分别采用学生问卷和教师问卷进行调查。学生调查对象来自浙江省义乌市6所重点高中与普通高中；老师调查对象来自义乌市高中段专职音乐教师。其中，学生调查问卷以学校为单位进行分层整群抽样，样本容量为6个学校，50个班级，共2657名学生，发放问卷2657份，回收率为100%。其中，有效问卷2650份，有效率为99.7%。老师调查问卷以老师个体为单位调查，样本容量为22人，涵盖义乌市高中段所有专职音乐教师，收集整理后，运用统计学原理进行统计总结。
二、基本结论和初步分析
1.高中音乐鉴赏教材的属性使得网络资源与音乐教学有效整合成为必然趋势
当前，网络普及率是相当高的，学生接触网络是非常方便的。正因为如此，学生的音乐视野也非常开阔。调查发现，学生课后通过网络对音乐资料的关注度以流行歌曲最高，其次是电影音乐、演唱会、音乐会，而欣赏层次比较高的歌剧、音乐剧，学生的关注度则不是很高。我们不能忽略网络资源对学生的影响度，学生对音乐的喜好程度决定着我们音乐课堂的教学效率。
从调查中我们也发现，学生对高中《音乐鉴赏》教材中的内容与网络资源内容中，喜欢网络资源的学生占到被调查学生的68%，为什么学生会更加喜欢教材外的网络音乐资源呢？原因其实就在现有教材的局限性上，其中72%的学生认为，现有教材的音乐作品偏旧，富有现代气息的新作品少，这或许就是让学生觉得音乐课与他们的生活有隔阂的原因所在吧。正因为如此，有高达91%的被调查学生喜欢将网络资源内容加入音乐课堂教学。当然，网络资源内容与音乐教学的关系不是单纯的“拿来主义”，84%的学生也提出教材内容与网络资源内容相结合。
表1 高中《音乐鉴赏》教材内容与网络资源内容，学生更喜欢哪个
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表2 学生对现有教材的看法（多选）
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2.音乐教学效率的提高是网络资源与音乐教学有效整合的必然结果
从调查数据来看，现有高中《音乐鉴赏》教材内容喜欢的学生仅仅只占到被调查学生的3%，学生在课后能主动关注教材相关内容音乐的学生更是少之又少。随着网络对生活的日益影响，学生可以关注到的信息量是非常大的，如果高中音乐鉴赏课只是仅限于已有的教材内容来开展教学，不难发现学生的学习态度消极起来，不仅不利于开展教学，其结果也与我们开展音乐教学的初衷相悖，就更别说通过高中音乐课的学习提高学生的审美能力了。
从老师的角度来看，在这次调查中，笔者发现在现在的教学中，已经有绝大多数老师在备课环节就注重网络资源与教材内容的结合，有80%的老师是经常使用网络资源为课堂教学服务的。网络时代的到来，使得我们老师有了更多的选择，也为教学思路的拓宽和创新创造了条件。网络资源与课堂教学的结合是时展的必然。
表3 您认为网络教学资源对于提高教学效果的作用如何
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表4 您对于在课堂教学上使用网络教学资源的态度如何
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表5 您认为使用网络教学资源对您的教学工作帮助大吗
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教师对网络资源与音乐课堂教学的整合认可度是很高的。笔者与一些一线的老师交流后了解到，现有音乐教材在教学内容的选择上有一定的制约性。他们在原有教材基本框架和设计思路的基础上，自行补充网络资源充实教学内容，几乎所有的老师都愿意使用网络教学资源，并且认为网络教学资源对于提高教学效果有帮助。在老师的调查问卷中，有80%的老师会经常使用网络资源开展教学。实践证明，86%的学生认为网络资源内容加入音乐教学，对学生欣赏音乐、学习音乐、了解音乐有帮助，并且所有使用过网络资源教学的老师也一致认为网络教学资源对于提高教学效果有很好或比较好的帮助。可见，再好再完善的教材，也是需要老师在教学中灵活使用并进行再创造的。网络资源与音乐课堂教学的整合符合当今课改理念，对老师在教学中的角色转换、丰富教学内容和形式、激发学生的学习兴趣、提升教学效果有积极的帮助。
三、分析与思考
思考一：网络资源引入高中音乐教学的意义
1.有效改变现有教材的局限性
现有教材中，教学内容的安排上有一定的约束性，在教学中我们老师如果简单的只是用教材中的内容开展教学，势必是对教学不利的。从调查问卷中可以看出：音乐作品量太少、音乐作品偏旧，富有现代气息的新作品少、很多作品太难懂，不容易理解、太杂乱，不清楚到底要了解与音乐有关的哪些内容，这些都是老师、学生在教学中对现有教材的看法。实践证明，通过网络资源的引入，对教材内容不仅是一个有效的补充和丰富，而且在很大程度上能提高教学的效率和质量。老师通过网络资源与现有教材内容的整合使得自己的教学更富有个性和特点，学生在课堂上学习的积极性和主动性也更突出。
2.符合学生的需求和年龄特点
在高中音乐欣赏教学中，要针对学生的心理发展特点而施教。
高中阶段的学生，从十四五岁至十七八岁，相当于青年初期，在生理和心理方面都趋于成熟，其抽象逻辑思维能力迅速增强、情感更加丰富多彩、自我意识逐渐成熟以及世界观和人生观的日趋成熟等特征，都使得这一阶段的学生相对于初中生，具有一定高度的观察力、感悟力、判断力，加之他们在小学和初中阶段所接触到的音乐知识，使他们具备了基本的音乐欣赏素养。正因为这样，高中音乐教学也必须求新、求变才能给学生以“吸引力”，教材内容安排得很有“套路”。学生一旦了解了，就会缺乏新鲜感，进而对音乐教学也就失去兴趣。“脑非常擅长寻求快乐，避免痛苦；寻求新异（寻找兴趣转移）。我们的职责是保持聚焦对于脑有意义和有关联。”这也就是为什么有91%的学生对网络资源内容加入课堂教学表示出喜欢，84%的学生赞同教材内容与网络资源内容相结合，86%学生表示网络资源内容加入音乐教学对自身欣赏音乐、学习音乐、了解音乐有帮助的原因所在。
3.符合社会发展的大背景
当今社会发展很快，中国的网络普及率已经超世界平均水平，从调查问卷中看出，有85%的学生家中就可以上网，他们接触网络的机会很多。学生接触到的信息量是非常大的，音乐课如果仅仅依靠教材来提高学生的审美能力，必然是限制了学生的音乐视野和音乐审美能力的发展。网络资源与音乐课堂教学进行整合，恰恰是时展的必然，它不仅对教学效果的提升有很大的帮
助，而且还可以更好地让学生在欣赏音乐、了解音乐的同时关注社会上的音乐现象和音乐发展趋势，扩大学生的音乐视野。学生学习音乐就不是“闭门造车”，而是与时代的发展同步。
思考二：怎样的教学才是网络资源与高中音乐教学的有效整合
著名教育家斯卡纳金说：“如果孩子没有学习愿望的话，我们的一切想法、方案、设想都将化为灰烬，变成木乃伊。”可见，学生才是学习的主体，要想实施高效的课堂教学，就必须重视调动学习主体的积极性，营造民主、宽松、和谐的课堂气氛。网络资源与高中音乐教学有效整合还有待大家共同思考、实践，我们可以从三个方面展开教学实践：（1）要立足原有鉴赏教材，抓住网络教材与教材内容的切入点；（2）要敢于开发教材，把握学生与网络资源的兴趣点；（3）要活化教材，挖掘网络资源与教学实际的升华点。
实现网络资源与高中音乐课堂教学的整合，意味着信息技术不再仅仅是一种技术手段，而是一种教学方式的根本变革。网络资源与高中音乐课堂教学的整合在学生自主学习、主动探究、合作交流等方面有明显的优势，学习者将从传统的接受式转变为主动学习，形成一种将教材知识与网络信息相结合、教师传授与自我探索相结合的观念和模式。“忽视传统的教育是愚蠢的，忽视网络的教育是短视的”，“他山之石，可以攻玉”，网络资源与高中音乐课堂教学的整合，必将为高中音乐课堂教学发挥巨大的作用。
参考文献：
[1]曹理，何工.音乐学习与教学心理.人民音乐出版社，2000.
[2]曹理，何工.音乐学科教育学.首都师范大学出版社，2000.
高中音乐课堂教学教学方式随着高中音乐新课程改革的不断深入，展现在我们眼前的课堂越来越生动，多姿多彩。对于高中音乐的课堂教学方法，很多老师一直在不断地探索着，主要从主观与客观两个方面进行分析，对于如何提升高中音乐教学效率，有着十分重要的作用。
一、高中音乐课堂教学的现状及问题
1.高中音乐的教学目标模糊不清
高中课堂的教学目标是由学校自己制定的，有的学校考虑到非艺术类的学生高考中不需要考音乐，因此在制定高中音乐的培养计划与教学目标的时候，就会忽视了音乐的重要性，从而使老师在这个方面的教学工作被淡化，学生在德育美方面的培养也就缺失了。
2.高中音乐课堂教学方式单一
在现阶段的高中音乐课堂教学当中，老师仍然沿袭了传统的授课方法，学生被动式的获取知识，老师还是采用“满堂灌”式的教学方法，老师讲课就会照本宣科，学生们大多没有积极性，从而使的课堂的教学效率得不到提升，达不到教学目标。
3.高中音乐教学的评价方式不合理
由于受到传统教学的影响，高中音乐教学的评价方式出现重视考试成绩，而对于平时的表现情况忽略，最终考核的方式还是采用传统的笔试考试，并没有真正重视学生自身的发展与实践环节的教育，这样的教学抑制了学生的个性发展与创造性思维能力的培养。
二、高中音乐课堂教学方法
1.老师做好备课工作
俗话说：“好的准备是成功的一半”，同样适用于高中音乐的教学工作，老师在进行教学时，一定要有充分的准备工作，老师在准备教学的时候，首先，要明确高中音乐教学的目标，确定一个本节课所需要达到的目标，目标虽小，可不能轻视，它对于这个课程有着指引作用。其次，是对于上课教学内容的安排，根据教学目标，再相应地结合学生的水平，制定适合的教学内容，这样可以降低学生对于知识点的理解难度，确保所有的学生能够掌握本节课的内容。此外，老师在制定教学目标的时候，一定要使目标更加贴近实际生活，将理论与实际相结合，从而达到很好的指导效果。
例如，老师在讲授《艺术歌曲的成熟――舒伯特的歌曲》这一节欣赏课的时候，就需要让学生不断地听这首歌的旋律、调式以及伴奏等，可以让学生很好地感受与体验歌曲的特征，从而可以理解歌曲所要表达的思想内容，在进行高中音乐的教学过程当中，也会出现一些预想不到的情景，这个时候需要多准备准备一些工作，这样一方面可以避免出现高中音乐教学的单一性，还可以丰富高中音乐课堂教学的内容，对提高学生们的音乐成绩有着重要的作用。
2.采用多媒体教学，使课堂生动有趣
由于信息技术的迅速发展，在各行各业都被使用，因此音乐的教学中也采用了多媒体技术，这样可以极大的丰富了音乐教学手段和资源，也开拓了学生的视野。在高中音乐的教学中，采用多媒体技术进行课堂的教学，极大地丰富了音乐教学方式和开阔了学生的音乐视野，对教师的音乐教学方法产生了很大的影响，老师围绕高中音乐的教学目标和内容，将音乐中无法展示出来的东西，用课件的形式活灵活现地凸显出来，让学生们的视觉、听觉产生强大的冲击感，从而调动学生们学习的积极性和思维的活跃性。
例如，在讲到《我的祖国》这一节鉴赏课的时候，老师可以先插放一个“上甘岭”的电影片段以及我们国家从建国以后发生的变化，从而让学生激发起爱国热情与报效祖国的激情；再如，老师在讲授《十面埋伏》的时候，通过让学生观看柴可夫斯基的一首曲目，然后接着用这个曲目来设问：这首乐曲是用什么乐器演奏的？接着再播放《十面埋伏》这一段音乐，再问同样的问题，通过这种以此类比的形式，来让学生们对歌曲以及乐器使用联系起来。
3.增强同学们的合作交流机会
文化传承的载体有很多种，其中音乐也是传承人类五千年文化的重要途径，我国的民族音乐有着十分悠久的历史，这对培养学生们的爱国主义情怀有着重要的作用。此外，采用丰富多彩的课外音乐实践活动，可以培养学生们的团结合作和相互学习的精神，使高中生能够感受到团队的意识已及与人相处的能力，从而激发学生们求知的欲望。老师在教学过程中，以音乐作为媒介，加强与其他同学合作与交流的机会，增强协作的能力，培养了学生们的集体主义精神。
例如，在进行高中音乐的教学的时候，一个班级当中出现这样一个情况：“一些同学喜欢听黄梅戏，一些同学习惯听越剧，大部分人喜欢流行歌曲”。针对这样一个情况，老师从不同角度与专题作为切入口，首先针对那些喜欢“黄梅戏”和“越剧”的这两类学生作为切入口，用多媒体的形式进行视频介绍，并且再配一些大家都喜欢《天仙配》《女驸马》《红楼梦》一些经典的片段，还有的同学甚至来扮演《红楼梦》当中的一些片段，通过这样的学习与交流，使大家都能感受到我国非物质文化遗产的独特之处，并且能够为之珍藏。
三、结束语
总而言之，普通高中新课程标准中对高中音乐提出了更高的要求，要求老师们要探索高中音乐的教学方法，只有用多种多样的教学方式和资源，让学生们学会欣赏、学会歌唱，在音乐的熏陶当中培养自己的创造能力和创新精神，通过老师与学生互动，让高中音乐课堂变得生动有趣，从而达到教学目标。
参考文献：
[1]张怀婷.新课程观下高中音乐教学方法与策略探究[J].中国校外教育，2012，（05）：88.
[2]张亚东.试论高中音乐教学的有效性[J].音乐时空，2011，（01）：115-116
【关键词】 新课改 高中音乐 教学 创新 措施
新课程教学改革正在逐步推向全国，素质教育也被广泛认可，音乐课已经不再是过去人们所说的“副科”，它正以独有的艺术性、欣赏性和娱乐性丰富着学生们的自身素质。在新课改下，高中音乐教学不能够像过去那样只是教师一味的教，高中生所具有的特质与灵感，完全可以主导音乐课堂。高中音乐课程标准明确指出，音乐教学应以高中生的心理特点为主要依据，同时充分考虑高中生的审美特点，使教学内容更加丰富，并提高音乐本身的艺术魅力，从而提高高中生的艺术欣赏能力。为此，我们必须对高中音乐教学进行改变和创新。
1 新课改下对高中音乐教学要求的创新
1.1 要求教师正确理解新课改高中音乐教学的理念。在新课改下的高中音乐教学理念是：教学的重点是音乐审美，培养学生的学习兴趣，注重个性发挥。因此，教师要正确理解这一理念，更多地鼓励学生参与音乐活动和进行音乐欣赏训练，使学生具备良好的音乐审美能力和创作能力，要求教师给学生更多的音乐实践机会，使学生的学习兴趣得到激发，从而提高教学效果。
1.2 要求教师明确高中音乐教学的目标。在高中音乐教学中，教师要有明确的教学目标，利用鉴赏的形式使学生了解音乐艺术，体验音乐带来的美感。这可以有效地提高学生的音乐欣赏、创作能力，激发学生学习的欲望，丰富个人情感。教师应鼓励学生进行自主创作，使学生可以通过创作将自身的能力发挥出来，提升自信力。教师还应让学生多欣赏民族音乐，通过音乐了解我国乃至世界的文化魅力。
1.3 要求教师得当地引导学生发挥其自主、创新的学习能力。新课改追求的是学生在教学上的主体地位，提倡发挥学生自主学习、自主创新的能力。教师要从教学的主导者，变为一个引导者，通过引导，使学生完全参与到教学中来。自主、创新性的学习，不仅可以使学习环境变得轻松愉快，而且会极大地提升学习效率，更加利于融会贯通，使学习真正转化为自身的能力。
2 新课改下高中音乐教学方式的创新
2.1 注重在音乐教学中角色的转变。新课改要求教师以学生为主体进行教学，那么，角色的转变就势在必行，从过去的教师讲授，转变为学生自主欣赏、学习、创作。教师要做的，就是引导学生进行教学内容的学习，通过音乐鉴赏，让学生理解音乐的形式和内容，激发对音乐的灵感和领悟；而学生自身，也要适应这种角色的转变，积极、大胆地进行创作和演绎，在教师的引导下，配合教师与伙伴进行教学。
2.2 注重在音乐教学中的实践性。音乐的学习，不仅能够提高自身的艺术素养，还能够提升自己的表现能力，让性格变得更加开朗，气质得到提升。而这种改变，需要的是很多实践，学生只有通过不断地鉴赏，不断地思考、理解，再不断地演绎，才能够得到音乐带给你的本质的改变和提高。所以，教师在高中音乐教学中，必须注重实践性，让每一位学生都能参与到实践中来。
2.3 注重学生在音乐教学中的创新能力。音乐带给人们的除了一种气氛，还有作者要传达的心情和要表达的意境。在音乐教学中，学生不光要体会到音乐的氛围，还要理解音乐所表现出的意境，对感受到的内容要有自己的思想，这样才能有创新的源泉。教师可以通过对音乐的鉴赏，让学生领悟情感，再让学生自己来演绎鉴赏后的领悟，最终提高自主学习和创作的能力。
2.4 注重多种音乐形式的教学。不同的音乐形式可以表现出不同的文化，不同的性格，甚至培养出不同的理解能力。这就要求教师能够熟练掌握各种音乐形式的表达方法，能够将民族音乐、经典音乐、流行音乐等音乐形式的表达方法和演绎形式连贯地穿插在音乐教学中。
2.5 注重应用新的教学方式。过去的高中音乐教学中，为了能够仔细地欣赏音乐，必须保持特别安静的课堂气氛，这样学生只是静静地听，音乐带来的兴奋和感想
法释放，很大程度地掩埋了学生的创作灵感，所以，教师应适当改变这一方式，从“静”到“动”，和学生互动起来。
3 小结
在新课程改革全面推行的环境下，高中音乐教学所面临的挑战有很多，不仅要从音乐教学的要求、内容、方式以及辅方面进行创新，还有很多在教学中才能发现的需要改进创新的地方，需要更多的创新因素。教师要在推进新课程改革中起到至关重要的作用，引领教学的创新，促使教学模式迈向现代化。但要使所有教师都达到这一要求，尚且还需要一段不短的时间。
参考文献
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