时间：2023-06-26 16:16:00
导语：在广告设计流程的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
关键词：平面广告设计；专业教学；改革创新；项目开发；职业能力
现代社会飞速发展，新材料、新科技、新工艺层出不穷，平面广告设计的内涵、方法及对象都有新变化，广告设计人员的职业素养和专业水平有新要求。而目前我国高校平面广告设计专业的教育理念相对滞后、教学内容、教学模式、教学方法较为陈旧，导致教学效果差强人意，培养出的平面广告设计人才实践能力较弱，难以适应快速发展的社会需求，严重影响了学生的就业竞争力。所以，在新形势下，研究高校平面广告设计专业教学改革与创新，对培养学生的职业能力和创新能力，实现高校职业教育教学目标具有十分重要的现实意义。
一、高校平面广告设计专业课程教学的现状
1.教育理念相对滞后
目前，部分高校在人才培养过程中，没有真正认识到平面广告设计专业的职业特性，没有真正树立就业导向理念、以人为本理念和改革创新发展理念，没有真正开展实践性应用性教学，部分教师仍然是重理论轻实践，以课堂教学传授理论知识为主，部分教师没有把培养学生的职业技能和创新思维作为教学重点，创新性学习比较缺乏，学生的创新热情激发不够，导致学生的平面广告设计作品缺乏创意。
2.教学内容相对落后
目前，部分高校的平面广告设计专业课程依然是传统绘画艺术教育课程，教学内容与平面广告设计专业的关联度不高，专业课程的覆盖面也较小，不能紧跟当前广告设计行业的发展步伐。特别在今天的互联网时代，利用计算机开展平面设计势不可挡。同时网上教学资源非常丰富，网上的优秀设计作品多如牛毛，教师没有进行很好地引导，在一定程度上分散了学生的学习注意力，难以引起学生的学习兴趣，教学效果不升反降。
3.教学方法相对单一
目前，部分高校的平面广告设计专业的教学方法沿用的还是艺术类专科教育教学方法，培养出来的学生普遍缺乏现代设计观念，作品缺乏创意与现代社会不合节拍。有部分教师虽然学习运用了新的教学方法和教学手段，但是生搬硬套、纸上谈兵，脱离学生实际。也有的高校与时俱进，大胆进行教育教学改革，采用项目驱动、“教、学、做合一”的专业课教学方法，但项目化教学没有真正体现能力本位，没有真正在做中学、学中做，有的教师只把项目作为教学案例，作为理论知识的解释性事例，所以学生很难掌握平面广告设计所需要的专业技能。
二、高校平面广告设计课程教学改革与创新的对策
1.科学定位教学目标
高校平面广告设计专业课程教学目标就是要培养学生的专业知识与职业能力、提高职业素养和社会竞争力，不是培养科研型人才，也不是高层管理人才，而是培养面向市场、面向社会、能做事的技能型职业人才。学生要掌握平面广告设计的基础理论知识、程序和方法，了解现代平面广告的传播方式及制作工艺流程，能够运用现代科技手段进行设计绘制典型广告产品，学生要具备多角度思维能力和创新设计能力，学生要具备自我学习能力和团队协作精神。
2.积极开发教学项目
高校要积极开展广告行业调研，了解广告设计师的职责要求，了解广告行业客户对广告设计的创意设计需求，快速制订工作计划和初步设计方案，重点是策划创意设计方案，加强与客户交流沟通协作，构思绘制创意草图，能够准确表现构图、色彩、标题文字、图形等元素，使客户能直观了解作品效果，要多次征求客户意见，最终与客户达成共识，确定设计方案，开发出平面广告设计课程项目。这个项目要遵循广告设计教学规律、又符合企业广告效果测试规范，项目开发流程完整、角色真实、交流实在、制作规范。在项目实施过程中，可以组建学生创意团队，可以参考社会上的艺术设计单位运作模式，设置艺术总监、撰稿人、电脑制作等岗位，创意团队人员分工合作。要特别注意行业操作流程，训练创意表现技法，让学生提前体验社会实际工作，培养学生的实战能力，实现从校园到社会的顺利转化。
3.积极创新教学模式
高校以工作项目为载体，以培养职业能力为核心，积极创新平面广告设计专业课程教学模式，在教学内容构建上注重“教、学、做合一”，突出体现应用性和实践性，使理论教学与实践教学融为一体。在实践教学中，以典型工作任务和企业项目为平台，建立项目实务课程框架，以海报广告设计、企业宣传册设计、报纸广告设计、宣传画册广告设计等项目来设置平面广告设计工作岗位，序化教学内容，用项目任务驱动教学，内容由单一逐步到综合。在实际教学中，教师可以有意识地按广告设计任务、广告设计流程和职业能力形成规律来组织广告设计学习情境，让学生在较为真实的环境下学习并掌握广告设计与制作的流程和技巧。高校平面广告设计专业课程教学要重视学生的“设计方案”陈述演练，学生将自己的项目方案制作成PPT,并以多媒体方式演示，用流畅的语言、得体的着装和良好的职业形象来向客户介绍自己的设计理念和设计成果，让学生“学得好”、“用得好”，更要“讲得好”，为学生进入社会从事设计工作做准备。
4.积极优化教学方法
在互联网发达的背景下，高校要积极利用网络资源进行项目教学，在专业课堂教学中，教师要改变传统的“多媒体课件+教材”的教学方法，注重利用网络信息等共享资源来支持和辅助专业课程学习。教师不仅要传授理论知识，还要指导学生在众多的网络资源中搜索学习平面广告设计课程知识，坚持把中国设计之窗、中国设计网、中国平面设计、视觉同盟、等网站中的设计素材资源作为高校平面广告设计课程的有益补充，让学生利用这些网络资源来学习现代平面广告设计的方法手段。在互联网上还有一类专门提供设计交易服务的如中国威客网等网站，网站以招标方式提供设计任务，公平竞争，有很高的诚信度。高校平面广告设计专业教学，可以引导学生在网站上招标，获取设计项目，专业教学与网上企业项目相结合，鼓励学生积极创意，通过项目锻炼学生的动“手”操作能力并提高学生的平面广告设计创新思维能力，增强学生与客户交流沟通能力和良好的社会适应能力。
5.提升实践创新能力
高校平面广告设计专业教学要以培养学生的职业能力和创新思维为核心，使学生熟练掌握平面广告设计基础理论知识与基本实践技能，而且逐步增强他们的职业能力和创新能力。在教学中教师要始终运用案例进行教学，分析解读广告设计作品案例，让学生学会分析，并且能够准确分析，培养学生的准确理解和综合分析能力。在实践教学过程中，教师可以将项目引入课堂，实行“设计工作室”制，以工作室为单位接收项目，工作室成员科学分工，集体完成项目创意和设计。工作室组织机构可以参考社会上设计单位的运作模式，成立客户部、策划部、创意设计部。承接设计项目、完成项目设计任务。在项目的具体实施过程中，教师要强化个别指导，尽量减少集体辅导，因材施教，具体解决每个学生在设计中遇到的难题，使每个学生的资料处理能力、知识扩展应用能力、信息技术使用能力都能得到提高。在项目的具体实施过程中，高校还可以聘请企业导师或客户经理担任学生的实践教师，对学生的项目设计提出意见和建议，对学生进行设计创意指导，不断拓展学生的创作思路，增强学生的职业技能。总之，高校平面广告设计课程教学，没有固定模式，也没有现成模式，必须与时俱进，坚持不懈进行改革创新，准确定位平面广告设计专业的职业能力培养目标，改革现行教育模式，运用“案例教学”、“项目实战”等实践教学方式，利用“互联网+”和“项目工作室”等新型教育手段，采用递进式任务驱动法，单元循环教学法，由浅入深，循序渐进，科学组织实践教学，鼓励学生通过中国威客网等网站公开招标自行获取实践项目，提高学生合作完成综合项目能力，不断提升了学生的创新能力和实践竞争能力，为学生广告设计职业生涯奠定基础，培养出符合未来市场需求的平面广告设计专业实用人才。
参考文献：
[1]王敏.平面广告设计教学之我见[J].艺术教育，2011，（2）.
[2]张蓓.广告学课程互动教学模式研究[J].教育与教学研究，2012（2）.
关键词： 广告 设计 知识结构 实践
一、当前广告设计人才的现状
广告设计是一门实用性学科，广告设计是以综合为手段，以创新为目的思维过程。这就要求作为一名广告设计师，必须具备多方面的知识与技能。早在1919年包豪斯为了适应现代社会对设计师的要求，明确了他的教学原则：设计师必须先经受实际工艺训练，既要掌握手工艺，更要了解现代工业生产的特点，用手工艺的技巧创造高质量的产品设计，提供给现代化工厂大规模生产。培养学生既有理论素养和造型能力，又要能够动手制作，学校设计教育与社会生产结合，提倡“艺术与技术的新统一”。并开创了类似三大构成的基础课。随着社会的进步，最主要的趋势是社会分工越来越细，对从业者提出了更高的要求。但时至今日，大多数广告设计师仍主要以美术和平面设计方面的知识为基础，基本都是围绕着构思、创意、构成要素、色彩、字体、版式等在各种类型的平面广告商运用和表现主题，缺乏广告设计创意人才所必须的跨学科、跨媒体的思维和创造能力。
二、多元化的知识结构
广告设计行业是一个充满创意的行业，它需要从业者具有渊博的文化知识、精深的专业知识、丰富的想象力、创造力以及良好的职业道德。
1．美术基础知识。广告设计相对而言是一种特殊的图形符号，具有艺术和文化双重性的特点。广告设计是一门综合性的学科，是文化艺术与数码技术相结合而产生的一门交叉学科，广告设计者，不仅需要有较好的美术理论知识和丰富的专业知识，还应该具备心理学、营销学、社会学、人类学、美学等多方面的知识和修养，对于广告设计都是需要的，设计的本质是创造，设计创造始于设计师的创造性设计思维，系统的掌握美术理论基本知识，能具有比较宽广的人文社会科学及美学视野，了解广告设计的基本研究方法，以及拥有认识和分析设计市场的能力，是对当代广告计工作者提出的素质要求。广告设计专业具有很强的综合性、广告设计成为介于传播学、艺术和科技之间的综合性学科。当今的广告设计艺术已进入多元化时期，如何更好地把握设计动脉，突出特色，广泛的社会知识会发挥着举足轻重的作用。特别在当今信息化、数字化走向大众的情况下，要求广告设计人才不仅要时刻关注本专业的文化知识发展，更要了解与设计息息相关的知识。这样才能随着时代的进步不断提高自己的设计水平，不断有新的设计。
2．艺术与设计专业知识。设计与艺术有着与生俱来的亲密关系，设计专业知识是广告设计人才知识结构的主要部分，其内容既有理论要求，又有很强的专业性和操作性。从大的方面讲，设计专业知识主要包括造型基础技能、专业设计技能和相关理论知识。从小的方面讲，更具体的是传播学、广告学、市场学、心理学、印刷工艺等。随着社会的需要，科技的进步也为设计师提供了更新的设计技能和手段，电脑辅助设计实际上已成为设计师最有利的武器，贯穿于设计的整个过程。 关键词】 广告 设计 知识结构 实践
电脑辅助设计对广告设计发展的推动力可以说是一场空前的革命，电脑辅助设计作为现在信息时代的一个重要组成部分,已渗入到生活的每一个领域，成为各个环节中必不可少的运作手段。而在现代广告设计行业对电脑辅助设计的应用，已基本取代了传统的手工绘制，为设计师提供了一种前所未有的艺术表现空间，更为设计师提供了实现创意的极大潜能。通过电脑辅助技术的应用，简化和加速了创作设计的流程，有着广阔的应用与发展空间。
3．实践经验知识。广告设计是实践性很强的科目，设计如不能接触市场，不实践，难以从现实的层面了解广告，许多设计师对市场调查、消费分析、媒介投放、受众心理、广告效果反馈等操作流程中必须考虑的因素还没有概念，这反映到具体的设计中是对广告作品视觉美感的偏执和不理解市场的创意表现，设计实践是整个设计过程不可或缺的环节，经验不仅是设计师不断积累的宝贵资源，同时也是设计作品的重要保障。不重视实践经验，广告作品就很难站在一定的高度审视正在发生的广告现象及广告带来的社会影响。
在经济高速发展的今天，广告领域也在发生翻天覆地的变化，这也不断加快了广告设计知识的更新，向现在的广告设计者提出了新的要求，即设计人才的培养必须加强实践能力和创新能力的训练，以适应新时代和市场的需要。作为广告设计者来说要不断的学习新的知识，接受新讯息来完善自己的知识体系，是广告设计工作者当前的任务。
关键词：项目导向制教学；工学结合；就业核心竞争力；创新
中图分类号：G64 文献标识码：A
文章编号：1005-5312（2012）24-0235-01
高职广告设计专业是培养广告设计制作等事务、熟悉广告设计活动整体作业流程、以设计制作为主的高级实用型的技能型人才，这其中广告专业学生的创新意识的培养显得尤为重要。
1、课程体系的开发。构建业务项目导向制课程体系以就业为导向，以基于工作过程的教学要求，进一步明确广告设计与制作中的典型工作任务，以完成项目所需的能力培养为核心，以“技艺双修复合型人才培养”为目标，构建以广告设计与制作专业知识技能为主的“项目导向”制的课程体系。加强基于工作过程的课程体系开发。课程体系的开发以广告公司“设计业务项目”流程为依据。广告公司的“设计业务项目”的主要流程为进入市场拉定单—客户沟通—创意和设计—计算机辅助设计—制作与印刷—作品提案或展示等。在具体课程实施中，带入真实或虚拟的广告设计项目。此外要结合企业的招聘需求及岗位工作需求，进行课程的开发与设计，确保课程内容的岗位适用性、前瞻性、先进性和实用性。职业素质培训贯穿全程，注重强化训练学员必备的职场生存能力及职业操守。因为适应市场所需要的不仅仅广告设计与制作中的技术知识，更是与人打交道的能力和团队合作精神。作为一名职业人，守时、踏实、耐心的习惯．以及适应能力、学习能力、抗压能力、规范意识、合作意识、沟通意识．都是不可或缺的要素。重视职业素养教育对学生从“学校人”到“准职业人”和“企业人”的转变过程所发挥的独特作用。
2、创新人才培养模式。成立广告艺术设计公司，师生融“教、学、做、用”为一体，艺术设计作品制作室承担广告喷绘、广告设计、包装设计、平面设计等实训（工作）项目。图像处理实训室承担电脑美术设计、型录设计、标志设计、平面广告设计、网络广告设计、包装设计等实训工作项目。依托校企合作的实习实训基地，参加广告行业内的各项实践活动，进行广告策划、创意、市场调查，锻炼动手能力，实践专业知识。组织学生有针对性地参加国内各种专业广告大奖赛，锻炼学生的动手能力和创新能力。广告策划项目模拟实战教学主要是在教学中通过模拟某一广告项目实战的方式来锻炼学生对整体广告策划活动的把握和实际运用能力。在教学实践中要发挥“双师型”教师的优势作用，首先要加大在职教师培养力度，选送教师到国内外知名度高、信誉度好的相关广告公司进行学习和顶岗实践锻炼。积极引进有从事广告业务经验的教师，使专业师资队伍结构更合理更优化。其次加强对外横向联系，聘请大型广告公司的创意总监、客户总监、媒体总监授课、座谈、讲座，使学生接受业界最新知识和信息。
3、工学结合的校企合作办学。争取与学校本地的广告公司联合办学，使学生在课余时间可以去广告公司实习实训。力争校企合作。争取与学校本地的广告公司联合办学，使学生在课余时间可以去广告公司实习实训。课堂教学过程中教师也可以将具体的广告项目带到课堂上来，这样老师带着项目教，学生带着问题学。全面展开深度合作为进一步完善校企工学结合的教学模式，在校企工学结合的教学模式中，突出项目教学中工与学的结合，把以项目为导向教学模式做真、做实、做深、做透，达到培养高技能人才的要求，必须规范校企合作管理，全面推进校企深度合作，积极进行产学研合作模式的探索，请广告公司人员参与专业人才培养计划的制订工作。人才培养计划要突出学生基本素质和专业能力培养，严格按人才市场发展规律来采取阶段性、任务式、公司型的人才培养模式。
4、就业核心竞争力的形成。高职学生要掌握好中小型广告策划项目的基础技术—广告市场调查、广告定位、广告创意、媒介组合等，并能具备熟练的文案工作能力；掌握广告业务能力，广告业务是中小型广告公司的生存命脉，高职学生必须学会寻找广告客源、开发新客户、维护老客户、销售自己所从事的广告服务、广告媒体的销售及购买等等系列广告业务技能；掌握广告促销活动技能，活动促销是中小型企业常用的市场推广宣传手段，高职学生要学会通过利用竞赛、文娱、展览等各种方式开展专题促销活动的策划、组织和执行技能。提高学生就业核心竞争力教师始终要把学生创业创新意识的培养融入人才培养全过程中，把专业技能训练与人文素质教育有机结合起来。
参考文献：
[1]朱志勇.广告专业人才培养的创新教育及实践教学探讨[J].黑龙江教育，2007.7.
【关键词】广告设计 文字视觉化 信息设计 教学方法
美国市场营销协会（AMA）对市场调研有如下定义：市场调研是一种通过特定信息将消费者与营销者联系起来的手段。现代广告业巨子大卫•奥格威说：“我所有好的构想、好的创意都是来自于市场调查研究中。”广告设计前期调研及信息收集的作用，能让设计者摆脱广告创意设计中对“灵感”的依赖，在商业广告设计以及广告设计教学中具有重要的意义。
一、广告设计前期工作中的信息设计
广告设计流程包含了市场调研、分析、策划、设计等工作。随着“创意设计”及“设计方法论”的不断发展，设计前期工作日益受到重视。广告设计的主要目的是促进商品的销售,为市场营销服务，而创意设计不是只靠灵感、经验、直觉和猜测就能够得到的。广告设计前期工作的关键在于设计任务即目标的认定，其真正的意义在于为广告设计具体方案的构思创意、执行提供引导。信息图形设计作为一种信息设计手段是对前期信息的明确，是信息设计的集成，同时也是指引设计创意的必要前提。广告设计一般遵循“市场调查与分析——调查结果运用——信息梳理——创意设计——海报设计”的流程，在创意设计之前需要明确设计的目的,这是设计的基本原则。信息的梳理与设计是前期设计与后续创意设计的连接，是创意设计成功与否的决定性因素。要想了解产品和消费者，只有通过市场调查和分析得以实现。市场调研与分析为广告设计者提供素材。广告设计前期需要将初期调研的信息进行筛选、提炼和分析，从而提取出有效的精华信息，并将其转化为“指引信息”，运用到调查结果并确定市场。信息分析与设计的教学模式旨在教授学生通过市场调研，将搜集到的信息进行筛选、分析，通过特定的设计方法为广告设计第二阶段的创意设计做准备。广告设计前期调研工作，可以帮助学生确定一个准确的目标。信息设计（InformationDesign)，是人们对信息进行筛选、转译的实践过程，通过信息设计可以使设计人员及受众得到有效的“需求信息”。信息设计分为：信息收集、信息编辑及信息图形化设计。
（一）信息收集
前期信息收集的难点在于内容多、乱、杂，如何将这些信息提炼成有用的信息，梳理其中的关系，并基于这些信息进行合理的创意设计，对于设计专业的学生来说极具挑战性。如何指导学生进入这种新的学习模式，并保持学习的趣味性，是设计专业教师亟需解决的问题。
培养学生辨识信息是否有效的手段在于,分辨该信息是否有利于达到设计的目的。信息收集实际上是收集有意义的、有助于达到设计目的的有效信息。因广告设计课程的信息含量、抽象性、复杂性超出以往专业基础课程，笔者在教学过程中采取“调研法”和“提炼法”将庞杂的信息体系尽量的聚集化、模块化、系统化，并针对分支模块进行精准的思维能力培养。前期调研的工作实质就是把有效的信息转换为创意设计阶段的目标与目的，学生应树立起信息设计的意识并发掘和掌握有关传播对象对产品接受力的信息。借助此模式，学生从理解品牌、产品中获得启发，更好地接受信息，以便有效地进入到后期创意设计阶段。
（三）信息图形化设计
设计前期的调研设计、信息设计容易被忽视。概念、创意、制作技术等都是广告设计的专业基础，广告设计前期工作不仅仅可以体现出学生对信息的梳理能力，更能体现出其创造性思维、逻辑性思维，这些都是新媒体时代下视觉传达设计专业学生亟需掌握的设计能力。简化信息需要被设计，这其中涉及了对“问题意识、精益意识、价值意识”等素养的培养。信息的提炼及信息的设计方法也需要结合起来教授。如文字的字体、字号、位置、行距、字距、色彩、线条、边框所代表的意义都不同。在信息设计中，可用通过线条的粗细、虚实、长短、直曲，或者色彩的冷暖，区别信息和内容的重要性。图像的编排设计应科学、理性、客观，需摆脱感性、偶然等设计时容易出现的弊端，以上多种设计元素都可通过编排、归纳发现不同的诠释方式和设计方式。广告设计前期文字视觉化能够为后期的招贴创意设计提供丰富的表现语言，激发设计师的灵感，以提升广告设计创意。信息图形设计（InforgraphicDesign）是一个可视化的整合体系，由图像、文字和数字结合而成，使信息更高效地得以传播、交流。它在广告设计课程中，可以帮助学生通过特定调研信息内容的视觉元素系统，转化字里行间的可视化元素，凸显简单、明确、直观、系统的特点，建立其创意关联，使调研信息的梳理更加明确。
二、教学试验
（一）教学试验的过程
下面笔者以所在院校2015-2016学年第一学期广告设计课程的教学为例，介绍广告前期的教学实验。本次课程共有23位学生参与，为期4周，共80学时。以往的广告设计教学都是急于将“创意设计”作为传授的起始任务，而本次教学安排区别于以往，特地将其安排到课程的第三周。因学生欠缺某些必备的思维逻辑，如直接传授创意设计的技巧，实践效果想必有限。因此在有限的32课时内，首先要辅导学生建立相关的逻辑思维能力，并将其纳入后期完整的广告创意流程，有效地将信息转化为成果。为此，笔者将课程分为两个阶段，逐步将相关知识、能力点导入，增加对信息内容的理解。
1.认识信息，分析信息
广告设计的首要任务是让学生理解信息设计是衔接前期调研和创意设计的重要纽带。在市场调查过程中，问卷调查、访谈、现场观察、线上测试等方法能够使调研信息与计划设计的逻辑性强、切入点明确，有助于减少学生在下一步创意设计中的困惑，从而较好地理解创意设计的动机。可见，信息设计教学方法对于广告设计教学起到了积极作用。
2.导入信息
第二阶段的导入需求这一概念的认识和分析技术。本阶段的信息设计是让学生依据调研分析某品牌或特定产品的信息展开分析，并要求区别于以往的word格式，选择关联性信息重架构成一个新的组织体系，将需求信息有效的转为设计师、消费者能看得懂的引导信息，广告设计前期最核心的任务在此就完成了。“需求”的含义为：需要、索求、索取等，是特定主体得不到某种期待的状态所产生的利益主张与追求。所以大部分的广告都必须有两个基本点：首先是像广告的心脏般的核心创意，另一个就是执行前的想法，以便赋予核心创意在平面及多媒体上的生命。
（二）教学试验的启示
1.广告设计中信息设计能力的培养
目前广告设计课程中，学生对于信息设计与创意设计之间的关系不能完全理解，教师如果可以清晰地讲授将对信息梳理、设计及系统设计的方法，培养学生运用信息设计进行逻辑思考的能力，会对设计产生实质性的辅助，也会为课程的效果增色不少。笔者在广告设计课程的教学过程中，努力将前期已修课程“设计构成”“字体设计”“图形设计”等联系起来，使学生将广告设计后期创意设计的任务架构于信息设计的过程中，通过市场调查，厘清信息与创意设计之间的关系。如何在错综复杂的信息中找到有价值的信息点并合理运用，不仅考验学生的执行能力，也会锻炼学生的策划能力、分析能力等，这也是信息设计的魅力所在。
2.信息设计与创意设计
美国社会学家盖洛普说“几乎没有一位调查员明白，他其实能用一种正确的询问，从受访者那儿得到全部的东西”。信息设计是理性的、科学的、逻辑的、规律的，而创意设计是个人的、感性的，如果能够依据理性、科学的切入点切入，对创意的产生、执行是非常有益的。广告设计中的创意设计，在以往的教学过程当中占比重较大。但往往教学成果会出现作品简单、枯燥、不知所云的现象。究其原因，是学生对于对象的研究不彻底和不深入，找寻不到合适的切入点、需求点。信息设计对在搜集、理顺、设计的过程中，有助于对品牌对象由初步到深入的理解。循序渐进的信息导入对后期创意设计十分有帮助。以2014-2015第二学期及2015-2016秋季学期两次广告设计（C）课程的教学效果来看，学生通过信息设计的学习，后期创意设计的构思质量、制作标准、表述力度都有明显的进步。可见，信息设计是创意设计的前期必要工作、重点工作。
结语
从信息设计和创意设计的教学角度来看，“设计成果”并非简单的视觉体系，而是遵循特定的逻辑规律而组织成的整合体系。信息设计应在广告设计着手创意设计之前完成，扮演着如何引导创意设计的角色，以满足创意设计的硬性需求。在广告设计教学过程中，笔者着眼“信息设计”与“创意设计”之间的衔接方式，针对前期信息中的“调研”与“梳理”进行分解，探索信息、创意、设计之间的递进关系、构建方法，以及广告设计中信息设计与创意设计之间的认知规律教学方式，通过此次实践让学生从信息的分析和设计更好地切入到创意环节，更好地理解广告创意的真正含义。学生的积极反馈以及良好的教学成果证明了此次实践的价值，即有效地培养了学生在创意设计前期的理解能力、逻辑梳理能力。在后续的教学中如能继续优化，这些经验会对广告设计教学方法体系的发展和完善起到推进作用。
参考文献：
［1］奥美公司著.庄淑芬等译.奥美的观点[M].呼和浩特：内蒙古人民出版社，2008.
［2］李健.设计前期工作教学方法探索[J].装饰，2014(9).
在当今的社会，广告已经成为各企业赢得人们关注的重要方法，这样的社会也注定需求大量的广告设计专业的人才。这些人才首先应该具备一定的专业知识，其次还应该有着很强的执行力。目前，我国各高职院校广告设计专业课程的教学方法还存在着一定的不足和问题。因此，广告设计专业课程的教学应该随着社会的需求，而进行一定的改革。
一、高职院校广告设计专业课程存在的问题
当今社会中，高职院校的广告设计专业的教育方法和教育模式都存在着一定的问题。大部分高职院校广告设计专业的课程中，并没有安排实践课程，但是当今企业所需要的人才都应该有着很强的执行能力的，很多高职院校广告设计专业走出去的学生并不能完全符合企业的需求。在传统的广告设计专业课程教学中，老师过分的重视学生的艺术表现力以及理论知识的掌握力，然而缺乏对学生实际操作技能的训练以及相关技术的传授，这也就造成了高职生们就业以后，由于自身的知识结构不合理，专业知识掌握较少，从而并不能真正的满足各企业的需求。因此，对高职院校广告设计专业课程的改革是十分有必要的。
二、高职院校广告设计专业课程的改革措施
（一）改变传统的教学理念
广告设计专业作为一门涉及到其他很多学科的一门学科，要求学生掌握很多学科的知识，包括营销学、心理学、新闻学、社会学等很多方面的知识。因此，高职院校的广告设计专业课程的教学，应该让学生对很多其他学科的知识进行了解、掌握，并不能只学习广告设计专业的知识。改变传统的教学理念，可以让学生打开自己的视野，学到更多的知识，真正懂得广告设计专业的理念。
（二）改进教学方法
高职院校的广告设计课程在教学方法上，可以采用理论和实践相结合的方法来进行。广告设计专业的课程涉及到很多理论知识，这些理论知识是在长期的广告活动中总结出来的，如果仅仅讲一些理论知识，学生会感觉枯燥无味，因此，应该注意理论和实践的相结合，这样才能更好的学生学到知识。
在教学过程中，还应该增加一些学生可以互动的环节，这样做可以充分发挥学生的主动学习能力。由于广告设计专业课程有着十分强的实践性，因此在教学方法上也应该充分以学生为主体。
在广告设计专业课程的教学过程中，还可以利用一些广告设计大赛以及获奖作品让学生欣赏。在课堂上，老师可以向学生们推荐各种广告大赛，比如说“金犊奖”“学院奖”等等，这样可以引领学生参与进比赛中，用比赛的作品来当做课堂教学的素材，通过分析一些参赛作品，使得学生们了解真正的广告设计工作流程。通过这样的教学方法，学生可以切身实际的参与竞争，更利于学生的实践教学，学生接触市场，学到更多的专业知识。
（三）注重团队合作
各高职院校广告设计专业的教学过程中，应该加强对学生团队合作精神的培养，团队合作可以促进学生之间的合作能力。老师可以将一个班分为几个小组，小组分别完成项目。在这样一个过程中，学生可以在小组中承担不同的责任，学生可以分别担任创意总监、广告策划、文案等多种角色，共同完成老师所布置的项目。在这样的小组练习中，学生可以充分发挥自身的优势，积极的参与到工作中。在合作的过程中，学生会经过激烈的讨论，彼此聆听别人的想法，互相尊重，共同进步。团队合作精神的培养，可以让学生在步入社会开始工作时候，可以更好的工作伙伴交流、合作，也可以锻炼学生的实际操作能力。
（四）使用多种教学模式
在高职院校广告设计专业课程的教学中，可以采用“工作室”教学模式。工作室应该符合广告设计公司的特点，采用开放式的教学方法，在工作室里，老师负责指导学生，学生可以在老师的指导下进行专业知识的学习、接触市场的运营等。
还可以采用“体验式”教学模式，一切知识都来源于生活，生活中的亲身体验更加利于理解和记忆。“体验式”教学模式是指模拟真实的广告公司运营，让学生参与到实际工作中，这样可以让学生身临其境，在实际操作中收获知识并且了解当今社会的广告设计行业的现状，提高学生的专业素养。
视觉传达设计是指依据一定的视觉媒介为人们传达特定的信息，不仅包括包装、书籍、海报等平面设计的内容，还包含了电影、电视等影像设计，并且视觉传达设计和网络关系有着紧密的联系。从字面来看，视觉传达设计要使广告具有可视性、可读性。可视性是指广告要通过视觉元素来传达产品信息，包括图像、文字、色彩和板式等，这些要素相互融合形成视觉冲击，以达到吸引观众眼球的目的。可读性是指在视觉设计中包含了一些信息，这些信息存在于图像、文字等元素中，并且易于观众读取。广告具有信息可视性和可读性的特点，但是在如今信息大爆炸的网络时代，传统的广告设计已经无法紧跟时代的步伐，新型网络广告设计由此而生。与传统设计相比，网络广告设计有着以下几个新的特点，第一：视觉竞争。现代通信设施发展相当迅速，信息的传播速度也由此达到了前所未有的地步，信息量也随之加大。人们要在繁复的广告中找到自己需要的信息十分不易，所以网络广告要充分吸引人们的眼球，其设计必须具有视觉冲击力和感染力。第二：信息互动。网络是一个信息集散地和交换中心，网络广告也不可避免参与到信息交换、反馈、索取之中。第三：传达形式全球化。在世界范围之中，全球化进程虽然一直加大，但是差异总是存在的，网络广告的视觉传达设计必须考虑到不同地区人们在文化、观念等方面的差异，使其具有普遍适用性。
二、视觉传达设计原则
1）审美原则。满足大众审美需求是广告设计的基础要求，随着网络的发展，网络广告的审美也呈现出多元化趋势。在网络广告的视觉传达设计中，设计者需要通过图形的变化，采用透射和夸张等专业手法来增强作品的美感，增加作品穿透力。同时，在理解广告传达的内容的基础上还应该对广告样式进行进一步优化设计，使广告整体呈现出色彩之美，这样才能更好地提升广告的观赏性，最终达到吸引观众的目的。
2）人性化原则。
网络广告最终目标是让观众能接受广告传播理念，同时达到传递信息的目的，而视觉传达设计就是为能更好地完成广告的传播，而广告传播的最终目的是为观众服务。因此，在网络广告设计中必须秉持人性化原则，将观众的需求置于首位，尽可能满足观众的要求。另外，在满足大众需求的同时也应该尊重个体，满足不同年龄、文化背景受众的需要，充分体现当代社会以人为本的时代要求。
3）创新性原则。
现代社会中，创新一词已经融入到各行各业。在视觉传达设计中，设计者必须要有冲破传统设计模式的勇气，坚持创新性原则，打破桎梏，才能在激烈的竞争环境中有所突破，赋予作品不俗的色彩，使其具有独特的创意和风格，这样才更容易赢得观众青睐。同时，广告中的色彩搭配也应该贴近广告的宗旨，让作品有更强的感染力和表现力。
4）综合性原则。
在视觉传达的设计中，设计者需要采用多种实现方式来设计作品，要能够考虑各个设计元素之间的关系，科学地扑捉视觉元素，最终展现出更有魅力的广告。同时，设计者要能够灵活地运用多种设计方法，切实提升作品设计品质和显示效果。
三、正确运用视觉传达在广告中的作用
1）网络广告设计构成要素。
与传统广告设计不同的是，网络广告设计增添了创新型构成要素，其中的信息要通过各种构成要素合理配置才能实现有效传达。构成网络广告的要素包括文字、图形和色彩等传统广告设计基本要素，除此之外，它还包括了声音、视频、交互信息等新的要素。也就是说，网络广告设计的构成要素更加丰富，它不仅具有传统广告的优势，同时也适应了时展，具有自己独特的魅力。网络广告的色彩搭配和配置是通过计算机技术去实现的，进而使其摆脱了传统摄影技术的种种限制。网络广告通过计算机技术的应用能够随时更换色彩搭配，同时不影响广告的画面品质，设计者还能够比较不同的色彩搭配效果，进而选择更为满足要求的一种色彩组成，通过多重视觉传达设计，网络广告能够达到吸引受众目光，实现预期视觉表现力的效果。视觉传达设计搭配主流计算机网络技术，使得广告设计具有更好的发展前景。通过视觉获取信息是人类主要的信息获取渠道，而动态的情景设计比静态设计更能吸引人，因此网络广告设计通常会采用动态的、有趣的具备吸引力的视觉表达设计。可以说，计算机技术的发展使网络广告视觉传达设计运用到了设计中所有存在的要素，实现了传统设计方式不能完成的表达，增强了视觉表现力。
2）网络广告设计视觉流程。
人类所有的感官系统中，视觉是最直观的感受之一。网络广告设计的视觉流程决定了最终呈现出的视觉效果，设计者通过靓丽的视觉元素去吸引观众去关注广告想要传递给人的信息，从而完成信息的传达。而为了能够达到这样的目的，广告的设计就需要综合各方面的问题，全方位考虑，达到大众审美的要求。设计人员要先确定各个视觉要素之间的关系和基本秩序，解决好各元素之间距离、位置和流线问题。人类的生理基础决定了人的眼睛只能有一个视觉焦点，人们在浏览网页时，会自然而然地进行视觉的流动。研究成果表明，绝大多数人的左脑的发达程度要高于右脑，因此人们更习惯关注与平面左上边和上部的信息，所以这个区域便是广告设计中的重点。当重点区域确定后，就要合理安排该区域的内容，从图形设计到搭配都要遵循最实用原则，使浏览者可以在感受广告带来的视觉冲击的同时获取到有效信息，实现信息的有效且快速传递。
四、总结
关键词：广告设计；教学；改革
一、广告设计课程教学存在的问题
目前，部分教师在广告设计课程教学中仍然采用以往的教学方式，以讲授基础知识为主，同时布置虚拟的选题作为广告设计实践作业，作业方式以平面广告形式为主，整个教学过程基本上属于半封闭模式教学。在信息时代背景下，这种教学模式会使学生的思维禁锢，设计形式单一，与市场上真正的品牌广告的多元表现形式差距较大。这种纸上谈兵式的广告设计训练方式难以使学生学以致用，无法为中国广告行业培养出优秀的设计人才。
二、广告设计课程教学改革的几点思考
1.采取多元的授课方式
以往教师通过PPT讲授广告基础理论知识的教学方式已经无法激发学生的学习兴趣，特别是艺术专业的学生更喜欢多元的、有趣的、新颖的授课方式。在信息时代，广告设计课程的教学模式应该与时俱进，采取更多元的授课方式。其一，结合微课的形式安排教学。广告设计课程教学借助微课教学时间较短、教学内容更加精简的特点，更容易吸引学生的注意，使学生更容易掌握重点内容，吸收课程精华。其二，结合慕课的形式安排教学。慕课是一种开放的课程，也是一种在线课程教学模式，结合这种课程的特点进行广告设计课程教学模式改革，可以拓展课程内容的教学面，使广告设计课程教学内容不局限于教材内容，从而使学生接触到世界各地优秀的广告资源，吸收到更前沿的知识信息，开阔学生的视野，打开学生广告创意的思路。同时，解决了“半封闭”式广告设计教学中存在的问题。其三，尝试“翻转课堂”的教学形式。利用“翻转课堂”的形式将学生的“学”与教师的“教”相互转化，把以往的“教—学”的过程变成“学—教”，使学生的学习更具有主动性和积极性。如，让学生分成若干小组，选择一个成功品牌进行广告调研，即让学生调研、分析这个品牌的一系列广告作品，并以PPT的形式制作调研报告，然后在课堂上分享整个调研过程。在学生的分享中，教师和其他学生提出问题并给予建议。这样的教学方式会使学生在策划和筹备调研报告的过程中主动学习课程知识，收集资料，分析资料，加深对课程知识点的印象，提高课程学习效果。这样的教学方式对于教师也有重要的意义，在学生的分享中，教师可以了解学生对于课程内容的掌握情况，发现学生知识点的薄弱部分，从而及时调整课程安排，使授课的效果最大化。
2.与设计赛事结合进行课程实践训练
对于广告设计课程的作业实践训练，可让学生直接参加广告设计相关的设计大赛。学生通过参加比赛锻炼设计水平，提高广告设计能力。如，“大学生广告艺术节学院奖”“全国大学生广告艺术大赛”等都是针对广告设计的赛事，具有较强的专业性，都是全国各大设计类院校积极参与的设计赛事。这类比赛往往都是现实中真实的企业品牌（如京润珍珠、RIO鸡尾酒、蒙牛乳业等众多大众熟知的品牌）参与举办的。学生在比赛中与其他院校学生竞争，可以检验自己的设计能力。此外，举办广告设计大赛的企业的创意总监会参与评审参赛作品，所以学生通过参加这类大赛，可以充分了解商业广告设计的诉求、创意要求和设计模式，在真实的广告设计训练中运用所学的理论知识，提高设计能力。
3.鼓励多元的广告表现手段
以往的广告设计课程作业形式主要以平面广告形式呈现，学生在课程实践训练中很少尝试其他的广告表现形式。而在信息时代，信息的传播方式更为多元，如果广告设计课程实践教学仍然教授单一的广告表现形式，显然与社会需求脱节。事实上，许多商家在投放广告的时候也会选择多种广告表现形式，让广告效果最大化。基于这样的前提，广告设计课程实践教学应该指导学生改变广告表现形式，鼓励学生用时下流行的新广告形式如微电影、H5等方式尝试广告的表现。这样既可以使学生紧跟时展步伐，与时俱进，了解新形态广告形式，又可以让学生通过实践学习到更多的相关知识，如前期微电影广告的剧本创作、拍摄方法以及镜头的表现、角色场景的安排，后期微电影广告的剪辑、后期效果处理等，从而让学生具备全面的广告设计能力，为顺利就业奠定坚实的基础。
4.引入实体企业品牌，进行实战训练
学校与实体企业合作建立学生的广告设计实习基地，或者校企合作完成广告设计项目。教师可以在班级里直接组建学生小组团队，让他们参与实体企业的品牌广告设计，进行实战训练。一方面，学生可以学习到专业广告设计团队对于广告设计的专业化流程、规范化操作、创意化设计；另一方面，学生积累了实体项目广告设计经验，为毕业后的广告设计工作打下基础。
参考文献：
[1]熊澄宇.新媒体与创新思维.清华大学出版社，2001.
[2]丁俊杰.现代广告通论.中国传媒大学出版社，2007.
[3]钟以谦.媒体与广告.中国人民大学出版社，2001.
[4]成毅涛，胡南.当前广告设计专业教学改革思考.美术大观，2007（1）.
导致平面广告设计课程没有实现其作用的原因之一是课程体系设置不合理。因为平面广告设计课是艺术设计专业核心课程，是核心能力培养的重要课程，是一门综合型、实践型课程，要提高该课程的教学效果，不但要有大量的前期课程做铺垫，还需要比较多的后期课程以保证该课程学习效果的实践。所以我们在专业人才培养方案的制订中要对课程体系进行合理规划。一定要在掌握了解必备专业基础课程后的情况下来开设此课程。该课程的前期支撑课程建议开设“图形创意”“文字设计”“版式设计”“商业插画”“商业摄影”“艺术采风”“图案与装饰”“广告策划与创意”“广告文案”等专业课程。在这些前期课程中，我们重点谈谈“艺术采风”，因为绝大部分的高职设计专业都未开设或已经取消。然而，“艺术采风”这门课程非常重要，通过它可以让学生走进自然，了解自然，感悟自然，深入考察当地的民间文化图案、工艺美术及其独特的工艺、材料及设计风格、装饰风格和各地的风土人情等。培养学生对自然和生活中美的形式和内容的敏感性，了解课堂上的理论教学与生活中俯拾即是的艺术品之间的联系和区别，开阔学生眼界，印证中国传统艺术与现代设计艺术发展的脉络，丰富学生的专业知识，寻找设计的灵感源泉。为学生今后的创作最终走向生活、融入生活打下坚实的思想和理论基础。并在此基础上，培养和开发学生想象的能动性，使他们对视觉艺术的现象、规律和方法有初步的了解和把握。同时培养学生的归纳、整理、思辨能力，总结能力和创新意识。也能让学生学会观察生活中的各类广告，并判断其优劣，收集优秀广告，为我们的平面广告设计打下坚实的基础。“行万里路，读万卷书”，外出采风对于艺术类的学习非常重要。然而，现在很多学校因为各种原因没有开设该课程。除了前期课程的铺垫，后期实践课程，建议开设“CI设计”“书装设计”“包装设计”“毕业设计”和“毕业顶岗实习”，以强化该课程在后期设计创作中的运用。当然，除了课程体系设计合理完善之外，在教学实践中配备必要的教学设备也是提高学生学习效果的前提。因此，还需要配备广告制作实训室、多媒体机房等硬件设备，通过多维信息接收与输出，提高学生的学习兴趣与积极性。而在硬件配备上建议够用就好，不要为了完成任务采购大量的无用设备，这样既浪费资源也占用场地。建议建设一个“平面广告材料展示室”，可以展示最新的平面广告材料，让学生直观地了解材料，为更好地进行设计打下坚实的基础。
二、将实践项目引入教学过程
平面广告设计课程没有实现其作用的原因还在于教学理念和方式方法存在问题。以前的平面广告设计课程的基本教学模式是“广告理论讲授—广告作品欣赏—教师布置作业—学生按题设计—教师评讲作业”这样的流程。教师在教学中更多侧重于理论的灌输与讲解，至于设计作品能否符合市场需求并没有真正得到检验。好与差的标准是理论标准而不是市场，缺乏市场检验与激励的教学模式，自然培养不出合格的、和市场接轨的平面广告设计人才。教育部《关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》中明确指出：“要积极推行与生产劳动和社会实践相结合的学习模式，把工学结合作为高等职业教育人才培养模式改革的重要切入点，带动专业调整与建设，引导课程设置、教学内容和教学方法改革。”因此项目导入、工学结合尤为重要。这种模式可以改变以往单一的以教师灌输为主的单向教学模式,学习过程成为人人参与的创造实践活动，调动了学生的学习兴趣和学习主动性，大大提高了学生的创造思维能力及综合实践能力。将实践项目引入教学过程，可以根据具体情况从以下三个方面来进行：
1.设置虚拟项目供学生学习。
组建专业指导委员会，成员由学院专业带头人、骨干教师和行业企业的设计总监、设计师联合担任。在深入分析岗位任务、工作流程和对应能力要求的基础上，以广告设计师任职条件和岗位资格标准为依据，制订课程标准，开发课程项目，设计教学活动，构建基于工作过程的虚拟项目。也可以将合作企业已经设计过的项目作为虚拟项目和课题放入到我们的教学中。到时聘请设计师到课堂来，将整个设计投标及详细过程与同学分享，让同学掌握整个设计及制作过程，找到差距，以此提高水平。
2.引入市场真实项目让学生参与设计。
在课程中建立工作室，实行首席设计师负责制，确立本工作室教学小团队，在教学中以项目为导向，将校外实训基地的商业设计项目拿进课堂，由首度设计师担纲，校外实训基地指导教师辅助，带领工作室成员完成一系列的平面广告设计。并让学生从和客户交流—谈单—创意草图—设计—整改—制作，全程参与，掌握广告设计的整个流程。教师边做边教，学生边做边学，教、学、做结合，将理论教学、基础技能学习和操作实训融为一体，强化职场氛围，强化工作过程体验，强化职业技能训练，强化人文素质和职业素养。使学生通过训练增强其表述能力、沟通能力、执行能力、企划能力，实现“岗位对接”。
3.在学习中推行“技赛结合”，塑造学习氛围。
通过技赛结合，可激发学生的学习兴趣，提升创造思维能力，增强学生成功的信心，能锻炼团队沟通协作能力，提高自身的综合能力，也可以激发学生的创作激情，检验设计作品的优劣。在课程中安排各种广告专业赛事，实现理论教学环节、实践实训环节、素质拓展环节全面衔接。这种方式可以使课程教学更加宽泛，鼓励学生利用课余时间参加各种与专业相关的技能大赛，举办校内“平面广告设计大赛”，以学参赛，以赛促学。根据大赛时间及内容要求及时调整实训项目和进度要求，对学生掌握的专业技能情况和对知识的灵活运用能力进行检验和考察。学生在大赛中成长和磨炼，在竞争中学习、提高综合能力，特别是创意水平和动手设计实践能力的培养。
三、合理设置师资结构及教学分工
随着时代的进步和教育教学的发展，在一门课程中，单一的教师现如今不能充分地完成教学任务，所以在师资安排上可以根据平面广告设计的特点在工作室的模式下匹配教师，首先确定该课程工作室的“主导教师”，并以该教师为主体执行课程标准，再根据课程设置上引入“项目”，充分发挥“主题+项目”的教学方法。工作室的教师课前进行探讨，在教学中，将项目引领的教学思想贯穿所有专业课程教学之中，让学生进行专业知识练习，随后进入成功案例分析，然后进行实战项目演习，由首席设计师担纲（主导教师），其他教师（包括校外指导教师）辅助，带领工作室成员完成一系列的平面广告设计。在理论教学环节中“主导教师”负责讲解平面广告的概念、平面广告设计的构思方法、平面广告设计的表现方法、平面广告构成要素、平面广告的编排方法等；校外指导教师（平面设计师）负责设计理念和品牌塑造理论的讲授，并让学生明白如何与消费者沟通、满足和说服消费者。在设计过程中以首席设计师负责整体把关和指导，其他教师（包括校外指导教师）负责技术指导。
四、学生分组，形成工作室项目小组
主导教师根据课前掌握的学生特点首先确定工作室项目小组长，并由小组长根据平面广告设计人员的需要来选定自己的成员，每个小组一般4～6人，小组在自愿的情况下组成。项目小组在老师的指导下选定项目，并根据小组成员特点进行分工。在实施过程中，各自完成自己的任务。期间有些工作会完成得很好，有些工作完成得较差或者没有办法完成。遇到问题可以在项目小组内讨论也可以与其他项目小组探讨。还可以请教指导教师，通过项目小组和教师的共同努力完成实践项目，让同学明白设计不是一项单一的工作，由一个人就可以完成，它必须通过团队合作来完成，自己是整个团队中的一员。通过该模式可以锻炼同学们发现问题、分析问题和解决问题的能力。可以提高同学们的团队合作能力和平面设计的专业能力。还可提升同学的语言表达能力和管理能力。
五、建立健全教学效果的考核方案
为了检验整个教学效果，提高教学水平，可以建立一套平面广告设计课程评价体系，通过各类评价来对课程起到促进作用。首先，学生课程结束后进行自我评价，面向全班及所有教师，针对由工作室项目小组所做的设计及自己的工作总结其优缺点。可以把自己的体会与所有人共享，诸如“怎样进行的市场调查、资料收集、客户沟通、设计创意、设计讨论、设计制作……”在课题上讲解整个设计沟通、创意、设计、制作过程，并评述各自的收获、成功及不足。同学可相互学习，也可提升他们的交流沟通能力及口头表达能力，并根据其表现作为一项评分依据。其次，让项目工作小组将整个课程的过程记录编排成学生“平面广告课程报告书”，并作为成绩评定的依据之一。该报告书的主要内容包含项目内容、项目思考、小组分工、客户沟通、市场调查、方案构思、资料收集、设计讨论、设计初稿、客户交流、设计确定、设计成品。其中还包含教师提出的指导建议意见及整改情况、学习收获及心得。再次，举办阶段性的平面广告设计作业展，展示整个设计作品，包括其过程及“平面广告课程报告书”，让其他班级的学生来评价作品并可提出意见建议。并选择部分学生代表来对作品评分，这部分的分数可以按一定比例计入平面广告设计的成绩。最后，改革传统的学生评价手段和方法，采用阶段评价、过程评价与目标评价相结合，项目评价、理论与实践一体化的评价模式。邀请其他至少2名平面专业老师与“专业指导委员会”一同对学生完成的作品进行评价。创意思维+创意表现手法+综合整体广告效果作为成绩评定的主要依据。所有评分人员给定分数，最后的平均分数就是该生成绩的一部分，并找出没有达到要求的地方要求学生进行整改。
六、培养学生课外自主学习氛围与习惯
【论文摘 要】简要分析了当前广告设计与制作专业教学存在三大问题，着重阐述了广告设计与制作专业教学的三大策略，希望对改进高职广告设计与制作专业的教学有一定借鉴和参考作用。
一、前言
2010年7月，《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010－2020年）》正式全文，其中明确指出：要大力发展职业教育，建立中等和高等职业教育协调发展的现代职业教育体系。国家不仅在政策层面向职业教育倾斜，近年来对职业教育的投入也逐渐增加，在全国范围内建立一百所示范高职院校便是最好的体现。在我国职业教育大发展的背景下，作为一名奋战在教学一线的高职院校的教师，笔者深感肩负着沉甸甸的责任，唯有尽职尽责做好教学科研工作，为我国职业教育的发展添砖加瓦。
笔者在高职院校主要从事广告设计与制作专业的教学工作，在本专业的教学实际中发现了诸多问题，在笔者看来，通过教学反思总结出的这些问题在高职广告设计与制作专业中具有一定的典型性和代表性，因此，在此进行粗浅地探析，希望能够抛砖引玉，对高职广告设计与制作专业的教学起到一定的借鉴和指导作用。
二、当前广告设计与制作专业教学存在的问题
（一）重广告技术学习轻广告理论传授
职业技术学院培养的是为生产建设一线服务的实用型人才，强调技术的学习本无可厚非，但是广告设计与制作专业并不仅仅是完全强调技术应用的专业，在进行广告设计的时候，还需要一些科学理论的指导。但是目前的基本情况是：大部分高职院校广告设计与制作专业的教师并未认识到广告设计基础理论的重要作用，依然只是重视广告设计中技术的应用，这直接导致了培养出的人才缺乏一定的广告设计的理论基础。在这些因素的综合作用下，使得广告设计与制作专业教学的总体水平不能提升，所培养出人才的素质参差不齐。
（二）广告教学缺乏现代化教学设备的应用
信息化时代的到来，各种新兴媒介也随之涌现出来。以往的电脑、电视、广播、报纸媒介依然是广告的主要传播媒介，但是其他的广告传播媒介也正在积极兴起。例如手机、车载LED显示屏、空中飞艇气球吊篮等。这一些新兴媒介的大量涌现，使得广告的教学也必须做出改变。但是在实际的广告设计专业的教学过程中，笔者发现受传统观念的影响，黑板加粉笔的教学模式依然占主导地位，在广告教学中缺乏现代化教学设备的应用，使得广告的教学滞后于广告的发展步伐，这对学生的成长和发展时极为不利的。
（三）广告教学的实践环节欠缺
如前文所述，职业技术学院培养的生产一线的实用型人才，这就要求其动手实践能力较强。针对这一特点，职业技术学院的教学应该增加专业实践环节，以增强职业技术学院学生的动作实践操作能力。但是，现在部分高职院校广告设计与制作专业的教学或多或少存在与广告实践脱节的问题。高职院校广告设计与制作专业的教师在学校教学的内容与学生进入广告公司所需要的知识技能不匹配，学生从高职院校毕业后，还需要花时间去学习相关的知识技能才能胜任目前的工作，这对毕业生日后的发展是极为不利的。广告教学的实践环节欠缺这一问题必须引起我们的关注和重视。
三、广告设计与制作专业教学策略
（一）重视广告理论，提升理论的跨学科性
在笔者看来，把广告设计理解为单一的技术专业不利于广告设计与制作专业学生的广告设计理念的形成。大量的事实表明，广告设计与制作专业学生缺乏相关的理论基础，在以后的广告设计与制作的实践中是难以有长足发展的。因此，广告设计与制作的专业教师需要重视广告理论知识的教学，使学生能够在广告基础理论的指导下，增强对广告流程的认识，为学生日后的发展奠定坚实的基础。
广告学是一门跨学科的学科，涉及新闻传播学、社会学、心理学、营销学等诸多理论知识。因此，完全有必要使广告设计专业的学生在掌握基础广告理论知识的前提下，开阔视野，提升广告理论的跨学科性。
（二）广告教学中引入现代化的教学设备
在广告教学中现代化的教学设备，利用多媒体信息量大更新快，图像和声音并茂的特点，提升学生对广告色彩、图像、声音等方面的敏锐度和洞察力，这对广告设计专业的学生具有十分重要的意义。借助多媒体设备，教师可以在教学中展示成功的广告案例，可以将更新更快的知识呈现在学生的眼前。
（三）加强广告教学的实践环节，校企合作建立实训基地
学校学习的广告知识是不是有效的，需要到实际的广告工作岗位中进行验证。但是我们不能等到学生毕业走向工作岗位以后再去验证学校的教学是否有效，学生的成长发展是不可逆的，即使到时候发现了教学中的问题，也是于事无补的。因此，需要在日常的广告设计专业的教学中加强实践环节，在实践中不断发现问题，不断解决问题，从而实现教学效果的最优化。进行校企合作建立实训基地是一种比较好的实践方式。
四、结语
高职广告设计与制作专业的教学中存在诸多问题，笔者依据自身的教学实际和教学反思，撷取高职广告设计与制作专业教学过程中三个具有典型性和普遍性的问题进行了探析，希望能够对改进高职广告设计与制作专业的教学具有一定的借鉴和启示作用。
参考文献
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