时间：2023-06-26 16:16:04
导语：在高中音乐教研的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
（一）创设音乐情境，点燃学习热情
实现有效教学的一个大前提是将学生的学习热情点燃。在此，教师要思考如何才能将学生的音乐学习热情彻底点燃？如何才能最大化吸引学生参与音乐课堂学习？其中，以音乐情境为载体，带领学生一起走进情境，入境学习，则能将学生兴趣点燃。传统的以灌输式为主的音乐课堂基本不能调动学生的激情，学生长期在这样的教学模式下个性完全被压抑，得不到解放，因而有时会产生一定的厌学情绪。因此，教师必须利用情境教学来将学习兴趣唤醒。例如：在学习《欧洲民间音乐》这一课时，笔者以情境带领学生一起学习欧洲民间音乐，取得很好的教学效果。首先，教师利用多媒体呈现别具特色的欧洲人文景观图，让学生足不出户“游欧洲”，焕发学生的学习兴趣；其次，利用问题与学生互动。师：你知道哪些外国音乐家？“舒伯特，莫扎特，贝多芬……”“他们都是来自哪个大洲？”“欧洲”。“非常棒，你听过欧洲的民间音乐吗？它们有何特点？”教师播放罗马尼亚排箫《森林的多依那和妇女的舞蹈》，带领学生一起聆听音乐，感受音乐画面。师：聆听完这首音乐，你眼前浮现了什么画面？你们知道什么是排箫吗？……教师利用问题，让学生参与进课堂，与学生形成良好的互动关系，学生的音乐学习热情也不断高涨。
（二）设计有效问题，激发学生探究
以往的高中音乐课堂出现“低效”“无效”等现象的原因之一在于没有将学生主体性激发。也就是说，教师过于注重自己的引导性教学，认为学生对音乐知识的了解处于浅层次，不具备很强的学习能力。为此，教师多是灌输音乐知识，学生被动听。这样的教学只会让音乐课堂教学走下坡路。为了改变这样的局面，教师应设计有效的问题，激发学生主动探究，进而实现有效教学。例如：在学习《飘逸的南国风》这一课时，笔者设计几个问题，牵引学生思维，达到高效学习的目的。首先，教师播放歌曲《小河淌水》和《弥渡山歌》，等音乐播放结束，教师出示问题：
1.这两首都是有名的云南民歌。请问它们有什么共同点？差异有表现在哪里？
2.请思考同是云南民歌，为什么会产生这么大的差异？
3.民歌的民族风格，以及地方风格主要表现在哪些音乐要素上？在学生探究时，教师循环播放两首民歌。学生不明白时，先静心聆听音乐，再投入探究。作为教师，则扮演好自己的角色，可以是合作者，也可以是引导者。但是，在学生探究时，不宜对于学生提出的观点当场下定论，而应留下悬念，刺激继续探究。
二、科学评价音乐课堂，激励学生不断参与
【关键词】高中教育 音乐教学 教学目标 设计
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2017.04.083
在高中阶段音乐教学作为培养高中生音乐素养的重要途径，也是对高中生开展审美教育的重要方式之一。在高中音乐教学中，教学目标的设计作为开展音乐教学工作的基础，直接影响着音乐教学的效果。只有在充分考虑高中生学习能力及音乐教学内容的基础上，对音乐教学目标进行科学设计，以此明确高中音乐教学的目标，高中音乐教学工作的开展才能得到保证，对提升音乐教学质量和效率也极为有利。
一、高中音乐教学目标的设计依据
根据美国布鲁姆等人的研究结果可知，对于高中音乐教学工作的开展，应在充分考虑下述领域的基础上，对教学目标进行科学设计：即情感态度和价值观、音乐知识和技能、教学过程和教学方法。因为学生对音乐知识的理解及其所产生的内心感受都会以外在的行为进行表现，通过观察高中生的行为，可以对高中生理解音乐知识的程度有一定的了解，有利于教师更好地开展后续的音乐教学，而这也为高中音乐教学目标的设计提供了科学的依据，能够使音乐教学目标更加明确。随着新课程标准的执行，高中教育教学工作的开展发生了改变，高中音乐教学的标准也越来越高，相应的音乐教学目标的设计要求也应得到相应的提升，以使高中音乐教学水平能够得到提升，而这也是高中音乐教学目标的设计依据之一，有利于更好地开展音节教学工作。
二、高中音乐教学目标的设计方法
（一）内容设计
这里的内容设计是指高中音乐教学目标的内容，也是对教学目标的细化设计，以使高中音乐教学能够分阶段进行，进而明确高中音乐教学工作的开展流程。在小学和初中音乐教学目标的基础上，高中音乐教学目标的设计应进行相应的提升，并以学生音乐学习能力为前提，适当的提高音乐教学的专业性，以便更好地培养学生的音乐素养，提升学生的审美能力，进而确保学生的音乐素质和能力可以得到全面的提升。比如，在对“音乐风格”这节内容进行教学的时候，高中音乐教师应选择适宜的音乐作为教学材料，如《二泉映月》、《怒放的生命》等，并在明确教学目标的基础上，对教学目标的内容进行细化设计，以使教师能够依据教学目标的内容选用适宜的教学材料，制定科学的教学程序，据此提升高中音乐教学的结构性与层次性，从而确保高中音乐教学的质量和效率能够得到提升。
（二）难度设计
难度设计是指高中音乐教学目标的难度，这直接影响着高中音乐教学的质量和效率，因为不同高中生理解和掌握音乐知识的能力存在一定的差距，而这种差距会导致高中音乐教师在课堂教学中无法全面考虑每位学生对音乐知识的理解和掌握情况。针对这种问题，为了更好地保证高中音乐课堂教学的质量和效率，教师在设计音乐教学目标的时候，对于教学目标的难度应在考虑全班学生音乐学习能力的基础上进行设计，对音乐教学目标的整体难度进行设计，但对高中音乐阶段性教学目标进行模糊化设计，以便在此基础上对开展高中音乐教学工作的整体框架进行设计。而对阶段性教学工作的框架，可依据学生的能力进行设计，并且可以根据实际课堂教学效率对阶段性教学计划进行改良，以使学生在课堂上能够真正理解音乐知识，从而提升高中音乐课堂教学的质量和效率。
（三）核心设计
核心设计是指高中音乐教学的核心，高中音乐教学的目标是音乐知识，而这也代表高中音乐教学的核心是音乐。从当前音乐教学现状来看，高中音乐教师在设计教学目标的时候，并没有体现音乐在教学中的核心价值，对音乐知识没有做到全面教学，导致学生对音乐一知半解。音乐知识不仅仅是指五线谱、唱法、合唱等知识点，还包括中外音乐史、器乐、和声学、曲式学等内容，在设计高中音乐教学目标的时候，教师可选择上述音乐知识中的任何一点作为教学目标，突出教学内容的音乐性，以此拓宽学生的音乐知R面。
（四）主体设计
主体设计是指高中音乐教学的主体，也是影响高中音乐教学质量的重要因素之一。在传统教学模式下，高中音乐教学的主体是教师，学生只是课堂教学知识的被动接收者。然而，随着新课标的执行，以及素质教育的全面推广，高中音乐教学的主体也发生了变化，学生逐渐取代了教师在音乐教学中的主体地位，并逐渐成为了高中音乐教学的重心，而教师由过去主导音乐教学工作，逐渐变成了音乐教学的组织者和引导者，有利于激发学生学习音乐的热情。基于对高中音乐教学的主体设计，突出学生在音乐教学中所处的重要地位，并依据学生的学习能力和特点来设计教学目标，以便使学生的音乐素质和能力可以得到全面的提升，从而促使学生能够得到更好地发展。
三、高中音乐教学目标设计的重要性
（一）有利于引导高中音乐课堂教学
在高中音乐教学中，从音乐知识和技能、教学过程和方法、情感态度和价值观等方面进行充分考虑，并依此为基础，依据学生的音乐学习能力，对高中音乐教学目标进行科学设计，以此明确音乐教学的目标，可以为高中音乐教学材料和内容的选择奠定基础。在高中音乐教学中，依据不同阶段的教学内容和教学目标，利用科学、适宜的方法开展音乐课堂教学，可以使高中音乐课堂教学得到科学的引导，不仅有利于提升音乐课堂教学的质量和效率，对培养学生的音乐素养和审美能力也极为有利，而这也为高中音乐教学工作的开展提供了支持依据。
（二）有利于提升高中音乐课堂教学的效果
在高中音乐教学中，课堂教学所取得的效果是对前期设计的教学目标的体现，而教学目标的科学设计又为提升音乐课堂教学的质量和效率奠定了基础。因此，在新课标背景下，为了更好地开展高中音乐课堂教学，增强音乐课堂教学的效果，应对音乐课堂教学目标进行科学设计和明确，以便在此基础上提升音乐课堂的教学水平，确保学生能够更好地理解和掌握所学的音乐知识，进而实现对学生音乐素质的提升，对学生审美能力的增强，而这也为高中生的全面成长奠定了基础。
关键词：高中音乐；二胡教学；教学模式
中图分类号：G632.0 文献标志码：B 文章编号：1674-9324（2012）04-0066-02
随着高中音乐教学的不断深化改革，高中音乐课选修中的二胡教学成为了一个教学重点。在学生综合素质的提升方面，二胡学习起到很大的促进作用。尽管是一门音乐选修课程，但是它在学生的学习过程中还是有着极其重要的地位。针对目前高中音乐课选修中的二胡教学存在的问题，我们应该积极采取相关的措施去完善二胡教学工作，提高二胡教学的教学效果，促进学生综合素质的发展。
一、高中音乐课选修中的二胡教学存在的问题
1.教学模式单一，缺乏针对性。在高中音乐课二胡教学课堂上，教师所采取的教学模式十分单一，对于学生学习情况的差异，教师没有展开针对式教学，使得很多学生对于二胡的一些基本演奏技巧都没有很好的掌握。教师在教学过程中，没有认真根据学生学习的实际情况来合理安排教学方法，学生在学习过程中出现的一些问题没有得到很好的解决，比如说，一些基本的二胡音准问题以及揉弦的演奏技巧等，这样对于学生二胡演奏水平的提高起到了很大的阻碍作用。
2.学生重视程度不足，学习兴趣低。由于二胡教学是高中音乐的选修课程，学生在学习过程中没有给予足够的重视，加上教师的教学方法存在一定的问题，使得学生对于二胡的学习表现出兴趣低下的态度。俗话说“兴趣是最好的老师”，然而在二胡学习过程中，学生没有很高的热情，这样对他们的二胡学习就产生了消极的影响。教师在教学过程中没有针对这一现状，积极采取有效措施来改善，使得整个高中音乐课选修中的二胡教学存在很大的问题，对全面提高学生的综合素质十分不利。
3.教师专业素质不够，教学效果差。在高中二胡教学过程中，很多音乐教师在二胡教学方面的造诣不够，缺乏良好的二胡教学专业素质，这样使得整个二胡教学的教学效果都很差。在二胡教学过程中，教师所起到的引导作用十分重要，但是教师由于自身二胡的技巧水平有限，无法及时掌握学生的学习动向，进行良好的教学指导。此外，很多学校的音乐教师要担任各种音乐种类的教学，加上二胡教学是一门选修课程，所以在二胡教学上教师下的功夫也不多，这样就导致了二胡教学的教学效果不佳的情况。
二、提高高中音乐课选修中二胡教学效果的具体措施
1.改进教学模式，展开针对性教学。为了更好地在二胡教学过程中展开针对式教学，教师应该积极改进教学模式。由于二胡没有音级品位，没有按弦指板，使得二胡的音准问题更难把握，这在学生的学习过程中是普遍存在的问题。在帮助学生提高音准问题的教学过程中，教师应该打破过去仅仅指出学生演奏错误，但是却没有诱导他们去积极思考的教学模式，通过教师自身的演奏示范和培养学生的音感来提升学生对于二胡音准的理解能力。另外，教师应该针对学生在二胡学习过程中存在问题，积极鼓励学生从听觉、触觉和视觉方向入手，让学生在演奏过程中注重这三者的结合，让其三位一体，相辅相成，通过教师的及时点拨和引导来找准音感，继而就能够巧妙地掌握二胡演奏的技巧。在二胡教学中，教师要针对学生的具体问题来展开针对性教学，这样才能够更好地提高他们的学习水平。
2.提高学生的学习兴趣，形成良好的学习氛围。目前在高中音乐选修课上，学生对二胡的学习没有表现出很浓烈的兴趣，使得整个二胡教学没有取得很好的教学效果。因此在教学过程中，教师应该积极采取有效措施来调动起学生的学习热情。首先，教师应该让学生认识到二胡这一国粹的重要性，让他们明白学胡就是对国粹的发扬和传承，以此来提高他们对于二胡的学习态度。其次，教师应该积极创新教学方法来提高学生在二胡学习上的关注度。比如说，在教学过程中，可以将一些时下的流行音乐作为二胡教学的演奏练习曲，这样就能够结合学生的兴趣爱好来进行教学，学生在学胡的过程中也就具有更高的积极性。只有形成了一个良好的二胡学习氛围，才能提高学生的学习兴趣，进而对他们的二胡演奏水平的提高有更大的帮助。
3.提升教师的专业素质，保障教学效果。很多高中教师在二胡方面的造诣并不深，使得在教学过程中所起到的主导作用没有很好的保障。因此教师应该具有更加完善的专业素质，来能够提高教学效果。学校应该积极对音乐教师展开二胡方面的专业培训，通过提升教师在二胡演奏方面的技巧，使之具有扎实的二胡演奏水平，这样才能在教学过程中更好地指导和帮助学生。同时，教师应该积极收集有关二胡教学的资料，通过对这些资料的研究和借鉴，从而寻求出更加行之有效的二胡教学方案，提高二胡教学的教学质量。最主要的就是教师应该具有一个认真负责的教学态度，即使是一门音乐选修课程，教师也应该给予足够的重视，这样才能够保障二胡教学的教学效果。
二胡教学是提高高中学生综合素质的重要环节。综上所述，针对目前在二胡教学中存在的问题，改进教学模式、提高学生的学习热情、提升教师的专业素质是促进二胡教学的重要途径。只有对二胡教学给予了足够的重视，才能更好地保障二胡教学的教学效果。
参考文献：
[1]开红.基于建构主义理论的音乐欣赏课教学模式研究[A].全国高等音乐教育课程发展与教学研究学术研讨会论文集（上册）[C].2006.
初中音乐声乐教学专业训练音乐的魅力不仅在于欣赏艺术大师的音乐作品，更重要的是，音乐应该渗入到我们的日常生活中去，让大多数人都能感受音乐带给自己的变化和心灵的洗礼，感受到日常生活中的美。为提高学生的歌唱技巧，让音乐影响生活中的每一个人。
一、传承与创新，构建先进的声乐教学理念
中国的声乐艺术源远流长、技艺精湛。早在孔子的年代，在孔子听到《韶》时，便有“三月不知肉味”的说法。可见，中国民族声乐的发展历史及其艺术性。现代声乐教学也要在原有的民族声乐的基础上，传承其精髓。比如我国的国粹——京剧，京剧讲究字正腔圆，运气如流，既能婉转动听，又能唱出悲愤、壮烈之情，尤其是在高音的处理上，穿透力极强，这显然得益于平时练习时方法的正确运用。由此可见，我国传统的声乐艺术形式还是有很多值得我们学习和研究的地方，并运用适合的方式渗透到我们的声乐教育活动中。
在谈到创新方面，我们要用于打破“三种唱法”的禁锢，不应将目光仅仅放在美声、民族和通俗的唱法上，要根据学生的嗓音特点，设置适合的声乐培训方式。在这一点上，我们可以参考“西洋唱法”的经验。基于人类的发音器官的构造和发声原理相同这一特点，我们可以借鉴西方的音乐唱法。西方音乐具有声音浑厚、洪亮、音域宽的特点。借他们这一特点，我们可以尝试性的在初中音乐声乐教学活动时，将这一特点运用到蒙古族的歌曲演唱中。如在进行腾格尔《蒙古人》等歌曲的声乐训练时，可以尝试运用西洋唱法，演绎不同风格的《蒙古人》。总而言之，在搞好声乐教程时，可以将传承和创新并举，构建先进的声乐教学模式。
二、科学合理地构建发声练习训练
乐器能否弹奏出美妙动听的音乐，取决于是否有一位优秀的演奏者。同样，人的嗓子，也像一件精美的乐器，只有得到科学的练习和正确的发音指导，学生们才能唱出动听的音乐。当然，了解人类嗓音的生理结构是其前提条件。
人类的发声器官主要包括声带、喉腔、口腔、胸腔等，音色、音质等都是声音的共鸣产生的。要做到自如的控制共鸣，需要进行严格的训练，并且得到老师的正确指导。老师在发声练习中的指导作用是不容忽视的，发声练习不是简单的模仿，而要根据不同人的发声特点，进行不同的指导练习，所以老师的指导很关键。
三、行之有效的练习方法是声乐训练的保证
声乐教学之所以又困难，是因为每个人的声带特点不同，练习的方法也就不尽相同，即要做到因材施教。把握学生各自的特点，进行有效的声乐教学，才是音乐教师关注的核心问题。
1.先观察，再指导
要真正做到因材施教，掌握学生属于哪种不同的“材”很关键。在系统训练之前，教师需要做的是充分了解学生的嗓音特点、生理结构、唱歌条件等多种条件，比如运用先进的声谱分析技术，在此基础上，教师才能制定符合学生实际的系统训练方案，指导学生进行声乐的训练。
2.重视基础训练，循序渐进
任何技巧的学习和掌握都需要在一定的时间段内循序渐进的进行，声乐练习也不例外。学习声乐的学生一定要改掉急于求成的毛病，踏踏实实地进行有条不紊的训练工作，打好声乐学习的基础，只有底子厚实了，进步才会更容易。在基础训练的过程中，为让学生达到预期效果，要采取多种方式进行训练。比如，在练习《黄河大合唱》时，为了让学生做到气息不僵硬，感受到声乐练习中也要有感情变化，可以在反复练习的基础上，试听该歌曲，气息灵活、情感到位、激情迸发，自然声乐练习就会有很大程度的提高和进步。
3.激发声乐练习的兴趣和激情
声乐练习虽不太多的耗费体力，但有时也会觉得枯燥无味，容易丧失练习的兴趣，所以，音乐教师不应该只是对学生进行声乐的训练，对他们情感的变化也要有所关注。当重复的练习导致他们对声乐失去兴趣时，教师此时就要扮演情感专家的角色，开导学生，鼓励学生，重新勾起他们学习的热情和动力。
总之，声乐教学的训练是一件长久而艰巨的任务，光有对声乐学习的热情是远远不够的，还要有持之以恒地坚持和不懈地努力。对音乐教师来说，要根据学生具体的嗓音条件和特点，进行因材施教式的指导和训练，并且有继承传统艺术教育形式和勇于创新的精神，科学而系统的训练，在摸索和实践中完成对声乐的教学，积极搞好声乐教学。
参考文献：
[1]卢颖.初中音乐教学策略.现代教育科学（中学教师），2012.
关键词：高校；公共课；音乐教育；重要性；创新；探讨
在人类发展的历程中，音乐一直都是人类知识的重要构成因素之一，音乐对于人类而言，不仅可以陶冶人的情操，更可以对人类的文化结构进行科学的优化处理。因此，音乐教育就存在其自身重要的内在价值，目前，我国已经有很多优秀的音乐院校，对于音乐人才的培养起到了积极的影响。但是，如果想对所有人的知识结构及音乐素养等进行完善，就需要相关院校重视音乐教育在公共课中的重要作用，并且重视公共课中音乐教育相关课程的优化改革处理，这样才能实现音乐教育自身价值的最大化体现。
一、高校公共课中音乐教育自身的重要价值
1、培养学生的人格
高校公共课中的音乐教育课程主要的目的就在于提高学生的个人素质，并且培养学生的人文素养。音乐作为一种艺术表现形式，其自身存在极为明显的互通性，将其与任何事物相结合都可以带来一种净化效果，可以直击人们内心深处，而这对于高校开展相应的人文教育有重要的推动作用。与电影、话剧等观赏性艺术不同的是，音乐的重点就是“听”，以此感染学生的每一处神经，让学生理解创作者等的真实想法。高校公共课中的音乐教育课程基础性很强，可以帮助学生提高个人鉴赏能力，进而提高学生的个人综合素质，加速完善型人格的形成。
2、实现文化的合理传承
每一个民族都有其自身独特的文化，这是民族发展中最为珍贵的无形资产，在中国几千年的发展历程中，音乐一直是中国民族文化宝库中的重要艺术形式，更是一种宝贵的非物质文化遗产。因此，若想将这种宝贵的文化遗产世世代代传承下去，就需要高校发挥其自身的作用，利用公共课中的音乐教育课程，对音乐艺术进行传承。学生通过学习音乐教育的相关知识，可以对中华民族的音乐有更为深刻的了解，更会掌握中国音乐的相关发展历史，并且会在此基础上掌握世界音乐的相关知识。这样一来，我国音乐就可以得到有效传承，并发挥其自身价值。
3、培养学生的个人素质及创新能力
在民族发展中，创新是一个民族赖以生存的重要基础，而创新的重要前提就是需要具有相应的灵感。因此，高校为了培养学生的个人创新能力，应当在公共课中利用音乐教育课程的相关价值。音乐课程不仅可以帮助学生提高个人的鉴赏能力，更可以不断完善学生的自身素质。最为重要的意义在于，学生通过音乐教育课程的相关学习，可以使自己的灵感得到更好地培养及迸发。目前，社会对于高校学生的要求越来越高，十分看重学生个人的综合实力及创新能力，因此，高校应当认识到音乐教育课程的重要价值，利用音乐来帮助学生更好地适应社会。
二、如何对高校公共课中音乐教育课程进行创新
1、重视音乐教育
高校在掌握到音乐教育的重要性之后，就一定要更为重视这门课程。高校应当参照我国教育部出台的相关指导方案等，全面贯彻具体的教育方针计划，有效推动学生素质教育的养成，并加强相应的音乐教育课程建设。高校应当在每一个学年的教学计划中，针对公共课音乐教育课程的相关内容、具体形式及相关设施等进行更为清楚的规定，还要选择适合学生学习的相关曲目等。很多高校在音乐教育课程的开展中，未能形成系统化理论，这一点需要高校注意，以免给音乐教育课程开展带来不利影响。
2、举办实践活动
高校应当在音乐教育课程开展的同时，多在校园内部开展必要的实践活动等，吸引学生参加，这样也可以使院校内部公共课中音乐教育课程更为丰富。某高校在认识到音乐教育课的自身价值之后，在公共课中开设了相关教学科目，并且在院系和学校的内部开展一系列的实践活动，包括歌唱比赛、歌舞剧的编排及演出、音乐知识竞赛等，并积极邀请广大师生共同参加。该院校的师生在参加上述活动的过程中，对于音乐理论知识有了更为深刻的认识，也激发了学生对于音乐教育课程的相关兴趣。这样一来，学生更愿意投入到公共课音乐教育的学习中，不仅陶冶了个人情操，也培养了学生更为完善的人格和综合素质，充分发挥了音乐教育的实际价值。
3、提高教师素质
高校若想实现音乐教育的自身创新发展，还需要不断提高教师的个人素质。音乐教育教师需要在日常教学之外，多学习一些新的音乐知识，包括我国各类型音乐的发展变化、世界范围内音乐的类型编排等。只有这样，教师才会不断更新理论知识，在音乐教育的实际教学中才能达到得心应手的效果。与此同时，学校也可以组织音乐教师定期参与各类培训，丰富音乐教师的个人观点等，在进行培训之后，高校还应当对教师进行必要的考核。只有考核情况达标的教师，才能被安排进行实际教学，不达标教师需要接受深层培训。
三、结语
在高校公共课中开设音乐教育课程的基本目的就在于切实完善高校教育中相关科目的学科建设，并不断提高非音乐专业学生的音乐素养，完善学生的全方面能力，进而实现学生的整体发展。但是，在很多因素的影响之下，高校公共课中的音乐教育课程存在相应的问题，其自身重要价值也未能得到较好的重视，导致教育质量出现明显下降。在此背景之下，就需要相关院校及教师能够充分认识到音乐教育的重要性，并且对其内在价值进行把握分析，并且以此为基础提出相应的创新发展策略，确保音乐教育课程的整体质量。
作者:陈芳 单位:宝鸡职业技术学院
参考文献:
[1]彭艺芳.浅析高校公共课音乐教育的重要性[J].学术探索,2012（11）.
[2]任璐.浅谈高校公共课音乐教育的重要性[J].大舞台,2011（06）.
[3]唐子涵.浅谈我校开展音乐公共课教育的重要性[J].科技视界,2013（22）.
[关键词] 高中音乐；课堂教学；策略运用
音乐是人类精神文明的精华，是人民思想情感表达的方式，是增强人们精神交流与沟通的桥梁。高中音乐教育是音乐基础教育的重要组成部分，是培养高中学生理解音乐、欣赏音乐的主要途径，在高中教育体系中，占有重要的地位。提高高中学生的音乐鉴赏能力，对中国传统文化的传承有着重要的意义。中国是一个重视音乐，有着深厚音乐文化底蕴和发展史的国度，是一个尊重乐教，了解音乐价值的民族，如果没有了自己的音乐，就仿佛没有了国魂，没有了构成生命意义、文化意义的高等价值。音乐教育的重要性由此可见一斑。而在当前音乐教育被边缘化的今天，如何在高中音乐教育中，发挥音乐的教育功能，如何在高中音乐鉴赏课上，让45分钟的课堂缤纷多彩，让音乐真正的触动学生的心灵，提高学生的精神品质，成了高中音乐教育普遍关注的问题。而这些都是需要建立在科学合理的教学策略之上，因此对高中音乐教师而言，要充分发挥运音乐的教育功能，就必须制定好的教学策略。下文将对几个常用的教学策略进行探讨。
一、从精神层面着手，提高学生音乐素养
如前所述，音乐是人类精神的体现，是生命的交响曲。人不能没有音乐，音乐从古至今都是人们精神生活的重要组成部分，是人们追求理想，追求完美人格的主要途径。一个具备较高音乐素养的学生，在生活和学习中都会以平和的心去面对各种挫折，把人生和学习的坎坷当成一个个跳跃的音符，当作音乐的高低音调，当作音乐那快慢、张弛有度的旋律，这是一种精神高度。同时，对于大部分高中学生而言，高考是他们人生所面临的重大压力，随之而来的是家庭的压力和社会等各方面的压力。在重压之下，学生的心灵感到疲惫那就在所难免了。而音乐正是缓解人紧张情绪，是疏导人心理压力的有效武器。因此，高中音乐教师在教学中应该注意到音乐这两方面的作用，并抓住这一特点，从人格精神的高度对学生进音乐教育，将音乐陶冶情操的教育功能发挥出来。如可以以贝多芬的《命运交响曲》为教学案例。我们都知道贝多芬是音乐天才，但是也是命运坎坷，但是凭借着他对音乐的热爱和执著，对生命的热爱和执著，他毅然面对命运的安排，以坚强的意志去面对生活的挫折。而这正是音乐教育的本质，即让人的心灵感动，让人的精神得到升华。高中音乐教师在教学中，可以让学生自由欣赏，然后杂志音乐中思考，思考人生的真谛。同时，要求学生发表个人感言，阐述自己对《命运交响曲》的理解，并谈谈音乐对人精神的作用。通过这样的方式，可以让学生的精神层面得到很好的教育，发挥出音乐的教育功能。
二、从音乐与表演的关系着手，提高学生音乐理解能力
音乐，是拿来欣赏的。音乐是听觉的享受，是感觉的升华。但是，我们也不要忽略了音乐行为。音乐，不仅仅是一个个看不见的音符，同时也是实实在在的行为。任何音乐，都是从生活出发，以生活为源泉的，没有生活资料，也就没有音乐内涵。因此，学习音乐，理解音乐，欣赏音乐，还需要对音乐背后的生活内涵进行挖掘和阐释。高中音乐教育也应该从欣赏着手，挖掘音乐与生活的关系，让学生在音乐声中还原生活的原貌，即将音乐与表演结合起来，让学生把从音乐声中感受到的生活场景展现出来。通过音乐与表演的联系，学生可以更好的理解音乐，更好的深入音乐，从中得到更多的体会。还是以贝多芬的《命运交响曲》为教学案例。在教学中，音乐教师可以通过分组合作学习的方式进行教学。在分组之后，让学生根据自己体验到的音乐内涵和精神，进行相应的表演。以《命运交响曲》为音乐背景，学生随音乐的节奏进行舞蹈表演，将乐曲中那震撼人心的旋律，以行为舞蹈的方式表现出来。这样学生在进行舞蹈的同时，也可以融入音乐节奏中，更能理解其中的精神内涵。
三、从音乐与影视的关系着手，培养学生音乐欣赏能力
音乐在生活中无处不在。音乐与影视存在着紧密的联系。而作为高中音乐教师，为了更好的将音乐的抽象性具体化，为了能让学生更好的体验到音乐的精神内涵，可以通过影视片段播放的方式，来增强学生的音乐欣赏能力。音乐既是无形的，也是有形的。把音乐的抽象性和具体性进行结合，是教师阐述音乐的重要方式，也是教学的有效策略。如在介绍我国各地的特色音乐时，教师可以把相关的影视作为教学辅助资料，让学生通过影视片断中的音乐，结合影视画面，来感受音乐的本质。如在学习高亢的西北腔时，教师可以把《黄土地》等影视片断作为材料，让学生从中感受到西北地区的音乐特质，抓住音乐的本质。当然，在教学的过程中，教师应该进行积极的引导，不能让画面取代了音乐，这样才能达到教学目标。
四、结束语
总之，高中音乐在高中教育体系中，占有重要的地位，特别是在素质教育背景下，音乐教育也是培育学生多方面思想品质的重要途径。而采取有效的教学策略，才能将音乐的教育功能完全发挥出来，因此高中音乐教师在教学中应该积极探索多种教学策略，以全面提高学生的音乐欣赏水平和音乐素养。
[参考文献]
关键词：高中音乐;音乐教学;创新
音乐教育作为学校教育的重要组成部分，也是促进思维发展，完善人格的有效途径。新课程改革的形式下，改善音乐教学不仅是素质教育的要求，更是注重学生的创新与探索音乐教学的需要。因此，在21世纪的今天，为适应时代的发展要求，适应学生心理诉求，改变传统的音乐教学势在必行。
一、高中音乐教学的现状
1.学生音乐学习动力不足
在应试教育的背景下，除了音乐特长生以外，大多数学生把音乐教学视作一门副课，甚至边缘课。因升学压力，学生的学多存在这功力思想，音乐学习动力不足，面对音乐课程，报之以放松的态度，仍处于被动的学习状态。
2.音乐课堂的教学内容过于宽泛
高中音乐教学往往将古今中外的名作引入课堂，但在教学实践中，学生很少能够感受到作品的情感，使得音乐教学在课堂上并不能引起良好的反响。
3.教学设备较为陈旧
音乐教学是一个比较具有现场感和直观感的课程。单独的口授教学与简单的钢琴设备，难以保证音乐教学的质量，发挥到音乐课堂应有的教学效果。
二、高中音乐教学的创新
1.运用灵活多样的教学方法，创新教学模式
不难发现，应试教育给学生带来的紧张感，削弱了他们对于音乐本身的兴趣。那么，为激发学生的学习动力，引起学生学习热情，不断地改进课堂、课外教学方法是十分必要的。
一方面，通过选用讨论式，探究式，激励法等课内形式以及开放式的课外教学，巧妙地使用电脑课件，多媒体等现代技术辅助教学，丰富教学内容的同时，活跃学生思维，激发学生学习的积极性和求知欲。另一方面，适当地软化学科边缘，加强知识的综合性，例如，在开放式的课外教学中，将音乐与舞蹈、美术、体操结合起来，让学生亲身实践、体会音乐所带来的放松感;在课堂教学中，教师通过一定材料的选取，将听音，视唱，乐理，演奏等内容联合起来，让学生体会到其娱乐感。这样不仅避免了单一教学，活跃了课堂气氛，也丰富了教学内容，优化教学模式。
（1）区别于传统的教学模式，教学模式的创新要更加注重课堂的体验性，参与性，互动性。通过体验式的学习，知识的认知将深入学生们的感情，人格等领域。音乐课堂通过体验学习如：听觉体验、情感体验、行为体验等，使学生产生情感共鸣，得到一定的感悟与体会。相对于单纯的教师教授，学生被动接受的学习方式，体验学习更多的引导学生的 主动性。前者是单一的认知学习，为知识而学习，而后者是在掌握客观的音乐知识和一定的综合知识前提下，学以致用，深入学生的内心深处，从而内化成学生自身的素质。
（2）创新教学模式离不开教学手段的创新。随着多媒体的发展日新月异，适当合理地利用多媒体，对创设生动形象、高效的教学课堂尤为重要。通过多媒体画面的展示更加能够吸引学生们的注意力，引发兴趣，将学与赏结为一体。
（3）另外，课堂教学与课外教学相结合是创新教学的又一重要手段。课堂教学主要是学生知识获取的过程以及师生交流的一个平台。因此，教师应针对学生们的兴趣爱好选取适合年龄阶段的音乐片段与学生进行分享和交流，如：播放出现在《中国之声》、《中国好声音》、《咏乐汇》等喜闻乐见并与学生生活息息相关的音乐作品，鼓励学生积极发表看法、思想、感悟，培养学生自主思考的习惯。课外教学意在搭建课外表现平台，通过一定的课堂学习，课外教学能为学生提供良好的展示平台，使学生能展现各自不同的兴趣爱好，从而渐渐形成一种学生为主教师为辅的课堂。
三、教学内容的创新
在高中音乐教学中，教学内容的创新主要体现在：
1.学校可根据1-2年一次的问卷调查来了解学生的兴趣所在，教学的内容可适当地进行增减。如：增加对乐理知识、乐谱部分的讲授。
2.一般情况下，课本教学内容载入的音乐较为经典和严肃，而流行音乐、通俗音乐很少涉及，这可能也是部分学生对音乐课失去兴趣的原因。因此，课堂教学素材的选用要与时俱进，贴近学生的审美观。
四、教学评价方式的创新
区别于单向的老师评价方式，可采用多元的评价模式，如：教师互评，学生自评，学生互评，教师试讲学生选课等模式，一方面，这给了学生参与课堂、表现自我的一个助推力，例如，在学生互评的模式下，中学生将更加倾向于表现自我，赢得同学的肯定，那么，他们就会不断的提升自己的音乐能力和素养，不断地完善自我;另一方面，采用教师试讲的方式，能让教师更加关注学生的知识结构、接受能力、智力水平以及兴趣爱好等，课堂的设置也将会更加突出学生的个性特点，例如，学生根据老师在试讲课上所展现的教学方式、互动情况以及自我的接受能力等选定学期内的音乐课，这样的评价方式，使得教师能够不断地改进自己的教学方法，不至于一成不变地采用老式教学。同时，在音乐考核时，为体现学生各自不同的优势和兴趣，在选材上、唱法上应提供更多的空间，如：美声，通俗，民歌。
五、结语
无论是教学模式还是教学内容、教学评价方式，高中音乐教学都是一个不断创新的过程。只有一个适应时展的音乐教学才能够为音乐课堂注入新的活力，为学生的学习提供更广阔的空间，也是提高广大学生音乐素养，创新素质教育的有效手段。
参考文献：
[1] 徐霞. 浅析高中音乐教学中学生学习方式转变[J]. 音乐时空. 2011（11） .
[2] 王胜. 浅谈高中音乐鉴赏教学学生创新能力的培养[J]. 音乐时空. 2011（11） .
[3] 黄莺. 试论声乐基础理论大课与技能小课的互补衔接[J]. 音乐大观. 2011（10）.
关键词：高中音乐 教学创新 问题 方法研究 措施
1.高中音乐教学中存在的问题
1.1学生缺乏音乐学习的积极性与主动性
由于我国实施应试教育的教学方式，许多因成绩不好没有考上名牌大学的学生，为了能够实现上大学的梦想，许多学生选取音乐专业，因此，音乐教学是学生实现大学梦想的有效的捷径。因此，不少选择音乐课程的学生都存在一些急功近利的思想，大部分的学生报考音乐学院并不是因为对音乐的热爱，仅仅只是因为家长想让孩子能够顺利地上大学。由于许多的学习音乐专业的学生对音乐没有足够的热情，导致他们在学习音乐的过程中缺乏学习的兴趣，没有充足的积极性以及主动性，而是被动地敷衍音乐学习。
1.2音乐的教学内容与实际生活相脱离
对于许多的音乐教师来讲，古今中外的一些著名的优秀的音乐作品都是音乐瑰宝，欣赏这些作品能让你的心灵得到升华，但是学生是否也是如此认为的呢？答案当然是否定的。古今中外的许多的优秀的音乐作品的背景、情感、形象以及音乐所描绘的音乐时代都与学生现今的生活状态相去甚远，对于学生来说显得过于陌生，使学生很难对音乐作品所表达的情感产生共鸣。
1.3音乐内容改动频繁，与正常的音乐教学目标不相适应
目前，在我国许多地区的普通音乐教育学院，音乐教学的内容可以随意进行更改，同时改动的次数较为频繁。目前，大多数院校的音乐教学内容比较专业化，声乐学习、乐理学习、视唱练习以及器乐学习逐渐代替正常的音乐教学内容，甚至与高中的音乐教学目标完全相背离，导致学生的审美能力以及正常的音乐文化素质偏低。
2.创新高中音乐教学的有效措施
2.1新颖的课堂导入，激发学生的学习兴趣
许多音乐教师在教学过程中往往采用传统的教学导入模式，一般是直接导入，没有对教学进行适当的创新，导致学生感觉到音乐教学课程枯燥乏味，长此以往，学生逐渐对音乐课程失去了学习的兴趣，从而极大地降低了音乐教学质量。因此，音乐教师在教学过程中需要对教学导入不断地创新。首先，教师可以利用教室环境导入新课程。在家里如果定期或者不定期地改变家里的家具的摆放位置或者增加一些小摆设，往往可以让你感到耳目一新的感觉。相同地，音乐教学也是如此，如果教师适当地对教室环境进行更改，比如可以在教室放一盆绿植或者挂一些有关音乐的图片等，可以使学生充满好奇，从而增加学生的音乐学习兴趣，提高音乐教学的教学质量。其次，利用其它学科的知识导入新课。在高中阶段，学生的学习兴趣是多种多样的，作为一名优秀的音乐教师，不仅需要掌握充分的音乐的专业知识以及一些基本的专业技能，同时还需要善于博采众长，充分地利用学生感兴趣的事物激发学生的学习兴趣。比如，音乐教师在讲述马思聪的《思乡曲》时，在开场时，教师可以随着音乐深情地朗诵《乡愁》，将文学作品与音乐课程教学美妙地融合在一起，使学生能够对音乐产生情感的共鸣，从而有效地激发学生的学习热情，使教师的音乐课程教学能够顺利地开展。
2.2创新音乐教学方式，加深学生对音乐作品的理解
第一，故事法。在音乐教学过程中，教师可以巧妙地讲音乐作品与作者的实际人生经历结合在一起，利用真实的故事，不断拓展学生的学习范围，加深学生对作者音乐作品的深刻了解，从而促使学生能够全面地理解、学习以及掌握音乐。比如，教师在讲授华彦钧的《二月映泉》的作品时，教师可以在讲述音乐作品之前，详细地向学生讲述作者阿炳的真实的人生经历以及他勤奋好学的故事，使学生对作者有一个全面地认识，从而激发学生学习音乐的积极性与主动性，使学生能够更好地理解音乐。第二，模拟法、。在学习音乐的过程中，学生经常很容易将一些问题混淆，比如，大部分的学生很难完全掌握不同的节奏类型，如果没有及时采取有效的措施，而是一味地要求学生对其进行死记硬背，往往不会达到预期的教学目标。因此，教师应该根据生活中不同的音响特点，对一些“节奏歌谣”进行模拟，使学生能够对其进行归类比较，从而达到良好的教学效果。第三，比喻法。形象的比喻能够集中学生的学习注意力，不断加深学生对音乐概念的理解。比如，可以将延长号形象地比喻成眼睛上面加眉毛；将连音号形象地比喻成相同音上搭座桥；将渐强号形象地比喻成喇叭，左边小来右边大等。利用一些生动有趣的比喻，可以加深学生对音乐符号的记忆与理解，从而不断地提高学生的音乐文化素养。
2.3搭建表现平台，引导学生进行自主学习
教师在教学过程中，应该适当地提供课上交流平台。课堂是教师引导学生自主学习的重要平台，教师应该根据学生的学习兴趣对学生进行适当的引导。比如，教师可以选取一些学生喜爱的、与时代联系密切的以及真实反映学生生活的音乐作品，在课堂播放时，可以提出一些问题供学生思考，引导学生相互交流，感受音乐表达的意境，通过对其进行比较，发现其中的亮点。同时，教师应该鼓励学生积极提问、积极发言，对学生的每次发言需要进行点评， 使学生能够充分地感受到自主学习的乐趣，从而养成主动学习的良好习惯。在开展舞蹈实践课程时，教师需要根据学生对音乐节奏以及动作感知的不同，对学生进行分组组合，使学生能够根据自己的舞蹈音乐节奏以及音乐风格编排适合自己的舞蹈动作，自己设计服装，使学生小组之间能够互相交流、相互比较、相互竞争，使学生在竞争与合作中不断提高自己的音乐素养。
3.总结语
综上所述，目前，我国高中的音乐教学还存在诸多问题，比如学生缺乏音乐学习的积极性与主动性、音乐的教学内容与实际生活相脱离、音乐内容改动频繁，与正常的音乐教学目标不相适应等，因此，教师在教学过程中，应该积极采取有效的措施，采取新颖的课堂导入方式，激发学生的学习兴趣，创新音乐教学方式，加深学生对音乐作品的理解，从而不断提高高中音乐教学水平。
参考文献
[1] 景作人. 小提琴家薛伟谈专业音乐表演教学创新追求音乐本质提高艺术素质[J].人民音乐（评论版），2011.10（23）：112-113
关键词：花椰菜；品种比较试验；太白
花椰菜（Brassica oleracea L. var. botrytis L），亦称花菜或菜花，起源于欧洲地中海东部沿岸，19世纪中叶引入中国南部地区，现已成为我国主要栽培蔬菜之一，并在全国各地普遍栽培[1]。太白高山蔬菜产区位于秦巴山区腹地，四周环山，主要产区海拔高度在1 000～1 800 m，气候冷凉，夏无酷暑，生态环境优良[2]，是陕西省重要的夏淡蔬菜生产基地。花椰菜是该基地主要栽培蔬菜之一，其90%以上产品销往全国多个大中城市[3]。当前市场流通的栽培品种较多，农民选择种植品种时盲目性较大，出现产量、产值不稳定，产品的商品性不能满足市场多样性需求等问题。为了寻求市场需求与产地适宜品种、产量、效益的协调，开展了本试验，旨在筛选出适宜在太白地区栽培和外销市场需求的新品种。
1 材料与方法
1.1 试验材料
供试品种由国家大宗蔬菜产业技术体系西安综合试验站和西北农林科技大学太白蔬菜示范试验站共同承担引进。本试验共引进33个花椰菜品种（表1），以太白高山地区栽培面积较大的先花80为对照品种。
1.2 试验方法
试验于2012年3～9月在西北农林科技大学太白蔬菜试验示范站进行。试验园地势平坦，前茬为大白菜，冬季深翻越冬。春季土壤解冻，基肥667 m2施生物有机菌肥160 kg，NH4HCO3 15 kg，三元复合肥50 kg，深翻旋耕作畦，定植40 d后追肥一次，每667 m2 施尿素25 kg。引进品种于4月15日小拱棚育苗，6月2日定植。试验小区长10 m， 宽1.2 m，一畦双行栽培，宽行距110 cm，窄行距40 cm，株距45 cm，品种随机排列。参试品种管理同大田常规。对各参试品种植物学性状及农业生物学性状观察记载，并进行综合分析。
2 结果与分析
2.1 不同品种花椰菜熟性及生育期比较
由表2可以看出，参试的33个品种中，从定植到采收56～88 d，从定植到采收时间为60 d以下的有1个品种，为12GT-72；定植到采收时间为60～69 d的品种有8个，70～79 d的品种有20个，80～
89 d的品种有4个。
2.2 不同品种花椰菜植物学性状的比较
在参试品种中，叶片数目最多的为12GT-7，12GT-7，叶片数为19，叶片最少的为12GT-2，为9片；以荷兰春宝玉的植株最高，为60.8 cm，株高在50 cm以上的参试品种共有16个，最矮的品种为CA-REC和12GT-80，株高40.1 cm，最高和最矮的植株相差20.7 cm；开展度最小的为12GT-47，为52.6 cm，开展度最大的为春雪莲，为85.3 cm；参试品种中，12GT-74叶片为黑绿色，12GT-35、12GT-47、12GT-75为浅绿色，其余品种叶片均为深绿色；叶片均为宽披针形或披针形[5]。
2.3 不同品种花椰菜主花球性状和产量比较
参试的品种中，有9个品种的花球为乳黄白，包括12GT-81，HYC-111，花椰菜201，617，CA-REC，强富菜花王，荷兰雪玉，WCFDEV，富强，其余均为白色花球。除12GT-1，12GT-77，HYC-111，HYC-112，先花80，荷兰雪玉，富贵菜花王及高富A花球为圆形外，其余均为扁圆形品种。
从产量来看，有12个品种的产量超过对照，其中12GT-75单球质量最大，为0.41 kg，折合667 m2产量1 030 kg，增产36.7%。参试品种的花球质量为0.16～0.41 kg，各参试品种花球质量详见表2。其中20个品种商品性表现优良。
2.4 不同花椰菜的抗病性比较
由于2012年的特殊气候，花椰菜整体生长缓慢，长势较差，田间参试品种整体发病率较高。参试品种现蕾期长势不好但未见明显病害，现蕾后参试品种的黑腐病发生较为普遍，霜霉病、病毒病发生较少（表2）。
3 小结与讨论
高山花椰菜栽培主要目的是补充夏季大中城市鲜菜供应短缺问题，成熟期主要集中在7～9月。花椰菜在栽培过程中，选用地膜覆盖，可达到一膜两茬的栽培效果，不同熟性品种相同时期以及相同熟性不同时期播种可延长花椰菜的供应期。
根据参试品种田间性状表现及高山栽培花椰菜应具有的特点比较得出，在产量超过对照的品种中，12GT-1、12GT-2、12GT-15、12GT-81、HYC-110和花椰菜201等6个品种商品性及抗病性较好，产量性状较为理想，在太白地区具有较好的推广前景，建议再次进行品种比较试验，进而筛选出适合大面积推广的优良品种。
由于太白县2012年特殊天气状况，苗床期间气温一直偏低，幼苗发育迟缓。定植后，7月至8月中旬雨量极少，天气较为干燥，加上太白高山特殊的地形条件，无法进行人工灌溉，参试品种的菜花生长期普遍推迟，始收期延迟10～20 d，且植株、叶球发病较多，减产幅度超过50%，但各参试品种均处于相同的自然条件及人工管理水平，因此可以进行对比研究。
参考文献
[1] 山东农业大学.蔬菜栽培学各论[M].北京：中国农业出版社，2000.
[2] 张祥，齐栋，党坤良，等.太白县无公害蔬菜产地环境质量评价[J].陕西林业科技，2008（4）：5.
[3] 侯江龙，刘会茹，史联联，等.太白县蔬菜产业发展的实践与思考[J].西北园艺，2009（3）：4.
[4] 张恩慧，程永安，许忠民，等.太白高山越夏甘蓝引种比较试验[J].中国瓜菜，2011，24（6）：34-37.
[5] 龚亚菊，钟利，黎志彬，等.滇中地区花椰菜引种观察试验初报[J].长江蔬菜，2009（12）：49-53.
Introduction Test of Summer Cauliflower Cultivars in Taibai Mountain
XU Shanshan， CHENG Yong'an， SHI Xingyun， CHEN Ling， LI Gaobao
（ Northwest Agriculture and Forestry University， Yangling， Shaanxi 712100 ）
Abstract： The observation test of 33 introduced cauliflower cultivars was carried out in the spring of 2012 in Taibai
Vegetable Demonstration and Test Station of Northwest Agriculture and Forestry University. The results showed that the six cultivars 12GT-1， 12GT-2， 12GT-15， 12GT-81， HYC-110 and Cauliflower 201 had better commodity， stronger
disease resistance， higher yield， and they were suitable to be planted in Taibai area， and they would take part in the
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