时间：2023-07-20 16:25:23
导语：在经典广告案例分析的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
1、冯广超方饪纯:《数字电视广告》，2004年2月第一版，北京广播学院出版社。
2、周鸿铎:《传媒产业资本运营》，2003年8月第一版，经济管理出版社。
3、周鸿铎:《传媒产业经营实务》，2000年12月第一版，新华出版社。
4、周鸿铎:《电视节目营销策略》，2000年10月第一版，北京广播学院出版社。
5、曾华国:《媒体的扩张》，2004年1月第一版，南方日报出版社。
6、米歇尔·森格特瑞:《大众传播研究:现代方法与应用》，2000年，华夏出版社。
7、陆地:《中国电视产业的危机与转机》，2002年第一版，中国人民大学出版社。
8、周鸿铎胡传林刑建毅著:《传媒经济》，1997年4月第一版，北京广播学院出版社。
9、菲利普·科特勒加里·阿姆斯特朗:《营销学导论》(俞利军译)，1998年第一版，华夏出版社。
10、赵曙光禹建强张小争:《中国著名媒体经典案例剖析》，2002年n月第一版，新华出版社。
11、杨步国张金海著《整合一报业集团化背景下的报业广告经营》，2005年l月第一版，武汉大学出版社。
12、朱海松:《麦肯的方法》，2002年4月第一版，广东经济出版社。
13、黄升民等著:《数字电视产业经营与商业模式》，2002年第一版，中国物价出版社。
14、高振强:《全球著名媒体经典案例剖析》，2003年l月第一版，中国国际广播出版社。
15、钟海帆:《走进美国广电传媒》，2003年4月第一版，南方日报出版社。
16、曹璐胡正荣等著:《卫星电视传播》，1997年4月第一版，北京广播学院出版社。
17、喻国明:《解析传媒变局》，2002年9月第一版，南方出版社。
18、郭庆光:《传播学教程》，1999年n月第一版，中国人民大学出版社。
19、张海鹰腾谦著:《网络传播概论》，2001年5月第一版，复旦大学出版社。
20、周伟:《媒体前沿报告—一个行业的变革全景和未来走向》，2002年3月第一版，光明日报出版社。
21、郑保国:《论媒体经济与传媒集团化发展(论文集)》，2003年9月第一版，中国人民大学出版社。
22、胡正荣主编:《中国传播论坛2001一变动中的全球广播电视》，2003年8月第一版，北京广播学院出版社。
23、欧阳国忠著:《中国媒体大转折》，2003年8月第一版，团结出版社。
口碑网初具规模日渐火热，口碑营销也随之风生水起。愈来愈多的口碑营销事件在当今这个迅速发展的网络时代衍生。口碑营销，顾名思义，就是企业在调查市场需求的情况下，为消费者提供需要的产品和服务，同时制定一定的口碑推广计划，让消费者自动传播公司产品和服务的良好评价，从而让人们通过口碑了解产品、树立品牌、加强市场认知度，最终达到企业销售产品和提供服务的目的。
从奥美到动感音乐加油团、iphone girl到兰董，总结这一系列口碑营销的经典案例与失败范例，不难看出，任何经营与营销决不能以诚信为代价。人民的眼光是雪亮的，即使利用负面口碑和夸张的噱头炒作火热了一阵子，阴谋伎俩在最后也会被识破，结局以惨淡收场，随之而来的还有公众的唾弃和骂名声一片。
公理得遵循，理智而又具有效应的营销应在正确的轨道上运行。通过案例分析，结合现有的实际情况，成功的口碑营销需具备的关键要点是服务大众，诚信为本。而从这些方面得出的启示也可运用到电子商务的运营上。
首先，提供优质的产品与服务。好的产品与服务是口碑营销的基石，口碑宣传与优质、高性价比的产品是分不开的，好的用户体验也是口碑营销的重要前提，这就要求电子商务网站需秉承着“提供优质产品”为服务宗旨。是金子总会发光，相应好的产品总会传播开来。被用户体验者肯定的产品或服务会通过亲友、网路传播等路径口口相传，这样风暴式的传播会给你带来意想不到的宣传效果，甚至比广告效应更加深入人心。
其次，开通站内口碑平台，以加速口碑功能的运转。大多数电子商务网站并没有开通口碑平台，而此功能恰恰是评价、传播观点的基础。口碑平台不仅能使消费者方便快捷地获取商品的信息、放大良好口碑的影响力，还能促使潜在消费者购买商品。此外，未使用过该产品的消费者则能通过此平台询问讯息，与商家、使用者形成互动交易局面的同时还能带动平台人气的增长。虽然产品的评价系统与口碑平台有异曲同工之处，但是口碑产生的效应和功能更胜一筹。
面对国家的职业教育政策，有着很大的压力，在思考、在分析、在探讨，究竟什么是职业教育，大学的职业教育之路与专科的职业教育区别在哪，应该如何更好地结合技术技能的培养，才能在国家发展政策中立足。带着这些基本的认识来反思我院广告学专业的职业教育的转型之路，主要从以下三方面进行探讨。
一、专业目标的定位
在考虑职业教育专业目标定位的时候，不应该盲目地去学习其他广告学专业的定位策略，面对职业教育的改革，既是挑战又是机遇，应该立足教育产业、结合自身专业所处的环境，来分析专业的位置和职业教育的可能性。
1.专业目标的定位，要考虑一下本科教育广告学专业的学科归属。把广告学专业归类为新闻传播学，从传播学角度来看认为广告学是信息传播，在这里似乎忽略了广告营销的本质，广告其实是在运用媒介，进行信息传播的营销活动。因此，由于广告学的边缘学科特性，放在某一个学科领域当中，都不能够完全诠释广告的特质，这是一个综合性的、交叉性的学科，具有传播性，又有着经济性和文艺性的属性，纵观广告的发展史，我们看到的是它与经济的相辅相成，可以称之为“广告是经济的晴雨表”，所以，广告专业定位在经济类才是科学的。我院的财经特色正好给广告学专业提供了成长的沃土，应该更加看到广告在经济中晴雨表的作用，带动经济的发展。
2.专业目标的定位，要考虑大学本身的内部因素。广告学专业的发展必须要迎合国家的教育政策和所处大学的改革路向。现在所处环境是国家的职业教育政策和我院对于财经依托的职业教育，国家的职业教育政策明确指出教育改革的突破口是现代职业教育体系，培养的人才是技术技能型，我院的职业教育政策是在国家的职业教育指导下，做好财经特色的职业教育。因此，突出财经特色的职业教育转型，加强技术技能的培养是广告学专业面临的首要任务。
3.专业目标的定位，要考虑市场需求的外部因素。也就是专业学生的就业去向。笔者更习惯从广告活动的角度，去描述学生，学生就像是我们的产品，产品的出路何在，应该是我们目标定位中的重点考虑问题，因此应该把握学生就业领域的发展状况和相关行业的大体趋势，也更符合国家所提出的技术技能型职业教育理念，就是想让学生毕业之后，都能找到适合自己的工作。而通过相关的调查数据显示，目前广告行业急需五类人才，分别是为了解国际市场、熟知国际广告运作经验和较强的沟通能力的人才;有敏锐的洞察力和市场驾驭能力的高层管理人才;具有整合营销、传播、策划的复合型人才;能够自己创作、设计的人才;高层次的各类广告制作，特别是擅长影视广告策划、设计和制作的专门人才。结合我院学生生源和自身特点，就业方向更加适合于第三类整合营销、传播、策划的复合型人才和影视广告制作人才。
结合学科的经济类归属、专业的内外因素几点来看，应该加强技术技能在广告学专业的理解，才能确定出财经院校广告学专业的职业教育的目标定位。技术技能型的含义是对某项活动，尤其是对涉及方法、流程、程序或者技巧的特定活动的理解程度和熟练程度，它涉及的是专业知识和专门领域的分析能力，以及对相关工具熟练应用。在广告学中也就体现出要熟知广告的活动流程;掌握每个环节的基本技巧，能够熟练应用;具备专业的广告知识和广告专业的分析能力，并且对相应的工具能够熟练应用。面对活动的流程和广告知识和专业的分析能力，是在广告基础知识和相关学科知识的积累中能够培养的，在以往的广告教育中，也都做到了这点。而基本技巧和工具的熟练应用则是我们定位的主题。因此将我院广告学专业目标定位的理念是夯基础、弱理论、强技能，使我们的学生头脑充实、脚步扎实、手法灵活。基本技巧更多是夯实基础知识和每个环节的理论知识进行传递;弱理论是指要注重学生的创意思维的培养，灵活应用技巧;强技能则是注重学生动手能力的培养。所谓的头脑充实是学生对于广告活动流程的掌握和相关专业知识的积累;脚步扎实，就是一条腿强文案能力，即广告文案、商务文案和新媒体环境下的文案，另一条腿强策划能力，即广告策划、营销策划、活动策划和公关策划;手法灵活就是强调动手能力即平面设计能力、影视广告制作能力和社会化媒体广告的制作人。结合这些理念和就业需求我们确定了“精文案策划多技能，更加侧重强影视后期制作的人才培养”的专业目标定位。
二、教学平台的建构
为了更好实现我们的专业目标，应该加大平台建构的力度，从教师的组建到各种平台的搭建，从以下几点思考平台建构的设想。
1.加强师资队伍平台。只有将教师置于教学、科研、实践中，才能更好地实现专业目标。首先，加强教师的培养，积极参加广告业界的各种经验交流会，了解行业动态，与时俱进，将新思想和新发展运用于教学和科研中，拓宽学生的思维和视野。其次，加大师资的培训力度，积极参与到各种相关知识的培训课堂和进行硕士、博士的深造。最后，注重双师型教师的培养，鼓励教师积极参加到企业的实践中去，利用假期时间加强自身的实践能力，教师通过对广告活动中具体问题的解决，更好地给学生以理论融会实践的示范。
2.完善资料获取平台。广告是一个发展迅速的行业，广告人对于资料的更新极其重要，因此就需要为学生完善资料获取的平台，更好把握行业的发展，也就是学生阅读平台的搭建，学院应及时购置广告学期刊和更新书目，丰富学生的视野，院系的图书馆都应为学生开放，更大范围提供学科资料。
3.搭建技术技能平台。职业教育注重基本技巧和相应工具的熟练应用，为了更好地实现职业教育的专业，应从这两方面出发，加大技术技能平台的搭建力度，从多种渠道搭建广告校内校外的技术技能培养平台。在校内应加大投入建立广告学实验室，比如，影视制作广告实验室、广告摄影实验室、平面广告实验室和提案室。购置相应的实验器材，如单反照相机、摄像机等。在校外积极拓展实践教学基地，通过教师和毕业生的努力共同建立稳固的训练基地，有选择地参加广告行业内的各项活动，专业成熟之后也可打造广告工作室或者广告公司，为师生提供对外联系和宣传的平台，通过各种途径与广告公司媒体传播部门确定长期的合作关系，建立稳固有效的实习基地。
三、教学体系的搭造
结合专业目标和教学平台的建构，要搭造一个系统的、层次性的和可执行性的专业课程体系。
1.知识结构的合理。我们以国家教育部过规定的广告学本科教学的专业课程为核心，按照学科性质组成经济、艺术和文化课程群。在课程设置上包含公共选修课、专业基础课、专业核心课和专业选修课几类。在掌握专业的基础知识之后，也能拓展学生的知识面，将各个知识面的经典元素运用到广告创意策划中。并且开设一些前卫的，与社会发展紧密相关的课程，比如新媒体广告研究，来了解当代经济环境中的最新动态，在行动上保持与广告学专业发展的一致性。
2.理论与实践的并举。结合我们的专业目标，这就要求我们注重学生动手能力的培养，强调把课程从专业知识技巧的模仿转变为对专业创意作规律的感性与理性的体验与认识，然后变为学生潜能的发现与发掘。我们要将理论知识和实践教学结合起来，不仅要让学生学习课堂的知识，更要让学生参加广告的实践活动。真正地转化为学生实践创作潜能的挖掘。
(1)在每一门课程，都应该有实践学时的体现，并认真执行，在讲中练，在做中学，将理论和实践穿插在一起，实现理论教学与实践教学的并举。
(2)体现全程制教学，在基本课程设置实践教学的同时，每一学期都有相应的实训课程进行深化。
(3)学校统一组织的教学实践活动，这里主要包括统一安排学生到广告活动的现场，观察活动流程，使学生对自己未来从事的广告事业有一个大体的感知。以及聘请业界人士进行专家讲座，拓宽学生的视野，感受业界的广告人带来的实战案例分析，感受广告作品背后的策略。
(4)学生的自主实践实习，利用假期时间，走出校园，实现理论知识与实践能力的结合，学生一边实习、一边工作并且承担相应的工作责任，像真正的广告人一样，一方面参加企业的经营管理，一方面为客户提供优质的服务。提前完成学校到社会的过渡与飞跃。
(5)举办校园广告类的文化节目，比如“校园广告节”，在活动中，从主题口号挖掘到获奖作品颁奖的全程策划，都由广告专业的学生负责，专业老师作为指导。这完全符合一个大型活动的策划和执行，会使学生的策划实战能力得到迅速的提升。也符合我们对于“精文案策划多技能”的人才培养目标
(6)案例资料库的完善
为了突出学生技术技能的培养，我们在课程实践中提出了案例资料整理的构想，在人才培养方案上面我们进行了调整，精文案策划是我院广告学专业的培养目标，因此将专业核心课程广告策划和广告文案写作的课时进行提升，以来加强锻炼学生的动手能力，而在广告教学中，案例教学法是最为常用和经典的教学方法，在广告行业中，任何一个成型的企业都有自己专门的案例资料库，而文案和策划能力的培养，是文字内容较多的东西，不是在课堂案例中，就能够熟记和掌握的，因此我们要求学生去记忆整篇的文案和策划的内容，“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。这就要求我们建立本专业的案例库，教师和学生共同努力，分门别类，比如，地产、服装、服务、食品、家电等详细的分类搜集文案和策划的内容。老师进行整理和挑选，将经典的案例进行汇编，共享给每位同学，要求记忆并进行考查。笔者相信这样毕业的学生，就业时面对20分钟写出30条广告语、当场创作广告、策划构想的时候会执笔成文，更好地实现理论和实践的对接。
关键词：案例教学法 《影视后期制作》课程 应用方案
中图分类号：G6424文献标识码：A文章编号：1009-5349（2017）10-0178-01
哈佛大学于上世纪初首次提出了案例教学法，这种教学方法是案例分析法和事件处理法的集合，能够为学生提供经典案例，让学生进行分析，从中获取知识，积累实践经验，总结解决问题的方法，从而有效提高学生的专业实践技能。《影视后期制作》是一门技能性和专业性很强的课程，主要内容是教导学生分析脚本、整理素材、合成编辑和输出等。但是，当前《影视后期制作》教学现状不容乐观，尚且存在教学课题不明显，未能充分体现学生的自主性，教学体制不完善等缺陷。本文将在系统论述这些问题的基础上从科学使用案例教学法，设计新颖的教学课题；发挥学生的主体性；完善教学体制等三个方面来浅谈解决对策。
一、《影视后期制作》教学的现状问题
（一）教学课题不明显
目前，部分教师在进行《影视后期制作》教学活动时并未明显突出教学课题，所选案例缺乏经典性与专业性，学生不能全面掌握《影视后期制作》的基础知识，也不利于该课程教学的后期发展，很难有效加强全体学生的专业实践能力。
（二）未能充分体现学生的自主性
《影视后期制作》教学的主要目标是培养学生的知识活用能力和艺术创作能力，但是，当前很多《影视后期制作》所设计的案例课题并非是围绕学生所设计的，而是由教师主导的某一课题活动，学生在教学活动中处于被动位置，不能从中获取更多的艺术创新实践技能。
（三）教学体制不完整
从总体上分析，当前《影视后期制作》教学体制并不完善，理论教学与实践教学时常会出现脱节现象，课题教学活动比较松散，教学案例缺乏必要的衔接性。除此之外，部分教师所开展的教学课题缺乏必要的理论性与实践性，未能对该课程教育实施有效的规范与发展。
二、解决对策
（一）科学使用案例教学法，设计新颖的教学课题
提高《影视后期制作》教学效果，教师首先要精心选择案例，为学生设计独特新颖的教学课题，指导学生综合学习“电影简介”“电子相册制作”“电视散文书写”“Mtv欣赏与制作”“广告制作”“片头制作”和“专题片制作”等相关理论知识和专业实践技能。教师在进行这些课题教学时，应紧密结合分析法和事件处理法，让学生发表对案例的见解和看法，在合作学习中互相了解他人意见，正视“分析脚本”“整理素材”“合成编辑”和“输出”等课程模块中的学习问题，并制定解决对策。另外，教师应指导学生在学习“分析脚本”的案例时掌握编辑项目模块的实践技能；在整理素材时，列举“基本元素创建模块”和“画面处理模块”两大经典案例，引导学生掌握“三维创建”“特效应用”“文字特效”“动画特效”和“蒙版技术”等理论知识，并将知识应用与实践。
（二）发挥学生的主体性
教师在设计教学案例时，必须尊重学生的主体地位，发挥《影视后期制作》课程的自主性以激发学生的自主学习兴趣。首先，教师应该调整课堂结构，使《影视后期制作》课程实践平台能够提升学生的自主学习意识，引导学生研究案例、分析案例，活用专业知识。在讲解案例时可以结合多媒体教育技术的应用，用灵动的情境画面呈现教学案例，如ppt演示文稿、flash演示等，通过这些新颖的教育技术可以提高学生的学习热情。在讲解“合成编辑”时，教师可以用ppt为学生列举“特技设计模块”和“镜头剪辑模块”的案例，指导学生分析“抠像技术”“色彩调整”“变形特效”和“文字动画”的制作方法。
（三）不断完善教学体制
完善《影后期制作》教学体制，教师需要立足于《影视后期制作》的理论性和实践性，精选教学案例，指导学生在学习理论知识的同时不断提高实践技能。教师要在讲授理论知识的同时注重实践应用能力的培养，促使学生能够系统地学习理论知识，将理论知识转化于实践应用中。另一方面，教师应该以发展的眼光看待《影视后期制作》教学，基于教学目标，通过小组合作模式来丰富教学活动内容，引导学生树立正确的学习观念，提升教学工作中所使用的电子技术和计算机编程技术，促使学生以“高素质动漫设计人才”的标准来要求自己，积极参与课题设计和教学活动，努力提高学生的艺术创新能力，发展学生的核心素养。
三、结语
综上所述，当前《影视后期制作》课程教学过程中尚且存在一些问题，如教学课题不明显，未能充分体现学生的自主性，教学体制不完善等。因此，教师必须科学使用案例教学法，设计新颖的教学课题；发挥学生的主体性，不断完善教学体制，从而有效提高《影视后期制作》教学质量。
参考文献：
[1]周诗梦.《影视后期制作》教学如何培养学生的自主学习能力[J].能力培养，2015（6）.
[2]刘鹗.发挥多媒体和网络优势，培养学生自主学习《影视后期制作》课程的能力[J].高职教育，2015（10）.
对大多行业来说，“钱多”应该是好事，但对中国电影，“钱多”反而成了一个让很多业内人头疼的问题。“项目少，人少”――“具体明确商业意图和类型的电影少，懂商业类型片的创作人员、工作人员和管理人员缺少”。
在全面学习以好莱坞为首的国外先进经验的同时，我们在经历2010年后，应该有足够的自信走出一条具有中国文化特色的商业主流电影的路线，这或许是2010年中国电影创作方面最大的收获──“本土文化信心的重建”。
百亿元票房不必过度关注，如何实现产业升级才是关键。除了不断被作为成功案例分析的《唐山大地震》、《非诚勿扰2》和《让子弹飞》，我们同样可以关注一下2010到2011年几部可以找到复制经验的作品，比如《杜拉拉升职记》、《喜羊羊与灰太狼》系列、《武林外传》电影版和《将爱情进行到底》。总结一下他们可被复制的成功元素：原有品牌积累（畅销书、动画片、电视剧）、制作成本普遍不高、跨文化产业全面营销、导演基本不是第一卖座因素、不单纯依靠大明星阵容……“可复制”的元素还有很多，但我认为上述几个比较重要，特别是第一个，关键词就是“品牌”。
“产业升级”换个说法就是“与国际接轨”，对电影来说就是如何跟好莱坞接轨，所以中美合拍片在未来一定是主流趋势。《功夫之王》就是一个很成功的初始案例，后来的《全球热恋》和即将公映的《刀见笑》都是美国福克斯电影公司直接参与出品投资的国产片，而且我们也已经有了《我知女人心》这样好莱坞授权的经典翻拍片，这些都可以看作是2011年中国电影国际化合拍潮流的前戏。
从创作角度，这种合拍模式能最直接有效地刺激到中国电影“项目少，人少”的软肋。随着创作环境的逐步改善，国产电影未来不缺故事创意，缺的是国际一流的专业化人才。
需要与国际化接轨的不仅仅是影片的生产制作环节，而应是全方位的国际化。在数字时代，电影发行和电影营销对于国产电影来说，都正在被重新定义。比如说，随着数字放映机的迅速普及和银幕数量的疾速增加，影片发行本身也正在迅猛地“数字化”──影片数字拷贝正在逐步成为主流发行方式。数字拷贝便捷、经济的特点，已经完全改变了电影发行的策略与方式。而且电影宣传也再也不是传统的举办首映活动，发几次媒体通稿这样的形式，而是将电影宣传合理归位到电影营销大格局中──电影宣传只是电影营销中的一部分。电影营销宣传与互联网紧密相连的特性，会逐步被放大。2010年是微博之年，已经有了太多微博营销的经典案例。其中不乏成功的电影微博营销案例，2011年电影营销应该会继续在移动互联网领域有更大发展。
2010年国产电影制片成本的飞涨，特别是明星片酬的飞涨，一次又一次刺激着投资人的心里底线。暂且不说明星片酬飞涨引发的行业弊病（参见韩国电影业过去几年是如何从高峰跌入低谷的），其中一个比较值得关注的是由此导致影片制片成本抬升，进而抬高了多新导演和创作人才进入行业的门槛。一个城市里不能都是动辄几万一平米的高价商品房，也得有足够多的廉价房和保障房。如何让更多新人进入行业，可能投资人没有义务考虑，但却是行业必须面对的一个重要问题。2010年某汽车品牌携手优酷和中影打造的“十一度青春”网络短片计划，似乎对新人而言是一条不错的新路。几乎同时，三星携手新浪和彭浩翔监制的《指甲刀人魔》“4+1计划”也风风火火地展开。两个案例都是广告业联手电影和新媒体的成功案例。除此之外，还应该呼吁更多已经取得市场成功的所谓“大导演”多多担任新人导演“监制”的角色，可惜的是具有这种商业类型片“监制”意识的内地导演少之又少。
之所以强调“内地导演”，并非忽视港台导演和创作人员为国产电影的贡献，恰恰相反，最具市场头脑和商业意识也最甘愿做新人监制的导演，以港台导演居多。而且目前的中国电影主流商业电影中，港产合拍片依然占据着相当大的市场份额。内地导演因为各种复杂历史原因，目前尚无法挑起支撑内容主流商业电影市场的重任。但2010年的中国电影再次证明，中国电影其实跟电视剧没有本质区别――最能深切的切中国内观众情感要害的一定还是生长在内地的内地导演和编剧。
关键词：时事动态；案例分析；商务专业；高职院校
中图分类号：G712 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2013）01-0063-02
当今社会，就业形势紧张是我国目前的一个重大社会问题，毕业生就业问题是很重要的一部分。我国高等教育中的学历证书制度注重对知识的教育，但缺乏有针对性的职业能力教育。高职院校是培养高等技术应用型人才的场所，学生们在专业学习中需要熟练掌握技术，注重实际应用。尤其在商务专业的教学中，要注重培养学生的表达能力，与人沟通、合作共事的能力，要更加重视学生们对于实务知识的学习，强化职业技能的训练。在高职商务专业的教学中，运用合理的教学方法，能够有效培养学生职业能力。
一、时事分析教学法概述
一般来讲，时事分析法主要是分析当前新闻事实中的一些热点问题，将这些问题进行研读，并且联系当前的政治、经济、时间、人物等内在与外在的因素，进行综合评定的一种方法，在教学活动中主要用于政治、哲学等专业。然而，在高职院校中，商务专业的教师也经常运用类似的方法，结合相关的专业知识，对时事动态进行案例分析，用以提高学生理论联系实际的专业水平。
根据多年的教学实践，笔者总结出了时事分析教学法的主要特点。
1.时效性。各类的时事新闻每时每刻都在不断的更新，为我们提供了丰富的分析素材。在课堂上将最新的时事动态搬上讲台，与学生们共同研讨，一方面及时地让学生了解我们所处的世界、发生的事情，时刻联系着我们的社会，不发生脱节，另一方面能够增强学生的新闻感知，及时进入最新时事动态的分析模式，提高学生随时将理论与实际结合的能力。
2.参与性。对时事动态进行案例分析必须充分调动学生们的积极性，激发大家对于时事分析的兴趣，带动学生们普遍参与。虽然，高职院校的学生在专业的理论水平上与普通本科院校的学生存在一定的差距，但在专业知识案例分析的参与程度上没有什么区别，学生们的兴趣还是普遍存在的。时事新闻的类别也是非常丰富的，将学生们的个人兴趣爱好和关注的方向兼顾到，这为学生普遍参与时事分析教学法提供了保障。
3.灵活性。“穷则变，变则通，通则久。”高职学生普遍喜爱灵活多变的课堂教学氛围，根据这一特点，在时事分析中，巧妙多变地运用提问、讨论、辩论等教学方法，灵活掌握课堂的教学活动，让学生们的专业学习脱离枯燥无味的填鸭模式，时事分析教学法能够使高职的教师与学生在课堂上充分互动，各抒己见，自由发挥，展示个人能力。
二、时事分析教学法步骤
时事分析教学法不仅仅是教师在课堂上举案例，它侧重进入角色的参与和讨论，而不是发言的正确与否。在商务专业的教学中，将新闻时事动态，融合到课堂的案例讨论分析，合理安排教学步骤，注重教学过程的系统与整体性，一般的步骤如下。
1.课前的准备。首先需要寻找合适的时事新闻，注重案例的目的性，可以由教师通过网络、报纸、杂志等新闻媒体进行搜索，结合专业课程的理论知识，加以整理，也可以安排学生进行分组，浏览新闻时事，筛选出有用的素材。其次，高职商务专业的教师需要思考如何引导学生分析时事案例的思路，对讨论中可能出现的情况和问题做出估计和预测，并准备出给学生提供分析的关键点、评价记录表以及总结要点。
2.教师的作用。在整个教学过程中，教师主要负责讲解和动员，掌握讨论课堂的节奏。适时地给学生加以牵引和指点迷津，在时事分析中，分时段给出补充信息，进行讨论记录和讨论总结并负责评阅学生的发言提单。教师的角色是整个课堂的指导者和推动者，引导时事新闻案例教学的全过程。教师还需负责完善经典案例，并且更新和推出新案例。
3.讨论前准备。在进行小组讨论之前，安排时间给学生进行认真充分的阅读和独立分析的空间。教师可以安排学生列出时事动态案例分析的提纲，罗列出案例中出现的商务专业知识点，及时做好记录，教师要在这个过程中加以检查和监督，为学生能够有效参与到小组讨论和整体课堂讨论做好充足的准备。
4.教学的实施。在时事分析教学中，需要学生的讨论更加简明扼要，以给予更多学生参与的机会。并且在学生的讨论和提出见解的过程中抓住蛛丝马迹，可以利用板书做好记录。充分利用时事信息进行综合分析，提倡学生用不同观点进行“交锋”，接受多种方式提出的正确见解，教师需要时刻注意的是学生是整个时事分析教学的主体。
5.常见的问题。时事分析教学案例的形成需要花费较多的时间，在整个过程中，学生积极参与、教师有效组织和时事案例精选，这三者必须有机结合。这种教学方法的目的性比较明确，并不是每个科目或每节课都可以适用。而且对于教师的要求较高，教师的心理承受能力与课堂驾驭能力处于同等重要的位置。
三、时事分析教学法运用
通过上述对于时事分析教学法的概述以及特点的分析，为在课堂中运用这种教学方法提供了一定的理论基础，现通过提供实际的典型例子，对时事分析教学法进行详细的论述。
1.商务礼仪课程中的时事分析教学。《商务礼仪》课程是商务专业学生所要学习的基础课程之一，讲解了有关装束、行业、仪式、会务、酬世等方面的礼仪规范，为学生毕业后走向工作岗位培养高水平的职业素养。在商务礼仪教学中，结合时事热点，可以将“第五届世界未来能源峰会开幕”、“2012年冬季达沃斯论坛开幕”等新闻时事引入到课堂中来，从装束、仪式、会务等礼仪知识进行讨论分析，甚至可以组织学生进行礼仪模拟活动，扮演相关的角色，重现这些时事新闻的现场，这样不但可以调动学生的商务礼仪学习兴趣，而且可以通过这些活动加深高职学生们对于商务礼仪知识的理解和把握，学以致用，融入社会。
2.市场营销课程中的时事分析教学。《市场营销》课程是高职商务专业学生的重要专业课程之一，讲解了消费、营销环境与信息、STP（市场细分、目标市场、市场定位）、4Ps（产品、价格、渠道、促销）等方面的理论知识。在市场营销教学和讲解营销观念与道德的知识点过程中，笔者运用了“3·15”晚会的相关案例，“麦当劳旧货换新装”、“家乐福被曝销售过期食品”、“中国电信成垃圾短信推手”等诸多的时事分析，能够充分调动学生对于营销观念及道德的理解，学生的学习兴趣被迅速激发，讨论的氛围非常热烈。另外，我们还可以将“国务院讨论通过西部大开发和东北振兴‘十二五’规划”与营销环境信息的教学结合，“广电总局将继续解决电视剧前后广告偏长问题”与促销中的广告策略结合等，这些时事新闻，能够非常有效地将课程中的专业知识传达给高职学生。
3.国际商务课程中的时事分析教学。《国际商务》课程主要讲解了全球化、国家差异、全球贸易与投资环境、全球货币制度、国际企业的战略与组织结构、国际商务运营等方面的理论知识。在国际商务教学中，可以将“欧盟开始征收国际航空碳排放税”、“我国跃居全球第四大入境旅游接待国和亚洲第一大出境旅游客源国”、“香港连续十几年被评选为全球最自由经济体系”等时事新闻结合到专业知识的教学中来，方便于高职商务专业的学生整理分析，更加有效地理解课本的理论知识。
参考文献：
1、分享式教学
传统式的教学模式重在“教”，建构主义理论重在“学”，而有效教学强调的是“教、学并重”。教师、学生在人格平等的地位上展开教与学的活动，教师有其接受知识先于学生的先导性，而学生有其观察视角异于教师的独特性，二者形成互补，通过网络得以分享。教师根据教学的需要，利用网络与学生分享各种教学信息，包括教学课件、教学案例、经济信息、网络书籍、论文资料、经典营销策划案等。网络能够将教学内容更加形象、生动、直观地在不受时间限制的情况下传递给学生，使得营销课程教学内容连续化、形象化，充分激发学生的理解、记忆能力。另一方面，学生可以通过网络分享自己搜集到的营销资源，教师可以对其进行整理、加工，供大家一起学习探讨。学生提供的资源既能成为资源库的有效补充，又可以调动学生挖掘学习资源的兴趣，一举两得。在分享模式中，分享内容可以大致分为三类：一类是基础性教学内容，这部分内容可以是教师课堂讲授内容的再现，这有助于学生进行预习和复习；第二类是与营销课程相关知识的辅助教学内容，比如营销学教学过程中学生也要了解经济学、消费心理学、管理学、金融、保险等领域的知识，这些都是营销教学的必要内容；第三类是拓展教学内容，即教师和学生在分享营销基础知识及必要知识的基础上，进行发散性思维，对现实的热点问题进行营销学分析，比如奥运营销、团购、直销、小米手机、微博等等，使其成为检验营销学习的试验田。
总体来说，分享教学模式是教师和学生对已有知识的共同呈现，共同学习的过程。分享教学优势在于学生不在被动地接受教师呈现的内容，而是通过参与分享，使自己提供的资源能够成为大家一起学习的内容，提高了学生学习的主动性、积极性。
2、交互协作式教学
交互协作式教学模式是网络环境下具有突出优势的教学模式。市场营销网络交互协作式教学可以分为以下几种形式：
（1）案例教学
案例教学是市场营销教学过程中普遍使用的教学方法，从具体案例分析入手，引导学生进行思考、总结，然后再上升到理论的高度，从而阐明某个市场营销的基本原理。源自市场营销实践活动的营销案例，具有反映事物本质的典型性和代表性特点，学生通过对案例进行分析与研究，从具体案例活动中总结出带有普遍指导意义的内在规律，可以加深对市场营销理论的认识与理解。因此市场营销教学中开展大量案例教学是完成课程教学内容和营销技能延伸的重要环节，而利用网络开展的案例教学活动正是交互协作式教学优越性的最好体现。具体的方法是教师利用网络将教学案例、案例分析的要求给学生，教师利用多媒体技术与网络技术，收集各种与案例分析有关的资料素材，并在网上设立教师资料区、留言版、公共讨论区、小组专用讨论区、答疑室等不同形式的交互区，以此设计学习情境。学生应根据教师的安排认真阅读案例，进入教师资料库，查阅一些必要的参考资料，对相应的思考题进行分析，把自己放到案例的情景中去，根据情景提出相关的问题。教师通过答疑室解答学生提出的问题，学生与学生之间通过学习论坛或学习讨论区进行在线交流、讨论。同时，学生们还可以划分成若干小组，进入网上的小组讨论区对案例进行广泛深入地讨论。通过共同的协作与交流，小组成员之间达成对问题的共识，形成小组意见并共同撰写案例分析报告，提交给教师。最后，教师在完成审阅后，将各组的分析报告在网络上，并集中组织大家进行一次归纳总结。
（2）情境设置
情境设置，就是将营销活动模拟展现在课堂上或网络中，给学生创造一个市场营销实践的情景。也就是说，让学生转换角色，变成企业的“经营者”、“决策者”，变成现实中的“营销经理”、“营销顾问”，在多感观信息氛围中，激发学生的感受体验，使他们真正身临其境地解决问题，从而加深对教材的理解。除了在下面介绍的模拟实战中可以进行网络模拟情境教学外，还可以借助多媒体技术，通过制作精美的课件，或者购买关于市场营销的教学录像光盘，运用各种声情并茂、生动形象的视听手段将学生引入情景。比如，在讲到“公共关系”这一促销策略时，可以通过多媒体给学生播放公关活动的场景片段，然后要求学生为某产品策划公关活动，通过对公关活动的模拟实施，来深入理解公共关系策略等相关理论。再如，在营销渠道策略中，可以由学生分别扮演生产厂商、批发商、零售商等角色，学生很快就能理解到分销渠道各成员在市场营销中的作用及各自可能遇到的困难。这样通过亲身体验，在活泼自然的模拟环境中达到了良好的学习效果。
通过上述分析，不难看出交互协作模式有利于促进学生高级认知能力的发展和学生健康情感的形成，培养相互尊重、良好沟通及对差异的包容能力。
3、模拟实战教学
关键词：融资方式；华谊集团；中影集团；金融贷款
一、电影融资渠道介绍
我国电影业主要使用的电影融资方式有八种：金融贷款、版权预售、政府出资、电影基金、间接赞助、个人融资、广告投入、风险投资、以及海内外企业投资等。随着电影投资环境的进一步改善，香港、美国、日本、韩国、英国、荷兰、加拿大地区的资金也逐步进入中国制片领域。而随着这些资金的逐步进入，单一的资金制作的影片比例已经越来越小，混合资金运作已经成为目前我国电影融资的主要形式。
二、案例分析
（一）广告投入的代表——华谊集团。
华谊公司与冯小刚合作的多部电影，如《手机》、《大腕》、《天下无贼》等将广告投入这一融资渠道的作用发挥到最大。以新片《非诚勿扰》为例，影片5000万投资里有一大半是来源于广告收入。（另有招行的独家贷款。）在过去的几年中，华谊兄弟保持100%增长率，占据了国内制片市场40%的份额、电影发行市场30%的份额。从2000年至今，华谊兄弟先后获得来自太合集团、TOM集团、雅虎中国、分众传媒等机构的资金总计4亿多元，这些资金保证了华谊兄弟能够持续不断地投入到扩大再生产中。2009年，华谊兄弟正式上市成为华谊兄弟传媒股份有限公司。北京电影学院院长张会军认为，“华谊”兄弟的上市将为国有公司的新一轮发展带来契机。“
（二）海内外企业投资代表——中影集团。
由韩三平领导的中影集团把我国的国营制片厂的优势发挥得淋漓尽致。仅08年一年，中影集团发行的影片票房总收入高达27亿元，占全国票房总产值67%。中影集团以独家、联合、、协助等不同形式发行了国产影片150部，共产出票房19.5亿元，比07年狂增10亿元，全年8部过亿影片中影集团参与。从08年的《赤壁》到09年的《建国大业》，有了中影集团在背后做力盾，影片吸引到许多国内外的影视公司融资。拿《赤壁》为例，总投资额8000万美元的影片投资方包括中国电影集团、美国狮门山制作公司、北京保利博纳电影发行有限公司、北京紫禁城影业有限责任公司、橙天智鸿影视制作有限公司、北大春秋鸿文化投资有限公司、日本AVEX、韩国Show-box等11家单位。该片采取“主打中国文化、集合亚洲资源、全球营销”的制作模式，涵盖了国有、民营、社会、境外等多种渠道的资金，影片上映不到一周内地票房即突破1.5亿元，创造了新的记录，同时在中国香港、中国台湾、韩国等地上映后均位居首周票房榜之首。
此外，以《建国大业》、《长江七号》、《宝葫芦的秘密》、《投名状》、《面纱》、《玉战士》、《风云2》为代表的一批影片，就吸引了美国、芬兰、日本、韩国、台湾、香港等国家和地区的一批具有国际声誉的著名制片公司。中国电影的发展，离不开世界，打好全球营销的王牌，中影集团自然稳坐我国电影业的龙头宝座。
（三）银行金融贷款。
在金融贷款这一融资渠道方面，目前已有招行、交行、北京银行等多家银
行介入文化产业融资市场。北京地区文化产业融资气氛活跃主要与大环境有关，目前北京市对已经形成一定规模、获得商业银行文化创意产业项目贷款的企业，按照项目贷款利息总额的50%---100%给予贷款贴息支持，这减轻了企业的负担。
北京银行以版权质押方式为华谊兄弟提供一亿元的电视剧打包贷款，共14部456集电视剧，包括张纪中的《兵圣》、胡玫的《望族》、康洪雷的《我的团长我的团》等。为控制风险，北京银行与华谊兄弟约定，银行贷款不能超过其投资总额50%。08年，北京银行还为《画皮》提供了1000万元版权质押贷款。在这个项目上，北京银行不仅在贷前对借款人提出严格的用款计划、还款措施，采取了个人无限连带责任等有效的担保措施，贷中、贷后还采取了十分严格的监管措施。截至2008年9月末，北京银行累计审批通过文化创意企业贷款46笔，8.53亿元。《长江七号》、《赤壁》、《深海寻人》、《白银帝国》、《爱情呼叫转移》等影片都获得了北京银行的融资支持。
据第一财经日报的消息，一些新的融资模式也正在进入我们的视野。香港国际影视展及HAF（香港亚洲电影投资会）已经成为亚洲最重要的影视展以及电影投资会，以外，亚洲电影节及韩国釜山PPP计划、东京影展及东京国际映画节、中国台北金马影展等也具有一定的融资功能。
三、发展中国电影投融资体系的建议
客观上说，我国电影水平与发达国家相比还有很大的距离。国家已经明文提出一定要发展好中国电影。这也给中国电影的良性发展带来了很好的政治气候。
因此，在后金融危机时代，我国电影业应继续在投融资的体系上投入更多的注意力，进一步完善政策，推动我国的电影投融资模式的建立。在借鉴国内外的成功经验的同时，要对它们的经典案例进行分析，以此来完善我国投融资体系。
随着数字化时代的到来，成本昂贵的胶片电影已经满足不了观众日益增长的对电影的需求量，发展好数字化电影已经成为必然的趋势，也是我国电影业要继续努力的方向之一。此外，我国农村人口占全国人口的百分之六十左右，如果能开发好农村电影市场，吸引7亿的农村观影群，这将大大加速中国电影业的发展。
关键词 媒介 技术 微博营销
在全民网络时代，传播环境的变化直接引导着营销模式的发展。原来精准定位消费者、发送广告炸弹的“猎人”模式转换成为厂家制作内容精美有趣的“鱼饵”――内中含有关于品牌的信息，将其放在网络媒体上，吸引消费者自己用鼠标来取。由瞄准打猎到投饵钓鱼的演进，使普通网民成为这个时代的王者。这个过程中的媒介除了社交媒体，也包括企业的自有媒体（官方网站）和购买媒体（商业网站广告位），走整合三位一体的道路比较有效。现在很多企业的官方网站上都有新浪微博的入口，微博和商业网站Banner上也有官网的链接，三方之间互带流量、互相循环已经形成常规模式。以视频广告为例，YouTube的视频点击有很大一部分是来源Facebook和Twitter，随着中国社交媒体的发展，视频广告也需要有博客、论坛、Banner、微博、电子杂志、官网等为它导流，这样才是有传播价值的。
我们来看几个网络微博营销的成功案列：
一、Vancl粉丝团：品牌塑造和话题营销
依托凡客体和挺住体，凡客当之无愧成为微博营销的成功典范。可是你知道吗？从去年3月份凡客微博只有10万粉丝，6月份30多万，直到现在也只有40多万粉丝，远不如京东100多万，按照转发评论数来说，也没有杜蕾斯高。相对凡客千万级别的用户群，从粉丝数量的角度来看，你还认为凡客微博成功吗？
但是换个角度看，凡客的微博营销仍然是成功的。我观察了@vancl粉丝团很长时间，监测它的粉丝增长、微博内容、活动、粉丝互动行为等等，我发现它在品牌塑造和话题营销方面无疑是成功的典范。
凡客品牌定位在平民快时尚，倡导人人都是凡客，那么它的微博做了什么呢？你会发现@vancl粉丝团的微博内容与企业品牌相关度高达80%以上，时时刻刻保持与凡客产品、消费者、代言人、行业新闻相关，但不是刻意揉捏生硬的广告。同时，每天大量提及它的粉丝互动，转发粉丝的微博，并加以自己的评论，语言时而幽默诙谐，时而机智灵敏，给人一种人化的感觉。
二、海底捞火锅：事件营销与危机公关的好戏法
“人类无法阻止海底捞”的段子，将海底捞的服务推向了史无前例的高度。其实平心而论，海底捞微博做得并不好，但是一个企业自己微博做得好不好，与它的微博营销做得好不好是两码事，而海底捞就是这种反差的典型。
海底捞最大的成功还不在于事件营销一炮走红，而在于它后面化险为夷的公关手法。大家都知道微博是一把双刃剑，顾客可以是上帝也可以是魔鬼。在海底捞被爆出骨头汤勾兑事件后，无疑与“人类无法阻止海底捞”形成强烈的反差，一场危机一触即发，但海底捞却成功将其化解。
“勾兑门”事件后，海底捞没有做任何狡辩推诿的举动，反而第一时间在微博上发表声明，并配合媒体及有关部门调查，同时老板张勇也在个人微博上坦诚相待，并愿意接受公众检查监督。
海底捞官方的坦诚、公开、透明、敢于负责任的态度，从一开始就争取了消费者、媒体的宽容谅解，对于一个知错能改、态度诚恳的企业，公众也会给予最大的包容，很快这个事件就慢慢平息。
在微博上，坏事往往比好事传得更快，危机来临时，消费者是魔鬼还是上帝，取决于企业的态度。
三、快书包：微客服和全员微营销
快书包是伴随着新浪微博成长起来的老标兵，有关于快书包的微博营销案例分析已经很多。为网站带来近1/3的流量和40%的订单业务，这种业绩太让企业期待了，然而快书包企业微博营销的成功就仅仅如此吗？
快书包微博营销两大亮点：微客服和全员微营销。快书包的微客服是相当用心的，不敢说1分钟响应，也差不多5分钟响应。我曾经给他们发私信询问某本书有没有，他们的私信回复不仅迅速而且全面，很是温暖。
通过上述三个成功的微博营销案列我们看到， 在具体项目上，社交媒体仍然是整个营销方案的一部分，但是，在实际生活中，它已经大大超出了公关部门和创意公司的势力范围。清华大学MBA总裁班特聘网络专家刘东明认为，原来属于公关或者市场部门的单一营销，现在已经转化成从老板到员工每个人都可以发声的全员营销，每个人都是微小的传播点。所以早在2005年，IBM就出台了员工博客规则，明确了员工在写作与公司有关内容时的细则，规避社交媒体带来的泄密风险。对于企业来讲，在社交媒体全员营销的时代，有必要在内部寻找到一个适合宣传的核心微博，将其推升到整个营销系统里面去。这个人的性格、身份或者其他特质应具备一定的传播潜质，也可以就是企业官方微博，总之这个形象应与品牌相关联，在社交媒体上，他/她的言论风格和内容都要符合确定好的风格，以此为中心点，形成以核心媒体为驱动、其他员工个人媒体作为营销的蒲公英式结构。
微博的成功的营销案例在今年的电影行业格外凸显。今年的华语电影中，有高开低走，遭遇票房口碑双重滑铁卢的大片；也有票房可喜却味如嚼蜡，可笑之极的大片；更有“四两拨千斤”，独撑起一片天的小片。那华丽丽的小片，说的则是截至12月4日以900万元成本赢得3.448亿元票房的《失恋33天》。在这里要讨论的，不是该片是否以电视剧的质量讲述着电影的故事，而是要说说那“接地气”的经典网络营销模式。以网络为主要载体的“新媒介”电影营销，终于成为一个独立的个体展现在人们的面前。作为一部网络小说其以文艺青年为目标群体的想法更是昭然若揭。也正是因为这第一批观众，再加上精心设计的微博化的经典台词，和主演出彩的演出，使网络的“病毒式营销”起了最直接的效果。
总而言之，在微博平台上进行的品牌营销，虽然有了较快的发展，但当前还处于探索阶段，挑战和机遇并存，要想在微博营销推广中获得成功，还需要不断地研究和探索。选择“微平台”，让微博营销事半功倍；营造“微影响”，加强微博话题和活动策划；重视“微反馈”，与网友积极互动。这一切，在企业微博营销的媒介整合应用中都是必不可少！