时间：2023-09-11 17:27:12
导语：在初中音乐教学内容的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
当前在对初中生实施素质教育的过程中，音乐教育具有极为重要的作用。音乐不但能够传承优秀的民族文化，而且还能实现情感的互动交流。这样就有助于提高初中生的道德情操和人文精神。初中音乐课对培养初中生的音乐喜好和音乐鉴赏力具有推动作用。初中生在音乐课堂上能够丰富自身的音乐体验和情感，因此初中音乐教学应采取适应初中生发展需求的开放式教学模式，使音乐课堂教学以学生为本，以构建富有艺术与激情的音乐课堂。
一、开放式教学模式的阐释
在一些地方的初中音乐课教学中，师生没有给予初中音乐应有的地位和重视程度，造成了初中音乐教学改革的滞后。这些中学的音乐课采取原有的教学方法，使学生处于被动的学习状态，音乐教学效果很差。在新课程教学改革的推动下，开放式教学模式成为初中音乐课的优选模式。开放式教学模式能够实现以学生为教学主体的理念，重视对学生的引导与激励，培养学生的创新意识与参与意识，教师发挥引导作用，运用多种教学方式来实现教学目的。开放式教学模式适应了时代的发展，满足了学生个体发展的需求，使音乐课堂可以呈现出动态化与开放性，增强了师生的课堂互动与交流，更好地完成了初中音乐的教学目标与获得良好的教学效果。
二、系统构建初中音乐开放式教学模式的实现路径
1.转变音乐教师的教学观念
音乐教师应深入理解与贯彻新课程教学理念，转变教学观念。音乐教师应增强对音乐学科教学的自信心，使初中音乐教学成为初中生日常学习的重要组成部分。初中学校的师生应给予音乐教学支持，保证音乐教学的课时，鼓励学生进行课外的音乐训练。与此同时，音乐教师要改变以往的灌输式教学模式，要重视对学生进行个性化教学，培养学生的音乐领悟与审美教育，使教师与学生处于平等的地位，让师生关系更加融洽。
2.实现“体验”式的音乐课堂教学
初中音乐教师应重视“体验”式的音乐课堂教学，让学生能够融入课堂教学，实现真正的开放式教学。音乐教师要打破以往的封闭式教学方式，不局限于音乐教材内容，使音乐课成为对学生有用的充满兴趣的教学活动。教师可以采取模拟或者打造体验性开放性课堂，可以让学生陶醉在音乐中翩翩起舞。音乐旋律与动作相融合的形式，可以提高学生参与课堂教学的积极性。同时师生还可以互相分享与交流对音乐的理解与感受，深入探讨音乐教学内容。
3.激发学生学习音乐的兴趣与动力
音乐教师教授的课堂内容应避免内容的局限性与枯燥性，要增添更多精彩的教学内容，激发学生学习音乐的兴趣与动力。音乐课堂可以将当前流行的时尚的音乐元素融入课堂教学内容中，也可以根据社会生活的实际需要，通过音乐来表达某种情感。如，音乐的治疗作用、音乐的激励作用等，这些能够把初中音乐课堂升华到更高的层次。
4.灵活运用多种教学方法
为了能够使初中音乐课堂实现开放式教学模式，教师可以灵活运用多种教学方法。首先，音乐教师可以采取师生互动合作教学方法。该教学方法能够增强学生学习的积极性，师生具有相对平等的教学地位，师生成为课堂教学的合作者，将音乐课堂打造成具有民主和谐的教学环境，学生可以轻松愉悦地进行音乐课程的学习与体验。教师对学生的发言应给予积极正面的评价，鼓励学生勇于探索音乐知识，积极地进行音乐体验与创新。其次，教师可以采取将学生分成学习小组的教学方式，让学生之间进行小组合作学习，这样能够发挥小组成员的各自优势，进行角色扮演，使学生获得新的学习体验与实践经验。最后，教学环境的创新。教师可以根据音乐教学内容的需要更换教学场地，不必局限于教室，可以走出教室，将课堂放在室外。将美妙的音乐与自然的生态环境进行融合，能够收到更好的教学效果，音乐的教学活动也更有活力和新意。
通过对初中音乐开放式教学模式的探讨，我个人认为在倡导初中素质教育的环境下，应将新课程教学理念落实到初中音乐教育教学中，实施开放式的音乐教学模式。初中音乐课应构建开放式课堂教学，营造良好的教学氛围，激发初中生对音乐学习的兴趣，让初中生更多地参与到课堂教学中，开展师生互动交流的教学方式，使新的音乐教育理念与教学内容融入音乐课堂教学中，也让初中生得到更多的音乐体验。这样才能提高初中音乐的教学质量与教学效果。
参考文献：
[1]郭新平.浅谈初中音乐开放式教学.音乐大观，2012（02）.
【关键词】初中音乐 课堂教学 重要意义
传统的中国教育主要侧重的是对学生文学应用知识的培养，对文化艺术方面的教学培养相对较弱。随着国家对素质教育的大力提倡，音乐教学得到广泛重视，初中音乐的课堂教学，一方面可以启发学生对音乐的兴趣爱好；另一方面也能够引导学生在兴趣爱好的基础上，进行相关音乐能力的锻炼和提高，从而成为全面发展的综合性人才。素质教育侧重培养的是德智体美劳综合发展的人才，而初中音乐学科不仅仅是单纯地培养音乐型人才，也是对学生的文化艺术修养的提升。因此笔者认为，初中音乐课堂的教学意义往往可以从以下几个方面进行探讨。
一、提高学生的音乐鉴赏能力
随着我国文化艺术的不断发展和提高，音乐已经成为我们生活中不可或缺的重要媒介。因此，初中音乐教师对学生们进行相关的音乐教学，从某种程度上可以提高学生们的音乐鉴赏能力。初中生也可以在老师的课堂教学中，学习到更多的音乐基础知识，为今后的音乐学习和鉴赏提供知识储备。
首先，初中生对音乐学科的学习，很大一部分是通过音乐教师的课堂教授。通常情况下音乐老师会根据教学条件为学生们讲授基本的音乐知识，例如音标、音调、唱歌技巧和基本的乐器演奏技巧等。学生们只有通过对上述音乐知识的学习和了解，才能深入提高音乐鉴赏的能力。这种鉴赏能力的提高，不仅仅可以丰富学生今后的业余生活，也能够在很大程度上培养他们的文化艺术修养，为全面发展提供良好扎实的艺术知识储备。
其次，初中音乐教师还可以在现行音乐教材的基础上，鼓励学生们根据所学的音乐知识和技巧，来分析和鉴赏流行音乐和古典音乐，感受流行音乐的技巧和古典音乐的典雅。例如，初中音乐教师在教授中国风类的音乐内容时，可以将现行的中国风流行音乐与古典的中国风音乐进行对比教学，让学生们找到共同点以及区别，进而逐步锻炼初中学生们的音乐鉴赏能力，提高课堂教学的效果。传统音乐与现代音乐很大程度上是具有相似的表现力，因此，学生通过双方的音乐鉴赏既是对音乐风格的拓展学习，也能够进一步实现对音乐的鉴赏思考，从而提升学生的音乐辨别能力。
二、锻炼学生的音乐表演能力
初中音乐的课堂教学，除了上述提高初中生的音乐鉴赏能力以外，还能进一步通过课堂教学和课外锻炼，逐步提高学生们的音乐表演能力。一般情况下，根据音乐表演形式的不同，学生们的音乐表演能力也会有所差异。而初中音乐教师的课堂教学，往往是在这种差异的基础上，进行综合教学，在突出学生音乐表演个性的同时，提高他们的综合音乐表演能力。具体来看，可以表现在以下几个方面。
首先，是针对初中生的个性音乐表演能力的教学。一般情况下，学生对音乐的学习，很大程度上是通过他们对音乐的兴趣爱好来实现的，学生们由于喜欢不同的音乐表演形式，所以通常会选择不同的乐器来进行表演。例如，喜欢舒缓欢快的钢琴的同学，往往需要通过不断的手指练习来掌握基本的钢琴表演技巧；喜欢笛管类乐器的同学，往往需要通过掌握吹奏以及手握的技巧，来实现笛管类乐器的表演。对这种音乐系形式的教学，初中教师不仅仅是在课堂以外，还可以在课下的时间帮助学生们解决他们音乐学习上的困惑和难题。学生们只有通过不断的练习和表演，才能逐步增强音乐表演的技术和自信心。
其次，初中音乐教师还要注重对学生综合音乐表演能力的完善和提高。通常情况下，初中音乐教师会根据学生们的音乐鉴赏能力和表演能力的不同，分配他们完成小组活动或学校活动，让他们了解活动的形式特点和流程安排，从而增强自我在小组和学校活动中的集体意识。这不仅是对他们个人表演能力的锻炼，也是能够在很大程度上推动和促进今后音乐表演工作能力的提高。由于音乐具有互通性，学生们可以在这种综合性的音乐表演中相互借鉴、相互学习、相互合作，在提高课堂教学效果的同时，增进学生之间的交流。
三、丰富学生的学校生活
初中音乐课堂教学，还能够进一步丰富学生的学校生活。这在一定意义上既是对音乐学科教学的肯定，也是对学校、学生、音乐教师三方教学关系提出的教学建议。学生们只有通过初中音乐教师的系统教学，才能加深对音乐学科知识的了解，而学生们在此基础上，又能进一步将所学知识和技巧通过学校活动应用到实践中，丰富他们的学校生活。
首先，初中音乐教师的课堂教学，可以丰富学生的课堂教学活动。随着现代教学内容和教学形式的不断丰富和发展，传统的音乐教学模式已经被现代音乐教学模式所取代，音乐教师可以通过多媒体技术为学生们提供丰富多彩的教学内容，尤其是在网络互通的情况下，将古典、现代、中国、外国等多类音乐形式，呈现在音乐课堂教学中。这样既丰富和拓展了学生的音乐学习视野，也能在很大程度上让他们感受每种音乐形式的魅力，从而丰富他们的课堂教学活动。
【关键词】音乐教学 初中 流行音乐
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2017.10.053
流行乐作为音乐的一个重要组成部分，尤其是在当前社会，流行音乐的热潮一波接着一波，让人们的生活更加丰富多彩，同时，也让人们感受到了流行音乐带来的魅力。我国对音乐一直以来都较为重视，至圣先师孔子就认为诗、礼、乐这三项学问对人的成长十分重要，在《论语》中就有：“子曰：‘兴于诗，立于礼，成于乐’。”也正是如此，音乐教学在我国古代就盛行，即便经历了无数次战乱变革，对音乐的教学一直没有改变。
到了当代，我们更是从幼儿园教育中就开始进行音乐教学。在当前初中教学之中，学生的音乐知识已经相对较为丰富了，对于简单的乐谱也应该已经能够准确认识。当前的初中阶段的学生基本上都是00后，他们有一颗热情、活泼、新潮的心，他们追寻的是处于时代潮流的事物，于音乐方面而言，他们喜欢的愿意学习的也大多是流行音乐。因此初中音乐教学也就不得不进行改变，引入流行音乐进行教学就成了教学必然。教育强调成长性，即是通过对某一知识的教育教学使学生在该领域上有长足的发展。对于音乐学科而言，流行音乐的发展前景更大，也更容易接纳新人，能够接受新鲜的事物，因此，这也给初中教学引入流行音乐产生了一定的推动作用。本文将分析在初中音乐教学中引入流行音乐的相关注意事项，从而让音乐教育工作者能够更好地进行教学工作。
一、流行音乐的作用
（一）流行音乐可以迅速地激发学生对音乐的学习兴趣
当前初中音乐课教学的主要内容是教材，而音乐教材上很多课程都属于传统音乐，对于学生而言，传统音乐的魅力没有流行音乐大，这也正是初中阶段的学生想要上音乐课却又对音乐课不满意的原因。初中音乐课教学应当结合学生的特点，当前初中阶段的学生的特点就是年轻化，其社会大背景是网络的迅速发展。因此作为初中音乐老师必须要看到，当前初中学生年轻、有朝气、愿意接受新鲜事物，对于他们而言，传统音乐几乎没有吸引力，他们平时接触得最多的是流行音乐，他们喜欢的也是流行音乐。因此传统音乐作为教学内容的音乐课程就显得很乏味，为了提升学生的学习兴趣，流行音乐的运用就显得很有必要。教学中有了流行音乐，学生更愿意上音乐课，尤其是听到老师分析他们喜欢的流行歌曲，他们会更加集中精力，课堂效率也就得以提升。
（二）流行音乐可以拉近师生之间的距离，使得教学更具亲和力
教学中比较常的一个问题就是师生关系问题，老师和学生的关系过于亲密会导致学生缺乏对老师的尊重，他们不愿意听取老师的教诲。而老师和学生的关系如果过于生疏，处于青春期的学生会对老师产生厌恶心理，教育难以进行。初中音乐课和其他课程不同，初中音乐课毕竟课时较少，学生和老师接触的机会大多数情况下是一周一个课时或一周两个课时。在如此有限的课时下，老师就必须要处理好和学生的关系，确保师生关系能够融洽，这样才能使得教学得到更好的开展。而流行音乐的引入就是一个较好的方法，流行音乐引入音乐课进行教学可以使得学生对老师产生好感，学生会认为老师对学生予以了充分的尊重，老师选择流行音乐是考虑了学生的意愿，因此学生愿意和老师接触，也愿意听老师说教，这样就使得教学氛围变得更加融洽，也就保证了教学的有序进行。
（三）丰富教学内容，调剂课堂氛围
流行音乐引入初中进行教学，需要注意的是流行音乐不能作为教学的主要内容，教学中要做到传统音乐与流行音乐的结合。传统音乐作为教学内容的课程比较枯燥乏味，学生提不起兴趣，老师在课堂上和学生没有互动，老师也就缺乏教学热情。而流行音乐的引入可以让勾起学生的讨论欲望，在课堂上老师可以和学生畅所欲言，做到了教学的有效互动。
二、初中音乐教学引入流行音乐的实施
（一）选取流行音乐要进行多方面考虑
运用流行音乐进行教学就必须要注意到流行音乐的选择，并不是任何流行音乐都可以进入课堂，老师要选取一些正能量的，对学生有启迪作用的流行音乐进行教学。比如当前的00后 学生喜欢的歌曲《大梦想家》，这样的励志歌曲就有利于学生的成长，也可以让学生感受到偶像、明星带给他们的正能量。在流行音乐的选取过程中，老师不能一意孤行，也要充分考虑到学生的感受，比较常见的办法就是老师可以征集学生的意见，通过小纸条的方式反馈给老师，之后再由老师进行选择，这样就可以确保选择的音乐有教学意义也可以体现老师的民主教学。
（二）老师通过教学引导学生去听正能量的流行音乐
优秀的音乐作品不仅能陶冶情操，对于学生的价值观的塑造也可以有一定的影响。因此老师除了在课堂上利用流行音乐进行教学外，还要鼓励学生在课外也去听一些正能量的歌曲，这样既可以让学生爱上音乐，也可以通过一些优秀的音乐作品完成对学生的教学。具体做法可以是老师为学生列出歌单，学生在听了歌曲之后在下节音乐课上可以分享感受。采取这样的方式可以让学生主动去听一些优秀的音乐作品，也可以帮助学生养成对音乐进行深层次分析的习惯。
（三）流行音乐与传统音乐相结合进行教学
利用传统音乐进行教学会导致学生缺乏兴趣，而如果完全运用流行音乐进行教学也可能会改变教学的初衷，因此在教学中要注意流行音乐运用的适度性，要将流行音乐和传统音乐结合起来进行教学，运用流行音乐进行教学只能是为了提升学生的学习兴趣和调节课堂氛围，如果教学内容全部是流行音乐，则可能导致课堂氛围过于活泼而老师失去对学生的控制，这样的做法显然也不能保证教学的有序进行。
关键词 多媒体 初中音乐 课堂
当今科技不断发展，信息技术的应用逐渐广泛，同时要求教育也要随之提升。在音乐教学中多媒体所体现出来的优势是显而易见的，那么，想要在初中音乐课堂上充分发挥多媒体的作用，加强教学效果需要采取哪些手段呢？经过多年的实践教学总结得出，多媒体的应用方法的掌握和多媒体应用原则的把握是实现多媒体促进初中音乐教学的根本。
一、多媒体技术在初中音乐课堂的具体应用方法
（一）模拟应用
在初中音乐课堂上可以利用多媒体模仿营造不易理解或难以描述的教学内容或环境，可以依照教学内容的不同选择适合的画面或者联想画面，这种方法能够加强音乐教学的效果，加强学生欣赏音乐之美的能力，提高学生的想象能力，可以构建符合教学内容的教学情境，形成对应的课堂气氛。比如在欣赏《唱脸谱》之前，教师先让学生回顾自己所了解知道京剧中有哪些脸谱，并且用自己的语言描述出来。在学生说出几个之后，教师可以运用多媒体课件展示出京剧中的脸谱，帮助学生从感官上认识了解歌曲中的脸谱代表。另外还可以运用多媒体向学生展示歌曲中人物形象对应的历史故事与性格特点，这样可以帮助学生从形象和感知上理解音乐内涵，可以体会歌词中人物特点的唱腔和表达。
（二）辅助欣赏
初中音乐课程中音乐欣赏所占的比例是很大的，有很多需要在音乐欣赏中体会出来的情感不能通过语言秩序表达的时候就可以利用多媒体教学工具表现，以此获得比较好的效果。在欣赏《新疆之春》的时候，我在网上选取一些新疆优美风景的春色图片，结合音乐一起展示，让学生能够声色具备的欣赏音乐，可以有效的加强对音乐内涵感情的理解。在欣赏《梁祝》的时候，用多媒体播放音乐从俩人相识，相爱，生死离别，再到化蝶整个过程凄婉悲凉，荡气回肠，用音乐诉说故事，表达生死离别，爱意绵绵的气氛，同时也是音乐表达人物的内心情感。这种方法要比教师单一的讲解效果好得多，在课前我还在网上搜及相关的影视资料和图片，和音乐课程的内容相结合，进行设计使用，很好的融合到一起提升教学效果。在初中音乐课堂上运用多媒体技术，可以把抽象不易理解的音乐转化成可以观看的图像画面，帮助学生理解音乐内涵，可以减轻教师的语言表达压力，对教学中的疑难点解决也很有帮助。
传统的音乐教学，几乎都是教师说教，或者在黑板上书写板书，这样不能吸引学生的学习兴趣。现在依靠多媒体能够增大教学容量，提升教学效果。在音乐欣赏教学中，之前是使用磁带播放，先在运用多媒体电教不仅能够轻松简单的选择使用内容，另外播放效果也更为清晰流畅，在节省时间的同时，提升质量。在欣赏《十面埋伏》的时候，课前我将音乐设置成完整和部分播放两种形式，在课上对于重点分析的片段我就带领学生反复聆听片段，加深印象，深化理解。
（三）直接运用
最好的教学是激发学生对该科目的学习兴趣的教学，音乐教学中聆听是接受欣赏，产生兴趣的基础，学生对传统的教师演唱或者磁带播放已经没有兴趣。教师可以使用多媒体的现代化技术手段将所有学习欣赏的音乐播放给学生听，这样既能够直接表达出音乐情景和内容，还可以渲染音乐情感氛围，能够帮助学生理解音乐内涵。
再有在音乐欣赏课堂上，教师可以总结乐曲的创作背景，作者情况，演奏乐曲的主要乐器，然后再往上搜集这些相关内容的图片或影像资料，一一展示给学生，并且配上文字讲解，教师可以通过图片的背景介绍向学生介绍音乐的发展历程，音乐的知识内容。音乐不同与其他学科，他可以任意的反复，选择，可以依照情感浮动选择欣赏，强化感情认识。只有完全与情感共鸣才能够吸引学生感受音乐的美，实现音乐教学的现代化发展。
这些总结出来的方法在初中音乐教学中可以同时使用，也可以根据实际状况选择使用。适当合理的运用这些方法，不仅能够丰富教学内容，构建和谐的教学环境更能够帮助学生建立有益的学习环境，提升学生的自主意识，加强学习效果，帮助学生实现全方面发展。教师在运用多媒体于音乐课堂的时候，要强化他在音乐课堂的积极效用。
二、多媒体技术在初中音乐课堂上的运用要求
新课标对初中音乐教学中使用多种形式的教学方法，引导促进学生加强音乐体验有主导思想。要引导学生积极参加音乐赏析，鼓励学生发表自身对欣赏音乐的感受，要强化学生主体，教师主导的教学地位。
（一）以学生为主体
过去的教学过程中，学生一直处在被动听课的地位，在课堂上体现不出学生的主动和积极性。音乐与其他科目最大的不同就是，音乐是形象性和情感认识不确定的感性欣赏对象。《音乐课程标准》指出要“保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解”，这就说明要加强对学生感受的重视，重视学生的个性发展，加强学生的个性培养。
（二）教师作为主导
在初中音乐课堂上运用多媒体在很大程度上提高了课堂的灵活性，同时加强了师生之间的交流，这是教师主导地位的一种体现。
三、结论
通过对初中音乐课堂及学生特点进行分析，总结出多媒体教学手段在初中课堂的有效应用及良好效果，最后着重强调要坚持学生主体，教师主导的原则实施音乐素质提升。
参考文献：
[1]曹烨姣，《引导参与，提高教学有效性》，《中小学音乐教育》
关键词：多媒体；初中音乐教学；优势
多媒体教学是二十一世纪现代化的教学手段，是现代化教育技术应用的重要组成部分和表现形式。它将传统刻板的教学模式有机的融合起来，使得教学方式丰富化、形象化，给教学课堂带来了勃勃生机与活力。那么，引入多媒体教学，有哪些具体优势呢？笔者根据自己多年的教学经验，浅谈一些自己的看法。
一、激发学生兴趣，调动学生的积极性
在传统的音乐教学中，学生对教师板书形式的讲解或放磁带录音感到枯燥无味，多媒体通过运用电脑音频与视频播放，不仅吸引了学生的注意力，激发了学生的音乐兴趣，而且调动了学生欣赏音乐的积极性，使学生在课堂上由原来的被动自觉转变为主动、身临其境地感受音乐的力度、速度，培养自身乐感，为课堂教学营造浓厚的音乐氛围。
二、获得多重感官刺激，弥补传统音乐教学不足
音乐教学经常采用“教师教，学生学”的古板模式，虽也注重学生唱功的反复练习，但课堂效率比较低。由于多媒体教学本身具有图文并茂的直观性特征，教学课件通常比较生动有趣。这样，学生能感受到来自听、看、想等多重感官的刺激，从而加深对知识的理解和认识，激发学生潜在的学习思维能力。
三、促进音乐教学，有强烈的感染力
随着信息技术的不断发展，多媒体工具可以将课本内容与互联网信息有效地整合在一起，使闭塞的教学内容得以资源共享。基于多媒体课件本身信息量大的优势，可以把教师课堂教学内容快速呈现给学生，比起传统粉笔式黑板，大大提高了课堂效率。在音乐教学过程中，利用多媒体生动的画面及富有情感的声音，为学生创造优美的情境，从其感受音乐声音的高低、语音的长短、语速的快慢等，让学生在不知不觉中受到音乐的感染，促进音乐教学。
总而言之，多媒体技术在初中音乐教学中有很多优势，对于高效音乐教学的实现具有极大的推动作用。作为一名初中音乐教师，应争取把多媒体教学更完美地融入课堂，最大限度地激发学生的学习兴趣，营造生动的音乐氛围，调动学生学习音乐的积极性与主动性，使初中音乐教学之路更加健康、更加科学。
参考文献：
关键词：初中音乐；节拍；节奏教学
中图分类号：G633.98 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2015）30-0236-02
众所周知，音乐可以使人的情绪得以舒缓，能带给人们无限的动力与幸福，为此一首美妙动听的音乐会让人身心愉悦。节奏不仅仅是音乐的脉搏，更是音乐的源泉和灵魂，是组成曲调的重要部分。所以，在音乐表现中，展现出来的是乐曲的节拍节奏，从而体现了乐曲自身的价值。音乐课是初中教育的重要组成内容，可以促进学生的全面发展，提高自身素养。作为一名合格的初中音乐教师，应该以初中生的发展为中心，并在教学过程中不断创新教学理念和模式，明确自己的责任，并注重学生在学习过程中的主体地位，根据学生特点制定相应的教学方案，并在教学过程中做到定期总结存在的问题，主动和学生进行交流和沟通，从而快速提高节奏教学质量，帮助学生培养良好的音乐节奏感，提升自身的音乐素养。
一、节拍与节奏在初中音乐教学中表现的作用
在远古时代，有一种说法叫作“击节”或‘节乐”，指的就是利用打击乐器进行打节奏。打节拍。这充分地说明了节奏和节拍是紧密联系、互相渗透的，两者在音乐中所表现的作用是至关重要的，但是两者之间又有着各自的特点和区别。在节拍中，由于其具有长短和强弱两种不同的因素，因此有两个定义：一种认为节拍（拍子）是乐曲中表示固定单位时值和强弱规律的组织形式，小节中的单位时值叫拍子；另一种认为，节拍虽然包括强弱关系，但它最根本的特性是乐音长度的“量器”，节拍作为律度，只宜律以长短，不宜绳之强弱。从中我们可以概括出一个共同的认识：其一是节拍表示单位固定时值即长短；其二是节拍包括强弱关系。节奏的定义是音乐中声音的强弱、长短、对比、反衬、连续等千变万化的组织形式。由于生活中的节奏是十分生动而丰富的，因而音乐中的节奏，在长短关系上的组合变化也是多种多样的，它们在有强拍与弱拍循环交替的节拍组织中得以精彩呈现。通过以上分析，我们很容易可以看出节奏、节拍两者之间存在的关系，如果说节拍是音乐的骨架，那么节奏就是音乐的血肉；在音乐中，节拍所体现的是形式，而节奏所体现的则是内容。如果将节奏和节拍分开，那么音乐也就无从谈起了。作为一名具有多年教学经验的初中音乐教师，我在音乐教学过程中，会把节奏教学作为重点的教学内容之一，反复强调给学生。通过调研发现，在初中音乐教学过程中，有的教师对节奏节拍的讲解并不是十分透彻，仅仅是将歌曲是什么节拍告诉学生，而从未深入讲解这首歌曲为什么是这个节拍以及它具体在音乐中所表现什么作用等等。对于我班上的学生，也仍有一部分学生不知道4/4拍的强弱规律。在经过改革后的《音乐课程标准》中，主要将音乐的学习划分为四个大模块，其中首要问题就是音乐要素的分析，它是音乐最基本的框架。为此，想要很好地进行音乐的学习，就要让学生正确理解和把握音乐中的要素。
二、初中音乐的节奏教学策略
1.在开展教学活动中，认识到学生的主体地位。在新课标中已经明确了学生的主体地位，为此教师在实际教学过程中，应让学生的主体地位得到充分的体现，做一个良好的指导者。如前所述，音乐是初中教育中一门重要的课程，可以很好地促进学生的全面发展。在音乐节奏教学过程中，教师需要以学生发展为中心，充分发挥学生的主体地位，充分实现音乐教师和学生之间的互动及合作，教师应该多与学生进行交流和沟通，对学生应该持以平等和亲切的心态，从而获得学生的信任，营造良好的师生关系，从而创造轻松的课堂教学氛围。教师在对学生进行节奏训练的过程中，可以将学生分成多个小组分别进行训练，在遇到问题的时候，鼓励他们勇敢地向老师提问，并将自己的看法表达出来，由此，学生在愉快轻松的交流与互动中就能很好地体验音乐带来的奇妙旅程，从而使音乐的节奏教学质量得到有效地提高。
2.合理选择音乐节奏教学的内容。节奏是音乐元素之一，存在于任何一个音乐作品当中，所以提高音乐节奏教学质量的方法之一就是应该选择合适的音乐作品进行教学，根据初中生需求音乐的实际情况和自身特点，总结出符合初中生的节奏教学内容，在选择音乐作品上，应选择难度适中的，对学生有针对性地进行教学。这是因为音乐教师都是毕业于专业的音乐院校，具有丰富的音乐专业知识，在选择音乐作品上，很容易使节奏教学过于的专业化，从而使学生难以接受。所以，教师在分析了学生的特点之后，以教材为核心，选择合适的教学内容，降低音乐节奏教学的难度。在课堂教学结束之后，教师都应该对本课的教学内容以及教学结果进行总结和评估，以发现教学过程中存在的问题，并及时改正，不断创新教学方法，从而来提高音乐的教学质量。
3.不断加强节奏节拍的训练，从而注重感知的体验。如前所述，在音乐教学过程中，节拍和节奏之间的关系是密不可分的，因此在实际教学过程中，应该加强节奏节拍的训练，具体可以通过以下几种方法进行训练：（1）聆听。首先要选择一些节奏感比较强烈的音乐作品，让学生进行聆听，通过聆听参与其中，从而帮助其培养良好的音乐节拍感。比如，在教授音乐作品《运动员进行曲》时，先不要急于告诉学生这首乐曲的具体节拍，而是应该让学生学会聆听音乐，根据音乐的节奏自主地去拍手，主动地寻找到该音乐的强弱变化规律，学生可以通过自己的直观感受，来寻找和体验重音位置所发生的变化，从而可以发现强烈的节拍感。此外，教师还应该让学生反复进行聆听，不断地让学生对节拍和节奏的概念进行巩固和深化。不仅如此，教师还可借助聆听子琴中伴奏音响的方法，引导学生更好地理解节奏和节拍的概念以及两者之间的关系。通过以上方法，不仅可以让学生在聆听中感受到音乐节拍的强弱变化规律，还能为学生奠定良好的音乐学习基础。（2）身体律动。在进行音乐节奏训练中，对于节拍的训练是基础和前提，可以让学生先进行比较简单且规律性较强的节拍训练，掌握之后再逐渐加大难度，对节奏变化相对复杂的乐曲进行训练。在学生有了较为稳定的节拍感和节奏感之后，要求其将一些身体律动融入其中，比如拍手、跺脚、拍打身体、前进、打击乐等等，都可以很好地帮助和引导学生去感知音乐的魅力。比如，在讲授《拉德斯基进行曲》时，这首乐曲是2/2拍，可以让学生边听乐曲，边做一些与乐曲相关的有节奏感的动作，此时大多数的学生们都会情绪较为热烈地选用拍手、前后左右地晃动手臂来表现音乐，为此，我根据学生所表现出来得节拍感进行总结和分析，得出一个规律，即为2/2拍具有一种让人情不自禁地“动起来”并情绪热烈的作用。通过这样的教学活动，不仅可以很好地丰富课堂教学内容，还大大增加了学习音乐得趣味，最重要的是可以加深对节拍要素的节奏教学，与此同时，学生也很容易掌握该类乐曲的音乐风格。（3）充满想象。稳定的节拍感和节奏的律动主要还是服务于音乐，因此，都应将其代入美妙的乐曲中，增强感知力，并展开想象。在歌曲《大海啊故乡》中，原曲为三拍子，学生在听到之后，会不自主地随音乐晃动，在我发现之后，我会马上和学生排练一些与该乐曲相符合的动作，让学生感受三拍子音乐带来的节拍节奏感，让学生随之展开想象。我随后对其进行分析和总结，得到3/4拍具有一种让人“摇”起来以及“飘”起来的作用。
4.采用比较的方法来感知节奏的变化。任何一首乐曲都有其自身的节奏和节拍，但是即使是同一个音乐作品或者是同一个音乐段落，也有不同之处。为此，我们可以对其进行速度变化的比较，去感受在同一个节奏下，不同速度之下，所表现出的不同情绪。比如乐曲《青春舞曲》是一首欢快的音乐作品，但是当使用较慢的速度进行演奏和演唱的时候，乐曲就会失去它的欢快，变得让人觉得精神全无；如果对同一首音乐作品的不同语段进行比较，也可以很好地感受到因为节奏变化而引起的情趣的变化，比如乐曲《小河的呼唤》，乐曲的后半段音乐的速度越来越快，所表达出来的情绪也自然会让人觉得越来越高涨；将不同音乐作品中的同一个节奏进行比较，也可以从中体现出不同作品所表现出的相似的情绪。
音乐中的节奏是无处不在的，只要我们心中有音乐，眼中有学生，那么通过节奏的教学肯定能够激起学生想要探寻音乐的渴望，从而成为学生与音乐亲近的一条有效的通道，与此同时，也可以有效地提高音乐的教学质量，提升学生的音乐素养，为培养全面发展的人才奠定良好的基础。
参考文献：
[1]黄娴静.浅探当前初中音乐节奏教学策略[J].数字化用户，2013，19（33）：110.
[2]邵泉馨.浅析初中音乐课堂中的节奏教学[J].音乐大观，2013，（22）：54-54.
[3]钟晨.节奏训练在初中音乐教学中的探索与思考[J].文科爱好者：教育教学版，2013，5（7）：135.
[4]孙倩.在“张弛有度”中创生和谐――浅谈初中音乐课堂教学节奏的艺术[J].新校园（中旬刊），2013，（12）：170-170.
[5]李珊珊.初中音乐教学中的节奏体验[J].教育教学论坛，2013，（38）：273-273，274.
【关键词】艺术美感初中音乐教学培养方式应用
前言
2011年，由教育部颁布的相关文件中，明确规定了初中阶段音乐课程教学的教学目的，主要可以通过识谱、器乐、欣赏、唱歌等音乐教学内容，加强对学生音乐兴趣的培养，同时，培养学生对音乐的良好态度以及对音乐艺术的感情，积极引导学生参加各种音乐实践活动。通过参加形式多样的音乐实践活动，使学生获得丰富的情感体验，使学生的审美意识得到良好的培养，推进学生的和谐发展，使学生感受音乐、表现音乐、欣赏音乐的能力得到有效的培养。艺术美感培养方式在初中音乐教学中的应用是实现美育教学目的的重要途径。
1.创设审美情境，使学生在艺术美感中升华审美情感
在初中阶段的音乐教学中，音乐教师以动听的歌声与伴奏、形象甜美的教学语言、生动灵活的教学设计来唤起学生的审美感受，打动学生的心扉，使学生在轻松欢快的学习氛围中，积极主动的参与音乐课程的学习，欣赏美妙的音乐作品，使学生的创造能力、表现能力以及审美能力得到有效的提高和良性的发展，使学生在具有艺术美的教学中，美化自己心灵、陶冶美好的情操，而这些都无法离开审美情境的创设[1]。创设音乐情境是将音乐教学情感化的基本前提和基础，其目的是唤起学生对音乐审美的注意，培养学生良好的审美心境。《乐论》提出将音乐的起源与审美情境的肯定有效的结合在一起，在初中阶段的音乐教学中，音乐教师应该充分结合学生的心理特点和音乐审美教学的目的，自觉地将多种审美因素运用起来，在创设音乐审美情境时，教师应该按照音乐的审美规律进行精心设计，只有这样，才能更好的优化音乐教学，保证音乐教学得以成功发展。教师和学生在特定的审美情境中，陶冶性情，获得美的体验。创设审美情境既包括音乐本身的感染力，也包括音乐教师表现音乐的形式，此外，还包括学生对审美意境的投入。创设音乐审美情境不仅是音乐教学的过程和结果，同时也是音乐教学的基本前提[2]。例如，音乐教师在教人教版初中教材中的《黄鹂鸟》这一课时，其曲调和内容都比较简单，教师可以通过学唱的方式，让学生懂得黄鹂鸟是对朋友和亲人的一种称呼，歌者好像是在对朋友和亲人表达它的思乡之情，赞美它热爱的美丽大草原。因此，教师可以通过多媒体设备适当的营造出鸟语花香的情境，并且，教师可以将教室装扮成比较清新的氛围，将座位排列成自由开放的圆形效果，让学生在活跃的氛围中学习，实现以美育人、以情动人的最佳审美境界。
2.采取多样化的音乐教学形式，使学生在美妙的音乐中享受审美教育
在初中阶段的音乐教学中，其主要内容包括识谱、器乐、欣赏以及唱歌等。这些教学内容包含了形式多样的艺术美感培养方式。在初中阶段的音乐教学中，其教学主体是唱歌，因此，教师应该让学生学习一些流行歌曲、中外古典音乐，使学生充分了解音乐的历史，从而使学生的文化艺术知识逐渐得到丰富，这些都是初中阶段音乐教学中的重要内容。在唱歌的过程中，学生不仅可以感受艺术的魅力，同时，可以在感受音乐旋律的过程中培养艺术美感。将艺术美感培养方式应用于初中音乐教学中在当今初中阶段的音乐教学中，红色经典歌曲已经逐渐被冷落，但是，教师如果能够通过结合历史知识的普及，并播放相关的爱国影视，在这样的旋律中，让学生学唱红色经典歌曲，会使得学生幽然滋生出强烈的民族自豪感和爱国情怀，这也是在学生军训过程中为什么推崇红色经典歌曲的主要原因，在音乐的恰当形式中，才能够实现学生的美育过程[3]。例如，音乐教师在教人教版初中教材中的《塞上曲》这一诗词时，教师在要求学生读诗的同时，感受历史的厚重感和音乐的沧桑感。在初中阶段的音乐教学中，识谱和器乐的熟悉是其中非常重要的内容，学生通过参与音乐实践活动，使得视唱乐谱和旋律以及听辨节奏的能力得到进一步的培养。在初中阶段的音乐教学中，教师应该要求学生结合歌曲的内容，设计一些舞蹈动作，使学生在唱歌的同时实现表演的欲望，通过这样的方式，不仅能够让学生获得审美的感受体验，同时，还可以加深学生对歌曲的理解和内心体验，实现初中音乐教学从感性升华到理性的审美体验。
3.结语
综上所述，初中阶段的音乐课程教学是初中基础教育中非常重要的一个部分，在整个义务教育过程中起着承上启下的作用。在初中阶段的音乐教学中，其教学的主要包括识谱、器乐、欣赏以及唱歌等内容，在这些教学内容中又包含了形式多样的艺术美感培养方式，然而，在初中阶段的音乐教学中，艺术美感的培养方式正是通过加强学生对现实生活和音乐作品的审美感知能力以及学生对视觉艺术的欣赏。将艺术美感培养方式应用于初中音乐教学中，可以学生的情操，是实现美育教学目的的重要途径。
参考文献
[1]国庆，大鸣.声乐教学中情感调动的意义和方法[J].河北师范大学学报（社会科学版），2013，66（03）：19-21.
【关键词】初中音乐；问题；策略
中图分类号：G623.71 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）11-0239-01
音乐教育是培养学生思想素质，提高学生精神境界的重要措施之一，但是，由于应试教育的影响，很多初中学校不重视音乐教育的地位，没有科学安排音乐教学课程，从而给学生的全面发展带来诸多不利影响。[1]所以，在大力倡导素质教育的背景下，了解初中音乐教育的现状，不断提高初中音乐教育的质量，促进学生德、智、体、美、劳全面协调发展，成为提升我国教育整体质量的重要途径。
一、当前初中音乐教育中存在的问题
（一）教育理念较为陈旧、落后。新课改进程的不断推进给初中音乐教育带来了无限生机和活力，但是，在实际教学过程中，由于传统应试教育根深蒂固的影响，部分初中学校依然以升学率为培养目标，一味强调语文、数学、英语等文化课程的学习，不重视音乐、美术等艺术课程，使得音乐教育的质量较低。而且，部分音乐教师的教育理念落后、教学模式单一，只注重传授音乐理论知识和音乐技能，忽视了培养学生的音乐素养，从而给学生的全面协调发展造成不利影响。
（二）教学方法过于单一、固定。学生是课堂的主人，在课堂教学活动中，教师应该充分尊重学生的地位，合理发挥自身的指导作用，以确保课堂教学活动的有效开展，但是，在实际的课堂教学活动中，许多初中音乐教师一味采用传统的教学模式，缺乏创新意识，没有充分发挥学生的主观能动性，导致学生的音乐学习积极性不高。[2]同时，在教学过程中，一些初中音乐教师未能有效应用现代化的教学模式和教学手段，难以调动学生学习的热情，使得课堂教学效率低下，进而制约了学生音乐水平的提高。
（三）教学内容比较狭窄。目前，虽然初中音乐教材中包含了许多经典的音乐作品，但是，由于时代的快速发展，音乐逐渐朝着多元化方向发展，而音乐教材难以及时更新，不能满足现代学生对音乐学习的需求，使得学生学习音乐的兴趣不高，从而降低了音乐教学的效果。而且，在课堂教学中，初中音乐教师主要以教唱歌曲为主，没有引导学生感悟音乐作品的思想感情，忽视了培养学生的音乐素养，导致音乐教育的质量不高。
二、解决当前初中音乐教育中问题的合理策略
（一）积极革新教育理念。音乐具有陶冶学生情操，丰富学生思想感情，提高学生综合素质的重要作用，因此，日常教学过程中，初中音乐教师应该树立正确的教学态度，充分发挥音乐教育的积极作用，积极革新教育理念，采用多样化的音乐教学方法，增强学生的学习兴趣，不断提高音乐教学的质量，以提升学生的综合素养。[3]在开展音乐教学活动时，初中音乐教师应该立足于音乐教学的实际需求，结合学生的知识水平、认知特点以及兴趣爱好等，合理组织音乐教学活动，注意培养学生的学习兴趣，引导学生养成良好的音乐学习习惯，以启迪学生的心灵，提高学生的精神境界。
（二）运用丰富多样的教学方法。作为一门艺术课程，音乐学习可以有多种多样的途径，因此，在实际的教学过程中，初中音乐教师应该积极创新教学模式，不断激发学生的学习热情，以提高音乐教学的有效性。在课堂教学过程中，初中音乐教师可以利用现代教学手段，创设轻松、愉悦的课堂教学氛围，让学生体会音乐作品的感情和意境，以引发学生的情感共鸣，提高学生的音乐水平。同时，初中音乐教师可以积极开展实践活动，让学生演唱自己喜爱的歌曲，根据学生的演唱情况予以适当的指导，以增强音乐教学的趣味性，提高学生学习音乐的积极性。
（三）合理开发和利用音乐教学资源。在音乐多元化发展的情况下，初中音乐教材中的教学内容，已经难以满足学生的学习需求，因此，在日常教学活动中，初中音乐教师应该紧跟时代潮流，合理开发和利用音乐教学资源，确保音乐教学的时代性、新颖性，以激发学生的学习兴趣，提高音乐教学的质量。[4]
三、结语
总而言之，在新课改的背景下，初中音乐教育的重要地位越来越突出，所以，在教育教学过程中，初中音乐教师应该积极与时俱进，不断革新教育理念和教学观念，应用灵活、多样的教学手段，充分调动学生学习音乐的积极性，不断提高音乐教学的质量，以提升学生的音乐素养，推动学生的综合全面发展。
参考文献：
[1]马红杰.对当前初中音乐教育中存在问题的思考[J].中国校外教育，2011，（7）：162.
[2]李扬.当前初中音乐教育存在的问题思考[J].音乐时空，2013，（17）：119.
[3]罗凤珍.当前初中音乐教育存在的问题思考[J].黄河之声，2016，（8）：34.
[4]张海燕.当前初中音乐教育存在的问题思考[J].音乐时空，2014，（15）：169+176.
【关键词】实践研究；导入设计；实践音乐课堂
新颖、别致音乐课堂导入设计是激发学生们学习兴趣的关键，如何编制一个精彩的导入环节，吸引学生注意力，是音乐课程任课教师的重点研究课题之一。音乐课堂导入环节在实践方式上有着各种各样的外在表现，但在具体实践中则需要任课教师根据学生的性格特点、年龄分布结合课堂教学目标、教学内容进行有针对性的设计。
一、初中音乐课堂导入设计的原则
（一）实际性原则
音乐课堂导入要求导入内容与导入方式符合音乐课堂教学的实际需求，在编排设计上要选择与课堂教学特定曲目密切相关的内容，尽量做得到每一个曲目都有一个新的情境导入环节，最大程度上提高课堂导入的有效性。
（二）高效性
课堂教学目标以及教学内容必须具有充分、不可动摇的主体性地位，课堂导入环节不可以占用正式音乐课堂教学过多的时间。要充分发挥导入环节自身的铺垫性作用，调动学生们的学习热情，引出课堂教学题目，为接下来的曲目讲解奠定基础。遵循音乐课堂教学的高效性原则，任课教师一定要对课堂导入环节进行精简，争取在较短时间内，将学生引入音乐教学的情境中来。
（三）兴趣性
积极的学习兴趣是提高音乐课堂教学效率与教学质量的必要条件，任课教师一定要编排出符合初中生学习需求的导入环节，才能激发学生们的想象能力和思维能力。
二、以精彩的故事导入，抓住学生的好奇心
引起学生们的好奇心需要任课教师创造一个新颖奇特的课堂空间氛围，其中利用故事导入音乐情景是激发学生好奇心最直接、最有效的方法。任课教师可以利用音乐创作有关的传说、典故以及知名音乐家的轶事来引入课题，启迪学生思维、激发学生兴趣、引起学生好奇心。故事导入法的运用要注意故事与音乐课堂教学内容的联系性，充分体现出音乐故事的趣味性、启发性以及教育性。音乐故事在编排上还要包含曲目内容、艺术价值以及创作背景等方面的内容，增加学生们对于音乐教学内容的感性认识，活跃课堂气氛，引起学生的学习欲望，起到课题引入的效果。
三、以精彩的多媒体导入，吸引学生眼球
多媒体教学法是当前最受初中学生欢迎的教学方法之一，合理运用多媒体设备，通过丰富多彩的影音内容来调动学生们的视听感受，获得耳目一新的教学效果。身临其境般的课堂教学氛围是引导学生展开想象、开拓思维、感受音乐的有利条件之一。在进行正式的授课环节之前，播放视频动画，能够使学生对艺术形象有一个直观且深入的认识，对曲目内容有更加深刻的理解，激发学生对音乐艺术的向往与音乐艺术的学习兴趣。合理利用多媒体技术，不仅能够集中学生们的注意力，同时也能够较大程度上提高任课教师的教学效率与教学质量，各项课堂实践环节在多媒体技术的帮助下能够体现出更大的快捷性。然而，任课教师也要深入了解多媒体教学的有关理论，在恰当的时间、恰当的环境下使用多媒体设备，避免造成课堂教学在内容以及形式上出现较大的偏差，影响教学目标的实现。
四、以精彩的律动表演参与导入，抓住学生注意力
律动教学是以创造性思维为基础的教学手段，其根本目的在于最大程度上激发学生们的学习灵感。将学生们置于音乐律动的环境之中，充分感受音乐情趣。美国教育家苏娜丹戴克说：“告诉我，我会忘记；做给我看，我会记住；让我参加，我就会完全理解。”给学生们创造一种参与音乐律动的环境，让学生受到音乐环境的感染，进而产生共鸣，利用肢体语言引导学生们对音乐艺术表达出最直观的感受。通过集体与个人相结合的方法来发挥表演律动课堂导入方法的积极作用，在学生们完成情感体验之后，进入正式的音乐课堂教学环节。律动参与法在创造律动环境以及音乐艺术氛围的同时，也能够通过唤醒学生对音乐艺术的热爱，在短时间内拉近学生与作者心理以及作品内容之间的距离。
五、以精彩的流行音乐导入，拉近学生距离
音乐课堂导入的根本目的就在于拉近音乐艺术与学生们之间的距离，而实现这种目的的有效手段之一就是利用学生们日常生活当中所经常接触的音乐曲目来唤醒学生们对于音乐美的感性认识。当前我国初中学生日常生活中普遍都是流行音乐的爱好者，部分学生有着较好的音乐基础以及歌唱天赋，他们往往比较喜欢新颖、有激情的音乐作品，对于音乐教材中所教授的教材曲目体现出了比较大的排斥心理。他们虽然喜爱音乐，但年纪尚幼的初中生普遍无法理解教材曲目中深入且复杂的艺术内含。这就需要任课教师耐心加以引导，以流行音乐为课堂导入的出发点，逐渐引入音乐课堂的教学内容中来。虽然流行音乐与主流的音乐课堂教材之间无论是内容上还是在形式上都有着比较大的差异，但任课教师也不需要避讳流行音乐，而是要充分认识到流行音乐普遍存在的艺术价值，找到流行音乐与传统音乐艺术之间的联系。另外，任课教师还可以采用游戏教学的方式引导学生们进入音乐教学情境，音乐游戏能够有效缓解学生对于课堂教学的紧张感。组织学生进行歌曲接力游戏，或给出一个特定的创作主题，让学生即兴发挥表演创作能力，充分做好课堂热身活动。
结束语：
精彩的导入让学生在短时间内对课堂教学内容有一个初步的了解，激发学生们的学习需求，让学生对于课堂教学内容充满期待。音乐任课教师一定要对教材内容有一个比较深入且全面的认识，对教材导入环节进行有针对性的设计，了解不同导入方式的特点，合理、科学地制定导入方案，让学生在课程一开始就有一个聆听的态度，深入体会到音乐课堂的趣味性，充分感受到音乐带给人们的美的享受。
参考文献：
[1]王雪梅.初中音乐优质课教学策略研究[D].宁夏大学，2014，04（17）：15-16.
[2]薛银梅.南京地区初中音乐课堂教学的调查与研究[D].扬州大学，2009，03（19）：26-27.
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