音乐专业毕业论文

导语：在音乐专业毕业论文的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。

第1篇

而毕业论文（设计）是学生在校四年期间的一份全面综合的应用知识的考验，是大部分学生进入社会前最后一份作业，同时毕业论文的质量也是对高校教学质量的评估，是测量独立院校办学水平和教学模式转型发展的一项重要指标。但是，现阶段来看学生毕业论文的总体质量还不是太理想，在论文撰写的过程当中，拿来主义思想严重，各种抄袭占据了毕业论文的主流，也使现如今的毕业论文流于形式。在这种背景下，独立院校的毕业论文改革也被各独立院校提上了日程。天津财经大学珠江学院 把本科毕业论文作为对独立院校实践教学改革的一部分进行了深入的探索，自2006年建校以来就本科毕业论文（设计）的各项工作进行了一系列大胆的探索和改革。 

一、本科毕业论文是“去”是“留” 

近年来，高校本科毕业论文多为形式主义。毕业季时，各种的广告铺天盖地。另外，毕业生因忙于找工作和毕业实习等原因，导致毕业论文东拼西凑、滥竽充数，也使得毕业论文的质量越来越难达标。在这种环境下，本科毕业论文是去还是留成为学界普遍关注的问题。本科毕业论文是否还有存在的必要性和价值？答案是肯定的。不同的学科对毕业论文的要求不尽相同，理工类专业的论文多是实验性研究，要求学生的实验能力及思维训练方面应该得到应有的锻炼，是绝对不能取消的。而对于文科类来说撰写毕业论文更是能够提高写作能力，开拓毕业生的眼界，是对毕业生所学四年的一个总结，更重要的是撰写毕业论文的过程对于本科学生来说是一件非常有意义的事情。 

因此毕业论文不能“走”，我们要做的是改变毕业论文的形式。毕业论文的形式可以是多样的，比如可以采用调研报告、规划设计、应用基础研究、产品开发、案例分析、项目管理、文学或艺术作品等形式。而多样的形式也能刺激学生撰写毕业论文的热情、产生兴趣，也可以让他们更好地适应社会，为未来走出社会做准备。 

二、毕业论文形式的改革 

为了培养大学生的科学研究能力，验证大学四年的学习成果，使他们初步掌握进行科学研究的基本程序和方法，成为本科毕业论文写作的根本目的。通过本科毕业论文写作学习的过程，使得本科生在毕业后，不管从事什么工作，都能够具有一定的写作和研究能力。而毕业论文形式改革不能再拘泥于过去的形态方法，既要保证其原有目的，又要有所创新。毕业论文的形式可以多种多样，以天津财经大学珠江学院艺术学院部分专业为例（工业设计、产业设计等），改革方式比较“温柔”，以毕业作品辅以毕业论文的形式完成，也就是说，毕业生不仅要完成毕业论文，还要拿出自己的设计作品创作，并在每年的毕业展上进行展示。而毕业论文则成为了展示作品的辅助，来让毕业生更深刻的理解艺术的真谛。而其他方面比如音乐系，则可以更加丰富，如毕业演出、毕业专场演唱会、演奏会摄影展等。再配以常规毕业论文来阐述一些自己对本专业的理解和认识，既展示了毕业生对本专业的学习成果，又能达到以往毕业论文所要达到的目的。而作为工商管理类专业的毕业论文，可以用各类调查报告的形式来完成，让学生们深入公司企业了解内部运作，可以使学生在四年本科所学的理论知识和实践运用完美结合，从而达到学以致用的目的。还有一些特殊专业，如一些小语种专业（如日语、俄语等），不同于英语专业，在学生进入大学之前根本没有任何实践基础，通过四年的学习，与其让他们撰写毕业论文，不如指导学生对一些特殊文章进行翻译或解释。通过以上这些设计方案及调查报告，可以加强毕业论文的实用性，让学生把研究点落在实践中去发现问题，从而实现毕业论文在形式上的创新。 

三、毕业论文指导改革 

当前，本科毕业论文越来越流于形式的问题较为普遍。它们绝大部分是抄袭以及对他人研究内容的整合，只有很少的部分是与其他人不同的观点。经过对部分学生的调查发现，半数以上学生的毕业论文创新思维缺失严重。指导学生实现毕业论文的创新，是时下论文改革需要正视的问题。 

另外，论文指导失调的问题也比较严重。受传统教育思想的影响，指导教师在指导学生论文开题部分的时候，思维固化，不能放开选题，导致学生在思考和写作过程中，无法独立创新，指导教师把学生的想法禁锢在自己的思维下，按照他的想法和思路去构思和研究。这种指导方法是课堂教学中过于陈旧的教师主义思想的延续，限制和约束了学生的创新思维，使学生的创造热情大大消减，导致学生的机械性固化思维，很难在个人想法的基础上进行研究。不仅仅是独立院校，很多高校的专业人才培养计划中，本科毕业论文写作和指导工作都被安排在大学四年级的第二个学期，时间大致只有十周左右。为了确保学生有充足的时间搜集和整理资料，并对选题进行充分的思考，同时避免教师指导工作过于集中和毕业生就业等因素的影响，可将毕业论文时间提前至大四第一个学期开题，即毕业季上一年的11月左右。将大四第一个学期定为毕业论文的准备和研究阶段，大四第二个学期为毕业论文完成和答辩阶段。时间的延长既给了学生充分的资料整理及撰写时间，同时又能够使得指导教师的指导作用充分发挥，让学生和教师之间有更多的时间去沟通，使目前毕业论文在完成时间安排方面的问题能够得到解决，从而提高毕业论文的撰写质量和效率。同时在大三第二学期开设毕业论文指导课程，并定为必修课，由论文的指导教师亲自授课，让学生提前做好撰写论文的心理准备，让学生提前学习毕业论文的撰写方法，同时使学生知道如何收集资料及论文书写格式等，避免学生突然接触论文后的尴尬。在此期间，安排撰写毕业论文的大四学生们进行毕业论文交流会，避免论文写作的纸上谈兵，让创新思维能力得到真正意义上的提高。

要坚持由局部指导转向全程指导。在毕业论文指导方式的改革中，指导老师使用何种身份和形式进行论文指导，是需要优先解决的问题。如果论文指导老师仅仅针对论文的写作进行指导，即便内容涵盖了论文开题到初稿写作，再到最后论文存档等诸多环节，但是由于最终目标单一，指导老师并不需要投入太多时间和精力。如果论文指导老师换个角度介入的话就会发现，学生在大学四年级时，面临就业、出国留学、各类等级考试、技能考试等诸多状况，导致了在论文撰写方面受到很大干扰。在各种不良因素的伴随下，也会影响指导教师对学生毕业论文指导的顺利进行。因此，毕业论文指导的顺利进行，也在很大程度上取决于指导老师对自身角色的定位。通过换位思考的方式，指导老师能更加深入了解学生在撰写论文时的各种困难，同时帮助学生克服并解决困难。 

通过上述改革，将单纯的毕业论文改为设计方案、演出、调查报告与毕业论文共同存在或代替毕业论文的单一形式，既能更好地考察和培养学生的综合运用知识的能力和创新能力，还能体现出应用性的特点，同时也能够有效发挥学生的创新型思维能力。而设计方案或调查报告在相当程度上迎合了毕业生的写作需求，并能够极大地提高学生对毕业论文撰写的兴趣。 

针对毕业论文准备时间短、准备不充分等问题，我们要求各专业教师于第六学期，根据本专业人才培养方案，通过论文指导课程来训练论文的规范书写。针对毕业论文不够规范的问题，我们制定毕业论文（设计）学生手册，并为学生提供可参照的模板，而毕业论文（设计）教师手册中则详细的规定了各项指导内容及学生写作规范要求，主要从指导教师对学生的指导原则、指导任务、毕业论文答辩要求、评分规则以及附有具体时间节点的毕业论文进程要求，把有关的毕业论文材料列出清单，从多方面规范指导教师对学生的毕业论文指导工作。 

综上所述，通过一系列的实践与改革，各专业毕业论文（设计）不会是人们常说的“天下文章一大抄”，而是通过学生对本专业扎实的专业基础和社会实践相结合，使学生积极主动地投入到毕业论文的撰写中来，为不断培养创新型人才发挥积极作用。通过不断的形式改革与创新，提升本科独立院校毕业论文的整体质量，并在实践中发现问题，解决问题，为、实现人才培养目标不断地调整改革方案。 

【参考文献】 

[1]殷晓彦. 独立学院本科毕业论文改革探索[J].新西部：下旬·理论，2014（2） 

[2]郭玉贤. 独立学院汉语言文学专业毕业论文改革与实践[J].语文建设，2014（2） 

[3]程芳. 本科毕业论文教学改革研究-以工商管理专业为例[J].商业经济，2010（7） 

第2篇

[关键词]钢琴教学 实践资源 开发利用

一、规范传统实践资源 提高课程质量

（一） 规范教材及参考视听资料

众多学生在学习阶段常用的学习方法是“模仿”，模仿对象通常为自己的专业教师或者是专业教师指定的教材以及参考资料。因为音乐教育的特殊性，听觉意识往往发挥了主导作用，通过“听”来模仿的学生占的比重较大。由此可见，规范参考资料理应从“听”来入手。现在的信息媒介发达，各类作品，各种人群都可以在网络上对于自己演奏的作品进行“正面宣传”，但往往我们的学生却容易盲目的、错误的去模仿其中的一类或者一种演奏模式。个人认为，为了避免这种状况，如果专任教师在课下多准备一些参考资料信息，课上多加一句“建议去参考**钢琴视听资料”，其实这样的问题就可以迎刃而解了。

课下的准备质量往往是检验专任教师专业态度的一个重要标准，对于参考资料的搜集，教材的比对都将成为实施实践教学的有力支持。通过规范教材以及参考资料的过程中，我们发现钢琴教学不能还没开展就已经输在了起跑线上，所以规范教材及参考资料是钢琴教学的重要环节之一。

（二）“教”“学”并重

往往很多青年教师会有一种“自我满足”教学心态，这种满足感来源于学生与教师的角色转换。钢琴教师岗位的满足感直接会影响到个人的职业发展以及学生的学习进度。例如：某高校钢琴教师，教龄2年。一直以来认为自身水平已足够普通师范高校的钢琴教学任务。新学期学生将至，通过教研室选拔出一批钢琴演奏出色的学生，分到该教师下一名省外籍钢琴主修生。可该生在其门下学习不到一年，郑重向其提出更换专业教师，理由为“其教学水平无法满足该生的学习进度，使成绩处于停滞状态”。由此来看，教师在角色转变后的专业学习中应断然杜绝“自我满足”的教学心态。在钢琴教育中，施教者也是教育体系的主体之一，施教者的客观条件和主观理念直接影响着教学体系的运转和发展。我们应该谨记一个教育原则：“教”促“学”，“学”促“教”。

二、利用校内实践资源 锻炼展示能力

（一）充分利用高校教育“硬件”资源

作为我国培养高等教育人才的高师院校，其硬件设施的配备必须达到国家标准才方可通过教育部的审核。凡开设音乐艺术教育的高师院校必须达到相关专业的开设要求和标准。作为音乐教育专业来讲，钢琴作为基础教学设备一定是必不可少的。琴房的利用率及钢琴的使用时间频率无疑成了钢琴教学“硬件”使用情况的最有利说明。但这无疑是钢琴教学中应该利用的资源中的“冰山一角”。笔者认为，传统的硬件资源利用，往往只是划定在琴房和钢琴上，其实校内钢琴教学的硬件资源远不止此。例如：某高师钢琴教师提出了钢琴教育教学的“三台”教学思维——舞台、讲台、写字台。那么这种构想已经远远的打破了传统的高师钢琴教育教学模式，一部份充分的利用了除琴房以外的“硬件”资源。舞台中的技能展示环节，需要大量的相关展示资源；讲台中的说课环节，需要相关的文字以及投影仪等教学资源；写字台中的专业毕业论文设计思路以及创新改革方法都将利用大量的视频以及图片资源。

狭义的资源，我们一直定义在专业范畴之内。其实这是一种教育教学环节缺失的体现，作为施教者本身，拓宽教学思路，充分利用一切可以利用的资源，不但提升了专业教学的质量，也升华了钢琴教育的理念，让学生能够更加自信，更加充沛的去展示他们的学习成果。

（二） “软件”资源的改革与开发

钢琴实践教学中“软件”资源主要体现在两个方面：其一，教学理念；其二，教育指导原则。这里所阐述的理念或许存在一定的片面性，但在高等师范院校音乐艺术专业教育体制中也具有一定的代表性。

专任教师，作为专业教学体制中不可或缺的组成部分，对于学生而言起着重要的引导作用。学生的专业学习方法、专业学习质量都将受每一位相对应的专业教师影响。那么，该如何体现一位优秀专业教师的教学理念呢？一位资深的钢琴教育博士提出：规范教学方法；强调营造和谐教学气氛；提倡“静心思考、平心练琴、专心攻关”的教学手段。宏观来看，这一教学理念的重点放在了钢琴技术教学以外的内容上，更注重环境和心境的教育。也许在日常的钢琴基础教学中，往往是我们每一位专任教师忽视的地方。学生遇到问题怎么考虑，学生上课是什么心态，专任教师在其日常教学理念中应该经常采取换位思考的方法，这样能够达到事半功倍的效果。

每一个专业都有自己的人才培养方案，它是一个教育体系实施教学的指导方针和教学目标。它需要每一个专业的专任教师去实施具体的专业教学。例如：有些院校的人才培养目标是“培养研究型人才”，某些院校则是“培养应用型人才”。不同的指导原则下，有“个性”的培养相应的专业人才。如此看来，与对应的人才培养方案保持一致，也是利用“软件”资源的一种手段。抓住培养目标的核心开展教学，就可以利用许多“硬件”资源，比如，某高校以培养“应用型人才”为人才培养目标，相对应在校内本专业增设了若干实习工厂、模拟演播室等特殊环境和设备，这些实践资源往往在“研究型”人才培养模式的院校是很少看到的。

顾名思义，无论“软件”资源还是“硬件”资源，都是相辅相成相互支撑相互影响的，最终目的都是为了服务于“专业教育教学”，更好的提供实践教学平台，提升实践教学质量。

三、开发校外实践资源 反馈教学成果

我们的高师教育体系，培养出一批批专业人才，那么谁来检验我们的教育成果？如何检验？赞扬自己的学生，都是“自欺欺人”的做法。要客观、公正的检验教育成果，就应该把“反馈声音”交给社会。无论是“合作演出”“教育见习”“教育实习”还是迈出校门后的教学质量跟踪反馈环节等，都是不可或缺的校外实践资源。

客观的审视自身的教学质量和整个专业教学体系的教学水平，是每个专业特别重视的教学环节。那么钢琴实践教学怎样审视自己呢？如何利用校外资源来提升教学质量？钢琴实践教学可大胆的走出校门，校外实践资源的开发多半是由于社会需求。目前来看可分为几个方面：

第一、 参与各类型演出活动以及各级专业比赛，丰富校外演奏经验。在校生可参加各类型钢琴技能比赛以及各类型文艺汇演，它们为在校生提供了专业展示平台，既可以在专业范围内相互了解，相互竞技，也可以获得宝贵的社会实践经验。在校生的专业技能多半是在琴房以及校内舞台得到实践提升，但往往面对校外活动或者比赛却望而却步，在笔者看来要缓解在校生校外实践的胆怯心态主要通过两个方面来剖析。首先应该强化专业学生非固定表演环境的适应性训练，例如：演奏不同磨损程度的钢琴；喧闹、众人瞩目下等非常规演奏环境下演奏训练；不同演奏空间训练等。再者教师应提供良好的缓冲心里引导。例如：带领部分在校生观摩社会活动，甚至可以稍稍参与一些活动的组织过程；给在校生接触其它院校同专业学生交流的机会，可请进来交流，也可走出去学习等。通过上述两方面的引导和实践，对提高在校生走出校门，登上社会舞台会有明显的帮助和提高。

第二、 抓住社会教育平台，为在校生提供自主教育见习的好机遇。在人口质量不断攀升的当今社会，钢琴学习已经作为社会普及教育走进了千家万户，甚至成为了一种潮流。在这样的大环境下，大量的文艺团体，教育机构，社会培训机构等犹如雨后春笋一样平地而起。他们的兴起为音乐教育者提供了广袤的教育实践平台，虽然这里面也存在优胜略汰，但却会更加刺激钢琴教育者的专业修养和能力提升。某师范大学音乐学院钢琴教育专业大四学生，在校期间成绩名列前茅，大四教育实习通过专任教师的引荐以及出色的专业能力和教学能力，顺利进入某当地知名社会音乐艺术培训中心，四个月的实习（包括暑假）后，培训中心主动邀请他作为专任教师留在其公司，并且给予丰厚的待遇以及中小学音乐教师的首选推荐人。从该案例不难看出，我们的在校生如果空有一身本事，而不能在社会音乐艺术机构一展身手，人才也会在我们自己的手里逐渐失去光泽。

第三、 与当地特色文化产业和社区文艺产业相结合。钢琴艺术作为音乐表演艺术的重要组成部分，开展特色教学的教学成果，理应服务社会，回归社会。高雅音乐艺术与当地特色产业结合无外乎是一条极好的社会资源利用途径。许多高校建立在有着独特文化产业和特色社会群体的地区，利用“地利”的资源，一来能够更实际，更准确的磨练教学水平，二来也提升了本专业在当地的社会认可度，两全其美。重阳节，一场别开生面的主题钢琴演奏会——“千金一‘孝’”在某社区拉开帷幕，该活动由某小区物业公司主办，某高校音乐艺术系承办。类似的活动为专业展示提供社会平台的同时，也服务了当地的人文与特色文化，会受到很大的社会效益，一方面提高了高校在地方的知名度和认可度，另一方面为在校师生提供了宝贵的社会实践机遇。由此我们可以十分清晰的得出一个结论，学校是孕育人才的摇篮，社会是专业人才发展与成长的大熔炉，让人才走出校门施展他们的技能优势，对于提高在校学生专业能力以及相关专业教学团队的发展都起着至关重要的作用。