时间：2023-09-24 15:55:03
导语：在高中音乐课堂教学的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
能力是人们表现出来的解决问题可能性的个性心理特征，是完成任务达到目标的必备条件。在本文中我所说的主要是音乐学习能力。什么是学习能力呢？所谓学习能力指的是个体运用已有的知识和智力，最大限度地领会和掌握学习材料，使掌握知识简单化、快速化的活动方式。那么，新课程背景下如何在高中音乐课堂教学中培养学生的音乐学习能力呢？笔者总结几点如下。
一、音乐实践能力的培养
学生都有自我表达和表现的愿望，教师应启迪和引导他们在音乐天地里展现他们的才华。通过聆听音乐和歌唱表现出来的各种动作表情是学生音乐创造活动中最普遍、最基本的表现形式。在教学中启发学生以自己喜欢的方式学习和表现音乐。歌曲《大海啊，故乡》欣赏完后，让学生进行歌唱艺术的实践，有三位学生进行了独唱，六名女生、八名男生进行了小组唱。女生齐唱一、二乐句，男生齐唱三、四乐句，五、六乐句男女生齐唱。这样的设计很有创意，不但使学生的演唱进行了实践与展示，而且加深了学生对家乡、对祖国母亲的深厚感情。我在教学过程中，坚持注重培养学生的实践能力，提高学生的实践能力，把教室变为舞台，让他们在这小小的天地里展现自己的愿望。
二、情感表现能力的培养?
想要准确表达一首作品的情感内涵，光有热情和激情是远远不够的，准确地了解作品所蕴含的情感，才能准确地把握作品的情感内涵。为此，我们要引导学生逐字、逐句、逐段地分析和挖掘作品，对全曲展开分析，由最初的感性了解深入到理性的分析上去，由最初的感知情感发展到认知情感的基础上，能够全面和系统地了解作品所要表现的全部思想实质，从而达到一种全面深刻的理解。
三、歌词语言能力的培养
歌词语言是一首歌曲的重要组成部分，对歌词语言能力的培养是我们教师必须要注意的一个方面。
下面以舒伯特的《冬之旅》为例，《冬之旅》的歌词由德文写成，德文从发音上来说比我们中文要简单得多，它的发音有明显的规律，读起来富有节奏感。这就要求我们在演唱时对语言的把握要十分的到位。对于德语的咬字，我们在演唱和朗读的时候，那些连在一起的单词千万不能断开读，因为歌词是诗歌，因此也要注意句子不要随便断开。这样音乐句和语言句才能配合得好，更加融为一体，朗朗上口。在德语中，因为语种和诗歌的原因，歌词带有一定的诗歌韵律。尤其是在某些特别的地方可能会出现单词和整个句子的“顿”或“藕断丝连”的感觉。一般情况下，乐句和文学的分句是紧密结合在一起的。在实际教学中由于大部分学生掌握原文的程度有限，我们在教学的时候注意尽量要求他们认真地把语言演唱得靠近原文的风格就可以了。启发学生在演唱时根据歌词的语境，仔细研究，结合合理的换气，把握歌词语言的韵律，这样才能不会破坏乐句的完整性，从而使演唱的作品更加动听，更加富有韵味。
四、音乐感知能力的培养
音乐感知能力的培养，首先可通过对乐谱的分析、对比，做引导性、示范性的剖析音乐元素及内在结构，并为学生建立某个想象的空间或设定一个联想的范围。这样，便于学生能够准确地把握音乐音响的形象特点、领悟音乐情感内涵，并有助于丰富他们对音乐的表现能力。笔者在教学实践中，假设根据四种三和弦的音响色彩差异，将四种三和弦比喻为四季，以便于学生对于三和弦的感知从抽象到具象，最终到达“想象”的境界。对于高中生来说，带着这样的“想象”来进行音乐学习、表演甚至创作等行为，较有利于他们更加准确地掌握并使用这四种三和弦。
笔者认为，像这样具有想象性、引导性的音响色彩分析在视唱练耳教学中是非常必要的，是培养音乐感知能力的重要手段。而这一手段的应用强调了逻辑智能——音乐分析能力的作用，它是培养音乐感知能力的基础。只有具备了一定的音乐分析能力，才能对音乐表象进行拆分、肢解，了解乐思、乐汇的进行规律，理解音乐内在的含义，并对其形成联觉、加以想象。这样，十分有助于学生建立敏锐的音乐感知能力。
五、乐器教学的自主学习能力的培养
课堂乐器是实践性很强的一种音乐学习方式，对学生学习和了解音乐的基本表现要素，如力度、速度、音色、节奏、旋律、和声等都有很大的帮助。特别值得一提的是对学生识谱视唱能力的培养，更是无与伦比。开展课堂乐器教学，提高学生的音乐素养，已是我国中小学音乐教育发展的普遍趋势。将器乐教学引进课堂，不但适应儿童好动、好玩、好奇、好胜的心理特征，让学生获得相关的音乐知识技能，参与动手，参与实践，获得丰富的音乐表现。还可诱发儿童思维的多样性，发展学生的创造性思维，提高学生的审美能力和创新能力，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。
本文主要介绍了高中音乐课堂的相关概念，并进一步阐述了当前高中音乐课堂的问题，在文章的最后，笔者提出了如何更好地提高高中音乐课堂教学的效率。
关键词：
高中；音乐课堂；教学；效率
1高中音乐课堂概述
高中音乐课程与九年义务教育课程相连接，是高中实现学生德智体美教育的必备途径之一，也是针对学生全面发展而设置的课程。音乐是一种可以产生共鸣效果的震动频率，它伴随人类产生，随着人类的情感发展、音乐技巧发展而不断发展。高中课程中设置音乐，培养学生的兴趣爱好，塑造审美理念，通过音乐的学习来释放学生的个性，凸显出教学的创造性，是当下素质教育的创造性体现。
2当前高中音乐课堂的问题概述
2．1教学效率低下：
虽然音乐教育对高中生来说有着重要的影响，但是目前的高中音乐课堂有着普遍教学质量、效率低下的问题。高中阶段的任务在大部分学生眼中是为了应对高考，学校的资源大部分都投入在高考上。针对高考完全不会涉及的音乐科目，在所有课程中就显得十分尴尬。音乐教师在课堂教育中，普遍缺乏积极性。课堂上，教师也不能完全投入到课堂当中，上课质量也不高。很多情况下，大家都把音乐课当成一节休息课，要么是睡觉、说话，要么就是写作业。教师按照课本上的要求上课，学生在台下并不能认真对待课程。教师上完课之后，学生基本上也是一个耳朵进，一个耳朵出，目前的高中音乐课堂缺乏整体效率。
2．2缺乏重视：
在高中这个学习阶段，要应对高考，需要学习的内容不仅多而且十分复杂，再加上其他功课的融入，使得高中学习任务十分繁重。许多教师和学生认为在这段时间，不宜再加入音乐培养的内容。与其花大量的时间去参透音乐的感情，不如去做几道题来得实在。许多教师和学生都认为音乐学习不重要，与其花大量的时间在这上面，不如去在一些高考科目上多花些时间，让学习效果更明显。所以，在高中阶段，按照应试教育的思路，花时间去培养音乐素养十分不现实。
2．3教育模式落后：
当下的高中音乐课堂也和传统的课堂无异，采取满堂灌的形式，实行单向教课。教师在台上讲课，学生在台下听。音乐授课，需要调动学生的积极性，而当下音乐教育普遍偏向情感、抽象的东西，如果想进一步提升学生对音乐的学习能力，需要对学生加强引导，而且音乐学习中，教师不仅要花费一定的功夫，也可能遭到学生的不买账。现阶段的高中音乐教师，缺乏一定的音乐储存量，也不具备充足的音乐基奠，很难帮助学生去体会音乐内容的中心思想，也不能进一步帮助学生去挖掘音乐的本质以及创作者的情感。有些教师虽然自身有充足的音乐素养，但是在课堂教育中，过于强调“倾诉式”的讲解方法，对学生的引导不科学，这些情况都会严重影响对学生音乐素养的培养效果。
3如何提升高中音乐课堂教学的效率
3．1从思想上重视高中音乐教育：
在高中音乐课程中，通常都是音乐鉴赏和音乐表现作为授课的主要内容，它蕴含着丰富的音乐审美情趣，音乐所表达的真善美的意境需要被学生所了解，这样才能够产生强烈的情绪审美体验。丰富音乐教育活动，可以帮助学生提升尊重与合作意识，促进学生的审美情操。音乐作为人类文化传承的重要载体，其历史久远。学习音乐可以有效地帮助学生了解祖国文化，帮助学生了解丰富多彩的世界文化，这样有助于提升和扩宽学生的文化事业，有益于学生对不同文化的理解，在提升民族认同感的同时，也能够加强对不同文化的尊重。所以，高中音乐课程对学生来说是必不可少的，它可以有效地促进学生个性化、全面的发展。
3．2革新教育模式：
音乐课堂需要有互动教学，如果单单是教师在上面演唱、或者让学生单方面欣赏，这样是无法充分调动学生对音乐的兴趣的。高中音乐课堂教育中，教师对学生思想教育过于死板，方式也陈旧，并不能迎合新时代学生的发展需求，在教学方式上，教师需要进一步反思，不能再沿用传统的灌输式方式，让学生被动地接受知识，应该让学生的主体地位得到体现，通过提升对音乐教育模式的重视来重新整合音乐教育方式。学生对音乐课程的关注能否得到有效提升，最重要在教师如何去引导，具体要落实在教育中的地位。教师应该从根本上认识到音乐学习的重要性，美育培养在音乐学习中的作用不容小觑的。从当前的教育形式、学生素质等方面综合考虑，逐渐向学生渗透音乐内涵的培养，确保教师、学生在思想上都能够对音乐作品有一定的认同感。不仅如此，教师还应加强自身素质的修造，进一步养成多听音乐的习惯，加强自身的音乐内涵，保证可以跟得上以身传教的步伐。
3．3创新教学方式：
音乐教育大多都较为抽象，且具有一定的主观感性因素。如果在课堂上只是单纯地讲授，就会让课堂显得十分枯燥，学生也会有一定的厌烦心理。所以，音乐教学需要进一步想办法去营造活跃、和谐的氛围。可以在讲授书本的内容前，介绍相关的时代背景，制造一定的代入感，音乐学习的过程中可以鼓励学生分组讨论音乐的思想性。不仅如此，教师还应多站在学生的角度，去激发师生之间的互动关系，鼓励学生发展个性，不要一味对学生的个性打压，做好引导工作。新课改把每位学生摆到了发展的中心位置，每个学生在学习的过程中，都是独立自主的个体，特别是学生在音乐基础、思维能力、情感体会上都有着明显的差异。在的教学中，要针对学生的差异性来设计教学方案。对不同的学生采取不同的目标设立，让每一位同学在原有的基础之上可以得到巩固和提升，在感受音乐学习的快乐之余，还能够获得显著的综合素养培养效果。
4结语
高中音乐的课程评价需要对传统教育中只重视考试的方法进行改良。高中音乐作为必修课程需要纳入学生的成绩管理档案中。为了进一步提升课堂的学习效率，可以将学生日常的考核成绩、课堂表现纳入考试成绩中，和期末考试一同组成期末成绩，通过考核的方式激励学生在课堂中的学习效率。
参考文献
［1］陈艳．新课程下提高高中音乐课堂教学实效性的探索［J］．黄河之声，2015，05：34－35．
一、听辨导入方法
听辨导入法是音乐学科的一种优势所在，是其他学科无可比拟的，这种方法可以很快集中起学生的注意力，然后迅速进入主题。如在讲中国民歌时，我选取了两首很有代表性的民歌片断《茉莉花》和《大阪城的姑娘》给学生听，听完后说一下这两首民歌分别是哪个民族的，以此引出这节课的主要内容：中国民歌可分为汉族民歌和少数民族民歌，根据汉族和少数民族的不同风俗特点，每个民族的民歌各有特色，然后我再选取几个较有代表性的民族中最经典的民歌给学生听。通过这一系列的听辨，学生非常有兴趣去探究各个民族的歌曲特色，注意力高度集中，上课的效果自然就好。
二、问题导入方法
很多实际教学表明，高中学生的思维虽然已渐趋成熟，但思考问题的能力还有待挖掘，只有在教师合理的引导下，学生才能顺着科学的思路去探索和总结。例如，在介绍外国管弦乐曲《蓝色狂想曲》这节课中，我在引入环节就采用了问题导入法，设置了几个问题：“在这部作品中，一共用了几个代表人物，分别表现出哪些社会现象？”“整首曲子采用了什么音乐风格形式来表现？”让学生带着问题去听音乐，学生自然就会仔细去听，认真寻找答案，找到答案了就找出了这首曲子要表现的内容以及蓝调音乐（即爵士乐）的特点，也就掌握了这节课的知识要点。
三、朗诵导入方法
借助姐妹艺术诗歌开场，既是学生喜爱的形式，又能一语道破主题，为情绪情感推波助澜。诗与音乐的结合能使艺术形象更加淋漓尽致、尽善尽美，同时满足学生多角度的审美要求。比如，介绍中国民族管弦乐曲《春江花月夜》前，我先让学生朗诵张若虚的古诗《春江花月夜》，体会“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明！”等诗句的描写意境，并在课堂曲目的听赏中展开想象。而在欣赏《祖国颂》时，我事先让学生找了几首有关祖国的诗歌在课堂上朗诵，让学生带着这样一种爱国情感进入课堂里，在欣赏曲子的同时感受音乐的魅力，培养学生的爱国情操。
四、故事导入方法
这么多年的教学下来，我发现虽然我教的是高中生，但是他们也稚气未脱，爱幻想、喜欢八卦、爱听故事，于是我就利用他们的这种心理特点用故事作为新课的导入。比如说，在欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》时，我先向学生提问：“我国古代四大爱情传说是什么？”待学生争先恐后地回答后，我就引出其中一个爱情故事《梁祝》。由于“爱情”这个话题是高中生这个阶段最敏感的，所以学生全都集中注意力听我讲这个故事：“东晋时期，浙江上虞县祝家庄有个祝员外之女英台女扮男装远去杭州求学。途中邂逅了赴杭求学的书生梁山伯，两人一见如故，同学三年，英台深爱山伯，但山伯却始终不知她是女子。祝父思女，催归甚急，梁祝分手，英台谎称家中九妹品貌与己酷似，愿替山伯作媒。可是梁山伯家贫，未能如期而至，待山伯去祝家求婚时，岂知祝父已将英台许配给太守之子马文才。山伯忧郁成疾，不久身亡。英台被迫出嫁时，绕道去梁山伯墓前祭奠，在祝英台哀恸感应下，风雨雷电大作，坟墓爆裂，英台翩然跃入坟中，墓复合拢，风停雨霁，彩虹高悬，梁祝化为蝴蝶，在人间蹁跹飞舞。”我大致讲了一遍后，让学生带着一种美好的祝愿一起走进这二人的凄美爱情世界。在教学过程中，有了课前故事情节的导入，学生不仅可以准确掌握相关的音乐知识，同时还了解了相关的历史文化知识，又有助于综合素质的提高。
关键词：高中音乐；课堂教学；策略
一、从精神层面着手，提高学生音乐素养
如前所述，音乐是人类精神的体现，是生命的交响曲。人不能没有音乐，音乐从古至今都是人精神生活的重要组成部分，是人们追求理想，追求完美人格的主要途径。一个具备较高音乐素养的学生，在生活和学习中都会以平和的心去面对各种挫折，把人生和学习的坎坷当成一个个跳跃的音符，当作音乐的高低音调，当作音乐那快慢、张弛有度的旋律，这是一种精神高度。同时，对于大部分高中学生而言，高考是他们人生所面临的重大压力，随之而来的是家庭的压力和社会等各方面的压力。在重压之下，学生的心灵感到疲惫那就在所难免了。而音乐正是缓解人紧张情绪，是疏导人心理压力的有效武器。因此，高中音乐教师在教学中应该注意到音乐这两方面的作用，并抓住这一特点，从人格精神的高度对学生进音乐教育，将音乐陶冶情操的教育功能发挥出来。以贝多芬的《命运交响曲》为教学案例。我们都知道贝多芬是音乐天才，但是也是命运坎坷，但是凭借着他对音乐的热爱和执著，对生命的热爱和执著，他毅然面对命运的安排，以坚强的意志去面对生活的挫折。而这正是音乐教育的本质，即让人的心灵感动，让人的精神得到升华。高中音乐教师在教学中，可以让学生自由欣赏，然后杂志音乐中思考，思考人生的真谛。同时，要求学生发表个人感言，阐述自己对《命运交响曲》的理解，并谈谈音乐对人精神的作用。通过这样的方式，可以让学生的精神层面得到很好的教育，发挥出音乐的教育功能。
二、应注重激发学生的思考欲望
古人云：“学而不思则罔，思而不学则殆。”在课堂上教师要充分利用课堂资源，创设浓厚思考的氛围，让他们在充分思考的基础上，发表自己的观点。在教学中，引发学生思考问题的策略有：
（一）“捕捉新奇’找’问题”
中学音乐教学领域中有许多名词和知识对学生来说是新奇的，像“调式”“和声”“华彩段”等。学生初次接触有关调式与和声的歌曲时，很容易产生各种疑问，以这些疑问为中心展开讨论，有助于拓展学生的知识面，提高学生摄取新知识的能力。
（二）“发现矛盾’增’知识”
教学活动过程中有很多看似相近的概念，鼓励学生找出各概念的要点，对比异同，找出联系。如“音程”、“音域”等。针对这样的问题，开始学习时很多学生会有疑惑，经过讨论，学生举出了很多学习中遇到的各种音乐现象。这样借助学生间相互的讨论，不仅化解了疑点，而且增长了知识。
（三）“纵横比较’更’清晰”
在学生学习时会对有关相互干扰的乐理知识产生混淆。如音高、音调、音阶、音节四个相似的概念，可以通过纵横比较，使理解加深，记忆牢固时，对中学生来说这些知识的理解和判定就是一个难点。首先要分清四个相似概念的区别，其次要对各种概念力所能及的应用到具体到某首作品上，这样通过比较，使复杂的知识体系更加清晰。因此，教师在课堂设计上应尽可能的采用灵活多变的比较教学策略，充分激发学生的学习兴趣，就能提高课堂效率，使学生获得新的乐理知识。
三、从音乐与表演的关系着手，提高学生音乐理解能力
音乐，是拿来欣赏的。音乐是听觉的享受，是感觉的升华。但是，我们也不要忽略了音乐行为。音乐，不仅仅是一个个看不见的音符，同时也是实实在在的行为。任何音乐，都是从生活出发，以生活为源泉的，没有生活资料，也就没有音乐内涵。因此，学习音乐，理解音乐，欣赏音乐，还需要对音乐背后的生活内涵进行挖掘和阐释。高中音乐教育也应该从欣赏着手，挖掘音乐与生活的关系，让学生在音乐声中还原生活的原貌，即将音乐与表演结合起来，让学生把从音乐声中感受到的生活场景展现出来。通过音乐与表演的联系，学生可以更好的理解音乐，更好的深入音乐，从中得到更多的体会。还是以贝多芬的《命运交响曲》为教学案例。在教学中，音乐教师可以通过分组合作学习的方式进行教学。在分组之后，让学生根据自己体验到的音乐内涵和精神，进行相应的表演。以《命运交响曲》为音乐背景，学生随音乐的节奏进行舞蹈表演，将乐曲中那震撼人心的旋律，以行为舞蹈的方式表现出来。这样学生在进行舞蹈的同时，也可以融入音乐节奏中，更能理解其中的精神内涵。
四、从音乐与影视的关系着手，培养学生音乐欣赏能力
关键词：高中音乐；有效性；策略
中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2013）34-056-01
高中音乐教学是提升学生艺术素养的一门重要课程，对提升学生欣赏水平及整体人文素质起着重要的作用。然而在目前应试模式下的高中课堂教学中，音乐课堂教学并不被重视。本文结合音乐课堂教育有效性的现状，对提高有效性的策略进行重点探究。
一、高中音乐课堂教学的现状
当下的教育环境使高中音乐课堂教学长期处于缓慢发展的状态。音乐课所占比例不多，专业的音乐老师少，教师对音乐教学目标不明确以及教学方式的僵化，导致学生对音乐课程消极对待，音乐课堂教学效率低下。要改变音乐课堂有效教学的现状，需要教师自身观念的不断转变及教学方式的不断创新和改进。
二、提高高中音乐课堂教学有效性的策略
提高课堂教学的有效性是现代教育的重要方式之一，而对于具有开放性特色并易被忽视的音乐课堂教育来说，怎样提高课堂教学的质量并使学生获得知识，成为当前音乐教育有效性的主要目的。而长期对音乐的忽视对音乐教学提出了更高的要求。为更好的提高音乐课堂教学有效性，推动音乐教育的发展，教师在进行有效教学时可从转变教学观念和教学模式方面进行以下策略探究。
1、积极转变教学观念营造良好音乐氛围
在高中音乐课堂教学中，教师需第一时间摆脱固有的教育观念，摒弃对音乐课程僵化刻板的传统教育理念，认识音乐课程的重要性，提高对音乐课程的重视。树立开放、包容的音乐教育理念。良好的音乐学习氛围是提高学习效率的关键，学生在轻松的音乐环境中更易接受教师的传授及引导。所以教师需避免传统教学中教师主体的旧思想，明确学生在音乐学习中的主体地位，与学生进行良好的互动，以鼓励及表扬的方式教会学生欣赏音乐并享受音乐[1]。
例如，在教授有关亚洲的音乐情况时，播放亚洲音乐材料，用音乐来吸引学生，并播放各地区风土人情的影像资料，同时加进一些对音乐的讲解。讲到蒙古音乐时，联系蒙古的生存环境和风俗习惯，用异域的风情魅力调动学生学习的热情。而在讲述名歌《我心永恒》时，可结合《泰坦尼克号》的悲情故事构架音乐背景。既可满足学生好奇心，又能有效的完成教学任务。
2、借助现代化多媒体构建真实音乐情境
现代科技不仅作用在工业、信息业等行业，而且作用在教育行业。教师借助现代化的多媒体技术更易达到教育目标。在音乐课堂教学中，多媒体技术的成熟应用不仅为有效教学提供了技术基础；也为教师的授课提供了很大便利，节约了精力及提高了效率。教师充分运用现代化的多媒体教学方式，丰富课堂教学内容，创设出真实的音乐教学情境。使学生接收知识不再局限于片面的理论知识，而是更加具有趣味性的了解及感受音乐作品。
例如，教师在进行音乐活动时，可以通过音频，视频的播放使学生身临奇境。在讲述《黄河进行曲》时，应用多媒体中音频与视频的结合，看到黄河的真实景象，感受黄河的磅礴气势，理解黄河背后的象征意义。使学生更能体会这首曲子所表现的内容及意义。在播放一些流行歌曲时，教师可以通过歌曲MTV，介绍歌手，歌曲创作的基本概况，使学生更好的体会音乐背后的故事和表达的情感。
3、充分调动学生兴趣提高学习自主能力
学生的音乐兴趣是提高学生音乐艺术素养最基础的一步。兴趣是最好的老师，只有学生对音乐有了兴趣，才能提升学生的学习动力。在如何调动学生的音乐兴趣方面，应引导学生从自身出发。寻找自己喜欢或感兴趣的音乐，主动去了解音乐背景、创作流程、作曲作词，去探索音乐与生活、人生的联系。将老师与学生认为的积极向上的音乐引入课堂，调动学生学习的积极性和主观能动性，提高学生的自主学习能力和教师教学的有效性。
例如，学生普遍对当代的流行音乐更感兴趣，于2008年北京奥运会创作的《北京欢迎您》则具有深刻的流行意义及时代意义，教师通过结合歌曲的音调歌词及创作背景引出北京奥运会的故事，调动学生的兴趣和积极性，引导学生主动探索知识。
学生在了解北京奥运文化的同时，对音乐也有了新的理解。
三、结束语
提高高中音乐课堂教学的有效性既符合现代教育理念，也为音乐的发展创造了更好的环境。教师不断更新教学理念、教学模式。构建良好的师生关系，创造和谐的音乐学习环境，调动学生的音乐兴趣。提高音乐课堂教学的有效性及推动高中音乐教育的发展。
参考文献：
[1] 靳 军.论中学音乐课堂教学有效策略[J].北方音乐，2011，4（12）：101-102.
【关键词】德育；想象力；创新能力；审美；自主参与
回望十余年的教学生涯，我在经历了新旧基础教育理念的指导学习后，改变了原有陈旧的课堂教学模式，加强实践、深入创新。以下便是我的几点体会：
一、注重德育渗透，增强学生的道德品质
“音乐教学应寓思想教育于音乐艺术之中。要注意音乐知识教学、音乐能力培养，思想品德教育的配合。”
因此，在音乐教学过程中，应通过生动的音乐形象，在进行审美教育的同时，动之以情，晓之以理，寓德育于美育之中，不断发展学生德育上的自我教育能力。如《对祖国河山的礼赞》和《祖国颂歌》的教学。既对学生陶冶了情操、品行修养，树立了正确的审美观，又培养了学生的爱国情感。
二、注重生活的体验，发展学生的想象力
在音乐课堂教学过程中，教师应注重学生的生活体验和情感体验，引导学生对音乐的表现形式和情感内涵的整体把握，努力揭示音乐要素在生活中的作用。教师在设问和启发学生时，善于利用学生的生活体验和观察能力、想象能力、表现能力，使学生在丰富知识的同时，提高了语言表达、形象思维和逻辑思维的能力。
在教学中，根据教学内容启发学生对自己身边或自己的经历和知识进行思考问题和解决问题，往往起到事半功倍的教学效果。教师的启发引导，使学生不仅理解了教学内容，更使学生养成良好的思维习惯。如：《鼓乐铿锵》的教学，听赏后我启发学生以自己的生活体验进行思考，并提出与学生生活相关问题。如：你在家是否帮助爸爸、妈妈晒稻子、小麦？有没有看过公鸡斗淡水龙虾？此时学生很主动地举手回答：“我在家晒过稻子、小麦，看过公鸡斗淡水龙虾等等。”通过这样的手法，使学生体会本课主题――音乐来源于劳动生活，使学生加深对乐曲的理解和认识，有效地提高了学生的学习兴趣。
三、营造愉快和谐的教学氛围，培养学生的创新能力
爱因斯坦曾说：“想象力比知识要重要，因为知识是有限的，而想象力概括世界上的一切推动着进步，并且是智力进化的源泉。”丰富的想象是创造的翅膀，对学生培养创造性思维尤为重要。没有想象力就没有创造思维能力，因此发展学生的想象力，才能有效地培养学生创造思维能力。
高中学生虽然不像成年人那样去创造、发明，但是，他们具有对事物或问题的好奇、好问，善于观察、善于思考的能力。因此在音乐课堂教学中，我们要努力营造愉快和谐的教学氛围，培养学生的学习兴趣，使学生能被一种愉快和谐的特殊气氛所陶冶、感染、激励，从而激发起他们敢想、敢问、敢表演的自信心，主动地学习、自主的探索，以培养他们的创新能力。
音乐是一种感性的艺术形式，它需要用耳去聆听、用心去感受。我们在教学中应创设情境，让学生自由想象。如《德彪西―海上（从黎明到中午）》，乐曲欣赏前，我提出了几个问题：1、你到过大海吗？2、你脑海里大海是什么样的画面？3、和高尔基的《海燕》里描写的大海相比较。4、速度和力度？欣赏后，我先把学生分组讨论，然后鼓励诱导学生大胆表述自己的感受和看法，并对学生的感受、看法给予综合评价且肯定学生的回E，让学生对问题地进行思考、探究，逐步养成善思勤问好学的良好习惯，从而有效地培养学生的创新能力。
四、以审美为核心，培育学生美好的情操
音乐是一门高尚、优雅的审美艺术形式。在教学活动中进行审美教育是培养学生有高尚的情操和健全的人格显得尤为重要。因此，教师在教学活动中创设美的情景时，注意教学内容与生活体验相联系、利用多媒体创设有关美丽的画面、挂图、优美的音乐和感人的故事情节等等。
如：在《京剧大师梅兰芳》的教学设计中，将用一些挂图、脸谱等道具挂在教室四周，还准备了具有京剧元素的现代流行音乐，使学生感受到了一种古典美和现代美相融合的情境。教室的室内美和音乐的旋律美感染了整个教学环境，使学生进入了音乐艺术美的氛围。
在音乐教学的过程中，教师能用清晰规范、激情流畅、优美生动的语言进行教学，达到声情并茂，也是提高学生养成良好语言习惯的重要因素和审美活动的重要环节。在教学过程中，教师的范唱应以饱满的热情以及音乐特有的表现手段，使学生感受到音乐的艺术魅力，从而提高学生对音乐审美的感受能力。
五、激发自主参与意识，培养学习音乐的兴趣
现代教育观认为，素质教育其实是对学生实施主动性教育。音乐教学为体现素质教育，应以学生为主体，教师为主导，培养学生的创新精神和创新能力，促进学生健康、活泼地全面发展。因此，教师应明确自己的地位、作用，从“一言堂”的角色，转变成音乐活动的“设计师”和“导演”的角色。在教学活动中采取一定的策略，充分调动学生的主动性、积极性，引导和帮助学生积极参与音乐活动，在教学过程中教师要尽量挖掘教材中的潜在因素，设计一些具有启发性、探索性的问题，给学生提供自主探索的机会，一个充分的思考空间，以培养学生肯钻研，善思考，勤探索的创新精神。
将学生从“被动状态”唤醒，并带到“主体状态”，让他们乐于演唱、乐于表演、乐于创新。如在《欧洲民间音乐―风笛、排箫、歌声》教学中，我让会吹笛子的学生演奏一段曲子，让学生对比欣赏。以此激励学生的参与意识、，提高学生学习音乐的兴趣。在《沈心工与李叔同》的教学中，我设计问题让学生自主学习：1、为《体操-兵操》填词。2、歌曲用什么情绪演唱？3、演唱自己填词的歌曲。4、用笛子自学旋律。由于一改以前的学习方法，让他们自己解决这些问题，学生在自学过程都很投入。10分钟后，我请了几位同学演唱自己填词的歌曲，还真不错。就这样，学生就轻松地理解、掌握了（学堂乐歌）。
面对创新的时代，面对新的教材，我们应树立全新的教学理念，以人为本，深入学习课改精神，在教学实践中大胆探索、大胆创新。
参考文献：
[1]王安国，吴斌主编普通高中音乐课程标准解读 南京：江苏教育出版社，2004
关键词：新课标；高中音乐；教学现状；教学策略
高中音乐是培养学生音乐情感的重要课程，是培养学生音乐素养和情趣的基础学科。新一轮基础教育课程改革后，高中音乐的课堂教学面临着前所未有的挑战。在新形势下，高中音乐课堂教学必须进行创新和改革，、摒弃传统陈旧的教学弊端，以现代教学手段为推进力量，实现高中音乐课堂教学效率的质化。
一、高中音乐课堂的教学现状
1.教学目标不明确
现在的高中音乐课堂教学目标仅仅是追求课堂的结束，追求学生的分数。在高中音乐课堂教学中，教师往往只注重音乐知识领域的发展，而忽视学生情感领域的变化；教师只注重音乐文化的传授，而忽视学生学习兴趣和方法的培养，导致音乐教学脱离学生的实际需要。
2.教学内容不合理
在高中音乐的课堂教学中，教学内容过于陈腐、单调、繁琐、庞杂、无序，未能以现代社会主义教育目的为前提，未能以学生的主体发展为基础，教学的内容仅仅是教材、大纲的规范，导致学生只是盲目地接受音乐知识的灌输。
3.教学过程形式化
高中音乐课堂教学的目的仅仅是为了应对高考，教学过程过于形式化与倾向化，严重忽略了音乐教学过程中的科学性、系统性与层次性，导致学生的需求未能得到充分挖掘，严重限制了学生的个体化发展和音乐素质的提高。
4.教学评价片面化
高中音乐的教学评价，往往只注重结果的好坏，未能关注到教学过程的质量。教学评价仅仅是通过分数的高低进行片面的测评，导致教学发展水平停滞不前，教学问题无法及时得到反馈和解决。
二、提升高中音乐课堂教学效率的对策
1.设定明确、清晰的课堂教学目标
高中音乐的课堂教学，要根据音乐的课程内容、课程目标、高中生的整体差异特点等综合实际情况设定明确、清晰的课堂教学目标，明确学生在音乐课堂教学过程中的主体地位，实现音乐理论知识与音乐素养的统一培养。新课标形势下高中音乐课堂教学目标要遵循新课程的基础性原则，以培养学生的自主、探究、合作的学习方式为中心，以学生学习和发展的整体性为原则，激发学生参与音乐知识学习的主动性。高中音乐课堂教学目标的设定要面向全体学生，以全体学生的发展为依据，以培养学生的音乐欣赏力和兴趣为前提，最终实现学生文化素养的提升。例如，在高中音乐“音乐与戏剧”的教学中，教师要设定明确的戏剧理论知识目标、技能目标与情感目标，达成音乐与戏剧教学目标的全面、科学。
2.借助信息技术的特性优化教学内容
新课改在课程内容方面强调课程必须坚持开放性原则。新时期，高中音乐课堂教学必须深入贯彻落实新课改的基本理念与方针，改变传统、单一、保守的教学模式，引进先进的信息技术手段，将现代技术与传统教学方式相互融合、相互渗透，引导学生参与音乐知识学习的全过程，将音乐课堂教学与智能化、信息化、科技化相结合，为学生构建真实、形象、生动、趣味的教学情境，激发学生主动探求音乐知识与技能的兴趣，开启学生的想象力与创新力。例如，在高中音乐“音乐鉴赏”的教学中，教师可以利用信息技术的资源优势为学生提供丰富的鉴赏作品，让学生在不同民族、不同地域、不同风格的音乐作品鉴赏中提升音乐审美能力与音乐文化素养。
3.注重高中音乐课堂教学的真实评价与反馈
新课改十分注重教学评价，强调评价结论的客观性、科学性与强化性。高中音乐的课堂教学改革，必须以明确的教育方针为评价前提，以学校的教育目标为评价标准，以音乐的教学目的、任务、内容为评价依据，评判教师的教和学生的学是否偏离正确的教学思想路线。通过对高中音乐教学行为的真实评价，使教师能够及时发现自身教学中的矛盾和突出问题，从而及时掌握学生在音乐学习上的实际困难与不足。例如，教师可以采取激励性的评价、分层性的评价、多边性的评价、总结性的评价等形式进行音乐课堂教学评价，通过对音乐课堂教学评价的导向和鉴别，使教师及时改进教学策略和教学方向，及时完善教学过程和优化教学手段，从根本上实现教学质量的优化与提高。
总之，新课标下的高中音乐课堂教学，必须以明确的教学目标为前提，以先进的信息技术为条件，以合理、科学的教学评价为后备力量，实现高中音乐课堂教学的量化与质化的统一。
参考文献：
[1]李阳.新课程背景下，表现教学法在高中音乐鉴赏模块应用的行动研究[D].华东师范大学，2010.
关键词：流行因素 总结 音乐课堂 教学效益 学习兴趣
中图分类号：G420 文献标识码：A 文章编号：1674-098X（2014）10（c）-0116-01
1 高中音乐课堂需要跟得上时代
高中音乐教材涉及的题材内容是非常广泛的，比如有时代风格、民族风格、个人风格等形式。这就容易导致学生学习认知上的复杂化。会让学生感觉自己需要学习的音乐内容很多，从而心中产生退堂鼓。这种情况是非常常见的，从素质教学这个角度来说，音乐鉴赏教材的确需要学生掌握一些必要的知识，这就需要教师注重循序渐进的教学，抓住学生兴趣教学，实现与时俱进，这更涉及到学生的音乐兴趣挖掘问题。
循序渐进教学法就是按照学生的自身特点因才施教，与时俱进就是抓住当下音乐欣赏的主流方面，让学生更好的进行学生。比如高中生阶段是男女的青少年阶段，这个阶段的男女都喜欢流行音乐，利用流行音乐串联其他音乐内容，可以让学生更有兴趣的学习，这就需要教师进行传统教学观念的更新，进行流行性、针对性音乐作品的引入，保证课堂教学效益的提升。
2 高中音乐课堂教学的循序渐进与与时俱进
2.1 按照学生的学习标准来教学
在循序渐进的教学过程中，教师要保证按照学生的自身条件进行教学。这都需要教师保证高中音乐鉴赏课堂体系的健全，保证各个不同题材的音乐鉴赏方面的协调及其循序渐进。在该模块中，教师要避免循序渐进的太过深入，这是为了避免拖沓课堂音乐教学进度，也避免教学内容的狭窄。教师要针对学生的音乐鉴赏能力进行教学，这主要是针对学生的音乐兴趣，进行循序渐进的教学。这就是包握住学生的音乐兴趣点，再进行适当的循循善诱，保证学生学习积极性的提升。比如在民族风格《酒歌》的学习中，教师可以通过类似曲目音乐的鉴赏，让学生明确酒歌题材音乐的运作旋律，比如在上课前播放《九月九的酒》，让学生通过具体曲目音乐的欣赏，明确该类型音乐的运作旋律。为了让学生更好的进行民族音乐的比较，教师也可以进行国外国家的风俗音乐歌曲鉴赏，比如美国乡村音乐流派的曲目。再针对歌曲的具体演奏形式，让学生自由回答问题，保证学生的知识学习效率的提升。
在音乐教学过程中，教师可以通过对流行音乐作品的串联，让学生更加深刻的了解音乐知识点。比如在合奏《马刀舞》曲目鉴赏中，为了让学生更好的了解音乐与舞蹈的关系。教师可以进行当下热点音乐作品的播放，比如《小苹果》，讲述筷子兄弟的歌曲与舞蹈之间的关系，让学生进行该两种音乐异同点的比较，让学生总结这两种音乐结构的区别，从而了解到音乐与舞蹈这两个方面的联系，更加有利于学生学习的循序渐进。
在实际教学中，教师可以适当的潮流一些，也就是跟“潮”，什么是潮一些，就是换汤不换药，古今结合，与时俱进。比如在教授音乐与舞蹈的联系时，教师可以进行民族舞蹈与现代歌曲的结合。比如《飞天仙子》的舞蹈，可以配上学生所喜欢的流行音乐，比如《no body》，通过对学生所喜爱的现代音乐的引导，让学生爱上自己所要学习的音乐模块。通过笔者长期的音乐实践，这种模式有利于学生音乐应用素质的提升。所谓的与时俱进、循序渐进的教学，是很简单的教学模式，无非是把重点放在学生的身上，把重点放在当下的教育教学环境上、放在当下的社会音乐聚集热点上，保证学生对喜闻乐见作品的欣赏，进而保证其相关音乐作品的学习。
经过长久的教学实践，笔者发现循序渐进教学法需要进行教学内容的穿插，穿插的目的是方便学生更好的学习音乐知识，这就需要教师针对实际的教学课堂内容，保证课时、章节的调整，实现教学程序的串联，从而提升学生的学习兴趣，保证其音乐鉴赏素质的提升。
2.2 学生音乐素质提升的几个方法
为了保证学生音乐鉴赏能力的提升，教师需要注重与时俱进的教学，也就是结合当下的流行音乐作品进行教学，保证不同教学内容的协调，实现学生对教学内容的深入，保证其音乐鉴赏视野的提升，能够从不同的分析角度进行音乐作品的鉴赏，保证对相关音乐知识的应用。这就需要注重几个关键点，比如教师上课时要创造良好的教学气氛，这需要教师进行引导工作的深入，把握住学生的学习兴趣，进行不同音乐知识点的合理串联，保证一步一个脚印，要以引起学生的兴趣为主要切入点。比如在《欢乐颂》的音乐鉴赏课堂上，教师也可以播放当下比较流行的音乐作为背景，比如播放《浮夸》的MV，配合该节课的主体，更加提升课堂的教学范围。
又如在贝多芬钢琴曲教学中，为了让学生更好的掌握相关的古典音乐知识，教师可以串联一些当下的流行歌曲，比如周杰伦的《台》，钢琴版的台与贝多芬的钢琴曲都有相似的音乐韵味。这样可以根据不同作品相似的突破点，让学生根据实现熟悉的音乐作品，去学习以前的作品，非常有利于学生进行古典音乐知识的学习，有利于提升学生的音乐应用素质。这种与时俱进教学法可以适应于很多的音乐教学模块，比如音乐与诗歌的教学，这就需要教师把握好与时俱进的节奏，保证音乐教学主题的突出，保证教学方法与当下的教学内容想结合，保证教学效果的提升。通过诸如此类的流行音乐辅助鉴赏，在很多的欣赏主题中都可以使用。需要注意的是，这里的流行音乐作品是作为补充、附加的内容出现的，目的是以另一种面貌呈现教学主题，丰富教学内容。
3 结语
为了有效提升高中生的音乐应用素质，教师有必要实现循序渐进教学法与与时俱进教学法的结合，更好的提升学生的学习兴趣，保证高中音乐课堂教学效益的提高。
参考文献
[1] 邓琳.高中音乐新课程教学改革尝试[J].教师博览（科研版），2011（4）.
一、整合教材内容，用好、用活教材
教材是构成教学的重要要素之一，是最重要的课程资源，是教学的基础和主要对象。要想上好课，就必须立足于教材，研读教材，做好对教材的二度开发，并适度整合教材，对教材内容进行科学的增删、置换、重构、组合，使教学内容更贴近学生的实际情况，不做教材的“奴隶”。这犹如品葡萄酒，一口下肚，并非只是过嘴瘾，而是能够通过酒味品出酒存储的年代、产地等，同样的道理也适用于对教材的整合，即上课并非是对教材内容的简单复述和直接意义上的“教教材”，相反要揣摩编者的意图，并结合新教材的要求和新课程的理念，本着以促进学生的终身发展为目标，灵活掌握教学目标，用教材来教，而不是教教材，即“用教材，而非教教材”。
如《音乐鉴赏》花城出版社，它的单元教学内容比较丰满，曲目涉及面广，数量多，在中外结合、古今结合的同时，还选择了一些现代气息较强的曲目。另外，还有意识地加强了广东地方音乐的曲目以突出地方性教学。那么在备课内容的选择上就应该有所取舍，不能贪多，进行走马观花式的浏览性欣赏，而应该分析编者意图，选择最能体现编者意图的作品，结合学生实际情况，充分挖掘教材，对单元教学内容进行整，进行有深度的鉴赏。
二、注重学生想象力和创造力的培养，把开启学生音乐想象力作为提高教学质量的重要手段
在教学中，要善于抓住学生的个性，给他们想象的空间，充分发挥其想象力和创造力。音乐不仅是课本上的符号，它无时不在人们的身边。
教师应指导学生在生活中学习，在创新中学习，使学生成为音乐学习的真正主人，使学生积极地去发现、去探索、去创造，增强音乐学习的实践意识、创新意识，使音乐教学焕发无限生机。生活化的音乐教学让学生放松、主动、投入，最大限度的发挥其想象力和创造力，逐步获得感受与鉴赏音乐的能力，实现让音乐课堂教学充满生命活力的目标，提高学生音乐素质，培养高尚的审美情趣，最终达到育人的目的。
三、教学方式多样化，充分利用多媒体技术提高教学效果
中学音乐教学方法是多种多样的，但是却没有一种是普遍适用的，这就是常说的“教学有法、教无定法”。不同的教学方法所适用的情况和取得的效果是不同的，为了达到最佳的教学效果，就必须以现代的教学思想为指导、从实际情况出发，根据各种教学方法的特征，选择一种或几种教学方法，综合加以运用。就像厨师要烹制一道道美味可口的佳肴，会用到蒸、炒、煮、炸等不同的方法，还会加上不同的调料一样，要想让一堂课既有知识性，又兼具有趣味性，既能让学生掌握知识与技能，又能提高能力，教师在教学方法上的选择和灵活运用很关键。
通过多媒体辅助教学，教师用生动、形象、富有表情的讲解和范唱来引导学生积极参与欣赏、演唱、讨论和创作。多媒体辅助教学，充分调动学生学习音乐的兴趣，使学生更直观、更形象地感受、体验音乐的情感，从而达到“学中乐、乐中学”的教学目的。
四、自主探索，合作交流，提升学生参与教学的积极性
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