时间：2023-10-10 10:43:08
导语：在大单元音乐教学的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
【关键词】初中英语；高效课堂；课堂活动
一、有趣的情境导入蕴伏快乐
良好的开端是成功的一半。课堂的导入环节设计巧妙、引人入胜，能在上课伊始就抓住学生的学习心理，那么就会对整节课的学习起到事半功倍的效果。因此，课堂的导入环节非常重要，需要教师精心策划和组织，从形式的选择、内容的确定、教学手段的运用等，都要仔细斟酌和推敲，既要符合学生的年龄特点和认知规律，又要与本节课的教学目标和学习要求相适应，既要简洁明快，又要能迅速与本节课学习的主要内容达到无缝，既不能流于形式，又不能喧宾夺主。
例如：译林版牛津教材8A Unit 5 Wild animals Welcome to the unit。本课的学习目标是学习了解一些常见野生动物的名称。在本课的导入上，我使用了《动物狂欢会》的视频，学生在欣赏欢快的音乐、动物们可爱而优美的舞姿过程中了解了接近20中野生动物。视频欢快的节奏一起来，立刻吸引了学生的注意力，到后来学生都想跟着动物们一起舞起来。Kangaroo，squirrel，tortoise，dolphin，giant，panda，giraffe等比较难于掌握的单词也变得容易起来。生动有趣的视频比起使用图片的传统教法要效果更好。
再如：译林版牛津教材9A Films Reading1。本课介绍了著名女演员Audrey Hepburn演艺生涯，在这节课开始的时候，我使用了经典电影Roman holiday中的经典片段。视频一播放，学生就发出了惊叹的叫声“Too beautiful！”“How wonderful！”很自然学生就被Audrey Hepburn的美丽和魅力所吸引，并激发了求知欲，想要更进一步的学习和了解这位伟大的女演员，从而很自然的过渡到我们下面的学习。
在这些教学案例中，老师根据学科特点、教学内容的需要以及学生的学习需求，恰当地设计有趣的导入，比赛活动、谜语、游戏、音乐欣赏等情境的运用有效地调动了学生的学习积极性，激发了学生的学习热情，让学生在上课伊始就感受到学习的快乐，全身心地投入学习，积极参与学习活动，为全课时的学习做了有力的铺垫和蕴伏。
二、丰富的学习活动释放快乐
《基础教育课程改革纲要（试行）》“倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手”，要求“教师在教学过程中，应创设能引导学生主动参与的教育环境，激发学生的学习积极性，引导学生质疑、调查、探究，在实践中富有个性地学习，努力使每个学生都能得到充分的发展”。教师要营造快乐课堂氛围，就要设计丰富多样的教学活动，让学生在有趣、互动的学习过程中感受同伴的友爱、体验成功的愉悦，从而使身心得到极大的满足，畅享学习的快乐。
例如：七年级英语《音标教学》，李振华老师在执教元音一课时，设计了形式各样的教学活动：
1.在教学生如何记忆12个单元音时，她编了一首小诗，通俗易懂。
拼音i后加两点，拉长声音读成一 ，去掉三点一一一
嘴巴微张读成/e/，张大后拉读成/？V/
2.加两点读成“饿―”，倒写的/ e /，读成拼音eee
拼音u加上两点读成“呜―”，去掉两点“呜呜呜”
半个圆，加两点，公鸡打鸣喔―喔―喔―，大写的D短音喔喔喔”
拼音a，加了两点读成“啊― ”，字母V倒写读成啊啊啊
虽然这首打油诗科学性上有待探讨，但它很大程度上帮助学生区分和记忆12个单元音，使枯燥的记忆趣味化，较难的知识简单化。
3.然后李老师安排了一个音标找相同和找不同的游戏，学生们积极动脑、积极参与，此活动调动了学生的学习积极性。在教授完12个单元音后，李老师设计了一个活动，欣赏一首小诗Little monkey，然后小组合作，找出这首小诗中有哪些单元音。小诗节奏欢快，内容简单易懂，学生很快学会跟唱，同时也找出了所含的单元音，巩固了新学知识。
4.在本节课快要结束的时候，李老师和同学们一起学唱英文歌曲If you are happy.
If you're happy and you know it，clap your hands （clap， clap）.
If you're happy and you know it clap your hands. （clap， clap）.
If you're happy and you know it， and you really want to show it.
If you're happy and you know it， clap your hands. （clap， clap）.
If you're happy and you know it， stomp your feet （stomp， stomp）.
……
一节课在欢快的歌声中结束。学生们通过聆听歌曲、感受歌曲的美妙，学唱歌曲和小诗、体会歌曲的韵律――等教学环节，让学生口、脑、手、全身都动起来，学生在愉快的氛围中学习了枯燥乏味的音标。
教师善教，会根据教学需要设计丰富多样、活泼有趣的学习活动，学生才会乐学，才会在互动中交流问题、在交流中感悟思想、在感悟中提高智慧、在提高中升华情感，也才能体会到学习的快乐、成功的满足。
总之，巧妙的设计课堂教学活动，能激发学生的学习兴趣，让学生在愉快的氛围中学习，从而提高课堂效率。快乐课堂的构建无他，唯有心而。只要有心，就会自觉研究课堂、研究学生、研究教学，从而优化课堂结构、改善教学方法、提高教学质量，到那时，我们离优质教育就不远了。
【参考文献】
[1]《英语新课程标准》，2012年1月
《纲要》中指出：“引导幼儿接触优秀的文学作品，使之感受语言的丰富和优美，并通过多种活动帮助幼儿加深对作品的体验和理解。”中班幼儿其语言发展正处于关键期，他们的词汇开始丰富，能清晰地谈话，喜欢与亲近的同伴交谈，说话连贯性的比例逐渐上升，但还不稳定。在科学筛选后将带有本土特色且贴近幼儿生活实际的同里童谣融入幼儿园课程中显得尤为重要。童谣教学活动的开展让幼儿聆听自然、亲切、真实、纯朴的民间童谣作品，促进幼儿认知和情感的良好发展。
在同里有这样一首朗朗上口的《买歌谣》：买粒豆，豆么香；买块姜，姜么辣；买只鸭，鸭么叫；买只鸟，鸟么飞；买只鸡，鸡么啼；买只梨，梨么甜。它是以三字句为主的连锁调童谣，采用排比顶针的方法，排比句的每一句用“买”字引出一个事物的名称，再由这个事物带出这个事物的特点或习性。虽然出现的事物都是日常生活中常见的并且结构简单，但是中班幼儿记忆和学会用方言念唱这首童谣还是有一定困难的。一小部分来自外地的幼儿虽然学习童谣的兴趣较高，但听说方言的能力有限导致他们学得很被动。所以我尝试设计了：童谣教学四步曲，在童谣教学中贯穿四个活动环节，使童谣教学生动活泼，让幼儿快快乐乐学童谣。
第一部曲――图片导入印象深
图片在童谣教学中的运用大大提高了教学有效性。它使幼儿的感知更具体、生动，使难记的童谣顺序变得简单，对较复杂语句的记忆过程变得易学易记。在《买歌谣》童谣教学中，中班幼儿能根据一张张对应童谣的图片了解童谣的内容。我向幼儿依次展示：“豆、姜、鸭、鸟、鸡、梨”图片，形象、直观地展现童谣所表达的内容和情感，促进幼儿获得对童谣作品的完整印象。小朋友在对应图片的提示下很快联系到了这些食物的香、辣、甜等特点，相关的经验及知识自然流出。孩子们看着童谣中食物、动物的图片记忆过程更清晰明了，因此缩短了他们与同里民谣的心理距离。
第二部曲――普通话朗读节奏强
普通话朗读可以加深外地幼儿对童谣内容的理解和韵律节奏的掌握，使幼儿能从中感受到童谣的意境、温情、童趣等情感。中班幼儿在一日活动中普通话的使用广泛，表达流畅。本地幼儿在园使用的方言频率也不高，使用方言的表达很困难。所以在用方言念唱前先进行普通话朗读的这个环节，结合音乐节奏XX X演绎普通话版的《买歌谣》：
xx x /xx x /xx x / xx x
买粒豆，豆么 香 ；买块 姜， 姜么 辣；
xx x /xx x /xx x / xx x
买只鸭，鸭么 叫 ；买只 鸟，鸟么 飞；
xx x / xx x /xx x / xx x
买只鸡， 鸡么 啼 ；买只 梨，梨么 甜。
幼儿掌握了这个节奏以后，搭配拍手打节奏的方式反复朗读从而有效帮助外地幼儿了解童谣内容的同时加强整班幼儿念唱童谣的节奏感。
第三部曲――方言念唱韵味足
童谣使用的是民间口头语言，因此童谣与方言的关系十分密切。方言念读的《买歌谣》富有浓郁的音乐感和地域性，单元音发达复元音贫乏的语音特点听起来显得轻、软、糯，所以教中班幼儿使用方言念唱的环节很重要。在《买歌谣》中单元音发达，“买”字不发韵母“ai”音而发成韵母“o”音，“鸟么飞”中的“飞”，韵母不是复原音“ei”，而是单元音“i”，所以复元音相对缺乏的同里方言念起来开口度小，发音时发音区靠前，说话时嘴型变动小而声音轻。普通话中的“豆”为入声在方言中变成上声，听起来更有“糯”的感觉。同里方言还有少后鼻音的语音特点，因此童谣中的“香”和“姜”在方言中要改念成“xian”和“jian”。另外普通话中的鸟“niao”在同里方言中还要改念成“diao”，这些地方是幼儿使用方言念读童谣时的难点。
本地幼儿在前面两个环节的铺垫下，虽能用方言完整念读童谣，但韵味还是欠缺了一些。对方言一窍不通的外地孩子使用方言念读时常屡遭同伴的嘲笑，显得十分无奈。针对幼儿出现的困难，我首先帮助他们解决方言发音的困难，将难读的字一一列出加重音量示范念读，引导幼儿观察方言发音时的口型，然后带领幼儿轻轻跟念。同时增加反复念读的次数，及时纠正不正确的发音，最后发挥本地幼儿的方言优势，带动外地幼儿一起念读。针对韵味不足的问题，我故意带领幼儿将童谣的最后一个字拖长音来念读，再配上第二环节掌握的节奏，进一步提升整首童谣的本地韵味。
第四部曲――游戏多样乐趣多
《幼儿园工作规程》也指出，幼儿园应“以游戏为基本活动，寓教于各种活动之中”。儿童的游戏和童谣是密不可分的，将游戏作为一种教学手段运用于民间童谣活动中有意想不到的效果。结合买卖的游戏，我把《买歌谣》中的事物图片摆放在货架上，引导幼儿拎着篮子一边用方言念童谣一边买对应的东西，达到进一步巩固的目的并在娱乐中体验童谣的生动。多样的游戏让孩子们感受童谣的魅力，也激发了孩子们无限的创造力。我在货架上提供不同种类的，能用一个字表达的事物，如：葱、肉、鱼、虾、花、瓜、菜、蛋、糕、糖等，鼓励幼儿根据《买歌谣》的句式结构大胆创编。在创编过程中，孩子们的想象自由驰骋，充分体现了玩中有乐，乐中有学。
一、理论依据
现代医学证实，人的大脑左、右两半球的功能，既有分工又可以密切协作。在语言学习中，左半球起着理解语义和连贯话语的作用，右半球对语调的运用、音质的辨别、声音的频率、话语的情感因素起监控作用，只有两者相结合才能说出动听的话语。用音乐配合英语教学可以对人脑的左、右半球的协调作用起到促进作用。实践证明，适当地运用音乐于教学中可以降低学生的心理压力，悦耳的音乐使人心情愉快、镇定。许多研究表明，情绪和记忆的关系十分密切。愉快的情绪，即积极向上的情绪，包括希望、快乐、恬静、好感和乐观等情感体验，能活跃人体的各种生理机能，使人产生强烈的求知欲，使大脑工作状态最佳化，从而提高大脑的工作效率和记忆功能。由此可见，课堂上适当地使用音乐可以调节学生的学习状态，激发学习兴趣，促进课堂教学的效率。
二、使用目的
1.激发兴趣
“兴趣是最好的老师”，《英语新课程标准》就明确指出小学以培养学生的兴趣为主，因此《牛津小学英语》的编者在每册教材的每一单元后都编了音律很强的儿歌或歌曲，以此培养学生的语感。好的英文歌曲可以调动学生的好奇心，激发学生的兴趣。
2.唤醒美感
语言教学旨在培养学生的人文情怀，唤醒学生对美的追求，促进学生对人类的崇敬感和对人自身的高贵感。如：此次上海市民办阳浦小学的王怡老师的课，课未始声先到，音响环绕中的竖琴配上云彩中的城堡，让听课的学生和老师都仿佛置身于天堂，倾听那云端天使的歌唱。不禁叹到“多么美妙清澈的音乐啊！”
3.配合主题
歌曲不仅仅为唱而唱，如果我们教者根据节日、课文内容等选择相应的歌曲，相信学生会更喜欢，而老师也可运用歌曲辅助教学，从而起到事半功倍的效果。听课中浦南路小学叶慧老师讲授《On the farm》，她使用了《Old Duck had a farm》这一童趣很浓的歌进行了导入，学生兴趣盎然。
4.了解习语
习语是英语学习中的一个重要内容，它必须在语境中才能很好地被理解。听歌学习习语是个好办法。
5.训练语音
这次学习后我们感触最深的是“上海的英语老师和学生口语真棒！”大家注意适当的音乐对学生可进行语音训练。有些歌曲是训练我们区别长短音、单元音、双元音、爆破音和不爆破音及单词连读的好材料。
6.练习听力
学音乐的都知道《视唱练耳》这一科目在练听音上要求很高，它在音乐课中占很大比重，所以听歌是训练听力的一种手段，我们教者可有针对性地选择歌曲，让学生可以边听歌边有意识地训练自己的耳朵。
三、如何使用音乐
音乐在英语教学中的作用确实很多，但教者要想达到激发学生学习英语的兴趣、提高学生的语言水平的目的，就必须用好用对它。以下是可以设计的几种活动：
1.习歌前奏
（1）用图片导出歌曲中的词汇或根据情景让学生预测歌曲大意；
（2）呈现歌曲的标题，让学生根据标题来推断可能使用哪些词汇或猜想其大意；
（3）通过提问使学生将歌曲与自己相联系，如2008年时全国人民都心系汶川，奉献爱心。我便播放经典歌曲《爱的奉献》《感恩的心》等，并上网搜索相关英文，学生都在歌声中学会了love， heart， Thank you for your helping等等。
（4）介绍歌曲背景，便于学生理解。有些歌曲有强烈的时代背景和文化含义，教者在让学生欣赏前有必要介绍相关背景知识和文化现象。语言学习也是一种跨文化的活动。
2.习歌主曲
（1）听歌曲判断歌曲的基调，是高兴、悲伤、有趣？以猜想配合如此的音乐我们会走进什么样的教学内容。
（2）要求写出歌曲中某些特殊的名字、数字、日期或事件等。
（3）采取“老瓶装新酒”的方法，用学生娴熟于心的旧旋律来改编新学的内容，学生在哼唱中很有成就感，还过了一把“词作家”的创作瘾。
（4）将歌词打乱顺序，让学生边听边组句或组短文，以此培养学生的造句和篇章结构能力。
3.习歌后序
（1）学完一定的歌曲，我们可组织英文歌曲大赛，评选出英文歌唱小能手，以一带十产生良好的帮扶效应。
（2）写的效应，让学生运用所学的知识进行改编，在他们兴趣浓厚的基础上，乘热打铁，从口语上升到笔书。
（3）配乐即兴表演，将TPR教学法进行到底，培养学生的听、说、读、写、唱、游、演、玩多种能力，真正做到“乐中学，学中乐”，快乐学英语。
关键词：英文歌曲 高职英语教学 关系
英文歌曲在英语教学中的作用常常被忽视，许多教师认为：教学进度紧，练习顾不上，根本没有时间来教唱英文歌曲。但在高职英语教育中，根据高职学生的特点，英语基础普遍较薄弱，采用教唱英文歌曲这样的方式进行辅助教学不仅能促进英语教学工作，而且更能调动学生们的积极性和参与性，从而发挥学生在教学中的主体作用，教学效果更明显，课堂气氛更和谐、生动，这样也使同学们不会觉得英语课只是由单词和语法组成的，枯燥无味，让他们在快乐中学习。在实践中我具体是这样要求的：
一、在课前征询同学的意见，整理大家所喜爱的英文歌曲，提高同学们的积极性和主动性
在讲课文的导入部分时，根据这个单元的课文内容和语境，选择较适合的英语歌曲进行搭配，当然这些歌曲也是同学们所喜爱的和耳熟能详的。例如：讲wealth，success or love这篇文章时，我会搭配backstreet boys 的歌曲as long as you love me，其旋律琅琅上口，而且也体现了本文的主旨 love is the most important of all，让同学们能够更易理解课文的内容； 讲michael jordan and me时，我会选择r.kelly专门为乔丹写的，并由他亲自演唱的歌曲i believe i can fly，在教同学们唱的时候，注意其中的一句歌词if i can see it，then i can do it.if i just believe it，there’s nothing to it.i believe i can fly，从中让同学们理解努力奋斗的含义，学习michael jordan 的拼搏精神。在选择学唱的英语歌曲时，还要注意由浅入深，因材施教，对大一的新生们就选一些节奏较缓，旋律轻柔抒情的音乐，比如enya，celine dion，shania twain等的音乐，她们的音乐很适合精听，学生也比较容易模仿，她们的音乐有一部分为纯音乐，可以陶冶情操，另外一部分则为英文歌曲，可以学唱。另外还有一些属于pop（流行）音乐范畴的抒情慢歌，也是不错的选择，backstreet boys，westlife(西城男孩)等组合团体的歌曲是最好的，他们的歌曲绝大多数都是这类风格，琅琅上口，也可以利用学生们对其偶像歌手的崇拜心理。
二、在学唱英语歌曲中巩固和加强学生的英语语法和句型
我们在学唱英语歌曲的时候，不难发现在歌曲中有很多我们常用的语法和重要句型。学生们在学完一首英语歌曲时，常常都能记住其中的英语歌词，在记住歌词的同时，也能记住一些常用的重点句型。例如：在歌曲“i swear”这首歌词中有这样的句子：i swear like a shadow that is by your side。同学们可以在这个句子中注意到like的用法，作为介词“像，如”的意思以及定语从句的用法，shadow作为先行词，that引导的定语从句。
三、学唱英语歌曲还能够帮助同学们纠正发音，提高他们的口语和听力能力
平时同学们在学习英语时，对一些单词在句子中的重读、弱读、连读等不是很清楚。学习英语歌曲可以增强语感，在唱英语歌曲时，自然而然地就纠正了平时一些发音的错误，这也是我们平时所忽视的地方。如歌词follow me around中的“e”和“a”要连读（元音音素+元音音素连读）以及it’s like i live a thousand lifetimes（前者不连读，因为it’s like 和后面的从句属于两个不同的意群）。英文歌曲对提高学生的语言技能有着积极的作用，有助于学生形成良好的听力、正确的语音语调、富有情感的表现力。
四、学唱英语歌曲时可以让学生积累大量的新词汇
在高职英语教育中，很多同学在牢记大量新词汇方面都存在着问题，有不少同学今天记住的单词，一两天过后就遗忘了，这也成为了同学们学习英语的一道普遍难关。所以我向同学们推荐利用学唱英语歌曲的方法来牢记单词。这样不仅能够快速地记忆单词，还能够把单词牢牢记住，当你唱一首英语歌曲时，那首歌的英文歌词自然就能一一浮现在脑海中，这样使记单词的过程既不枯燥，而且还不易忘记单词，使记忆的周期延长了，也能体现出寓教于乐的乐趣。
参考文献
1.张娜.高校英语教学中的文化教学\.语言与文化研究（第五辑）\.2010
关键词：换声点 关闭唱法 开口音 闭口音 归韵 换“韵”
歌唱与说话时的状态毕竟是有区别的。歌唱时，需要较大的口腔空间来形成良好的共鸣腔体，并始终保持同样的音质和发声状态，需要有一个相对稳定的喉形与相对统一的母音形成的部位。在唱歌时，特别是唱高音的时候，每个字的归韵都要有改变，闭口母音也需要有相应的空间向开口母音靠拢。只有认真学习、研究，真正理解并掌握发声原理及特点才能更加完美的发声、咬字行腔，再现一首声乐作品。才能在歌唱中塑造出各种完美的音乐形象。
汉字最明显的特点是属于单音节文字，它与意大利语的文字结构、发音方法完全不同，我们的民族唱法高度重视歌唱语言。如“曲有三绝：字清为一绝，腔纯为二绝，板正为三绝”。其中“字清”被列为三绝之首。“出声”“引长”“归韵”便是前人总结的一套完整的歌唱的咬字吐字方法。根据汉字的特点，可分为字头、字腹、字尾。字头一般由辅音组成。字腹由元音承担，有单元音及复元音。字尾有辅音也有元音。出声是对字头而言，要求发音准确而短促，完成后立即进入元音（即引长状态）；引长是指引长字腹，这是字的中心部分，要求时值长而响亮；归韵是指字尾的“收声”，要求收清字尾，并且时值要短，不可拖泥带水。从字正腔圆的角度讲，出声、引长、归韵的法则不可缺。声母、韵母、声调是构成汉字字音的三要素。有些时候，我们为了解决高音区汉字本身演唱发音困难，就需要把一些韵母巧妙的换掉，然后利用关闭唱法将新的韵母唱出来。从而到达解决喉头僵硬，挤、卡等的困难。“关闭”唱法，就是唱到高声区时，加强胸部的呼吸支持，降低喉头，扩大喉腔，使声音得到 “头腔共鸣”。19世纪之前的声乐作品对高音不要求宏大的音量，要求男声唱到一定的高度就改用假声。关闭唱法最主要是针对男高音到了换声区#F以后用真假混合声利用头腔共鸣来完成的。这种唱法声音更集中，穿透力更强，更具有金属感，而且位置又高。为了达到这一效果我们就必须谈谈这个归韵问题。
“归韵”等同于“收音”。“传统唱法把收音叫做“归韵”，就是要把每个字音的“韵”（母）唱准确，不要唱成另外的字韵。然而在实际演唱发音过程中，往往有一些特殊的字和音经过更换韵母这个方法就可以收到良好的发音效果和解决吐字送腔的好多困难，得到良好的声音位置。对于歌唱语言的“归韵”问题，笔者在实际教学过程和多年的声乐演唱中总结了一点心得。在演唱过程中，会遇到一些字的读音为演唱增添了许多发音困难。笔者提出“巧妙换‘韵’”，用开口音的感觉唱闭口音、用闭口音来唱开口音，这样就可以使闭口音或开口音不挤、不尖，达到声音圆润，甜美的效果，也就是换声点利用“关闭”唱法将闭口音和开口相互转换。下面就这一论断谈谈笔者的观点，与同仁共勉。
采用“关闭唱法”将闭口音或开口音的韵母直接换掉（换韵）。有人讲过将闭口音用开元音读法过度，“开元音拼读法”简单来说，就是把闭口音与开元音“a”（念“啊”）拼读，是闭口音变成开口音，就是“换韵”。
高音要尽量把闭口音的字往开口音上归，因为开口音外口形大，闭口音小，发声容易“挤”。在实际教学中感觉有些闭口音直接把它的韵母在“字头”换成和它近似的开口音直接代替，在逐渐到“字腹”处转换成原来的韵母，也就是说，用一个近似与它的开口音韵母来换掉原来的韵母，使之起到一个向开口音过度的穿针引线的作用。调整发音状态和喉头位置。效果也是非常不错的。下面笔者就这一说法举实例来说明一下。例如《北京颂歌》的最后一句“带领我们奔向美好的前程”里的“前”字，它的发音在小字2组的A上，而且还是一个延长音，这时如果我们用原来的读音“qian”进行发音的话，喉头就会僵硬脖子肌肉和下巴就会自然拉紧，声音给人就是很“紧”很“挤’的感觉，让听众为演唱者捏着一把汗，担心会唱破。这样造成吃力不讨好，声音还没有位置，直接影响演唱效果。如果我们将它的韵母音换成“ang ”，将它变成开口音，唱的时候直接唱“qiang强”的发音，在慢慢的从“强”字滑到“前”字上，效果会很好，而且上面所说的所有不理想的问题就全部解决了。再如《在银色的月光下》里“飞呀飞呀我的马，朝着她去的方向”这句里“飞”字，本来归韵是在闭口音“ei”上，我们把它的韵母换成“ai”唱的时候直接唱成“fai”这样问题也就解决了。《祖国，慈祥的母亲》里“亲爱的祖国，慈祥的母亲”这一句里头“亲”字，它自然归韵在“in”上，我们将它换成半闭口“i”，唱成“qi七”这样就解决了在小字2组降A上的发音困难。《珊瑚颂》里“一树红花照碧海”里头的“一”归韵在“i”上，我们把它换成“ei”，这样既容易找到头腔还解决了发声“僵、紧、挤”的问题。
有时候我们要将开口音转换成闭口音来演唱，才能解决我们说的发声“僵、紧、挤”的问题。例如，我们在演唱《草原上升起部落的太阳》的最后一句“草原上升起不落的太阳”这句里的“太”字，该字它处于一个小字3组的c上，而且还是一个自由延长音，该音唱的怎么样，效果如何，直接关系着一首歌曲的完整表达和气氛的渲染。它的归韵恰好是开口音“ai ”，但是用这个韵母发音很是难受，声带在高音处闭合不严实，就导致不能正确的“关闭”，造成漏气和提气，此时我们把“ai”换成“ei”母音来发声，一下子气息流畅，声音直冲头腔，位置和口腔状态全部改变，而且在此时加强力度的控制，使得气流由腔渐弱，再利用蒙古族特有的长调唱法加几个颤音，一下子就突出草原的辽阔和空旷的感觉，使人心旷神怡。非常舒服。
以上论述是笔者多年在教学实践和声乐演唱过程中的一点体会，它多次为学生在高音区发声咬字解决了一次又一次的困惑和难题。并取得了不错的效果。从事民族声乐教学以来，笔者一直在探索如何解决在高音区一些开口音或闭口音字的发声难、紧、挤的方法。对于初学者来讲，气息是基础，而咬字对于塑造声音的效果却是很明显。在笔者从事声乐教学以来认为学习重点就是咬字，而高音区咬字经常碰到的最大困惑就是闭口音或开口音个别的处理，故而总结出该方面处理的方法在此与大家分享，希望得到前辈和同仁们的批评指正。
参考文献：
[1]孔令华.声乐入门[M].太原：山西教育出版社，1998.
关键词：音乐教育专业；《钢琴基础》；职业性；实践训练；教学法
职业教育是我国高等教育的重要组成部分，近年来得到国家教育部门越来越多的关注与重视。如何将以培养职业能力为核心的教育理念渗透到教育教学中，培养出具有某项技能的职业人才是当下职业院校教学改革中需要面对的问题。而教材作为学习某种专业技能的重要媒介与载体，它的水平和质量高低直接影响到高职院校教学质量的高低与否。本文对当下高职类音乐教育专业钢琴教学及教材使用情况进行分析，并以晋中师范高等专科学校艺术系三年制音乐教育专业《钢琴基础》教材建设为例，思考并实践如何将职业性、实践性以及教学法融入到钢琴教材的建设之中。
一、钢琴教学与教材的现状
从2016年伊始，在省教育厅和市财政的大力扶持下，我校开始了实训室以及教材的建设工作。其中，钢琴实训室与钢琴教材建设工作是重点项目之一。在准备阶段，钢琴实训建设团队对全省近十所师范高等专科学校的音乐教育专业进行了大量的走访、考察与调研。调研中发现，学历层次的变化虽然为钢琴教学带来了生机与活力，但是也暴露出了目前钢琴教学中所存在的诸多问题，尤其是教材问题最为突出。钢琴作为音乐教育专业主干课程之一，以培养学生具有一定的演奏技能并能适应小学音乐教学工作为目标。所以钢琴教材必须体现职业性，通过学习学生不仅能具有一定程度的演奏技能，还要从中获得职业技能的训练。而如今的该专业的钢琴教学却更强调向音乐院校、本科院校办学汲取经验，将哈农练指法、拜耳练习曲、车尔尼599练习曲等练习曲作为教材来使用。无可厚非，这些教材都是钢琴基础教学中的优秀教材，它们通过进阶式训练学生的各项技术技能非常有效，但是如果将这些教材完全运用到音教专业的钢琴教学中就会显得水土不服。因为这样的生拉硬套”会导致培养模式、教学方式、考核与评价方式都更加倾向于技能教学，而作为音乐教师应有的职业性得不到应有的体现。这是目前该专业钢琴教学中所存在的最突出问题。此外，从全省范围内的来看，音乐教育专业学生的钢琴基础较本科院校来说普遍偏弱。受学生钢琴基础所限，目前所使用大多数教材都显得难度高、跨度大。以我校2016年招生情况为例，音乐教育专业共招生115名，其中仅有18名学生有过1-2年的钢琴基础。在剩余的97名学生中，仅有23名学生曾经接触过钢琴，其余74名学生完全没有接触过钢琴，而这样零基础的生源要占到生源总数的64%。以现有水平和实际学时安排来看，如果按照学院派教材来上课的话，仅仅通过三年的学习让学生在技术技巧达到一定层次很难，而应对中小学音乐教师岗位的职业技能也不会得到训练。学生在工作岗位上职业能力和竞争力显而易见。针对当下教材的使用情况和生源实际问题，可以看出：积极建设既符合生源实际特点，又能体现职业性的教材，是高职类钢琴教学改革的首要环节。
二、《钢琴基础》的内容架构及其特色
一本教材首先要解决结构架构和内容选择与安排的问题。教材结构解决“怎么教”的问题，而内容的选择和安排则决定了“教什么”的问题。这二者构成一本优秀教材的关键因素。《钢琴基础》自2016年9月建设之初在总结以往教材的经验教训基础之上，将结构布局和内容选择安排作为首要任务。始终以音乐教育专业的培养目标为依据，不仅遵循了钢琴教学由浅入深、循序渐进的原则，更是力图体现职业性、实践性与可操作性。经过建设团队的反复推敲、几经易稿，终于于2017年6月顺利完成。现对《钢琴基础》一书的结构内容与特色之处做简单介绍。（一）结构内容介绍。教材内容由五个单元组成：第一单元为钢琴弹奏的基本方法，主要介绍了钢琴的基本历史、钢琴演奏的基本姿势、手型、指法；第二单元为基本弹奏方法，主要训练非连奏、连奏和跳奏三种基本弹奏方法；第三单元为基本弹奏技术，主要训练五指练习、音阶、琶音、双音、和弦五种基本的弹奏技术；第四单元音乐的层次，主要训练对主调音乐与复调音乐层次的掌握；第五单元为练习曲与乐曲的选编，本单元从练习曲、复调、大型乐曲、中外乐曲中精心选择了一些符合学生实际水平并具有一定练习价值的曲目进行综合训练。每个单元基本理论介绍后都配以相应练习，使学生将所学技术技巧进行有针对性练习。每条练习曲或乐曲后附有的演奏提示，将训练目的、曲式结构、训练重点与难点以及解决办法进行详细提示，帮助更好的提高了学习效率。（二）特点及创新之处。《钢琴基础》教材注重职业性，实践技能与教学法的训练，体现了高职类音乐教育的专业特点和一般规律，可操作性强。1.突出体现职业性。教材从某种程度上就决定了学生能获得怎样的能力。音乐教育专业学生主要就业面是小学音乐教师，那么教材中对学生职业能力的训练内容必不可少。本教材曲目中有一部分作品根据小学音乐课本中的曲目改编而成，如《祖国祖国我们爱你》、《布娃娃弹奏》、《牧童谣》等作品。这些改编后的作品虽然结构短小、内容简单，但是这些作品可以让学生通过钢琴演奏的方式感知到小学音乐课堂的教学内容；精选出了不同风格的练习曲并巧妙地编排在一起，让学生在学习技术技巧的同时还能够学会为不同风格的作品编配伴奏。例如：车尔尼599练习曲第25条是半分解和弦伴奏音型、车尔尼599练习曲28条是全分解和弦伴奏音型、乒乓变奏曲中不同乐段使用了不同的伴奏音型等等，这些练习曲都是学习钢琴伴奏的优秀范例；精选了中国音乐学院、中央音乐学院社会水平考级中的优秀曲目，例如《斯卡拉蒂诙谐小步舞曲》、《八音盒》等，这些作品的增加可以丰富学生们的曲目积累，在教材的最后，还精选了《运动员进行曲》、《共产儿童团歌》、《长江之歌》三首四手联弹。这些曲目难易适中可以锻炼学生艺术实践能力。这些曲目的编排符合培养目标，突出了音乐教育专业的职业性，具有鲜明的特色。2.突出体体现实践技能训练。在汲取以往优秀教材的基础之上，《钢琴基础》中避免冗长的理论介绍，更加强调实践技能的训练。专门为每一种的弹奏方法与技术选取针对性练习。例如在第三单元第五节和弦的训练，首先对和弦弹奏的基本要领进行简明扼要的陈述，然后选取了C、G、F大调以及a、e、d主三和弦原位及转位练习、车尔尼599第12条、车尔尼练习曲25条、斗牛士之歌、叙事曲。这些练习曲都是专门针对和弦技术的练习，可以让学生循序渐进的将和弦技术掌握。3.突出体现教学法训练。教学法是教师职业教育的必修课。《钢琴基础》将教学法的训练落实到每一条练习曲或乐曲的演奏提示中。每一条练习或乐曲后均附有演奏提示。演奏提示由三部分组成：一是音乐性质的分析。在演奏之前，首先要把握乐曲的整体性质，比如音乐风格、速度、力度、节拍特点等等。这些音乐要素的把握是乐曲演奏的基础。在对学生职业教育的训练中，教会学生如何正确分析作品的音乐性质是一项十分重要的技能。二是曲式结构的分析。是否能够正确判断作品的乐句段落的结构特点、调式调性影响作品的弹奏。学生如果能对乐句、单乐段、单二部曲式、复二部曲式、单三部曲式、复三部曲式、奏鸣曲式、回旋曲式有初步的辨别和认识，能够对乐句及乐段的调式调性有准确的判断，对于钢琴弹奏的呼吸、音乐表达、艺术处理、情感层次把握等方面是非常有帮助的。三是弹奏方法的分析。乐曲的练习目的、重难点及其解决办法的提示有助于学生正确、有目的的弹奏，并且教会了学生如何学习、如何教学、如何掌握一首作品正确的弹奏方法。例如在第三单元第三节的琶音训练中，例3-15布格缪勒的天使的歌声这一作品演奏提示：（1）音乐性质：本曲以琶音形式写出，从标题看这首乐曲要尽量弹得和谐、圆润，柔美。Armonioso意为悦耳、和谐；Plulento意为更慢的。（2）曲式结构：单三部曲式，A段1-8小节，G大调；中部B段9-16小节，e小调；再现部A’段17-33小节回归G大调。（3）弹奏要求：双手交替的琶音要弹奏流畅、连贯，富有歌唱性，但是在最高音上不要加重音；尾声部分右手和弦分别奏出，用连音线合成。《天使的歌声》这一作品通过演奏提示的说明，会使学生对作品的形象、结构、及重难点及其演奏方法做到有的放矢，清晰明了。
三、结语
如何将职业能力的培养贯穿于教材建设之中是钢琴教材建设中一直面对的问题。《钢琴基础》在对当下音教专业的教学现状和教材使用情况的市场调研后，以培养目标为建设依据，汲取以往教学和教材使用的经验教训，始终以体现教师职业特点为主线，突出实践性和教学方法的训练。如果能让学生从《钢琴基础》中同时获得演奏技能和教师职业技能的双重训练，便是本次教材建设最大的成功。
作者:王玲 单位:晋中师范高等专科学校
[参考文献]
[1]戴蕾,胡琳琳.专科音乐教育专业的钢琴课教材建设.合肥师范学院学报,2015,07.
音乐智能主要指对于节奏、音调和旋律的感悟和直觉能力，以及用音乐表达思想感情的能力。音乐的生理和心理功能广泛应用于开发个体各种智能与潜能。青少年学生听觉敏锐，善于模仿，具有音乐的潜能。因此，利用教材或课外的音乐资源，把音乐与教学内容有机地结合是培养学生音乐智能的主渠道。教学的方式有听主题音乐或背景音乐，唱与教材同步的英文歌曲或与生活联系密切的抒情歌曲。
英语歌曲中蕴含着巨大的语言潜能和实践机会，研究表明，听歌会促进输入、内化和习得目的语，唱歌既可以提高音乐的理解力、增强节奏感，也可以学习语音、语法和句法，增加词汇量，还可以增强语感和语言文化的熏陶、激发学习英语的兴趣和动机。适时地安排学生听唱英文歌曲还能够消除疲劳、活跃课堂学习气氛、增强团队凝聚力、提高认知与情感水平。
在英语教学中的恰当地运用英文歌曲辅助教学，会收到很好的效果。具体表现如下：
一、英文歌曲促进语音教学
英语学得如何？其标准之一就是要语言纯正地道，要求做到“准确、流畅和生动”。准确——需要单词的读音正确，包括元音、辅音、单词重音。流利——要具备连续、弱读、缩读、浊化、特殊爆破等技巧。生动——具有丰富的语音语调知识，如升降调、句子重音、停顿等。
笔者在教授国际音标时，笔者曾尝试精心挑选部分歌曲来强化和巩固学习，效果良好。
在教前元音[i:]时，选用歌曲Love Me Tender（温柔的爱我），歌手是Elvis presley（埃尔维斯．普雷斯利），这首歌中唱道：
Love me tender, love me sweet
Never let me go
You have made my life complete
And l love you so
这里出现了[i:]音，让学生学唱并记忆深刻。
在教辅音[k][s][θ][e]时，选用歌曲I Swear（我发誓）,由All 4 one（四合一演唱组）演唱，其中一段：
And I swear by the moon
and the stars in the sky
I’ll be there
I swear like a shadow
that’s by your side
I’ll be there
二、运用于语法、词汇、句型教学
语法学习是中学生英语学习中最头痛、最无奈的问题。花费大量时间讲、练、做语法习题，最后还是没记住，严重挫伤学生的学习积极性。如果，同学们在学习中能够“五官”并用，以愉悦的心情、饱满的热情投入英语学习，那么效果会怎样呢？语法教学完全可以采用一些灵活、轻松的方式，让同学在不同的情景中对语法规则和具体运用产生深刻的印象。如同学通过学唱英文歌曲或填英文歌词中的missing words 等形式来使教学内容生动形象，变机械记忆为意义识记，同时也可使学生得到艺术的熏陶和享受。例如，在教授高中英语必修三的第一单元Festivals around the world的语法——情态动词时，就选择了歌曲I Want to be with You，歌词中含有较多情态动词的歌曲，让学生一边听一边填歌词中的missing words（情态动词，加黑的单词）。
There are things that must be done
That is not yet begun
Things that I must do
When I want to be with you
Although we might be far apart
You should be with me in my heart
No one else will do
I just want to be with you ...
歌词中有must, will, might, should 等用法，学生就不会对语法产生畏难情绪，比较如意感性的认识语法规则，然后教师再结合实例，帮助学生从理论上总结，在练习中操练，在歌曲学唱中逐渐掌握语法。此法可以调动学生积极性，营造良好的课堂气氛。
在讲时间状语从句时，可以聆听学习歌曲As long as you love me，演唱者Back Street Boys.因为班级里有5个男孩，非常喜欢此歌，并且很有表演天赋，在笔者和同学的鼓励下，他们利用课余时间，反复听歌，仔细模仿，在班级举行的圣诞节联欢活动中，闪亮登场，深情演绎，模仿的惟妙惟肖，让同学大饱耳福，受到大家的一致好评，同学们还专程为他们拍了照片和摄像，留下永久的回忆。
在讲倍数表达法及比较法时，可以学习歌曲More than I can say，其中最有代表性的两句歌词是:
“I Will love you twice as much tomorrow.
I love you more than I can say”.
在讲授虚拟语气时，听Ei Condor Pasa（山鹰之歌），由保罗·西蒙和加芬克尔演唱。其中最精彩的句子是:
I’d rather be a sparrow than a snail.
Yes, I would.
If I could, I surely would.
I’drather be a hammer than a nail.
Yes, I would.
If I only could, I surely would away.
I’d rather sail away like a swan,
that’s here and gone.
再讲到一般现在时和一般过去时的对比时，可选用歌曲Yesterday，由英国甲壳虫演唱组演唱，其中主要歌词为
Yesterday, all my troubles seemed so far away
Now it look as though they’re here to stay
Yesterday, love was such an easy game to play
Now I need a place to hide away
让学生注意时态用法、动词形式及时间状语的不同用法。
三、维系情感，表达心声的作用
言为心声，歌曲是一种诗化的语言。有时在生活中，歌曲能恰当地表达我们的情绪。其中最能表达纯洁的友情的歌曲是Auld Lang Syne（友谊地久天长）和You are my sun shine（你是我的阳光）。表达对祖国、对家乡的热爱和眷恋的歌曲是Red river valley（红河谷），Edelweiss（雪绒花）及Take me home country roads（乡村路带我回家）。爱情是纯洁的神圣的，歌曲更是能够入木三分地表达挚热的爱，可以欣赏一些流行歌曲，如My heart will go on、Can you feel the love tonight及How deep is your love等。
四、关心国内外时事政治，进行环保、志愿等方面的教育
历届奥运会是举世瞩目的大事，中学生在了解赛事的同时，也可以学唱一些典型歌曲，例如Yon and me、The cup of life、Hand in hand，传递和平、宽容和友谊。教育学生关注我们居住的地球，积极倡导保护环境、低碳减排，可以学唱歌曲Let’s protect the earth。国际青年志愿者日，为倡导“奉献、友爱、互助、进步”的理念，学唱歌曲We are the world，感受同心协力，各族人民团结一心，共度难关，同创美好未来家园的情怀。Tomorrow will be better是必选必学必唱的歌曲。
五、增添节日气氛，活跃丰富生活
关键词：音乐；音乐教材；教材分析
一、章音乐教材分析的原理
（一）音乐教材分析的含义
音乐教材作为音乐教学的基本材料和最主要的课程内容与教学资源，对其进行分析应是教师教学工作的一项重要内容，是教师备好课的重要前提。它关系到教师的教学方法的设计、教学的组织与实施，更关系到教学任务、教学目的与教育目标的实现。以下我将从三个方面来把握音乐教材分析的含义。1.整体性的音乐教材分析。音乐教材的分析包括音乐教材本身、课程标准、学校和社会环境、教学环境、教学内容、学生的基本情况、教材对学生知识与能力的发展等进行的整体性分析。2.音乐教材分析应立足于学生知识与能力的发展。强调以学生经验为出发点，遵循学生的身心健康发展与认知的规律，帮助学生有效构建学科知识体系。3.音乐教材分析应置于一定的教学环境下。要把教材分析置于特定的教学环境下进行，具体指学校内部、外部的环境。
（二）音乐教材分析的特点
1.音乐教材分析的综合性。对教材的分析并不是孤立的，而是综合各种与学生音乐学习相互的因素来对音乐教材进行整体分析。2.音乐教材分析的承接性。对学校来说，文化的传承人有三：编写者、教授者、学习者。编写者通过对多元音乐文化内容的筛选和资源整合，形成系统的教材呈现给学生。教师作为最好的临近媒介，是学生的音乐知识学习与创造性实践活动的启发与引导者，教师要做好教材与学生之间的承接工。3.音乐教材分析的主观性。就音乐教材而言，同样的教材，不同的音乐教师，就有可能会将教学的重点放在不同的地方。这些决定了教师分析教材的根本观念和根本思想，也就是教学观，而这些带有强烈主观性的教学观念也直接决定了教材分析的质量。
二、为什么要进行音乐教材分析
（一）进行音乐教材分析的意义
对于音乐教材的分析工作是每一位音乐教师都应重视的环节之一。每位音乐教师都应掌握教材分析的方法，具有分析教材的能力。
（二）音乐教材分析在音乐课备课中的应用
教师上好一堂音乐课的关键在于备课，而教材分析则是备好课的前提。对于教材中所讲的专业知识，要放在知识整体中去认知，才能真正掌握它的内容，认识教材内容与其他相关学科知识之间的联系，而这一点对提高教学质量十分重要。在音乐教学过程中如何促进学生能力的培养，是现代教学观念与思路的一个基本着眼点。培养能力需要认识和比较各种专业知识与音乐表现能力的价值。进行音乐教材的分析的过程，同时也是在酝酿设计教学过程和原则教学方法的过程，这是音乐课堂教学的重要环节。
三、音乐教材分析的方法
（一）一般步骤
分析教材最好的方法是结合教育教学理念、新课标、教材、教参、教学资源等，按全书，各部分教材、章节等层次进行分析。对教材的分析通常采取“解读”的方式，从整体到局部逐步深入，最终把学习要点落到教学过程中。其基本步骤可概括为“四读”，即泛读有关资料，建立整体教材观；通读整套教材，把握教材内容的整体知识结构；细读每一单元教材，分析其教育、教学目的；精读每节课教材，具体分析教材设计教学方法。
（二）具体方法
1.音乐知识分析法。音乐知识分析法主要分析的是教材知识，分析内容包括教材整体、部分、单元和课时。教师通过对教材知识的分析需要掌握教材中的知识体系、重点、难点，从而根据分析后的结果，对不同层次的教材分别采用不同的教学方法，进而达到理想的教学效果。2.音乐心理分析法。音乐心理分析法包括对学生学习心理过程的分析、挖掘和研究教材与教学中的心理因素。3.方法论分析法。方法论是关于目标及其实现途径的理论，其内容主要包括目标的产生、目标的转移、目标之间的关系等。把握目标之间的关系，应把一些相关的目标分为主目标和从属目标。在确定音乐教育的主目标后，如果主目标一时无法达成，可以先将其放在一边，先去实现从属目标，这样，主目标暂时转移到了从属目标，这就是目标转换。为达到目标，需要找出不能达到目标的原因，然后针对这一原因着手解决问题，最后达成目标。
四、音乐教材分析案例（教材单元《可爱的家》
1及教材课时内容《可爱的家》）1.编写意图。目前，我们国家的大部分家庭都只有一个孩子，家长与家庭往往为孩子付出了许多心血，但孩子却并没有体会到父母的爱。本课编写意图主要是通过本单元中的歌曲，唤醒孩子们的爱，感受到家庭的温馨。歌曲《小船》《可爱的家》《内依巴河》表现的是不同国家的家庭，但都是充满了温暖的爱；而歌曲《布娃娃》则表达了没家的孩子对家庭的渴望。该单元在音乐知识方面主要目标为引导学生认识和理解全音符、了解4/4拍的含义和强弱规律，引导学生利用身体动作来感受和表现4/4拍的强弱规律。2.重点和难点。（1）重点：引导学生通过歌曲《可爱的家》的欣赏和演唱体会家的温暖，还可以谈谈自己“可爱的家”。引导学生发自内心地演唱歌曲《小船》《可爱的家》。通过欣赏《布娃娃》启发学生珍惜自己的幸福，关爱别人。（2）难点：学生能准确的演唱歌曲《可爱的家》的弱起节奏和附点节奏。在《小船》这一歌曲的演唱过程中，教师指导学生学会声断气连的歌唱，并教导学生唱好弱起拍。3.音乐材料分析。《可爱的家》是一首家喻户晓的英国歌曲，歌曲为降E大调，4/4拍，一段体结构，除第五乐句外，每一乐句的开头均为弱起小节，并且第一、第二乐句选举基本相同，第三、第四乐句也基本相同，只在乐句最后一个音下移了一个三度变化，第六句旋律则是第四乐句的完全重复，学生歌唱时很容易就记住这悠扬流畅、略带伤感的曲调。歌曲表现了作者对家的怀念及宁静的家庭生活的向往。4.音乐知识。本课在教授全音符和4/4拍的过程中，教学目标应定为让学生认识全音符，4/4拍，在学生了解全音符的实质后进行视唱练习。4/4拍即是指以四分音符为一拍，每小节四拍。强弱规律是强、弱、次强、弱。教材中选择了《金瓶似的小山》中的一段旋律，引导学生随着丢拍的音乐节奏进行律动，感受和表现4/4拍。在感知拍子强弱时可采用教材图示解说：拍手、拍腿、跺脚等动作来感受学习。为巩固对丢拍的进一步理解，教材中采用了把车厢中的节拍改正就可以出发了的形式，引导学生为其延长或缩短音符的时值，以使这一节奏车厢节拍准确。5.《内依巴河》这是一首富有拉丁美洲民族特色的歌曲，歌曲为F大调，3/4拍。全曲为二段，第一段包括四个乐句，每句开头的休止符体现了拉丁美洲特有的节奏风格。Si和Fa之间的增四度音程也更体现了当地民间音乐独有的旋律特点。此曲对我国儿童了解外国民族音乐十分有益。歌曲表达了作者对内依巴河旁的小草房的眷恋之情。6.我来唱。这个活动将视唱练习与有趣的唱名迷宫游戏结合。活动以小组形式进行，当学生找到其中某一条路线后，需要把这条线所经过的音符演准确，比比看哪一个小组能找到更多的路线，唱得最准最好。学生在寻找有多少条路可以走到迷宫出口的同时练习了视唱。学生没有找到路线，教师可以听音形式出现，引导学生听唱出各音找到的路线，同时又进行了听音模唱联系。7.歌曲《布娃娃》是电视剧《只要你过得比我好》的主题歌。本首歌曲的旋律以4/4拍为主，2/4拍穿插于歌曲之中。歌曲为C大调，两段体结构，第一乐段领唱部分，由六个乐句组成，第六乐句结尾处插入一小节2/4拍，这一形式的目的在于强调“家”对于小主人公和布娃娃的重要性，以及表现出他们对家的无比渴望的迫切的心情。第二段合唱和领唱，第一、第二乐句一声部旋律与第一乐段相同，进入近似问答的二声部合唱后，两个声部前呼后应使歌曲更加丰富生动，好像是布娃娃在和小主人公对话一样；第三至第六乐句又恢复为领唱，重复第一乐段旋律，但是小主人公乐句增强了信心，歌曲走向，在充满希望中结束全曲。
五、结语
掌握对音乐教材分析的理论和方法，是每一位音乐教师必备的基本技能，加强对音乐教材的分析，是对音乐教师教学工作和自我专业发展的常规要求。我着重对音乐教材分析的内容构建、方法体系、实践总结等方面做了详细了解与研究，也是自己工作时间以来对理论与实践的总结。
参考文献：
［1］曹理，何工.音乐学科教育学［M］.北京：首都师范大学出版社，2000.
一、教材编写意图
人教版《新教材》在贯彻、执行《音乐课程标准》基本理念的基础上，突破了传统教材的编写框架，在呈现方式、教学内容、编排方式等各方面都有创新，单元主题的结构、富于创造性的教学内容、音乐游戏、评价方式等方面具有鲜明特色。
以下简要介绍《新教材》一年级上、下两册的主要特点。
（一）贴近儿童生活，寓人文教育于生动、活泼的单元主题内容之中
1．贴近儿童日常生活
在成年人的社会里，儿童是弱小无助者，思想受成年人的影响，精神上依赖成年人，行为上模仿成年人，儿童自己的生活所剩无几。儿童需要有自己的生活，自己的意志，在儿童天地里满足释放和表达个人情感的需要。《新教材》第一册第三单元“我们都是好朋友”，第一册第五单元“动画城”，第二册第五单元“我们多快乐”，第六单元“藏猫猫”，从各个角度展示了儿童生活的方方面面，友谊、歌唱、舞蹈、游戏，等等，引导儿童用音乐表达自己的情感，在感受与表现不同音乐情绪的音乐活动中，丰富自己的情感生活，培养学生乐观向上的生活态度。
音乐创作似乎只是作曲家的专利。《新教材》第一册第一单元“有趣的声音世界”则告诉儿童，在我们的日常生活中，每时每刻都存在着音乐。这一单元引导儿童关注自己周围的生活环境，发现和倾听自然界与人类生活中最寻常的声音，让儿童体验到音乐与人类生活的密切联系。每个儿童都能创造音乐，都能拥有创造音乐的快乐。
2．人与自然的和谐相处
人与自然、动物和谐相处是关系到人类社会生存与发展的主题。儿童是地球的未来，应从小建立爱护动物、爱护自然的观念。第二册第二单元“春天来了”，汇集了描写春天的音乐作品，表现春天的云、雨、冰雪融化、动物苏醒、春游、春耕等，启发儿童观察春天，产生热爱大自然、赞美大自然的情感。第一册第四单元与第二册第三单元“音乐中的动物”，利用儿童爱动物的天性，激发儿童内心美好的情感，鼓励学生对不同音乐所描绘的不同的动物形象产生联想，将动物拟人化表现，感受人与动物的互敬互爱。
3．生动、形象的道德思想教育
祖国在儿童心目中是一个抽象的概念。教材第一册第二单元“我爱家乡、我爱祖国”，则运用音乐手段，通过聆听《中华人民共和国国歌》，学唱歌曲《国旗国旗真美丽》《我爱家乡 我爱祖国》等手段，在儿童心目中勾勒出一个具体形象的祖国。第二册第一单元“红灯停 绿灯行”，运用儿童熟悉的交通规则和游戏，吸引儿童学唱与公共秩序、道德规范相关的歌曲，培养儿童遵守公共道德，做一个讲文明懂礼貌的小公民的自觉性。
4．多元音乐文化
第一册第六单元“迎新春”，第二册第四单元“五十六朵花”，教材围绕中华民族丰富多彩的音乐文化，展示了祖国各民族各具特色的音乐风格，及服饰、舞蹈、地域风情等相关文化的差异。
（二）注重以丰富多样的教学形式，培养和发展儿童创造能力
按照《音乐课程标准》的要求，培养儿童的创造能力应该从小开始，贯穿整个音乐教育的全过程。《新教材》较好地体现了这一思想理念，从第一册第一单元开始，就以培养儿童即兴创造能力为切入点，激发儿童感受音乐、表现音乐的兴趣，逐步培养儿童热爱音乐的情感。
1．创编声音故事
第一册第一单元“有趣的声音世界”，集中体现了编写者用声音启发儿童，发展儿童感受、模仿和创造声音的能力的意图。尤其是“用声音编织的故事”，改变了音乐创造就是作曲的传统观念，突破了儿童音乐创造能力受音乐知识与技能约束的局限，有机地将声音、想像、创造、表演融为一体，给予儿童以广阔的创造空间。此后，第二册在第二单元“春天来了”《春天悄悄来临》，鼓励学生用语言、动作、图画、歌声、朗诵等表现春天的景象，延续了第一册的音乐创造方式。
2．创编歌词
第一册第六单元“迎新春”《新年好》，第二册第五单元“我们多快乐”《幸福拍手歌》，第六单元“藏猫猫”《数蛤蟆》，教科书只提供一段歌词，请学生创编其他几段歌词。第二册第三单元“音乐中的动物”例。《动物唱歌》请学生模仿自己喜爱的小动物的叫声，作为自己新编的歌词。
3．创编动作
第一册第四单元“狮子、大象”，模仿狮子和大象走步；第二册第三单元“音乐中的动物”个快乐的小熊猫》随着音乐即兴表演；第三单元‘’春天来了”《云》随着歌声即兴做动作。
细小的创造环节贯串在教材之中。第二册第四单元“五十六朵花”《我家门前有条河》尝试以其他的方式，用其他的儿歌进行表演；第二册第三单元“音乐中的动物”《小毛驴爬山坡》选择打击乐器为歌曲伴奏等等，都体现了发展儿童创造能力的意图。
（三）将必要的音乐知识、技能融入各项音乐实践活动中
一年级教学重点在激发、培养儿童的音乐兴趣爱好，音乐知识和技能这部分教学内容，主要采用歌舞、图片、游戏相结合的综合、直观的教学形式，发展儿童音乐感受和表现能力。
1.节奏
一年级儿童随音乐自由做动作，即兴舞蹈，按节奏即兴朗读儿歌等，都贯串着对儿童稳定的节奏感的训练。此外，要求一年级儿童能感受和体验具体音符的时值，如四分音符、八分音符、二分音符、附点二分音符，四分休止符等。这些音符与休止
符的感受都是以生动有趣的动物叫声介绍给儿童，结合具体的活动进行。如休止符的感受，先从心里默唱作为铺垫，然后有口型不出声。最后达到准确休止的目的。从儿童日常生活人手，如附点二分音符，从模仿鸭子短促的叫声引入三个四分音符，再从模仿悠长的牛叫引入附点二分音符，最后画出狗的短促叫声，请学生继续联想和思考，还有什么动物叫声悠长，可以用附点二分音符表示？2．音乐表现
引导学生注意和感受喜乐的各种表现手段，积累和提高音乐表现能力。如力度记号，一年级认识和了解强弱两种不同的力度记号，能听辨不同力度的音乐，能运用不同的力度表现相应的音乐情绪，第二册第三单元《小动物唱歌》，唱出力度不同的动物叫声。如乐句、段落的感受与比较，第二册第二单元“春天来了”《小雨沙沙沙》，听辨相同的乐句，给相同的旋律涂上颜色；第四单元《保护小羊》听辨乐句不同的落音，《快乐的罗梭》听辨相同与不同的段落等等。
3．演唱、演奏
能听辩各种课堂打击乐器的音色，并用自己的声音或打击乐器进行表演和创作。要求能模唱歌谱《小雨沙沙沙》《乃哟乃》，背唱《新年好》《云》《咏鹅》等。能区别领唱与齐唱，如《小胖胖》。
4．音乐情绪的感受
初步感受音乐能表达不同的情绪，第二册如《快乐的小熊猫》按音乐表现内容，给画面排序。儿童既要聆听音乐，根据音乐的发展想像不同的画面，同时要根据想像对教材提供的插图进行判断，作出正确的选择。第二册第六单元《玩具兵进行曲》与《糖果仙子舞曲》。采用雄壮与优美两首不同情绪的音乐对比欣赏，并请儿童为童话故事“爱丽丝梦游仙境”选择合适的音乐配乐朗诵。还有一首歌曲《蝴蝶花》要求比较活泼与舒展的音乐情绪。
（四）生动活泼的版面
版面设计活泼、插图丰富，卡通式人物形象富于童趣。拟人化的动物形象，骑自行车的小蚂蚁、会唱歌的猫等，给儿童以强烈的视觉冲击，满足儿童审美要求，使儿童爱看爱学。
（五）富于时代气息的选材及设计
一年级在保留一些经典作品的基础上，增选了具有时代气息，反映21世纪小学生精神面貌的新歌，大约有17首。其中《咏鹅》根据唐代诗人骆宾王的诗歌谱曲，旋律以诗歌吟诵的音调为依据，优雅而抒情，富有古诗韵味。欣赏曲中《春天悄悄来临》也是第一次选用在教材中，冰雪融化、春寒料峭的音乐形象非常鲜明。
“我的音乐网页”是电脑科技在音乐评价方式的具体反映。这一富有时代特征的版块，既可以运用在单元学习过程中，也可以在单元学习结束或学期结束时使用；既可以在课堂上由教师组织对儿童学习进行评价，也可以在课外，通过儿童相互合作，或家长监督，或儿童自我评价等多种形式了解儿童学习情况。评价手段既可以是静态的，如书面、录音带等形式，也可以是动态的，如音乐会、表演唱、音乐游戏等形式；既可以是虚拟的“音乐网页”，装载学习评价的内容，也鼓励有条件的学生在电脑上制作成真正的“音乐网负”，体会现代科技赋予音乐的时代特色，增强学习成就感。
（六）教学提示
在每一单元，每一课后面都有教学提示。有的是教学方法如“大声歌唱与心里默唱”，有的是教学重点“这首歌有领唱与齐唱，请你来领唱好吗？”，还有的是教学要求如“背唱这首歌”，教材编写组的初衷是在没有任何教学参考资料的情况下，教师能拿着教材实施教学，或者为音乐能力强的学生提供自学的便利。
二、如何使用教材
传统的教材除了一首歌曲、还有知识点以及相关的练习，不管学生的感受，教师总有事做，教歌、教知识或教识谱。《新教材》根据《音乐课程标准》的要求，一、二年级以感受音乐为主，教科书给予教师的提示也非常有限，教师实施教学有一定困难。如何使用教材，如何实施教学，以下提供给教师一些建议。
（一）教师必须熟悉和了解教材，深入领会教材的意图
教师必须钻研教材、领会教材编写的意图，挖掘隐含在教材中的知识点、音乐表现手段、相关社会文化等等内容，以音乐为主线将这些内容贯穿起来，才能符合《音乐课程标准》和《新教材》的要求。
《新教材》的每个单元基本上由四个方面的教学内容组成：感受与鉴赏、音乐表现。音乐创造、相关音乐文化。有的内容是显性的，有的内容是隐性的。
如第二册第一单元“红灯停绿灯行”，教材显示有三个层面的教学内容：一是歌曲学唱；二是大声歌唱与内心默唱、音符与休止符；三是道德行为规范。本单元共三首歌曲，一首童谣，教学侧重点各有不同，但都综合贯穿音乐感受、音乐表现、社会行为规范三个方面的内容。隐性的内容是感受音乐和培养学生内心稳定节奏感，创造性地处理歌曲大声歌唱与内心默唱的部分，自由选择打击乐器为童谣伴奏等内容。
又如第四单元“五十六朵花”要求听出《保护小羊》这首歌曲前、后两个乐句结束音的不同，这是显性的教学内容。隐含在教材后面的意图是，前面学过的歌曲《小动物唱歌》《小毛驴爬山坡》也是如此，教师教学《小动物唱歌》《小毛驴爬山坡》时可以提前进行前后乐句的比较，也可以从结束音的比较，扩展到前后乐句的比较，如《小雨沙沙沙》《红眼睛绿眼睛》则是前后两句前半句相同、后半句不同，甚至节奏与音高的比较，如《小蚂蚁》节奏不同，音调不同等。
再如，第六单元“藏猫猫”《玩具兵进行曲》，显性的教学内容是哪首乐曲适合走步？请随音乐走一走。并不是说只有《玩具兵进行曲》适合走步，整个教材很多乐曲，如《小蚂蚁》《快乐的罗梭》《小毛驴爬山坡》《幸福拍手歌》《小动物唱歌》等等，都可以走步，做律动。
第四单元“五十六朵花”《乃哟乃》，请学生在有颜色标记的小节处拍手或做其他动作，潜台词是指出歌曲旋律是sol、mi、do三个音构成的音调，是歌曲的核心音调。
（二）反复感受和体验，将教材内容融入内心体验中，找对个人情感体验的兴奋点作为教学设计的切入点
教师全面熟悉教材之后，接下来就是寻找教学设计的切入点。哪些东西可以作为切入点呢？可以是教学内容如唱歌、器乐、欣赏、创造等．也可以是音乐体裁、同一首音乐作品不同的表现形式等都可以是教学设计的切入点。但是教师如果抓不住重点，学生就会不得要领，教学目标难以实现。必须对教材反复琢磨，找到自己感兴趣的一个地方，或自己认为重要的一个关键点，或自己迫切需要解决的一个问题，从一点入手，发散和收集、整理与此相关的各种资料，展开思考并以此为主线筛选和组织教学工作。如：
1．音乐作品是教师情感体验最深刻的地方。像文学作品一样，音乐作品中也具有类似“眼”意义的元素，意蕴深厚、能传达音乐形象的主旋律，或给人留下无穷回味的主题旋律，或反复出现的节奏型，等等，可以说就是音乐作品的“眼”。“眼”是音乐作品最具灵气的地方，不同的教师有着不同的情感体验，也会有对“眼”的不同认识。仔细揣摩，发现音乐作品中的“眼”，对音乐作品的理解，音乐表现的处理，对音乐教学都具有重要意义。（福建陈托谈《中小学音乐教育》2001，12）
如，第一单元“红眼睛绿眼睛”中的四分休止符就可说是歌曲的“眼”。演唱时，准确的休止，会给学生带来“红灯停”这样一种令行禁止的体验，与绿灯畅通无阻的流畅音乐形成对比。可以以此培养学生听辨旋律节奏的异同，也可以此培养学生律动，还可以此制作红绿灯的课件等。再如第四单元“五十六朵花”《乃哟乃》中sol、 mi、do三音组可说是歌曲特点最鲜明之处，以此为切入点，
可以设计一领众和的演唱形式，可以使用碗、碟、杯敲击演奏歌曲旋律，可以用三音继续创编和发展歌曲旋律等等。2．某一自然、社会主题。如第一册第一单元“用声音编织的故事”，采用“清晨”“课间十分钟”“公园”等主题，把声音模仿、演唱、演奏、律动、表演、创编等教学内容有机综合在一起。再如第二册第二单元《春天悄悄来临》的创编活动也是如此。
3．教学中的难题。例如，小学一年级学唱歌曲，学歌词、记歌词较困难，为解决这个问题，可以采取朗诵、讲故事、律动、表演、多媒体演示、分组竞争、游戏等综合方式，创设一个轻松愉快的氛围，让学生在不知不觉中掌握用词。例如在学唱歌曲《小蚂蚁》的教学实践中，教师设计让学生扮演小蚂蚁搬运歌词、拼接歌词、踏着节拍朗读歌词、随音乐背诵歌词、演唱歌词等环节，反映了教师在教学歌词这一环节的巧妙构思。
再如第二册歌曲《小动物唱歌》是一首从弱起小节开始的歌曲，儿童在四四拍的最后一拍进入，是这首歌曲学唱的难点。通常解决这样的问题，先由教师数三拍，学生进入歌唱，或者由教师喊：“预备起”，直接进入歌唱。如果以此难点为突破口，教师可以做许多文章：设计由动物叫三声的前奏，动物出场亮相的三拍富有节奏感的动作等等，既解决了弱起的难点，又提高了歌曲学唱的趣味性。
还如，小学生发声习惯的养成，就可以通过生活中吹蜡烛、吹泡泡的游戏，汽笛“嘟嘟”、刮风“呼呼”声音的模仿，歌曲演唱等综合各种活动练习声带闭合、气息均匀。
（三）灵活运用、处理教材，适当扩充和删减，调整教学内容；创造性地使用教材、尝试多种构思重组教材
1．调整教材教学顺序，调整教学内容。
教学设想与构思都是理想化的，教师应根据学生音乐能力、学校教学场地、设备、教学时间等现实操作的可能性，在保证每个学期或每个学年甚至整个小学阶段能完成音乐教学任务的基础上，调整教材教学顺序。如《我家门前有条河》，教材中有50个格，要求数l～50的数字，并同时按节奏读儿歌、做动作表演等，如果学生数数难度较大，就可以减少教学内容，或由教师与学生共同完成，或留待以后进行。
突出音乐教学的特点，对教学材料进行加工和丰富。挪威作曲家辛丁的《春天悄悄来临》，学生无法很快领会，可增加与春天有关的其他欣赏曲；在《红灯停绿灯行》游戏中可增设十字路口、跑道等，帮助学生进行默唱与大声唱的练习。《我们才不怕大灰狼》增加观看《三只小猪》动画片的环节，帮助学生加深对音乐的理解等。《红灯停绿灯行》一课中，黄灯虽然是现实生活中存在的，但与歌曲学唱、音乐游戏关系不大，就不必在课堂上出现，不必与现实生活完全吻合。
2. 创造性地使用教材，尝试多种构思重组教材。
任何一个切入点都可发展设计多种样式。教师重组教材，许多设想纷至沓来，尝试多种构思，可以帮助教师理清头绪，选择最佳方案。
第二册《红灯停绿灯行》，教材显示有三个层面的教学内容：一是歌曲学唱，二是大声歌唱与内心默唱，三是社会行为规范。而除去教材表面的这三个内容，隐含在教学过程中，还有歌词的记忆，歌曲的学唱、按歌曲的节奏走步、内心稳定的节奏感，与交通规则有关的游戏，了解小学生社会行为规范等等内容。第一个方案是，以歌曲学习为重点，把歌词的朗读，歌词的创编，旋律的听唱和模仿，上、下句的辨析，歌曲的接唱为主线，穿插着游戏、走步以及相关的社会行为规范等内容；第二个方案是以培养学生内心节奏感为重点，那么听音乐走步，音乐的进行与休止，红灯停绿灯行的游戏，大声歌唱与内心默唱，就是教学的重点，穿插着听唱歌曲、了解相关的社会行为规范等内容；第三个方案是以学生创造性的培养为重点，那么就可以把听旋律创编歌词，根据旋律填词，根据歌曲设计动作走步，如何处理音乐进行与休止等内容是重点。应该说对教材的这几种理解和处理都是符合教材要求的。取谁合谁，取决于教师对自己的了解和教学侧重的选择。偏重演唱的，可能选取方案一；偏重舞蹈的，可能选取方案二；偏重创造的，可能选取方案三等。教学重点的确立，教学内容的取舍，教学顺序的编排，体现了教师对音乐的内涵及表现的个人偏好与侧重，也体现了对教材重组和再创造的过程。
3．根据地方音乐文化习俗，选取恰当的角度和材料，进行富有特色的教学。
同一个教材，除了体现教师个人情感体验和教学处理的特色外，还应该具有当地的地方特色。参加实验的教师，有的已经做了这方面的尝试。例如，海南是黎族少数民族的聚集地，黎族人在“三月三”跳起竹竿舞，音乐教师把竹竿舞弓队课堂或做律动、或创编节奏，或把学生带到节日聚会上，让学生身临其境地上一堂生动的音乐课；“舞狮”是南方逢年过节及各种喜庆场面都能见到的壮观场景，在第一册《过新年》中，天真活泼的小学生扮成生龙活虎的小狮子，滚、爬、踢、打地表演狮子，十分可爱。北方的《过新年》就可以“扭秧歌”，听听秧歌节奏，学学秧歌舞，学生乐在其中。北京的《国旗国旗真美丽》就可以到天安门广场看升旗，听国歌唱国歌，身临其境地感受国歌响起时雄壮威严的气氛等等。
（四）根据学生的各种情况进行教学方法的选择
贯彻以审美为核心、以学生为主体的教育理念。音乐教学要根据学生年龄特征、音乐能力、性格爱好、教学内容的难易等各种情况选择、创设情感教学的种种氛围。
1．熟悉儿童的个性，了解其生理、心理的需求，尤其寻找儿童兴奋点，响应学生汲取知识与感性体验的方式、让师生彼此融合，营造一个自由开放的学习情境。
小学低年级学生活泼、好动，不受约束，朗读、唱歌、欣赏、创造等都可似配合律动来进行。这个时期也是训练儿童感受节奏、记忆旋律、模仿音高、动作的好时机。具体音乐儿童会有具体反应，这更值得教师观察和研究，因为儿童的兴奋点恰恰是教师与学生达成共鸣的好时机。
如第一册《我们才不怕大灰狼》是动画片《三只小猪》的主题曲，儿童在欣赏、观看动画片时，最惊心动魄的既不是三只小猪盖房的悠闲、快乐，也不是大灰狼的仓皇逃跑，而是大灰狼吹倒房屋、追逐小猪与小猪逃脱凶险的矛盾冲突，是学生最感兴趣的。围绕这一环节设计的音乐教学肯定能引起学生的广泛参与，教师可充分展开和突出这个环节的教学。
2．学生感到困难的环节，是教师充分展示个人才能和想力的机会。教师以引导为主，提供多种方式方法启发和帮助学生学习，应该重视学生个人适应社会的能力，鼓励他们发展自我思考与自我决定的能力，真正弓践学生无限的学习潜能。如上面提到的为了帮助学生记《小蚂蚁》的歌词，教师精心设计的诸多环节。
3．除了这一时期儿童生理和心理的共同特征，更要关注儿童在某些事物方面表现出来的个性特征。教学中安排学生操作为主的空间，鼓励每个学生发挥自己的个性和创造性。重视个人的学习历程即创造才能的表现，个人内在体验与情感的真实性的表现，充分尊重，尽情流露，进而激发学生个人多元智能的真实展现。（《教师角色的转变》──终身学习与现代教师 P.114）
如《三只小猪》中如何搭建房屋，如何制造风沙吹扬的效果，可由学生自行设计。如歌曲《红灯停绿灯行》，大声演唱与心理默唱的部分可交给学生扮演的“交通警察”去处理；歌曲《小动物唱歌》由学生自由摆放强弱标记，设计音乐演唱的强弱。
4．教师以学习者的身份与学生共同讨论为主的教学方法，把教学的自交给学生，老师可以从孩子本身汲取许多失落的童年和褪色的重心，也可以从
孩子的脸上解读另一份人生成长的喜悦，还能从儿童身上受到很多启发，教学相长。如听听学生带来的歌曲，谈谈对不同歌曲的态度和看法，讨论流行歌星名声鹊起和销声匿迹的原因等，谈谈哪位同学有音乐专长，哪位同学有组织能力，如何开展班组音乐会等，都可以和学生共同商量，共同决策。
（五）反思个人教育教学行为
反思能力的养成，是确保教师不断再学习的最基本条件。教师在个人反省或集体反省的过租中，可以发现个人他人的优缺点，从而拓宽专业视野。激发不断追求、超越的动机。
反思的重要意义在于，把个人的专业经验与教育理论进行转换，不断修正和调整，促使实践与理论螺旋式的上升，获得理论与实践的高层整合。建构并持续发展个人的专业实践理论，有效地将个人的专业经验转化为专业知识，并将其作为进一步反省与提高的基础。例如，综合课教学设计应注意哪些问题？每位教师都值得在实践之后进行理论总结。
三、音乐课的评价标准
一堂好课具有示范作用，能为教师备课、上课、评课提供依据，并带动整个教师队伍整体素质的提高。什么样的音乐课才是一堂好的音乐课？以什么标准来评价一堂音乐课？这是许多教师关心的问题，也是直接影响到新教材实验的问题。
过去评课主要是评教师，评教师讲课的水平，其次是评学生掌握知识的情况如何，侧重对教师教学与学生学习结果的评价。要贯彻以审美为核心、以学生为主体的教育思想，我个人认为评价一堂音乐课至少要考虑以下四方面。
1．首先应注意对教学过程的真实记录。学生与教师说了什么？做了什么？教师做了多少次？教师在不同教学环节花了多长时间？教师和学生应该怎样做？收集课堂教学的事实，为客观评价提供依据。
2．注重课堂上学生参与状态、学生交往状态、学生思维状态、和学习达成状态等方面来评价课堂教学的质量。如学生参与状态：学生上课情绪如何，能否在音乐课上积极体验和模仿。学生交往状态：对教师提问和要求反应是否积极，与同学合作是否友好。学生思维状态：对音乐现象有没有独立见解，能不能在已有的音乐基础上自由、即兴地创造，自主学习和解决问题。学习达成状态：能不能自觉、自信地学习和掌握课堂教学内容，音乐知识和技能等；能不能按教师要求把学到的相关音乐知识、内容与个人情感表达联系起来，有表情地演唱、演奏等。
3．注重教师将自身专业知识、文化知识、道德品质进行转换，外化为学生能接受的形式，能运用音乐自身的勉力感染、影响学生。这是很重要的。教师不同于学者，不但能自己唱得好，自己学得好，还必须以自身的行为和能力影响学生、感染学生、成为学生效仿、学习的楷模。
4．是否具有课内学习向课外学习延伸的发展性特征。好课能让学生受益终生，直接影响学生的情感、情操，影响他们对世界的感受、思考，即表达方式，并最终积淀成为他们的精神世界中最深层、最基本的东西，即价值观和人生观。素质教育下的课堂教学，需要的是完整的人的教育，不仅是让学生获得一种知识，还要让学生拥有一种精神、一种立场、一种态度、一种不懈追求的精神。
一堂好的音乐课应该是师生互动的过程，学生在教师引导下进步，教师在学生的愉快中感受童趣，体验成功，享受音乐。教师与学生共同营造一个和谐、美好的课堂气氛，情境交融，共同享受课堂教学，享受音乐。
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