时间：2023-12-14 10:02:07
导语：在现代别墅园林设计的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
关键词：建筑；室内设计；园林；景观
一、建筑与室内设计的产生与发展
1 中国的建筑与室内设计发展概况。中国夏商两代已经出现了壁垒森严的城市和建于夯土台上的大殿，并产生了中国传统建筑的基本空间要素――廊院。春秋战国时期的建筑追求高大、华丽和宏伟，瓦、砖、斗拱及高台建筑开始出现。秦汉是中国建筑艺术发展的第一个高峰，阿房官和始皇陵均为该时期大手笔的建筑作品。唐代是中国历史上的辉煌期，也是中国木构建筑的成熟期。唐代建筑技术的最大成就便是斗拱的完善和木构架体系的成熟。宋代在建筑装饰及色彩处理上有较大的发展。明清两代在建筑群体组合及空间氛围的营造上取得了很大的成就。
2 古埃及的建筑与室内设计。金字塔是埃及文明的见证，它采用了简洁的几何形，形成了一种典型的纪念建筑风格，最著名的是吉萨金字塔群。
古埃及的庙宇是由住宅扩大而成，采用石材作为横梁的石梁柱结构，空间中柱子大而密，密密的柱子和采用的高侧窗采光使庙宇室内充满一种神秘感。如著名的阿蒙神庙。
3 古希腊的建筑与室内设计。以雅典卫城为代表的古希腊神庙建筑，其平面形式有圆形神庙、端柱式、列柱式、列柱围廊式，立面由三角形山花+端部柱廊构成。希腊建筑刻意安排不对称。古希腊有三种成熟的柱式，多立克柱式、爱奥尼克式和科林斯柱式，帕提农神庙同时使用多立克和爱奥尼克柱式。
4 欧洲中世纪的建筑与室内设计。拜占庭风格影响早期基督教建筑，利用帆拱解决了将圆屋顶放在多边形平面上的难题，于是屋顶造型由帆拱上放置穹顶取代了十字拱。代表作是圣索菲亚大教堂。
哥特式建筑使用双圆心的尖券和尖拱，减轻侧推力和结构厚度，飞扶壁的运用可使高度降低，扩大采光面积。
5 新艺术运动的建筑与室内设计。新艺术运动拒绝复古和传统式样，提倡运用现代材料和技术(如铁和玻璃)。新艺术运动的基本主题纹样是S形曲线。由于铁便于制作各种曲线，因此室内装饰中大量应用铁构件。
6 现代主义的建筑与室内设计。现代主义建筑设计出现了四位先驱人物：格罗皮乌斯、密斯・凡・德罗、勒啊布西耶、赖特。
格罗皮乌斯创立了第一个培养现代设计人才的学校――包豪斯，并亲自设计学校的校舍。该设计既表达了建筑相互之间的有机关系，又体现了现代主义的设计。
密斯・凡・德罗提出了“少就是多”的口号，在建筑设计中精于对钢与玻璃的运用。为巴塞罗那博览会设计建造的德国展览馆使他赢得了广泛的国际声誉。
赖特倡导“有机建筑论”，强调建筑与环境的有机整体关系，赖特的建筑作品充满了浪漫主义色彩，其代表作品是流水别墅。
二、园林与景观设计的产生和发展
1 中国古典园林的历史发展概况。中国古典园林的产生和发展经历了秦汉的生成期、魏晋南北朝的转折期、隋唐的全盛期、两宋至清初的成熟前期、清中叶至清末的成熟后期。
隋唐两朝是中国园林发展的全盛期，在皇家园林方面，随西苑在沿袭“一池三山”模式的基础上开创了园中园及完整水系的规划形式。宋元明清是中国古典园林的成熟期，其内容和形式已经完全定型，造园的艺术和技术也基本达到了最高的水平。中国古典园林追求诗情画意，追求情景的交融。意境乃是中国古典园林的最高追求。
2 西方古典园林的历史发展概况。古埃及真正的园林概念形成是在新王国时期，其庭园平面为对称的几何式，庭园为方形，中心为水池，它完全不同于中国秦代开创的一池三山格局。
古巴比伦的园林类型有猎苑、圣苑及著名的空中花园，空中花园是最早的屋顶花园。
古希腊的园林类型有宫廷庭园、文人园、宅园及公共性园林。么共性园林主要包括圣林和竞技园，竞技园成为后世欧洲体育公园的前身。
古罗马园林形式多仿希腊的柱廊园及宫廷庭园，到罗马全盛时期开创了一种新的园林形式――别墅园。
意大利文艺复兴初期仍沿袭古罗马别墅庭园形式，沿山坡建园，这种依山丘地势高低分台层处理的别墅园又称台地园，是西方古典园林的重要代表类型。
3 西方近现代园林发展概况。城市公园兴起在英国，却在美国取得了大的成就。奥姆斯特德吸收了英国风景园的精华，创造了符合时代要求的新园林，成为近代园林的奠基人。现代园林设计在第二次世界大战后逐渐形成了融功能、空间组织及形式创新与一体的现代设计风格。
4 现代景观设计的发展思路
(1)设计要素创新的思路。现代技术产生的新的材料和手段，使得设计可以自如地运用光影、色彩、声音、质感等形式要素及地形、水体、植物、建筑等形体要素，创造现代景观。
(2)生态化的设计思路。关于保护表土层、不在造成容易侵蚀的陡坡地段建设、保护具有生态意义的低湿地与水系、按当地生态群落进行种植设计。
(3)反映文脉的设计思路。对于文化与场所的反映是后现代主义设计的一个重要主张之一。
(4)追求隐喻和象征是设计思路。追求隐喻和象征也是后现代主义设计的重要主张。设计师为了体现自然理想或基地的历史环境，在设计中通过文化、形态或空间的隐喻和象征来创造有意义的形式。
(5)当代艺术表现的设计思路。当代艺术越来越多地渗透到景观园林设计中，带有实验性的大地艺术借助景观设计手段找到了自己的表现舞台。
关键词：庭院设计；庭院景观设计；庭院文化
中图分类号： TU985.12+5文献标识码： A 文章编号：
任何建筑都处在一个特定的自然环境之中，与周围环境存在着某种关系。别墅本是郊野风景区的居住建筑，主要使人们能够享受大自然的空气、阳光、小溪、流水、森林、原野，这种建筑与自然环境有着极为密切的关系。别墅的设计者都十分注重地形、环境的选择及利用，求得建筑与环境的有机联系，顺应地形的高低起伏，因地制宜地布局空间，随周围的自然风貌，安排功能不同的空间并决定其“围”、“透”，从外部组合处理到内部空间的组织安排，无不考虑自然环境对建筑的影响，以达到建筑与自然景色的有机结合，达到景观设计的目的。
一、别墅景观设计的特点与独特性别墅景观设计一般包括私人庭院景观设计和公共绿地景观设计两部分，二者是相辅相成，密不可分。私人景观设计业 主可以根据自己的喜好，布置各种园林植物、水体或者小品。其中，在植物的配置上多考虑乔灌木的组合上色彩的变化。同时也要注意：一是要有美感，达到点、 线、面的布局与协调；二是要完善各种排水设施；三是要有层次感(时间延续性和空间的延展性)。公共绿地景观设计则应以绿化作为分隔，但同时需要考虑植物的无毒且无刺，最好有比较整齐的外型，便于修剪，多选用物美价廉的珊瑚、石楠和红花继木。别墅景观设计与其他景观设计最大的区别在于它整体性、 开阔性和私密性。整体性是指别墅景观设计应该是一个完整的整体，不能够独立的，山水相依，自然与建筑宛如天成。开阔性是指别墅景观设计应该保证在别墅的休闲处有好的视野性，便于远观放松。私密性是指别墅应该和外边开敞的空间相互分隔开，给人以独立休闲的空间。二、别墅景观设计要求1.别墅庭院风格的体现 别墅庭院有多种不同的风格，一般是根据业主的喜好确定其基本的样式。庭院的样式可以简单的分为规则式和自然式两大类，目前从风格上私家庭院可 分为四大流派：亚洲的中国式、日本式，欧洲的法国式和英国式。因此，别墅庭院在设计过程重要体现：(1)要与主体建筑的风格协调一致；(2)作为花园一景，营造出整体气氛；(3)作为花园的构造物，在结构上要坚实可靠，在施工上要精准细腻；(4)与相邻及周边的建筑协调，对美化周边环境。 2.庭院排水与光照条件的影响 排水、光照、通风、土质等会影响到植物生长发育的好坏，特别是光照充足与否是决定可栽培那些花卉的重要条件，一般来说能将花园建在光照条件好、朝南的地方最理想，所以必须首先弄清别墅庭院的地理条件。 3.考虑庭院面积的大小 面积较大的宅院可以选择的庭园风格也较广泛，因为面积越大可选的植物种类也越多，搭配方式也可复杂一些，但在种植时必须顾及到整体的一致性，避免相互冲突，而狭小的宅院可用面积有限，因此须有周密的配置计划，所栽植的植物种类应少一些。三、别墅景观的构成要素
做好别墅庭院景观设计首要考虑的就是布局和比例，这是一种提纲携领式的艺术创意。整体布局成功与否是庭园美不美的关键。精美的庭园是由植物、面饰材料、灯 光、装饰品、水景、构筑物、园林家具、给排水等各种不同的庭园要素经过艺术的组合而成的。每一个要素都有其独特的魅力，运用起来并没有一定之规。根据实际 在每个设计项目中有所侧重，只有将这些要素有机结合，与环境及其他系统协调统一，才可以营造出比较赏心悦目的、雅俗共赏的庭院景观。
构筑物元素
主要为景墙和廊架。景墙通常有围墙、树篱、栅栏以及其他材料组成，常常把建筑和植物融为一体，可以起到屏蔽、围合或者框景的作用。廊架的主要功能是遮阴，好的遮阴构筑物取决于对一天中需要遮阴的时间。2. 植物配置
植物是园林景观营造的主要素材，所以别墅能否达到实用、经济、美观的效果，在很大程度上取决于对园林植物的选择和配置。由于别墅庭园面积有限，栽植的植物要相对少而精，每株都要精挑细选，配置的关键是适地适树。应以1～2种植物作为主景植物，再选种2～3种植物作为搭配。庭园色彩也是影响庭园风格的因素之一，对色彩规划的一个技巧是根据建筑色彩与周围环境确定庭园的主色调。观叶、观花、观果等植物的使用，将赋予庭园景观丰富的色相、季相变化。3. 水景元素
水景是许多庭院里不可或缺的精灵，它可以与庭院中的一切元素组合。主要有池塘、溪流、瀑布跌水、涌泉、泳池等形式。由于水景工程建设难度相对复杂，后期日常维护管理费用相对昂贵，需要设计师提醒业主要综合考虑，慎重选择，以免为日后生活平添苦恼和安全隐患。4. 园路配置
别墅园林设计中，园路是特色彰显的重要形式，主要要突出“窄、幽、雅”。园路无需太宽，可以节约土地；因该是曲折的造型，使人们产生层次感，感觉幽深，使庭院凸显宽旷；雅应该使庭院有种多而不乱，少而不空的美感。5. 小品配置
通常指假山、花架、雕塑等各种可摆设的物品，园林小品往往是局部中点睛的部分，也就是景观的视觉亮点。庭园中宜有多个“点”巧布其中，可以使人感觉步移景换，妙趣横生。小品配置应该做到惊心琢磨、剪裁得体。
6. 灯光配置
1.1维持开放性以及私密性空间
一般来说，人可以选择的私密空间可以分为三个方面，也就是：（1）在人群中个体的隐姓埋名或者是不求闻达的状态；（2）一个人独处；（3）根据自己的愿望对环境进行支配，比如说构建一个只有几个人亲密相处，同时不被他人影响的环境。现在设计师均会选取围合的方式在城市广场中、居民居住区的花园内、城市的街头绿地中使用，而不是只限于私人别墅庭院中，这种方式会更好的创造出半封闭或者是全封闭状态的私密性空间，以满足人们的各种需求。在忙碌而又喧嚣的大都市里，有这么一片可以供人们或私语、或读书、或交谈、或静坐的清静之地，可以使人们感到安逸和舒适。而对于开放性的园林设计来说，基于行为心理学的设计会更加的简单，比如说在公园的草坪上安设遮阳避雨的场所，或者是在公园的草坪安设一些隐蔽的地方，不能一览无余；在城市广场上多种植冠荫树；在居民居住区的绿地上多种植一些观赏价值较高植物等等。上述所说的这些设计思路均可以创造更多的满足于公众的大范围的活动场所。
1.2维持宜人性空间以及实用性空间
在大多数的园林，尤其是公园中都会设置一些经济实用价值比较强的空间，像科普园、果树园等等。通过这些特殊空间的设置，可以使人们认识自然，学习到各种知识，使参与者得到充实感以及满足感。同时也可以设置一些实用性的场所，比如说在冠荫树下安设一些长椅，可以方便人们休息、乘凉；开放草坪可以使人才其中野餐、游玩；设计花园以及园艺设施，可以使人们参与到园艺活动之中；利用灌木作绿篱不仅能够将场所换分为一个一个的小场所，而且又可以降低噪音，起到挡风的作用，隐藏不太好的景致，完美的对视觉进行控制，另外这也可以使人们更加的亲近植物。
2在园林植被的配置中行为心理学的应用
科学合理的配置园林的植被，不仅可以使得园林设计变得高水平，而且还可以对人的心理以及行为产生积极影响。
2.1集中性
集中性可以给予人的视觉一种比较舒畅、轻松的感觉，像在园林的出口以及入口处种植非常多的植物，可以产生很强的吸引力，吸引人入园；在道路之间以及景观区域通过植物的集中配置来达到指引的目的。
2.2标志性
人们通过植物环境的体验可以产生出一种强烈的归属感，像季相要求、色彩以及形体特征都比较高的观赏性植物，除了可以当做园林空间树立标志外，还可以使人的心理出现一种文化的满足感以及精神的认可感。
3在园林设计中行为心理学的应用研究
国内外的各种与行为心理学以及园林设计相关的研究现状还处于发展阶段，尽管相对来说国外的研究要完善一些，但是理论研究仍是处于刚起步阶段，我们国家的研究仍旧只是在具体应用中有所体现。总的来说,在园林设计中行为心理学的应用研究有下列问题：
3.1中国传统园林已经具有心理学思想，然而尚未形成理论。在我们国家传统园林设计中,已经有非常多的地方可以体现出心理学的思想，比较符合我们国家人民的心理观念，然而这些都是零散的，还没有形成专门的理论研究。这些非常好的思想如果不能继承下来，是多么的可惜啊！所以我们国家的园林设计应当与国外的先进理论相结合，总结并分析我们国家传统园林中优秀的思想,进而汇总出我们国家独特的园林心理学，并付之于实际。
3.2大多数研究是关于建筑设计和人的行为心理学之间的关系，关于园林心理学的比较少。国内的部分研究均会关系到人的行为心理学和环境设计或者是建筑设计之间的关系，但是人的行为心理学以及园林设计之间的关系只有很少一部分研究提到。就本质来讲，园林设计和建筑设计存在着密不可分的关系，所以这种情况也是能够理解的。所以园林心理学研究同样需要在建筑心理学中不断的完善和总结。
3.3尽管有国外比较先进的理论知识进行指导,然而其并没有普及应用到园林设计中。格式塔心理学（完形心理学）是比较优秀的园林设计指导的心理学理论。尽管这种理论效果非常的好，但是其很少有设计师应用到我国的园林设计之中。所以我们除了不断的学习国外比较优秀和先进的理论知识之外，还要学习国外的先进技术，并将其应用到园林设计之中，只是纯粹的学习国外的理论知识是不可的。
4结论
关键词：古典园林、大观园、造园
中图分类号：K928.73 文献标识码：A 文章编号：
1 研究的目的和意义
在环境污染日益严重的今天，很多设计师回溯到古代，去追寻古人的园林设计理念和方法，其中中国古典园林因其独到的造园手法，对于自然、人类、环境三者关系的独特见地，在世界园林发展中独树一帜，并得到现代园林界的大力推崇。
中国古典园林，不但具有悠久的历史和光辉灿烂的艺术成就，而且因其具有独树一帜的风格，极大的丰富了人类文化的宝库。其特点：本于自然，高于自然，把人工美与自然美巧妙的结合，从而做到“虽由人做，宛自天开”，着眼于自然美[1]。
《红楼梦》作者曹雪芹（1713-1763）先世三辈任清政府江宁织造，宦居金陵。明清时期造园实践与理论的成熟，让曹雪芹得以用自己的大手笔为我们描绘了一座举世无双的园林，在小说中为中国古典园林留下了浓墨重彩的一笔。大观园进一步增强了中国文人的花园情节，成为后人无法跨越的高峰。明义的《题》绝句二十首中第一首就写大观园：“佳园结构类天成，‘快绿’‘怡红’别样名。长槛曲栏随处有，春风秋月总关情” [2]。作为省亲别墅的大观园既有北方园林的富丽堂皇，又有南方园林的曲折幽深，通过研究大观园，从而了解中国古典园林的精髓之处，使其成为计成所著《园冶》外[3]，[古典园林的又一重要文字著作，为现代园林建设如何更好的吸取古典园林的精髓提供了参考。
《红楼梦》中的大观园是清代园林最完美的代表，无论是从造园设计思想、建筑布局、景点设置、植物配置、装修陈设到油漆彩绘都达到了最高境界。大观园是曹雪芹创造的纸上园林，反映了我国明清时代的造园理论、造园艺术和造园手法。为我们再现了清代初年园林建筑鼎盛时期的贵族园林。中国造园营建中的建筑设计是园林中的主要组成部分，曹雪芹设计的大观园中的各组建筑，件件布置得宜、各适其用。曹雪芹继承与发展、创造了中国古典园林的理论和实践，使得大观园成为一座融合我国古代文学、艺术、建筑、园林等精美的综合艺术品。
在漫长的历史进程中，中国传统的文化思想渗透到社会的方方面面，也包括园林植物造景。其中“天人合一”的哲学思想与朴素的自然观成为造园者们遵循的重要原则。“天人合一”反映了人对自然的认识，也体现了中国传统的崇尚人与自然和谐共生的可持续发展的生态观。在曹雪芹笔下的大观园，体现了古代造园这一重要的哲学思想，从而达到“物与我，彼与己，内与外，人与自然的统一” [4]。
在古典园林中，植物不仅仅是为了绿化，而且力求能够如画，其中绘画中的“三境界”观―――生境、画境、意境――对植物造景的影响最大。曹雪芹为我们创造了一个随处是画，步步是景的大观园，为我们在现代喧嚣的都市中需找一所有文化底蕴、宁静而又诗情画意的去处，提供了很好的借鉴。
2 大观园、古典园林国内外研究现状和发展趋势
自《红楼梦》问世二百多年来，无论红学专家还是爱好者，从评点派的琐屑直观却时有珠玉的批点，到索引派的“想入非非猜笨谜”，再到考证派的历史还原，大观园的研究不停纠缠于地点、图示与原型中，在北京、在南京、在西安……随园说、制造署说、恭王府说、成亲王府说……其自身的文本研究反倒湮没无闻了。就像“红外学”越来越壮大一样，大观园也几乎要脱离《红楼梦》文本，成为建筑学、园林艺术的一部分了[5]。
中国古典园林的研究现状中可以概括为：对中国园林史的研究，对园林景观物质构成要素的研究，对造园名家及造园理论的研究。
2.1 对中国园林史的研究，可以概括为：
2.1.1 对中国古典园林发展脉络的研究。
涉及到中国古典园林的起源，发展，，低潮的研究。现存的园林绝大部分是明清的遗构，是发展脉络的尾声，明清以前的园林基本只能依赖考古发现和文献考证。
2.1.2 对某一种类型的园林史的研究
按照园林的从属关系，可以划分为皇家园林，私家园林，寺观园林，名胜风景区。
2.1.2.1 皇家园林历史的研究。
皇家园林属于皇帝个人和皇室私有，古籍里称之苑、宫苑、苑圃、御苑等。对皇家园林历史的研究可以概括为早，中，晚三个时期。
2.1.2.2 私家园林历史的研究
私家园林属于除皇帝以外的王公、贵族、地主、富商以及士大夫等所私有，古籍里称之为园、园亭、园墅、池馆、山池、山庄、别墅、别业等。按地域划分，可以分为：江南私家园林，岭南私家园林，徽州私家园林，扬州私家园林和北方私家园林。
2.1.2.3 寺观园林历史的研究
寺观园林即佛寺和道观的附属园林，也包括寺观内外的园林化环境。
2.1.2.4 名胜风景区历史的研究，
2.1.3 对具体的某一个园林的历史的研究
对具体的某一个园林的历史的研究，不仅有助于我们理解园林的空间环境，物质景观，意境等，更有助于我们客观真实的了解该园的历史。如：浙江绍兴沈园，由于对文献的错读，导致我们对沈园的错误理解，曹汛先生的“陆游《钗头风》的错解错传和绍兴的错解错定”，指出了我们对沈园认识上的错误。这方面的研究成果很多，如：刘叙杰的“南京瞻园考”，赵景逵，陈尔鹤的“北京‘半亩园’考”等。
2.2 中国古典园林的主要物质构成要素，可以概括为：建筑，山石，水体，植物。这些要素彼此水融，密不可分，共同构筑了园林的艺术空间。
2.2.1 .园林建筑
作为造园要素之一，不仅满足了游憩，园居的种种实际需要，同时她的富于绘画意趣的形象也是重要的景观要素。对园林建筑的研究可以概括为：对园林建筑与环境的研究，对园林建筑布局的研究，对园林建筑空间的研究，对园林建筑类型的研究。
2.2.2 山石
以山石，土为材料，以自然界中的山川形态为模本构筑的假山是中国古典园林艺术特有的表现手法之一。叠山手法在古代造园中有着悠久的历史，经过长期的演变，成为园林造景的重要手段和独特技艺。
2.2.3 水体
无论是私家园林还是皇家园林，水体在园林景观中都是不可或缺的组成部分，大则山环水转，小则山池皆备。因此有“无水不园，园因水活” 的说法。水体既具有实用功能又具有景观功能。
2.2.4 植物
在古典园林以人工塑造的自然环境中，植物素材起着不可替代的作用。植物的种类和形象丰富多彩，不仅具有画面美，而且分布极广，无出不在，将山石，水体，植物等景物连成一个整体。
2.3 对造园名家及造园理论的研究
中国古典园林艺术水准的出现，除了基本的物质景观达到相当的艺术高度外，很重要的一方面就是造园理论体系的成熟和造园理论专著的出现[6]。
3 古典园林研究的发展趋势及应用：
时代的变化推动园林建设全球化，这不仅是园林发展的客观趋势，更是时代的要求，而在实施园林建设的全球化时，我们首先要强调中西方文化的差异性。不能简单的抄袭或者迁移国外的园林建设，而是要在新的条件下创作，既要适应时代的需要，又要具有典型的传统风貌，我们应该把古典园林进军世界的改革与全球化战略融为一体。在中国，古典园林是一切造景设计的基础。近些年来，在它的基础上已经形成了多个学科交叉的新型学科，如：园林设计、环境设计、规划设计、风景园林设计等等，这些学科虽然名称不一样，但其所共同追求的“普遍和谐”的传统观念都是一样的。古典园林中“天道与人性和谐”的一贯思想指引着他们将自然山水比德、仁智、“道发自然”为探求规律，遵循“反璞归真”、“朴素自然”为审美标准，以自然而然的大自然才是真、善、美的[7]。 中国古典园林是现代园林设计的灵感之源，古典园林的造园思想精髓更是我们现代造园设计的理论基础，因为一个好的园林作品并不是凭空臆造出来的，而是从“乡土”中生长出来的，正如一方水土养一方人的道理，一方水土出一方园林景观。 面对西方思潮的冲击，现代设计师更要开拓思路，挖掘古典园林的现实意义，把中国的古典园林造园手法、空间布局形式、造园要素以及文化等等，应用到更广泛的领域[8]。古今结合、古为今用、洋为中用是必然的趋势。遵从古代的造景方法、合理借鉴西方的表现形式，取西方之长，补中国园林之短，融中国文化思想之内涵与西方现代之观念，创造中国特色的现代园林。 老子有提出：“万物负阴而抱阳，冲气以为和”，遂有“天人之际，合而为一”的宇宙观，认为对立物的统一，则有创新，能够有新生事物的出现[9]。我相信，中国古典园林在西方思潮和本土新要求的冲击下，沿着民族文化的文脉，以严谨的态度进行改革、创新，定能使中国的园林和文脉在祖国的大地上遍地开花，得到延续和发扬光大。
主要参考文献
[1]唐学山等，《园林设计》，中国林业出版社，1997.8，8―13
[2]王慧， 《大观园研究》， 中国社会科学出版社 ，2008，23-56
[3]（明）计成 《园冶注释》中国建筑工业出版社，1984
[4]彭一刚 《中国古典园林分析》中国建筑工业出版社，16-48
[5]周维权，《中国古典园林史》，清华大学出版社，1990，30-45
[6]陈从周，《说园》，同济大学出版社，1984，1-79
[7] 童， 《园论》，百花文艺出版社，2006.1，62-72
[8]冯钟平，《中国园林建筑》，清华大学出版社，1988，55-56
摘要：经过改革开放的时代，通过物质积累，中华民族已经迎来了兴盛的时代。我们国人在欢欣鼓舞的时候，要重视传达文明和理解文明。我们要不断呼唤私家园林规划设计，重视从选择的方式和创造的意境上塑造出更加科学专业的私家园林规划设计。
关键词：私家园林 规划设计 意境 格调
当很多优秀的文明在离我们远去的时候，我们的心灵充满着矛盾和斗争，内心充满着忐忑，充满着纠结，在私家园林的规划和设计中，我们要呼唤内心文明的碰撞，并促进文明的传递。因此，我们要注重在私家园林中的规划设计，实现文明的碰撞。
过去的园林是大陆式的，农耕文明如同农庄，以群体为经济和社会的单元。现代文明是海洋式的商业文明，如同海面上的一叶孤舟，实现了以个体为经济和社会单元的私家园林文明。
大陆式的农耕文明重视集体活动，实现人和人之间的感情的联系，重视讲究脚踏实地，追求一种惬意的有趣的田园牧歌的诗样的生活方式。
海洋式的商业文明重视个体的冒险行为，重视讲究快餐样的生活方式。
让我们感到惊讶的是，这样的两种文明基本上没有融合过，我们所经历的是从一个极端到另一个极端的文明方式，我们要从农耕文明逐渐转化为商业文明，并从商业文明的绝望中找到希望，实现农耕文明的发展过程。
在改革开放的过程中，我们要重视商业文明的更替，并寻找到私家园林的规划设计方式，重视逐渐转换私家园林的规划设计。
从现实社会起，人们要选择适合诗意的生活方式，并追求现代人的人生终极理想，实现“盛世造园”的生活方式，并逐渐改变人们心中的诗意的栖居方式，追求理想的生活场所。
人们要追求真实可靠的园林设计方式，进行案例的营造，并进行适时的规划和设计，重视辅导给人们建造园林的素材，并通过图文并茂的讲解方式，重视私家园林的设计，并重视借鉴参考的造园设计和创作灵感，提高私家园林的设计效果。希望通过私家园林的创造，让我们更加热爱造园，更加热爱绿巢生活。
一、私家园林规划设计的创作导向，塑造创作的意境
我们可以通过私家园林规划设计，进行创作的导向，实现创造的境界的提升，并不断创设创作的意境。
在私家园林的设计中，我们可以归隐在诗情画意当中，也可以创造出日式的枯山水庭院，可以创造小桥流水人家，也可以塑造美式乡村的庭院，我们可以在寄畅园里书写故事，也可以进行滴水的景墙绘制，我们可以在花园里铺设好长满苔藓的青石板块，也可以创造出兰风满庭的院墙风格，我们也可以创造纯蓝色的玻璃马赛克，也可以营造花园的家的温暖和温馨，并进行不断的延伸，我们也可以拥有我们的花园般的生活方式，也可以有着小镇般的风雅颂歌，我们可以通过禅风吹拂山水，也可以创造原山别墅花园的景观，这样来创造诗意的田园生活。我们可以创造养鱼的荷塘境地，也可以构筑别样的庭院方式，也可以获得知足常乐的怡然自得的生活情境，也可以通过间接的铺地来享受艺术的惊喜，我们也可以感受别院的晚风，我们也可以享受阳台的花园的景观，我们也可以领略月季花的世界，让私家园林设计充满花香，当然，我们也可以创造现代清新的小花园，通过塑造清新别致的小花园来感受私家园林的芬芳。
二、怎样创造私家园林的格调，形成设计的风格
我们可以感受到定制的享受，也可以感受到花鸟虫鱼的世界，我们可以欣赏到那古代的田园的风光，也可以享受到那鱼跃龙门的主题花园的境地，我们可以感受到那水上花园的奇妙，也可以感受那小庭院的风范，也可以感受到那天圆地方的奇妙，也可以享受那枫桥夜泊的诗情画意，可以充分享受那音乐花园的美好，也可以让我们享受到那自然的野趣，通过私家园林的设计可以让我们亲近自然，也可以与春天有个甜美的约会，也可以创造夏威夷的晚风，吹进彩叶般的植物的生活情调，感受并营造活跃的花园氛围，形成滨水般的花园景观，并营造滨水花园般的景观，创造出凯旋者的港湾，创造主题的私家园林的世界，并积极创造出私家园林的独特氛围，通过建造各种各样的绿色长廊，创造出弥漫花香的氛围，通过时光隧道，创造出曲苑荷风，并形成丰富的茶道的文化氛围，形成独特高效的艺术氛围。
在私家园林设计过程中，我们也可以精心全心塑造学生的茶道文化，营造浓郁的私家园林的氛围，形成独特的景观，造成浓郁的氛围，在私家园林的构筑过程中，我们还可以创造出中国特色的私家园林景观，创造出浓郁的中国特色，并铸造同样的吉庆的氛围，形成梦幻般的弧形水景等，
在小至几十平米，大至上百亩的面积里，皇家园林透出的是帝王之气，富豪私家园林流露的是富丽精巧，平民小院则传递的是泥土清香和满地果蔬的生活气息。中国古代的士绅都对私家园林有所偏好，如红楼中的“大观园”，不仅斥巨资聘请能工巧匠设计修建，建成后每一处景观必题字做对，吟诗作赋，人文与庭院充分结合之后，便具有了持久隽永的意境。一座耐人寻味的庭院可连续几百年成为游人乐往之地，可见庭院所代表的形象和情趣能够触发游人的联想和幻想，传达出撼人心灵的美感。
中西解读园林文化
根据《辞海》，“园”是指”四周常围有恒篱，种植树木，花卉或蔬菜等植物和饲养，展出动物的绿地“。培根的《论花园》中写道：“全能的上帝率先培植了一个花园。的确，它是人类一切乐事中最纯洁的。它最能愉悦人的精神，没有它。殿和建筑物不过是粗陋的手工制品而已。”
庭院与文化的关系，可谓密不可分，园艺业的起源可追溯到农业发展的早期阶段，无论中外，帝王和贵族均不约而同地将造园视为一种艺术活动和欣赏对象，在漫长的历史进程中，各民族文化的交流和融合也直观地反映在园林中的一砖一瓦，一楼一阁中。从古巴比伦的空中花园，到苏州园林，小小的一方园林，可以完美体现一个时代、一个地域，一种文化的特点。因此观赏园林，不仅是对自然美的欣赏，更是对文化意味的探寻。
对于西方来说，第一个有代表性的园林造型出现于16世纪的意大利，是文艺复兴时期出现的。法国于17世纪下半叶随着理性主义的出现也出现了这种风格的园林。理性主义要求秩序和存在，因此西式园林多为规则式的古典庭园，非常庄严雄伟，园林的美是几何图形的美。而中国园林与这种西方文艺复兴时期的园林和巴洛克式的园林在思想和形式上正好是相对立的。中国是第一个根据自然为原型而建造园林的国家。在中国的美学思想中，自然是最美的园林。园林只是艺术性地再现自然风景。名山大川、密林怪石都是艺术原型。旧哲学、宗教，文学、风景画以及传说都是中国传统园林的艺术来源。与欧洲的几何式园林相比，中国园林建筑美和自然美的突出表现是园林中总要将小山，流水和植物进行有机的结合。以前的欧洲人总用心于大型建筑如纪念碑，而古代的中国人却沉醉于透过房屋的窗子就可以看到的自然风景。有人曾说，欧洲的建筑和园林是雕塑艺术，而中国的建筑和园林就是绘画艺术，因为中式园林往往将书法与诗歌、绘画有机结合。
中国园林表达了感觉；而几何图形式的欧洲园林表达了合理化。尽管植根于两种迥然不同的文化土壤中，中式与欧式的造园思想很早就展开了交流，远远早于著名的参照法式园林的模式建起的中国古代皇家园林明园中的西洋楼和喷泉。我国自唐、宋以后，观赏园艺业发展迅速，出现了很多牡丹，芍药、梅和等的名贵品种。明、清时期，海运大开之时，银杏、枇杷、柑橘等先后传向国外，同时也从国外引进了更多的园艺作物。古罗马时期的贵族庄园除栽有各种果树如苹果、梨、无花果，石榴等外，还从东方引入各种观赏用花草如百合、玫瑰，紫罗兰，鸢尾、万寿菊等，中国和欧洲的园林文化全面交流开始于17世纪中期。通过欧洲的传教士和商人，中国了解了欧洲的巴洛克园林艺术，欧洲引进了中国园林艺术，并且在欧洲出现了一批中国园林，在中国也出现了一批欧洲风格的园林。这是一个有趣的循环。两种园林艺术相互影响，相互借鉴，直至今日。
别墅庭院有讲究
别墅对于中国人来说是舶来品，人们在挑选别墅时比较重视朝向、区位，却忽略了别墅的园林设计与维护。与西方不同，中国的别墅有规划好的别墅小区，有专门的物业管理小区的园林，而自家庭院中的园林却没有这般好运。其实在国外，庭院往往被视为家庭的名片，更透露出其拥有者的巧思与审美趣味。从形式，风格，造园材料到色彩、线条等，整体与局部要讲求统一之中有变化，避免呆板与杂乱。
总的来说，家庭的庭院可以笼统的分为自然式庭院，西式庭院和混合式庭院。其中，自然式庭院，包括中式的古典风格庭院和目前非常流行的日式庭院，多为设计，植物的移植都以回归自然为主线；西式庭院又称规整式庭院，以修剪整齐的树篱和灌木、人工设置的景观，如大型雕塑，规则的喷泉等为典型特征。而混合式庭院则是综合以上两种庭院的特点来设计完成的。
如果聘请专业的庭院设计公司来布置别墅庭院，专门的园丁来打理庭院的话，也许可以让主人坐享一方风景，但亲自打造和照料的庭院也许会带来比风景更多的东西。借石与草、水与花、灯与影的组合，人们可以凭借自家庭院的一方土地展开与自然的交流。所谓，艺术品有创作与欣赏的二重性”。庭院既可作为一千人创作的对象，完成之后，自己又可作为欣赏者，将其作为自己与亲朋的游乐，养生之所。
在庭院中抚弄花草有助于调剂现代人的精神生活。鲜花的芳香，使人赏心悦目，情志调畅。养花做盆景既是体力劳动锻炼，也是文化艺术修养的陶冶，从中可以找到精神寄托和安慰。研究证实，经常观赏盆景、鲜花，可使那些性情急躁的人变得温顺，心情不好的人变得爽朗愉快，消沉的人变得积极向上。一些老年孤独症患者，参加园艺劳动后，生活增添了乐趣，其寂寞和孤独感也减轻了许多。
日式庭院赏析
日本式庭院形态简洁，于传统中展现出现代审美风格，又不受花园面积限制而可大可小因此受到越来越多现代人的钟爱。
由于日式庭院很注重营造宁静氛围，一般会在庭院四周设立竹木制高栅栏。既充满了质朴的东方美感，又保证了提升了花园的私密性。在竹木栅栏的内侧，增加一层浓密的种植，一方面进一步保证了私密度，另一方面也柔化了庭院空间，弱化了园区边界，起到增大小庭院视觉效果的作用，让小花园看起来更柔和宽敞。
日式庭院的设计一定离不开水，根据个人喜好和庭院面积的不同，可以是一处带有木制拱桥的池塘，可以是角落中一个洗手钵，或是象征大海和岛屿的沙池和岩石。水不但能为庭院增添景观魅力，还充满丁东方式的哲学和禅思。若再根据个人趣味添加些点缀，如用竹筒制成，将水引入灌满后会由于跷跷板的原理翻倒，空竹敲在石头上作晌的“惊鹿”。一般用来配合石钵水景，营造静中有动的意味，还有日式意味浓郁的石灯笼，可在夜间提供照明景观。由于日本地理潮湿，一般的房子都做架空的设计，以避免毒虫的侵袭，同时也发展出一个独特的景观――架空木平台。一般沿建筑而设，有户内户外的分别，是凭眺庭院的好位置。
一个层次丰富的花园中，乔木、灌木和花草都是必不可少的。在日本式庭院中，虽可以无花，但不能无木无草。可以景天以及草坪为主，角落边缘配以黄花萱草，给整个庭院增加亮丽。花园中可设锦鲤池作为焦点景观，周围种植丁香，杜鹃等乔，灌木，水中则种植水竹(旱伞草)、浮萍、茨菰、睡莲等水生植物。
关键词：中式；园林景观；设计
中图分类号： TU986 文献标识码： A
引言：
新中式风格景观介于古典中式与现代中式之间，它延续了古典园林中的一些景观要素并做了一定的改进，根据各地特色吸收了当地的
风格，也随着时代的发展兼容了一些时尚的元素。能
从景观外表上捕捉到中式景观的影子，也能从意境上感受
到中式生活的韵味。新中式是介于古典中式与现代中式之
前的风格。 由于新中式风格在传统景观基础上有较多改
进和创新，目前在别墅和公寓项目中都有应用。
1、新中式园林产生的背景
新中式风格诞生于中国传统文化复兴的新时期，伴随着国力增强，民族意识逐渐复苏，东方文化又重新在世界范围内引起越来越多人的关注。它以当代的景观设计语言表现传统中国园林的精神内涵，将现代元素和传统元素有机地结合在一起，以现代人的功能需求和审美爱好来打造富有传统韵味的园林景观，让传统艺术在当今社会得到合适体现。新中式园林是对中国古典园林的一种提升，同时也是对古典园林精髓的一种与时俱进的表达。其主要包括两方面的基本内容，一是中国传统风格文化意义在当前时代背景下的演绎，二是对中国当代文化充分理解基础上的当代设计。
2、传承发展
2.1新中式景观的造园思想源自古典园林，直接表现在对古典园林景观布局与造园手法的再现。中国古典园林经历了3000多年的发展，融合中国儒家、道家、佛家等文化，形成了本于自然，高于自然，人与自然和谐的哲学造园思想。依次而产生的内向与外向、看与被看、主从与重点、空间的对比、藏于露、引导与暗示、疏与密、虚与实、渗透与层次、空间序列、花木配置等中国传统造园艺术的技巧和手法，时至今日，依然影响着中国现代景观的设计。
2.2中国画的最大特点就是写意，而古典园林作为中国画的实践版本，通过山水建筑、植物四季变化、诗词牌匾等将大自然缩移摹拟于咫尺之间，达到情景交融的意境。新中式景观，在借鉴古典园林的基础上，通过生态、场所精神、文化设计创造景观空间，最终达到传统空间意境的现代再现，让使用者和景观空间真正地达到情景交融。万科第五园运用现代的手法创作出“街-巷-院-家”的层层递进的传统空间秩序，形成了中国特有的邻里交往空间。这样对中国传统生活模式的再现，深系中国情节，体现新中式景观对中式情感与情节的表现，达到了新中式景观对古典园林意境的追求。
3、万科第五园——典型新中式景观解析
3.1 设计风格
万科第五园是 “新中式”景观设计是目前把中国传统风格揉进现代时尚元素的一种流行趋势。这种风格既保留了传统文化,又体现了时代特色,突破了中国传统风格中沉稳有余,活泼不足等常见的弊端。其特点是常常使用传统的造园手法、运用中国传统韵味的色彩、中国传统的图案符号、植物空间的营造等来打造具有中国韵味的现代景观空间。
3.2园林营造
新中式景观设计采用框景、障景、抑景、借景、对景、漏景、夹景、添景等中国古典园林的造园手法，运用现代的景观元素，来营造丰富多变的景观空间，达到步移景异，小中见大的景观效果。
万科第五园运用现代简洁的景墙窗框，将广阔的水景及对面的建筑有选择地摄取空间的优美景色，并将动态的琴声飘扬的小舟纳入其中，使人坐在园中，透过景窗欣赏美景，聆听乐曲，如临仙境。框景手法的应用加大了景深效果，形成了一幅美丽的画面。
4、新中式园林景观的设计趋势
4.1随着自然生态系统的严重退化和人类生存环境的日益恶化，西方社会对人与自然的关系认识发生了根本变化。人类从过去作为自然界的主宰，转变为现在成为自然界的一员。与此相适应的是，风景园林师过去将自然看作是原材料，现在则倾向于将自然作为设计的主体。
4.2就风景园林设计而言，所有的景观元素也都是相互关联的。设计就如同植物嫁接一样，如果砧木、接穗和嫁接方法等选择不当，嫁接就很难成功。同样，如果风景园林师在设计中随意去掉一些景观元素，或破坏了各景观元素之间的联系方式，极有可能在许多层面上影响到原先错综复杂、彼此连接的景观格局。如前所述，这类设计手法对于非自然环境而言，造成的后果还不是很严重，只不过是原有景观类型的消失而已。然而，对于那些以生物为核心的自然环境来说，这样的风景园林设计方案就会造成破坏自然的恶果，而且设计本身也难以获得成功，强行实施后或者遭到原有景物的排斥，或者代价昂贵。
4.3地域性景观是指一个地区自然景观与历史文脉的总和，包括气候特点、地形地貌、水文地质、动植物资源等构成的自然景观资源条件及人类作用于自然所形成的人文景观遗产等。风景园林设计的要旨就是要再现本地区的地域景观特征，包括自然景观和人文景观。景观设计应从大到一个区域、小到场地周围的自然和人文景观类型和特征出发，充分利用当地独特的自然和人工景观元素，营造出适合当地自然和人文条件的景观类型，以及适应当地生活习俗的观察和利用景观的方式。风景园林师应是坚定的“完美主义者”和“扩张主义者”，不应满足于场地本身的景观塑造，而应追求本地区地域景观的完整性。
5、结语
由于城市化进程的激烈演进，以及西方园林景观概念的传入，其发展之路几度调整，从全部照抄西式园林景观的浮躁冒进到探索寻求新时代中式园林的实践尝试。重拾古典园林精髓、创造城市精神，一批中式风格的景观设计项目应运而生，虽然还不够成熟，但也初步形成了我国本土地域化的新中式景观。
参考文献：
[1]姜凌,万婧,潘鄱. 新中式景观初探[J],北方园艺, 2011(06):119-121.
关键词：庭院设计 生活需求意境营造
中图分类号：TU2 文献标识码：A
随着社会的发展，物质文明的进步，人们越来越注重生活的质量。城市繁忙的快节奏令人身心疲惫，人们渴望回到家里能最大程度的舒适。别墅生活是现代生活节奏下人们寻求的一份闲适，是对高层次精神生活品质的一种追求。好的别墅庭院景观设计能极大地改善住宅周围的气场，对居住者的日常生活和工作、学习等都会产生良好的积极影响，以下浅谈庭院设计。
1精神需求
首先注重私密性、安全性，庭院的围墙也是别墅住宅景致的重要部分，不仅起着遮挡庭院隐私的保护功能，也影响着住宅的整体美感、风格姿容。对于围墙，既要做到美观实用，也要符合科学的风水之道。根据风水学里“天圆地方”的说法，一般呈方形的住宅，围墙最好呈曲线或圆状，不宜前面尖锐而后面宽大或是前面宽大而后面窄尖。围墙也不能修筑得过高，给人以压抑感，那样既不符合传统风水学之说“围墙过高为贫穷之相”，也不利于住宅的整体美观。此外，围墙与住宅房屋的距离也不能过于狭小，否则，会使人感受到强烈的压迫感，不利于庭院景观的舒适、美感。另外还可以安装监控，全面保护隐私。
其次，应该考虑舒适性、娱乐休闲等需求。可以安装秋千架等等。
生活需求
生态效益优先,美化环境为本，结合功能功效。绿化苗木, 经济树种，蔬菜瓜果这些植物都是考虑的方面。
意境营造
一般的别墅环境绿化都包含私人庭院和公共绿地两部分,两者相辅相成,缺一不可。庭院的样式可分为规则式、自然式和混合式三大类,从风格上大致分为:中式、日式、法式、英式、意大利式、地中海式、美式等。常见的做法多是根据建筑物的风格来大致确定庭院的类型。要充分考虑庭院风格与建筑物之间的协调性。总体来说以一种风格为主,有选择地混搭其他风格,再加入一些现代的设计手法和地域元素,可以创造出很有新意的、个性化的庭园景观。
科学配置
庭院景观空间营造过程中的生态化、技术化和人性化，人们对于环境的关注也越来越高， “生态设计”、“人性化设计”、“绿色设计”、“可持续性设计”越来越受到人们的关注，也越来越成为当下景观设计的准则。生态化庭院景观空间的建设主要体现在对庭院景观植物、水体的使用上，强调景观元素组合的自然性、共生性、生长性、自我修复性等自然生态习性的模拟，强调庭院景观与人之间的和谐共生。庭院景观的人性化设计需求则是强调空间营造的核心是满足人的需要，对景观结构、设施、材质、树木、水体等的选择与使用建立在对人行为心理的深入分析之上，强调环境的宜人性。而庭院景观空间的技术化趋势是当代庭院景观空间建设的必然要求和特征，也是未来的一种发展趋势。
庭院自然条件——排水、光照、通风、土质等会影响到植物生长发育，特别是光照充足与否，所以必须首先弄清别墅庭园的自然条件，如日照时间、阴面与阳面的处理、季节风向等，在此基础上选择适宜这些环境的植物及地形处理方案。排水是庭院园林设计重点，结合地形找坡处理绿地洼地设置地漏或雨水口排入小区配套雨水系统。
从古至今，人类的景观园林设计史经历了数千年的演化，世界园林的类型亦是纷繁多样，难以计量。尽管这样，也有学者将影响世界园林发展的因素大致概括为四个主要走向：古代西班牙的摩尔式园林，意大利文艺复兴时期的别墅花园，英美的现代设计风格，以及日本的禅宗园林。可见，具有伊斯兰风格的古西班牙园林在世界园林史上有着极其重要的地位。
在对整个南部地中海岸展开数年的征战和攻掠之后，公元711年，第一批穆斯林信徒越过了直布罗陀海峡。这些西班牙摩尔人在这片分离的土地上创造了一种新文化、以及与之相应的新环境，并将其反映于当时的园林设计理念之中：由厚实坚固的城堡式建筑围合而成的内庭院；利用水体和大量的植被来调节园庭和建筑的温度。
在摩尔人统治下，伊斯兰西班牙超越了欧洲其它国家而成为文明中心。通过研究和实验，摩尔人的农业和园艺知识得到长足进步，他们吸收其它文化，发明了花园及其相关房屋设计的审美导则，尽管这些导则并不十分严格。用灰泥墙体所分隔的台地花园成为这种新文化的最爱。在伊斯兰宫殿庭园中，人们可以发现其与过去的沙漠绿洲的联系。这些庭园被白墙环绕，被水道和喷泉切分，并种植了大量的常绿树篱和柑橘树。摩尔人将自己的旧习惯带到了西班牙，并对这些旧习性加以改善和调谐。尽管摩尔人最终被基督教徒逐出西班牙，他们对于整个西欧景观设计的影响至今依然显而易见。下文展现的即是两处城堡中的王室园庭。
阿尔罕布拉(Alhambra)宫
在西班牙的阿拉伯式宫殿中，阿尔罕布拉宫并非最重要者，但却是当时保存得最完好的一例。这座孤立的宫殿位于西班牙南部的格拉纳达，处在格拉纳达城东南山地外围一个丘陵起伏的台地上，由格拉纳达王国的摩尔人君主兴建于9世纪，并保留了摩尔人的建筑风格：其厚重的、堡垒式的外形即是为了抵御基督教徒的入侵。在这个集城堡、住所、王城于一身的独特建筑综合体中，人们可以看到，伊斯兰艺术及建筑的精致、财富、微妙达到其最后的顶点。
在阿拉伯语中，“阿尔罕布拉”是红色的意思，它代表了该宫殿所在地的山体颜色，而宫殿 的外墙也是由红色的、用细砂和泥土烧制的砖块砌筑，所以人们又称其为“红堡”。在高地环境中，阿尔罕布拉宫具有鲜明的色彩，摩尔诗人即用“翡翠中的珍珠”来描述其建筑明亮的色泽，及其周边丰饶的森林资源。春季，阿尔罕布拉繁衍着由摩尔人种植的野花和野草，以及玫瑰、柑橘、和桃金娘，这些，构成了阿尔罕布拉独特的环境特征。该宫殿用工作间和个人房间将不同的台地连接，并借此与周围地形相适应。台地长约730米，最宽处约200米，覆盖面积约14公顷。
在阿尔罕布拉宫中，有四个主要的中庭(或称为内院)：桃金娘中庭、狮庭、达拉哈中庭和雷哈中庭。环绕这些中庭的周边建筑的布局都非常精确而对称，但每一中庭综合体的自身空间组织却较为自由。就这四个中庭而言，最负盛名的当属“桃金娘中庭”和“狮庭”。
宫殿中的“桃金娘中庭(Patio de los Arrayanes)”是一处引人注目的大庭院，也是阿尔罕布拉宫最为重要的群体空间，是外交和政治活动的中心。它由大理石列柱围合而成，其间是一个浅而平的矩形反射水池，以及漂亮的中央喷泉。在水池旁侧排列着两行桃金娘树篱，这也是该中庭名称的渊源。
桃金娘树篱的种植则要溯源于1492年西班牙占领该地之后。在桃金娘中庭内，可以欣赏两个极佳的建筑外观，其一的主景为一座超出40米的高塔，在塔上能够观看引人入胜的美景。周边建筑投影于水池中，纤巧的立柱、优雅的拱券、以及回廊外墙上精致的传统格状图案，与静谧而清澈的池水交相辉映，使人恍如处于漂浮空灵的圣地之中。转贴于 通过桃金娘中庭东侧，可以来到狮庭，也即苏丹家庭的中心。在这个穆罕默德五世宫殿中，四个大厅环绕一个非常著名的中庭——狮庭(Patio delos Leones)。列柱支撑起雕刻精美考究的拱形回廊，从柱间向中庭看去，其中心处有12只强劲有力的白色大理石狮托起一个大水钵(喷泉)，它们结合中心处的大水钵布局成环状。由于《可兰经》禁止采用动物或人的形象来作为装饰物，所以，在阿拉伯艺术中，这种用狮子雕像来支承喷泉的做法是很令人称奇的，可将其理解为君权和胜利的象征，而这里的狮子雕像的形态还会让人回想起古代波斯雕刻家的作品。
狮庭是一个经典的阿拉伯式庭院，由两条水渠将其四分。水从石狮的口中泻出，经由这两条水渠流向围合中庭的四个走廊。走廊由124根棕榈树般的柱子架设，拱门及走廊顶棚上的拼花图案尺度适宜，且相当精美：其拱门由石头雕刻而成，做工精细、考究、错综复杂，同样，走廊顶棚也表现出当时极其精湛的木工手艺。由于柱身较为纤细，常常将四根立柱组合在一起，这样，既满足了支撑结构的需求，又增添了庭院建筑的层次感，使空间更为丰富、细腻。人们在这样的环境中，很容易放松精神和转换个人心态。在狮庭，同样可以看到与中世纪修道院相似的回廊。它按照黄金分割比加以划分和组织，其全部的比例及尺度都相当经典。所以，这种水景体系既有制冷作用，又具有装饰性。
在欣赏了几处西班牙王室庭园之后，可以看出，“装饰”在阿尔罕布拉宫具有显著的重要性。在西班牙伊斯兰园林中，最有意义的装饰元素包括：铺砌釉面砖的壁脚板、墙身、横饰带、覆有装饰性植物主题图案的系列拱门，以及用弓形、钟乳石等修饰的顶棚等。在这些装饰性元素的作用下，中庭回廊的外观显得豪华而耀眼。
格内拉里弗(Generalife)
如果说阿尔罕布拉宫的特征在于其惊人的复杂和精细，那么，同样建于格拉纳达的“格内拉里弗”则表现出彻头彻尾的豪华。格内拉里弗有“建筑师之园”的含义，它与阿尔罕布拉宫接壤，只需通过一座架设于溪谷之上的桥梁就可从阿尔罕布拉宫抵达。它是苏丹的夏宫，其内的设施略感凉爽，包括数个非同寻常的园庭。这些园庭建造于14世纪初，迄今仍保持其原有形态，包括若干对称种植的台地花园。这些可爱的花园内，有着不计其数的小水渠、喷泉和喷射水流。
经台地花园，场地入口可径直导入内庭——水渠中庭(Patio de la Acequia)，它是格内拉里弗中一个典型的精美园庭，也是所有花园的最高点。庭院的中心主要由一个长形的水渠构成，它从主人住宅导向位于庭院另一端的门房。为使该空间更为凉爽，并达到悦目悦耳的功效，水渠两侧还设有若干喷头，产生一道道高射的、连续不断的拱形水流。庭院周边的建筑物底层是一条开放的拱廊，边缘是装饰性的拱门。从处于有利位置的观景点俯瞰中庭，映入眼帘的即是格内拉里弗最为壮观的景致。由于有喷射水流的存在，水渠中庭的环境气氛显得更为活泼、亲近。
水渠中庭北面是另一个水景庭园——罗汉松中庭(Patio los Cipresses)，该中庭呈规则的几何形态，同样设有喷射的水流及高大的周边建筑物，属典型的摩尔人式园庭设计。修剪得四四方方的树篱有意凸显了建筑物的形体，并为完全白色的墙面增添了深色。
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