时间：2022-12-07 11:35:57
导语：在色彩设计论文的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
招贴设计色彩构成的另外一种主要对比模式就是色相对比。色相指各类色彩所呈现出的相貌称谓，科学解释为色彩所表现出的质的形态，它是区别各种色彩最准确、最基本的标准。色相对比在招贴设计中随处可见，它能够增强受众对于视觉色彩的判断能力，提高招贴设计的信息传播效率。例如，某品牌手机招贴设计，就通过红、黄、蓝等识别度较高的色彩进行主体设计，高度的色相对比效果使得画面整体呈现出活泼、跃动的现代感。蓝色体现了科技与理性，红色和黄色则辅助画面的表现力共同增加了招贴的识别度，成功地实现了设计初衷。
二、招贴设计色彩构成中的调和
通常情况下，招贴作品中有色彩对比就有色彩调和。狭义的色彩调和指两种或多种色彩通过一定规律有机地组织、排列在一起的艺术手段。从心理学角度来讲，色彩调和指通过各个局部色彩的和谐布局实现主观上的整体统一，进而通过色彩组合或排列激发人们心灵感受的美学表现手法。通过以上各门类的色彩调和概念，我们可知，要做好招贴设计中的色彩调和就要依据一定的美学原则，以不同人群的心理考量为出发点进行搭配和融合。一般来说参与色彩调和的颜色差别都不大，和色彩对比不同，色彩调和的色彩之间一般都有较多的共同元素，或是基于一定的明度组合，或是基于一定的纯度组合，又或是基于一定的色度组合，总之能够进行色彩调和的色彩都能给受众带来协调一致的视觉效果。在招贴设计中，设计师将这些存有共性的色彩加以配置，就形成了画面主体与客体之间的色彩调和关系。在色彩调和关系中，客体对主体起到烘托作用，二者和谐共生，同样能够呈现出色彩对比所拥有的视觉冲击力效果。色彩调和除了要注意美学规律以及心理学规律外，还要符合招贴的主题和目的。例如，如果招贴设计的传达对象是老年人，那么在进行色彩调和时，就要尽量展示出色彩的柔和配比效果，这样方能符合老年受众群的心理状态。同样，若是针对年轻人的招贴设计，则可以尽量采用色彩调和相对较弱的方式来突出画面的冲击力。一般来讲，色彩调和的办法主要有三种：同一调和，近似调和，对比色调和。同一调和指两种或多种色彩间的明度、色相、纯度等要素至少有一个是完全相同的配比组合。这种调和方式多用于文化主题传达等较为平和的招贴主题。近似调和指两种或多种色相相近的色彩进行配比的调和方式，这种调和画面柔和，更多用于表现温馨、舒适的招贴内容。对比色调和类似于色彩对比，它是将色彩元素差别较大的对比色通过一定比例关系组合起来的组合方式，更多适用于警示效果较强的招贴设计。
三、招贴设计色彩构成中的心理效应
色彩构成的最终目的是将招贴设计的主题情感传达给受众，再经过受众自身经验与心理感受的加工，触发其兴奋、压抑、悲伤等一系列心理效应。色彩构成的这一作用过程又被称为色彩心理效应。在招贴设计中，设计师依据商品诉求或文化观念，针对目标受众的心理特点，对色彩进行组合，进而实现色彩的心理效应。具体来讲色彩构成的心理效应主要通过两个方面表现出来：色彩联想和色彩象征。
1.色彩联想
色彩能够通过不同的组合构成形式作用于人的大脑，触发一系列有关色彩的抽象或具象的思维活动，这一过程被我们称为色彩联想。通过以上定义我们可以看出，色彩联想既包括大脑思维出现的具体的画面，还包括由色彩引起的抽象的感知，如情绪变化、心态反应等。例如，在招贴设计过程中，设计师往往用红与黄的色彩构成来表现喜庆意味，促使受众联想到热闹的场面或是欢乐的节庆；用绿与蓝的色彩构成表现清爽或希望，激发受众联想到森林、海洋或是萌芽等物象。对于色彩构成的心理联想效应而言，它不但取决于色彩构成本身，还取决于受众的性别、年龄、种族等先天因素以及风俗习惯、生理状况、教育程度、情绪倾向等后天因素。在进行招贴设计时，设计师同样要将这些因素考虑在内，努力设计出符合受众特点的色彩构成，最大限度地实现其色彩联想，发挥其实际意义。当然，在运用色彩构成的联想效应时，设计师对于色彩的多重涵义要多加注意。同一色彩既能带来积极的心理效应，也可能带来消极的心理效应。例如，上面所提到的红色可以促使受众联想到热闹、吉庆的场面，但也可能会使受众感官紧张，进而引发不良情绪。又如，在运用蓝色进行色彩构成设计时，设计师除了要注意到蓝色所传达出的理智、冷静的情绪，还要注意其可能引起忧郁、悲伤的心理反应。
2.色彩象征
蒙古族是北方游牧民族的代表，传统的游牧生产方式造就了蒙古族灿烂的历史文化，世界上的各民族和部族，由于地理环境，民族习尚、和审美观点等条件的差异表现在对色彩的选择上，也都有自己喜爱和赞颂的颜色，同时也忌讳一些颜色。蒙古族最喜欢的颜色有白、蓝、红和黄四种，最厌恶的颜色是黑色。除黄色可能是接受了汉族和佛教影响之外(表示尊贵)，其他四种颜色代表着蒙古人对世界的理解。白色通常与乳汁相联系，被赋予圣洁的含义;蓝色代表着苍天，与广大、力量等概念相联系;红色代表火和鲜血，表示生命的延续和某种魔力;对黑色的反感，应该源自于人们最初对黑暗的恐惧，在蒙古语中黑色与邪恶、灾难等一切坏的事物相联系。
二、城市色彩景观的本土化特征
城市色彩目前是一个较新的研究课题，城市色彩景观的设计要考虑多方面的影响因素，如城市的自然环境、人文环境、历史文化、民族特性等，城市色彩景观是体现一个城市的总体面貌，是体现一个城市带给人的第一印象，那么，城市色彩的本土化特征是城市特色设计的重要内容。
2．1自然环境
自然环境造就了地域文化特征，人们为了适应当地的环境，养成了对本地环境的生活习俗和文化传统。蒙古高原的地形分布大致以高原、山地、丘陵、平原为主，辽阔的大草原，是北方游牧民族的起源地，独特的自然环境造就了北方各个游牧民族独特的生活习惯和生产方式。碧蓝的天、碧绿的草、洁白的羊群，金黄的戈壁滩，这是对蒙古族生活环境的自然印象，成就了蒙古族独特的传统色彩文化。
2．2历史文化特征
城市的色彩景观设计是城市历史文化的发扬，在城市设计中有重要地位，反映一个城市的文化内涵和精神面貌，蒙古族地区城市色彩景观设计是对蒙古族传统文化的传承与发扬，要研究城市的色彩设计就要研究这个民族的历史文化。各民族都有着各异的历史文化，蒙古族是草原民族的代表，在中国的历史中有着世界性的影响力，蒙古族的有着悠久的历史文化，是北方草原文化的重要组成部分。蒙古族生活在辽阔的大草原上，逐水草而居，过着游牧的生活，使他们的生活与大自然息息相关，与大自然和谐相处，所以蒙古族有着对大自然的原始崇拜，影响着蒙古族文化的发展，对蒙古族色彩审美观的养成以及对色彩的喜好亦产生重要影响，例如蒙古族崇尚白色，象征着纯洁高尚，热情的红色，是与对火的崇拜有关，草原充满生机的绿色，天空的蓝色等等是蒙古人喜欢的色彩，蒙古族的宗教文化也是蒙古族历史文化的代表，从早期的萨满教到后来藏传佛教的信仰，极大地丰富了蒙古族的传统文化，对蒙古族的传统色彩审美也起了很大的作用，像在宗教建筑中的金色、银色、黄色、浅蓝色等等色彩都是蒙古族的典型色彩特征。
三、蒙古族传统色彩对城市色彩景观设计的影响
3．1建筑色彩的传承
建筑是一个民族文化的载体，历史建筑是一个城市的地标。城市建筑景观环境的颜色，既不可以脱离自然环境，也不可以脱离地域文化和个性特色。想到蒙古族，第一印象就是大草原上星星点点的蒙古包，普通百姓的蒙古包都是蓝白相间的，很好的与自然环境相融合。在古代的蒙古族贵族住的是金色大宫帐，金币辉煌，富丽堂皇，在元朝时极为流行，这是蒙古族独有的建筑艺术。宗教建筑也是蒙古族历史建筑中的重要组成部分，宗教建筑色彩极其丰富，在召庙中菩萨的蓝色金乌、是代替了黑与黄的颜色，还有遗留下来的历史民居，蒙古族府邸颜色多为红、蓝、绿，且色彩明度高，而普通民居色调以浅淡为主。公共建筑是具有城市代表性的，在现代城市设计中，在公共建筑的色彩可以运用这两种色彩基调，有既传承文化的意义，也是整个城市风貌定位的关键，文化积淀多年的意蕴告诉我们城市的色调不能简单轻易地改动，避免城市色彩污染，才能很好的传承蒙古族建筑色彩的特征，从而传承了蒙古族地域文化特色。
3．2地域特色的体现
地域性的体现，是城市色彩景观设计的一个向度，是一个城市色彩特色的标志。通过对城市色彩景观的统筹规划，使其与本地自然环境相协调，展现地方文化特色，建设美观、宜人的城市生活环境。蒙古族地区自然环境、历史文化、民俗风情、社会人文等多方面的思考，有着独特的地域文化，塑造具有民族特色风貌城市设计，尊重蒙古族的地域文化，发掘地域色彩，是传承地域文化的重要手段。
四、总结
色彩具有能够调节人情绪的特殊作用，不同的色彩给人的视觉感受和心理感受是不一样的，因此，不同的色彩使人产生的情绪也是不一样的，比如红色通常让人感到热情、产生兴奋的感觉等，而黑色则令人感到压抑、沉闷、冷酷，这就是色彩独有的特色，是其不同于其它的明显地方。色彩在很多地方起到不同的作用，在园林设计中，色彩所担任的角色也是非常具有其独特性的。
1、色彩可丰富园林景色
园林景观包括很多美学特征，包括色彩、形态、味道等，是一种综合性的艺术形式。园林景观是由各种色彩通过一定的美化有效结合而成的，风格迥异、姿态多样，暖系色彩给人一种温馨、热闹的感觉，而冷系色彩则有一种冷艳、安静的浓重感。色彩不同方式不同手段的运用制造出别样的园林景观，给人神秘而美妙的独特感，作为园林景观的而组成部分，色彩是必不可少的，也是不容小觑的。
2、色彩能够创造不同意境
园林是城市生态环境的一个亮点，亲和、唯美、与生态相适应的园林设计能够给人带来亲切感。对我国而言，意境一直是我们几千年来所追求的精神效果，就像古诗词需要意境美与现实结合一样，在园林设计中，意境是园林景观中不容忽视的一部分。作为一种精神层次的表达，它能够完美体现园林设计的思想和效果，既是人们主观想象的产物，又是园林景观的客观反映。
3、色彩能过给人带来美感
色彩既抽象地活在人们的思维中，也客观而真实地地存在于园林设计中，色彩具有一种张力美，不同的色彩可以表现出不同的艺术形态，体现出不同风格的主题。园林设计主要是围绕生态环境的，因此，色彩的表现上更加体现环境的主题，给人一种质朴、安然、和谐的美感。
2色彩艺术在园林景观设计中的具体应用
园林景观建筑加之色彩予以补充和点缀，就更显得多姿多彩，俨然是一幅天然美的图画。色彩在园林景观中是富有多样化的，其给予园林景观生命和活力，把一个没有生命的客观物体点缀得活灵活现，仿佛在一瞬间拥有了生命。生态环境的要求是一定的，但是通过园林设计凸显的主题可以是多种多样的，就此来说，园林景观设计的依据是没有一定界限的，园林景观设计风格多样，色彩不一，按色调的角度来说，主要有暖色系、冷色系、对比色、同类色、金银色和黑白色等。
1、暖色系
顾名思义，暖色系所带给人的感受就是温暖、和谐、安稳的，是园林景观设计中较为常用的色彩，主要有红、黄、橙三种比较接近的色彩，因为其象征着欢快、热情、温暖、和谐等多种美好的含义，经常被广泛运用于花坛、大厅以及一些热烈的场面。另外，暖色系还具有平衡人们心理温度和活动的重要作用，所以不宜大面积使用在可见度高的地方，如高速公路等，容易吸引人们的视觉，分散注意力，造成危害。
2、冷色系
冷色的色彩主要是指青、蓝及其邻近的色彩。由于冷色系的波长较短，可见度比较低，在视觉上给人造成距离感。在园林景观建设中，对一些空间较小的环境边缘，可以选择冷色调的植物或者花卉来进行组织与设计，达到增强空间深远感的目的。由于冷色系具有收缩感，同等面积的色块，在视觉上冷色系就显得比较小，在园林景观的建设上，冷色系与暖色系合理搭配，可以渲染出一种明朗欢快的氛围。现在一些城市的广场设计上，一般将一些冷色系与暖色系的植物或者花卉摆在一起，给人带来视觉上的满足感。但是单调的使用冷色系一般会给人带来非常肃静，庄严的感觉，常被用于一些大型园陵的设计上。
3、同类色
同类色就是相差不大、比较接近的色彩，其在色相、明度、纯度上都比较接近，很容易混淆，难以辨认，因而协调度很好，在空间和心理上都会产生柔和的感觉，并且对于造景来说，也能凸显出层次感。
4、对比色
对比色主要是运用色彩的强大差异，合理科学的搭配与组织，比较醒目，张扬，能够吸引人们的注意力。在室外环境设计中使用的比较多。对比色在园林景观建设中，主要是通过利用对比色组成各种具有艺术感的图案、花坛和建筑物等，能营造出强烈的视觉效果，让人感受到快乐与热闹。另一方面，补色对比具有不同的明度与纯度的对比，通过合理的补色，使园林在植物种植上的面积搭配合理，对比色彩在景观植物造景中有着重要的运用，特别是在植物花卉的组合中，人们常常用“万绿丛中一点红”来形容此方式的特单。使用对比色，可以大大的提高园林的艺术效果，这也是园林建设中常用的一种手法。
5、金银色和黑白色
金银色和黑白色在园林景观设计的点缀中很少用到，大部分应用在墙体、护栏等一些建筑方面，金银色在现代园林建筑中是比较普通的色彩，其他环境中使用少；而黑白色被称为极色，多应用在南方传统的园林建筑中，表现出古代文人清雅的风格。
3结束语
五色衍生于周代形成的五行学说，经过汉代诸子百家思想的融汇，逐渐发展演变成传统色彩理论体系。“五色”是以黑色和白色为基调，再加入赤、黄、青三种颜色而成的《。孙子》中有关“五色”的记载，文中说道“色不过五，五色之变，不可胜观也”。当时只有五色总称，而无具体五色描述《。周礼•考工记》中记载：“画缋之事：杂五色。东方谓之青，西方谓之白，南方谓之赤，北方谓之黑，天谓之玄，地谓之黄”。由此可见，古人根据土、木、火、水、金的五行法则而定东、南、西、北、中五个方位，金、木、水、火、土，对应的色彩是：金为白、木为青、水为黑、火为赤、土为黄，对应的五行方位是：木为东、火为南、金为西、水为北、土为中央并与颜色建立关系，明确了设色工艺的生产技术规范，同时又将权势地位、哲学伦理、礼仪宗教等多种观念融入色彩。我国民间艺术受五色观的影响，表现出绚丽多彩的主基调，对现代平面设计中的色彩运用也有积极的影响。我国民间色彩中的“五色”也有自身的意义，代表着一定的含义，有些色彩在具体使用的过程中还存在一些禁忌。例如，红色给人热情之感，代表吉祥，是南方火的寓意；黄色则象征皇权和地位，是皇家专用色。不同色彩具有不同的内涵，在现代平面设计中一定要结合色彩的内在语义注重实际运用，不仅要保证其具有色彩上的感官度，还要使其体现一定的象征意义。
2传统五色观与现代平面设计色彩设计的相似性
（1）色彩一致性。
之所以我国民间的五色观对现代平面设计具有深远的影响，广为设计师运用，其关键就在于它与西方色彩理论具有一定的相似性。现代色彩理论是以“红、黄、蓝”三原色为理论基础，并在其之上形成了色环理论。黑白两色是无彩色系，其他色彩则为彩色系。我国古代时期将“赤黄青白黑”这五种色彩称为正色，属正统的色彩，正色混合而成则被称为间色。中国传统色彩“赤”与西方色彩理论中的“红”色最为接近，然而“青”虽不等同于“蓝”，但均属于冷色系，由“青出于蓝而胜于蓝”可见二者有一定的内在联系。民间的“五色”所涵盖的色彩品类中，包含两种西方色彩理论所定义的三原色，但是这些色彩在实际使用的时候已经超越了五种，具有更加多样的特征，构成了七色光谱，是多元化色彩的新方向。
（2）情感共通性。
传统五色观自产生衍生与形成之时都离不开统治阶级的制度约束，规范着历朝历代造物意识和大众色彩审美意识“。中国红”就是传统色彩审美的一个经典案例，红色在中国被赋予了太多特定的符号含义，广泛运用到涉及喜庆节日的方方面面。然而“红色”在西方现代色彩理论中是人类能看到的波长最长的颜色，红色作用于视觉，给人热情奔放的心理感应，在许多国家和民族中红色具有相同的文化内涵。设计工作者可以从传统五色观与现代色彩理论中情感共通处引起观者的共鸣，开拓丰富的色彩表现语言，弘扬民族色彩文化。
（3）简洁装饰性。
中国民间美术是五色观的具体体现，夸张的纯色运用与强烈的色彩对比形成强烈的视觉效果，这点在民间年画中体现得淋漓尽致。现代平面设计需要最简洁的色彩来传递丰富的内容，五色观简洁的装饰性特征恰好符合现代平面设计中简练的色彩需求，近年来优秀的平面设计案例也频繁出现。例如，奥运会五色环的标志正是采用了民间五色，具有强烈的现代设计没干，同时也蕴含了传统文化，是现代设计与五色理念的经典融合。
3中国传统五色观对现代平面设计中色彩设计的启示
从上述内容中，我们略论了我国传统五色观的含义及其理论来源，分析了它与现代平面设计中色彩设计之间的内在关联，对平面色彩设计和使用具有重要的启迪，我们从中可以得出几点启示：
（1）色彩的表现性。
我国民间色彩在使用的过程中注重装饰性和表现力，也很少受到客观对象固有色彩的影响。在色彩选用上大胆夸张，能够用浓郁的高纯度色彩展现色彩的张力，传达色彩所要达到的强烈视觉效果。民间的一些艺术家在色彩的运用中，也会根据主观喜好对色彩进行搭配，使用过程中传达出了一种恣意性，使“五色”观念得到了大胆的展现。我国现代平面设计中的色彩运用亦可以遵循“五色”观念的夸张表现性，在色彩运用中可以运用单一的色相和强烈的对比色，以夸张、鲜艳的色彩对比突出主题，吸引观者的注意力，借此来传达图形的信息。
（2）色彩的视觉冲击力。
色彩的有效运用不仅能够更好地传递信息，还能够提升设计的视觉冲击力。我国民间色彩的运用在夸大艺术效果的基础上，也善于简单、明快的使用“五色”，它在追求较为强烈的刺激效果的基础上，也能够以单一的色彩表现浓郁的色彩，给受众以心灵上的震撼。色彩多，并不意味着好，单一色彩的运用有时却能给人以强大的刺激，使色彩的张力表现得最大化。现代平面设计就受到了这一观点的启发，善于用简单的色彩表达丰富的内涵，达到设计目标，给人带来视觉上的感染力，提升色彩的可视性。例如，我国的五星红旗，简单的大红色渲染出了红旗所具有的内在含义，给受众带来巨大的冲击。
4结束语
色彩是构成产品视觉形态的重要原素之一，也是最富有个性的设计语言。当市场日趋成熟，产品功能达到同质化的阶段，如何透过色彩来增强产品的个性和产品的品牌，创造肯定自我的色彩计划，以扩大产品的市场占有率，色彩在产品的“DI(DesignIdentity)”①即设计形象中扮演的角色显得格外的重要，也更具有特别的战略意义。
1“色彩冲击波”的启迪
环顾新世纪的消费品市场，产品的色彩设计成为举世瞩目的焦点。一波又一波的富有色彩创新设计的产品的涌现，如同潮水一般掀起了一场产品色彩设计革命的连锁冲击波。这其中以苹果公司的iMac系列电脑最具有代表性。秉承人性化设计的宗旨，iMac采用了半透明塑料机壳，造型雅致而又略带童趣，色彩则采用了诱人的鲜亮色，完全打破了先前个人电脑严谨的造型和乳白色调的传统，高技术、高情趣在这里得到了完美的体现。在iMac的基础上，苹果又相继推出了ibook笔记本电脑和G3、G4等专业型电脑，将一种全新的设计概念推向了IT产业。iMac的成功不仅体现的是产品在设计上的优秀创意，更说明了设计在企业品牌战略中的重要地位。iMac的冲击效应余波未尽使得我们至今都能在各种产品的设计中看到它的设计元素的影子。这场色彩冲击波带给我们的启迪是：一、旧有的产品色彩概念已经被改变，如以“白色家电”、“黑色家电”来划分产品类别的做法已不具有权威性。产品个性化需求带来了产品色彩设计的多样化。色彩设计具有明显的时代性。二、色彩作为重要的造型元素，在产品的人性化、个性化设计上的作用是无法替代的，因此，有必要加强对产品色彩设计的研究。色彩设计具有明显的独特性。三、当市场日趋成熟，产品功能达到同质化的时期，色彩是最易产生差异化的设计元素，色彩设计的作用最为明显。色彩设计具有明显的号召性。四、色彩设计是企业品牌战略重要砝码，从品牌形象的塑造到企业战略的推广，色彩设计具有明显的市场认同性。
2新色彩设计原则的建立
产品色彩设计革命的连锁冲击波，它所带来的不仅仅是一种现象，更是确立了对色彩设计的概念、原则的再认识。
法国色彩学家朗科罗通过他的实践提出了“色彩家族学说”及“色彩感染性”的设计理念，说明了影响人们在某一时期选择某类色彩的产品的动机是多样的，除了审美取向以外，还有与之相关的社会生活环境背景的无形约束，乃至有关的文化和历史成因等诸多因素的影响。因此被人们认为“和谐的色彩”，总是有一定的基本条件构成的，那就是，社会文化背景，而这个社会文化学的背景，又是形成于一定的地理位置上的。而所谓色彩本身的和谐，其实仅仅占其中的一部分。因为评价者的标准是随着那个社会文化学的主流的变化而变化的。由于时间变化了，原来被认为美的、和谐的关系，则会有不同程度地发生变异。
色彩并不是孤立存在的，而是彼此互动的。与人的衣、食、住、行、用相关的衣服、食品、建筑、车辆、器物从成型起就难以摆脱其与色彩的情缘，而且色彩之间是会相互感染的。“色彩感染性”就是指这种发生在不同行业间的产品色彩形成的一种相互借鉴、相互衬托和相互影响的现象。例如服装领域的色彩，它是随着季节、时期、以及个人的年龄、性别、情绪、爱好、职业等等因素变化而变化的，而这种的色彩要求，导致了面料设计师要提供更多的色彩搭配的基础。面料领域的色彩逐渐地要影响室内纺织品；纺织品的色彩要影响墙纸及其室内空间的环境色彩；这种建筑内部环境的色彩必然要影响家具、家电、器皿的色彩关系。室内的色彩，也不是孤立存在的，它必然要影响建筑外部及其景观的色彩，而城市景观的色彩必然要影响交通工具汽车外观的色彩，而汽车外观色彩的确立，又必须考虑到汽车内部的色彩。汽车色彩又会倒回来影响到开车人的服饰色彩。在此，设计师会敏感地发现其中的主次搭配关系的存在，从而，就这一搭配关系而开发出这些物品的色彩设计。这是我们这个时代色彩设计重要特征之一。同时，网络时达的传播媒体，在这个社会生活的系统中，也形成了色彩的相互交感，无形中为这个色彩感染性都起了推波助澜的作用。对于消费者来说，它起到了潜移默化的教育作用，丰富了他们色彩的经验而对于设计师来说，则起到了相互借鉴其他行业色彩设计的成就，了解和感受自己产品所处的未来环境的色彩情况的作用。新色彩设计原则从其特定的角度诠释了这种产品色彩设计冲击波的现象。
与此同时作为经典的色彩设计理论对色彩设计所作的原则性的阐述仍包容在新的观念之中得以升华：一、色彩的功能性原则。按照产品的不同功能，选用色彩的共感觉及其联想能力与该功能相匹配的色彩；二、色彩的嗜好性原则。按照商品消费者对象所属的年龄层次、性别、地域、民族等来选用与其色彩嗜好相匹配的色彩；三、色彩的流行性原则。在设计中必须仔细考虑流行色能影响到的主要消费者阶层与商品对象；四、色彩的环境性要求。按产品的安置场所考虑选用与该环境的整体效果相调和的色彩；五、色彩的象征性要求。象征性与宗教、文化等现象结合在一起时，是一个不能掉以轻心的问题。所以必须充分考虑地域性进行选色；六、色彩的工艺性要求。在进行设计时就应预计到经过一定的加工工艺后色彩将能得到的效果。
3作为品牌战略的色彩设计
品牌战略是企业发展战略的一个重要内容，品牌是一种概念，也是一种象征，企业和商家通过建立品牌开拓市场获取利润，消费者通过接触品牌寻找能使他们生活的更好的那些物品。但不能忽略的是品牌的原点既它所代表的是某种产品和服务的全部。产品的设计品质对品牌的建立起着举足轻重的作用。色彩作为一种造型元素起着体现产品品质和品牌形象的双重作用。一、作为品牌形象的色彩设计，通过色彩设计展现企业与品牌的理念，树立富有特征的视觉形象。如可口可乐公司采用单纯、醒目的红白色彩形象扩大了与竞争企业的差异性。二、作为产品形象的色彩设计，通过色彩设计传递产品理念，树立个性化的产品视觉形象。如苹果电脑以其独具匠心的造型与色彩将高技术、高情趣的人性化设计理念淋漓尽致表现出来，提高了产品的品位与竞争力。三、作为品牌战略的色彩设计，通过色彩的战略设计，提升品牌的形象号召力，战略性地利用色彩设计战术提高认知度，吸纳品牌追随者，扩大市场份额，获取最大利润。如当市场日趋成熟，一些IT产品功能达到同质化的阶段，企业纷纷推出多彩化、个性化、系列化的设计以期制造产品的差异化赢得消费者的认同，引导市场的良性发展。同时作为企业战略的重要一部分，色彩的设计管理也是—个重要技术内容。它贯串于从产品的计划、设计、制造直至流通、服务等的企业活动的全过程中，对所使用的色彩的质与量等的理性的、定量化的品质管理。它涉及色样本与色材的选定、色彩的试验与测色。在色彩施工中相对于所选定色样本的色彩宽容度的指定、对加工完成后色彩优劣的评价、进行色彩的统计与整理等。确保了品牌战略的顺利实施。
4结论
随着信息化时代的到来，网络经济的发展，新的经济观念和品牌战略的思想正被人们认同与接纳。而色彩作为最基本设计元素所体现出来生命与活力，让人们再次看到了它的无限魅力，同时，人类通过对色彩的设计也再一次地看到了自身所孕育的无限创造力。生命无限，创造无限。参考文献
1.童慧明.DI—新世纪工业设计观.装饰
如果从在展示色彩体系来分，分为有色体系和无色体系。有色体系，是指具有明确色相，如红、绿、蓝、紫等颜色，具有明度和纯度的不同色相都属于有色体系。无色体系，是指黑、白、灰、金银色无色彩体系，在色彩原理中，无彩色系具有一个明显特征：明度，它不具备色相和纯度的性质，因此，越接近白色明度越高，反之，越接近黑色明度越低。当今，随着人们生活节奏的越来越快，各种信息繁杂，通过这种黑白灰的无彩环境，对人的内心滋生了淡然静谧的感觉，也能让有形有色的展品不受其他外界因素影响，显得安静、质朴，这也是当今展示设计色彩表现的一个发展趋势。而且无色彩体系，可以改变产品定位，扩大消费人群，以Jeep品牌为例，在人们印象中Jeep是SUV越野车的代表，它就是在沙漠、丛林等野外环境中使用，是越野为主的产品定位。但随着SUV的城市化发展，Jeep品牌把自己定位从单一的越野为主转化为城市SUV，先从品牌色彩入手，从原先绿色的Jeep品牌标识，及给人军绿色的产品印象，逐渐淡化，变成黑色的品牌标识，停止军绿色车身的生产，通过色彩改变人们对品牌印象。
二、展现文化的激进色彩风格
在汽车展览展示设计上，色彩应用会与品牌文化、品牌历史、产品特点等相结合，并在展示空间的营造，来传达品牌特有的文化信息，表现出产品的特质，便于消费者认知和记忆，形成自己的色彩风格，这种风格一般使用与品牌色彩元素结合激进色彩为主。作为超级跑车品牌，法拉利应该算是这类把色彩风格做到极致的品牌之一。如果问人们提到法拉利会想到什么色彩？人们印象最深就是红色，没错，法拉利用的罗索红，作为上个世纪初，国际汽联分配给意大利赛车的颜色，法拉利在比赛中将其延续至今，正是由于法拉利的坚持，“红色闪电”才能够让现今的法拉利车迷为之疯狂。红色的色彩体系渲染了整个法拉利的传奇历史，也是其标志的色彩，运用红色和黄色，表现热情、诚挚、强劲等，唤起观众兴奋、激情、和对速度的渴望，同时也是对汽车产品速度、性能追求的定位。
三、体现理念浪漫色彩风格
1.色彩能准确地传达商品的信息
在商品的包装设计中，不同的地域、不同的时间、不同的人群赋予了色彩不同的象征意义，色彩与商品的属性和内容之间存有不可分割的密切的联系，不同的商品在消费者的心中有着不同的颜色，包装的色彩就直接传达了商品的信息。在包装设计中，色彩设计以表现商品的内容、属性为准则，能准确地表现被包装商品的内容、特征、用途等。例如，在饮料包装中，橙汁饮料多用黄色和橙色来进行包装，而猕猴桃汁则采用绿色的包装设计，白色或是乳白色则常用于牛奶、豆浆等的包装设计；对于化妆品的包装色彩，则经常采用能象征女性柔嫩皮肤的细腻可人的浅粉色或是温馨宜人的浅紫色；而以绿色、蓝色为代表的冷色系，清爽而又宁静，能带给人大自然的感觉，所以一般多用在果蔬、绿茶、冷饮等的产品设计中，同时也比较适用于一些高科技产品的包装上。由此可见，将商品的内容属性融合到包装设计中的色彩上，能使顾客从包装的色彩上产生联想，读懂商品的内涵，从而达到快速准确地传递商品信息的目的。
2.色彩在现代包装设计中的营销功能
在现代包装设计中色彩是最醒目的、最快捷的吸引消费者的元素之一，它作为包装设计中的一大视觉元素，不仅能使消费者获得美的享受，还在商品的营销过程中起着不可小觑的作用。可以说，现代商品包装中的色彩在帮助企业打开销售局面、迅速开拓市场方面起着极大的推动作用，这一点也得到了越来越多的商品包装设计师的重视。据科学的研究分析表明，消费者在观察一件商品时，在最初的时间里，色彩感觉占整体视觉感觉的80%，随后，色彩占60%，并且色彩带给消费者的印象在人的视觉记忆中会一直保持这个水平。在商品经济高度发达和发展的现代社会，消费者面对琳琅满目的商品，先注意到的往往是别具特色的、新颖精致的包装色彩，它能够在瞬间给消费者留下深刻的视觉印象。一般而言，只有拥有好的商品包装的主色调，才能引起消费者的格外注目，才能够诱导消费者透过此包装中和谐统一的色彩搭配，联想到此种商品的精美之处，才能在此基础之上促使消费者产生强烈的购买欲望，以实现商品销售的最终目的。所以，这就要求商品包装设计师在进行商品包装的色彩设计时，尽可能地使用既能符合商品本身属性又能迅速抓住消费者眼球的个性化色彩，以吸引大众注意力，提高该商品的市场竞争力。此外，对于同一商品，由于其面向的销售市场不同，所以其对包装色彩的要求也不尽相同，尤其是在进行出口商品的包装的色彩设计时，一定要灵活多变，根据当地人的喜好来选用颜色。如在东南亚、欧洲等地区，黄色代表着神圣和尊严，深受人们的喜爱，并被广泛运用；但是在日本，黄色却带有贬低的意思，代表遭殃、不成熟之意。这种对色彩的不同认知对商品的营销也有很大的影响，要特别注意。
3.色彩在商品包装设计中的审美功能
在商品的包装中，色彩是体现设计之美的重要载体，并且它和商品的包装一起揭示出了事物的美学特征和美的本质。现代商品包装设计最终的美学价值在于最大限度地满足商品的实用功能，高度体现出商品的装饰美和时代美，与此同时也反映出了大众的生活情趣和审美情趣。商品包装设计的美观既是消费者心理上的追求，也是包装设计精湛技艺的表现。在包装设计中，色彩是最富有艺术表现力的一个元素，包装设计色彩作为美的特殊形式与载体，表达了艺术的审美理想，激起了消费者的审美趣味，也在一定程度上实现了色彩在包装设计中的审美功能。包装设计中的色彩，能让消费者在把握色彩、使用色彩的过程中获得精神上的满足和愉悦。另外，它也诠释了人们对设计美生活美的真实体验。在此值得注意的一点是，包装设计中的色彩设计要根据消费者的年龄、阶层、文化的审美需求差异规律，从色彩的心理审美角度分析，合理选择包装色彩。
4.色彩在商品包装设计中的识别、记忆功能
面对不同的色彩，人们会产生不同的感受，如浅颜色会带给人轻松、活泼的感觉，而深颜色则会给人以庄重、沉稳的感觉。在商品包装设计中，设计师在设计出能够使消费者明显辨别出来的色彩，使消费者形成对商品较为深刻的视觉记忆，从而帮助人们通过色彩来识别、记忆不同的商品，以便于消费者下一次准确、迅速地购买到同一款商品。例如，男性化妆用品一般采用深颜色，诸如黑色、深绿色等颜色的包装，以表示男性的阳刚之气和庄重沉稳。与此相反，女性化妆品的包装设计中的色彩一般采用柔和淡雅的粉红、珍珠白等颜色，以表现出女性的典雅柔美。又如，医药药品的包装，常借助包装色彩来表示药品的性质，不同性质的药品用不同颜色的包装，如红色的滋补药品、蓝色的退热消炎、绿色的镇静止痛等，这方便了消费者的识别，能使消费者快速产生记忆，加深印象，而也这就加快了商品的流通和销售。可见，色彩在商品设计中的识别、记忆功能还是很重要的。
二、包装设计中色彩的定位原则
1.根据企业形象选择色彩
色彩作为企业形象的一个重要组成部分，贯穿在企业品牌策划的全过程之中，所以在进行商品的包装设计时，要根据企业的CIS系统中的标准色、主色调、辅色调等进行色彩的选择，以突出商品的形象和品牌，深化商品的识别力和说服力，从而增强商品在消费者心目中的地位。如可口可乐公司的代表色为红色，所以其在进行产品包装设计的时候都以红色作为主色调；又如星巴克的绿色，在星巴克咖啡的所有商品包装中绿色则贯穿始终等。从上述两个例子不难看出，同一公司、品牌下的不同产品都沿用了企业的标准色，这不仅强化了企业的外在形象，还强化了企业的整体统一感，使色彩更具有感召力和强烈的视觉冲击力。
2.要满足现代消费社会人性化的特点
美国设计大家普罗斯曾说过“人们总以为设计有三个维度：美学、技术、经济，然而最重要的却是第四个维度：人性。”这句话就充分体现了现代包装设计中人性化的重要性。在包装设计中要随时掌握新的市场动态，不断研究消费者的审美心理，充分做到“以人为本”“因人而异”，充分体现对人的尊重、对人性的关怀。例如，同年龄段的人对产品的包装色彩也有着不同的要求：儿童生性活泼好动，比较喜欢鲜艳的颜色，所以在儿童产品的包装设计的色彩选择上就要选取各种鲜艳的颜色，以适用于儿童的需要；年轻人则朝气蓬勃，生命力旺盛，所以在包装设计时应充分考虑到其娱乐型功能，多采用一些明度较高、但不至于特别花哨的色彩；老年人则劳累了一生，都希望有一个幸福安逸的晚年，有关老年产品的包装设计就应该采用一些肃静、含蓄且稳重的中色调等，这些例子都能体现出人性化的特点。总而言之，一件好的产品的包装，要满足现代消费社会人性化的特点，要密切关注不同地区的流行色和大众色，以敏锐的观察力发现契机，使色彩更具有人性化。
三、结语
（1）交通要素：分为区域内部交通和对外交通。内部交通重点应放在内部交通网络上，而不是途中站点，可表达城市的交通枢纽和各重点旅游点的交通状况，使读者能判断在何处乘车去目的地最为合理。对外交通则应表达机场、火车站、码头、长途汽车站的位置，购票地点及方式等。
（2）旅游景点：景点是旅游地图的主题，包括有独特风貌的自然景观，如湖泊、山地、河流、瀑布、泉、洞等；古今名人活动的遗迹，如纪念馆、庙宇、古战场、古塔等；其他的自然和人文景观，如植物园、动物园、公园、自然保护区、博物馆、展览馆等。
（3）食宿休闲类：宾馆、酒店、餐馆、小食店、医院、保健站、影剧院、歌舞厅、游乐场等。
（4）购物类：主要商业街、著名商场、特色市场、文物商店等。
2旅游地图的色彩设计
旅游地图的色彩具有表达和传达旅游地图信息的功能。可以丰富旅游地图的内容，增加地图的层次结构、提高地图的清晰度、增加旅游地图的美感。所以，色彩对旅游地图的表达具有重要意义。旅游地图的主要服务对象是游客，在提供旅游信息的同时，还应满足游客旅游行为中追求美的心理要求。因此旅游地图表示方法的选择及符号的设计应在保证地图科学性的前提下，还必须突出艺术美。例如，要突出名山胜水的雄、奇、险、秀的形态美，旅游地图上的地貌一般不采用等高线表示，多利用透视写景、鸟瞰写景、彩色遥感图像及晕渲法等多种艺术手法烘托；旅游地图也更注重色彩的应用，采用与自然色彩类似的复合色系，充分应用色彩的象征与联想、对比与变化，使美丽的山水产生强烈的视觉感受。在城市旅游图及综合旅游地图上，为加强不按比例表示的旅游资源、旅游设施的视觉效果，多采用实景、象形或象征符号，如机场用飞机图案等。在旅游地图的布局上，往往采用多种图文配合的形式，即用地图表示旅游要素空间分布的特点及其规律，用其它艺术图片突出个性特征，再配以对应图片的简练文字介绍，使旅游者更易于接受地图的这种表示方式。旅游地图色彩的设计应遵循明快、接近自然色彩的原则，为了节约成本，尽量采用四色印刷。在旅游地图制作的过程中，把握符号与底色的明度对比十分重要。一般地图都是用浅色作为底色。明度对比则能够较好的表现地图的层次并使地图产生空间感。在浅色底上，深色的前景感与浅色的后退感使地图产生了深度空间。另外，色相对比适宜用来区分地图内容的类别，但太多的色相会使地图杂乱不协调。在城市旅游图中，水系用蓝灰，街区用红灰，旅游要素可用高纯的色彩，这样的纯度对比，使地图淡雅朴素，更容易让普通老百姓接受。城市旅游图从大的方面分为专题要素和地图要素，专题要素又分为景点、饭店、宾馆、商场、政府机关、医院等，地图要素分为建成区、绿地、水面、空地等。应以层面为基础用色相对比来分类，用纯度、明度对比来分类容易造成层次的混乱。色相太多易造成混乱，因此，可适当进行归类，注记的色彩也应体现层次性与分类性。旅游图的色彩设计首先要体现要素层次关系。地图层次关系的色彩设计应以明度对比为主导，加上纯度对比与冷暖对比的配合作用，可以产生良好的层次感。除了建成区、绿地以外的空地，用色原则为高明度、低纯度，最好用冷色或中性色彩；建成区在明度上对比度不宜太大；纯度也不宜高，以复色为宜，理想的色彩是用灰色与某一暖色相混合所得到的低纯度暖色调色彩；色相上建成区宜用暖色。旅游图的主要内容有景点、饭店、宾馆、商场、政府机关、医院、车站、码头、公交线及站点等，应该用低明度、高纯度的色彩，如深红、深绿、深蓝、黑色等，才能与底图要素之间构成较明显的对比。
3结语
服装流行趋势往往与快时尚联接在一起——使用者在空间内提前6个月知晓下一季服装设计色彩、面料、款式、廓形等的流行资讯，所以在室内色彩设计布局之时应该控制不同介质信息存储空间范围，以规范使用者活动空间。
（1）极简主义色彩风格：
在色彩设计中采用纯简、利落的色彩，色相不宜过多过杂，自始至终秉持减法设计（Reduce）。与极简主义（minimalism）强调的“Lessismore”有异曲同工之妙。通过减少物料的加工与处置。对繁复装饰的摒弃，以达到形式与内涵上双重洗练的目的。用色以单色的白色、黑色、高级灰为主，强调空间内的几何线条分割构成，通过大面积的“留白”与“空”来塑造形式美。
（2）自然主义色彩风格：
采用自然事物中的色彩，如玫瑰红，湖水蓝等缤纷色彩提炼出系列色块，如果将不同的颜色和木材、土地的颜色进行调配，会得到清新自然的视觉效果。例如，日式审美中强调的残缺之美，朴素顿拙，wabi是在简洁安静中融入质朴的美（如竹子、稻草、泥土、石头中的图案），sabi指时间的光泽，如一件物品在使用中提升了它的价值和美。木材、竹、陶器、石头与土壤色彩在室内装饰中广泛运用为这种自然主义审美奠定了基调。尤其是在简洁的自然属性中引入日式审美（侘寂之美）Wabisabi，在清简朴素中寻求更本质纯粹之美，在使用者的使用中焕发出丰沛神韵。
（3）新工业色彩风格：
与众多年轻态奢侈品品牌门店内部色彩设计类似，新工业色彩风格强调现代化冰冷银色金属与黑色酷感的厚重实木构造出几何廓形，间以蜡色皮革，天鹅绒，几何分割大理石地板，米色地毯，有机搭配柔软性与坚固性，抛光不锈钢辅以温暖色系柔和辅助织物，通过视觉引导在金属材质冷色调的色系氛围中点缀出刺激感官和触觉的现代化工业质感。
2流行趋势室内色彩元素规划
室内色彩的协调统一对服装流行趋势实验室来说至关重要，巧妙引导受众视觉流动性可以弥补实验室空间内在缺陷与硬伤。如空间窄而长或层高不足等，针对空间窄长或层高不足可采用进深处采用纯度较高、对比鲜明的色彩图案于窗户、玻璃、窗帘和墙纸之上，亦可将冷暖色调做区域规划，入口处采用冷光，进深处采用暖光叠加暖色吸引受众延长行走动线。首先，服装流行趋势实验室整体色彩调性并非一成不变，作为多变的时尚产业相关信息展示与研究空间，陈列流行面料小样的侧挂往往需要符合时装春夏（spring＆summer）、秋冬（fall＆winter）、早春度假（resort）、早秋（pre-fall）等季节属性，并且素色与花色、针织与梭织、经编与纬编、毛织与棒织等诸多面料织物在磅数、厚薄各不相同的情况之下分类的唯一依据就是色彩。采用活动式多层侧挂通与圆管抓钢相互配合，多轨道顶灯定位照射与营造氛围的线型LED投光灯相互结合，将面料小样侧挂成系列、成整体设置在实验室空间内。因为面料陈列墙均是由可拆分、装卸的抛光金属零件构成，所以在变更实验室布局之时，面料成列墙可以随意变更组装，与任何墙体无痕连接。其次，服装流行趋势实验室另外必不可少的构成要素是情绪板（moodboard）的陈列与摆放。moodboard是指经由对使用对象与产品认知的色彩，影像，数字资产或其它材料的收集，可以引起某些情绪反应，作为设计方向与形式的参考。设计师运用它来检视色彩、样式，并据以说服其它人之所以如此设计的理由。从高校内的服装流行趋势实验室作为学生参加服装设计大赛，教师指导服装设计教学活动，教师参与纵向与横向科研课题研究、产学研活动项目落地等的必备场所，moodboard的设置不可或缺。从室内色彩元素和谐的原则来看，情绪板设置成为白板、KT板、银色抛光金属板或者原实木板均可，服装设计师可以灵活利用磁贴、剪贴、绘图等方法综合制作色盘，定义关键词内涵与外沿、定位服装影像风格，满足团队协作过程中的理性与感性融合，利于脑力激荡（brainstorming），所以根据室内整体色调风格选取适宜材质的情绪板是设计高校服装流行趋势室又一核心任务。再次，流行趋势资料纸质资料陈列也是必不可少的色彩元素，非常多的国内外服装潮流杂志：《ELLE》《VOGUE》《国际纺织品流行趋势》《TEXTILEVIEW》《服装设计师》与《流行色》等纸质期刊成为检索阅读的辅助资料，这些潮流期刊与全球色彩权威机构Pantone公司的“纺织服装色卡”、国际时尚预测机构的“未来流行趋势手稿型录”一起成为室内层板、搁架、半通透书柜中保存展示的完整色块。最后，流行辅料陈列应以透明亚克力盒为基准陈列单位，100枚拼合放置于陈列台之上，盒内展示纽扣、蕾丝、拉链，铆钉等流行服装辅料。因服装辅料应该直观可见，易查找检索、易取得，所以透明颜色的亚克力或玻璃材质的盒子成为不二之选。
3室内色彩设计原则
色彩作为空间设计非常重要的设计因素，承担着丰富的视觉表现力、影响力。每个人都有独特的色彩视觉审美，但是在服装设计流行趋势实验室的色彩设计过程中也要注意大众对色彩形成的通感，也要充分调动自然光、人工光源对室内色彩的作用，塑造室内空间造型丰富的光色体验。室内色彩与生俱来的温度感、重量感、距离感与尺度感均成为服装流行趋势室室内色彩设计需充分考虑的元素。（1）色彩质感和谐空间构图。室内设计师面对一个空间常常需要思考如何将空间规划成和谐整体，既能够表达设计师本人的艺术审美，又能够适宜于使用者的需求。实验室内主色调的确定应该遵循时尚潮流与色彩物理特性有机结合的原则。与私人空间强调的隐私性，强调稳定、安静、柔和的低明度性的配色不同，作为服装设计专业实验室，公共性与高明度色彩搭配成为流行趋势室的更优选择。空间设计亦需要考量视觉、触感体验，材质的触感与质感与视觉色彩结合起来方能呈现时尚感。同样是黑色，亚克力与乌木、黑檀及金属之间的差异化质感也能塑造不同风格。（2）色彩搭配以人为本。选取适当材质、光线与色调能达到提高空间利用率的效果。最终室内色彩设计效果仍然要让使用者来检验。在色彩设计的过程中除了考虑配色技巧之外还应当更多地站在使用者的角度去综合设计室内色彩尺度。在较小的空间内设计浅色的立墙与明度更高的天花塑造放大空间的效果，更如麦当劳、肯德基在室内色彩中采用高纯度明亮色调来刺激消费者食欲与保证空间载客量与流动量，在暖黄明亮色调空间内停留太久会造成消费者心理焦虑，洋快餐品牌利用这点达到客流流动；而星巴克等客单价、毛利率较高的咖啡馆内空间色彩则采用沉稳、宁静色调，让消费者可以在空间内休憩，停留时间可以较久。所以空间色彩搭配应当以人的使用需求因素为核心考量。
4总结
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